看到这里，越发的感同身受了，作为女人，很替西城委屈，冯都一点都不了解她。不明白西城到底要的是什么。冯都他傲到不允许自己有任何的失败，哪怕在最亲的人面前，以至于现在那么极端。两个人明明都在互相为对方着想，却谁也不肯妥协一步… 顺便吐槽一下肖唯一和伊春，你俩都太自私了，实在是太让我上火了！愁死我了！ 冯都！你给我挺住！

志伟的角色是泰国刑侦队长吧，在片子快结束时，竟然猝不及防地"飙"出一句粤语"我顶你个肺"，这句台词也太出戏了，有种在看港片的穿越感。剧组经费紧张，尤其是志伟的配枪，掉漆了不说，外壳也太没金属质感了。另：男主若不会讲英语，就别设计那么多他和反派的英文对白了，很明显看出表演时的口型不对，吐槽无力啊！

看完久久不能平静，《永生不忘》在耳边余音绕梁。感谢《国家孩子》这部央视主题大剧，带我了解“国家孩子”那段并不经常被提及的历史。我被剧中草原人民的淳朴善良、人与人之间最真挚的情感所感动，也被个人命运在时代浪潮中的沉沉浮浮震撼。

由于生活年代和个人经历，剧中很多人物的行为在当代人看来难以理解。比如：小时的朝鲁（鲁小忠）为什么不论如何都不相信爸爸已经死了，屡禁不止、想尽办法地要往上海的老家折腾；小忠对哈图亲生儿子宝力根的死负有间接责任，为什么哈图没有要求惩罚小忠却相信一切都是”长生天“的安排而收养小忠；通噶为什么不再为自己坚持一下，把上大学的机会给了阿藤花；跳崖自尽真的是王朝阳唯一的出路吗；乌兰怎么那么轻易地原谅了出轨在先的徐世铎，在他中风被情妇抛弃之后几十年如一日地悉心照料；朝鲁和阿藤花之间又是怎样复杂的感情……

最想表白通噶跟乌兰，真的是影视剧中很难见到人设没有缺点却毫不圣母的女性。乌兰从见到通噶（当时还是小鱼）开始，就像母亲一样疼爱她。记得有一场赚到我眼泪的戏：当时小鱼还在神经性失语，乌兰的追求者为了拆散她们娘俩撺掇北京来的“贵人”带走小鱼。乌兰骑马追汽车给小鱼送“羊拐”，在车门关闭的那一刻，小鱼喊出了“额吉”（蒙语的“妈妈”）。通噶长大后跟她额吉很像，她俩本来就很气场相投，在加上相同的生活环境，让人有种母女俩是“一个模子里刻出来”的感觉。就像草原上的花，乍一看普普通通，也都遭受过痛失至亲、被抛弃、背叛的痛苦，但她们骨子里透出的善良、坚韧、勇敢，让生命绽放。她们值得最真挚、美好的爱与尊重。

朝鲁、谢若水、阿藤花都有一身缺点，但人物的成长性很强。我不认为人物的成长等于洗白，因为在经历了他们所经历的那些事情后，人在性格、心态上必然会有转变。年少时朝鲁虽然重情义、有主意、有魄力，但是死脑筋、倔得像头牛，做事情简单粗暴，经常干出人神共愤的荒唐事；谢若水是四个主角中学业最好的，但他是软弱的妈宝男，对养母满都拉又爱又怕，他处理不好自己的感情问题，一味地逃避，他不渣但是怂；阿藤花这个女人说好听的是有心机、争强好胜，但她三十岁之前都挺“浑”的，极端自私、嫉妒心强、损人利己。他们的“丑陋”在一定程度上情有可原，悲惨的童年、对原生家庭痛苦的记忆给他们心里留下了几十年都解不开的疙瘩。当他们经历了生活的毒打，再在身边的人的帮助下重新站起来之后，才拥有了脱胎换骨的成熟：朝鲁做生意差点犯法，又丧妻丧子；谢若水养父早逝，又被安排了蹩脚的婚姻、不顺心的工作；阿藤花老公出轨，又丢过饭碗……有一段高潮是谢若水作为国家干部，对峙准备租赁草场用于开矿的朝鲁，朝鲁箭在弦上对准谢若水让他退缩。那时，谢若水不再软弱，他敢于为了他心中的正义跟远强于自己的对手“肉搏”，而朝鲁也终于学会了妥协、克制、遵守规则。最终，化干戈为玉帛的二人相拥而泣。

回想起六零年一趟北上的列车将朝鲁、通噶、若水和阿藤花四个人的命运绑在一起，朝鲁和通噶是亲兄妹，若水追求过通噶，朝鲁和阿藤花暧昧过——感情线安排得满满的。半个世纪的生命轨迹交集让他们之间的情谊早就超越了友谊、男女情，而是手足亲情——打过闹过，却终究不离不弃。他们四个的感情太珍贵，在当下怕是寻不到了。到组建寻亲团时，年过半百的四位主人公们，都已经可以理顺自己的生活，独当一面了。重回上海对于他们就是解开人生心结，放下执念的最后一步。实现目标后，一群老小孩带着初心返回草原——他们寻到了“根”，也坚定了未来的路，这或许就是“故乡”的意义吧。

我反对说卡尔是资深驴友。

在我看来卡尔是个高明的骗子，二流的探险（能力)。是个只是利用外国人的探险猎奇心态，虚构黄金和既将消失的原始部落来吸引外国人去探险，自己充当领路人赚取高额费用（如果卡尔像某些人说的那么有野心，那么他要找的是志同道合的同伴，可是他明确收费显然只是把别人当成服务客户）。

卡尔首先用隐密世界和黄金吸引住了约西， 约西回去和马库斯、凯文描述时，两个当时就表示不靠谱。但架不住约西软磨硬泡，答应与卡尔会面。一见面，凯文就质疑卡尔的地图一点用都没有（凯文也就是回忆录的作者才是货真价实的资深驴友）。但高明的骗子开始施展自己的蒙骗能力：卡尔指了指自己的头，回答地图其实在自己的大脑里，然后信口雌黄一番。精明的卡尔还洞悉了凯文摄影师的野心，用《国家地理》抓住了凯文心思。于是，四人就此成行。

由于卡尔只是个二流的驴友，所以他的惯常做法就是：收费，带着外国人走一圈自己还能控制的路段，然后找借口理由要求返回到安全基地。如果外国人不同意，那么随他们自己去探险，反正和自己无关了。

第一次机会，卡尔借口马库斯脚伤不能到按期到达“奇科”，要求原路返回“阿萨里奥马斯”。但显然卡尔小看了凯文和约西的坚持能力，于是他又提议他们三人留在这里，自己去找并不存在的”托诺莫马斯人“，意图甩掉三人开溜。但是资深驴友凯文提出了可行的水上方案，卡尔只得同意。

遇到湍流时，卡尔明显有些慌乱了，他指挥失当（要求把船控制在河中间，喊往左划，船立刻晃动，于是急忙让众人向右划）。一个并不擅水的探险者无疑只能算是二流的。而这个二流探险者却在开船前，要求所有的指挥权。于是资深驴友凯文和卡尔发生了冲突（第一次看时，真的很讨厌这里的凯文）。豆瓣有影评说凯文上岸后故意污蔑卡尔的能力，说卡尔不会游泳，我不认同污蔑说。于是卡尔甩人的第二次机会来了，直接摊牌分开行动。没有冒险驴精神的观众马上认同卡尔的保生方案，可是这不是收了钱的资深向导该做的事情。凯文和约西还想继续冒险，又不想带着没有了斗志的受了伤的马库斯。于是耍了点小聪明将马库斯交给了卡尔。

至于结尾，我想，大约马库斯的确是死了 。二流的毕竟是二流的，卡尔不是扔下马库斯独自逃了生，那么就是和马库斯一起在雨季的泥石流下送了命吧。（卡尔：我拿猎枪。丛林里最不缺的就是食物。）

我本以为昨晚的一集会有很多吐槽，但是我今天一打开豆瓣惊讶了，就姑且把这种现象视为审美不同（也许不是这样的）。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的，我只能打2颗星。那么我来说说问题所在，这不是一个细节贴，只是一个总体感受，而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的，所以我不是在挑刺，只是整体观感上的毛病。首先，说说这部小说值不值得改编，若论商业价值既然有人改编了，那肯定是值得，这不是我要探讨的，就说从观众角度，特别是原著党来说，个人认为这部小说很一般，不算差但绝不是能让人反复看的那种，故事也很简单，所以我认为改编没什么意思，本身吸引力就不强，而电视剧吸引力就更不强，充满了假特效打斗，实际叙述内容并不多，通过昨晚第一集观看我也的确没有想再往下看下去的欲望，这其中主要原因多半是剧情。再说选角和人设，距离看着这本小说已经5,6年了，我真的不记得细节了，只记得总体感受，印象中楚北捷是痴情潇洒冷峻的，初看定妆照你会觉得钟汉良和杨颖的形象是很合适的，但看完电视剧我觉得钟汉良真的年纪大了不适合了，也许5,6年前合适，我在此真的没有贬低钟汉良，说实话我也是他的路人粉，他是一个我很欣赏的演员，最主要原因是他能不断尝试，从他身上能不断找到新鲜感，比如十月围城、后会无期、捉妖记等等角色塑造完全没有让我喜欢他时所演的陆励成的影子，可以说是一个不断挑战比较有上进心的演员。但是我作为电视剧迷和原著党觉得他还是不适合这个角色，年龄有些大，当然不排除化妆师的功劳。而且剧中楚北捷的配音也略显娘气或者说是文弱了些，你看不到小说中楚北捷影子，很难想象这样的配音和日后霸气的爱是否有冲突。其次说说白娉婷，其实杨颖形象很合适，但是演技真的就无力吐槽了，我只看过3个网络小说（至少在我心中是网络小说），一个是只看了两本的小时代，被演技不多的杨幂毁了，一个是看了三分之二的微微一笑很倾城，被演技只有一点的郑爽毁了，一个就是这本看完了全部，可以说被没有演技的杨颖毁了。在看完云中歌、寻龙诀、影版微微后我真的不想看这剧了，我知道她一点演技都没有但我想我既然是原著党还是要看看这剧的，万一她进步呢了。果不其然，并没有，我其实还是很喜欢她的，比如在跑男里表现很棒，生活中也不造作，但是还是不要演戏了，真的太吓人，已经看不出白娉婷的娉婷感，只有呆滞瞪眼，让人害怕。最后，说说何侠这个角色，我接受不了孙艺洲，至今我都无法从吕子乔走出，我只要一看他就还是吕子乔，我认为何侠是个很正气的人，后半部分有点变化，但绝不是一眼看上去就感觉狡黠，特别是昨晚在马车里问娉婷嫁给他是充满了猥琐，可能我受子乔影响太深了，不过还是塑造的不对吧，至少欧皓辰不像吕子乔，也不能完全怪演员。再说说我一直都很想说的问题不针对此剧，就以此剧为例，就是画面的问题。不知道从何时起国内偶像剧的画面就开始不真实了，似乎画面的不真实感如同剧情一样把偶像剧和正剧区分开来，使区分两者变得格外容易。直白来说就是假，特效假，道具假，妆容假，最可怕的是画面色彩和灯光假。比如说本剧以及锦绣未央、克拉恋人和一些于妈的剧都像带滤镜了似的，人物都跟磨皮了似的，画面色彩要不偏绿，要不偏蓝，再不偏红，这样真的好吗，即使也有青云志和女医明妃传这种总体颜色不错的，但还是很假啊，阳光呢，自然光呢，演员为什么那么白又不是白种人。作为电视剧迷我看过很多剧，比如英国的幽情密使（其实是电视电影）、土耳其的no.309、巴西的富翁的贫民窟女友、日本的朝九晚五，他们并不是运用光线最好的，但是很自然让我印象深刻，特别是英剧维多利亚，因为有几场戏是说电灯的，你能看出剧中没有灯之前的光线就是阳光的感觉，确实很灰暗，但古代不就是不这样吗？每当看到这些剧阳光洒下时我很羡慕，因为在国产偶像剧中你很难能看到阳光，当然拍戏不能只有阳光，我也不是学影视的，但我知道自然就是最好的，相比之下国内正剧就强很多。还有特效，为什么要有那么多特效，尤其是这部剧，为了唬住观众是吗，要做打斗场面精心编排动作戏而不是特效唬人，做特效又比不过电影，炫技有什么用效果那么假，有些景现实生活就能找到比如说下大雨，为什么要做特效，你做的很假不说几毛钱了，反正假，有那功夫不如好好编编剧本提炼提炼演员演技。还有道具我昨天看剧时竟然发现了碎柱子的泡沫，这样不太好吧，我不管本身怎么做的至少让人看不出来，还有一些其他偶像剧尤其是现代戏，呵呵，连生活过的痕迹都没有，简直是摆拍。总之，此段表达了我不限于此剧而是对整个国产偶像剧市场的担忧，人家的偶像剧只是剧情假就是梦幻了些，而咱们的一些国产偶像剧是从头假到底，无论剧情、演技、画面、特效，还是服化道，我也是醉了，不管别人怎么看，我还是认为戏剧本身是要贴近真实的。我刚才又把小说开头看了看发现和昨晚第一集不一样，怪不得小说读下去了，电视剧看不下去，我也是服，可能就是一个同名剧集吧，我是不会再看第二集的。有人可能会说你只看第一集你懂个啥，我想说你有时间一定要把它浪费在美好的事物上，作为剧迷的我有那么多的好剧没看，为什么我要看个看不到优点的剧，要知道我给了它一集的时间，对于普通观众来说只有转台的几秒时间，这剧观众除了粉丝以外也就只有那些没看过啥好剧的少男少女们了。以上纯属个人观点，不喜勿喷啊，如有不同，实属正常，欢迎理性探讨啊。

考试院终于爱了我一次，被摄影考试吓到的我真的超级紧张这次的片子。刚知道考纪录片我还吓了好大一跳，结果片子看着看着老子就爱了！解说词好温暖！！！还有叙述结构，超级完整的喔！他的主题应该就是想表现在深圳这种冰冷大厦耸立的环境下依然有最柔软的人文精神，好暖心的纪录片，把深深圳的多面性和深圳文化，很好的呈现出来了。开开心心的出了考场，希望接着加油吧！

国产剧为什么难看就是太“假大空”“高伟正”最重要的就是三观不正！各种直男思想，在提倡男女平等多年的社会中竟然还有主流电视剧在宣扬女人就应该相夫教子不该出去抛头露面工作即使事业做到很成功仍然要被指责没有照顾好家庭，有高学历的女性如果只是在家难道不是一种教育资源的浪费吗！！那个电视剧就是《周末父母》刘恺威看夜光剧本那个啦。从真实生活到电视剧果然都是深深的套路！不讲男主女主，就讲男二女二都是公司高管年薪百万，然而家里的父母为了能多分到一套房竟然逼着离婚，结果婚离了房子不拆了（呵呵，你以为你能道高过zf）男二在离婚那天莫名其妙发一通火第二天就带离婚前就勾搭上的女人开房，真是搞笑了！到头来还怪自己老婆非要和他离婚才导致出轨的，对，你不会走路你老婆把你绑别的女人床上的，呵呵！或许有人会说这就是现实，是的现实可能就是这么残酷但是今天你是电视剧不仅仅是娱乐在某种程度上也宣扬了一些价值观啊最后没有自圆其说就是精神污染！

今天看了少女侦探社，扪心自问，确实不怎么样，演技甚至有些浮夸，剧情也很干瘪。但是演员们都很努力！毕竟，都不是专业的演员。还希望大家都多多支持她们！

由许氏三姐妹联合经营的侦探社。

大姐 许秋妍（SNH48戴萌饰演） 从出镜的第一秒就保持着上海女人的精致，鲜艳的指甲和波浪卷发搭配各式各样的复古连衣裙，非常美艳动人 ，每天都打扮的漂漂亮亮，管着两个老闯祸的妹妹。多次前往警局保释妹妹，荣获“警局杀手”之称 夜探警局档案室的过程中，从包里翻出四个手电还装了一堆馒头和咸菜的秋妍，可以说是叮当猫本猫了，她的包包真的是一个异次元黑洞啊，卖起萌来也十分熟练。招财猫手势一秒get到！

【详细】

9415505

就到我看到的这里 三案子 两个抄袭。。。评论区居然还有这么多给5星说啥剧情严密推理性强的云云， 也是抄着人家的经典一点不改能不强吗？ 我不知道这些人到底是脑残还是水军 我服了

咱是在评论这部剧，也不建议上升到演员。 另外那些说抄袭只是借鉴手法的大家都用的云云 我用今天看到的一句话回你：我要是和你爸同名同姓你是不是也得叫我一声爹？ 抄袭在我视角里就是司马嗷 还6.6分 2分都不配！

看后才知其噱头是一镜到底...但影响不大， 结构形式本身才是此片精髓——正是冰淇淋和雨声这两个元素所抛出的边界问题：哪些是电影真实？怎么把观众现实A、电影现实B、电影中的舞台剧剧情C混合起来，让电影游离于真假之间？

第一步使用真实故事作为背景（确有一组取消演出的青少年/宣传噱头？）及一部来自Simon Stephens的好话剧Morning，使用演员的真实名字、导演的出镜带来一定程度纪录片的效果；加上一镜到底来强调真实感、让排练穿插在B现实中（顺便讲完C剧本故事并以此映衬B时空的青春情绪）、让旁白般的配乐表演适时出现在B与C时空中并时不时对A发言；最后用话剧Morning即C时空的节奏和情绪置换B的，完成对A观众的情绪控制。放在建筑学视角而言，就是一部拥有所谓“现象学透明性”且颇有构成主义色彩的电影，也可以说是赋格的思维，其一切组织的核心都是构成，通过不同层面的构成带来情绪节奏的张力，内容的表达则可遇不可求（于这部电影就是无关紧要了），正如导演开头就借自己口告诉观众“故事情节没那么重要”。

就此方面而言，电影是相当成功的。然而一切美好的所谓“中间状态”的模糊都被哪天熬夜熬抽了脑子的导演给用画蛇添足的遮幅给大大减弱了…关于中间状态还有一点，此片one cut下的转场的时间是跳跃式的，一方面竟意外带来B时空层面很不错的角色情绪的连续性，但同时又有种蒙太奇感——于是就此而言中间性有点Dilemma了：为强调真实性而一镜到底，但时间跳跃带来蒙太奇的感受，又减弱了那为一镜到底而努力的意义…总之一镜到底的宣传效果大于电影意义，不过谁不想点亮稀有成就“one cut导演”呢。

电影对Simon Stephens 的Morning的改编就保留原作的意义而言相当成功，几可说是同人作了；但并不符合电影改编的目的。原剧本简介如下，翻谷歌前两页，唯莱比锡剧场的介绍最佳：

?Nichts wird irgendwas ?ndern.“ Als Teenager in einer durchschnittlichen Vorstadt, die Mutter krank, der kleine Bruder nervig, die beste Freundin zieht weg — die Lage erscheint ihr aussichtslos. Alles ist schei?e. Was sie innerlich zum Kochen bringt, dringt in stichelnden Provokationen an die Oberfl?che. Aber die Au?enwelt reagiert kaum. Es scheint die gew?hnliche Rebellion eines Teenagers bis Stephanie eine letzte Grenze überschreitet. Ohne erkennbares Kalkül, beinahe mühelos tut sie, was nicht ohne Reaktion bleiben kann.

随手谷歌，无校对："Nothing will change anything." As a teenager in an average suburb, her mother is ill, her little brother is annoying, her best friend is moving away - the situation seems hopeless to her. Everything sucks. What makes her boil inside comes to the surface in teasing provocations. But the outside world hardly reacts. It seems like an ordinary teenage rebellion until Stephanie crosses one last line. Without recognizable calculation, she does almost effortlessly what cannot go unnoticed.

另Perlego的简介

It's the end of summer in a small, claustrophobic town and two friends are about to go their separate ways: one to university; the other will be staying local. But no matter what separates them, they will always share one moment: a moment that changed them forever.

'I missed first time. I could feel his skull caving in. It was like a shell.'

可见原剧本的虚无主义内核与导演插入的中二“生命力”的改编核心基本相悖，虽然原剧本的彻底工具化使内容和电影脱节，这一定程度上削弱了观众对B与C内核矛盾的感知，加上MOROHA热血缝合，大体上是糊过去了。但这个纸糊的缝隙随着电影发展逐渐撕裂——尤其到结尾处女主一段吐槽音乐 电影 演出 电视 体育 吃的全都是垃圾、神和希望都不存在之后，又如何能用一句“把亿万句叹息吸进，化作希望喊出，把亿万眼泪饮下，化作决心吐出”（改自字幕）衔接呢？许多观众对其内容乃至音乐的不认可很大程度来源于此。对剧本正能量式的改动或许是为了契合B时空的角色心理，但这个剧本本身就选错了，“目的是描绘青春疼痛”、描绘虚无与叛逆的剧本中只有叛逆一点勉强切B时空的题。

抛开这些问题，我十分喜欢MOROHA的配乐表演，它无论从哪个方面而言都撑起了半部电影，此中尤其喜欢其用了能剧的表达技巧，配合表演又显得特别金属，现代而不失传统风味，总之特别好！

MOROHA最后一段在摄影师走向观众席上楼梯时，完全踩在几个“亿万”的节奏上，好爽。另，40min末出现冰淇淋的时候导演竟还不忘夹带私货出现了本Byplayers剧本 : )

人，一旦走错一步，就可能万劫不复。他算计好了一切，一步步的实施着天衣无缝的复仇计划，可他却算不到自己的感情。而正是因为他执著的复仇，最终摧毁了这份感情，摧毁了她和他。一条不归的路。也许，他应该像他一样，懂得放下一些，才不会把自己逼向尽头。然而即使放下了，也会有伤痛吧？他和他，一样的伤，不一样的结局。这，是谁的伤逝，谁的城市？

真的是，沉没成本促使我看完了这个片子！当安以轩第一次梦见自己在墓里面的时候，我以为这是个伏笔，第二次梦见的时候我以为这次真的要来了，但是看了一眼时间不像啊！没想到看完了才知道，就是为了吓唬你拍着玩的！！！整个影片就是在一个很像板房的楼房里面拍的，而且室内竟然是三层高！！！屋子前门和后门都是不到两米宽的胡同，我就纳闷了，这样盖楼房不考虑采光的吗？？？