以前玩过最多次的单机游戏是美少女梦工厂和明星志愿，都是养成类。其实非常无聊，不停地上课和打工，只为了出一个预想中的结局。非常可控。

换句话说，我的萌点就是萝莉控和养成系。

即便是金庸小说，最能触动我也始终是神雕侠侣。

是禁忌感和安全感之间微妙的对立，以及打破这种平衡时的快感。

有人说赵丽颖迷之CP感，我觉得除了她自己演技在线之外，还应该归功于她身上的萝莉感。萝莉感与少女感不同，少女其实都是阿修罗。同样是一意孤行，少女的执着是杀敌一千自损八百。而孩子的执着就仿佛只是动物的生存本能。

当然也会有软萌的少女，可少女最大的吸引力不就是在于稍纵即逝的青春里那巨大的不确定性吗？

赵丽颖五官脸型上的钝角和瘦小身材，乃至整体形象上的一点点土气，都带给她一种笨拙的孩童感。然后作为一个漂亮的女明星，就成了我很喜欢的萝莉感。

不过即使是迷之CP感，最能带动这种萝莉感女演员的，还是养成系剧情，而且要男主角够强大。神雕侠侣最让我不满的不是杨过断臂小龙女失身，而是初期他们两个连李莫愁都打不过。

张瀚虽然无论长相还是演技都一言难尽，胜在他一直以来都以霸道总裁的形象深入人心，身高也够。《杉杉来了》最叫我吃惊的就是原著还原度一流，男主角不管干什么都如入无人之境，毫无困难。也只有在这种情况下的傻白甜，才有存活空间。

还有就是《花千骨》。白子画的实力其实没有他的title大，但他强在精神力。错的就是错的，对的就是对的。爱你和爱世人之间永远不会选前者。霍建华演这个角色的时候已经有点老相，好处是白子画是已经活了千年的神仙，所以和小骨的年龄差很明显。这也是为什么他一直不相信自己会爱上小骨。

现在的《楚乔》虽然宣称是大女主戏，结果因为不能拍穿越又找了林更新这个比较大的咖，一半的戏份变成养成。苏到我无法自拔。

楚乔倒一点也不是傻白甜，赵丽颖也演出了那种弱小而倔强的感觉，很大程度上都要归功于林更新。虽然我一直都觉得他不错，倒是第一次get到他的演技。没有把高冷演成面瘫是不容易的，更不要说还能够演出那种极力掩饰和故作镇定下的保护欲。

林更新最灵的就是够高，头也大:)手长脚长连手指都漂亮。所以穿起南北朝时期的宽袍大袖打斗的时候姿势极其潇洒。而每次宇文玥救星儿，像一只大鸟一样飞扑过去，对比就特别明显。脸又白，衬得眉目清晰。即便老垂着眼睛面无表情，也不会变成眯眯眼的呆滞（对，比如很多人）。设定情绪内敛还解决了他以前讲话嘴容易歪的问题，

编剧的智商估计全部投入道星玥感情线上了，怪不得林更新会愿意来电视剧里做二番，人设接近完美。武力最强，还没有碰上他打不过的。智谋最高，只有他做的局没什么漏洞。关键他很早就发现自己对女主的感情。

收作婢女，第一次侍寝就帮人家盖被子还写信给笔友说遇到了至悲至喜之事。训练间谍，就让人家出过一次任务还跟去撑场面。一边总是口是心非说怎么不杀了我，一边人家稍微动个手就说你功夫都是我教的怎么杀我。更不用提什么给人家起个和自己相配的名字啊，提供情侣装啊，带出去逛街啊，送情侣剑啊。青山院的日常这一段非常幼稚。但越幼稚，于星玥线就越可贵。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

宇文玥虽然从来没有正式表达过心意，而他的心意却无处不在。潜移默化，绝不强求，这种养成模式简直是养成届的最高级。他自己手里的牌从来不是最好，亦无从选择。然既不抱怨，亦不解释，他一旦决定，就不会迟疑。

林更新的演绎非常动人。他是罕见的直男感觉很强烈的男明星。剑眉星目，高大英俊，还有一些玩乐过度的松垮。就是明明知道自己长得好，但常常也不太在乎，总是很放松。

最后，我要去买海澜之家。

一样的看似很普通的国产鬼片套路，精神问题或者说被催眠。好像这样就可以解释一切看似超自然的现象，但是片中几个方面却映射很多东西。第一 汪菲和豆豆首先是汪菲和豆豆被沉睡到底是在什么时候？是辛媛来之前，还是在通灵之后。由于催眠幻觉的影片属性好像都可以解释，但是笔者认为是在辛媛来到之前。请看16分辛媛第一次“见到”汪菲和豆豆，两位BOSS诧异的表情，很明显是看不到汪菲和豆豆，当时并没有汪菲和豆豆。而证据就是苹果，汪菲在BOSS还在的时候在吃一个红苹果甚至于当辛媛送BOSS回来时候被咬的苹果还在桌子上。但是当辛媛坐到桌子上的时候，导演给了红苹果一个特写，根本没人再吃！笔者认为这就是在暗示汪菲和豆豆此时已不存在，或者说已被沉睡。此后无论是整蛊大学舍友，喝酒聚会，通灵，甚至都可以理解为被催眠导致看到的幻象。有人肯定会问，BOSS傻X啊，汪菲和豆豆都没有了还告诉辛媛有这两个人。这应该是BOSS为了让辛媛相信自己是莞慧的布局（请看通灵后辛媛醒来那段），所以开始保留了两人的屋子，在后面弄成空房间让辛媛自己相信自己是莞慧。这是BOSS在布局，包括面试那块，都是BOSS在为自己的计划布局。第二 佟衫这个角色很有意思，辛媛几次进入催眠遇险，在潜意识里面都是他救得。辛媛对他肯定有想法（废话）。但是佟衫的出现有一个问题，他第一次进704是什么时候（注意哦，704）。相信很多人都看出来，佟衫和辛媛HAPPY那次，是幻觉。也就是说当时他俩说的话和！干！的事情都是想出来的，佟衫绝对不会知道。那么与BOSS正面相对，被告知辛媛有精神分裂的那次才是第一次来到704。这点很重要，具体为什么重要也是后面详解。（如果有人问HAPPY那次为什么不是第一次，请关再看一遍，谢谢）。第三 辛媛终于到我们的女主了。女主死了么？是的，笔者认为辛媛最后死了。或者说根本没有到最后，1小时16分BOSS给辛媛喂药，辛媛吐白沫那时就死了（此时肯定有争议，别骂继续看），BOSS自杀时候吃的药，那个瓶子和喂给辛媛那个药瓶是一样的，药片也是。如果辛媛此时死了，后面的内容绝逼可以理解为死后幻想，幻想自己嘴遁说死BOSS，幻想佟衫被干成屎了还能翻盘，幻想莫名其妙警察叔叔来了，幻想收获了友情（汪菲和豆豆可没死，最后的鲜花卡片肯定是他俩给的），幻想最后能和佟衫得救可以没羞没臊的过日子。可以解释一大堆不合理性，同时也迎合了总菊大大的要求。如果没死呢，那么这段灌药和吐白沫对后文有什么作用呢？灌药灌得是什么药呢？我们假设药是boss提到沉睡豆豆二人的药，但是为何吐白沫之后完全没事了？但是真的如此么，其实笔者认为导演已经在片中影射了，请看第四。第四 结局，风铃，704风铃，704，这两点可是片中最关键的地方。相信细心的同学，早就发现片中多次穿插这两个元素。我们先从最后辛媛在医院（医院？）中醒过来说起，辛媛和佟衫在凳子上聊天。多温馨啊，劫后余生，但是内容让笔者脚心一凉。辛媛说他在房子里面看到很多不存在的东西，有一次佟衫来了，对他说。。。。。这时佟衫说神马！我喜欢你！看出来了么？请结合第二点。这时的镜头划过风铃，笔者坚信此时女主心里一群神兽飞过，他应该也知道了。所以墙面裂开，704。相信常看恐怖片的同学应该能理解导演的用意了。那么此时的女主和男主是人么？肯定不是。那么是鬼？不一定。无论是鬼，还是女主当时的幻想都不重要。重要的是女主此时已经死了。。至于男主和BOSS，WHO CARE?反正导演是不CARE了。。。。总结一下，总体上这个片子可以一看，10分满分给6分，5分满分给3分。相信给这么低的分人，不是没好好看，没看懂，就是专业黑。当然有很多东西没有介绍清楚，构思也不能说绝对严谨，但是无论演技，还是总体构架还是及格的。

很努力的看了十几集，可是实在追不下去了，感觉是在看一部想象的生活，完全没有现实的影子，完全是虚幻的生活幻想，通过高高在上的不着边际的虚假的视角，妄图展现现代的生活场景，漏洞百出，方方面面的简直数不胜数。

先从杜笑语的父亲的职业说起，从目前的信息来看，杜的父亲从事的山货的倒卖而且买卖做的应该是不小的甚至是垄断的，这一点从他对别人的话语中可以看出（不收别人家的山货，别人家的山货就卖不出去），家境应该相当殷实而且他肯定是有相应的交通工具的，如果没有他如何进行山货的买卖，退一步说即使他已经变成了一个完全的渠道商或是一个消息贩卖者，在山里的他必须有可以直接对接山外的途径，而且这个途径必须是可靠的，这也就意味着杜的父亲必须拥有相应的工具与山外取得联系，而且这个工具必须能够使他能够面对面的对接到外面的资源，这一点单凭手机或网络实在难以做到，传统渠道的建立与维护要求杜的父亲必须有交通工具，可是在剧中他并没有。还有一点杜的父亲做的实在难以让人理解，作为一个齐鲁大地的受孝道文化影响的人，居然会把独居的母亲的房子租出去，强制要求母亲与自己住到一起，这得是多缺钱，还有他有什么权利去处置母亲的房产（他是无权处置房产，理论上善意第三人也就是不知情的人签署租房合同，合同有效，但是许晗作为知情人，仍旧签署合同，许晗的权利是不会收到保护的，也就是只要杜的奶奶主张合同无效，许晗即没有取得房屋的租赁权，由此类推许在没有取得租赁权的情况下对原有房产做出的添置，改造，只要杜的奶奶主张要求恢复房屋原样，许的所有投入都会打水漂，杜的父亲的心机实在是太深了吧）。关于杜的父亲的槽点实在太多，比如无端对抗第一书记，将自己女儿创业骗补的事到处张扬，已无力吐槽他了。

从杜的事业说起，杜要办一个琉璃工坊，从剧情来看应该是一个琉璃工厂，工厂诶，不是挂个牌子买个机器就开工的个人小作坊，环评做了吗，消防过了吗，安监怎么办，环保节能设备上了吗，这都需要金钱和精力以及人脉啊，如果杜能轻轻松松开工，不说别人诧异，就是沈欢歌的父亲估计也得跪地拜服（绿水青山到来之前，整个工业体系是付出了巨大代价的），估计心里还会暗想之前投入的环保节能设备是不是可以处理掉了。工厂是需要实打实的金钱上的付出，单凭杜在北京带回来的资金，零头估计都不够，别说买设备就那个工坊的改造估计就把完全没有生产生活经验的杜折磨到回北京。还有杜居然有北京的车牌，lucky女神吧，那车牌比车值钱多了，杜到底通过什么途径得到的那块车牌，摇号，别逗了，那个概率实在比买500万的彩票都要低。杜通过一个挂件就谈到了投资，这是多让人妒忌啊，即便是热钱汹涌的时代，你至少也要有一个说的过去的商业想法吧，可以一句做琉璃，一个完全看不出精妙的挂件就能吸引来投资，投资的尽调有做么，好像在剧中投资就是上嘴唇碰下嘴唇的事情，实实在在的钱花出去是要对投资人有说法的，你要拿不出的像样的有说服力的证据凭什么要别人的投资呢，杜失败了可以回北京工作，可是钱就真没了，投资公司如何面对投资人呢，如何和他们解释这一笔失败的投资呢，脑袋发热，进水了，心血来潮，毕竟收了人家的挂件了，那就投资吧，这可信吗，说的过去吗，实际么，不可以这样的啊，即便投资公司的尽调来了，杜如何应对，谈梦想，还是谈钱，谈梦想，尽调不会相信，毕竟你的梦想为什么需要公司买单，这明显不合理的，谈钱，杜有这个准备或者说她有这个能力么（或许在秦的帮助下会慢慢建立起来，可是秦会这么做么）。

这种靠着自我臆想编造出来脱离生活万里之遥的电视剧，让人追起来实在太累。

用了一天的时间，看完了逆转重生，为了N实在给了我印象深刻的观看感受，让我对凑佳苗的这部作品很期待，剧情套路和为了N很像，看的过程中还让我想起了海边的曼切斯特，人的伤口一旦造成，那种疼痛感会一直存在，不管它是否愈合，对为了N中的西崎，逆转重生中的主人公们，或是海边的曼切斯特中的Lee而言，都是这样，它会或隐或现的出现在你的生活中，是你不能忽视和忘记的存在，与伤口和解，才能继续好好生活下去，和解的过程是痛苦的，但选择权在自己手中。

看到最后两集，有点泪目，特别是深濑打开手机的那一幕，朋友们的信息，各种未接电话，一下涌到一起，突然就觉得人果然还是群居动物，无论你怎么习惯一个人，你还是会渴望关心，而那些最细微的语言就足以打破你辛苦驻防的坚强。但说到底人还是自私的，一开始的隐瞒逃避，最后的坦诚和解，为人生所做的改变，不得不承认在本质上都是为了自己。

最后，一开头的那个问题，如果可以重来，你会回到什么时候？说实话，我一时不知道自己的答案……

8.5

‘制作费是笔和A4纸，梦想不会来到你身边而实现，梦想只有努力追逐才会变为现实。是否能够实现并不重要，只要有梦想人生就会熠熠生辉。’一镜到底让我们在现实与虚拟的时空中穿梭，花瓶裂开的缝隙照进阳光。让时间把梦想和热情带走，你甘心吗?导演用画幅的变换取代了转场，从16:9到2.35:1，画幅的轮替像一次呼吸，存在却容易被忽略。‘以前开班会选班委的时候，毛遂自荐的我输给了朋友举荐的人气选手，我到现在还记得向我投来的无数的嘲笑眼光，如果当年用那种眼神看过我的同班同学中，现在有人在看这部电影的话，请你务必保持那种眼神。’嘶吼，挣扎，转身空无一人。这是一首写给想要站上舞台的人的情诗，吞咽下喉咙中的泪水，感动于创作者的执念。

我给的定位是国风甜宠喜剧，一开始以云衣录为主线故事展开剧情。这部剧的节奏很轻快不拖拉，布景以实地拍摄为主所以很美，构图也很自然看得出用心了。演员演技自然不出戏，挺有灵气的。而剧是用了原声配音，这个确实好评！剧情就是各种甜各种撒糖不油腻不做作，男女主之间有很多小表情小动作值得品一品，挺有趣的。而导演喜欢怼脸拍演员，效果不错男主帅女主可爱的。值得一看轻松减压。

与儿时伙伴再次相遇，甄开放、欧阳严严、萧晴突然有种同是天涯沦落人的感慨。

无论是辞了职离了婚如今起早摸黑开专车的单亲妈妈甄开放，还是宅居家中不想工作被老婆怀疑有外遇的无业人士欧阳严严，又或是遭受女儿从大学任性退学打击的高龄空姐萧晴，事业触礁，婚姻告急，家庭意外，中年人的难事，他们都遇上了，相互一倾诉，不禁惺惺相惜起来。

每一个中年人，有谁不是每天孤独地在与生活搏斗呢？

上有老人，下有子女。中年人的满腔热血，在漫长而艰难的点滴日常里被慢慢耗尽。再次相见，有的人假装坚强，强颜欢笑，咽下辛酸苦涩，表演着我过得很好；有的人转瞬间就向你推销起了保险和股票，伶牙俐齿得令你感到无比陌生。这时我们才恍然意识到，岁月这把无情而锋利的刀，已把所有人都刻画得面目全非。

《遇见幸福》通过三位主角的信仰塌陷或是信仰中空，向我们全方位展现了现代人的中年危机。它让我们意识到，幸福不是去追求源源不断的物质和金钱，它更像是达成一种对人生的体悟和理解。这是每个人的一堂生命必修课：我们唯有认识到什么对于我们来说是最重要的，才能拨开内心的迷雾，找回闪光的初心。

值得一提的是，剧中不时穿插三位小伙伴童年一起玩耍的场景。曾经的天真烂漫与当下的愁苦处境形成了鲜明对比。现在的甄开放、欧阳严严与萧晴，脸上多得不仅是皱纹，更多了几分难以掩饰的焦虑。

“日子是为自己过的，可我却觉得每天都在为别人而活。”待业在家的欧阳严严面对父亲和妻子的就业催促，深深感到自己没人能够理解。作为三代人间的夹心层，他有最大的责任和压力，却只能得到最少的安慰和休息。你不会知道，压垮一个疲惫不堪中年男人的最后一根稻草会是什么。所有人都期待他顶天立地，他却发现真实的自己脆弱而敏感。

是不是一到中年，什么都会变得很难呢？《遇见幸福》里是人生往往并不是充满着失败，只是存在不必要的期待。正如一心让女儿学金融专业，不顾意愿地将她塞进会计培训班的萧晴，她的痛苦何尝不是源自过分的一厢情愿呢？或许在她看来，按部就班的生活就是最好的选择，可她又何尝站在女儿的角度想过：毫无自主权的人生，悲哀得就像提线木偶。

两代人之间总是有着种种冲突，生活习惯上的，教育观念上的，乃至人生选择上的。似乎从我们懂事起，和父母的战争就从未停止过。即便远道而来的父亲主动包揽了所有家务，承担了保姆的任务，但甄开放依然免不了抱怨父亲的许多习惯。大概这就是有了孩子后，中年人每天都要经历的鲜活案例吧。我们在生理上已经成年独立，但在心理和情感上却总是像个需要人照顾的小孩。在一种既抗拒又难以割舍的矛盾中，我们和父母在大城市的同一屋檐下成为了彼此的羁绊。

甄开放，欧阳严严与萧晴的故事，是千千万万在城市中努力奋斗着的中年人的缩影。他们平凡，他们糟心，他们焦虑，他们的故事就是我们的故事。《遇见幸福》将镜头对准了他们，让我们见证生活如何将他们变得强大。同时，我们也从他们身上看到，面对漫长时光里的艰难险阻，我们从来不是一个人。父母和朋友，亲情与友情，一直是我们前行道路上最坚实的后盾。

我相信，所有的困境都是暂时的，所有的山重水复都将会迎来柳暗花明。我们告诉自己要学得坚强，也允许自己可以偶尔脆弱。只要我们还拥有相知相识相扶持的彼此，就不会向岁月低头，更不向生活认输。

大家快跑呀，美国人又在黑俄罗斯人啦。。。

剧情并不出彩，又是一个，外国小妞如何实现美国梦电影「白眼」，美国人就不想好好拍俄罗斯的故事是吗，说是zz电影，他不够中立；说是爆米花片，涩情也没有，打戏也没有，没劲；说是文艺片，人物的内心挣扎/成长还是丝毫没有。看不出来这个电影想表达什么，仅仅是想黑俄罗斯？

演技方面：詹妮弗·劳伦斯的口音槽点好大。。。片子一开始还是纯正的美国口音，到了后面才有俄罗斯英语口音，请我们的影后下次多做做功课八

浪费时间的电影

美人为馅这剧分低了啊…不该这样，真的很好看。看之前觉得白宇不好看，担不起韩沉的角色，剧上了差不多一年吧才找出来看。真的，看了几集之后就觉得，白宇就是韩沉。演的很棒，整部剧有改编吧，但也改地合情合理，特别经典的几个片段就是刘教授（真的演得好）一人分饰三角，那一段真的演技炸裂；还有大结局那些，冷面和唠叨在地铁上那一段看哭我。这都是配角咯，白宇的韩沉超级棒，超级帅啊，真的求他别留胡子??，杨蓉也是，白锦曦演的棒，两个人超甜超撩。孙骁骁好看的，辛佳这个角色把握的很好，这种偏执的反派真的被她演绎出来了

第55届金钟奖于9月26日在台北举行颁奖典礼，凭借《想见你》红遍两岸的许光汉，碰上了Netflix台榜冠军《谁是被害者》的张孝全，同争视帝。很多人不知道，其实这两人合作过一部剧，其中还有过激烈的对手戏。今天我们就来说说这部，2019年10月31日播出的Netflix首部华语剧集《罪梦者》。由导演陈映蓉指导，张孝全、贾静雯、王柏杰、范晓萱、章立衡、许光汉主演。故事讲述死刑犯阿全在狱中得知儿子被绑架，他与好兄弟计划越狱，却陷入了黑帮的陷阱与更深的罪恶。这部剧阵容豪华，又是Netflix首推，如此特别，却意外“扑”了，豆瓣却只有7.1分。在我看来，它的确是瑜不掩瑕。无论在主角塑造方面，还是导演的叙事方法，都产生了明显的缺陷，在这篇文章中，我主要围绕这两点，阐释《罪梦者》为什么变成了一场“坏梦”？贾静雯、范晓萱：扁平or浑圆的女性形象

《罪梦者》虽运用了庞大的明星阵容，却非常可惜的，在主要角色塑造上太过潦草，尤其表现在贾静雯饰演的女主角形象太过潦潦草草，站不住脚。剧中只有两个主要女性，贾静雯饰演的蒋静芳，和范晓萱饰演的白兰。我认为蒋静芳作为女一号，却是只具功能性的扁平人物。相比之下，白兰还比较像女一号。蒋静芳和阿全（张孝全饰）年轻时情投意合结婚，而阿全在蒋静芳生孩子的那天被捕入狱，蒋静芳第一次抱着孩子去探监，阿全不见，第二次探监，蒋静芳当着阿全的面，把离婚协议书撕个粉碎，看起来是很专情的形象。但时间跳回现在，蒋静芳儿子被绑架，警察杨万里来帮忙，阿鬼嘲讽地说她给儿子找了个干爹，却被蒋静芳打了一巴掌，是否认的态度。阿全越狱成功，两人相见，杨万里又跳出来和阿全打架，还对蒋静芳说一句：“你私通逃犯，回家办你。”从这句看来，他们真的生活在一起。結尾蒋静芳放走阿全去救儿子，她趴在桌上，杨万里回来，抚摸她的头发，可看出两人关系亲密。不是说蒋静芳不能有新生活，而是没有拍出来十年之间生活不易和情感转折的部分，剪辑的原因，跳得太快没有过渡，略过了人物的转折。我在看时觉得很奇怪，蒋静芳前几个镜头才撕了离婚协议书，没过几个镜头就有了可靠的警察干爹。再见阿全时她的悲伤和复杂情感，就变得没有说服力。既没显示出她的专情，也没有显出她很独立。这样人物转变得真的非常潦草。似乎蒋静芳的功能就是生了儿子，逼阿全救儿子。且不谈那短暂又不合时宜的少女形象，我也没看到蒋静芳坚强的母亲形象，她的气质和造型基本上沿袭了《我们与恶的距离》中的宋乔安，没有突破。很可惜用了贾静雯这张好牌但没有让她发光。但这绝不是演员的问题，我认为是导演在改写剧本的时候，根本没有好好经营这个女性人物，而是只需要一个罪之轮回的局，得生一个儿子，作为故事的推动。而范晓萱饰演的白兰，比蒋静芳的作用要复杂很多。比起贾静雯“要救儿子”但什么也没做，白兰的动机很明确，且为此做了很多事情。她好几次说，她的目的是要救潇洒（王柏杰饰），所以她一边当大哥的女人，一边利用机会，拉阿鬼过来替她做事，又联合林季子帮助阿全三人逃狱，虽然这时候她还不知道自己也在林季子（许光汉饰）的局中。白兰对潇洒的情是怎么开始的，不是很明确，或许是情不知所起，一往情深的类型。潇洒突然入狱后，白兰执着于想办法救他，不顾潇洒对她的恶劣态度，专心于自己的计划，步步为营。是个十分专情又聪明的女人。白兰的转变是看得见的，从一开始在万有青身边，身着旗袍的她，有一种内敛的美，她不多话，也不张扬个性与风情。到后半段，白兰成为了白雪大舞厅的大姐头，一副气定神闲的样子，从她用话术劝阿鬼振作起来帮自己做事，到对林季子不屑的反应，以及对杨万里挑衅的言语和解皮带的动作，都可以看出她的张扬的自信、锋芒毕露的气韵。最后她死时还不忘让林季子转告潇洒：“你认错人了。”这是他们第一次见面的时候她对他讲的话，也代表了她的专情，可谓为爱而生的女人，在叙事上也可以称得上是一个浑圆人物。所以相比白兰有动机、有转变、有结局，作为女主角的蒋静芳这一人物形象则尽现单薄和扁平，实在说不过去。不止剪辑问题，核心情感的断裂，让坏梦成真“我心内对妳犹原有所依恋多么希望一切像以前一样所有心碎的悲伤的坷坷坎坎原来只是惊醒在半夜的一场坏梦”剧中出现的台语歌《亏欠》，在我看来是《罪梦者》核心情感的表达，代表阿全对蒋静芳的爱和亏欠，似乎也暗示着结局的走向，加之结尾的“海平面翻转”这样有明显象征意义的镜头语言，可能整个故事真的只是“坏梦”一场罢了。轮回的罪，通过梦的预演，可以看出导演的巧思。但是剪辑的问题也在此出现。常见的叙事手法是以时间为线，而主题叙事是比较复杂的。如果是要以“梦”为主题叙事，可能会使时间和空间模糊掉，而导演也正是试图通过“模糊时间”，切断时间线，过去和现在交叉叙事，制造断裂感。但这样的断裂感模糊得不仅仅是时间，还模糊了我们作为观众想要好好看故事的情绪。前面七集显得故弄玄虚，混乱，铺陈过长，到了最后一集“真相大白”时刻，却只能靠反派林季子“用讲的”，道出这一切罪的根源。虽然饰演林季子的许光汉真的让人眼前一亮，从《阳光普照》到《罪梦者》，再到《想见你》，许光汉不断挑战全新的角色，帅气的外表下，散发的灵气让人很难忽略这位新人演员。但是，到最后一集我已经失去耐心了。实际上，想要用主题叙事的话，以形式主义来表现比较好，也就是导演通过她的剪辑想要传达的“梦之断裂感”，可她在故事情节的叙事上又采用古典主义模式，尤其是最后一集“真相大白”，本身应该由前面一点点铺垫过来的情绪累积，达到本剧的高潮，却被前面制造的种种“断裂”破坏掉了。虽从梦的处理，和一些构图、场面调度，可以看出导演的镜头语言不错。但我们最直观感受到的语言，即对白的部分，也太糟糕了。主角们骂来骂去，三句不离脏话，来回来去那么几个词，听得实在难受。坚持看到最后一集时，我产生了一种“最后只想看导演怎么圆”的心态，而已经没有猜谜、解谜的乐趣了。没有想到，导演真的把歌曲中的“坏梦”，变成了影像化的坏梦一场，看完如鲠在喉，不吐不快。

end.

下篇，我想谈谈许光汉出演的《阳光普照》，豆瓣8.5分，是2019年金马奖的最大赢家。如果你也喜欢许光汉，可以期待一下呦～欢迎关注我的wx个人订阅号【霧風誌】

一颗星全都给特效……故事真的很烂，真的很奇怪非行之前《全民目击》拍的还不错呀，怎么这部故事拍成这样？??

剧情实在是太不合理了，比如浮岛上去湖里游泳那个，竟然不觉得危险？！大蜥蜴听力特别好，为啥还能正常大声说话？大蜥蜴为啥不连续攻击……还总等着?? 不胜枚举

王胖子和胡八一全程没什么互动，本来这俩人互相挤兑什么的才可爱呀。人物这么多但是性格什么的根本没有，这么多人和三个人也没什么区别。

不过有几个景还是不错的，竹筏水里的那场还是很精彩的，应该也挺不容易拍的。棺山那个景也不错，最后一幕三世桥那个也很不错。本来以为三世桥那个那么好的景，应该有场好戏看了，没想到就是个大蛇，感觉又俗套了……并且大boss还不是被主角打死的……很bug...

盗墓题材电影怎么能没有机关没有风水呢……这应该是怪兽片

振华三部曲是我非常喜欢的系列青春校园小说，八月长安也是我非常喜欢的作者。在这三部曲中，我最喜欢的又是《暗恋 · 橘生淮南》。洛枳是我最喜欢的小说女主之一，他们的故事也是我最喜欢的故事情节之一。因为自己也是一个骄傲的人，我对同样骄傲的男女主的孤独感有很强烈的共鸣。我的理解，洛枳和盛淮南的故事的内核，是两个骄傲而孤独的人逐渐靠近、共同成长、共同面对来自生活的种种压迫。

十八岁时我结识了小说里的洛枳，那个时候刚进入大学校园的我和洛枳一样自信又自卑，我一路看着洛枳的成长，对于洛枳的喜爱更像是对自己的期待。二十二岁的我结识了朱颜曼滋饰演的的电视剧里的洛枳，洛枳和盛淮南的“爱恨纠葛”是那个时候初识爱情的我所感同身受的纠结和矛盾。二十六岁的我结识了电影版的洛枳，经历过很多事情以后逐渐对于过去释怀，电影版的治愈和轻松又恰好贴合当前的心境，阳光明媚的洛枳更让我喜爱了。

以小说的洛枳为基准，朱颜曼滋版的电视剧的洛枳就像从小说里走出来，而电影版的洛枳更像是一个平行世界里的存在。电影版的洛枳，少了很多家庭带来的自卑和孤僻，多了很多温暖和明媚。电影版的洛枳不再像小说/电视剧的洛枳一样对大学室友江百丽面冷心热，而是在她和男友闹矛盾不开心时很温暖地抱着她，让她在自己怀里哭。她还会勇敢地站出来杠，比如操场上郑文瑞被欺负时泼水，合唱排练时勇敢地站出来表达希望公平竞争的意见。仿佛洛枳在青春里受的伤，随着时间被治愈了。不过与其说是故事里的女主变了，更准确地说是八月长安变得更成熟温柔了。小说版的结局经过修改变得完整、生动和妥帖，剧版和电影版则又看到了二熊（八月长安的昵称）的心境的变化，非常贴合自己心境的变化。可能不是所有人都喜欢或者感觉有共鸣，不过我想我恰好有。

如果说小说和电视剧版的《暗恋 · 橘生淮南》是优秀的刻画当代青年群像的作品，电影版则为了保证在有限的时间里讲好故事，只摘取了其中洛枳和盛淮南的部分，并且在盛淮南视角做了较大改变，这里暂且不表。电影版删掉了张明瑞对洛枳的心动，郑文瑞在大学里对盛淮南的追逐和纠结被放到了高中里通过一场表白结束，把郑文瑞改成了洛枳高中时候的好朋友、但没有再出现在大学里，叶展颜的形象被更加模糊。其他配角，比如江百丽和戈壁、张明瑞和小师妹、洛阳和两个女生等的爱情故事都没有再展开。不过我们依然可以在剧情里看到江百丽和戈壁的故事，只不过江百丽这个角色主要被用来推动男女主感情进展。原本因为相对复杂的人物关系和人物之间的纠葛变的简单，本来存在于男女主之间的纠葛也被刻意淡化了，让整个故事围绕家庭之间的仇恨和男女主之间心理上的纠结一明一暗的线索发展。这也是客观上电影版更温馨的原因之一。

剧情上最大的改动是盛淮南在高中毕业时从叶展颜手上得到了洛枳的日记本，并且在后面写上了自己很多年的日记。这个改动直接改变了故事的基调，也是让这部电影对于振华三部剧的老粉丝感觉到治愈的关键点。振华老粉经常会为洛枳鸣不平，觉得盛淮南配不上这么好的洛枳。我一直也有同样的感觉。电影版让盛淮南因此策划了两个人在大学里的重新相遇和逐渐靠近，让洛枳不再成为了唯一一个在爱情里“处心积虑”的人。也因此，盛淮南在拍摄结束的汽车上对洛枳说，“我终于找到你了”。当时我觉得有点怪怪的，怎么盛淮南就这么笃定是她呢？直到结尾才知道原来盛淮南早已从日记里知道一切。原本下雨天拿叶展颜的雨衣试探洛枳的情节也被改甜了，一开始是以为是作者刻意改变基调，看过结尾再仔细想，盛淮南已经不需要试探，因此更合理了。这也算是给振华老粉的意难平一个交代，也治愈了一些我们青春里曾经对盛淮南的意难平。

剧情还有很多让老粉们感到新鲜的关键改编。洛枳的专业从经管系改成了法律系，想来是为了法律课上代入自己家庭情况和盛淮南辩论的关键情节考虑的。对于电影来说，专业的改变影响不是特别大，对于小说和电视剧来说原本也不是那么重要，这样的改编把握的度还是很好的，技术性很强。洛枳和盛淮南的辩论带上了两个家庭之间的矛盾，而通过这次辩论，盛淮南和洛枳直面了他们两个家庭的矛盾，以盛淮南为他的家庭认错结束。从结尾我们可以知道，盛淮南在洛枳的日记里早早知道这一切，所以这个认输看起来就更加地有价值。不过看的当时没意识到。盛淮南开了一个叫做“淮南易购”的物流公司，而不是原本在中关村背景下的电子行业相关的。小说里的盛淮南创业相对顺利，而电影里的盛淮南则彻底失败了。但他一直陪在洛枳身边看着她长大，这让我十分感动。这些改编不能说不合理，只是感觉还不是那么的理想，更多的是一种新鲜感。

故事背景里比较大的改动，是从北京搬到了厦门，从北大搬到了自己的母校厦大。当我看到电影里出现了我熟悉的学校建筑的风格，我一开始以为是错觉。然后发现了最近经常出现在各大电视剧和电影的中山路和沙坡尾，我才确定这就是我学校附近的那些我们常去的地方。然后是我很喜欢的厦门的海边。我逐渐确认了学校建筑大概是和我们风格一致的漳州校区或者集美大学，拍摄取景的地方大概是我去过的。再看男女主和他们的同学们的青春洋溢，就觉得是曾经在自己周围的事情，就显得更加地感同身受。还有女主兼职的沙茶面店，以及菜谱里各种闽南XXX，看到闽南和厦门特色的吃的，就仿佛又置身于当时那段校园时光里。今年很喜欢还有很多在厦门拍摄，比如电视剧《开端》、电视剧《救了一万次的你》、电影《我是真的讨厌异地恋》（同本剧男主）。

这部剧依然有很多遗憾。仔细分析感悟，可以感觉到编剧们试图严丝合缝地推敲每个细节，这让前面提到的很多疑惑得到了不错的解答。不过总体来看，感觉故事变得有点单薄了。当盛淮南在结尾说“我们两个都是骄傲的人”，我这才想起来他们的骄傲。电影的改编虽然也体现了一些，比如洛枳更加明摆着的倔强，以及盛淮南的一些典型的优越感的行为；不过总体来说，由于盛淮南被改编成了“因为洛枳而放下骄傲”，比如在法律课上和洛枳辩论时让给了洛枳，因此盛淮南身上的骄傲感少了很多，变得和曾经的洛枳同样地卑微小心；而洛枳少了小说和电视剧里的刺，变得更加明媚柔和，也因此让人忘记了她“曾经”的样子。盛淮南的内心活动通过最后的日记集中体现，但却总感觉少了一些真实感，可能比不上在整个电影里逐渐渗透效果好。最后一下子集中表达，更像是打一个补丁的感觉。如果是我拍摄，我可能会考虑改成女主一遍读一遍回忆情节，由此展开故事情节，这样电影感也更强一些，不过有一定可能损失一些故事情节的悬念。故事的最后戛然而止，没有交代两个人如何面对他们的家庭。虽然小说和电视剧给了我们交代，不过作为一个相对独立的故事的电影，仅仅通过法律课上盛淮南的选择暗示，可能并没有解决这个一开始就在电影里暴露出来的冲突，而淡化成了男女主克服内心的矛盾，这让电影相比于小说和电视剧少了很多深度。也因此，很多小说和电视剧里的代表性台词被刻意渲染以后，就显得立不住脚。比如“所谓浪漫，就是没有后来”，这句话在小说里虽然很经典，但从来都不是那么重要，电影里试图围绕这句话做文章，就显得在卖情怀。

男女主演的都不错。我第一次看张雪迎的剧，真的被甜甜的洛枳迷的七晕八素的，这也是这一版的洛枳最受我喜欢的原因之一。刚在电影院看过男主的另外一部剧，也确实感觉是两个角色，不过可能因为声音的特色，总感觉稍稍有点出戏，不过总体也很不错，两部电影让我认识了这个男演员。男女主的相处让我回想起了久违的青春感和恋爱中的甜蜜，这种感觉也很难在各大平台的甜宠剧里寻到。结尾的男主的“我爱的女孩长大了”和女主的“我真的很想你”，我感觉到了男女主之间经过时间沉淀的爱，以及两个人求而不得的苦涩，都是能够让我产生共鸣的情感。校园/青春剧一般故事情节不强，男女主的演技对于作品的质量是非常关键的。

总体来说，这是一部值得7-8分的好电影，值得去电影院一看。