这篇影评可能有剧透 本文含剧透，慎入。 他是月光 他是警察 他是方木 这是我从高中开始喜欢的小说，拍成了电影，看完了总想说些什么。 这部电影如果要打分，我会给他打两个分，一是作为普通观众，这是一部可以到八分的电影。二是作为一个原著粉，我给他只能到六点五分。 首先如果作为一名普通的观...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 终于迎来了剧终，Jimmy和Gretchen没有结婚，也没有分手，他们依然一起生活，依然争吵不停，依然潇洒自在，依然相守相爱，还有了一个女儿。 和我起初想的一样，他们不会用婚姻捆绑彼此，看到他们准备结婚就料到最后还是会拍屁股走人留下一群懵圈的亲友。他们太像，都受不了管束...  (展开)

都说本片故事平淡，清汤寡水。仔细一想，似不尽然。现成的路，热闹的路，他躲开不走。政治正确的路，他更不走。只往幽冷寂寥处走去。平淡是刻意为之。想想他刻意躲开的东西，我觉得本片还是很有滋味。

好比说，国共会战，历史频道多么热衷，他躲开不拍。没枪林弹雨，没尸山血海。看不到解放军，国军部队也不见踪影。从叙事一开始，就给三位男角定了调，他们只能是荒原上的战局弃子。好不容易追上大军，镜头立刻调度他们上船，完全不许逗留。三个乡下人没机会进城见识见识民国摩登。这就躲开了《太平轮》里佟大为和章子怡巧遇结缘那路爱情戏。晕船的人没来得及爬上甲板吹吹风，已经登岸抵台，从此故国青山连一发都谈不上了。镜头里上岸的军容绝非壮盛，但也没见穿草鞋背铁锅打补钉的。要是台湾教育部在本世纪初同时颁布了历史电影的课程纲要，这种拍法肯定不符标准。

来台湾之后，按说自当继续当兵吃饷，重编整训。以后住进眷村，就能立刻接上《宝岛一村》的热闹戏。他偏不。连长大哥申请伤退，二哥三弟开小差。跟老长官跟到底了。可台湾是个岛，开小差能逃去哪儿？给抓到弄不好就是枪毙。但也不教他们真给抓住，否则不成了控诉片？骂国民党逃到台湾还在抓兵。不当兵，那投奔同乡吧，来台湾的山东人可真不少，谁没同乡。三兄弟又偏不，尽管后来都拿到了退伍令，还是相互取暖。像在大陆摊上什么大事似的，息影绝游，从不跟别的外省人打交道，除了邱家也没见别人上门。只跟台湾本省人亲善。

片中的本省人，虽住台北市廛，仍然是《稻草人》里的草根百姓。没有知识分子，没有士绅，没有殖民摩登。更没人跟随本世纪的历史教科书一同开化成日治遗民。什么文化冲突，族群歧见，台片从《悲情城市》、《牯岭街》以来津津乐道多少年了，他大笔一挥，全躲开。唯一形迹近似的，只是一个头戴斗笠的本省人买了二哥一碗龙须面吃，吃完用闽南语骂了声「什么东西这么难吃！」扭头就走。但这是个中景，镜头不凑近捕捉二哥的表情，而本省人背对镜头， 从没露脸。本省人扭头走开，镜头也扭头走开。冲突有来而无往。情绪刚要上来，就给捂住拉走。

再看语言。片中人物尽管各说方言，语言交际的透明度高。没有互相听不懂的，当然也不存在台片流行的「鸡同鸭讲」方言笑料。日语更是全不见说。

若说本片回到了上世纪七十年代的「健康写实片」传统，那也冤枉他。下层外省人的难民营生，本片暴露得很厉害，还有鼓励逃兵，教人行贿买退伍之嫌。虽然写实，可太不健康了。放当年绝非查禁就能完事。蓝营爱提的族群融合共同发展经济的大叙事？本片也不碰。柯佳嬿演的小玉都从电子工厂女工当上穿翻领套装的经理了，你老大哥还窝在巷子里卖牛肉面。前者的财富累积完全看不出后者的贡献。郭碧婷演的邱香（实在不像外省知识分子家庭的名字）后来成了阔太太，那是因夫而贵，无关族群融合，也不是白手起家。她夫家是不倒的外省势家当权派。外省人社会的阶级矛盾，本片回避得很干脆。同是落难之人，你乘车，我拉车，没有谁瞧不起谁。

那么政府呢？政治呢？也完全没影儿。老蒋去世、小蒋上台、断交、退出联合国这些头等大事，全不见说。也看不出哪个角色受过一丁点儿心理冲击。邱香的爸爸被穿黑西装（怎不穿中山装）的带走过，可几天之后就转危为安。也没像《牯岭街》里小四的爸爸性格大变。大家只是闷头过日子。

开放探亲这个大关目也躲开了。大哥二哥已经被编剧编死，没赶上。三弟上山种梨去了，多半下落不明，也被「不提也罢」。回乡断肠的老戏码，就这么轻巧地一笔勾销。之后世事如何，本片全不过问。像是一篇《推背图》，越推到近代，越疏懒寡淡，教人着急。不过，只要邱香的夫家不倒，转型经商比如说，那么李安儿子李淳演的小奉先总有姊夫可以仰仗，差不到哪儿去。这倒不待推背即可推知。

现成的官道他不走，热闹的大街他不去，游行的路线更躲开。可是一般观众对历史片另有期待。不期待他随俗，但也不想看他躲开。观众想看的，是看他闯进历史的官道，修桥铺路，或断桥炸路；躺在十字街头，任由家庭和社会的力量从身上碾过；然后爬起来一同游行，带头喊出最刺激的口号。这些路子都不走，观众期待落空了。另一方面，这些大叙事和小包袱，都经过几十年打磨而成熟，能用来解释历史、塑造社会，成为文化生产的模具。它们当然配备了众多典型人物、指标地景、核心冲突，早已是成熟的戏剧。想全躲开，另外为戏剧找出路，没杨德昌的手段，谈何容易。本片显然没走出一条张力足够的新路。

是才力菲薄？是老手颓唐？我觉得不好说。我觉得导演就是不想在他的电影里呈现冲突和悲情，就是想降低戏剧张力。平淡就是目的，这命题高于一切。原因不明。成效难说。不过，回避一切流行的政治话语，何尝不是另一种政治话语。而不表现冲突和悲情，刻意平淡，未必是无视于现实，倒可能是枉尺直寻地呼唤另一种现实。现实生活如果永远是冲突和悲情，台湾早垮了。想想这阵子的闹腾，就知道平淡过日子还是可贵。台湾怕是早已败光了福份。

拿暴力冲突当卖点的台片越来越多。本片只有一场暴力冲突戏，拍得很不错，也很节制。二哥三弟去菜市场做搬运工，大概因为饿得没力气，跌了一跤，砸了背篓里的西瓜。给工头和几个工人围住。对方都是南方人，但没听见台湾口音。一个广东口音的先开口骂道「没本事来混吃啊？」二哥答说「都是老乡，有话好说！」想讨饶。一个四川口音的接口骂道：「格老子的，谁是你老乡！」啪一声打二哥一耳光。于是五六个人围殴他们俩。到此都是远景。然后是一场中远景的混战。两兄弟被打翻在西瓜瓤里。双手抱头护身。众人还不放过。镜头拍他们的脚朝两兄弟猛踹。然后是小奉先赶紧跑回家，找他「大爸」赶来搭救。虽然只一条胳臂能打，但他拼了命。三两下打翻对方两个人，震慑住其他，然后慢慢拉起两兄弟，牵着小奉先，四个人彼此搀扶一瘸一拐地走向出口，外头是一片茫茫大雨，四人走进雨中消失。很有日本老武打片的味道。这段是远景。大哥在这场戏中基本没说话。他知道这种时候只能用拳头讲道理。这场戏证明了当年《策马入林》的宝刀未老。暴力冲突戏不是不会拍，不想拍而已。

这场戏也的确拍出了一点儿新东西。它暗示了：四个北方人真正经常需要在生活上共同抵御的外侮，不是本省人，而是其他外省下阶层难民，尤其南方悍族。这是珍贵的视角。而他们在拼命抵抗吓阻进犯之后，踉跄消失进大雨中，正呼应了国府的撤退。有趣的是，三兄弟放弃了市场的工作和地盘之后不久，小奉先就在邱香家里尝到了南方帮派垄断运送的西瓜。更好玩的，是二哥虽然打输了市场里的四川人，却凭一碗川味牛肉面由胃到心征服了全台北的四川人。而那碗面所赖以香传十里的汤底，竟然是小奉先和小伙伴们（包括本省人）恶作剧的成果。本片不无促狭地告诉我们：川味有什么难，咱把重口味的调料乱七八糟全倒进锅里搅和搅和就成了川味，谁不会啊，平淡才是境界。


p.s. 再怎么说，青年演员的演技和装扮是硬伤。导演太好心了。换做是我，外省人角色全找大陆人演得了。


◎2015年8月24日后记：不是馋，只是突然想起本片有些戏的主角是食物。比如逃难时小奉先递上的馒头，比如船舱里邱家分享的饼乾。山东老乡在台北卖馒头，这家兄弟却学本省人卖面。二哥先是卖北方面导致了灾难性的失败(整场电影观众就是在这里笑得最大声)，后来误打误撞作成了川味牛肉面竟然带来了意外的大成功。面摊是一家人经济支柱，也是情感纽带，一碗面让小奉先浪子回头。到了六〇年代后期，巷口出现了挂著红灯笼的日式拉面店。到了八〇年代，牛肉面店和大哥一起收摊(按当时常情应该是顶让出去)。食物传递了爱心，承载了乡愁，串起文化，连结亲情，在土地上繁衍，在岁月中变迁，最后易主，走味而消失，但不变的是温暖和沧桑。就像导演喜欢吃的那家已不在的潮汕牛肉面。啊，越想越有滋味，真是馋了。

这篇剧评可能有剧透 从《欢乐颂3》立项开始，我就没对它抱有太大期望。这种续集作品主演全换的，即便是《琅琊榜风起长林》也和前作有不小的差距。当时就觉得与其换角，何如顺着原有的故事框架往下走，怎么着观众缘也要好点吧？果不其然，开播到现在一片骂声，我以为先入为主的印象占了很大比例，管...  (展开)

这篇影评可能有剧透 读书时会因为文字的张力，让书页变成电影的帧画，一页一页成了电影。 电影有时会因为画面的收缩，让帧画变成书页的文字，一帧一帧成了诗。 《我心雀跃》就是一部诗，一部少年时代的心动史诗，浩荡又柔软，万钧又轻盈，漫长又易逝，艳丽又朴实，张扬又静谧。电影本身和电影内容...  (展开)

   08年林伟健那版《金瓶梅》中有一个情节，好像是西门庆想要和姨太太玩3p，瓶儿和金莲都不愿意，只有春梅同意。但是说到底那两位也不是什么善茬，若说是礼义廉耻之类的原因未免太荒谬，而绕不过的是一个“情”字——瓶儿和金莲对西门庆都是有深情的，而春梅只是为了报复才潜伏在西门庆的身边。她是个对西门庆没有爱的人，也才能毫不顾忌的去讨他的欢心。她所做的一切都为了报复，那么过程中做些什么都只是手段。
  目标明确的人，通常都比较决绝。

   看《爱情悠悠药草香》的时候，我发觉过去的男人真是惨。不管是皇帝还是老爷，躲不过就是被后宅算计，扣绿帽子。要不说这人民得革命呢，都是给男人自己革的。什么女性翻身做主人，其实这一夫一妻制最佳的受益人还是男人。而不管以前的男人三妻四妾怎么爽，毕竟如今孩子的父亲还是明确地。退一万步说，就算他不明确，也有个DNA可以出来为人主持公道。
  而女人的手段，除去智商的差异，其精妙在于是否用情。《破产姐妹》里max生平第一次不想死，就是因为她有个男朋友而变得“weak”的时候。不管是宫斗还是宅斗，最重要的就是心狠，心狠最重要的根基就是无爱。
  《爱情悠悠药草香》里姨太太角色也不少，但玩的还是宫心计的老梗。黄采薇原本就是个宅斗小白，直到不停地被伤害，心死了才开始使计反攻。但事实上她做的很多事还是留着后手的，没有把事情做绝，比如大太太马馥芳，要整就往死里整。她们的区别就是黄采薇虽然天天说自己心死，但骨子里还是爱着白二爷；而马馥芳虽然看上去好像只是为了保护自己的地位，其实小心肝早就跑到白大爷那里去了，所以招招致命，毫无顾忌。
  剩下的几个姨太太每个都怀揣着自己的小心思，外面没有傍家儿的只有桂琴和梅香。她们一个早早丧命，一个陷入丧子的痛苦中每天都琢磨着复仇。爱情在这个宅子中不断弱化，在野的谁和谁都是暧昧，正统的没一个敢有真心。
   看着真是心酸。

   其实我一直觉得，原本大宅门的精髓不应该是谋略。什么求子保地位的老梗，再经典也比不过李少红的一部《橘子红了》，而这剧之所以好看，就是它的重点始终都在感情上。《橘子红了》表现感情的方式很隐忍，最后能把人憋屈死，但那种风平浪静下的暗潮涌动正是绝对的亮点所在。
  现在的宅斗剧则将这种矛盾攻击化，好像所有的姨太太自进门第一天起就开始打架。爱情，不管和谁的爱情都是假的，只有地位才是永恒的。《橘子红了》里的秀和说，“老爷，孩子一出生，我就对得起您了，对得起您的宠爱”，如今的宅斗剧正是“孩子一出生，我就有保证了，从此荣华富贵，享用不尽”，说到底也是影视剧创作者用现代更为功利的眼光去看待这件事所作出的解读。
   所以《后宫甄嬛传》做的最牛逼的地方，就是它真的弱化了感情的成分，虽然甄嬛还是有这么一叔“专注嫂子30年”的不可言说的爱恋，但这个部分更重要的作用是向观众展示甄嬛对皇上已经没有感情了。她不爱了，后面就是老牛逼的蜕变，观众看着也爽；《爱情悠悠药草香》就是非要表现那痛苦的爱情，黄采薇就是蜕变了也感觉像是蜕一半皮的蛇，随时会被人给剥皮，总让人如鲠在喉。
  
  该狠的时候不够狠，爱情变成了她们最致命的弱点。靠男人你只是王妃，靠自己你才是女王；靠爱情你只是靶子，靠功利你才能变成一把刀。

这篇影评可能有剧透 阿富汗，坐落于亚洲的心脏地区。自古以来，无论是域外大国还是内部割据势力，都想从这个国家中得到些什么，“一方唱罢，一方登场”——这片土地似乎从来没有得到过宁静。到了1994年，塔利班政权在巴基斯坦和阿富汗边境成立，他们不依附于任何势力派别，视《古兰经》为法律，目...  (展开)

华政 名利场
第三篇 恨别

当离别无可回避，心碎也在所难免，即便再有不舍，心怀怨愤的人们也必须分开，走他们该走的路。这本就是生在帝王家的人们避无可避的命运。只是在这样凄惨的离别之后，身负李氏王族姓氏的人们，并不知道自己将要面对什么。

在讲述公主传奇人生的故事里，作为被上天选定的人，贞明公主仅是经历了凄惨的离别，在手足的哭喊声中心碎，但她还不知道，不久之后，与她离别的人还将迎来更加可怕的结局。只在这个时候，年少的公主还在隐隐期待当年与自己约定的兄长李珲能够兑现自己的承诺，保全手足永昌大君李?的性命，她知道的是，她所认识的兄长是疼爱手足，对她有情有义的哥哥，她不知道的是，在王位的争夺战当中，论及得失取舍，事关自己与他人性命，不能存活的人成为王座之下龙血的牺牲者，存活下来的人已经不能自控，争斗到了最后，无人是赢家，而这场因为她的王父宣祖大王猝死而起的夺位之争当中，根本无人可以幸免。

在第四集尾声与第五集开头，说的都是贞明公主与其弟永昌大君这场心碎的离别，因为场面较为激烈，给观众带来较大冲击，因此形成了一个小小的看点。理由与之前光海君对年少嫡妹倾谈并约定，年少的妹妹说要对方买她的暑热，日后年年岁岁都要买下暑热这一幕，引起观众好感的理由类似，因为太曲折，曲折到撼动人心，太紧张也太精彩了。在金伊英编剧作品当中，经常会出现这样的小片段，看似平常，但经过演员的精彩演绎，变得生动好看，让人看到目不转睛。通常来说，这是由剧本预留给演员的空间，由他们自由发挥，若是扛得住，演得出，就会成为名场面，若是扛不住，演不了，就会略略带过，成为本剧败笔。要成为名场面和败笔，看的都是演技和水准，究竟如何，看下去才能知道。

问题只在，由于年代久远，真实情景究竟如何，已不可考，但若是对当时当事感兴趣，相关宫廷文学作品则可作为佐证。这里举证的是当年大妃（仁穆大妃）身边内人所记录下的种种事迹。这里需要专门解释的是“内人”一词，在古代朝鲜李氏王朝王室规定当中，内人究竟是什么样的职位？

通常对待不知品级，或没有品级的宫女，都可称为内人，这是通常称谓，也是对待被称呼者的尊重。以李秉勋导演作品【大长今】为例，在徐长今尚未被封首医女之前，闵政浩一直都称呼她为：

-徐内人~

每日见到她，谈到种种琐事，都是徐内人如何如何，徐内人要怎样怎样，这既是两班子弟对待宫女子的礼数，也是闵政浩对徐长今的关心在意所致。对照本剧涉及宫闱内幕来解释，可认为写下该日志的宫女子并未在文字中透露自己的品级，后世之人也不便揣测，因此就使用一般称谓，称呼作者为仁穆大妃身边的内人，但能作为王大妃的近身侍女，家世，水准和办事周密程度都非常人所能及，这一点毋庸置疑。以下摘自《韩国文学史》（作者 赵润济 译者 张琏瑰 ）

以下引用

《癸丑日记》又叫《西宫录》，它记录的是宣祖的继妃，即永昌大君的生母仁穆大妃在光海君乱政时期被废名号，囚于西宫的前后经历。光海君本为慕嫔金氏所生，后被立为世子。宣祖升遐后，他登上王位，随即诛杀亲兄临海君，又杀当时只有8岁的永昌大君，然后将永昌大君的生母仁穆大妃锁进西宫，后来又将之废为庶人。这是一段波澜起伏的宫中秘史，是因争夺王位而导出的一场血腥的骨肉残杀。这部《癸丑日记》是当时在西宫陪伴仁穆大妃苦熬囚禁生活的某内人所录，记叙的是永昌大君悲惨结局以及遭变后仁穆大妃的悲苦心境，也记录了大妃被囚禁冷宫前宫内种种凶残阴谋和忌妒。

引用完

以上文字为《癸丑日记》的梗概介绍，说明了这部宫廷记事书籍究竟写了些什么。若是按照书名来看，该书说的就是癸丑年即光海五年，1613年，宫内发生的种种大事，但角度较为新鲜，是以仁穆大妃金氏近身侍女所观看的角度记录旧事。以下继续引用相关资料解释：

摘自《韩国文学史》 作者 赵润济 译者 张琏瑰

以下引用

《癸丑日记》的作者是一位女子，因此其描写极为细腻，其思考也十分缜密，以文章而论，实为须眉所不及。这部作品的确是优秀作品，是宫廷文学中的上乘之作。

引用完

以上文字为《癸丑日记》的作者介绍，该部作品的作者不具名，不可确知身份，但可知基本情况。由于记录角度极为特别，宫女子往往细腻聪颖，针究细节，因此书中相关细节可作为史实参照。以下继续引用相关资料解释：

摘自《韩国文学史》 作者 赵润济 译者 张琏瑰

以下引用

天色已晚，难以再拖，于是郑尚宫背起大妃，朱尚宫背起公主，金尚宫背起大君，准备出宫。这时大君说：

“大妃和姐姐在前边走，我在后边。”

“为什么？”

“如果我在前边，他们把我抓走，你们就会被留在宫里。所以我走在后边，我们一起走。”

于是，大妃、公主和大君披好衣服，被背到慈悲门前。这时内官十多人见之跪下，齐声说：

“请把大君放下来。”

大妃走向前去对内官们说：

“你们受先王俸禄不可谓不久，对先王骨肉何以无怜悯之心以至于此？先王在位四十年，未得嫡子，直至丙午年方得大君，自然是兴奋至极、宝爱至极，但对襁褓中的婴儿亦无特别厚望。先王关心大君成长，但先王不幸宾天而去。如果当时我以身殉先王，也不会见到今天这等悲惨场面了。也许这就是对我偷生苟且的惩罚吧。这样年幼姊弟亦不放过，无论是朝廷，还是太监，可曾想到先王在天之灵？想来令人悲哀难支。”

说至此大妃哀痛至极，众内官亦以袖拭泪，哽咽难言。

“请大君下来吧。对此我们不是不知，但不放走大君乃是交付的使命。”

内人中有名叫年甲者首先抱住郑尚宫的双脚，有叫仁德者也抱住了朱尚宫的腿，使她们无法举步。推拉当中，大君被人背到门外，然后慈悲门被关闭了。此时景象，令人痛绝。

此时，大君在门外用力挣扎，用头撞击着背者的后背，凄惨地哭叫着：

“母后！”

“姐姐！”

其哭声惊天动地，在场者无不涕零，泪水浸满双眼，以致不辨路径。

这里描写的是永昌大君被以逆谋罪名逮捕下狱的场面，其情景之悲惨哀绝令人读之垂泪。这里气氛悲惨，但叙述却十分细腻，场景人物栩栩如生。

引用完

由资料可见，引用段落当中描述的就是本剧中所述，永昌大君与亲人分离时的情境，但并非如同剧情所说，是内人们哄骗贞明公主说要让她与弟弟一起离开，而是仁穆大妃金氏已经预感到不妙，要带着一双儿女离开宫廷，但是走到宫门外被拦了下来，拦下母子三人的原是受命而来的宫内官，为的就是带走宣祖大王嫡子永昌大君。若是按照常理推断，拥有尊贵身份的王子永昌大君李?最有资格继承王位。此时，李?的王父猝死，甚至来不及留下什么话，由他的庶出兄长李珲得了王位，这样一来，继位者就有名不正言不顺之虑。与其他继位者不同的是，李珲这位不走运的王子即位之初面对的不是执政问题，而是正名问题。若是按照太祖李成桂留下的法度：

立长不立幼，立嫡不立庶。

来看，光海君李珲真要好好考虑一下自己的处境问题。当然，这也是跟随李珲的人们必须面对的事实，遗憾的是，李珲为自己选择了金介屎和李尔瞻这样两位眼界狭窄，阴险狠厉的帮手，这就引发了各类事端，各种问题。虽然即位之初巩固王位也是无奈之举，但什么样的人充当帮手，就将带来什么样的结果，这也是不争的事实。承前篇所述，尚宫金介屎与朝官李尔瞻确实因为自身好恶和行事作风，牵连了不少无辜的人，其中尤以永昌大君李?获罪时为甚，以至于未曾修改的史书当中也有相关议论，以下引用【朝鲜王朝实录】相关记载继续说明：

以下引用

光海 177卷, 14年(1622 壬戌 / ? ??(天啓) 2年) 5月 2日(丁酉) 2????

○义禁府启曰: “保放罪人朴应犀外, 无遗书启矣。” 传曰: “(知道。) 可赎罪人, 议大臣以启。 且朴应犀, 告变人也。 保放十年, 尙不处置, 极为不妥。 放送除授某职, 以赏其功。” (应犀缔结数三无赖之徒, 托迹放浪, 往来岭海间, 杀越人于货。 及其事发就捕, 敢出求生之计, 从狱中上疏, 自言: “与延兴府院君金悌男, 谋为不轨, 将立永昌大君。” 构虚捏无, 极其凶惨, 以中王意, 以附时议, 遂成大狱, 使善类无余, 奸凶增气。 终至诬及宫闱, 斁灭伦常, 东土数千里, 十六年为禽兽之域者, 应犀之罪, 而王反以告变赏之, 不亦惑乎?)

引用完

意思是说：

光海 177卷, 14年(1622 壬戌 / 天啓 2年) 5月 2日(丁酉) 第二条记录

○义禁府启奏说道:

“（除了）保放罪人朴应犀之外, 没有剩下的奏折需要启奏了。”

（大王）传话说:

“(知道。) 可以赎放罪人, 大臣讨论以后再启奏。 且朴应犀（其人）, 是告变者。 （朴应犀）保放十年, 还不处置, 极为不妥当。 开释回家并授予某项职位, 作为给他告发功劳的奖赏。”

【（史官说）朴应犀结交那么多无赖之徒, 行为放荡不正, 往来于岭海间, 专门害死行商者抢走货物。 到了他事发被抓后, 竟然使出求生的办法, 从狱中上疏, 自己提到:

“与延兴府院君金悌男, 图谋不轨行为, 打算拥立永昌大君。”

捏造虚构事实, 极为凶狠残忍, 为的是符合国王的意思, 用以附和当时的讨论, 于是（朴应犀告发）成为大狱, 使得善良的人没有立足之处, 奸诈小人得意洋洋。（朴应犀告发）最终导致污蔑到宫内的人, 毁灭伦常, 使得东土数千里, 十六年都成了禽兽的地方, 这都是朴应犀的罪行, 但是王上反而因为告变奖赏他, 不觉得奇怪吗?)】

这里需要解释的是延兴府院君金悌男，此人就是仁穆大妃金氏的生父，也就是永昌大君的外公。

以上记录就是史书记录者留在史书当中关于永昌大君被构陷以致流配荒岛的来由，原来是由已触犯刑律的罪人朴应犀特为上书告发，算作将功折罪，之后又被光海君奖赏，要求臣下对朴应犀“ 放送除授某职, 以赏其功”，这话的意思是说，不但要将杀人越货的强盗朴应犀正式释放回家，还要给他授予国家的某个公职作为他告发延兴府院君金悌男，并殃及永昌大君李?被发配荒岛的奖赏。

那么，史官为什么会说此事奇怪？

其实理由也非常清楚，作为旁观者和目睹冤狱的人，史官因为有记录的权利，因此可随意出入宫廷，自然清楚光海君与臣下究竟都干了些什么。承前篇解释，在本剧当中，光海君虽然闻听永昌大君和贞明公主有可能会被害，但他并没有尽力阻止，只是在最初听到时表示反对，之后在知道金介屎已经下手之后，也只是出刀相胁，但并未危害对方性命，事后金介屎照样当她的尚宫，拿她的月俸，没有受到任何影响。比对史实，由史书确实相关事实，主谋者只是暗地里被斥骂，并未受到严惩，也谈不上为大君抵命，诬告者甚至在十年以后还有奖赏，要被授予公--职，因此害死先王嫡出骨肉之事，可认定为是光海君事后确认的一种方式。宫女子金介屎确可认定为是光海君的得力助手，她承担的都是继承王位的王子李珲不便去做，不能去做，却不得不做的事，若非金介屎暗中襄助，光海君不可能拥有十多年稳定的执政岁月。说到底，宫女子金介屎虽然被史书唾骂，是朝鲜的千古恶女妖妇，但对于光海君李珲来说，却是难得的忠臣。

剧情分析到这里，还有一个小小的问题，永昌大君获罪的过程究竟从而来，是否有较为清楚简明的记录？在光海君当政时期，当然不太可能出现这样的记录，但是到了仁祖反正时可就说不好了，无论如何，史官都会留下这样的记录，以正视听，以下引用【朝鲜王朝实录】相关记载继续说明：

以下引用

仁祖 1卷, 1年(1623 癸亥 / ? ??(天啓) 3年) 3月 19日(己酉) 16????

○诛朴应犀、韩希吉。 希吉以光海嬖臣, 为捕盗大将, 捕得窃货杀人之贼朴应犀, 敎唆累日, 遂致告变。 应犀死中求生, 诬告徐羊甲等, 竟起癸丑之狱, 以致杀国舅金悌男, 而永昌大君亦幽死, 国人皆愤之。 至是, 并诛。

引用完

意思是说：

仁祖 1卷, 1年(1623 癸亥 / 天啓 3年) 3月 19日(己酉) 16????

诛杀朴应犀、韩希吉。 希吉作为光海朝的奸臣, （被任用）为捕盗大将, 抓到窃货杀人之贼朴应犀, 敎唆多日, 导致他告变。 朴应犀死中求生, 诬告徐羊甲等人, 竟然引起癸丑年冤狱, 以致于杀了国舅金悌男（仁穆大妃生父）, 而永昌大君也在幽禁中死去, 朝鲜国人都为这件事愤怒。 到了这里, 一并诛杀（二人）。

以上记录就是简要说明当年冤狱的由来，也是概述永昌大君与其外祖父金悌男受到诬陷的过程和结果。从以上记录来看，这有可能也是仁祖反正时与仁穆大妃达成的协议之一，癸丑冤狱就是从罪人朴应犀告变开始，此人自然就是引发冤狱的祸首，有可能被仁穆大妃金氏恨之入骨，反正之后先要处理的人就是这二人。在剧中，年少的贞明公主却不是如同史书记录的那样，与生母仁穆大妃金氏被幽禁在西宫，而是因为母亲的谆谆告诫和提醒，利用审问她的有限时间，做了安排和周转，她已安排贞明公主与宫女们离开，为慎重起见，甚至让她换上了男装。而在这一系列周折当中，两位世家子洪柱元与姜仁佑也在其中发挥作用，但他们彼时都只是孩子，起到的作用非常有限，但可以确认的是：

自打在宫内被公主拉住痛哭还坐地相求，洪柱元就已经把自己当做是公主的准夫婿看待，实心实意地为她奔忙，不辞辛苦也不计代价得失。

最不可能忽略的，则是另一位在史书上标名挂号的人物：李德馨。关于李德馨其人其事，在下篇讲述李德馨为坚持正理，不肯与光海君合作导致罢官后死难一节中再详述，本篇不再赘述。实际上，第五第六两集最值得注意的不是李德馨，而是已经悄然显露真容的世家大族首领姜周愃。按照意识到上当受骗后的光海君对金介屎爆发的怒吼来看：

-你竟然被那个可怕的人算计了，犯下这么愚蠢的错误，还杀了大君和公主！！！

实际上，知情后的布局者姜周愃才有可能是这个华政大局中最可怕也最无法捉摸的人。错失时机的布局者要的是继续掌控，要将无资格的王者玩弄于鼓掌之上，继而继续获利，而知晓实情却意图掩盖的为王者想要的是继续为王，他与他的目标，在某个节点上取得了微妙的一致。遗憾的是，看似布局精妙的棋局，也会出现漏算的一招，在华政的大局中，光海君与姜周愃漏算的都是贞明公主这个人。若是上天选定的人，怎会轻易死去？她有自己的命运，不会妥协，也不会轻易被击倒。在心碎的离别之后，这个还未长成的王族女子要面对的只是苦难与坎坷的命运，但这却是磨练她逐渐变得坚强不后退的砺石。也许，在来到东瀛矿山之后，在眼见火山爆发的惊人景象之后，贞明公主富有传奇色彩的人生经历又翻开了新的一页，预知下情如何，请继续关注下篇。

   我们生来就在失去，失去童年，失去青春，失去爱人，直到失去生命，有什么能证明我们曾经来过，我们活过吗？！一场用炸弹做礼花的葬礼，不是谁都能赶得上的，起码在这个充满闹剧的世界，我们能证明，我们的人生不是一场闹剧！

                                                                                        --- 罗仲霍

    如果不是因为冲着君豪去的,恐怕我也会像很多人一样,错过这部献礼片。

   壮士断腕，河山泣血。讲述辛亥革命黄花岗72烈士起义故事。它完全不同于一般的一部为纪念辛亥革命100周年的献礼片，没有热血的口号和说教的灌输，平静内敛地讲述那时人与事的种种事迹，反而没有片名《英雄喋血》那样来的血腥暴力，在潘达维的哭泣声和炮火声中，我仿佛看到了罗仲霍、高剑夫在战火中冲锋，为了唤醒更多的国人不惜以生命为代价。
  
   这部无战火的战争题材片，能把主旋律拍成了文艺小清新，对我来讲，算是惊喜。

   “意映卿卿如晤，吾今以此书与汝永别矣！吾作此书时，尚是世中一人；汝看此书时，吾已成为阴间一鬼。吾作此书，泪珠和笔墨齐下......”
    结尾处，那童稚的声音的一句句林觉民的《与妻书》，仿若凄凄凉凉的雨滴，敲打着我的心，为了理想和自由，勇于牺牲，明知不可为而为之，我们称之勇！真的勇士，不畏生，不惧死，不是头脑发热的热血莽夫，他们是明知道失败，也愿做唤醒国人的践行者，很多人都知道黄花岗七十二烈士，但远离那个年代的青年一代，有多少人知道那个牺牲前后的总总人或事。

    无论怎样，谢谢这部电影，起码让他们的形象对我而言，不再是停留在单薄的纸张上的历史事件，而是变成那些在那个沉默屈辱年代里曾经真实活着的人。

我一直想写一篇有关电影及电视剧中扮演慈禧太后的女演员之风格总结帖。
最近看了《苍穹之昴》，觉得田中裕子绝对是我心中的慈禧NO.1了——那么至于之前俺认定的最佳慈禧，果然还是这部拍于1975年的《倾城倾国》中之卢燕版慈禧。

1975，大陆闹文革正闹的厉害，估计谁提拍清宫戏迟早都得落得《清宫秘史》的下场。倒是香港的《倾城倾国》清味儿十足，占尽了金马奖的便宜和风头。
想到这点，多少有些嘘唏，为啥咱们在搞运动，人家却能拍出这么好的电影来？据说演慈禧的卢燕是李桂芬的女儿、梅兰芳夫人的干女儿……这样的人本身就都是故事，留在当时的大陆，绝对是得浪费了。

慈禧太后其实是个从来都被脸谱化很厉害的角色，演好她不容易，也容易不了。
《清宫秘史》的唐若青版慈禧，只能让我想到同儿媳妇耍狠人心换不了狗心的邻家婆婆。
刘晓庆似乎在四五部电影里都慈禧过，可她辣味儿太过，没什么女人味，让人实在摸不透咸丰咋就宠爱过这个人……
《两宫太后》的方舒版慈禧有女人味了倒是，然而爷们儿气不足。说实话，那片儿我是当作恐怖片看的。
姜文主演的《大太监李莲英》中之老年慈禧的扮演者，令我印象深刻——要狠毒是真狠到家里，只可惜我忘了演员叫什么了。
说到连续剧就更多了，什么《戏说慈禧》啊，《少女慈禧》什么的，不过始终没有给我留下特别出彩的印象……

慈禧首先是个女人，她能得到咸丰的宠爱，必然是有很小女人的一面存在着；
而她掌权48年，杀伐决断皆出于珠帘之后，斩肃顺除新党，这种女人又具有男人一般的意志。
所以这两点调和不好，就只会出现“典型慈禧”，代表演员，就是刘晓庆。

卢燕版慈禧，好就好在她完美地演出了慈禧太后这种集两性性格于一身的矛盾感。
一方面，她的存在能让后宫中脂粉气温暖馥郁，一派歌舞升平花月春风；另一方面，她横眉立目起来，场景能在瞬间政治化极深，就好像片子开头梳断她头发时手足无措的太监……前一秒钟她是慈祥的老太后，而后一秒钟一条人命就攥在她手里——这才是慈禧。

看似慈眉善目，实则城府极深，轻描淡写摆平事变，厉害之处则要结尾才现——此乃本人对此卢燕版慈禧爱慕有加的最直接原因。

另外，这部电影中很多细节处理的不错，比如慈禧口中将“做”念作“科”，这绝对是当时满族上层社会的妇女常说的话。
再就是有关慈禧所居之处储秀宫氛围的把握，大都参考了《宫女谈往录》，细心地观众能看见此书中的影子。

写这篇影评的初衷，其实就是想回顾一下有关慈禧的影视作品中我以前最喜欢的慈禧——之后就比较喜欢田中裕子版的慈禧太后了，虽然是两较取其所爱的事儿，但实际上这两版慈禧之细腻程度不相上下，实在是想推荐给清宫戏的爱好者们。

周星驰的电影我看一个遍，唯独这部我没有看过，里面的一些镜头也是从一些视频网站剪切看到的。

  80年代点喜剧非常有意思，很耐看，剧情好，包袱多，悬念多，演员演出到位，那个时候有冯萃凡，吴耀汉，麦加，许冠文，那些经典的五福星系列，神勇双响炮系列时至今日再看，也会忍俊不止，到了90年代，这些传统戏剧就像恐龙一样，突然绝迹，而周星驰异军突起，扛起了喜剧的大旗。

 我曾想能不能看到80年代点喜剧人员和周星驰合作，那样会碰撞出什么样的火花，这部剧满足了我这种好奇，我特别喜欢冯翠凡，他属于那种一本正经搞笑的那种，不苟言笑，但是举手投足间却让人感觉很可笑，他那一撮小胡子，充满个性，我一直叫他小胡子，这部剧里，周星驰属于刚刚崭露头角，初显喜剧天赋，他和小胡子的搭配堪称完美，后续他们似乎没有合作，如果合作下去，影片一样精彩，一样卖座。

 这是一个复仇的故事，把鬼演的荒诞好笑，也为后来鬼片喜剧树立了典范，看着冯翠凡和周星驰的精彩演出，就像看老一代把接力棒交给下一代一样，至此，周星驰将开启自己华语喜剧新的篇章，80年代喜剧悄悄谢幕。

cult片，虽然现在看这部电影已经很老，但是导演的拍摄手法和叙述方式都很真实，可以说是一部伪纪录片了。里面很多翻转镜头，给人感觉我们就是在透过男主的摄影机在看这个世界。一个艾滋病患者，社会如何对待他，身边人的转变很多细节，和男主的内心独白很多细节导演都有展现出...  (展开)

认为徐静蕾一角可有可无的花瓶的人都是没看懂电影，或者根本不了解导演想说什么的人，也是不尊重自己的人。

拍情感戏出身的陈可辛，这回真正拍了一部大片，抽了张艺谋一干人一人一大嘴巴子，过瘾。好多男人流泪的戏，但一点都不矫情。和李安的那个没法比，不是一个类型。但感觉这个更过瘾。每个人物演的都不错，包括那几个老演员。

戏里戏外刘德华都是最勤奋和真诚的一个，有牺牲精神，近乎英雄。

看了李连杰这次胖嘟嘟的有些麻坑的阴沉的脸，才知道他以前的片子真的谈不上演技。同样的脸在《霍元甲》时是丑和呆，《英雄》时是不着调，到陈可辛就成了演技派。有人说他这是第一次演华语片的大反派，但不觉得这是反面人物，没有正反，我看到的只是一个悲剧。庞青云不是坏人，更不是恶人。如果二虎，午阳简单的兄弟情在他看来比较天真的话，那他在官场和权术面前一样显得幼稚。

和《色戒》看完以后的感觉一样，悲剧都是来自政治上的幼稚。政治真是个黑洞，越走近，就被扭曲的越厉害。追求政治文明现在看来也是扯淡，蚍蜉，可笑。

金城武到底帅在那儿，还是不确定，不过帅是确定的。怎么都藏不住的一股灵气，还有内心深处飘逸出的一点哀伤。记忆最深的是他看到二虎被射杀的一段戏，跪地前铺，又疾退几步，悲恸无以言表。最冤的是，不知被谁设计的台词，说了五遍大哥是对的，形象一下打到了和王力宏一个级别上，可惜了，感觉像被人陷害。最好体现他演技的电影是《不夜城》，也是最适合他气质的一部电影。

本片最让人感动的角色不是上边三个，而是那个苏州守城的将军，刚开始还以为是个变态，要妖魔化太平军，但看到最后，发现这个歌舞升平，光脚散发的灵异人心中不仅有骨气，还有柔情，不仅聪明，还很大气，是一个真正侠骨柔肠的男人，不难理解赵二虎因为他和兄弟反目，彻底冷了心。

最后还有徐静蕾，她不是可有可无的花瓶，她的加入刻画了战争的残酷，蜡黄的脸庞，空冻的眼神，表现了普通老百姓在战争中的无能为力，不用像舞台剧那样刻意演，这年头，可贵的是真诚，不画蛇添足就是真诚。

至于对两个男人的感情，正如她最后说的，红的绿的她都喜欢，对二虎是一种情义，对大哥是一种情感的认同。很欣赏导演没有让二虎知道她的婚外情，落入心里挣扎拼命的俗套。这样处理很有美感。再说了，爱有很多种，绿帽子是时代进步的象征。这点，可以说本片讲感情是比较前卫的。

今年挂红，明年挂绿，让我们在残酷的战争中，看到了对未来生活的美好希望。这也正是我们普通老百姓朴素的对物质和精神的美好向往，没有对与错，只有人性和自然。对自由的追求。看不懂的，我不想说什么，只能寄托再大点你会懂吧。

听说国内的又被剪了，而且把那句经典的“抢钱，抢粮，抢娘们”改成了另一句经典的“抢钱，抢粮，抢地盘”，看完电影有人纳闷，一帮土匪干嘛要抢地盘呢，他们难不成也想做房地产。呵呵，真是谁的地盘谁作主。

已经用不着再骂广电了，问题不在他们，在体制：向上还是向下负责？片子拍给谁看的，审查给谁看的。其实中国电影不用分级，我们一直都在家长陪同下看电影，不该看的镜头他们会帮我们悟眼，或者堵耳朵。或者干脆不带我们看，像《鬼子来了》那种电影就怕我们看不懂，或者是怕我们看得懂，其实也没啥啊，我们装不懂就是了，像其它事情一样。SB。我们是小孩子嘛，而且是聪明的小孩，聪明小孩都不会讲皇帝没穿衣服的，因为那样不是被笑弱智，而是会挨揍，也得为大人们的脸面着想。我们是可爱的，懂事的好孩子。我们敬爱我们的父母大人，但我们决定当我们变成父母的时候我们绝对不会这样养育我们的小孩子。

既然是影评先说电影，个人认为剪辑出了大问题，整体电影节奏不合适。我知道可能是因为各种原因改编是不得已的，但是这次的改编只让我看到了想要偷懒照搬的导演和编剧，没有诚意。演员上只有彭彭让我认为是闪光点，我对大勋和大陆没有任何偏见，但真的表现不过关。 以上尽量尽量...  (展开)

 邵氏与TVB年底12月29日将要推出他们复出后的第5 部电影-----《潜罪犯》，这也是TVB转让后一次大动作，如果说以前4部电影是试水之制作，那么这部《潜罪犯》则是邵氏与TVB明年全面进军大荧幕的野心之作。

     《潜罪犯》之缘起

     说《潜罪犯》就要从Laughing梁笑棠的前世今生开始谈起。

话说2005年4月11日TVB播出了32集电视剧《学警雄心》，此剧讲述的是警察学校的故事，由吴卓羲，陈键锋主演，一经推出就被喻为无线新版的《新扎师兄》。 有收视有口碑，于是TVB接连在2007年6月4日推出30集其续集《学警出更》及2009年2月16日《学警狙击》。原本TVB是想打造当年梁朝伟、刘德华般的学警偶像，谁知第一部红了三哥苗侨伟，第二部陶大宇获好评，第三部直接将个配角Laughing梁笑棠送上云霄，一时间爆红的Laughing哥竟成为评论界的一种现象被许多学者所关注，内地观众可能不理解，但在09年香港有个红足全年的Laughing哥却是事实。

Laughing哥，其实就是香港电影、电视中常见的卧底，只不过这个卧底嚣张跋扈，口舌招摇，野心勃勃，做事无底线可言，像古惑仔多过像警察，但最后关键时刻还是一名维护正义的英雄。
Laughing哥的爆红，不仅使TVB为其改变剧集的结局，间接引发香港电视台文化外的网络文化现象，反映出香港网民的力量，更反映出当今香港人的无力感，很需要有一位典型正气人物，为他们做代言。

Laughing哥的爆红让TVB嗅到巨大的商机，于是在电视剧结束后马上高调开拍Laughing哥前传的电影《变节》，请黄秋生、吴镇宇、曾志伟来保驾护航，5月27日开镜，8月13日上映，这部匆忙赶制的邵氏与TVB联合出品的电影，是邵氏停产多年复出之作，在09年那个夏天，最终打败《窃听风云》成为当年暑期票房冠军。《变节》以纯正的港味，不向内地电检制度低头的气度，以及那些久违了的90年代香港电影暴力、粗口、血腥，使人们依稀看见香港电影巅峰期的影子，极大的激发了年轻人的观影热情。一部简单的电影却带着不简单的意义，原来香港电影还没有死，纯正的香港电影还有希望。

《潜罪犯》之野心

没人会质疑TVB在香港这个弹丸之地，甚至全世界华语地区龙头老大的地位，45年的积累使这艘巨轮在整个华语媒体界有着举足轻重的地位。2011年3月31日，邵逸夫将所持有的26%TVB股权连同清水湾地皮以86亿港币的价钱，转让给了香港富商陈国强、台湾首富王雪红等组成的投资集团，TVB的邵逸夫时代正式结束。而与此同时新建的直属于六叔名下邵氏电影城也在低调中完工，先进仪器设备的引进，技术人员的培训等等都在进行，显然，从电视界退下来的六叔想转场了。事实证明六叔每一次转型都是成功、英明、睿智的，从电影界一哥到电视界一哥再到重回电影界，六叔的智囊团在集团发展关键的每一步都做得踏实和准确。

在一片预警香港电影已死的言论喧嚣中，在香港几乎所有大导演及名演员集体北上寻求生机的现今，曾经是香港电影中流砥柱的邵氏却要出山了。而他出山的第一招就是固守香港本土特色，以电视剧为先行铺垫而后套拍电影，不受内地资金限制不受内地电检制度制约，拍纯香港电影。

从资金上，邵氏家底丰厚，这个毋庸置疑，邵氏拍片不像许多电影公司那样事先张扬投资多少多少千万，因为他们自己拥有全港最大的电影城，光摄影棚就有16个，化妆、服装、道具、音响、舞美统统与电视台资源共享，连后期制作都是能在最新引进了设备的邵氏影城里完成，正是这种专业的程度，才能使《潜罪犯》在21个工作日完成前期拍摄，30余天后就能够赶上档期正式上映，其实节约了成本能更好的拍片，这是一种良性循环；从资源上，硬件上手中有TVB做宣传后盾，有隶属邵氏名下的几十家电影院，软件上有TVB众多签约艺员，这是香港任何一家电影公司都不能与之抗衡的，问题只有一个，就是现在的TVB艺员还没一个能撑得起电影票房的人才，造星攻势任重道远。
了解香港电影的观众一定知道，如今活跃于香港电影界的明星有很多都是TVB出身，都曾是这台造星机器的产品，在天时地利人和的时候，TVB一定还会有艺员跑出来的，比如：Laughing哥。

日前TVB制作部总监梁家树表示《潜罪犯》在年底圣诞档上映是在年初就计划好的，这就验证了暑期播映的电视剧《潜行阻击》其实就是为年底电影预热的理论。电影《潜罪犯》开拍之初有人怀疑TVB这么匆忙上马的电影明显是抢钱之作，抢钱是一定的，在圣诞档上映的电影哪个不是为了抢钱而来的，但是显然不是匆忙应景之作，像TVB这样的大公司每走一步棋都是深思熟虑的，包括何时播映什么剧集，预计捧谁怎么捧，怎么宣传等等，更何况这样一部对于TVB很重要的电影。这一切其实早在年初甚至去年就已经计划好了，就像每一个大公司都会在年底做明年计划甚至近5年公司发展规划是一样的。如果说Laughing Gor走红后的《变节》是计划外，那《潜罪犯》显然是计划内了。

电视剧《潜行阻击》在暑期经有计划的宣传，如期上映如期得到收视高位，再次成功引发全城热议的话题，于是TVB高调开拍电影《潜罪犯》，一切都顺理成章，水到渠成，梁家树说很快有关《潜罪犯》的电影宣传将要全面展开，不同版本的电影片花纷至沓来，而有关演员上电视节目宣传也在逐步进行中。为了配合《潜罪犯》的宣传，明报给出了，“固守本土特色，支持香港电影”的口号，因为在这个圣诞档只有这一部纯香港电影上映，《潜罪犯》的任务重大。

TVB将如何宣传电影，以09年TVB宣传《变节》为例，首先频繁让演员上收视率高的娱乐节目，每天播出相关拍摄消息，TVB甚至不惜让出广告时间播《变节》的宣传片；例如在红磡体育馆门前悬挂巨幅广告，平面宣传随处可见；首映日如台庆，全体艺员到场祝贺等等，这一切最终使《变节》成为了09年暑期的黑马，以1530万的票房打败了《窃听风云》，成为暑期档冠军，位列全年票房第三的好成绩。说实话《变节》本身影片质量并非上乘，TVB不过借着Laughing Gor的势头搞了次速食，全片Laughing Gor都在跑路，东躲西藏，篇幅不小但存在感却远不如电视剧里威风，倒是黄秋生的烟熏妆和吴镇宇的兄妹情最终赢得观众的赞赏，成为了撑起台面的关键。香港观众对久违了本土特色的《变节》给予了极大的支持，在票房、口碑的双赢下，TVB对今后重返电影界充满了希望，随后投拍的《72家房客》《开心香港》都采取影坛宿将加TVB艺员的形式，使得票房都相当出色。

这次《潜罪犯》显然更是只能赢不能输，邵氏强攻每年竞争最激烈西片林立的圣诞黄金档推出该片，显然对票房充满信心。据说就有合拍片调整了档期，选择到明年公映，避免与《潜罪犯》迎面交锋。这一步棋关系到今后几年邵氏在电影界的发展，就像梁家树所讲，如果《潜罪犯》能赢得票房，那么下一步他们还有更深远的计划，而最终则是全面进军内地电影市场。
所以就邵氏而言，其最终梦想就是想凭借优秀的电视剧做铺垫而后投资拍电影，依靠电视剧超高人气拉动电影票房，动用TVB在内的巨大的号召力实现在内地市场赚钱的目的。这一招不知能否适用于内地电视台，否则将是一个很好的投资规划。

《潜罪犯》之名誉

利益有了，名最好也能收获。。
就是就本片而言，收到良好的口碑，在今后颁奖典礼上有所收获，也是邵氏重整旗鼓最好的动力。好的宣传平台有了，电影本身质量才是最终赢得观众口碑的关键。

咱们先从导演、编剧说起。

导演：邱礼涛，与香港知名的杜琪峰、王家卫、刘伟强、徐克、叶伟信等等相比，邱礼涛给人感觉要陌生许多。他可是不是什么新进导演，这位年近50的香港电影界的愤青，是依然固守香港本土特色的为数不多的几位导演之一。是香港Cult电影的领军人物，他拍摄的电影素以低成本、快手著称，每部邱礼涛电影都带有强烈的个人风格，题材非主流、剑走偏锋富于争议性，在诡异另类的风格中探求人性，因此在特定的年轻人和知识分子间容易产生共鸣。比如他针砭时弊的《等候董建华发落》《性工作者十日谈》《伊波拉病毒》《我不卖身．我卖子宫》《降头》《夺舍》等等，都是淹没在浩瀚香港商业电影中的遗珠，邱导是嶺南大學文化研究碩士，曾就读香港浸會學院傳理系电影专业。同时他还是一个狂热的摇滚乐迷，有自己的出版社，是香港难得对时政敢于发言敢于表达的导演。

邱导为人非常低调，可能与他自身残疾有关，他永远都是出现在片场任劳任怨的导演，几乎每年都有3、4部低成本电影问世，虽然电影票房参差不齐，但是他越来越圆润的拍摄技巧和叙事方法，已经逐渐被观众所接受和欣赏。因为题材敏感，邱导的很多电影都没有在内地公映，但在网络上他却拥有一票追随者。《秋瑾》是近期邱礼涛导演唯一一部在内地公映的电影，这部建党献礼小成本人物传记片被誉为是故事性与商业性结合的最为出色献礼片。

生活中邱礼涛与黄秋生、吴镇宇是好友，黄秋生人生第一座金像奖奖杯，就是凭借邱导的《人肉叉烧包》获得的；而吴镇宇执导的第一部电影《9413》就是邱礼涛监制的，似乎同是卓尔不群的人更容易相处。邱导与老吴都是被香港电影主流所忽略的电影人，他们孤傲而独立，不善迎合和交际，因此失去很多机会，但他们对电影的执着与才华还是被很多观众所欣赏的。邱礼涛近年坚持本土特色，坚持拍摄有香港风骨的电影，仅这一点就值得钦佩。而TVB选择邱礼涛导演，为全力打造纯正港味的《潜罪犯》，不为内地电检制度而修改剧本毅然放弃内地市场的志气也是令人对电影又多了一份期待。（顺便感慨一下，这也就是财大气粗的邵氏，敢于面对内地电检不低头，据说当年《变节》曾想送审，但内地苛刻的制约，另TVB无可奈何，最终打消内地公映的计划，因此保持了《变节》的本色。所以说，能坚持下来的都是好样的，正是有一群这样的香港人，我们还能偶尔看见纯香港电影。）

     编剧欧冠瑛、叶天成，黎倩仪
欧冠瑛是TVB王牌监制，曾监制《刑事侦缉档案》（系列）、《创世纪》、《流金岁月》、《岁月风云》《冲上云霄》《我本善良》等等，此人现在是无线节目发展分部经理，同梁家树一样，现在已经很少出来编审了，通常一出来就代表此剧是重头作，是梁家树和潘嘉德的“御用”编审。

如果你是银河映象的粉丝，你就一定知道叶天成，他是杜祺峰的御用编剧，曾经和游乃海一起被认为是银河印象的当家编剧，作品有《黑社会》《以和为贵》《柔道龙虎榜》《大事件》《放逐》等等，也是学警系列及两部Laughing Gor电影的创造者。作为匆忙而就的《变节》，就编剧而言故事性真是乏善可陈，对卧卧底的探讨也是浅尝辄止，不够深入，电影之所以还算好看，几乎完全是靠那几个戏精现场耍宝，很多表演都像临场发挥，很多台词尤其是吴、黄两帝斗嘴的戏份都像是随口而出，谁让他们是老友。而最终电影所呈现的就是将同情位给了一哥，将英雄位给了座头，而将酱油位留给了Laughing Gor。

     《变节》的成功，使TVB对《潜罪犯》充满希望，就目前公布的剧情来看，由于事先计划周全，编剧的时间也相对充裕，所以《潜罪犯》想要探究的社会性显然比《变节》更加深入和深刻。
《潜罪犯》顾名思义，就是潜在的罪犯，是谁？当然不是Laughing Gor，他是英雄怎么会是罪犯？那潜罪犯会是谁呢？教授，霍天任，吴镇宇饰演。
据叶天成讲，这个人物充满人格魅力，对很多知识层面都有研究，而他本身又是大学的犯罪心理学家，善用冷读法来收服人心，他对现实不满，想通过以己之力来改变社会的阴暗面，但可惜他使用的方法是非正当的，是犯法的。这个教授没有杀过人放过火，外表是个斯文人，内心却是极其强大甚至极度危险的，他用他的聪明才智控制着每一个可以利用的人，拿他们当棋子，任由其摆布，为实现他理想中的目标不惜一切，这个人物本身亦正亦邪的味道和与Laughing Gor亦师亦友的关系，使得剧情充满戏剧张力，而更加难能可贵的是无论作为导演还是编剧都没有简单的将教授定义成反派或是坏人，这个谜一样的教授才是最终撑起《潜罪犯》的灵魂人物。
编剧说他们简直被这个人物玩死，反反复复修改过7、8遍，而作为教授的扮演者吴镇宇本身聪明、执着、自有一套人生哲学的特性都与教授不谋而合，因此对这个人物充满了期许。
什么才是最大的犯罪，什么才是真正的危险人物，这些原本非常有成就的人，最终走向正义的反面，其原因到底是什么？希望在看完全片，我们每个人都能找到答案。
    
     一部电影有了天时地利，就剩下人和这关键的一步。
     演员选择的成败直接关系到影片的成败。Laughing Gor----谢天华自然不可或缺，这是TVB手中的一张好牌，TVB对于Laughing Gor这个角色三年来的花钱花力栽培，现在是时候索取成本了，但对于电影本身而言举足轻重的教授一角才是事关成败的王牌。
     吴镇宇很久没有拍摄香港电影了，好像从04年《无间道2》的倪永孝惜败金像奖，吴镇宇就挥手北上发展了，偶尔回来拍部电影，中间还因老婆生产干脆歇了一年多。在我本人的记忆中，吴镇宇是最能代表香港电影的演员之一，是他、黄秋生、刘青云、梁朝伟、梁家辉、张国荣等等这一群人使我们爱上了香港电影，对于吴镇宇在内地的发展，我没有资格评说，但用黄文伟的话可以概括老吴一贯的表现，接片水准之下，演出永远水准之上。

有烂片没有烂表演的吴镇宇，最终成为教授的扮演者出现在观众面前。很多人抱怨《潜罪犯》拍摄时间太仓促了，但这仓促的原因就是在等吴镇宇的档期。在《潜罪犯》开机拜神的前一天，吴镇宇还在横店与姜武拍戏，而在这之前是在深圳拍电影。吴镇宇后来说，感谢TVB和合作的演员肯等他的档期。其实他还应该感谢为他拍《潜罪犯》让路、调整拍摄计划的那些内地影视制作部门。电影是一个需要全体从业人员配合的产业，只有大家齐心协力，作品出来才能精彩。

在已曝光的剧照里我们看见了久违的，斯文人教授吴镇宇。老吴一向口无遮拦，心直口快，谈到这个角色他说是从影以来遇到的最复杂的角色，这个高智商的罪犯，很有挑战性，他喜欢这种挑战，而对于剧中的心理学问题更是有所了解，因为他早在十多年前就开始研究心理学，因此入戏很快。没人会质疑吴镇宇的演技，虽然他还不是金像奖影帝，但他的表演早就是影帝级别的了，是观众心目中的无冕之王。看着吴镇宇在港片中如那鱼得水般肆意挥洒的表演，你会觉得他就是为电影而生的，那种酣畅淋漓快意是任何金钱也买不到的，可惜这种机会离我们却越来越远。幸好此时，这个教授出现了，而幸好由吴镇宇出演，我甚至私下认为，这个角色就是特意为吴镇宇打造的，这个高智商这个斯文人这个亦正亦邪，完全符合吴镇宇的戏路，当他穿上合体的西服、带上金丝边眼镜，梳理好头发，静静地坐在一边，活脱就是一个沉稳的城府极深的知识分子，恍惚间让人一下回想起另一个斯文人----倪永孝。像刘青云说的，这种边缘化另类的角色吴镇宇是会发挥的非常好的；而借用澳门日报对吴镇宇的评价，“像他这样有型格有演技的好戏之人，真是越来越少了，这才是期待《潜罪犯》最大的原因。”
     
谢天华是67年生人，他其实成名挺早的，96年就演了红极一时的《古惑仔》系列，他是那里头的大天二，不过最红是伊面和小春，最受好评的是吴镇宇和黄秋生、张耀扬，没办法有时这就是命。谢天华一直在电影圈里兜兜转转若干年，与吴镇宇就合作过4、5部电影，只不过一直是电影里的配菜。重返TVB最出名的居然是得了个舞王的称号，的确，谢天华的舞跳得非常棒，而引起观众注意的应该是那部《女人唔意做》，谢天华饰演的贱男真是贱呀，让人恨的牙齿痒痒，此后N个贱男相继问世，配上谢天华痞痞的坏样，简直相得益彰。谁承想这一切多年的准备就是为了09年Laughing Gor的风生水起做的铺垫，这个贱男摇身一变成为了最出色的卧底，谢天华终于红了。
有一种红是人红戏不红，另一种是戏红人不红，谢天华的尴尬是只要与Laughing Gor靠上边就会红，但离开这个卧底形象，谢天华作为演员本身魅力就没有那么光彩夺目。相对电影、电视两种不同的表演方式，谢天华似乎更胜任后一种，在电视剧里谢天华能够凭借充足的戏份很好的把握住角色的戏剧张力，而在电影有限的100分钟里，每一个表情每一个动作都要精准到位，才能将人物塑造完美，这方面谢天华显然还缺乏历练。
09年《变节》主角其实是黄秋生，全片就是讲述一哥变节的心路历程，但我认为黄秋生也就是交了个及格的水平的答卷；而吴镇宇更像是去起哄的，尾段感人的兄妹情救了他，否则他也是个及格的样子，曾志伟就是去吃的，还吃得极没有品相，谢天华反而是演得最认真的，但可惜最后出来的效果却是相反的，Laughing Gor的存在感是最弱的。谁也没有预料到《变节》会大收，乐易玲就说没有估计到会一天100万票房这样劲，乐得TVB开庆功会。这回《潜罪犯》少了黄秋生、曾志伟，吴镇宇成为扛旗之人，自然不会掉以轻心，显然他比上次用心多了，而同样是好戏之人的廖启智、杜汶泽、惠英红、林雪组成最强的配角阵容，谢天华挂个主演的名，前面是与吴镇宇双雄对决，后面是一群香港电影的黄金配角鼎力相助，其实压力真的很大，真心希望Laughing Gor交出一份令人满意的答卷。

应该说，徐子珊是这部以男人戏为主的电影中绝对的女主角，红姐讲明是客串。徐子珊是tvb现今小花旦中唯一一个在电影奖项上受过肯定的。当年那部《跟踪》，使猪女这个角色让徐子珊扬眉吐气，也许本身是银幕新人与剧中同是新人角色的高度吻合，徐子珊的银幕处女秀很是精彩，我至今都记得她跟丢了梁家辉无助地站在雨中迷茫的样子，她有天分缺的是一个更好的机遇，现在tvb再次给她这个机会，能不能把握住很重要。从这一点上也看出tvb对这部戏煞费苦心，为了保证影片的质量尽可能的用都是有大荧幕经验的演员，甚至包括很多小配角。看介绍，似乎是她对bosco的爱被吴镇宇利用，来对付拉风哥，
因此与三个男演员都有合作，都说演戏像打乒乓球，你来我往的，
遇到好的对手能拉高自己的水平，个人觉得徐子珊一向发挥还是很稳定的，所以，她的戏应该不会掉链子，值得期待的。

还有廖启智、惠英红、杜汶泽、林雪、刘兆铭等等，这些香港电影中不可或缺的金牌配角，正是他们才使得每一部香港电影都闪烁着光彩。

     
《潜罪犯》之奖项

最快能见效的奖项是TVB12月5日的自家忠心、劳动表彰大会，只能猜测，各种预期猜测也是谢天华最终获得视帝称号，这个对谢天华本人、对《潜行阻击》对《潜罪犯》对TVB电影的宣传都是百利而无一害的事情，对公司有利的事情谁会阻拦呢？谁跟钱有仇呀，对不对。

    既然说到奖项，就简单说说明年的金像奖，先说金像奖的转播权归属问题，亚视真是扶不起的阿斗，两届金像奖的转播收视都很低，甚至直接被TVB电视剧结局篇打得落花流水，不知这是亚视的悲哀还是香港电影界的悲哀，年中那一出破产的闹剧更加令人对亚视信心倍失。明年金像奖重新招标，无线输了两年的转播权，估计运筹帷幄，志在必得。这回无线真的可以挣，因为他们可能有电影要拿奖，比如《潜罪犯》，话说要是《潜罪犯》票房飘红，再在自家负责转播的金像奖颁奖典礼上有所斩获，将是邵氏和无线多么值得荣耀的事情，所以这个转播权，真的可以挣。另外就是明年香港将会有5家免费电视台竞相面世，论实力，暂时无人能与无线抗衡，但未雨绸缪，无线手中一定得有料，稳得住人心，才能有大发展，就像谢天华一样对公司忠心就有机会被捧，做主角甚至演电影，再甚至拿电影方面的奖项。下一个被捧的，我个人看好是黄宗泽，他是无线近期的潜力股，形象气质优等，很会做人、嘴也乖巧，最主要他的演技成上升趋势，《潜罪犯》中他也有出演，等待他大荧幕的发挥。
     
     预测，仅仅是预测，我希望《潜罪犯》能使邱礼涛导演、编剧叶天成、主演吴镇宇、廖启智最终获得金像奖提名，提名是靠实力，能不能得奖就是靠运气了。但最希望是吴镇宇能荣登影帝桂冠，有人说吴镇宇是金像奖的大债主，金像奖至少欠他一次最佳男主。的确，在香港公认的演技派里面，只有老吴还没品尝到拿奖的喜悦，他几次接近那个奖杯，又几次旁落别家，无数人为他惋惜，明年老吴年过50了，刘德华在年过50时收到了金马奖这份厚礼，也希望老吴在年过50岁时能够得到金像奖这份大礼。

最后借用吴镇宇主演的《难兄难弟》里谢源的一段台词作为结尾，
谁想拍烂片呀？上到老板，制片、导演，到我们这些演员，甚至送茶水的阿姨，没人想拍烂片，但有时是没法改变的，我们只要拍拍胸脯问心无愧的说，我们已经做到最好了，就可以了。

一个月后的今天《潜罪犯》就正式上映了，预祝大卖！！！

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在当下雷剧横行的今天，#电视剧叶问#绝对是一部非常棒有非常难得的电视剧。不雷、不撒狗血、不玛丽苏杰克苏，而是满满的正能量！！！整部片子传递的真善美精神是其他影视作品里极度缺乏的。更弥足珍贵的是，故事情节并不乏味，有很多让人忍俊不禁的小细节。，趣味和正义感得到了两全。
叶问心中有大爱，他是有大智慧的人，所以往往又傻又聪明，大智若愚，绝不会睚眦必报。这个剧的真善美就在叶问身上体现。对于永成，她这个被理想的宏伟蓝图冲昏头脑，蒙蔽了双眼的女孩，我觉得我们可以比照文革时期的父辈们。
这部剧里的人，即使是正面的人物，也不是supper man，超完美，超智慧，每个人都有自己的执着，自己的迷惘，自己的弱点，显得更加真实而丰满。这部剧细腻的描绘每个人的成长与蜕变，给人欣喜——原来一代宗师也是这样一步步养成的！
当然，由于篇幅过长，会有这样那样的问题，但绝对瑕不掩瑜，值得一看！！