



一切从贴合年轻观众看片是来放松心情为出发点。《泰味儿》成本虽小,却是搞笑在线,具备喜剧电影应有的样子,欢快、动人、诙谐、轻松。剧情起合转承很清晰,人物直观可见有趣点,情节编织张驰有度,故事观看起来有滋有味,带来小故事大内涵的感悟。
片头未现的序幕部分,足够简洁有条理。古貌今颜的京城画面,戏谑自嘲的单弦说唱,奠定故事的欢喜基
一切从贴合年轻观众看片是来放松心情为出发点。《泰味儿》成本虽小,却是搞笑在线,具备喜剧电影应有的样子,欢快、动人、诙谐、轻松。剧情起合转承很清晰,人物直观可见有趣点,情节编织张驰有度,故事观看起来有滋有味,带来小故事大内涵的感悟。
片头未现的序幕部分,足够简洁有条理。古貌今颜的京城画面,戏谑自嘲的单弦说唱,奠定故事的欢喜基调。男主唐饼居住在灰砖灰瓦的四合院,靠着街头巷尾摆摊卖煎饼果子为生,与街坊大爷斗嘴不休。此人一出场便自带喜感,十足京油子一枚,贫嘴刮舌抖机灵。嫌贫爱富女友的提出分手,让他悠闲又惬意的生活戛然而止。后者随手递上泰国旅游宣传册,本是嘲讽他生活的碌碌无为,竟被其误解成一次说走就走的挽回爱情行动。
影片正式开场后,镜头由北京的胡同文化,转化为曼谷的异域风情。金碧辉煌的佛寺、高耸的金顶塔尖、多层斜山式屋顶、独特的水上民居。如此好风景给唐饼带来的并不是好心情,女友早就移情别恋,他备受打击意欲轻生,幸被华裔女孩莫莫救下。故事顺势导入北京人在曼谷的爱囧节奏,男主的报恩之举与追爱之实双重开启。
住进老莫餐厅后,唐饼与唐人街两户华裔家庭的情感互动,推动剧情畅快地发展。他与口硬心慈的老甘妈攀亲拉故,和秀气女生劳拉互掐为乐,同餐厅老莫话少情义,更对救命恩人莫莫明保暗护。他与众人的言语交流,则安插进不少爆笑台词,形成一个又一个笑果,引得人们乐得合不拢嘴。
影片有着一主一副两条线索。主线是唐饼的成长路上的经历,副线则是餐饮大鳄查蓬收购老莫餐厅的图谋。两条线索相互交织,又都系于莫莫一身。她对唐饼送上的爱意置之不理,但对青梅竹马的男友Chai用情至深。偏偏男友与查蓬暗中勾结。老莫人到中年味觉怎么就消失了,他与查蓬有何恩怨过往,还有Chai对莫莫阳奉阴违包藏什么祸心,都在营造悬疑,加深着一种紧张氛围。
唐饼不但有一张巧嘴能喷能侃,还对味道异常敏感。老莫餐厅本来生意惨淡,但他的调料功夫,竟相助餐厅食客爆棚。这打乱了查蓬收购唐人街餐厅的行动。一场美食大赛,关乎着老莫餐厅存续与否。受到人身威胁的唐饼则在一阵彷徨之后,挺身而出参与比赛。比赛的结果竟然是出人意料之外的峰回路转。当唐饼在赛后说出那酸甜苦辣咸的五味论,言明着五味杂陈才是人生真味。这趟泰国之行对他而言,既是一个与众不同的爱情收获,更是一场改变自我的热血励志,终在回到故乡做出中泰两种风味结合的煎饼果子,让自我价值在生活中绽放。
实力派演员的表演让故事变得绘声绘色。高晓攀不说相声来演戏,形塑唐饼这个贫嘴男通晓人情世故的外放幽默,表现出人物看似胆小实有担当。声名鹊起的吕一,诠释出女孩莫莫的善良与单纯。几个老戏骨起到很好的绿叶功能。“反派代言人”李子雄一反常态,刻画中年男老莫的寡言内向却重情重义。“婆婆专业户”李勤勤一口京腔,显露老甘妈的刀子嘴豆腐心的古道热肠,频频给男主送上爱情助攻。久违的丑星梁天尽管戏份不多,但胡同大爷的嘴不饶人心良善被演的活灵活现。趣味搞笑、精心励志、欢腾爱情、爽朗青春、诱人美食等多种元素相融于一体,形成了影片独特的风味。你可在5月14日该片上映时,走进影院来细细品味一番。
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对我个人而言,这一季我还是比较满意的。
第一集引发了我对未来婚恋关系的思考,这也是我有所思考的地方。现代社会每个人真的能和一个人相爱终老吗?或许一部分能终老,但不得不说很少一部分能够相爱终老。毕竟很多人现在根本不知道自己想要的是什么,或者未来想要什么就在社会和家庭压力下草草结婚。当自己后悔又不想破坏家庭时,一种开放的婚姻关系是不是一条新的出路?或者就算是感情很好的
对我个人而言,这一季我还是比较满意的。
第一集引发了我对未来婚恋关系的思考,这也是我有所思考的地方。现代社会每个人真的能和一个人相爱终老吗?或许一部分能终老,但不得不说很少一部分能够相爱终老。毕竟很多人现在根本不知道自己想要的是什么,或者未来想要什么就在社会和家庭压力下草草结婚。当自己后悔又不想破坏家庭时,一种开放的婚姻关系是不是一条新的出路?或者就算是感情很好的夫妻,有时候是不是也需要一些适当新鲜感,让这段感情充满活力。当然,这里面涉及到很多伦理问题,比如在游戏中的恋爱算不算出轨或者说这样会不会产生社会秩序混乱等等,黑镜只是引发大家的思考,并不是要提出一种解决方案。在维护家庭和婚姻的前提下开放,我觉得这个思考很有必要。
第二季引发了我对罪犯刻板印象的思考,虽然这集可能是说开车不要玩儿手机或者使用科技产品不要无法自拔等等,但我感受最深的是人们对待那场绑架案的态度。公司里面的那个女人冷漠、骑自行车的青少年知道有生命危险还要凑热闹发动态接受采访、警察和谈判员都非常“熟练”地与莫娘交手。真正能够理解罪犯的,反而是被绑架的受害者和千里之外的鲍尔。他们看到了罪犯内心的柔弱点和善良,反过去想帮助这个罪犯。如果说这个罪犯真的很坏,那他为什么在临死之前,想到的只是帮助一位One Night Stand的母亲解除内心的挣扎和自责呢?人性很复杂,虽然不能说罪犯是好人,但他们由于被这个头衔恶化,被当作无恶不作的人。但实际上,许多许多都是由于内心的创伤淤积下的心理问题的结果。预防人民犯罪的一个很有效的方式是让大众了解这个罪犯的心理,为大众提供相关的比较好的心理疏导和有效的解决方法。而不是让大家面对问题束手无策,头一热就走上了违法的道路。
第三集引发了我对自我的思考。虽然说影片的具体内容是放在麦粒饰演的一名歌手身上,但其实这是不是大家每天的状态。为了生活,为了吃饭,被囚禁在无形的牢笼之中,说别人想听的话,做别人喜欢的事。我们是不是就像一个躺在病床上的植物人,让其他人从我们这儿得到想要的一切,但是忽略了自己得到了什么。人生真的很多,应该活出自己的个性。虽然确实现实的存在让我们有所保留,但能不保留的时候就应该活出自我。不爽的时候,就要大声对生活说go fxxk yourself!!!
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最近突然想起了这部20多年前的小甜剧。
当年剧方趁着还珠大火拍了这部,我还记得那个全民追剧的暑假,记得那个每天守着电视盼男女主谈恋爱的夏天。一转眼,过去21年了。
99年的剧,现在看起来不仅服化道不过时,更为难能可贵的是里面的女性角色丰富又独立。有敢爱敢恨不卑不亢的吉祥,有大家闺秀知书达理才华横溢的李老师,有市井气十足甚至有些市侩却又善良有底线的阿晴嫂,还有旧社会的
最近突然想起了这部20多年前的小甜剧。
当年剧方趁着还珠大火拍了这部,我还记得那个全民追剧的暑假,记得那个每天守着电视盼男女主谈恋爱的夏天。一转眼,过去21年了。
99年的剧,现在看起来不仅服化道不过时,更为难能可贵的是里面的女性角色丰富又独立。有敢爱敢恨不卑不亢的吉祥,有大家闺秀知书达理才华横溢的李老师,有市井气十足甚至有些市侩却又善良有底线的阿晴嫂,还有旧社会的大小姐新社会的人民教师,带着点儿知识分子和大小姐的高傲,又有点儿不得不屈服于生计的无奈的李奶奶。在这个方寸小院里,每一个女性角色都丰满有特色,独立而有主见,他们就像是开在荆棘上的花,就像是亮在夜空中的星。
反观现在的电视剧,真的很少能找到这样的女性角色了。受前些年韩剧的影响,有一阵剧里的女主一水儿傻白甜,一惊一乍,饭量大,不拘小节,啥本事没有,然而还总是有霸总从天而降非她不娶。这种剧已经不能称为偶像剧了,我觉得叫神话剧比较合适~
拜托编剧们看看二十几年前的电视剧吧~或者看看现实生活中真正的女性吧~她们独立有思想,不盲从,不卑不亢,控制食欲,锻炼身体,饱读诗书,规范言行。电视剧不应该多塑造这样的角色,给还不懂事的在看偶像剧的小朋友们树立正确的三观吗?
说回本剧,我最喜欢的角色不是吉祥,而是李明华李老师。首先演员选得好,沈敏老师是越剧团出身,气质优雅端庄,在剧里也是女神角色,周围的中年男性无不为她神魂颠倒。面对倾慕者的追求,她晓之以理的拒绝。三弦有家室,她严厉批评他的同时也没有撕破脸皮。因为李老师是高级知识分子,大学毕业,又在学校任职,她做事有分寸,但是也会考虑别人的感受。吴有利虽然是单身,但是她不喜欢他,就会跟他说清楚,不让他在对自己有什么幻想。知道老公的噩耗时,她隐忍克制,因为怕婆婆受不了,独自一人扛下所有。面对吉祥和小鹏的感情问题,她没有因为小鹏是仇家就横加阻挠,而是鼓励吉祥去追求自己的幸福。李老师这个角色戏份虽然没有女主多,但是人物丰满,自强自立,自尊自爱,是真正意义上的女神。我真的太喜欢她了。
剧中的其他女性角色一样出彩。除了阿晴嫂李奶奶她们,印象最深的是雅诗来了以后,小鹏画不出画,雅诗去找吉祥那一段对话。两个人都三观极正。怕过多剧透,就不多说了。
可能也是我老了,记得小时候我看的电视剧我妈也是嗤之以鼻,但是现在想起来,我小时候看的电视剧还是要比现在的一些神剧起码三观正一些的。
这篇剧评写到这儿,实在是不知道怎么结尾了。希望未来能在国产剧中看到更多更好的女性角色吧。毕竟现在大家都开始不买傻白甜玛丽苏的账了不是吗
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本来是短评的,字数超了,只能发长评。
若说形式,这部作品自然不是最完美的,但还是十分能够把握住核心——人物的神韵。男女主人公塑造得都很好,人物完全立起来了。编剧体贴人情细致入微。这个版本的曹植完美符合我心目中的曹植形象,演员演得简直是呕心沥血。女主也是,很符合我对洛神的想象。闭上眼睛,眼前浮现的洛神形象,便是女主的样子…
本来是短评的,字数超了,只能发长评。
若说形式,这部作品自然不是最完美的,但还是十分能够把握住核心——人物的神韵。男女主人公塑造得都很好,人物完全立起来了。编剧体贴人情细致入微。这个版本的曹植完美符合我心目中的曹植形象,演员演得简直是呕心沥血。女主也是,很符合我对洛神的想象。闭上眼睛,眼前浮现的洛神形象,便是女主的样子…
男女主的神韵令人沉迷不可自拔。“陈思之于文章也,譬人伦之有周孔,鳞羽之有龙凤,音乐之有琴笙,女工之有黼黻”,这是钟嵘《诗品》对曹植诗文的评价,未看这部剧之前只会死记硬背,看过之后才有了切身体会,什么叫做人伦之有周孔,什么叫做女工之有黼黻。好像从前读书时,脑海里的那些联翩浮想,那些对洛神的想象,对曹子建八斗之才的想象,都有了可以寄托的对象。便是如此亲切可感。
配乐《雨和泪》也很好听,缠绵悱恻,痴了痴了。
看完结局之后,自读一遍《洛神赋》泣不成声,从今以后读《洛神赋》都感觉不一样了。有空还要写长评。想不明白那么多差评究竟是为什么??说一些小瑕疵,作品里面有一些代曹植口吻写的诗,还是有点雷的,能不能请人润色一下啊????(我来写都比这个好)唱词也是,好的地方很好,粗糙的地方也真是粗糙,珠玑与瓦砾混杂,若再打磨润色一下,便完美了。
举个例子:题玉镂金带枕
玉洁不沾尘,镂心深凝神。
金钿贴秀靥,带系梦魂牵。
最后一句改成“带长系梦魂”又会咋样啊??
其实这首藏头诗还是很好的,起句“玉洁不沾尘”便很符合女主的气质,能够做到托物言志,兴象玲珑。镂心,本意是刻骨铭心,然而也可以理解为实体的“镂心”——玉玦的工艺。玉玦可不是镂空了心么?终是免不了为你镂空了心、失魂落魄的结局,如这枚玉玦一般啊…子建与甄宓缘起于这枚玉玦,玦者,诀也,如同谶语,自一开始便埋下了长诀的结局。如此将实的工艺和虚的意蕴结合在一起,方能做到意象合一,意在象中。因为镂心,所以——深凝神。凝神而思,凝神而望…而最终也只能“系梦魂”了。
于是洛灵感焉,徙倚彷徨,神光离合,乍阴乍阳。竦轻躯以鹤立,若将飞而未翔。践椒涂之郁烈,步蘅薄而流芳。超长吟以永慕兮,声哀厉而弥长。
于是背下陵高,足往神留,遗情想像,顾望怀愁。
《洛神赋》中最爱的段落。洛灵感焉,只有这样自虐式的隐忍压抑,才能让洛灵感焉吧。
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转载于 2017-11-24 南风 转载于 2017-11-24 南风 骨朵网络影视 怪不得在豆瓣上找不到《危机迷雾》(上海电信IPTV免费点播),豆瓣片名为《同门往事》。而且,剧中角色名字也截然不同,如沈放(陈雷)、周一帆(林长山)、洪瑾儿(熊慧明)、陶兰(胡静)……不知为何?此剧情节还算有一定的可看性。全剧围绕沈放(陈雷)追查岳父、上海滩排会熊把头因支持抗日被害案,中共地下党、国民党特工部、日本特务组织、帮会几方角力,明争暗斗,最终破获并歼天日特组织及其“ 怪不得在豆瓣上找不到《危机迷雾》(上海电信IPTV免费点播),豆瓣片名为《同门往事》。而且,剧中角色名字也截然不同,如沈放(陈雷)、周一帆(林长山)、洪瑾儿(熊慧明)、陶兰(胡静)……不知为何?此剧情节还算有一定的可看性。全剧围绕沈放(陈雷)追查岳父、上海滩排会熊把头因支持抗日被害案,中共地下党、国民党特工部、日本特务组织、帮会几方角力,明争暗斗,最终破获并歼天日特组织及其“苍龙“计划。觉得槽点有:一是对已明确日特身份的胡静、张虎等人没釆取有效的监控措施,放任其胡作非为,造成一次次损失而不顾。装傻充愣,任恶非为!二是全剧前松后紧。为剪辑到30集,直至最后一集末才歼灭敌特组织,甚至一直跟随陈雷出生入死的排会骨干阿猛受伤后都没镜头交代,而前集叙述交战中受伤的中共地下交通员,还用了几分钟描述其生死离别,那可是追击日特的关键时刻啊!对阿猛而言,情何以堪!前松后紧,看不过瘾! 事实上, 现实生活中 ,很多看似正常人的心里面 ,都住着一个姜泰伍。 成长过程中留下的阴影,在现实中自卑,把困难和挫折看得很重,觉得理想和抱负得不到实现,对身边成功的案例嫉妒恨,恨自己机遇差,恨他人阻挠自己的成功,对社会心怀仇恨,内心却极欲渴望得到尊重,深怕被人看不起,常处于心理应激状态,一触即发。 事实上, 现实生活中 ,很多看似正常人的心里面 ,都住着一个姜泰伍。 成长过程中留下的阴影,在现实中自卑,把困难和挫折看得很重,觉得理想和抱负得不到实现,对身边成功的案例嫉妒恨,恨自己机遇差,恨他人阻挠自己的成功,对社会心怀仇恨,内心却极欲渴望得到尊重,深怕被人看不起,常处于心理应激状态,一触即发。 当年看的时候,我忘记自己几岁了,也懒得去翻电影轨迹,只记得当时觉得好浪漫,有情人终成眷属,如今我已35岁,再偶然机会看到这部电影,其实就是渣渣啊! 成了年的都懂我为何说这部电影渣渣,且不说男主家庭矛盾,你一个已婚的男人勾搭未婚女性,这已经是错了吧,然后又勾搭初恋…… 最后导演好人,给个结局让他在北海道看到自己头上草原青青,那也不代表,他就不是个渣啊 散会< 当年看的时候,我忘记自己几岁了,也懒得去翻电影轨迹,只记得当时觉得好浪漫,有情人终成眷属,如今我已35岁,再偶然机会看到这部电影,其实就是渣渣啊! 成了年的都懂我为何说这部电影渣渣,且不说男主家庭矛盾,你一个已婚的男人勾搭未婚女性,这已经是错了吧,然后又勾搭初恋…… 最后导演好人,给个结局让他在北海道看到自己头上草原青青,那也不代表,他就不是个渣啊 散会 张予曦和刘学义真好看。但是张予曦给我的感觉就是她不适合职场,身体单薄,像根竹竿,相反女二给我的感觉更像一个雷厉风行的职场丽人。剧情是很拖沓,但是也带着一些对于当下社会的思考,但凡这部剧有一些优点,我就不能把它批的一文不值。 剧情方面,父母与子女之间,因为面子过度干涉子女生活方方面面的大学教授,而产生的家庭冲突 张予曦和刘学义真好看。但是张予曦给我的感觉就是她不适合职场,身体单薄,像根竹竿,相反女二给我的感觉更像一个雷厉风行的职场丽人。剧情是很拖沓,但是也带着一些对于当下社会的思考,但凡这部剧有一些优点,我就不能把它批的一文不值。 剧情方面,父母与子女之间,因为面子过度干涉子女生活方方面面的大学教授,而产生的家庭冲突。 男二与女一的感情线,是否要为了合适和十年的感情,而进入并不期待的婚姻,爱情需要人与人之间的共鸣。 女一的形象塑造上是较于很多国产剧相对立体完整的,处于一段长时间感情的人带有的挣扎,不脚踏两条船有着较高的道德底线,不会做出很多奇奇怪怪的事情,有脑子,对于国产现代剧钟爱的小白花,这部剧的女性角色带着突破,但是在人物成长方面的刻画较于单薄,人物的成长,通过自己的双手获得成功,而不是巧合。 电视剧过于注重演员的颜值,而让这部剧显得不那么真实,处处充满演的感觉。 说实话剧情再丰满一些,人物的形象再立体一些,虽然会有一些俗套的剧情,但是如果能适当的转变一些内容会有更好的效果。 演员配音真的不贴脸,如果用原声可能会出戏,我觉得电视剧里声音最贴脸的是女二,这是我整部剧好感度最高的角色之一。 首先,台词剧情拖沓不合理,一些本不需要的适用于所有电视剧里的“小幽默”片段大量穿插进来,而推进剧情前进的台词又写的不是那么完美,有些只是为了推进剧情才说的台词,例如世子总是自己说自己“纨绔”,这台词读起来不会尬吗,这段用第三人称视角或者其他角色去展示表达出来,不是更好吗? 其次,武打动作跟近几年古装剧如初一辙,大量慢动作加入 首先,台词剧情拖沓不合理,一些本不需要的适用于所有电视剧里的“小幽默”片段大量穿插进来,而推进剧情前进的台词又写的不是那么完美,有些只是为了推进剧情才说的台词,例如世子总是自己说自己“纨绔”,这台词读起来不会尬吗,这段用第三人称视角或者其他角色去展示表达出来,不是更好吗? 其次,武打动作跟近几年古装剧如初一辙,大量慢动作加入,再加上不断转场,营造出打戏很厉害的感觉。其实观众更喜欢快且真实的对打动作,但是第一集一出来,白狐脸儿的一个猝不及防的快动作给我看的着实一笑。 最后,选角和演员的表现与原著中人物有较大出入,在电视剧中有所改动可以理解,但是并不能算做人物形象各有特色且丰富鲜明一说,还是逃脱不了近几年古装剧的套路,所有人物身上都能看到其他古装剧中人物的部分影子,自身并未重新去塑造。 根本没有原著的味儿,但凡能把原著的江湖与庙堂之争、武侠与算计结合、战场与百姓的联系多表现出来一点,少一些古装戏的道具展示,剧情快速合理,说话不拖沓,就能超越其他古装武侠剧一大截。如果说能拍成老版天龙八部、射雕英雄传之类的改编,那这部剧应该会更好。 这部电影让我最有感触的是父爱与母爱,都是为了自己的孩子一直付出 就算是生命也没有关系。两个小女孩对生命的态度也很触动。世界上有许多黑市贩卖人体器官,靠这个赚钱,这是一种犯罪 但许多父母为了自己孩子能够活下来,不惜花大量钱去买卖。人体捐献是一个能够让别人替自己活下去的事情,就算自己的生命结束,接受捐献的人也会带着你继续活下去,就算心跳停止跳动,但生命没有尽头。奉献自己为社会做出贡献,这也是生命 这部电影让我最有感触的是父爱与母爱,都是为了自己的孩子一直付出 就算是生命也没有关系。两个小女孩对生命的态度也很触动。世界上有许多黑市贩卖人体器官,靠这个赚钱,这是一种犯罪 但许多父母为了自己孩子能够活下来,不惜花大量钱去买卖。人体捐献是一个能够让别人替自己活下去的事情,就算自己的生命结束,接受捐献的人也会带着你继续活下去,就算心跳停止跳动,但生命没有尽头。奉献自己为社会做出贡献,这也是生命的一种意义。生命诚可贵,要积极的活下去,勇敢的面对病痛。希望黑市买卖能够停止,许多人贩子进行拐卖挖取器官,进行赚钱,让人们能够免于不自然死亡。 说实话,这样的题材很怕拍的雷同,好在《小舍得》开篇即高能,第一集餐桌的群戏太精彩了,导演用一幅餐桌众生图迅速交代了人物背景关系和当下的戏剧冲突,一下子就看进去了,宋佳和蒋欣的对手戏非常有看头,台词字字珠玑,各方面较量暗流涌动。 说实话,这样的题材很怕拍的雷同,好在《小舍得》开篇即高能,第一集餐桌的群戏太精彩了,导演用一幅餐桌众生图迅速交代了人物背景关系和当下的戏剧冲突,一下子就看进去了,宋佳和蒋欣的对手戏非常有看头,台词字字珠玑,各方面较量暗流涌动。 宋佳所扮演的俪俪对父亲再婚的妻子耿耿于怀,家宴上对她的态度一直不冷不热,反观后妈那边,对“新女儿”俪俪客气的不得了,又是出门迎接,又是第一时间拿拖鞋,生怕有一点怠慢,对比自己亲生女儿过来要接水果无暇顾及,随意敷衍的态度显而易见,但越是客气越显出她和俪俪两人关系的疏离。 2018年电影玩梗哪家强? 只想到《头号玩家》? 那你肯定还没看过以骚浪贱闻名的死侍“小贱贱”吧!!! 2018年电影玩梗哪家强? 只想到《头号玩家》? 那你肯定还没看过以骚浪贱闻名的死侍“小贱贱”吧!!! 两个陌生人,都是经历10年以上花花世界的人,哪有那么多的一见钟情,最多是开始的特别一点点。而且许红豆是个旅客,注定就是过客。即使在最开始的时候,因为外貌让谢之遥注意到了,但是他们不是同一个世界的人。就像我们日常不会因为去旅游,轻易爱上自己住店的旅馆老板。在外旅游的时候,游客们其实都是把自己世界封闭了,尝试进入一个其他的世 两个陌生人,都是经历10年以上花花世界的人,哪有那么多的一见钟情,最多是开始的特别一点点。而且许红豆是个旅客,注定就是过客。即使在最开始的时候,因为外貌让谢之遥注意到了,但是他们不是同一个世界的人。就像我们日常不会因为去旅游,轻易爱上自己住店的旅馆老板。在外旅游的时候,游客们其实都是把自己世界封闭了,尝试进入一个其他的世界。 一定是有些事情,促使他们从完全模式到稍微熟识,阿远的故事就是一个这样的契机。同时,他们会因为一些人或者事儿,相互欣赏,愿意讲自己的世界打开一点点,阿奶带来是这样的机缘。 然后,通过谢之遥通过把红豆拉入事业中,红豆才能进入到谢之遥的真实生活,他们才能真正相知相识,而非对于成年人廉价的为色所迷。 基于这样的真实步调,男女主最后才能发展出相互足够铭刻一辈子的爱情。大家不都说现偶剧悬浮吗?为什么悬浮?就是因为大家都是美美美,帅帅帅,场景发生即不真实,也不生活。 有风的设置,估计是期待身为优秀普通人的男女主们在生活化的时间空间按照正常人谈恋爱的节奏来发展出感情,让主角们真正活得像身边的人。 真实又浪漫,才是现偶最致命的吸引。 看到现在,一直在追,感觉这部剧还是挺不错的,每往下一个剧情,都让别人意想不到,这里面不仅男主帅,就连那个杀手也很帅,俗话说得好,不怕杀手坏,就怕杀手帅,真的挺符合的,男主从现代回忆到过去,弄清楚了父亲的真正死因,现在正在全力保护女主,真的好期待他是如何把女主救出来的,有时候大晚上看着,真的让人很害怕 但是呢,还是非常想继续追下去,真的是又害怕又有惊喜,继续追... 看到现在,一直在追,感觉这部剧还是挺不错的,每往下一个剧情,都让别人意想不到,这里面不仅男主帅,就连那个杀手也很帅,俗话说得好,不怕杀手坏,就怕杀手帅,真的挺符合的,男主从现代回忆到过去,弄清楚了父亲的真正死因,现在正在全力保护女主,真的好期待他是如何把女主救出来的,有时候大晚上看着,真的让人很害怕 但是呢,还是非常想继续追下去,真的是又害怕又有惊喜,继续追... 看完电影,觉得镜头和情绪韵味十足,但总觉得故事上像是吃了一盘 edamame——精心摆过盘,貌似有点味道,但完全没吃饱。 得知剧本是郭共达改编自同名短篇小说 After Yang,原作者 Alexander Weinstein,遂找来原著对比一番。读完才看出来郭共达都加了什么,去了什么,摘几条供大家讨论。 看完电影,觉得镜头和情绪韵味十足,但总觉得故事上像是吃了一盘 edamame——精心摆过盘,貌似有点味道,但完全没吃饱。 得知剧本是郭共达改编自同名短篇小说 After Yang,原作者 Alexander Weinstein,遂找来原著对比一番。读完才看出来郭共达都加了什么,去了什么,摘几条供大家讨论。 原著情节简单很多,早餐时间 Yang 出现故障,男主 Jim 开始寻求维修方案,期间介绍了决定领养中国女孩 Mika 以后购买 Yang 的背景。背着 Yang 出门时撞见邻居 George,并被推荐了维修店。此时透露男主看不起 George,因为他选择了 clones for kids and paints his face for Super Bowl。男主先拜访了邻居推荐的维修工 Russ,发现 Russ 对亚裔很不友好。此时透露故事发生不久以前北朝鲜引发了战争,令美国人无差别地歧视起所有亚裔。Russ 告诉男主 Yang 没救了,男主不相信,随即去了认证维修店,却被告知同样的结果。男主决定保留 Yang 的 voicebox (变成类似 Alexa),但没有 recycle Yang 的身体,而是把他带了回来,与妻子 Kyra 和女儿 Mika 在后院为 Yang 办了一场小葬礼。葬礼结束,男主 Jim 发现邻居 George 在门前放了贺卡,表示他们一家四人都为 Yang 的离开而伤心。 首先留意到的是在原著中,Yang 的人性程度要低得多,差不多只是是给现有的 AI voice assistant 配上了一副身体。Yang 的所有对话几乎都围绕着 fun facts about China,“His delivery of this info was a bit mechanical”,对话描写确实也有点尬,似乎在任何相关话题 Yang 都能来一句 “Did you know...”接上 something about China。 因此,家人对 Yang 产生了情感这件事,也就有更加强烈的对比。维修工 Russ 告诉男主 Yang 「死了」之后,男主在开车路上哭了。他回忆起去年秋天曾经和 Yang 一起扫过落叶,跟 Yang 喝起啤酒的时候说 "This is what men do for the family",然后发现到自己不自觉中已经把 Yang 当成了自己的儿子。最终男主拒绝回收 Yang 的身体,保留了 Yang 自主购买和制作的仅有几件东西,并且给 Yang 办了葬礼,这些事的意义也显得更重。 因为 Yang 大部分时候还很机械,他显露的一点点人性已经足以令家庭成员产生近乎亲情的情感,又与他是机器人这件事产生强烈对比,足以令读者思考人何以为人,人与机器的边界在哪里? 对比电影中,Yang 在沟通上已经与人类无异。回答 Mika 关于领养的问题时,他用嫁接做比喻,与女主 Kyra 对话时说 May I be honest with you, I'm fine with nothing,这些时刻他的思想性和原创性已经超越了人类。尽管他对男主表示,自己没有真正的关于中国的回忆可以令他在品茶时回味起某种意境,但他自己记忆片段完全不输雨后森林的意境。 相比之下,我的确更喜欢荧屏上忧郁敏感的 Yang,这是一个丰富得多的角色。但同时,因为Yang 太像人了,他获得与人类同等的情感和待遇变得理所应当。因此原著问题里的冲突也失去了一部分冲击力,电影必须要提出更高的关于人的问题。 郭共达加入了 Ada 这个角色,让她与一家人一同回忆,一同哀悼 Yang,应该是选择了「爱」这个问题。多年以后,他寻觅到了跟曾经的女主人长得很像的后代,并且选择继续爱下去。机器人也可以有爱的能力吗?肉体会消亡,机器却穿越了时代,不断去追逐永远会逝去的东西,这当然是很悲伤的,并且很容易想到《A.I.》里的小男孩。 原著中另外一个重要的冲突是种族。作者特意点明男女主都是 middle class white people with pretty comfortable life,为了回馈社会决定领养地震遗孤中国小女孩,又为了 Mika 的文化传承才购买的 Yang。中间介绍北韩发动战争引起了亚裔歧视的背景,提到带着 Yang 和 Mika 出门会引人注目,在机场会被搜查: "I realized Chinese, Japanese, South Korean didn't matter anymore; they'd all become threats in the eyes of Americans." 男主大概自认 racially aware,这也是他讨厌维修工 Russ 的原因。一看到 Yang,Russ 就说:"You brought a Korean." 男主纠正道:"He's Chinese." 这一刻,男主在纠正一个机器人的种族背景,这点十分微妙。机器人有种族吗?什么能定义机器人的种族?又或许这根本不重要,反正人类一直都会有偏见的,就像男主对邻居 George、维修工 Russ 和克隆人的厌恶一样。但事实上,George 克隆人一家是充满同情心并且想真心帮忙的好邻居,Russ 看在 George 人情上没有收男主一分钱(但男主更相信的认证维修店收了一大笔)。男主的缺陷显露无疑,这与他对机器人的感情又产生了对比,值得玩味。 相比电影里,女主是一位非裔,男主变身为茶叶铺店主,男女主家典雅的东方装潢,在家都穿着类似中式传统服装,平时会吃日式拉面。开场晚饭,小姑娘 Mika 骄傲地说这个韩式辣酱是我亲手做的。配上 Yang 的韩式脸我差点就晕了,不刚说 Mika 中国人吗,我小时候都不知道韩式辣酱为何物! 看得出来郭共达在尽力模糊种族这个概念,这家人所处的地方似乎是一个真正的 melting pot,各族人民和谐地生活在一起。这点处理本身能令观众把注意力放在 Yang 与人类的关系上,而不是种族问题上。 只不过这样处理以后,看到一半听到男主对邻居 George 和克隆人表达厌恶时,我觉得有些出戏,因为这似乎跟男主的人设和主题都很不搭。结尾 Ada 突然提到 Yang 曾经质疑自己 Asian 的身份,这呼应了原著里的问题,也是一个很有意思的问题。但因为前面没有任何铺垫,没头没尾,显得很唐突。 要我说,这块要删就删干净点。 这部电影很美,镜头语言像诗一样,看得过程中我也一度落泪。但读完原著后,我也更清晰地看到改编剧本的问题,或者说,我个人不喜欢的地方。 郭共达想说的东西太多了,但哪一个都没有深入讨论,整部电影像是浮在水面的美丽碎片。 电影开始不久,Yang 便出现故障,之后 Mika 一直无法接受,我以为这部电影想讲 grieving。结果看了一会,男主开始四处奔波维修 Yang,忙碌中与女主的沟通有明显隔阂,于是我又以为他想讲家庭中的情感隔阂与和解。但继续看下去,又出现了痴迷 techno sapien (Yang 成了一种新物种)的博物馆研究员,想要拿 Yang 去展出。线索越铺越远,我开始晕了。男主看回忆触发其他回忆若干,女主开始看回忆产生关于生命的哲思,Ada 出现,Yang 之前的家庭出现…… 前面的开了头的 grieving 最后一闪而过,男女主 somehow 裂痕消失,男主最后突然说还是不要展出 Yang 的回忆了……最后林中漫步突然收尾,留下我措手不及。 将机器人作为家庭成员引入、又突然故障亡故这个设定里有足够的深度和话题,但郭共达想讲的东西还是太多了。我更希望看到抓住一两点冲突,但把它的内里完全挖掘到台面上的那种故事。 也许郭共达还可以再磨练一下讲故事的功力,但也许他只是想用镜头写诗。
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惊蛰止



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群不知



人们都烫着可怕的卷头
可是为什么这么庸俗的片子我都要看着笑出声来
真是个黄金年代
租个天台就可以创业
梦想着有一天可以变成王永庆
飞妹头的周慧敏让我想起古惑仔里的小哑巴
原来周慧敏也有这种肆意张扬的时候
看着五个人仔沙滩上聊理想,追打嬉戏
让人不由得感叹青春无限好啊
只是此片的硬伤太明显
最后所有的理想
人们都烫着可怕的卷头
可是为什么这么庸俗的片子我都要看着笑出声来
真是个黄金年代
租个天台就可以创业
梦想着有一天可以变成王永庆
飞妹头的周慧敏让我想起古惑仔里的小哑巴
原来周慧敏也有这种肆意张扬的时候
看着五个人仔沙滩上聊理想,追打嬉戏
让人不由得感叹青春无限好啊
只是此片的硬伤太明显
最后所有的理想都不了了之
追梦想顿时变成了追女仔
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流星雨



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顺然_2057



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不心冰



2012年底左右,拥有后4部版权的万达传出要拍《鬼吹灯》:备案时片名修改为《寻龙诀》,将由乌尔善执导、陈国富监制,张家鲁撰写剧本,原著作者天下霸唱参
2012年底左右,拥有后4部版权的万达传出要拍《鬼吹灯》:备案时片名修改为《寻龙诀》,将由乌尔善执导、陈国富监制,张家鲁撰写剧本,原著作者天下霸唱参与改编。彼时的万达影视还未声名鹊起,也仅仅是投资了《HOLD住爱》之类的影片。乌尔善凭借《画皮2》刚刚坐稳魔幻导演的宝座、陈国富监制的《太极》也都刚上映,至于编剧张家鲁是谁?圈外人完全不知道啊。
那时质疑的声音可不止一两个。从06年作者天下霸唱在网上发表《鬼吹灯》,经过6年的激烈,原著党已经成为一个庞大的群体。在这6年中,版权几经易主、导演监制等人选也换了不少,甚至08年还传出过“成都网友叫板杜琪峰,筹钱私拍《鬼吹灯》”的新闻。
在寻龙诀拍摄的4年里。系列游戏上线了,拥有前四部版权的“中影”所投资的陆川版《九层妖塔》上映了,同为“盗墓系”的《盗墓笔记》的广播剧、网络剧、季播剧之类更是层出不穷,眼花缭乱,让钟爱盗墓的粉们也常常感到迷茫。
不过幸好,顶着电影业内人和原著党的巨大压力,乌尔善版《鬼吹灯》终于交出了一份让所有人惊喜的答案——正宗摸金范!在总局审查制度下,讲述了一个比原著还完整的故事,老胡、S杨、胖子、大金牙全都变得更具象,在特效、美术、音乐方面完全满足了对原著的所有想象。这次改编的成功,再次证明了一个道理:好电影是不忠于原著的。(原话是:好电影改编自二流小说,但《鬼吹灯》本身就是一部非常棒的小说,因此对原句做了改动)。
一.故事好:探险外壳下的《黄皮子坟》
要把《寻龙诀》做成什么电影?我想,这是摆在乌尔善面前的第一难题。
原著《鬼吹灯》在登载它的几个文学网站上,界定非常模糊: 有的把它归为惊悚类,有的算作灵异类,也有把它列为玄幻小说的范围。作者天下霸唱(张牧野)则认为它是探险小说。
小说从民国年间胡国华得到一本《十六字阴阳风水秘术》开讲,真正的故事是从胡国华的孙子胡八一下乡当知青开始。胡八一一开始没把这本秘籍当回事,后来误打误撞进入了东北的古墓才意识到古人修建陵墓都是按照风水来选址。依靠着这本宝典,他带着好朋友胖子渐渐深入盗墓者的行业,“从良”加入考古队,揭开了西域古国精绝城的秘密。
导演乌尔善延续了原作者的意图,继续将电影打造成“探险”风格。
但问题来了,中国是没有成规模的探险电影,探险电影怎么拍?
乌尔善曾在采访中透露他做了一些工作(以下两段选自时光网乌尔善专访自述):
第一是看遍了探险电影,找探险电影的规则,像《印第安纳琼斯》系列,《古墓丽影》系列,《国家宝藏》系列,《木乃伊》系列等等,找到它们共同的规律,它们作为探险类型有什么基本的法则,类型特质,人物关系如何设置,有哪些要素是不可能回避的,这些东西弄清之后,我写了篇论文交给编剧,有哪些要素,要根据这些规则去创作。
第二就是把《鬼吹灯》8本原著小说读几遍,整理出它最有意思、最核心、最本质的特点,然后哪些东西打动了我。把这两方面做一个结合,把这些小说提供的丰富的元素变成电影可以展现的故事核心,能够用两个小时讲清楚,讲精彩。这个工作的过程既辛苦但是又很有意思,一边学习一边创作,一边调整,逐渐完成,用了两年的时间。
确定类型以后,就是故事。
万达只拥有后四本的版权,如何讲述一个让原著党满意的故事?——重新写。
导演乌尔善和编剧张家鲁(《天下无贼》《风声》《狄仁杰》等)非常聪明了决定重新写一部,并且让原作者天下霸唱来当顾问和编剧,保证了与原著即有所不同,又原汁原味。
这样首先可以回避掉总局对“鬼”的审查,因此,它就成为了根据《鬼吹灯》“改编”的一个作品。而“寻龙诀”是原著里的秘籍,也算贴切。其次可以保留原著的精华,完成从读书到电影的视听转换。我们都知道,其实天下霸唱是不太擅长写感情线的,而第5部《黄皮子坟》可以说是8部中感情戏最多的一部,里面有胡八一的初恋——丁思甜。同时,时间跨度最大——从80年代“现代”回忆“70年代”插队,及“纽约”“北京”到“内蒙古”,横跨近20年和2个国家及3个地方,这样可以使故事背景更宏大和饱满。因此看会才会觉得爽。
电影的故事来自《黄皮子坟》,电影的进入角度基本与此相同,原著中胡八一去美国前发现旧照——想起了和胖子一起在草原上的文革岁月,想起了曾经的“革命友谊”丁思甜,并由丁思甜的一封信深入内蒙腹地,开始三人探险之旅。除缘起与背景外,保留了《黄皮子坟》中的一些段落:黑龙乌云(牛虻)、掉入百眼窟、日军生化基地、僵尸……而关于第四十三章“梦”境中,即还原了带着面具的丁思甜,又加入原作最精彩的部分———“鬼吹灯”概念,即摸金校尉盗墓的方式:下到墓穴,开光之前点蜡烛,灯灭就要收手,视为“鬼吹灯”。最精彩的地下墓穴世界,则是完全脱离8部小说,生造。不过辽代女神手捧彼岸花的探险设定,颇像“精绝女王”。而最终丁思甜并非原著中死于白灾(牧区雪灾),也正因如此,电影才可以让丁思甜成为胡八一和王凯旋从美国回来以及S杨出场的原因——因为初恋最难忘。
因此非原著党也不必担心“看不懂”的问题,因为电影的故事设定非常完整—— 一边打怪一边恋爱。
二. 演员好:选对了演员,还了魂。
胡八一就像“一千个人心中的哈姆雷特”,但原作者比较认可的特征是:胡八一当过解放军连长,两人都需要有军人的英气。导演乌尔善也曾透露过选角考量,作为退伍军人,既有英气又有帅劲,“觉得还是坤儿最合适”。陈坤最初曝光的造型,油腻中分头多少有几分邋遢的意味,但较为符合他在美国混日子的设定,颇有几分嬉皮风。深入古墓后,他就变成真正的“胡八一”,陈坤将《龙门飞甲》《钟馗》中逐渐蓄积的“霸气”完美释放。作为每次倒斗行动中都是核心人物,当兵的经历使得他往往是表现得最沉稳的一个,同时他也是掌握最多定穴知识的人,而且他也是最有脑子的人,他就是整个团队的指挥官和太阳。与初恋在一起的时候,年少轻狂英姿勃发,与S杨在一起则更具责任感,还懂如何讨女孩欢心。这样的胡八一,真是让人分分钟想嫁啊。
王凯旋,作为一个胖子,竟然让黄渤来演,也是分分钟挑战演技的事。50亿帝虽然本身不够胖,但在陈坤和其它演员面前,被活生生对比成了一个胖子。黄渤饰演的王胖子,既有狂妄的实力,比如忽悠美国人买倒斗用的家伙事,也有牛逼的魄力,为了答应过的事忘记个人生死。那得瑟的坏德性,还真有几分高干子弟的模样,而且最重要的是,他只信胡八一的(请编剧续集深挖一下这个点)。总是,他是一个抢戏的胖子。
Shirely杨这个集性感聪明英姿飒爽于一身的女人,应该是所有男人都愿意跟她去冒险的女性,花落舒淇。舒淇本身长得不够西式,但自身带有和陈坤和黄渤完全不同的气质,因此被他俩造型反衬的格外“洋气”。也因现实中还未嫁人,因此嘟嘴卖萌哭鼻子……看起来都还挺自然,不显作。而在地下空间里穿坦克背心打僵尸的戏份,真是分分钟“中国版劳拉(《古墓丽影》)”的即视感。
Angelababy饰演的丁思甜是个女知青,显然AB的长相不够知青。“长相不够,造型来凑”,穿上文青服,大草原上拉着手风琴,倒是颇像70年代男人们幻想的女神,足够成为那个让胡八一和王胖子思念了20年的女孩。但我个人最喜欢的,还是她颇像“精绝女王”的精怪扮相。
夏雨饰演的大金牙是胡八一和王胖子的经纪人,干的是从死人嘴里掏金牙给自己戴上的活儿,是个玩玉的行家,考验演技,导演(采访透露)觉得这个角色特别不好演,所以就从影帝里选出了夏雨。夏雨为戏减了6斤,所以很好的演出了大金牙的柔弱劲,而且那幅逼逼叨的嘴脸,真是活脱原著中“满身老旧习气的老插”。总之看了很想抽他。同时他也是本片的喜剧担当。
其它如刘晓庆演的生造人物——彩虹,以及日本女杀手、外国男之类的,也都还好。
可以看出,看个演员都十分重视这部戏,并为此做了一定的准备,比如陈坤去学跑酷、AB练习手风琴、夏雨减了6斤肥,所以呈现出一种群像式的好看。当然,个别配角还是会让人跳戏,但整体算较为成功。
但其实,演技最棒的莫过于蒙古小胖子!
【三.技术好:中国工业新标杆】
纵观电影史,有些电影的出现,就是来推动技术的。比如蒙太奇的出现,让剪辑技术发展的如梦如痴,《阿凡达》则让3D技术发展壮大,不久前的《捉妖记》算是填补了中国做真人CG的技术空白……从这个意义上来说,《寻龙诀》是中国工业的新标杆,技术上的意义比单纯的作品还要大。
这种工业高度,来自服装、化妆、道具、特效等各个方面,它们一起,打造出可以抗衡好莱坞的《寻龙诀》。看过之后真的会默默感慨——“特效很棒”,“不输好莱坞大片”“我们觉得中国电影真的有了更多的可能。”
鬼门关、奈何桥到底长啥样?
《鬼吹灯》小说就以磅礴而巧妙的场景设置引人入胜,《寻龙诀》作为 “一次摸金校尉的冥界之旅”,需要构建一个完整的冥界体系,形成层层关卡:鬼门关尖石嶙峋,怪异洞穴从不同角度看都似骷髅;奈何桥前萨满僵尸虎视眈眈,冥界独有的诡异绿光笼罩下,忘川河上骨状索桥隐露致命危机……场景细节丰富细腻。
为了达到对种想象的还原,首先是前期全部用3D来拍摄,为此乌尔善曾偷师徐克《狄仁杰》学习3D拍摄技巧。其二是置景宏大,据乌尔善在采访中透露:亚洲最大的5000平米棚无法承载一个完整的场景,只能分别放在十几个棚,于是中影怀柔的基地15个棚包了13个,拍完即拆,再建新景,半年之间就这么轮流搭建完成拍摄。其三,在关卡上,通过借鉴土耳其石窟、印度教走廊、穹顶等具体形态和类似人体的元素,以及机关上则利用风、火等玄学元素,同时颜色上保持冷峻范,最终整体呈现出隐晦中带有一点点恐怖的地狱感。
在实拍、实物搭建的基础上,再用特效进行补充。
粽子、僵尸到底长啥样?
“日军僵尸融合了铁锈的感觉,萨满僵尸则是根据风、火等元素以及翅膀、骨头一类的古人生物崇拜元素混合做成,相对感觉嗨一点”——美术指导郝艺。特效化妆总监肖进之前的《画皮2》水下换皮曾惊艳过我,在他手中的萨满僵尸则是将西方‘转移伤疤’技术和东方蓝鬼元素做结合。
另外让我印象深刻的是,守护骑兵,带着面具骑在马上,仿佛看到了守门的兵马俑。因此最终呈现的粽子,是“很中国”“酷粽子”,完全没有西方僵尸感,同时也不不至于吓到小朋友。
在实做、实画的基础上,再用特效进行补充。
最终,在服化道的基础上做特效,特效镜头占比高达85%:“整个电影1800个镜头,有1530个是电脑特效镜头。
个人认为,这1个多亿的特效花的值。而且影片还有部分段落是为IMAX设计的全画幅,而非1:2.4尺寸。因此,请去刷各种高格式版本,比如IMAX3D、杜比音响厅、ScreenX厅(三块屏幕270度视野),绝对值回票价。
而且相对完整的剧情及演员的表演,可以让我们的注意力更多的集中在电影荧幕的中心视点上,使视听更完美的结合,扩大想象空间。
(音乐之在字幕看到是个日本人,其它没太多资料,因此暂时不作赘述了)
当然,这是我近期唯一一次没看完字幕的电影。太长了!——2400多人的幕后制作团队。
【其它:票房好?25亿或许有】
(关于票房不想多说,仅当本文花絮看吧)
一开始是万达独家投资,其后华谊、光线加入。华谊老板王中磊拍完《狄仁杰》之后就想拍《鬼吹灯》可惜版权不在自己手里,于是他在长白山故意与万达影业总裁叶宁漫步,为了能参与《鬼吹灯》。至于光线的老大王长田的加入,也是因为“长白山漫步时”恰巧他也在其中。三个民营影视公司巨头,会将这部影片作为重点项目推进。
电影本身主演的知名度都很高,又是热门IP,一定有很多人像我一样从年初就在默默期待。12月18日前后没有很强的影片能够对它构成威胁,因此至少可以称霸1周左右的市场。另外,口碑将会比较过硬(看完确实爽),技术故事表演都没有太大的问题。所以票房一定会很高,感觉20亿肯定有,但是25亿应该不难完成。
《寻龙诀》如果超过25亿将打破《捉妖记》记录,成为大陆地区影史最卖座影片。它的成功对电影产业有重要意义。从此以后,我们的想象力和技术都可以和好莱坞PK,达到一个电影工业的新高度。
所以你说,电影一定要忠于原著吗?
部分段落出处:
时光网乌尔善专访:http://news.mtime.com/2015/05/16/1542646.html
万达华谊光线三大公司联手欲擒20亿:http://news.mtime.com/2014/05/06/1527238.html
南方都市报:《鬼吹灯》“复活”记:http://news.mtime.com/2014/05/14/1527466-2.html#content
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补充1个信息:(来自huge的短评)
配乐用了4首杭盖乐队的歌曲:
喝酒飙车用的是《酒歌》,摩托追马用的《希格希日》,八一小丁拔彼岸花用的是《海然海然》是一首关于初恋的歌曲,用的都很到位。
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若



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[已注销]



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品茗听雨轩



一段旋律开始,一段爱恋明了,让他们的父母激动流涕。一个人的坚持,一个人的闪躲,
一段旋律开始,一段爱恋明了,让他们的父母激动流涕。一个人的坚持,一个人的闪躲,最终两个人的终结。现实中有比直树更直树的人。而是否也是有湘琴一般坚持的人呢?至少我没有一直坚持。一直在想如果我当时能像湘琴一样坚持一样的勇敢,么暗恋会开花会结果吗?
湘琴爱的多华丽丽,唱着靠近一点点,每次的受伤都会笑笑继续,还是会狠狠地继续爱着直树;直树爱的多深沉,也许只是圣诞节的陪伴,也许只是轻轻地一个吻,所有的故事都会恰到好处。等到语言贫乏的时候,就只用行动表示自己的爱,也许只是一个眼神,也是冬天最温暖的拥抱。至少湘琴知道她的一辈子就是直树的,无论被讽刺也好,无论失恋,亦或者是被冷落,湘琴都知道直树就是她一辈子想要的唯一。
一辈子,就做一次袁湘琴。这一次,遍体鳞伤也没关系。这一次,用尽所有的勇敢。这一次,可以什么都不在乎。但只是这一次就够了。因为生命再也承受不起这么重的爱情。愿意为你丢弃自尊,放下矜持,不管值不值。第一眼爱上,然后用一辈子去忘记。在心里装下一个江直树。一个人的时候想起他,为他不停流下感动或悲伤的眼泪,会听他喜欢的歌,读他读过的书,走他走过的路,在意他在意的人。
看此剧很容易怀念起曾经读书的那段时光,虽然没有遇到过直树那样完美的男生、也没有像湘琴和阿金他们那样单纯而大胆执着的去追逐爱情,但是我也曾经试着傻傻的去喜欢过一个人……
另外这部剧的原声带主题曲和插曲都超级配剧情而且也很好听。《遇到》《靠近一点点》《全世界的人都知道》《听见》等等都很喜欢听。
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一,表面上是在比孩子,实际上是在争夺父
一,表面上是在比孩子,实际上是在争夺父亲的爱。
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我认为
我认为,瓦妮莎之所以被称为小蝎子,正是因为她坚强、勇敢,甚至对待给自己烙上烙印并杀害自己朋友的镇长,也并没有选择立刻报仇,而是把复仇隐于心中,等到自己的力量大到可以报仇的时刻,她给予正义的一击,正所谓君子报仇,十年不晚。
与第一季相比,瓦妮莎在这一季中更使我们了解,也更让我们喜爱。喜爱她那不屈的性格,喜爱她那些我们没有的品质。甚至于看见她盖满泪珠的面庞,我们都会心痛,我想,这不仅仅是一个好剧本的魅力,更是一个好演员塑造性格的成功吧。
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