一个可恨又可怜的人物，错不致死的人物。可本季直到最后，原本期待女主起码会出现他的葬礼上或者对他的家人有所补偿！毕竟没有资料的丢失已致传播到网络，就没我所谓的推手来导致这个悲剧！最后的结局虽然围绕本局首个发现的受害者而告终，但较前两季而言，并没有让人感觉到内心的告慰！让家人朋友了解过过去不堪甚至犯罪的，相信现实没有如电视所演的那样善终。毕竟发生过的，永远会给别人带来阴影。

中国女排的故事本身就是一个起承转合特别鲜明充满转折的故事，陈可辛并没有在原故事的基础上增添色彩，只是讲完了这个历程而且还讲的不好（很多还是用字幕阐述的，在看的时候心里吐槽说这是在做ppt吗）

不了解女排故事的人在看电影的时候无法代入，因为很多时候你不知道她们在干嘛，现在是到了什么阶段。感觉导演本来是想要烘托氛围，但最基本的叙事框架都没有呈现好。

很多时候陈导直接就给你高潮了，铺垫没几个，没铺垫这个缺点贯穿于整个影片的始终，导致在比赛赢的时候激动感不够

人物语言假大空缺乏生活气息，全是口号或者金句，人物的台词都过于有仪式感了，特别是吴刚饰演的教练

影片的音乐、叙事调度等等能让你明显地看出来这场比赛是输是赢，毫无悬念没有惊喜

镜头很散，晃动很厉害，很多时候想要看清她们到底在做什么都不行，镜头切的这么散到底是要干嘛

最后结尾，情绪推到最高突然无声，真的有一种一口气憋着出不来的感觉，我知道陈导想要营造此时无声胜有声的意境，但在那个镜头语言下还不如爆发出来，无声这个技巧不是这么用的

总之，这个现成的故事非常好，充满戏剧性很好发挥，但陈可辛真的没有拍出来，甚至没到及格线。

很欣喜，这是我近二十年来，在心中最烂电影排行榜里面可以占有一席之地的恐怖电影。和哥们睡不着，去看午夜场，这场电影被院线安排在了半夜十二点半，有多可怕你们可以晓得了吧。从头笑到尾，全场八个人包场，这是一场欢乐的盛宴，这是一场蜜汁聚会~开场卖按摩垫的大爷，是我唯一可以印象深刻的参照物。废话不多说，直接开干~

开场很震撼，我懂，这是中国恐怖电影的特色。接下来，无特效，配音失败，嘴型对不上，人物智障…这些我都可以忍，只有主线都说不明白，我忍不了。不想剧透了。因为加油站也不容易，大家多看看，贡献点票房，让他们下次能把主线加进去就好了。男主角的第一部作品，显然，他不知道什么叫表演，其实女主还是有点演技的，毕竟兔牙挺好看。配乐我给及格分数，感觉配乐应该是看过很多悬疑大片~借鉴的没毛病~演技方面，我觉得最有演技的，结果第一个死了，非常奇怪，后来只能认了，因为没发跳出来让他复活。片子用了一些希区柯克的元素。黑暗中诠释的一塌糊涂。无法挽回。剪辑师很明显，是撸管结束之后，用颤抖的手一气呵成剪辑完成的。全程懵逼的看完。我猜到了结局，但是没有猜对原因。因为，动机和原因，都特么没有演！！！没有演！！！故事没讲完就草草结束。我想知道，广X总局看了这个，难道不好奇接下来的真相么？还是说，靠着想象就想让我们达到高潮？屋子里虽然只有八个观众，但是大家狂妄的笑声依然在提醒我，这是个喜剧，不要奢求太多。对了，以下还有一千字影评，但是由于太烂了，并且都是脏话，我开始说了，你们注意！

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就是这些。影片的最后，我看到化妆和现场制片是一个人，太可怜了，求求大家找出导演和编剧的行踪，别让他们跑了。

最后的最后，我很感谢国产恐怖片发展到现在的水平线，劣质低下，粗俗不堪。可惜我是个俗人，所以我乐的前仰后合，开心的一个晚上。今天又是有意义的一天~

近期任嘉伦和邢菲新剧《乌鸦小姐与蜥蜴先生》正在热播 ，该剧于去年拍摄完成 ，没有压播 ，一年不到的时间就制作完成上映 ，可以说平台还是非常看重任嘉伦的实力 ，相信作为一番男主的他抗剧的能力 。靠着《大唐荣耀》再到《锦衣之下》《暮白首》《秋蝉》这几部剧闯出一片属于自己天地的任嘉伦 ，演技在一众小生中绝对是有自己的特色 ，酥而不腻 ，情感细腻能够把握住角色的精髓 ，让人物生动有厚度 。同样 ，他的火不是靠营销或者背景 ，完全是靠着自己的实力和一张极具辨识度的脸 ，是的 ，在娱乐圈不缺帅哥美女 ，很多人觉得任嘉伦本人没那么帅 ，甚至觉得他不够高 。所谓萝卜青菜各有所爱 ，每个人的审美不一样 ，有的人喜欢硬汉 ，有的人喜欢正统帅哥 。但是唯一不能否认的是 ，任嘉伦的好看是具有鲜明特色的 ，你不会觉得他和别人像 ，能一眼就记住他 。与其做一个千篇一律的帅哥 ，不如做一位“一人千面”的好演员 。同样一个人能接受多大的赞誉 ，同样就要接受多大的诋毁和批评 ，演员演出来的戏就是给别人看的 ，围绕在任嘉伦身上的几样诟病无非是“没有原音剧”“现代装不如古装惊艳“。这两个话题几乎可以说是老生常谈 ，任嘉伦团队其实已经下了苦心 ，新剧就是他本人的原音 ，当然原音剧一出 ，又有很多反对的声音 ，其实关于反对的声音我觉得可以理解 ，每个人对原音剧的要求和审美不一样 ，一些合理的声音 ，相信团队一定会吸收采纳 ，但是对于一些无脑喷 ，那么我觉得可以完全不用在乎 。为了黑而黑 是没有意义的建议 ，俗称无效建议 。看了黑子的言论 ，我笑了 ，你说他原音不好 ，那么请拿出有效建议来 ，不要轻飘飘的留一句言 ，连电视剧都没看过 ，估计只看了一点点片段 ，就开始做一个不用负责任的键盘侠。诸如“他原音好土”“喘不上气”之类的言论 。我真的很想问一下“原音好土”到底土在哪里？洋气的原音该是什么样的？“喘不上气？”这一句就更可笑了 ，任嘉伦饰演的顾川 ，他做过心脏移植手术 ，心脏是机械心脏 ，不能运动 ，不能大喜大悲 ，不能恋爱 ，是一名对生命充满了悲观的设计师 ，他处在生命的弥留之际 ，这样的一个角色 ，他说话肯定是丧丧的 ，你总不能让这样一个角色说话中气十足 ，听上去随时可以跑一千公里的样子吧 ，那样估计又要被说与角色不符 。好的台词应该是能够贴合人物的内心和身体状况的 ，如果觉得他台词不好 ，请给与有效建议 ，给他一些声音上的技巧和处理上面一些直接反馈 ，我觉得这样的建议任嘉伦肯定是会听取的 。当然仁者见仁，智者见智 ，我觉得任嘉伦在这部剧的表现是过关的 ，不管是台词还是表演或者是肢体语言都非常不错 。同样不管外面那些不好的言论怎样 ，不能否认的是 ，任嘉伦的演技不会让观众失望 。他的新剧成绩实打实的摆在那里 ，他收获的好评也实打实的摆在那里。新剧开播就荣升网络剧播放量的日冠军 ，在播剧演员榜快速飞跃至第一名 ，这个成绩不能说亮眼 ，但至少验证了他的实力 。不管黑子的言论和质疑有多纷扰 ，他的剧就是有一大批观众买单 。因为任嘉伦是靠古装剧起家 ，他的古装确实非常抢眼惊艳 ，但是现代装又有人说难看 。其实不管是古装剧或者现代剧 ，就重要的是什么, 是演技 。好的演技赋予角色生命和滤镜 ，撇开演技谈造型的美与丑这个观点是空洞没有意义的 。一位优秀的演员是有整容般的演技的 ，是的 ，他只要做到让观众觉得这个角色很帅就是成功 。至于私底下的帅与丑我觉得没那么重要 。毕竟每个人都有状态不好 ，造型灾难的时候 。我说一句任嘉伦有整容般的演技并不过分 ，因为他靠着细腻生动的眼神戏和与生俱来的苏感 ，赋予了角色动人心魄的魅力 ，这就够了 ，不管是现代剧还是古代剧 ，演技才是王道 。演员扮相十分好看 ，但是眼神呆板和木头一样 ，这样的角色会有人喜欢吗？绝对没有 。更何况任嘉伦的现代装并没有让人失望 ，顾川的西装秀和日常装都非常符合人物形象 。他把霸道总裁那种逼格拿捏的特别好 ，我觉得他特别适合演这类拽拽 ，又高冷又傲娇的角色 ，虽然他本人长得很温和秀气 ，但是两者之间的这种反差 ，真的特别吸引人 。写在结尾关于新剧《乌鸦小姐与蜥蜴先生》你有什么想说的吗？你觉得这部剧目前为止有没有给你带来惊喜 ，可以在评论区留言哦 。

文/攒钱猫猫

【详细】

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　　发现以前很会提起笔就写文章，经常都是跟着思维一气呵成，而且极其看不起那些只会写"哇，电影很好看"或者"强力推荐"之类的评语，这种评语还不如直接打个分算了，但是现在的自己不花时间酝酿一下，也会给出这样的"不如直接打个分算了"的影评，明明内心很多感触的，就是形成不了能组合成一篇文章的东西，哪怕是几个小点也行。究其原因，可能被社会沾染了浮躁，现在工作生活什么都要讲究高效率，电影看完，当下滋养了大脑，缓过来就算了，完全没有记录下什么东西，到时候回头来，也只能说说，"嗯，这部电影我看过，还不错，推荐"之类的毫无信息量的话语。但是我清楚这部电影对于我而言是特别的，特别的地方并不在于这部电影是2D的(我之前提到过自己现在更喜欢2D的片子，感觉碰到佳作的几率更大一点)，而是这部电影和之前写过一篇影评关于斯坦福监狱实验的——实验精神和质疑权威一样都是心理学题材。

　　我对心理学的兴趣是很浓厚的，尽管现在时间都分给了编程和跳舞，而兼顾不了心理学的学习，但是如果有机会，我还是想多接触一点心理学范畴的东西，往更加具体地说，我是对社心感兴趣，而这兴趣起源于自己，扯远了......所以就是这么一部心理学题材的电影，却是和斯坦福监狱实验不同，斯坦福监狱实验属于行为主义领域的一个实验，但是这一个就完全是精神分析这一条心理学分支的了。

　　说到精神分析，大家都会想到弗洛伊德，而影片中提到的荣格就会有点陌生，荣格其实一开始也是弗洛伊德的弟子，后面因为和弗洛伊德有某些学术上见解不一样而分道扬镳，形成自己的分析心理学学派，就近现代而言，精神分析中的三个流派中，荣格的分析心理学依旧一片繁荣，也不断发展，感兴趣可以自行搜索资料

　　我现在这篇终究还是影评，而不是某某心理学理论分析论文，所以对心理学部分虽然很想再唠唠嗑，但是还是得忍住，我们一起回归到影片上 :-P

职业范

　　一开始引起我注意的是，在尼斯刚进医院看到电击疗法，在众人都认同的情况下，还是能冷静提出疑问，注意我这里说的是疑问，而不是反对，她并没有说"我反对这种做法，你们是人道的么，不觉得残忍么！"，而是冷静提出疑问"你这个电压值设定是多少?”，“以什么为标准?"，这是相当职业范而且很科学的提问，因为你并不能毫无数据或者实例地去反驳，人家提出这么一个理论自然有一定的可行性，不清楚就先提问。

　　P.s.其实我还想提提质疑精神的，我是很缺乏质疑精神的，所以每次我看到有敢于质疑的人事物，都感动到不得不得了，但是鉴于自己之前老是会写质疑精神，重复太多太啰嗦，还是算了。

观察

在状况不明确的时候，先观察，获取一定量的初始数据以后再添加人为干扰，比如画画，检测添加扰动后所带来的变化。

角色映射

　　精神病院里面的病人都是穿同样的病号服，当然正常的医院住个院也是要穿病号服，但是区别在于正常病院里面的人都被定义为精神没问题，只是肉体受损，所以统一的病号服对人格的定义在"良好的"精神状况下以及短时间内的影响是微弱的。但是有了解过为什么监狱里面的犯人统一穿狱服甚至还剥夺姓名而剩下编号的人肯定知道(斯坦福监狱实验就监狱制服对人的影响方面有提及过)，这种统一性是会剥夺一个人的个性和个体的概念，在统一的制度下，人会逐渐顺从，而失去对自我的定义，甚至会逐渐把自己映射为制服本身所定义的角色，换而言之就是有可能不是精神病也会变成精神病(吐个槽：论一身行头重要性，哈哈)，因为能够让自己区别开他人的要素实在太少了。

P.s.你可以稍微想想你是怎么定义自己的？还可以思考一下如果人与人之间差异性贫瘠会如何？

　　我想之所以尼斯一直在说要把他们当做正常人对待也是出自这么一个原因。人的自我并没有那么强大，很多时候都会以别人作为镜像来定义自己

Demo推动力

　　我这里的demo是指影片中尼斯对主张的一个尝试，在当时物理疗法比如电击疗法这种非人道的治疗方式为主流的巴西里约热内卢，尼斯究竟要怎么证明和推行自己认为的人道的疗法呢？

　　我从电影整个故事线中，看到了很多甚至推广到现在社会都靠谱的做事方式，其中之一就是demo，这个也是刚才问题的答案。

　　你要推行你的做法，你光是控诉不人道，有用么？电击疗法的的确确解决了一些问题啊，比如电击疗法后病人攻击性的确下降(不下降才怪，命都快没了)，对其他"正常的人"来说，安全性得到了保障，万事大吉；你要实现你的主张，你光是说病人需要爱和关怀，有用么？物理疗法寻求的是一种一般疗法，就是无论是谁，经过这么一个疗程，都可以"康复"，而较少关注人的个体差异来进一步针对个人制定治疗计划。谁有耐心每一个精神病人都要分析背景，然后很有耐心地了解究竟他在表达什么？人们都偏向于能一劳永逸的办法。

　　所以需要一个demo。尼斯找到让病人们作画这种方式来让健全的人信服她的主张，让"大多数人"相信精神病人加以引导和关爱，那么他们某一方面仍然具有社会价值，所以这些精美的画都是尼斯的demo，是她能够证明她的理论正确性的有力凭证，也是能够撼动电击疗法这种非人道疗法的数据支撑，毕竟如果有了一种看起来更加人道而又能达到效果的疗法，谁还用看起来不人道的呢？

　　demo这种想法在现在工作中也能常常见到，特别是一些原始不成熟的创意或者想法，没有人会为你的想法买单(风投暂时不列入，狡猾的我，哈哈)，但是如果有了demo，人们就会更愿意去看一眼，毕竟事实总是让人有一种确定的幸福感，梦不能填饱肚子，如果有了demo，那么事情就会更加有说服力和可行性，所以与其口说无凭，或者大把时间动嘴皮子游说，不如自己动手做一个demo，有了数据，就算再烂，再粗糙，你也展示了自己想法的一定的可能性，也会有人停下来听你讲几句。demo想法，我认为是一种不失为在事情陷入泥潭具足无措时，可以尝试的突破口。

非人道疗法？

　　首先我还是要肯定一下非人道的疗法，这是一种有价值的尝试，也是科学前进必经的阶段，你说他非人道，也只是站在今天去看历史罢了，当时可是普遍认为这是一些有效治疗精神疾病的疗法。

　　而真的非人道是指在历史上发生，然后后面有所改变(文明有所进步)，而带来的对原本这种行为重新认识。非人道是站在更高的文明来定义的，如果在当前文明复现历史非人道做法，那么才可以评论是非人道的。

　　作为当下文明的人，其实也在做着一些未来十几年后的未来人认为是非人道的，可是我们现在却认为非常人道的事情，因此，对于人道不人道，唯一能做的是——不要重蹈历史覆辙(吐槽:聪明人不是不犯错误，而是不在同一个地方犯二两次)，历史上被认为是非人道的事情不去做就已经是一般人的人道了，至于剩下的事物人不人道还得看经济，科技和文化的发展，或许有一天我们给人用的洗澡水如果是没有到达饮用级别的水也是非人道的做法...

"大多数人"

天才在左，疯子在右

　　上面引用的这句话，估计已经被各种相关影评说烂了，但是我还是提一提，毕竟不能因为大家都说，我就刻意避开。

　　这句话我的理解是"天才和疯子其实是相像的两种人，为什么前者被社会追捧，后者却被要被关押在精神病院而失去自由呢?"，这里的主人翁不是天才也不是疯子，而是把人定义为天才或者疯子的"大多数人"。

　　根据现有人类历史，如果单个不属于"大多数人"的人，如果并不能威胁到大多数人而且对大多数人无用，那么他就被定义为疯子；而如果能够威胁到大多数人，或者对大多数人有用，那么就被定义为天才。

　　作为大多数人，或者去作为大多数人，换来的是安全感，枪打出头鸟，献身的往往是先锋，历史告诉我们，如果你像大多数人一样或者去代表大多数人，往往能够活下来，人生与死之间大多数都是怕死的。所以我一直敬畏那些革命壮士们，嗯。

如果某一天你被当做精神病人，你怎么证明你不是？模仿和大多数人一样？

　　上面说的是关于天才和疯子的区别的模糊性，接下来我要说的是，我不太认可影片中那些画出惊人大师作品的疯子们，至少不应该在画作杰出程度上给出认可，而是应该在对人的肯定这个角度，你可以冷静计算一下，在尼斯治疗他们的期间，这些个精神病人，每天有吃有喝，而且没有任务，不用对生活担忧，除了行动不自由以外，基本日常消耗都有人负责，而且还有个尼斯全程跟踪辅导，及时打鸡血，你觉得如果是放到社会，你心理不好了，谁给你打鸡血？这是一方面，另一方面，疯子们有灵感不假，但是我觉得在社会中的这么多人，如果你照顾他们吃喝拉撒，而且陪着打鸡血做心理辅导，一段时间内就算失去自由，也能成就一番，然后重新获得自由......

　　如果就画作本身而言，我会觉得"很棒，艺术！"，但是就疯子在这么一种有吃有喝有人打鸡血的状况下作出杰作这件事而言，我只能给出一个同情，人还是要吃喝拉撒，你看如果没有这些医生护士看护，精神病人恐怕早就饿死了(吐槽: 人类逃脱不了肉体，肉体逃脱不了吃，摄入营养是人类社会必要行为，吃货是人类的终极奥义！)，我更加认可甚至敬佩在能够自理情况下(至少能证明自己可以获取食物)作出杰作这种情况。

影片本身内容组织上

　　如果能够把男女护士还有男女画家的做个访谈就更棒了，我比较好奇是什么让他们产生这种变化，特别是男护士，对精神病人的态度简直180°转变

写在最后

　　以上就是我想唠嗑的全部内容，如果有认识见解上冲突，不胜荣幸，请下方留言。(冲突是见解提升的路径之一

　　告诉未来的我：这是我今天刚刚看完的，马上写下来的个人的观点和感受，对于我自己而言，也是很难得能够遇到这么一部能让我静下心来写写影评的电影，同样地也要感谢这部电影，对未来的一些安排和规划有了一定的启发。

动人心魄的铁匠妻一把辛酸泪~~含辛茹苦、忍辱负重、平凡而伟大的腊月，坚毅刚强执着的铁匠~~

重温多部都市题材后，第一次看了这部农村题材的1980年代影片。应该是得益于原著小说的精彩吧，经王馥荔、侯冠群、宋春丽的倾情演绎，呈现了浓郁的北方山村风情和诚挚的情感~~

問世間、情是何物，直教生死相許？天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑！歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。君應有語：渺萬里層雲，千山暮雪，隻影向誰去？

王馥荔浑身都是农村姑娘、嫂子、大婶的戏~~宋春丽的小寡妇角色美丽气质~~张铁匠完美构建了中国铁匠的标杆形象~~~

还有关贵敏的独唱~~

重情重义、光明磊落的戴天理有三宗罪，害死了很多人。1.除恶不尽。那图鲁贩卖黑疙瘩、害死师父郭大鞭子，戴天理经过调查发现事实清楚，却不顾师父清理门户的遗命放过了他，在戴天理的选择中，那家的血脉传承排在了热河老百姓的福祉前面，跟那素芝的私情排在了师恩前面。虾米，那图鲁的小碎催，作恶多端为祸乡里，戴天理本有机会除掉这个混蛋，却把他交给了法律审判，像这种人人得而诛之的败类，何必多此一举？结果虾米逃过一劫，成为促使那图鲁叛变的关键因素和小铃铛自杀的凶手（那图鲁也算半个）。迟大彪。2.保密原则不强。无论是联合老二婶攻打避暑山庄的鬼子，还是被白金柜得知了茅山落脚处却不搬家，老戴头都表现出了年轻得多的青涩草率，毫无保密意识和防人之心。密谋大事当然仅限于核心人物知道，闲杂人等连在场的资格都没有，他们居然在人群中讨论细节。可能被出卖不是搬家的必要条件，他就没有想过假如鬼子拿三个外孙的命威胁，他的女儿、女婿、丈母娘，该怎样做出苏菲的选择？假如这个艰难的决定不是由大反派设定的白金柜来做，而是一个有血有肉有感情的亲人来做呢？如果他搬家，即使被出卖，敌人也抓不到他。被迫告密的亲人也许会受良心的谴责，却不会有鲜血的惩罚。3.自以为是、轻信于人。“识人者智”，戴天理就看起来不大聪明的样子，老实孩子总被坑。那图鲁名为师弟却杀害师父，实际上已成仇人，戴天理不替师父报仇也就罢了，还敢跟这个欺师灭祖的毒枭近乎，还跟他联手杀敌，无话可说。白金柜在戴三斤婚礼上一副奴才翻身、小人得志的嘴脸，口吐芬芳恶意满满，跟当初唯唯诺诺好欺负的小白子已经判若两人，戴天理却说“这孩子从小是他看着长大的”你就不能认清现实吗！他们都是不会拿情义当信仰的，都是给机会就能为别的什么值钱不值钱的东西毫不犹豫恩将仇报卖掉你的披着人皮的脏东西！当老二婶、猎户、铁匠、杆子帮大队兄弟、财神、巴瑞德、裁缝、高老师、若冰……当他们的死撕裂你的心的时候，你可为自己的愚蠢有过反思？你没有，你只是平静地悲愤，然后自杀式复仇。但你是不会死的，你是反抗侵略的神话，却有很多无名兄弟为救你搭上性命，为一个单纯、愚蠢又任性的老大。不过话说回来，最坏事的是戴天理的感情，最动人的也是它。给刑场上的大闺女办婚礼，一个含辛茹苦的老父亲陪女儿共赴黄泉，我深深地共情于这种亲人之间共死的无畏甚至幸福，若冰一定是幸福的。似乎中国传统的忠义之士总是缺少狠劲，我可以理解情深义重之人不能同时心狠手辣，但还是要为心软所葬送的抗日力量感到深深的惋惜。

影片中的晓阳，其实内心世界有些封闭，所以跟徐梁闹变扭，有误会他也事后没有主动去解释，他不善于表达自己的情感；在他爸爸取消徐梁资格的时候，他明明很想在他爸爸面前替徐梁求情，却硬生生的只喊了两声爸爸，第一声里有他想为义气呐喊的勇气，第二声里有他对父亲的畏惧及他性格里根深蒂固的乖巧。后来终于遇见一个可以让他从禁锢的世界里感受新的世界的领家爷爷，他终于可以把自己的小秘密透露在空气下这样的毫无遮拦，这也是他人生中的一次英勇，敢于违抗一直压抑着的世界的一次抵抗，但是带他呼吸这个世界第一口自由的气息的人终究还是离开了，他无法直面爷爷的离开，一直不敢面对分离，直到人离开他才奋力追赶，但是看着那辆黑色的轿车离去的那刻他却停留在那里，没有再追赶他只是目送，他节制的表达着不舍的含蓄，然后对爷爷说，其实更多的是对自己说，会等他回来。虽然不知道后来他们是否相遇，至少小阳遵循了自我的内心，最后也坚持了自己的足球梦，即便小阳又回到了一个人的孤单里，或许孤独最终会成就小阳的梦想，就像有人说梅兰芳的一切来自孤独一样。

刚看预告时觉得男女主外型挺一般的，今天点了一集刷到停不下来，男女主都属于耐看型初看无感但胜在耐看，演技自然不尴尬，女主小卷毛看习惯了也挺好的，更加了衬托她的可爱，男主外冷内热口嫌体直，剧情也不错，感觉导演挺有功底的，有些镜头拍出了甜蜜恋爱的怦然心动，击中了老阿姨的少女心，很解压的小甜剧，强烈推荐~

第二季的主要水准一直很好，制作技术和一些画风甚至更高了，特别是朗丘线真的很好，让我感觉第二季的主角是他俩（看到海报也都懂了）。丘包前面回忆杀与少卿的挣扎刻画了这么多，令我以为相认的场景会很感人，结果后劲不足了草草了事，有些许无奈，在漫画里流泪猫猫头也很有感染力，但是这一段本应该是剧情高潮的部分让给了朗丘。这段剧情的丰富完善度非常高，和着配乐也十分令人动容。

杀降本身就是原作里体现的关于这件事是非对错的一个争议的点，全看读者从什么角度去看，王七也说过杀降从来不是死罪，海豹也以陈拾想不通就懒得想作为一个开放式的想象空间，这件事符合执行者的价值观的话就能成立，我对此是如此理解的。包括对于朗百灵大搞破坏是为了给丘神纪送行，对她来说丘神纪不仅是救命恩人亦师亦友，她对他肯定也是有倾慕的??，所以朗百灵的行为动机符合她的价值观，这件事对于她对于丘神纪都是一切尽在不言中，就是她破坏了普通百姓一意孤行的行为又要用多少原创剧情来补。

以及对于战争的思考问题，我觉得普通观众对于这方面的想法最多是像陈拾那样的心态，就算再清醒一点也只能到王七那样的理解，身在局中和局外的看法无法撼动剧情，纸片人也无法听到观众的话，丘神纪已死是既定事实，我更在意的是后续的填补。尽管我毫不遮掩对这一段戏的称赞，但是其实从大概第九集开始就有种隐晦的不安了，毕竟揣着的回忆杀太多，甚至大半集都是回忆杀，大理寺的原作是比较紧凑的，等更新的时候复盘了原作，把很多后续的剧情提了上来，不知道之后又要用多少原创剧情来填呢??比如后续的主线故事拾卿朗的流亡，一枝花的过去，大理寺的分崩离析。

第二季完结的点太尴尬，有种让人觉得“吊起胃口来了结果没第三季就很崩溃”的感觉，没有就算没有预算做第三季也能完结的漂亮的感觉??一些小bug倒是并不太介意。总体瑕不掩瑜 第一二季的剧情差别太大大部分的原创和原作的拉扯是主要问题。话是这样说，对第三季依旧有所期待，希望我最爱的2D国漫之一能继续坚持下去。

2022.2.4

5分钱特效+台湾泥石流青年演员：

台湾演员，除了霍建华那一波有演技有颜值的男演员，现在的哪一个能挑大梁，各个都是泥石流，大陆是没有人了吗？？？？？？？？？？出品方拉着《司藤》衬托宣传，就不要说观众拉踩，特效做的还不如ps的呢。 娜扎的衣服慢慢影楼风，又长又粗的大平眉毛简直令人无语。

从《司藤》可以看出，只要你有故事，好好认真讲出来就行了，同时不要侮辱观众的智商。给现在所有的出品方提个建议，现在的观众真的不喜欢玛丽苏琼瑶剧，你们把剧拍摄好，观众会从细节中自己找汤磕。比如洗澡必被看到、跌到必接吻，观众没有觉得甜，反而有些尴尬。

雁南归与远嫁香港的妹妹阿萍分离多年，虽然阿萍常寄钱物，但雁南归大都用来为村民谋福，自己整日在树林中腾跃劳作，落得快活。这一日，雁南归终于决定奔赴香港，探望妹妹和传闻中富足的妹夫黄嘉。然而雁南归甫一抵达，便发现实情颇有出入，妹妹一家四口与嘉范未嫁的空姐小妹黄嘉玲挤在一间不大的两居室里，黄嘉范只凭鞋店店员的工作养家。同时，黄家人对雁南归大大咧咧的乡下作风颇感不适，双方硬凑一个屋檐下，惹起诸多矛盾。雁南归经黄嘉范介绍入鞋店工作，但只一天便被老板娘逐出；嘉玲与富商公子的关系不久也被雁南归搞砸。

第一，开头几集挺好的，以为那是开端，没想到是到目前为止最好的几集了。剧情拖沓重复，导演编剧简直是在侮辱观众智商，生怕观众忘了，看不懂，不断重复一件事，一集40分钟一半都是水剧情。第二，剧情逻辑太牵强，跟神剧没啥区别。比如22集女主那种必死无疑，九死无生的情况，愣是没有死活下来了？？？不撕票的理由是啥？杀了女主和埋伏有啥区别？埋伏成功也是撕票不成功也是撕票，为什么不撕？还有本来一枪的事愣是拖拖拖，不想女主死就别让她被抓啊，这段除了凑时长杀死个两个反派有啥意义？第三，正派人物刻画单薄，各种无能讨人嫌，尤其是女主几乎面瘫一样，一个死了三年的人被她拿出来到处讨人情债，女主的作用除了搬出杨之亮还有啥？？然后正派不管怎么蠢怎么犯错，最后都能赢；反派倒是刻画的不错，陈赫和单棱应该是剧里最讨人喜欢的角色了，有血有肉，水母也组织严密，纪律严明，可是就是一次都成功不了，现在动画片都不这么演了吧？喜洋洋里灰太狼也都赢过一次吧？？第四，刻画的正派冷血无情，反派重情义，正派成功竟然是利用反派重情义这一点？？呵呵。反派内部和人员还有互动，关心，情义，正派的人呢，几乎没有交流，真的，这部剧多少人希望反派赢？？

忽然想到了观看这部记忆当中的电影。其实很久以前就曾经观看过而且是通篇的观看过这部电影，但是却只对开头的四大探长浮华过后一人先逝，三人白头的场景印象深刻。

其实你要说这部电影到底有多好真的很难说，但是对于那个年代看着港片长大的我们来说，这是一部多好的录像带电影啊！那个年代的我们是很难在电影院看到如此纯正港味的那个年代的电影的。不过话说回来，现在这个年代连香港人自己都很难再看到如此纯正港味的电影了。相信很多人都和我一样，非常喜欢七十年代到九十年代香港电影的那种有些模糊又有些灰黄的色调，倒不说这种色调本身有多么吸引人，对我们的眼睛有多舒适，而是我们很多的美好的电影回忆都是从这种色调里看到的，所以呢，作为一个大陆的录像带电影时期的忠实观众，我非常爱看这种色调里的故事，有的时候看到有一些片子的蓝光修复失去了这种色调，我倒感觉到不适应了。

过去香港电影的这种港味就好比是港式茶餐厅那种廉价但又独到的味道。不管是馄饨面还是肠粉，总给我们这些大陆同胞如此熟悉而又陌生的感觉，毕竟无论是那个年代的香港和那个年代的香港电影一样，我们没有经历过，也永远无缘再次得见了！再见美好的年代，感谢香港电影！

2023.2.3对于一个00后观众而言 尽管随着一天天长大 不再像儿时那样每天傍晚都有时间无忧无虑地守在电视机前 尽管转眼间已然变成大学生 但熊出没电影 一年又一年 我还是会同小时候那样 年年赴约

与我不同的是 同龄的小伙伴们似乎已经抛下了这份童真 在他们的声声调侃之下我总捍卫这个系列陪我长大 可如今看完这部作品我发现 是熊出没和我一起成长

今年的熊出没 毫不夸张地说 画面质感上已经比肩皮克斯梦工厂了 场景的丰富度和灵动性 角色的毛发和随着剧情发展相应贴近生活的细节处理（比如落水的熊大熊二的毛发） 机甲特效的多样性和流畅度等等 这样的升级有目共睹

同样共睹的是叙事的提升 几次反转相较于系列历年作品而言属实惊艳 极大丰富观影体验；剧本逻辑的自洽度与完整性相当出色 （基本上特定的场景下主角团某个成员的突然缺席，或是观影过程中随着剧情推进产生的困惑都会逐一交代清）；故事线随着进展分支、并行、合并的处理有条不紊;故事绝对主角熊妈熊大熊二性格刻画之把控细致且触动人心 熊大熊二理性与感性碰撞产生的火花 熊大的执念终究敌不过母子相认后的思念 熊妈将孩子置身于自身安危之上的爱 不可否认如此般子供向动画剧本的流畅之亮眼 但不可或缺的还有本作的主题

儿时我总因为害怕蟑螂而被妈妈取笑 我曾质问她为什么大人什么都不怕 妈妈说她也怕过 只是后来变成母亲之后就不再畏缩了；从小直到现在 遇到什么困难都会想喊妈 好像妈妈无所不能

每个妈妈花季时期都有害怕的 都有不擅长的 身份的转变让她们成为孩子眼中能克服万难的超人 爱让她们从一个带娃新手义无反顾地摸索成为女强人 成为顶梁柱 成为孩子的依靠

世界不能为你的成长解忧排难 但世界让另一个生命助你成长

身为机器人的熊妈妈亦如此

当然 以鲜有票房破十亿的国产动画的视角而言 本作固然存在些许不足 受众目标已经从儿童向全年龄扩展 但故事主题的探讨仍是四平八稳且守旧的 这对于部分阅片量丰富的观众而言会打折扣（譬如本作AI自我认知议题的探讨蜻蜓点水 一笔带过 倘若能找到权衡幼儿观众理解难度和议题深度的平衡点进行探讨 故事会更丰富）；脸谱化的反派刻画毫无新意且形同工具人 ；故事少许设定仍然撞车好莱坞之嫌 但我相信这样的趋势 这些不足的存在不会成为今后作品的常态

人生第一次走进电影院看的是熊出没 多年以后人生第一次写影评也是熊出没

祝愿我们都能顺顺利利地长大