动画电影总是以一种非凡的想象力与可爱欢喜的造型轻而易举的攻克我们的心，何况加上一个丰富多彩的故事，更容易将这种本来就平易近人的电影讨得我们的喜欢！对于动画电影，它不仅会触发我们儿时的回忆，更多的让我们能够彻彻底底的放下负担与心理压力一同享受电影带给我们的乐趣。区别于真人电影多多少少有一种让人怀疑让人抵触的情绪，动画电影反而让我们对那些荒诞不羁又深有体会的情节深入内心，大加赞叹！我们不会过于严厉苛刻的去寻找电影在情节与艺术上的不足，更多的是感受电影带给我们的感觉，尤其是动画电影一贯的合家欢大团圆结局，总会带给我们诸多喜悦与感动，也许这就是动画电影的独特魅力！ 这部由梦工厂制作与打造的影片，根据剧集改编，秉承梦工厂一贯善于讲故事的能力，重新打造了这一部《天才眼镜狗》的大电影。电影画面精巧细致，故事情节结构紧凑，在合理的控制影片节奏的同时无缝衔接了各个故事情节，电影不止是给我们讲故事，还给我们不断的去探索与了解历史背后的故事。在穿越中让我们重温了历史上的经典事件，风趣幽默中不乏严肃诚恳，恣意玩闹中不乏充满智慧，荒诞无厘中充满着爱与温情！电影有趣好玩，充满着诸多笑料与感动，讲述故事的同时不忘表达着电影对人与人之间善意与理解。电影故事性极强，剧情此起彼伏，随着电影节奏的发展彰显了导演对电影游刃有余的掌控，电影的配乐也非常的棒，简简单单的音乐就烘托出整部电影的气氛！电影不止是纯粹为我们提供愉悦的享受，更多的还是让我们感受爱与温情！电影无论在艺术上与思想上都有一定境界的造诣！使整部电影观看起来感觉特别的温馨，故事简单直接，主题立意鲜明，没有刻意的掩饰，只是通过一系列搞笑幽默又精彩刺激的时间穿越来表达爱与被爱。爱不一定说出口，爱也不一定被人理解，可是在最真切与最直接的时候它总会表现得那么强烈与无畏！我们有时候会嘲弄会误解却不能掩盖它的存在，这就是电影最发人深省的地方。电影最为出彩的还是那令人惊艳的想象力，天马行空的想象结合故事的剧情制作出了一部让人匪夷所思又惊艳不堪的电影，那意想不到的人物穿越，那幽默搞笑的故事桥段，调侃历史原型的同时无不洋溢着一种积极乐观的思想，配合整部影片的电影气氛，十足的表达出电影那最真实的诚意！ 很好看的一部电影，积极活泼的气氛，富有开拓性的想象，可爱搞笑的人物设定，绚丽精美的画面，非常打动人的故事情节让我们既欢乐又感动，看完以后有一种意犹未尽的感觉

04年的斗鱼是我最喜欢的一部电视剧，里面的友情，爱情，亲情都太让人感动，向人们展示了青春的美好与残酷，两个不同世界的人在一起，虽然最后两个人都难免受伤甚至死亡，可就是这样的爱情才让人感动 ，剧版斗鱼在当年真的是红极一时，所以很快就拍了第二部，把时间对准了单子入狱那四年，这对剧迷来说真的很好，在已经知道人物结局的情况下能去多看看自己喜欢的角色也是一种幸福，继续看看于皓和小燕子的虐恋，阿奇和红豆这对欢喜冤家带给观众的欢乐，又加入罗志祥演的阿烈，他是这部剧最大的看点，作为一个警方卧底，他周旋与几方势力之间，非常考验演员的演技，罗志祥把内心的矛盾演的太到位了，感觉他是被低估的演员，由他演唱的主题曲灰色空间也非常切合这部剧，里面的主角其实都处于灰色空间中，18年翻拍的电影版斗鱼结尾请了几位电视剧主演来客串，妥妥的来来一波回忆杀 两部电视剧版斗鱼播出已过去16年，几位主演的人生也各有不同，小燕子安以轩单子蓝正龙红豆陆明君都已经有自己幸福的家庭，阿皓郭品超阿奇张勋杰还在演戏虽然随着年龄增长只能演配角了但他们明显乐在其中，安静的过着自己的生活，其中最红的阿烈罗志祥因为女友的爆料处在可能退出娱乐圈的境地，不禁让人感叹人世沧桑，不管怎样，飞鸟与鱼的爱情会一直存在于我们这些剧迷心中

这是我第一次看倭奴脚盆剧 看完就觉得三观崩碎里面的女人基本上都有过出轨 不知小日本子编剧 导演是怎么想的把一群女人出轨外遇拍的怎么合理 就好像出轨就是应该的一样 严重怀疑这是专门拍给脚盆人妻看的剧吧我不知道其他人看完怎么样反正我是看完以后很不适 不过里面的男人倒是很符合小日本的本色神经病加变态

那个叫小雪的，这女孩先不说演技，和长相还，这姑娘真的知道自己在背的台词是什么意思吗，一个小女孩居然能顶着稚嫩的脸说出这么成熟的话。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。我真的觉得写台词的脑子不对，你想营造孩童在情节里面的故事推动作用也好，还是情节过渡也好，好时巧克力吃再多也长不了那么多智商吧吧吧吧吧吧。。。。

原作党感觉槽点太多 选角就很不对劲 安田显他演皮贴骨的砂川还行 怎么是那个胖胖的海老原？还有这片塞了多少关系户啊？向经理演黑道只会挤眉弄眼可不行啊 福士苍汰和木村了是什么青春美少年杀手？这杀人呢能不能严肃点 跟开演唱会似的还能在业界混下去？小黑后面戏份很吃重的选这个人一点也不讨喜 原作的小黑应该是柄本佑/柄本时生这样的 不是片子里看起来那么精明的样子 哥哥更不用提了。。。。冈田准一一点都没有那种有点怂有点弱鸡和天然呆的感觉啊 面无表情的时候气场比boss还强咋回事啊。。。唯一找对人的就是山本美月 可能因为南胜久老师原作的女性角色其实都是一个模板就是山本美月模板。。。

剧作方面因为砍掉了高桥这个角色 后面营救小岬也被迫大改 哥哥这种天才杀手搞搞这些小角色就是散步的水平不用这样咣咣操作吧 还让哥哥流一手血 还让妹妹冲进去救小岬这不是直接暴露了 真黑组是个挺小的组 一共也就几十人 砂川一个人小弟就能塞满三层楼太过分了吧 砂川这么奸诈能让杀手上肯定不会自己动手的 怎么直接跟小岛肉搏起来 杀你一个代理没这么深仇大恨吧 那两个杀手也很奇怪啊 追着小岬干啥 她只是意外被抓来的啊 况且你们也不知道他和哥哥认识吧 后半段就魔改

因为这部剧网络上风评一直很差，所以没有打算补的想法，看到了一个一度想自杀的孩子看了罗布后放弃了自杀的想法的消息，就推荐给我重度抑郁症的朋友去看了 自己也顺带看了几集。被凑勇海和凑活海两兄弟的魅力吸引 补完的全部剧。

首先，这部是一部纯子供向的儿童喜剧

儿童喜剧制作起来比成年人喜剧难度更高，成人喜剧笑点一旦把握不好就容易尬的很。更何况儿童喜剧的笑点逻辑都是免不了幼稚的。这部最大的优点就是把主题诠释到位了。家庭喜剧 诙谐幽默的氛围节奏确实是下饭的最佳选番

这部的缺点很显而易见，商业化严重变身时间长 打戏拉胯 渲染力很差，剧情结构完整，但是整体节奏平庸。但是大胆的创新同样可以与这些缺点并肩，比如普通人变成的奥特曼不再蛮力战斗 互相配合技巧打输出 特效水平高 人物塑造个性鲜明。

这部最让我喜欢的地方就是有一个隐藏的贯穿全线的内涵:探讨何为真正的英雄 无论是爱染诚这个角色推进两兄弟的进步而对他俩做出的考核评价 还是美剑不愿承认两人的身份 都把现在很多遗老的固有思想表明了出来“英雄就应该被束缚在以帅气华丽的姿势取胜，不说话有神秘感，有强大的力量，一定要不惜生命保护大家的行为枷锁中。”但是罗布兄弟很讽刺地打破了这一框架 英雄也可以胡闹接地气 也可以力量不足 行为准则都不重要，有一颗守护众人的心这便是奥特曼 全剧描绘的家庭温情等没有给我太大触动，希望小朋友能感受到。最让我感动的还是最后两集两兄弟一往无前的勇气和永不言弃的意志。他们是草根英雄，没有高高在上的救世主样，但他们的精神内核从来没有变 他们是真正的奥特曼。

最后 新生代奥特曼们是孩子的英雄。大人在一旁守望就够了。

男主角是某老字号饭店的厨房小工，整天被厨师长骂来骂去有时候还会被打。有一天厨房里突然来了一位女神，也就是大魔王。大魔王的身世比较惨，父母双亡。大魔王一心渴望爬进上流社会。所以大魔王必须要找一个高富帅，而不是自己在洗衣房慢慢奋斗必须找到捷径。

大魔王那天发现一个富二代，富二代的求婚戒指忘记在送洗的衣服里。大魔王找到一个跟富二代搭讪的机会但是富二代却意外出车祸了。大魔王就把两克拉的钻戒给戴自己手上了。

正好富二代失忆了大魔王就堂而皇之冒充起富二代的未婚妻了。所以这下大家都知道她是富二代未婚妻并且以为她怀孕了。因为不清楚富二代是否能醒过来，所以大魔王跑厨房来寻找备胎，也就是富二代的哥哥。

富二代的哥哥很快就和大魔王打得火热干柴烈火。男主角感到很不爽，因为男主角也有追求美女的权利啊。所以男主角就跟厨师长大吵了一架，结果当然是厨师长让他滚还随手拿个瓶子砸向男主角。男主角躲开了，于是瓶子砸中了大魔王。这下男主角彻底完蛋了因为男主角被当作人渣竟然会躲开。大魔王更加不会鸟他了。故事的最后大魔王就嫁给了富二代的哥哥厨师长。

看完这个故事我们明白，美女这个世界上多如云，但却没有一个是为屌丝准备的。

不说演员，先说服道化真的不像仙侠文，四大学院穿的跟西方中世纪似的。再说剧情，完全没有贯通点就算了，逻辑呢？学院随便谁都可以进去住两天（白晴）说来就来，说晚上跑了就跑了？所谓森林历练就是待了一个晚上？九华门上着课，女主使用法术让花开了，正好碰到魔剑封印松动，心痛晕倒，男主背着女主往回跑还能碰到皇家学院的男二和女二？这四大学院一个校区，一个操场上课的?

不是一直嘲笑TVB总是拍中老年谈恋爱吗？不是动不动就复读机一样重复“TVB真是没人了”吗？然后TVB拍剧请一些老演员来带一带新演员，又被骂消费情怀，啊大家都是看老演员的面子来的，为什么戏份那么少，明摆着在捧新人吧？真是怎么做都有人不满意，这么辛苦也不知道为什么，还真不如直接躺平。

就比如最近播完的《伙计办大事》，女主陈滢就被从头骂到尾，抢了名义上的女主万绮雯的戏啦，长得不好看太肥鼻孔太丑啦（对的，想挑毛病的话鼻孔都能拿出来挑一挑），演技太差啦……

首先我个人的话，因为不讨厌陈滢也不讨厌杨明，甚至还挺喜欢，所以感觉给他们疯狂加戏也不算难顶，毕竟其他三位主演（马德钟、欧阳震华、万绮雯）年纪摆在那儿了，而且不知为何在这部剧里都透着一股难以掩饰的疲惫感，就差把“拍完赶紧让我休息吧我好累啊”写在脸上了……两个相对年轻一点的至少还是活力满满的，看着精神啊，不是吗？

【详细】

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1.崔PD小学五年级和头颅医生一起，算下来起码十二岁……那时候80和耀瀚还没有出生……然后崔和耀汉在一起并且有了孩子……两人一起没有十多岁的年龄差……

2.吴高中还没有毕业的时候80已经25.26的样子了……但是小时候发生事故的时候被耀汉和吴一起，感觉没有年差……如果差六岁，起码很明显的个头差……现在看起来没有年龄差了……

3.高的父母发生不幸的时候高明显比崔要小……但是现在感觉崔好像比较小……是警察显老么？

这几天看心理学方面的书，有个书叫《人间游戏》

很对症这部电影。

试着分析一下。

我觉得我很像那个姑娘，看似处于弱势，其实是她故意的，生在食人魔家庭而不吃人也不帮凶，但是也省去了很多烦恼，比如应对生存压力，不用去找工作，也不用去结婚恋爱什么的。她对绑住的男主说：我和他们不一样，他们杀生，我治愈。那不是治愈，她一次次的逃跑也不是真的想要逃跑，是为了吸引家里的注意力，要当小公主。因为家里的王子明显是帕蒂，一出生就有问题，始终占据家里人所有资源和注意力的食人魔。作为家里唯一的女孩，本来应该是万千宠爱在于一身的，她不甘心，所以才一次次的上演叛逃戏码，学英语幻想去自由的美国。当真的美国来到她面前的时候（男主），她却没有第一时间拯救，而是一脸幻觉星星眼，只是把刀放在地上，任男主自我挣扎。她根本不是真的想背叛家庭，她只是一遍遍的幻想，做一些出格的事情赢得父母长辈的注意，赢得关心，尽管那关心是被锁进木笼子里，这应该叫做刺激饥饿吧。

男主，不愧是男主。他扮演的是那种英雄戏码，银行劫案，女朋友离开她的原因是劫匪劫持女友倒数123时候他说的话，他说她不是我的什么人，你倒数，我也倒数，结果劫匪怂了，劫匪妥协了。但他还是开枪了。女友觉得他并不是个合格的男朋友，只是个极端以自我为中心的疯子。但我很佩服的是男主解决问题的决心，有了问题，不能逃避，再痛苦再不想面对，也只能是挺起腰杆上，问题不解决，那始终是个问题，只有解决了问题，才能获得获得内心的宁静。男主分裂的人格始终出现，甚至自己说，在监狱之前就出现了。但是，男主解决了食人魔一家，解救了女主之后的段落里，分裂的那个男主一次也没出现过，说明男主确确实实得到了治愈。人生也许真的不是钱啊，资源啊，荣誉什么在手就能平静喜乐、必须找到一种适合自己的方式去认真享受人生。

电影名字叫血腥地狱，就男主的经历来说，他人即地狱，银行劫案以及后续的审判，明显的在讲，是其他人对男主的judge严重干扰了男主的人生轨迹，难道歹徒不该死吗？歹徒不是第一次作案，歹徒也喜欢无理由的杀人，所谓的法律就是提前规定好了人与人之间的交往规则的底线，你我我好大家好，可是这样的歹徒，就男主的角度来讲，杀掉最干净。但那个时候，他没有共情能力，他只在乎干掉眼前这个歹徒，甚至不惜牺牲女朋友的生命，他只是客观上救了女朋友，主观上并不想救她。在芬兰，他明明可以跑去报警，但他还是返回，按照女主的想法杀掉了全家人，救走了女主，这个就是主客观统一的救了女主，因此他不再分裂。

帕蒂吃人的问题是生理，家中最小儿子吃人的倾向却是习得的，他的人生脚本是被父母和亲戚的行为以及期望写成的，父母希望他继承杀人的传统，半夜他拿着刀子去地下室，正是想练习杀人，想尽到家族成员的义务，因此即便最终被解救到了美国，也还是始终念念不忘家族传统。至于他什么时候觉醒，断掉杀人吃人的念头，这个很难讲。人生脚本的书还在路上，看了才知道方法。

总之，这是一部从心理学角度看非常好的电影。男主和女主的对手戏，是两种人生角色的对比，一个是赢家，一个是失败者。女主勾画了解救男主的计划，却不把刀子交他手上，计划的是杀掉全家，却说你没有能力杀掉帕蒂。也就是说，她其实计划了整个过程，计划了男主的命运，计划了自己的命运，那就是期望一个救世主出现解救自己，最终失败。不过，她还是主动干掉了母亲，这是跨出了一大步，也改写了自己的人生剧本，结尾幻想杀掉女性友人，我觉得很不幸的是她应该是把崇拜父母的角色转移到了男主身上，男主代替了死去的权威的父亲，成为了她人生中新的可以服从，可以渴望逃离却不真正逃离的父亲，受虐狂潜质。这也是她只是幻想杀人，却不真的杀人的原因，只要没有其他人夺走男主的注意力，她就会恢复平静。男主以后要注意的是不能移情别恋，否则会很惨。女主没有从命运的剧本中挣脱，而是在美国开始了新的人生游戏。

男主在监狱里吹纸团解决问题的方法，不是自己想出来的，是狱友建议的，那人躺在床上看一本题目叫做陌生旅程的小说，给了他吹纸团让命运来决定的方法。搜了一下，没发现这本出版物。

男主的主要问题，是心碎。踏上异域旅程的目的是为了治愈心碎。方法不是旧方法，不是继续去当酒保，继续呆在同一个环境里，而是去另外一个全新陌生的地方，这个方法目前看来，很好，彻底断绝了旧的人生剧本，开启新篇章，男主具有过人的勇气，不得不佩服。

吃人魔一家的母亲，应该还有一个最小的弟弟。这个弟弟去了美国。去美国的原因，应该是不认同姐姐一家养育大儿子的方法。他家六个孩子，第一个是吃人的帕蒂，然后是三胞胎，然后是小女儿，然后是最小的儿子——被踢断鼻子那个。弟弟去美国的时机应该是女儿还未出生，弟弟应该是带走了当时最小的孩子——加百列，有救救孩子的作风。姐姐姐夫两口子对美国的生活方式嗤之以鼻，所以把美国背包客当作了某一特定捕猎对象。小女儿也有救救孩子的想法，可能是跟小舅舅学的，在帕蒂吃人的声音中混合着最小的弟弟出生的啼哭，她感觉一定要带着弟弟逃出去。

餐桌一场戏，喝水那个弱智哥哥为什么挨的射钉枪最多，因为当时他要说出是女孩去了地下室，给了男主刀子，才造成大舅舅的死亡。男主处于保护女孩的目的，先射杀他，还要确保他一定不能再出声，当时男主并不知道自己能不能逃出去，但是第一时间还是考虑了女孩，这是银行劫案中不一样的地方，银行劫案，他没有考虑女朋友的安危。

帕蒂下楼后，愤怒的原因，是以为男主囚禁了最喜欢的小姐姐，还杀掉了妈妈，帕蒂不一定喜欢家里的男性成员。这一家最大的问题是妈妈强烈的控制欲，在她的控制下，丈夫不得不杀人喂孩子，自己的二弟不得不帮忙切割烹煮人肉。女孩的人格基本上是妈妈的翻版，她想出逃美国，于是就教弟弟学英文，出逃成功，还要带上弟弟，有控制弟弟人生的意味在里面，后面幻想杀掉对男主暧昧的黑人女性，也是母亲那种一言不合就物理消灭的做派。

《无所不能》讲述的是一个法治无力、权力相护的故事。当我看到男女主第一次去警局报案时，镜头多给了警察一秒，我迅速就意识到故事的幕后黑手是警方以及政府等本应为人争取权利的权力机关。男主的盲眼在内容和形式上成为了很重要的人物塑造点，一是暴行发生后诸多的阻碍是因为盲眼而造成的，二是男主目盲心不盲和敌手心盲目不盲形成了鲜明对比。但问题也正出在这里。第一个，盲眼在这个故事中仅是充分条件而不是充分必要条件，即，这个故事无关乎盲人群体，无关乎被强暴的印度女性群体，只是一个属于法治无力、权力相护的故事。盲眼是为了男主申诉、复仇之路更加艰难而被编剧人为设定的“困境”源头元素。这显然对女性困境、少数群体困境是有所蒙蔽的。犯罪片这一类型中，以法治无力、权力相护为主题的并不算少，但是能够表达出同样主题的，做得好的片子依然不在话下，比如说《沉默的真相》。盲眼并不是此类故事的必要元素，而是首先为了制造困境而制造困境的剧作要素，其实是一种“偷懒”行为。在发挥它的剧作作用后，盲眼不仅遮蔽了两大群体（女性、残疾人）的本身困境，还使得观众因为主角的身份特殊丧失了代入感——而明明法治无力、权力相护的片子最应博取观众的广泛同情，因为作为非权力机构中的当事人，“他也可以是我”这一心理前提永远生效。因此在我看来，为了减轻剧作压力增强趣味性，而牺牲这一类型故事的主题和受众共情感，是有所偏失的。第二个，对比同样表述”法治无力“的经典犯罪片《杀人回忆》，我们明显可以看出不同与美学境界的高下之分。《无所不能》告诉观众的依然是“大众灵药”——爱，而《杀人回忆》却狙击的是人性广泛恶，美好在极恶的边缘绽放。更重要的是，《无所不能》的男主以原始暴力手段复仇了原始暴力（强暴），控诉了制度的不堪；但《杀人回忆》却让警察在最后一刻放弃了开枪——前者否定了制度的同时也否定了文明本身，它让我们看到的是极端情景下暴力只能以暴力反击，这让观众的朴素正义得到了补偿的同时，男主从文明之人变为暴力复仇犯罪分子的过程又泯灭了故事最想追求的人性与文明本身。在这里，内容与形式背离了，只满足了观众的朴素正义、得到了爽感。但是后者《杀人回忆》的警察放下了枪口，法治无力、魔鬼在人间的极恶被揭露的同时，那放弃枪击的手又闪烁着人性与文明的光辉。什么是人性与文明？不是抹上世上的所有恶的存在，而是让自己放下枪口、遏制住自己的人性恶的存在。此内容形式不仅契合，且让故事主题再次翻新，堪为妙绝。作为同样复合类型和收获大量商业成绩的片子，其美学境界之高下，肉眼可见。第三个，在这个用原始暴力的复仇行为对原始暴力的强暴行为的故事中，原始暴力本身完成了覆盖、升级，即，血腥复仇覆盖了强暴，完成了紧张性的升级。但问题也正出在这个覆盖上。覆盖意味着原来的被遮蔽，也就是强暴行为本身的被遮蔽。强暴行为本身是广泛存在（可能在印度更加广泛吧）但亦是极其严重的罪恶行为。当这个罪恶行为被复仇升级覆盖后，强暴本身的不值得提倡性和严重性就被削弱了。就像有些女性主义者所批判的，女主苏的被侵犯成为了男主复仇的合理化理由，女性被默认为男性的所有物而存在，因此这就不是一个女性被强暴的故事，而是一个男性所有物被抢夺、侵犯的故事，本质是男性的故事；男主反的是男性权力机关和权力结构，影片却赤裸裸地遵循、维护了男女的固有权力结构。这是令人心寒的。也许，比起剧作本身的技术性、趣味性的本身，更应该放眼行为性质的本身，毕竟编剧的文需要道德感，摄影机因为取景框而拥有原罪。在这个层面，《素媛》这一类的故事比《无所不能》表现得更好。