很本土化的成熟喜剧，易小星围绕搓澡，把《沐浴之王》这个有生活气息的故事讲得挺好玩。小小的一间澡堂，汇聚了三教九流的人物，容纳了无数的人间悲欢，邂逅了种种人生境遇。一间澡堂，即是一个纷繁复杂的小社会，即是一个人生的小舞台。失忆富二代，新晋手艺人，用搓碟的手干搓澡的活儿。热血澡堂兄弟乔杉和彭昱畅的相遇和相处，搞笑又有趣，而且小包袱不断，衔接也自然平滑。

【详细】

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我已经不记得女主从第一季开始被抓了多少次了，每次都是抓了，放了，走了，再被抓，而且抓了，被放后要再去Reich或者回旧金山的时候，能不能稍微乔装打扮下呀，一下就被发现了。希望编剧用点心在女主被抓这个点上。

还有想吐槽的是女主的感情线，反正我也不是太了解美国对这方面的态度，不知道女主是渣呢，还是说两个他都爱。

还有穿越这个梗，穿得很生硬呀，在某些方面来说，国产穿越剧，都比它穿得有趣

真的很苦。我想到了我的母亲，小时候母亲一边上班一边带我和姐的那段日子，现在想想也是那么的无依无靠啊！母亲啊，为什么那么的伟大，那么的坚强。然而现在的我却一点也赶不上。我想结婚，想有孩子，这才是生活，孩子就是生活的全部，一切围绕着他。因为你爱他。着急他。什么事情在孩子那都需要让路。不知道为什么。我就是这样想的。

女主真是又丑又老又蠢。真不明白为何一再包庇渣男？？明明自私的要死，明知道老公渣男还非要把孩子生下来，还要求母亲放弃自己真爱不要让渣男知道孩子的存在。当初你为何要生下这孩子？？为什么就不敢跟渣男斗？？？渣男太无法无天了，杀人打人诈骗。竟然活得比老板还潇洒。女的被绿了，全家人不但不计较还给渣男升职。我靠，啥三观

作者：Quentin Tarantino (New Beverly Cinema)

译者：csh

译文首发于《虹膜》

王道是一位很受欢迎的日场片武打明星，他主演了很多电影，其中有些作品相当不错，其中那部《南拳北腿活阎王》可谓轰动一时。话虽如此，我从来都不是他的粉丝。对我来说，他的长相有点太英俊了。虽然他是个还不错的演员，但他没有太多的魅力。他的角色往往是平平无奇、自以为是的英雄（在王道的影片里，我几乎总是站在反派那一边）。不过，在王道所有的独角戏中，他在李作楠（此前提到的《南拳北腿活阎王》的导演）的《勾魂针夺命拳》中奉献了最佳的表现。

在这部影片里，戴着软呢帽的罗烈饰演了当地警察焦龙兴（他这个扮相还是挺酷的），而王道则扮演了他的副队长孟虎。人们通常会用「焦孟双雄」来称呼这个活力十足的双人组。他们就像《墓碑镇》中的怀厄尔普一样，挽救了恶霸横行的小镇，这也是他们的称号之源。在播放开场字幕时，一段有趣的蒙太奇展示了这两位傲慢、聪明、看似无敌的恶棍捕手，将恶棍捉拿归案的画面（而在结尾处，我们看到焦孟二人嘲笑着他们的手下败将，就像《警界双雄》那样）。一群自称为「四恶魔」的恶棍挑战了焦孟二人，而他们就像其他英雄一样，轻而易举地就击败了这些敌人。但是，在战斗中，孟虎不小心用屠刀砍伤了他的搭档，这导致了焦龙兴的死亡。毫无疑问，罗烈的粉丝们会因他的迅速退场而失望，这是可以理解的，而且他的角色实在太酷了。我可以轻而易举地看完一整部「焦孟双雄」抗击恶徒的影片。如果罗烈饰演的焦龙兴，能够与后来出现的蒙古族反派（张翼饰）对决的话，我一定会很喜欢的。

唉，可惜未能如我所愿。

当我们下一次看到王道扮演的孟虎时，他正在一家酒馆里，身旁环绕着二十个空酒瓶。他想要把自己喝死。镇上的人试图安慰他，他们告诉他，没有人将焦龙兴的死归咎到他的身上，但他必须戒酒，接替他此前保安长的职位。在某个时刻，孟虎突然发疯了，他大喊道：「我不是英雄，我不是任何人的英雄，我是一个杀手！」

而当孟虎下一次出现的时候，他已经离开了自己的老城，流浪到了一个新的省份，再次试图依靠酒精自杀，不过这一次是在妓院。当妓院老板李夫人（华玲饰）质问这个身无分文的流浪汉，问他打算如何付账时，他的答案是「付不起」。她告诉他：你知道我们怎么处理那些付不起帐的流浪汉，我们会打断他们的腿。他说：很好，打断我的腿，还有我的胳膊，等我死了就把我的身体扔到河里。李夫人决定放过这个流浪汉，让他在妓院里奴才，直到他付清账单为止。当夫人问他名字时，他说自己没有名字（很显然，每个人都听说过孟虎和他的铁拳）。因此，李夫人给他取名为「金池」。孟虎用着他的新名字，做着他那卑微的妓院奴才的工作，包括给醉醺醺的好色者上酒、清理杂物、倒尿桶等等，但他却显得相当满足。后来，一群粗鲁的顾客，试图羞辱一位对他表现出一些好意的妓女。于是，孟虎为她挺身而出，但他已经发过誓，再也不使用暴力了，而且反正他也要死，所以他便站着不动，用身体承受着那些流氓的刀刃。这种自杀式的斗殴方式，在妓院的目击者看来十分勇敢，李夫人也因此称他为英雄。而这正是他想要逃避的角色。因此，他带着致命的伤逃离了妓院，并最终晕倒在当地治安官的家门前。显然，孟虎可不会随便找一个城镇猝死。所有想要将商品运往中国的毒品走私者，都必须经过他所在的省份。

似乎这位年迈的治安官及其儿女也像焦孟双雄一样，保持了这个小镇的安宁。这里没有腐败也没有强盗，但最重要的是没有毒品走私犯（他们维持这一切的原因还有待猜测，因为这位老人看起来不是任何形式的武术大师，兄妹俩虽然掌握了熟练的武术，但似乎没有熟练到足以与所有来客较量）。这个正直的家庭照料着孟虎，直至他恢复健康。他们还给他提供了一份没有报酬的工作，以此偿还他欠下的恩情。这时候，影片进入了村庄阶段，我们看到了那位蒙古反派，他由香港巨星、长得很像李·范·克里夫的传奇人物张翼饰演。

张翼在武侠片中的反派转型，是影迷们喜爱这种类型的原因之一。我认为，老派功夫片有四大反派演员，其中罗烈排名第一（他是整个电影业最优秀的古典时期演员），张翼和黄正利可以排在二、三位，而《冷血十三鹰》中的谷峰可以排名第四。张翼和黄正利的并列不足为奇，因为他们实际上是可以互换的。他们都擅长鹰爪式格斗技巧，而且长得也很像，都很像李·范·克里夫。当他们都戴上白色假发的时候，他们看起来真的很相似，两者之间的差别可以说是微乎其微了。黄正利可能是更好的格斗家（他的踢腿非常惊人）。而且，（根据袁和平的说法）黄正利可能是两个人中更「邪恶」的（在《蛇形刁手》中，他真的踢掉了成龙的门牙），而张翼可能是更好的演员。不过，根据角色或影片的不同，这种定义可能会调转过来。另一个最大的不同是，除了自导自演的《借刀杀人》中的刺客之外，黄正利总是扮演打手。而张翼则是一个在武侠片类型中如此受人喜爱的标志性人物。他既扮演英雄也扮演反派，就像他的西部片兄弟杰克·帕兰斯和罗伯特·瑞安一样。譬如，在王羽那部类似《铁金刚龙虎豹》的《四大天王》中的角色，或是他那部与洪金宝合作的《夺命金剑》，许多人认为这是他最好的角色。不过，张翼朝向反派的转型，让他在我这颗热爱武侠片的心中，永远占据了一席之地。在许多作品里，他都作为反派奉献了许多颇为抢戏的表演，像是《鹰拳》中的角色，或是《大太监》中的邪恶太监。在《功夫七戒》中，他以范·克里夫的长相，扮演了一个范·克里夫的角色。这部影片是范·克里夫的通心粉西部片《愤怒的末日》的武侠片翻拍。不过，他最好的角色还是源于李作楠的那些影片（这位导演被粉丝们亲切地称为「爆破大师」！）。在《龙拳蛇手斗蜘蛛》（李作楠的生涯最佳作《南拳北腿活阎王》的续集）中，他饰演了一位白发反派，而在李作楠的黎小龙系列影片中的《天皇巨星》里，他也饰演了犯罪团伙的主心骨（在粤语版本中，他的表现要更精彩，因为他提供了自己的声音）。而在这部《勾魂针夺命拳》中，他扮演了一位既残忍，却又有自己行事之道的暴君，这在他的功夫片反派画廊中，又增添了一位辉煌的角色。

这位暴君和他的随从们——其中包括他雇佣的格斗冠军，这是一个极为古怪的角色，由这部影片的动作指导李金铭饰演——打算将大量的毒品通过这一小镇运往中国。他警告地方官员不要阻挡他们的财路。要么合作，要么死。王道饰演的角色目睹了这一切。即使那位多病的老者被李金铭所殴打，他也没有伸出一根手指帮忙。在镇上，每个人都将他看作是一个懦夫。

这种状况自然持续了一段时间，但最终他露出了自己的本来面目，他也显露了自己那致命的拳头。在这个《原野奇侠》式的场景中，这个懦夫最终反击了那个为张翼工作的恶霸，这是一个令人愉悦的、纯粹的电影化时刻，这是值得等待的。这时候，我们看到了片名所预示的东西——王道的夺命拳对阵张翼的勾魂针（你一旦中了这种如同针灸工具的武器，全身就会变得僵硬。只有邪恶的张翼可以在不杀死中针人的情况下移除这种效果）。

这部作品的一切都是一流的。首先，李作楠的长期编剧张信义写了一个很好的剧本（无论是情节还是对话）。爆破大师也操纵着那富有表现力的摄影机。他在展现李夫人这一角色的时候，采用了一个漫长的跟拍镜头，将她从妓院的一端带到另一端，让她穿过了珠帘与屏风，整个过程都没有采用剪切。此外，我们还可以看到一组非常熟悉的出色演员（李金铭像往常一样担任了笑柄的角色，如果说张翼是武侠片中的范·克里夫的话，那么李金铭就无疑是克劳斯·金斯基了）。

张翼和王道之间的最终之战，就像任何一部敢于在片名中使用「VS.」一词的作品一样充满活力（译者注：这部影片的英文名直译为「勾魂针VS.夺命拳」）。爆破大师在相当自然地演绎了一切之后，决定将最后的冲突直接放到京剧的布景上，这让这部影片变得更好了。

当《勾魂针夺命拳》在1978年或1979年在洛杉矶上映的时候，它当时是功夫片三片连映的最后一部，另外两部是千叶真一主演的《激杀！邪道拳》和陈惠敏主演的《一山五虎》。但是，在它唯一的洛杉矶展映活动中，采用的片名是《功夫大力士》（Kung Fu Hercules），这个片名源于张翼的一个胖子随从。这显然是为了蒙骗城市的观众，让他们以为自己是在看那部杨斯的热门电影《中国大力士》（译者注：本片原名为《码头大决斗》，英译名直译为《中国大力士》[Chinese Hercules]）。

第31集，狗屎剧情，加烂演技，纪宣儒对话陆天齐真的不是一点点的尬。

设计这个鬼剧情是专门来侮辱大学教师吗？ 还特么一次来一对，还大学教授，我三观受不了这种侮辱。

演员演技真心不经打，不管是台词功底，还是心理表达，面部表情的展示，妥妥的尴尬。

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大半夜的，睡不着觉，越想越气，就那个《一片冰心在玉壶》，从开播之前我就开始期待，演员的阵容虽然说不上顶配，但可见是用心的，先不用说乔振宇，就说吴希泽和张慧雯，吴希泽怎么说也是和王鹤棣齐名的F4成员之一，参演过的电视剧也不少，演技再怎样也不会差到哪里去，张慧雯就更不用说了，《琅琊榜风起长林》、《有翡》、《你好，火焰蓝》《当家主母》都是能叫的上名字的。

还有编剧，这可是《隐秘的角落》的编剧，去年《隐秘的角落》可是血洗各大网站，无论是剧情、细节还是人物的设定，都称得上是顶尖。而且当初原书的作者也是在微博里肯定了《一片冰心在玉壶》剧本的水平，说看到剧本之后感觉很惊喜，并且能看出编剧对每一个角色的爱。

我当时就觉得这个剧稳了，演员、剧本都到位了，服装团队也曾经在正午阳光担任过服化制作，还有什么能阻挡好评的脚步吗？

没想到啊，导演，你还真是纱布擦屁股，给我露了一手啊。是你，教会了我导演在一部剧里的重要性，是你，教会了我什么叫以一己之力干翻整个剧组，是你，教会了我努力在方向面前一文不值。

导演，谢谢你，现在是凌晨，你睡着了吗？我睡不着。

情景喜剧和相声在喜剧特点上几乎是对立的，《瓦舍江湖》这部戏，模式上看是情景喜剧，节奏和包袱又都是相声的感觉，不知道是编剧团体希望来一次创新，还是演员团队的“含相声量”过高所致。

角色的设计上，编剧应该是参考了演员特点以后创作的人物。男主和女主的表演虽然不尽人意，好在人设上还算贴。长相上虽然不是标准的俊男靓女，也算得上好看的批次。女主有些台词给的不太清晰，甚至像最新的第十集，“基本上就等于没赚”直接读成了“基本上就等（于）没站”，加上诸如初见的桥段之类还有后期改台词的问题，在观感上要克服一下。

瓦舍里除了几个眼熟的角色，偶尔认出来时觉得有趣外，其他人的形象和表演也不太讨喜。

剧情的设计上，一集三四十分钟的长度，包袱不密集，故事推进的速度极其缓慢，事件与事件之间的勾连也随意得很。编剧对多人物场景的处理明显经验不足，皇宫场景里的对话设计要比瓦舍大堂里众人的对话设计要自然得多。

这两年有不少剧，本子一般，导演倒是很用力。这部剧相对来说拍得很克制，导演虽然没有什么让人拍案叫绝的巧思，好歹也没有出什么幺蛾子，中规中矩在如今这个大环境里算是良心了。

最后吐槽一下摄影，感觉全程都在敷衍了事，能给大脸的地方一定不换别的构图，孟鹤堂的脸被拍得肿得不行，蒋诗萌的客串那里更是给人家拍得满脸横肉，属实是有点随意。

和近几年的喜剧作品做横向对比，《瓦舍江湖》的完成度算中等偏上，可以在茶余饭后打开看看。看剧嘛，有的人看的是故事，有的人看的是乐呵。开心最重要。

宝贝老板的形象真的太可爱了吧！结果，心理反而是成熟的男人的性格，虽然在工作方面已经比没有工作的哥哥成熟，但处理事情事情上，他直接且可以说是无情。而哥哥，看起来像成长的小孩更多，然而心里更天真浪漫，懂得人与人的情感，懂得家庭懂得生活，懂得爱，比起Baby Boss可以说是一位浪漫主义者。正处于七岁的他，更充满着想象力。

电影中的画面想象力充足！总之我超级喜欢！

看剧被更新了知识：乙女，而且第一次看剧要记剧中名字还要在记游戏名字......不得不说真的挺新颖的题材，剧中职场小白和四位男boss的掰头生话，游戏里是可爱傻fufu学妹和逗比学长的互动，结局也太好笑了吧哈哈哈哈，喜欢里面的游戏场景尤其甲乙路人丁也太好笑了吧！一人血书好希望他们一直在游戏里不回到现实好不好哈哈哈哈！