长长的48集里面，见到很多很多的tvb熟人。从蔡少芬、关咏荷、伍咏薇、罗兰，到谭耀文、罗乐林、梁家仁，甚至邵氏里的熟人王龙威，可见当年tvb对这套剧集下了不小的本钱。虽然剧情不是很完美，但是对白非常难得，文雅而不做作，尤其是包拯对几个案件的总结，非常有力，实在是本剧一大看点。

第一次对廖启智扮演的角色有好感。粘上淡淡的胡须，带上黑色高帽，说话语气舒缓，倒真有了几分坦然清淡的书生气质。我很喜欢这种丝毫不沾染世俗气息的单纯的人，平时只专注于协助包拯断案，对包拯处处维护、对涉案人员处处体谅，既体现了整个开封府的胸怀和风度，也代表了开封府的智慧。其实这个剧中的包拯、展昭、公孙策三人，实在是无往而不利的铁三角，赢尽天下人心，也令所有对手都输得心服口服。

不过这个电视剧成功和不足都在于它的节奏相对比较慢。多数时候，我会觉得情绪渲染得非常细腻到位，不论是开封七子的戏份还是涉案人员的故事，都交待得一清二楚，而且每段故事中人物的感情变化都描写得很细致。不过到后来也许是我渐渐没了耐性，会嫌剧情发展太缓慢，偶尔也开始怀念近年港剧的那种快节奏。细想起来，剧情节奏慢，相应对演员的演技要求更高，因为只有依靠演员入木三分牵动人心的表演，才能填充缓慢剧情之间的空白而不至让人觉得苍白乏味。

每个案件本身都并不特别复杂，也比较少设置悬念，断案过程的可看性基本上只在于看包拯和属下如何剥茧抽丝理出头绪，以及各人的表演。我想这种从全知的第三者的视角叙述故事，可能会降低很多人追剧的兴趣；不过也正因为这样，此剧仍旧能吸引我看下去，才说明剧本本身内容充实，以及演员的演技过硬。

看吴君如的《星星同学会》罗兰袁咏仪的那期，觉得罗兰是个和蔼可亲的老人，想不到在电视剧集里总是演恶婆婆、厉鬼一类戾气深重的角色。印象最深的是《火玫瑰》里她演温碧霞那个疯疯癫癫的妈妈，其实身世很可怜，但是我居然一点都不同情她。。

《花蝴蝶》中那个男扮女装的角色，最初看男主角出场的时候还在想这个男生长相不算很英俊的小生，tvb为啥要找这么个人来做主角。后来看到他对镜描眉，觉得真有那么点儿柔媚的味道，对他的女妆扮相很期待，可惜镜头一转，女妆扮相一出场，最终还是换了个女演员。其实那个女演员的眼睛还没有本来男生的眼睛大，脸盘还比男生的阔，反倒没有那么清秀了。大概tvb还是对男生扮女生的演技没有信心吧，又或者演员自己不敢尝试。挺遗憾的。google之下，知道这个男生原来是大陆人，京剧武生出身，中戏毕业。难怪tvb专门挑这样一个演员，也难怪看他描眉的时候架势这么逼真、眼睛这么有神了。恍惚之间居然让我联想到《霸王别姬》里的画面。

《夫证妻凶》是比较失败的一个单元，或者说是我看得非常三心二意的一个单元。正要说子不语怪力乱神，何必在电视剧里装神弄鬼，谁知道又是包拯的精心设计。其实与其磨磨唧唧地叙述案情进展，真是不如多给点时间让包拯来唐僧几句，在我看来包拯的台词的魅力远大于案件本身。

《错配良缘》里的女主角是陈梅馨，一看就知道是面貌柔媚眼神凌厉心思诡秘的女子，查知原来正是温兆伦的前妻。再想想温兆伦的另一个闹得满城风雨的女友郭羡妮，何尝不同样是这种圆滑狡黠的女子？而温兆伦本人反倒有点迂腐执着，不知道为什么偏偏总是爱上这样的女人。大概这就是命吧。

《忘情酒坊》里有漂亮的米雪姐姐。狄龙版的包公是个可爱的唐僧，而且婆婆妈妈地去管人家夫妻俩的感情问题。我本来还指望着他跟米雪姐姐之间能有些许火花，但是看来他一本正经的样子，只能永远做一个心静如水的包大人了。有人说狄龙生活中偶尔也会包公上身，想必在被他教育的人看来，就没那么可爱了吧。

《雪魄梅魂》里罗乐林又是演一个压抑变态的角色。这个单元居然由古巨基主演，好像他一直不多演tvb的剧集吧。包大人此次是来度假的，不过依然是那么严肃拘谨，人家小女孩拉他的衣袖撒娇，他就只会尴尬地笑笑，难怪据说前一阵有人在影迷见面会上见到他，问他可不可以去探班，他只能尴尬地回答说最好不要影响到剧组的工作。真是囧死了。。看来他只有面对略带豪侠之气的人才能展现小小的幽默感，比如他对白雪生说的那句“此乃包黑子吃白包子”。。看到中年的惠红英，比《魔剑侠情》里的小女孩更有了点儿现在的模样。

《泣血凤凰》里谭耀文和温碧霞搭档，温一如既往地不会演戏。在《火玫瑰》中就觉得温碧霞只是靠着漂亮明艳的长相和华丽丽的身材出位，与温兆伦和罗嘉良的对手戏常常不合拍，此处和谭耀文的对手戏仍旧是这种感觉。相比之下，演丽妃的张慧仪是初出道的演员，却表情生动，演得有声有色。鲍方一出场言辞举止浮夸，果然身份是个老太监。。

《侠情》里没有什么相熟的演员。在不止一个单元里，都是女人出于一厢情愿、维护自己意中人的私心而心狠手辣，毫不犹豫地杀人，结果最终害人害己。可见一个爱上男人的女人，多数不仅智商不够高，而且心胸狭窄自以为是。其实不只是女人，陷入爱情中的男人又何尝不是如此——比如上个单元里的谭耀文。

这个电视剧最吸引我的地方其实是很多细腻的感情，让我不知不觉间就被感动得一塌糊涂。尤其是包拯、公孙策、展昭三人之间那种心有灵犀、彼此信任的眼神交流，总让我这种内心充满孤独感的人羡慕不已。人言“人生得一知己足矣”，而包拯能有公孙、展昭一文一武两位助手忠心相随，是多么幸福的事情。32集结尾处包拯深夜到牢中看望展昭的一场做得非常好，黄日华和狄龙两人都有浓重的大侠气质，而包拯身上又多几分沉稳儒雅之气，两人惜别的对手戏实在是非常感人非常精彩。大概是《挥泪斩公孙》里也有包拯狱中探望公孙策的场景，廖启智同样不负所望和狄龙一起演了一场精彩的对手戏。

画面唯美。
这是我对这部电影的第一感觉。
女主人公的很多镜头都有一种很美的意境。
美得就像...就像这部电影不是一部电影，而是一首长长的MTV。
其实，从影片的开头直到结尾都给我一种这是MTV的感觉，许许多多的镜头都是由一些唯美画面加上节奏或轻快或忧伤的音乐组成。

电影开头的那段旁白，给我一种共鸣。
“人都有选择的自由，却没有不选择的自由。”
我们的人生总是在分岔路口前面，我们能够选择一条平坦大道，也能够选择另外一条崎岖小道。
我们就像棋盘里的小兵，在已选的道路开始直到下一个分岔口处我们都要一直向前，不能后退。
即使你认为你之前选择的路口导致现在的后悔，你也只可以叹气不能走回头路。
因为这就是人生。
可以回望。
却不可以退后。

“其实所有的事情都是最好的，你没有选错。”
电影最后这句话其实就是该片想说明的内容。
没有选错的人生，只有选错的心情。
  

这部番是在同学电脑里看到的，可能不是新番了，但是感触还是有的。两天看完了全部22集，根本停不下来，总体感觉比较流畅，没有断点，剧情也不突兀。动漫人物穿越到了现实中，直面创作者，影响世界的进程，这可能是每个创作者和观众的心愿吧，虽然类似的动漫这不是第一个，也依...  (展开)

暗黑系的色调不是我喜欢的，满屏的诡异色系，还好只有六十九分钟。 作为铁血篇的续作，影迷给了蛮高的期待，但听很多同好反馈，失望之情溢于言表。 霓虹国漫画向来精美，这不也不例外，但说实话，过于沉重的色调，血腥的战斗，还是会让我感觉不舒服。 关于套路，还是深深的套路...  (展开)

  对于迪士尼的动画片，画面一直以来是无可挑剔，可是真正吸引观众的是这些童话故事的内容以及美丽动听的背景音乐。
   这部片子,不得不说音乐成为了主要，当辛德瑞拉与王子共舞时，当音乐一响起，美丽的画面啊！！

看到16集以后，等不及后续就把原著给翻出来看了。不可否认这剧人物设定、对白、情景比原作要清晰很多，但这结局把德高望重的乔教授晚节这么毁的，真心心疼，而且没有任何吸收的价值，任何一个人都可以随时杀人的节奏，都不解释的。原著里为了唤醒方木秒变邱少云的乔教授啊啊啊，太毁人不倦了。。。
还有逻辑也很混乱比如借书卡上时间和常理的漏洞，最主要是祝老四女网友只是祝老四和方木两个人在足球场上的秘密，而表彰大会回来后门上的便条上没有提太多信息，如果“对手”要杀方木身边的人，怎么知道的？方木在泳池边听到张瑶名字的时候就说是祝老四网友，可老四根本没提过名字，只是给他看了照片？？？不得不怀疑方木才是凶手啊，虽然最后证明了不是，可谁知道第二季怎么改呢，不是还有屋顶上无间道隐藏幕后没现身吗。
最后不是还有惊鸿一瞥吗，也许，也许有催眠大师的疗法也不定。
另外一个逻辑就是最后在密室，怎么也想不通倒计时到0之前开枪的话怎么就能救得了邓琳玥，即使逻辑感一般的我们也知道拿着枪近距离让对方丧失战斗力就行了，没必要非要等别人吵着闹着威胁着过来求死吧？除非故意的。
总之，这部剧后面有点毁三观。
当看到方木一成不变的大衣，跟陈希打着你的益达（红牛）广告的时候，也是醉了！

全片黑白灰的画面似乎是在致敬鬼子来了，相较起来画面明快很多似乎预示片尾不至于让人太过唏嘘。 一个妈疼dā不爱的信球货被送到少林寺挑了十年的水练成了据说是一巴掌能拍死个人的绝技。然后就是替瓜娃子王毛参军打鬼子。一子弹爆了钢盔引来一辆坦克。坦克压过来不跑就是死。...  (展开)

和第一部一样，最精彩的仍然是男女主角之间的感情戏：

①刘德华在戏院意外碰到失散多年、带着孩子的邱淑贞，忍不住询问孩子的父亲，邱淑贞温柔的说「我这辈子，只跟一个男人好过」；

②当时的香港仍然允许纳妾，就在邱淑贞穿上嫁衣准备过门的当天，香港政府宣布废除《大清律》、禁止纳妾，天意弄人，邱淑贞带着孩子黯然远走他乡，等到刘德华发现时，只剩一件叠放整齐的嫁衣摆在空荡荡的床上，以及用手帕层层包裹的定情玉坠子；
        
③刘德华与邱淑贞多年后重逢于粤剧戏院，邱淑贞唱「飘渺间往事如梦情难认」，刘德华接着唱「百劫重逢，她缘何埋旧姓，夫妻断了情，唉……鸳鸯已定……唉……烽烟已靖……」，唱腔悲凉沧桑，二人相顾泪流，让人不禁肝肠寸断；

④邱淑贞病重将逝，刘德华前往探视，邱淑贞躺在病床上艰难的说「我对不起你，我一直没有在你身边好好伺候你……我想要个名分，可不可以把玉坠子给我？」，她的一生颠沛流离、历尽艰辛，但她心里永远只爱着一个男人、至死不渝……

还有一幕不得不说，就是吴孟达在邱淑贞病房外教训郭富城（扮演邱淑贞的儿子）：「世事往往像硬币一样，一边是头，一边是字，你不能只看一边啊！……凡事哪有谁是全对谁是全错的？总之但求情之所在心之所安就算了……」，台词和演技都很棒，比起在周星驰电影中的无厘头丑角表演，这才是吴孟达的真实水准。

总体来说，这部电影的故事主线不算出色，但寥寥数次感情戏却都是画龙点睛之笔，值得反复咀嚼、慢慢品味。

去年在FIRST影展第一时间看到了这部《小寡妇成仙记》，第一印象是惊艳，这种喷薄而出的才华无疑是少见的。也许是我才疏学浅，阅片量太少，但作为一个剪辑师，我相信还是有资格说出这一番话的。 有人说喜欢这部片子的人都是没看过故事会的，这真是无知到了极点。首先故事会里没...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 20170422第二季完结了，剧集中太阳系宏大的世界观再次被Protomolecule击碎了。科技再发达，人性不变，政治逻辑没变，争执毁灭失误牺牲无处为家就是大多数的墓志铭。你的坟墓也有可能是冲突的太空，窒息而僵硬的黑暗。Trying to do the right thing？what is the right thing？w...  (展开)

<老男孩>是好看电影.悬念,暴力,情色,奇特的光影一样不缺少,还有伪君子们喜欢的隐喻.
       抛开乱伦不谈.大秀和美桃的爱情是被催眠暗示后的结果.首先是吴被暗示在出狱后直接去了美桃就职的餐馆,于是才造成仿佛一见钟情的偶遇;接下来被暗示过的美桃在电话铃声的诱导下"爱"上了吴并主动挑逗他,而吴同样在铃声诱导下昏迷被美桃带回了家,于是开始他们的爱情.
      这是一场在天时地利人和上都事先精密安排过的爱情骗局.当事的双方都以为自己爱上了对方,可他们并不知道这个"自己"已非自己,而是在潜意识里被暗示过的自己.当谜底揭开,吴发现这不是爱情,是复仇.
     如果就这样看,这就只是一段故事.但是我觉得它是带着隐喻的故事,通过这个隐喻可以了解爱情的真相.爱情就是暗示的结果,不同的是现实世界里发出暗示的是当事人本身.
      让我们重新安排一下剧情,把敌人的阴谋剥离出去,故事这样开始了:
      吴大秀,一个独居的男子,走进了一家餐馆遇见了年轻美貌的女料理师美桃,望着她修长美丽的后颈情不自禁,于是说出了一段关于女人手热不能做寿司的言论(片中这段话其实极具性暗示,因为在东方医学中手热手冷是和肾和性相关的),然后极其怪诞地吞下了一条活的章鱼.
       美桃,一个年轻孤独的女料理师,童年失去双亲,经常独自一人在地铁里冥想直至出现幻觉.这天她接待了一个言行举止怪异,年龄和她失踪的父亲相仿的男人,当她看见那个男人吞吃章鱼的时候,握住了他的手说:"我是另类,我的手是冷的."
      冰冷柔滑的手,沧桑的眼神,他们开始了.
      来看看这段新故事吧.作为一个独居老男人他一定不断地有各种对所谓"幼齿"的性幻想,一个自幼失去父亲孤独的女子一定也有着对老男人的幻想,这些幻想就是他们不断给自己的暗示,于是这段爱情同样是暗示的结果.
       故事终究是故事,然而在生活中,哪场爱情不是自我暗示的结果呢?暗示是在相遇前爱的基础,暗示是爱在发生时的动力,暗示是爱在进行时的能源,而爱最后消失,是因为从暗示中醒悟了.
      影片最后,明白了真相的吴让催眠师重新给自己催眠,是因为非如此他不能再爱美桃.隐喻的作用在于用对更为感性的彼物的描述来解释抽象的此物.影片中作为隐喻,吴要求继续催眠自己的理由是显见的:非如此他不能忘记美桃是她的女儿的事实.而现实中我们很难认识到爱是自我暗示的结果,所以在暗示消失无法爱的时候也不会想起重新暗示自己,于是我们说爱消失了.
      既然爱是暗示的结果,那么我们为什么不自觉地在没有爱的时候暗示自己一个爱,在爱要消失的时候自愿地继续暗示自己,电影告诉我们:只要暗示不息,就真爱不止.因此我们认识了爱的规律,从此可以进入爱的自由世界了,我们缺少的只是暗示的意愿和技巧而已

原创非首发

赶着寒假的末班车去影院看了今年的大片。说来很汗颜啊，四部电影只后虎年那部和今年的是在影院看的，牛年是网上下的，兔年的还没看过。咳，但是作为一个现高二准高三的学生，坐在一堆学龄前儿童和年轻爸妈的中间是怎么个感觉，我今天是体会到了。

我不是个纯正的喜灰迷，但我不否认这部作品很出色，成功抓住了孩子们的心，也抓住了大人的心。记得我小时候经常坐在电视机前看动画片，可是现在一打开电视，各种烂俗片让我难以坚持一分钟——只有喜灰，也只有喜灰，能够在让我觉得电视里没什么好看的话，看看喜灰也不错！它符合这个时代的特征，融合了很多流行的元素在内，有些俗套的剧情放在它身上反而能起到增色的效果，SO会红也有其一定必然的因素。

OK，开篇废话了太多，偶先来谈谈《开心闯龙年》这部片子可以精进的地方。

吐槽一：

故事前期情节进展太慢，后期蓦地加快，没有很好地环环相扣，甚至有些脱节。关于那只奇怪的“羊”，喜羊羊的爸妈，大家的目光就转到该不明物体身上了，也太奇怪了吧？而且该不明物体究竟是什么？影片最后也没有交代。从它掉落玩具的情况来看，难道小黑龙用它来吸引羊？但这也太牵强了吧。至于小黑龙，它一出现我就开始不爽，灰太狼强烈反抗和它的诡笑，搞得我还以为它会布个陷阱给众羊。结果只是拿到了一支龙笛（而这只笛子却不是贯穿整部片子的线索）！对此我无话可说。试想如果从一开始进入龙乐园就是为了笛子，到最后又是一支笛子拯救世界，会合理许多吧！

吐槽二：

小神龙的出现被大家吐槽是必然的。“江户川元芳”在帖子里分析得很对——“假如一个东西删掉了也不影响剧情的推动，那就是多余的。”试问小神龙在那儿大秀拳脚变身来变身去到底对影片的剧情推进了多少？如果把制作这种效果的精力放在其他大小BUG上，或者节约这点时间用在别处，整体效果会更好。我一开始看见小神龙帮他们挡刀，还以为跳出了个有用的NPC，没想到是个打酱油的，还把教功夫整得像音乐课（虽然跳电舞毯和太鼓的设计很赞），我、我吐槽无力了！

另，当众羊进入控制室，为嘛大屏幕上还在播放小神龙的视频？当大屏幕显示城堡要撞破天空的时候，为嘛小屏幕还是在播放小神龙的视频？

吐槽三：

之前电视里看广告的时候就被那段变身情节雷得里嫩外焦，看过影片后雷得更加不轻。且不说那些花里胡哨的变身镜头抢戏份，武器神马的多是用来耍帅的（或许小孩子就好这一口？），村长在影片中的作用我也很疑惑，他这次好像没有讲什么大道理，也没有体现老者的一面，是否他除了打造装备和发射绿色小导弹就没别的用处了？好像以前慢羊羊都会成为累赘叫大家担心，这次却自力更生（除了浪花袭来被喜羊羊所救），逃跑速度还不慢（？）。

估计吐槽吐多了要被各位观众骂了，好吧，再来说点好的。

大赞一：

寻找龙笛的过程俗套而有趣：沸羊羊大显神通，美羊羊也终于不再是花瓶。我表示沸羊羊的大锤子成为了一大亮点，肌肉贲张举起万吨大锤，帅爆了。“敲音阶”令沸羊羊在智力方面有了质的飞跃，伴着那首童歌，水晶绚烂的画面，似乎想要告诉观众：保持冷静，鼓起勇气，即使是一个人，也可以闯过艰难险阻。【话外：沸羊羊还是小时候比较萌~】而美羊羊则身体力行阐述了“以柔克刚”的真谛。

大赞二：

本剧的细节做得很不错。

1、语言上运用大量流行元素，“坑爹啊”、“hold住”、“有木有”、“亲”等一连串网络用语，让大人看了也能发笑。同时字幕又配上了标准的普通话解释，就算不懂网语也不要紧。噢，还有那个触屏的IPAD和GAMEBOY！很符合时下小孩子三天两头盯着电玩的特点（虽然沸羊羊手中的GBA已经过时了）。

2、配色方面很用心。蓝色的变色龙配喜羊羊，粉色的轰龙龙配美羊羊，朦朦龙配懒羊羊……说到朦朦龙，这家伙一直顿在懒羊羊头顶，别具一格地盖住了便便。有个镜头印象很深，大家遇到危险，朦朦龙趴在懒羊羊头顶也瞪大了眼睛，好萌好可爱！再仔细回想众龙在开头帮助小羊（未按顺序排列）：变色龙给喜羊羊上色，使用障眼法救了他；朦朦龙会发光，救了怕黑的懒羊羊；轰轰龙入水救了美羊羊，会飞的七巧玲珑救了怕高了暖羊羊。这么说来，之后的变色龙给石头上色，朦朦龙在黑暗的隧道中发光，轰轰龙进化救羊，七巧玲珑载着暖羊羊摘取气球龙，都在先前已作了伏笔。

3、灰太狼感冒，鼻子上塞了俩纸团。这一点是我在跳着回看时才发现的。我想，包括灰太狼尾巴受伤的剧情，都是想表达出灰太狼一心为家人着想又怕家人担心。只是尾巴受伤那段做得太明显（我还以为是什么大伏笔），而感冒那段做得又太细。

4、开篇那段罗嗦俗套的故事背景交代：龙、羊、狼原本幸福地生活在一起，结果机械龙暴走……画面突然间变成画本合上的这个嫁接做得很不错。只是结局是龙还是呆在龙的世界，羊和狼并没有和龙生活在一起，这起初让我怀疑，这个开头的交代是否作用太小了？后来仔细想想，编剧或许是想借此突出大人的童真已不复存在。是啊，当我们在嘲笑他人不切实际的梦想时，我们的童真便已离我们远去了。

值得一提的是，我很喜欢会太狼教育儿子的话——“英雄不是靠一股蛮劲，还要照顾好身边的人。”什么是真正的英雄？灰太狼总是抓不到羊，却顽强拼搏，一心为家人着想，关键时刻愿意自我牺牲，这样的他算不算英雄？

大赞三：

最最最最（此处省略N个“最”）让我深有感触的就是高潮部分了！本来以为小黑龙的出现就算结束了，不免有些憾然，但一波三折，机械龙的暴走令故事情节发展到高潮，面对性命攸关的危难时刻，喜羊羊和灰太狼果断选择牺牲自己。那一句“爸爸从来就没有骗你，爸爸真的是很英勇的”，令我的眼泪啪啦啪啦直流，那一句“其实我真的很爱你们啊”，叫我哭得不能自已。能有一个灰太狼这样吃苦又卖力、大难临头为家人的好老公，红太狼真的很幸福；也正如小灰灰所坚信的，他的爸爸是最棒的！

再看喜羊羊这边，想念父母又无法相见，好不容易见面却即将天人相隔说再见，很虐很悲催！很俗也很给力！（请自行温习《铁甲小宝》）不知道这段父母与儿子的煽情戏是否感动到大家，至少本人被这个点成功SHOCK到了。从一开始的手表，到父母遇难，再到最后的危急时刻，各方面渲染得很到位，循序渐进，在最后将它推向高潮。

于是乎，一直以来我印象中那个聪明调皮的喜羊羊好像蓦地长大了，变成懂事有担当的男子汉了。在他晶莹闪烁的眼中，我似乎读懂了平日里深藏在笑中悲伤。

喜羊羊真的是个很好的孩子，因为他说——

“爸爸妈妈的性命比什么都重要！”

他忍着泪，眼中闪烁着坚定的光茫——

“爸爸妈妈，我们终于在一起了！虽然、很短暂……”

幸好他是“万能的男一号”，幸好这是部喜剧动画，喜灰的死里逃生便成了意料之中的结局，智羊羊和丽羊羊的离开也属情理之中。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，如果喜羊羊和爸妈一起手牵手回家我一定会掀桌——啊，不是我希望他们骨肉分离，而是世事本该如此。没有什么完美，再完美的东西都会或多或少存在着一点让人扼腕的遗憾，也正是这份小小的遗憾让我们又对美好的未来充满了期待，期待喜羊羊和他的爸爸妈妈再会的那一天。


【话外：以前在《虎虎生威》中就对喜羊羊的妈妈充满了好奇，认定她应该是个气质型美女。这次见到丽羊羊真身，反而让我觉得不怎么有爱（但旗袍的设计不错），倒是智羊羊彻头彻尾的博士高人相令我非常满意。能生出喜羊羊这么聪明的孩子，这对父母应该也是不得了的。片头喜羊羊又跳又唱的画面很新鲜，在明白原由后，又真心佩服智羊羊独特的养儿经。】

PS：有谁能够看到这里我也挺佩服的ORZ，在此一鞠躬！因为电影太好看太感动，我心血来潮就一口气从四点码字码到现在，本来我想写成长篇作文体的，但是怕思路不清，又改成了现在这样，唔……不要扔砖头我知道我话多！没办法，长年写小说的人都这样。最后，就让我期待一下明年在第五部中能够看到潇洒哥和黑大帅的身影吧！先知啊先知……【←这货先知饭

制作比老九门精良很多。单独番外成片，讲述二月红下斗，和原剧老九门除了人物背景并无特别大的联系。丰富了二月红的人物形象，除了深情，唱戏绝佳，其实也是动作高手（原剧我没有从剧情上看出来是个高手）侧面补充了老九门中的人物形象，老九门重点在于人物的感情戏。张艺兴的动作戏很帅，动作干脆利落。真的很适合动作戏，可塑性想象度很好。全片没有出戏，只是剧情没看懂，结局过于仓促，出场人物演技全在线。少了坏人四人组感觉整部剧都好看很多

怎么说呢，我可以说是为了老苏去看的这部片子。最近在家无聊，翻起了老苏的旧作来看，看到片名《手足情》，感觉应该挺好看的。
开头几个小孩演绎的很真实，很催泪，但是当他们离开孤儿院的时候，中间就拍的太假了，感觉连贯性不是很强，剧集主要围绕寻亲这个故事展开话题，可是寻亲寻的却是很顺利，一会儿找到妹妹，一会儿找到哥哥的朋友，没有什么波折，没有给观众很好的情感处理，以及寻亲的一些决心。当野鸡说大哥死了那刻，看到张智霖的脸，感觉年轻的时候有点像何家骏，然后直觉告诉我张智霖就是大哥，结果剧情就是这样演的，中间也没有很大的伏笔，总体来讲就是缺乏吊观众味口的悬念，感觉平淡如流水，成年的三个人感觉处理方面不如小孩时期，那么纯真，总是为了让手足相认，然后设的一些局，有点牵强。大哥那样，老大还看不出来谁在中间作梗，难怪只有被兄弟干掉的命运。
结尾是大哥为了保护老二和老三被同党打伤了，险些成为植物人，但在老二的婚礼上，坐在轮椅上来到教学祝福老二。
感觉整个片子前半部分是精品，中间是和结尾太过平淡，有点遗憾，不属精品。

美国良心纪录片《一落千丈：波音大调查》揭露了波音公司在与麦道合并后丧失安全至上的企业文化，一切向钱看，最终导致737MAX存在重大安全质量问题，造成两架此类波音飞机在短短五个月内因相同问题相继失事，三百多人丧生的悲剧发生。影片很多地方让人反思，很多事中外莫不如此...  (展开)

第一次对这个片子有印象好像是在《看电影》当中的一个主题专栏里。那篇文章从头到尾梳理盘点了一下近现代华语电影当中所塑造出的各种各形各状且各异其趣的关公，本片被排在卷首的位置。现在想来这篇专栏恐怕是因为当时甄子丹版《关云长》正在宣传期，为之造势而写的。到现在还能记得的其中介绍过的片子除了本片之外，脑海里也就只剩了一个黄秋生所扮演的关公形象（江湖救急？忘却了）。记得当时对文中所写印象最深的就是本片历史悠久，拍摄于1976年，现今原片所有拷贝均已失传，只剩下若干幅剧照流传于世，许多影迷苦苦寻觅多年不得窥其真身一隅云云——这简直具备了成为传说的一切基础。当然彼时我们并不知道后来彭公浩翔（嗯？这个称呼方式不知为何听起来不太吉利……）多处打探几经辗转之后竟于原台湾投资商处辛苦寻得原片拷贝一份（应该也是现今仅存世上的唯一一份），尔后竟又耗资千万之巨送往泰国进行数码修复，在感念大CULT影迷彭导爱此片之心竟如此单纯赤诚之余，也为这部影片增添了最厚的一层神秘感。庄严法相已然塑成。彭导此举将本片正式推向了国产CULT片的圣坛。

以上介绍来龙去脉兼造势拍马屁若干，完毕。

负责任的说，你，别看别人说的就是你，你没看懂。

首先说我不敢保证彭导是否能接受我的观点，抑或能够在我说完之后朱唇轻启说一声“bullshit”（当然更有可能是完全不屑一顾，“漠视是最大的轻蔑”），同样我也不敢保证在看的诸位是会在看完之后大呼“说得对”，还是会鼻中嗤笑一声心里想着“阴谋论患者+1”。但是我能保证的是，如果你和我最初一样对本片存有疑问的话，也许我提供的视角能够帮助你解决这些疑问。

好，首先我们先回顾一下整个观影过程(以下涉及骨灰级剧透），我在第一次看这部片子前半段的时候非常欢乐，将之当做一部恶趣味的CULT片来看，但是在接下来的时间里获得了强烈的情绪反弹——姑且将之称为反弹——即使以76年的水平来看，这部片子里所展现的所谓科学水平（好硬的科幻啊）和各种观念，乃至剧本的走向情节的设计台词的安排演员的演技，都会显得十分僵硬荒谬陈旧可笑。当然，如果作为一部CULT片来说用这些标准来衡量是会遭到耻笑的——这正好是CULT电影所应该具有的一切元素。但各位请不要忘记，当年这部片子当时打出的宣传口号是第一部特技神怪灾难电影，耗资千万金元倾注心血之作啊，这相当于当年的泰坦尼克现今的阿凡达啊，主题简单剧情死板倒是没关系，台词僵化成复读机人物塑造上毫无连贯性可言观众可是不会买账的啊！有人说了76年的水平你根本无法了解，确实，本文作者并非老片影迷，看过的老片寥寥可数，但是现今这个时代的好处之一就是大部分事情都是有据可查的（有百度啊google啊非广告）。先不说三四十年代已经盛极的好莱坞，也不用说日本同时代的《追捕》、《春琴抄》、《人证》、山口百惠三浦友和还有一系列的特摄片（本片据传也是跟风之作），单就中国的译制片来说，就有当时前苏联的一批如《尼罗河上的惨案》、《这里的黎明静悄悄》、《列宁在十月》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》等经典之作，就算是我们自己当时也拍出了《闪闪的红星》、《小兵张嘎》《海霞》、《平原游击队》、《渡江侦察记》等，时至今日很多仍不显过时。而当时内地是什么状态？76年啊文革最后一年。如果你重温一下以上所列电影中的几部，再与本片对比一下，你就会由衷的产生强烈的落差感——不是某一方面的，而是观念和制作整体水平上面的落差感。类似时空错位的感觉。

也许你还是不死心，你可能会说，每个地区的电影水平都不一样，根本不能够横向来类比，而且内地当时举国体制，可以利用的资源不在一个数量级上，而且以当时香港观众的观影水平来说这片可能拍的已经很好了BLABLABLA之类的，那我只好再帮你列举一下同期香港都有谁出了什么片子：李小龙张彻胡金铨李翰祥许冠文楚原，《新独臂刀》《唐山大兄》《精武门》《侠女》《风月奇谭》等等等等等

好，现在你可能已经有点急眼了，你会说香港荷里活黄金年代哎，当然不可与之同日而语啊，何况这部影片的投资发行商是台湾人啊，陈洪民是台湾导演啊，台湾新电影运动还没有开始吧？！所以不行了吧？这片子其实就是这么回事儿吧？就是CULT就是CULT就是CULT而已吧？那我只能再给你仨名字：林青霞秦汉秦祥林。而且本片导演陈洪民还曾做过王羽李行胡金铨的剪辑师（做胡导剪辑的那部就是大名鼎鼎的《龙门客栈》）

好，现在基本上杠也抬完了脑也洗完了，估计现在你已经把之前大费口舌的起因忘到麦城去了，让我们再回到问题的原点：为什么这部片子的所有元素一定要安排设定到如此荒谬诡异离奇幼稚，幼稚到甚至有人会怀疑导演的智力是否正常呢？


答案只有四个字——故意为之。（脑缺氧了吧？）


在你停顿四秒之后你可能要开口了：为什么要故意为之呢？导演有病吗非得让观众都以为他是弱智他才高兴吗？

没错，没有任何一个导演愿意被观众想象成弱智，观众大可以把导演想象成死胖子死瘦子假正经偏执狂自大狂自恋狂有控制欲窥私欲自窥欲患强迫症妄想症嗜血症，或者文艺病甚至易装癖。这些是观众（起码是某些观众）可以接受的而导演本人（也是某些导演本人）也可以接受的症候群系列，然而绝对没有一个导演甘愿顶上一顶“白痴弱智智障”的帽子，因为对于电影导演这种以脑力劳动为主的工作来说，这无疑是极大的侮辱。

那到底是什么原因促使导演故意为之呢？

且慢，让我们先回顾一个细节，就是这个细节说明了一切。

在本片结尾有两处镜头用的非常莫名其妙，让人看了一头雾水。一个镜头是关公和外星人大肆破坏的那一大片高楼废墟用了一个叠画，下面接的镜头立马就是完好无损的原有楼群，接下来的一处镜头是老大爷又满脸微笑目露慈祥的在油灯下继续雕刻关公像了。奇怪，大爷，外面不是白天吗？而且您不是瞎了吗？

我知道你要抢着说什么，你会说这不是片子里所展现的神迹吗？这在片子里已经多处体现过了啊！关公的神力使得香港恢复如初，当然老大爷的青光眼就更不在话下了，何况这病也是为了雕关公像落下的，关公起码得负一半责任吧？

等会儿，我说的是老大爷手里雕的关公像。

这大爷不是跟他老伴通灵期间已经说好了要雕一座有生命的最完美的关公像吗？这有生命的关公像不是已然雕出来了吗？不是没点睛就已然显灵了吗？不是被大爷以睛换睛点完睛之后功力顿增一个揍仨还是外星人了吗？这难道还不算最完美？还不算有生命？还不能满意顿首含笑九泉？为什么不金盆洗手拉完收工呢？为什么不立地成佛就此封刀呢？为什么还要继续雕呢？而且为什么还是晚上雕呢？外面可是白天啊!

是不是有点明白了？

那么接下来再来看一下几个问题：为什么开头科学家儿子和他女朋友聊外太空人存在性的时候还是很正经很严肃很符合科学真相的，后来号称研制成功镭射枪的时候怎么就这么雷这么二枪口只会呼呼冒火顶多够炒个油爆大虾的热度的（而且后面的情节证明了镭射枪的效果技术上是可以做出来的，不是做不了而是刻意为之）？还有外太空人来临之前的毫无逻辑可言的异象（好吧我勉强可以忍受外太空人影响地球引力造成失重这个设定。可是会引起行人倒走车辆倒行到底是怎么回事啊时光倒流吗混蛋！）还有几个其他影评中所提出的问题：为什么敢死队都是科学家袖子一撸就上前线？难道警察军队都死绝了吗？外太空人为什么要认准香港砸？香港哪有地儿做核试验去？外太空人不是在48小时之后又给了24小时吗？为什么给完了时间不走还耍无赖接着玩命砸呢？这么小的飞碟咋装下这仨几十层楼高又壮的外太空人的？外太空人那武器不是能射击吗关公出来干嘛不用枪单用小棍子扔？一开始还跟关公单挑？这么懂江湖规矩？

好了，我可以一直不停的问下去，不过问题的重点(提了好几次了)是到底是什么原因能够解答这些疑问？

很简单，这一切都是老头儿的一场梦。（快脑抽筋了吧？）

事实真相是，这大爷在破庙里雕关公像的时候睡着了（还记得老头抽完烟之后的杂讯画面吗），于是梦见了与自个的老伴通灵，聊完天之后更坚定了大爷要雕出一个完美有生命的关公像之决心（日有所思夜有所梦），于是梦里接着雕，梦见了儿子和未来儿媳来看他，也梦见了儿子对他信念的不屑和质疑（想必平日里已经多少有所体现），老头一生气：我梦见个外太空人入侵地球给你们瞧瞧！只可惜老头对外太空人和其他很多方面的知识都知之甚少，所以外太空人才这么萌（没发现其实外太空人其实很像苍蝇么？现实世界都有投射的），而且会说中文，明明有枪有腰带扣有镭射激光不用只用棍子，了不起用张网(冷兵器肯定是老头最爱)，把香港当成全世界（因为老头最熟悉而且恐怕只熟悉香港，所以肯定这梦不会在别处发生），所以也只能梦见外太空人劫持自己女儿并让她传达信息（梦里的潜意识，做梦的人会将角色自动代入分配给潜意识里最熟悉的人，而且老头可能在潜意识里也多少想责罚一下成天外出游玩不着家的小女儿），当然大家是不会听的了，要不然关公怎么出场呢？然后好了，身为全世界最顶尖科学家的儿子牛x哄哄的瞬间研制出了喷火镭射枪（另一点证据，做梦以主观感受为主，梦中程度是不受时间约束的，不重要的情节可以瞬间省略），然而却一点儿作用不起，只能抱头瑟瑟发抖等待天神下凡来救赎。这时大爷就很神气了，跪求关圣显灵，求了N次（这样才显得心诚嘛）之后，终于盼来了关老爷显圣，好好的挫了儿子以为自个神经病老年痴呆幻想症的锐气（相当于清脆透亮的一记耳光，过瘾），接着又升华了自个儿的虔诚程度，自残（自个儿梦见的）双眼来给关公点睛（以眼还眼？），于是关公神力大增，轻易弄死了几个跨星球来卖萌的外星人，然后“妖孽已除，吾神去也！”，闪啊闪啊的就不见了。


而剧情中一些不合逻辑的地方也大多是因为：一是梦境里难免有不符合现实逻辑的地方，这是做梦者所无法控制的，二是受制于做梦者习惯爱好经历信仰文化程度等各种情况的不同，梦中所投射的各种喻体其代表的意义也是各不相同的。比如镭射枪先喷火后射激光的设定，就是导演暗示实际上这是一场梦的证据之一。在没有现实经验（老头又没见过镭射枪）的情况下单纯靠幻想和编造，非常容易出现前后不一对不起来的情况。还有一个例子是第二次给出24小时的限时之后，照理说砸几下就该意气风发的退场，然而外太空人并没有这样做，为什么一直持续砸下去呢？其实是为了拖戏续戏，等待关老爷上场，这戏才演的下去。

而异象的部分明显就是受制于做梦者经验的一个很好的例子。老头哪知道异象都怎么展现啊，只好整点儿地震啊，人和东西失去重力啊（基于此大爷的儿子是一顶级科学家的设定，这些基本原理不难了解到，再加上人家那天马行空的想象力……），最后没招了干脆就倒着走吧……

现在我们再来看刚才提的两个镜头，是不是一切都豁然开朗了？老头眼神儿特好特清澈特有力量，那是因为变瞎了这事儿纯粹是在梦里。这个镜头是导演给的最明显的暗示，也是这个镜头引起了我的注意，最终促成了这一观点。而另外的一处镜头则与这个镜头形成了鲜明的对比：那一大堆高楼大厦都毫发未损，好好的堆在那儿，也对比着说明了老头做完了一场春秋大梦，又心情愉快的继续雕他那个“完美的活生生的”关公像了。

其实在我看来导演陈洪民本来应该是一个非常有理想有创意有能力有骨气的老一代四有青年，估计是因为种种原因不得重用，加之又赶上香港电影的黄金年代，被一众大导演压的无法出头，壮志未酬意难平。为了糊口，不得不一次又一次的接下这种片约（我看过陈导的履历表，不是这种怪兽电影便是跟风拍摄的武侠电影，电影方面的工作生涯基本上是给大导演当剪辑师）。然而导演他还是有他的抱负和追求的，他在这样一部片子里也不只是单纯去拍摄，而是巧妙的安插进了一系列的暗线和隐喻，相当于给自己和观众之间设定了一个智力游戏，同时也曲折的表达了他不单纯去迎合观众的口味的拍片底线，表达了不低俗不庸俗不媚俗的反三俗的精神和志向。


以上。




足够阴谋论吗？那我们不妨再延伸一下：有一天，一位叫诺兰的青年导演偶尔出席了一个拍卖会，拍卖品全是从台湾海峡中打捞上来的一艘沉船里得来的，会上他拍得了一个小箱子，里面存着几部上个世纪七十年代的中国电影拷贝，于是……

王薄（刘德华 饰）和王丽（刘若英 饰）本是一对最佳贼拍档，但因怀了王薄的孩子，王丽决定收手赎罪，两人产生分歧。在火车站遇到刚刚从城市里挣了一笔钱准备回老家用它盖房子娶媳妇的农村娃子傻根（王宝强 饰）后，王丽被他的单纯打动，决定暗中保护不使他的辛苦钱失窃，王薄却寻思找合适机会下手，但 最终因为“夫妻情深”归入了王丽的阵营。 不料傻根的钱早被以黎叔（葛优 饰）为头目的另一著名扒窃团伙盯上，于是一系列围绕傻根书包里的钞票、在王薄、王丽和黎叔团伙之间展开的强强斗争上演。
这是一个乌托邦的天下，傻根和天下无贼的梦幻也许是冯导的精神寄托。 影片从天堂般的西藏开始，从混沌初开的纯净启程，在一段回乡的旅途中，在一列奔驰的火车上，开始一段童话的演绎。刘德华与刘若英扮演了一对“贼夫贼妇”——王薄与王丽，由于王丽的怀孕让她有了母性的回归，特别是得到了民工傻根的一次帮助后，更让她坚定了改邪归正的决心并付诸行动，义无反顾的开始保护傻根和傻根携带的巨款返乡。傻根是一个孤儿，一直与来自河北农村的一支建筑队伍在西藏修庙，一晃就满21岁了，攥了6万元存款，打算回到家乡娶妻生子。但由于几乎生活在真空里，使他认为人性本善，天下无贼，他说“人咋会比狼还坏呢？”以至于在喧闹的车站大喊：“谁是贼，是贼给我站出来，你看没有人站出来，这里没有贼。”并因此招来了以黎叔为首的盗窃团伙。一场贼与贼的较量、警察与小偷的明争暗斗就此开始。最终，傻根毛发无损（除了一杯血），王薄用生命保护了傻根和他的妻子，偷盗团伙被绳之以法。

在基本无宣传的情况下，体育老师强力碾压同档期了，不论是平台的收视人次，还是豆瓣的评分，碾压的是谁，这里就不说了

然而，豆瓣评论一边倒啊。。。
各种批评跨辈恋的。。。体育老师今年43。。。王小米呢，26。。。这TMD叫跨倍，我就不提杨振宁老先生了，就说说京东两口子，一个强东74年的一个奶茶93年的，你们都瞎吗？你们咋不发个帖子批评人家三观抵制京东呢？

各种说三观的。。。2个没钱的人，只有恋爱，既没有婚内出轨也没有劈腿撕逼，你们看甄嬛转里的多角恋，横刀爱，撕逼爱，傲娇爱看的那么高兴，三观就正了？

这局可以起个副标题，叫一群逗B的幸福生活，体育老师逗B，各种卖萌耍呆，王小米彻底逗B，王小米妈妈逗B，王小米闺蜜逗B，王小米前男友逗B，王小米老板逗B，王小米妈妈男友逗B，王小米闺女逗B，体育老师老婆之闺蜜逗B，体育老师基友逗B，10各逗B一台戏，谁也没坏心，谁也不正经，这局能不好看？

而且逗B们一个比一个演的呆，蠢，萌，但是没有一个不是善良满满。

反而不是逗B们的戏让我有点出戏，体育老师妈妈和前妻明显与整体气氛不符合，一副正剧范，然后对面全逗B，就立刻显的苦大仇深还找不到发泄的感觉，乐队的几个哥们和追秋风的妹子努力的朝逗B方向努力，可惜演技不在线，编剧不走心（都写了10逗B了）

最后说下，我最喜欢看这种没有坏人的家庭剧了。。。。实在开心

随着刚开始缓慢的节奏，画面拍摄的唯美，真的是每一张都可以做桌面的那种，刘诗诗的演值爆表啊。那个跳舞让人勾魂的，那个安静斯文的，看起来就是两个人啊，根本看不出来是一个人演的感觉，演技很赞的，但是男主演的也很好，呆呆的感觉，嘿嘿····可能有点不符合国人的观看口味，因为她不是大片，不刺激，但有点安静给人思考的感觉，日式的推理还是很考验智商的，我和室友在回来的途中一直在考虑回来的到底是哪个？但都被别人的论证推翻，剧中的每一个画面都不是多余的，每一个线索都是引子都可以作为论证。我认为导演要表达的潜在的内涵是：也许你羡慕别人的人生，但属于自己的才是最好的，别人的人生却不适合自己。
还有更深的含义，我在探讨，打算去二刷三刷。最后一点，不管回来的是谁？它的价值取决于你