真的是，沉没成本促使我看完了这个片子！当安以轩第一次梦见自己在墓里面的时候，我以为这是个伏笔，第二次梦见的时候我以为这次真的要来了，但是看了一眼时间不像啊！没想到看完了才知道，就是为了吓唬你拍着玩的！！！整个影片就是在一个很像板房的楼房里面拍的，而且室内竟然是三层高！！！屋子前门和后门都是不到两米宽的胡同，我就纳闷了，这样盖楼房不考虑采光的吗？？？

挺好看的。平行时空题材已不太新颖了，但小城市的生活让我感到真实，主演们无所事事的样子也像极了平凡的自己。

我认为，平行时空的意义在于，让你从一个旁观者的角度去看待身边的一切，你曾经失去的会在这里拥有，你曾经拥有的会在这里失去。从而，学会珍惜，把握当下的幸福就已是最好。

结局我不太喜欢，强行he在我眼中就是be。

这部电影的导演把咒怨改的有些四不像，剧情毫无新意，还不如美版咒怨那几部的剧情。该电影依旧是模仿日本初始版咒怨的老套剧情。一个美国女人在日本把咒怨带回了美国，然后在自己的那栋房子将全家灭口，后来房屋中介两口子、老两口、安乐死事务负责大妈和女警察都相继接触了那栋房子，最后一一被咒怨杀死的故事。该电影的叙事手法可以看出是在模仿日版，几个人物故事有穿插有倒叙，但整体还是显得比较鸡肋。而且老美的想象力够奇特，日本的鬼跑到美国后就变种成美国的鬼，原来鬼魂也像病毒一样可以根据地域不同产生变异。或者说导演把这种传染的怨念美式化了，他理解的咒怨只是一种控制人行为思想的邪恶诅咒，但殊不知大部分咒怨影迷还是喜欢伽椰子和俊雄的鬼形象，然而在这部电影里伽椰子只是开头客串了一个镜头就再也没出现。日本伽椰子是白衣披头散发只能爬行的白脸女鬼，到了美国就变成美国特色的满脸血渍加呕吐物，而且一张嘴就是苍蝇满天飞的恶心版女鬼，由此可见电导演是本土化了咒怨。不过电影还是保留了伽椰子经典的叫声，不过伽椰子的叫声是因为死的时候被扭断了脖子发出的声音，人家是有溯源的，而该电影中小女孩是被水溺死的，她妈是拿刀捅死自己的，她俩化成鬼魂后竟然也这样叫，那这是说不通了，所以说这部电影Bug太多。仅仅靠着伽椰子经典的叫声就贴上新咒怨的标签不免有些生硬尴尬。而且那几个吓人的场景也是典型的美式恐怖片惯用手法，比如浴池里的黑水伸出鬼手，这个场景之前都拍烂了，不用看观众就知道接下来发生什么，这样还有啥悬念？不过对于不了解咒怨系列或者不算是咒怨铁粉的观众来说，这部恐怖片还是值得一看的，有充足的阴森感和惊吓度。

【详细】

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结局我很喜欢。

最后在2006年的相遇，气球炸了，夏文希捂住叶佑宁的耳朵，光落下来了，两个人的眼里都带着泪。好像什么也没说，但我确实什么都懂了。

开头的时候，叶佑宁的演讲时夏文希是走错地方了。结尾的时候，是坐下来了。两个人的结局，从一开始的路过，到最后的坐下。会很幸福的吧，在这个时空里。

最后，真的很喜欢施柏宇，不论是他的莫俊杰，还是他的叶佑宁。

阿特米斯的奇幻冒险 在豆瓣和IMDB上评分都很低。但必须是一个好电影。海报和片头字幕里都是正儿八经的迪士尼而不是Disney+明显之前的媒体平台是院线而不是网络。只是疫情导致全球电影院关张，只能放到disney+。不是最好的选择，明显电影是按120分钟标准时长来结构故事，为了网络播出的需要剪成了90分钟。导致很多人物和事件没讲清楚。更可怕的是，原著是一个堪比 哈利波特 的童话故事，居然能压缩到90分钟，也是不易。剧本上的硬伤不可避免，大银幕和显示器的鸿沟也如此巨大。做为迪士尼2020年的巨制之一，电影的城堡内部明显就是 奇异博士 的小屋，精灵们的攻击又和复联4里灭霸的队形用了同一个模。可以想象在电影院里的视觉冲击会有多大，而这一切的规模用电脑看完全抵不过一条微信聊天提醒。至于版权问题就呵呵了，十几年前就见过在电影院录盗版的人，也听过3D初期那些做TS版人的叹息。但在流媒体时代，这都不是问题。6月12日北美上线，15日中字精校版就满天飞了。然后就是国内低分。也能理解，因为这帮用电脑看着国产电视剧长大的孩子唯一的诉求是对白。除非摁在电影院逼着看画面，但凡用显示器，看不到视觉冲击，那是真看不懂。电影就是电影，用手机和电脑看的那叫网大。别TM说可以在网络上看电影娱乐，网大不拍三级片，能比的赢游戏？

最后一集最后一幕，Adam穿着崭新熨贴的白衬衣，眼睛里也有了光彩，虽然毒舌仍在，但看着不再是前面六集丧到不行的模样。

这一幕之前，是Adam脱掉衣服跳进湖里，想必到最后一幕时，Adam也已经把自己的精神清洗了一遍，he survived.

同样在这一幕，Adam再一次“意外”帮助一名车里的产妇接生，但这一次，也是全剧中唯一一次，他的衣服没被弄脏，没有沾上任何不可名状的东西（相比之前的血迹、呕吐物、精液、灰尘等等）。我想这也暗示着，Adam之后不会像以前那样，轻易深陷环境的淤泥，轻易被周遭污染，甚至被吞噬。

所以，虽然最后一集看得我哭到不行，但我还是被这样的结局轻轻抚慰住了。

然而冷静下来后，我又开始反思自己的“被抚慰”，甚至开始警惕，这样的抚慰来得太容易了，就像Shruti哀悼仪式上那棵弱小的橡树，被随意栽下，日后不久就会被随意践踏。

本篇影评，我试着从Adam和Shruti两个人，慢慢道来我这份矛盾的观后感。

必须在「个体」层面才能理解的Adam

有人觉得本剧主cp结局be了，因为Adam最后还是当回了医生。

但我想说，Adam让人讨厌并不是因为他是医生，而仅仅因为他是Adam，所以，我相信Adam和Harry一定会复合（能不能走到最后另说）。

因为Harry爱的，就是作为Adam的Adam，如果不是，那么在Adam当医生这两年里，二人早分手八百次了。

这也是为什么最后一集当Adam兴冲冲地对Harry说自己打算不再做医生了，进而希望二人再尝试一次的时候，Harry反而拒绝了：I don't think it was that simple

是的，如果轻易归咎到医生这个职业上，Adam其实还是在逃避自己的性格缺陷，Tracy曾一针见血：如果你恨身边的每一个人，也许你只是恨你自己（if you go round life hating everybody you meet, maybe you hate yourself）

Adam是一个无法与自己和平相处的人，他无法诚实地、安然地面对自己，因此也无法坦诚地、友善地面对他人。他自命不凡，居高临下，以为自己最聪明，以为自己能解决大部分问题（if not all），以为自己很擅长工作……

这也是我很佩服编剧的一点，TA要写的并不是一个“和普通人不一样”的主角，TA要写的，就是一个和我们所有人都一样的人，会玩忽职守，会自高自大，会对下属不耐烦，会对上司阿谀奉承，会冷嘲热讽，会懦弱无能，不会做手术就是不会做手术，没有爽文反转，也没有什么天赋异禀。

因此只看第一集的话会很容易弃剧，我看到有一条只给了一星的短评写道：在手术室接电话？雷死我了。

哈哈不妨对此深究一下。我们习惯了主角是不一样的，或神神叨叨，或不按常理出牌，在这样的先入为主下，无法接受“在手术室接电话”的背后，其实是对编剧的不满，觉得编剧为了塑造“不一样的”主角人设什么剧情都写得出来。

但编剧写这样的剧情，并不是为了写出Adam的不一样，编剧的本意是想说，对，Adam就是这么一个烂透了的人。

你觉得雷就对了。但不是编剧雷，是Adam雷。

而身为医生，只不过是把这种性格缺陷放大了。Harry完全知道这一点，所以他会对Adam说：being a doctor is who you are，扪心自问，你真的想放弃吗？

Adam沉默了：I don't think I can

接着Harry抱住他，轻声说了两遍：it's ok

呜呜呜呜呜呜呜呜呜还会有比Harry更好的男朋友吗？不会了，Adam你这个烂人真是走运。

必须在「机制」层面才能理解的Shruti

Shruti真的。

这个人物是全剧最沉痛的、最让人意难平的人物。

第六集是Shruti大放异彩的一集，她彻底成长为一个能准确判断、果断行动、拥有丰富临床经验的成熟医生，甚至主角Adam在这一集都只能在她后面打下手，两个人的权力关系瞬间倒置。

但即便如此，这些所谓的“成长”依然没能挽回Shruti。

而我们之所以能把第六集发生的种种，理解为“成长”，是因为我们还属于“正常人”，我们作出的反应是主流价值下的反应。

但Shruti，她早就异化了。

这种异化早有端倪。还记得那对不幸胎死腹中的黑人夫妇吗，Shruti对他们的安慰是：你们其实不需要把它看成是一个生命，它只是a bunch of cells

早在这个时候，Shruti就无法正常感知生命了。深陷在畸形的NHS下，自身也被压抑到心理扭曲，于是只能用更扭曲的方式拯救（解脱）自己。

但Shruti的异化源于何处？

比如源于她和顾问医生Miss Houghton的那番餐桌谈话，后者的直言不讳和冷酷无情，彻底浇灭了Shruti心底的希望，这些希望甚至还没来得及长出形状。

但还可以追溯得更远一点，因为如果只停留在这里的话，我们还是容易把它归结为工作环境的恶劣，那为什么Adam没有自杀？为什么Tracy没有自杀？

Adam当然没有自杀，因为他有一个愿意理解自己包容自己的男朋友，因为他更有一个良好的英国中产阶级家庭的主流出身背景。

对比一下Adam和Shruti两个人居住的公寓，看到后者的时候，我忍不住就要落泪。

一张木板床，一张薄床单，床对面就是灶台，从来没有使用过，冰箱空荡荡，只有一盒过期的牛奶，厕所呢，一个杯子一根牙刷，我甚至没看到任何护肤品。

Shruti就是一个底层因素集合体的化身。

也许会有人说，Shruti至少上了大学，踏入了代表精英阶层的医生一职。但不妨把自己代入Shruti，当你以为自己找到了一条摆脱底层的路，却发现它背后的机制依然畸形残酷，依然牢不可破，这样的打击，往往更甚。

Shruti死于机制的恶，不仅仅是NHS的恶，也是阶层机制的恶，是移民机制，是性别机制的恶。

然而更可怕的是，我们并不是不知道，相反，每个看完本剧的观众都能get到“Shruti死于机制的恶”这句话，但然后呢？

就像Shruti在医院的哀悼仪式，我本以为编剧会在这场戏上安排各种泪点，但实际上这个仪式充满陈词滥调，充满敷衍了事，甚至人们流的眼泪，也只是例行公事。

当Adam鼓起勇气问Miss Houghton，我们是不是应该有个调查之类的东西。

Miss Houghton一如既往不屑一顾的样子，那你应该去政府部门工作。

Adam立马怯懦了，what do we do now, then?

well, we all toddle off back to work, don't we?

这就是Shruti的然后。

可悲吗？可悲。真实吗？真实。

但，就这样吗？

这就是我为什么会警惕自己被结局“抚慰”了的原因——因为这种“抚慰”，来自个人精神的刷新，而不是来自机制的变革。

这一个Adam改变了，但下一个Shruti呢？

我不得不承认，这个电视剧其实最后也自我放弃了，停留在新自由主义的解决方案上。本剧前面铺垫的对环境机制的批判精神，最后也不过沦为了大众文化的消费品。