《恶魔法官》完结一周了，在网络上水花不大，B站没有成气候，豆瓣也是寥寥。想想也正常，在同类型爽剧中，情节没有《顶楼》刺激；耽美相嘛，也不足够明显，吸引不了嗷嗷待哺的腐女。但其实，这是一部既有剧情又有人物还有糖磕的好剧，虽然有逻辑不通、主角金手指、世界观成问题等毛病，但还是瑕不掩瑜的，值得茶余饭后再多刷几遍。

我觉得这部剧成功的关键之处，是找到了池晟这个好演员。姜耀汉这个角色，美强惨的典型，个人特征明显，张力极强。这个角色很难演，演得重了，太过浮夸，太轻又不够展现个人特质，池叔的表演刚刚好，有多少人能不被这个睿智冷静通透，既能保护人，又让人充满保护欲的男人而倾倒呢？明明他的观点是有问题的，做法也是欠考虑的，明明佳温的质疑是有道理的，那为什么还是有这么多人痛批佳温，心疼耀汉呢？这就是演员赋予角色的人格魅力了，他让观众共情、沉浸，设身处地站在他的立场，想他所想，急他所急。但是，也正因为个人特质太过明显，导致其他的角色都相对有所削弱。

有人说，这部剧里，男二拿了女一剧本，女一拿了反派剧本，女二拿了男二剧本，看似很有道理，但如果你仔细琢磨，善雅和佳温，他们跟耀汉单独对戏的场景，哪个张力更强？我个人是觉得耀汉和善雅，相对而言更相配。因为善雅这个角色，是除了耀汉，编剧最花心思也最费笔墨的人物，她性格非常立体，人设也足够聪明，通身极具魅力，在各方面都能够很好地匹配耀汉，每次看这两人在一起，犹如火星撞地球，极富冲击力。

对于男一女一，编剧是浓墨重彩地塑造，对于男二、女二，就完全两回事了。特别是佳温这个角色，看剧的时候，我能感觉到编剧在塑造他的时候，很明显的纠结感。首先，编剧在塑造佳温这个角色，进行了降智式塑造。耀汉跟佳温在一起，很多场景会觉得有一种碾压感，明显耀汉更强更有魅力更带感。本来佳温这个小白兔人设就比较吃亏，闪光点不多，性格也不强，关键是编剧还经常让他做一点降智的言行，来衬托耀汉光环，这个我觉得很不应该。姜耀汉这个角色就已经足够大杀四方，没有必要牺牲佳温的角色来反衬，我们要看的双男主，两人应该足够强，足够了解对方，足够势均力敌，才能足够匹配，让观众感受到两人之间的火花。

其次，编剧弱化了佳温的正常人设，强化了他个人的情感表现。同样体现个人魅力，耀汉在忙于事业的时候是最有魅力的，佳温则相反，在跟耀汉除了工作之外的日常相处中，他是有魅力的，在跟艾丽娅以及其他人的交往中，他也是有魅力的。他重情重义、怜悯世人，他把爱给了佳温、艾丽娅，尽力淡化家中的冷漠，弥补家庭的隔阂，温暖大家的心房，编剧给了他女性的思维和表达方式，却忽视了他作为男性，作为法官，该具有的才智和心理素质。旁观耀汉跟佳温的相处，起主导性的基本全是耀汉，言语也好，举动也好，甚至眼神，耀汉是妥妥的引导者，佳温是被动的承受者，在很多情况下他用心理感受和神态，来让观众感受到耀汉对他的影响力，这种影响力只限于情感，对他个人的成长则基本没有体现，事实上，他有没有成长呢？肯定是有的。包括在最后一集体现他高光的时刻，也全程围绕着耀汉来开展，他认真筹谋用自己的死亡换取耀汉的归来，在耀汉前来解救他的那一刻，他激动地拥抱耀汉，这是这部剧里他最主动的情感表达，可以说，佳温的高光来自于耀汉，作为男主，光凭感情线是不可能支撑起整个人物的。

所以，从人物塑造来说，佳温这个角色是有问题的。至于女二就更不用说了，在短短的一集之中，两人确定关系，然后生死永隔，既突兀又不合常理，既不知道两人怎么好的，又不知道是为啥死的，编剧是写着写着写不下去就直接躺平了么？工具人的味道也太明显了。

综上所述，就如我第一篇剧评所说，这就是一部披着双男主外衣的耽美向剧，编剧始终在正剧和耽美剧间横跳，既塑造女一，与男一相搭，又泥塑男二，与男一成对，扛着双男主大旗，又不敢直接拉郎配，每次磕着糖，却觉得不是滋味，各位看官，你们觉得谁跟谁更匹配？

前面一顿铺垫女主是精神病，带着安妮去看医生这么露骨的表现，我以为我猜到了，中间部分高级女一通电话，又让我觉得是真的，结局最后十分钟前的反转，倒是没啥大惊喜，最后十分钟，确实惊喜了，但更惊喜的是片尾字幕，原来一直强调不能报警是这个原因（防剧透），但是讽刺的是恰恰是警察的金刚不坏之身，破了局。导演到底想说什么？！（黑人问号脸）

故事精彩，剪辑差火候

男主演技有待提高……但是能接受，女主演技挺好的。至于剧情人设……22集以前还是比较正常的，但是22集是什么鬼，知道田七是女生后，节帅的人设瞬间崩掉了啊……把我吓到了，导致我都没看完…

剧情有的时候真的很刻意很尴尬，比如节帅外出回府时，在林子里女主莫名其妙的就说了一句这种地方容易有刺客……感觉就是强行让女主乌鸦嘴一样……

还有女主和他师傅一起卖药，也是刚好男主来的时候他们切了话题聊男主……我的天哪，不觉得真的很生硬吗？？？

还有男主的人设，我知道一开始是想突出男主狠和冷的特点，但是不是过分了点？

在女主没有任何过错的情况下对女主非打即骂，节帅夫人死了就打太医？敢问这跟太医有什么关系？

剧里唯一让我觉得节帅狠的地方反而是女主被那个反派抓起来打了之后，节帅对着那人甩了几鞭子，其他的地方我没觉得他狠，只觉得他蠢。

当然这一点跟演员没有关系，是编剧的锅。

还有女主对男主的喜欢，也太没理由了吧，男主前期对女主可是一丁点都不好，女主喜欢他啥？喜欢他长得好看？那男二不香嘛，男二不仅好看还对她好啊。

太不合理了，是想凸显女主花痴么？

我很喜欢林永健，二十年前看他演的喜剧，举着一本《农民工法律知识大全》，找老板讨说法：“你以为我不懂法？”

《怒放》剧情幼稚。我不太受得了的是，战场上打着枪炸着炮，主角抱着战友的尸体或者心爱的女人停半天——这不耽误事儿吗？有多少伤不能等到仗打完再悲，有多少绵不能等到仗打完再缠？

剧情设定是，主角是反派的杀父仇人，反派是主角的夺妻大敌，到全剧高潮时，反派带着军队绑了男主女主，准备把他俩枪毙，突然主角的朋友闯到军队中间放了个炮仗（虽然是炸弹，效果跟炮仗差不多），烟雾一起一散，男女主角就毫发无损地消失了。然后男主单枪去闯反派的部队，要和反派单挑，反派下令让士兵都退到房间外，主角把手里的枪撂了，提出肉搏的建议，反派就也把枪撂了，被主角肉搏死了。主角捂着心口上汩汩流血的刀伤，做了一番中气十足的演讲，反派手下的士兵被说动，跟主角上山了。

看到这里，越发的感同身受了，作为女人，很替西城委屈，冯都一点都不了解她。不明白西城到底要的是什么。冯都他傲到不允许自己有任何的失败，哪怕在最亲的人面前，以至于现在那么极端。两个人明明都在互相为对方着想，却谁也不肯妥协一步… 顺便吐槽一下肖唯一和伊春，你俩都太自私了，实在是太让我上火了！愁死我了！ 冯都！你给我挺住！

好山好水的地方，却日复一日重演着女性悲惨的人生。萧萧和公鸡拜堂，而比自己小很多岁的新郎春官在母亲怀里哇哇大哭，这个画面已经足够讽刺。

萧萧实在瞒不了肚子，也没办法打掉孩子后，逃跑又被抓回来，本来要被沉潭，却因为姨婆说怀孕的女人要是含怨而死会在家中闹鬼而留了一命，又因为顺利生下男胎牛儿而留了宝宝一命。看起来打败封建的只能是鬼神。

结尾是循环，是讽刺，年幼的牛儿也要娶媳妇儿了，萧萧由婆婆梳妆打扮准备迎接，念书放假回家的春官偷听到家人准备在今天让自己和萧萧圆房，丢了行李掉头就跑了。

那个时候，这儿的女性终其一生被贞洁、生女孩儿是罪以及家庭等所困，被阉割，不自由；而男性呢，留下的满嘴多半是糟粕，而有机会取得知识的男性如春官，只想一个人逃，我突然想，没有在电影里露脸的春官父亲是不是也在年幼时娶妻，后来出于同样的理由，再也没回来。

于是，被留下来的可怜女人越来越多，男人的身影越来越淡。

一部电影不论好坏，只看你的理解。

一万个人有一万种看法。

我是一名高中生，这部电影虽然剧情很老套，演员演技一般，很尴尬，但同样也深入人心，在尴尬的演绎中直接明了的表达情感，(奶奶去开门，夏远远坐在床上啜泣那一段哭戏演得很好）剧中同学们冷漠的排挤夏远远让人很气愤，被人误会、老师的谩骂、亲人的离世，我看电影很容易代入，那种无力感，很窒息，高中生不该只关注成绩，人与人之间的关系也很重要，在班主任说同意夏远远出去的同学站起来的时候，我以为他们会反对，会护着她，却截然相反，他们的冷漠令人发指，她跑出去的时候我妈妈说了一句“老师叫她出去站着，她却跑出去了”，不同年龄段对事情的看法不同，在我看来夏远远厌恶这样的集体，厌恶他们的冷漠无情，在三次元的世界里她得不到理解，所以沉溺于二次元，不甘被束缚，对那些烦人的人和事说“去你的”。学渣不一定就是坏学生。听信谣言、共同排挤，和现在的社会不是一样吗？他有什么错，轮得到别人来说吗？耳听为虚，眼见也不一定为实，主观臆断的言语可能会造成很严重的后果。老师和父母都说不要想没用的东西，认真学习，禁锢他们的思想，所以渴望自由，青春应该是自由的，在知识的海洋里畅游，也该到空旷的草原看看，到广阔的天空翱翔。

以上仅仅是个人看法。

结尾真的让看的人想砸墙，太潦草了。前面的剧情设置还不错，一直到最后几分钟我还在期待着，导演&编剧会带来什么惊天大反转。结果就只是这么一个结局……来一个大团圆结局还不如让女主一直失忆，再度轮回。

为什么这么多年都没有人发现Ben的异常，医生没有Ben的基本资料吗？女主都告诉闺蜜"help me"了，在已知和女主住在一起的人不是Ben的情况下打不通电话，为什么不报警？

而且合影的剪过的痕迹太明显了吧，如果真的这么清楚，女主会最后才发现？还有最后一件事，如果医生最后不是大boss，就别给那么多镜头了，分分钟感觉他在坑人，就不能安慰完女主，静静离开吗？

如标题，不思考其内涵，只关乎其表的，张口就来用一种，很“睿智”的发言，觉得自己看过几部“大片”，自己有资格是“影视大佬”，然后“眼高手低”的对着剧情就是一顿，不知所云的“吹毛求疵”。

好似自己很“睿智”，可以发现看见别人所不知道的

为什么豆瓣生态区物种居然这么多样性，这种属于什么品种？

自我见解，《一人之下》不仅仅没有受到过多的美，日文化影响，反倒是弘扬中国文化，而且内容不是什么爽爽，两极对立，无脑走剧情，等等

反倒是整本漫画有对人生观，价值观，社会观，生老病死，理想与现实碰撞等等一些列的“哲理”，有着深刻的见解和思考，

其所表达的内涵就可以暴打那些“热门作品”

如果那些物种脑壳不行，转不过来，不明白其内在的“艺术价值”，那抛开所表达的内涵而言

剧情难道不是各种高低起伏，抑扬顿挫。并且还有各种明线，暗线，主线，等等交错

这一季的制作组，至少尊重原著漫画剧情，没有乱改，只是感性的增加了一些梗，增加人物性格与剧情的活性，使其人物具有真实感

【详细】

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看到有人说这部剧的配音员音色寡淡，不如日本的声优出色。我就说两句自己的看法吧

我懂日语，也配过中文广播剧，了解圈里的一些事情。谈不上精通，只想跟各位讨论一下自己的看法。

如果下面所讲述有偏误，还望温柔指正！

日语进行动画配音的时候，语速是非常慢、非常慢的、而且腔调很伪，如果一个日本人日常对话，用那个腔调和语速跟我讲话，我会鸡皮疙瘩落一地、很想暴揍他一顿。但是这种配音腔调，可以把清亮类型的嗓音发挥出多种多样的变化。因为日语它音少，高低起伏不大，好驾驭，只要不是日常生活中用这个腔调跟我讲话，仅仅电视上演一演大家也还能接受。缺点也很明显是：遇到果断强硬、霸道蛮横、豪迈高昂的角色，日本的动画配音往往塑造不足。因为日本的CV们是通过把音打厚、放实，来弥补音色上的不足，塑造人物的阳刚性。但是这样一来，嗓音的变化弹性就收窄了。所以日漫角色，尤其是铁腕强权的女姓在表现上欠缺明显力度、硬度。

反过来，中文有很多大开大合的音节，比较豪迈。配音时不好完全照搬日本那套。但是当遇到大开大合、气度恢宏的角色，我觉得国内的配音，要发挥更出色。这是中文发音体系特征决定的。

这部剧的男主角是边江配的。在他很多年前，还没上综艺爆火之前，圈内就已经比较出名了。可以说国剧配音中，边江的从业经验、和实力是毋庸置疑的。这几年，他可能注意到自己嗓子的问题，开始收敛了有些作品他为了嗓子、减少发实音，比如《三生三世，十里桃花》，为了保护嗓子，但凡是哭戏、怒吼，他能用技巧经验糊弄过去就尽量用技巧，基本不见早期的歇斯底里。。。

至于女主的配音是北斗企鹅社团的。她入行较晚，代表早期那一批网配圈转入专业配音圈，也算的一个中二少女成功转型的典范。除此，新月冰冰 和 皇贞季也是这样。这是都是网上具有粉丝号召力的网配CV。。。在闯荡主流配音圈之前，这些就已经有了自己的小圈子的粉丝。要知道皇贞季当年是学计算机的，大把机会去女生宿舍修电脑都没能谈上个老婆，大学不务正业跑去配音社搞兴趣爱好倒是弄出了名堂，爱情长跑多年后还跟自己的cp结婚了。只能说，命啊~

张杰则算个奇葩，早年是搞旅游，他年纪比边江还大，但是入行却更晚。配音圈有句话，叫“做不做的了这行，得看老天爷赏不赏饭吃”，因为配音很讲究天生条件的，爹妈毕竟给的嗓子，天生嗓子垃圾的人，你再努力也没用。而张杰也确实是天生就该吃这碗饭的人才。1978年出生的他，作为一个中年男人事业无成的男人，居然还能成功转行一度成为配音界的风骚领头人物，可见他先天条件比一般人真的是要好很多。他赶上的是网配圈崛起的初潮，大概是有工作室的人愿意带他一把，也可能家里经济条件好。所以他能坚持下来、成功转行吧。。。反正，他这个情况算是特例，不太容易复制。加上生活经验丰富，中年老男人驾驭角色的水平，小男生能望尘莫及。配音，是对生活人物的诠释，艺术来源于生活，年龄小感情是不容易到位的。大龄男、青年嗓、非科班、声带还能保持这么好，张杰的成功不太容易复制。（难道他从小不吃辣椒、胡椒、花椒？。。。）

关于网友吐槽这部剧：“配音发音寡淡”，我觉得问题不大。。。这部剧真正的问题可比配音寡淡严重多了。。。配音发音寡淡最多不过是声线变化不丰富而已，对人物性格、感情的细节上处理失败才是这部剧配音最大的败笔。。。其实这也不能怪配音导演， 目前这些年，配音圈对配音演员的审美太过于专一和主流。这指的是，活跃在一线屏幕上的配音员们，声音同质化极高，辨识度不强，对配音员的划分还简单停留在以年龄划分的阶段：年轻公子，就找声音偏年轻的男配音员；憨厚大叔，就找声音偏大的男角色配，最好带点烟枪嗓； 年幼男童，找嗓粗的女配音； 其他女性角色，甭管是年轻还是衰老， 往往一个女配音员可以包干了全部（反正女配音员生存困难，早磨练出萝莉到大妈各种音色)。。。试问，这样的配音选拔标准，又怎么可能让那些音色特殊迥异、极具个人风格的配音员脱颖而出呢？子安武人、浪川大辅这些人，在中国连1/100000的出头机会都不会有！

我的意思倒也不是说这部片子的cv选择制作组不用心。

把声优扒皮一边，基本可以看到这剧的配音搭配的。中生代边江主役男主，负责镇场子，网配圈当红CV撑流量。除了边江，其他人大概都是朋友介绍、合作方推荐进棚配音的。因为配音接单是个挺讲人缘的活计，实力好，有人看好你，愿意多跟你合作，你的收入自然高。

单说实力，后期随着互联网崛起的这批年轻CV，差的还很远很远、他们身上天然带着日漫基因，配音已经完全脱离了千禧年之前，跟正统科班出身的专业配音人员的风格很不一样。互联网崛起之前的正统配音（一般是电视台、影视厂出身），可以重点参考一下《大明宫词》。以前流行一人配多角色。播音功底自然是扎实可靠的，但是风格很央视、很正统，不讨年轻人喜欢。

单要论基本功，网配出身的CV尚有不少缺憾，但是这些年轻人，混圈、玩配音个个都是一把好手。日漫声优的人物性格细节处理没学会，日语的角色配音腔调倒是一个比一个模仿地麻溜。不客气的讲，这部动画片的好几个CV，作为一个专业人士，她们没能表现出专业水准，展现出基本功。

虽然新生代的配音员，对这些音的拿捏也一直在探索中，但目前，我还没有看到很成功的例子。目前国内新生代配音，多半是模仿日本动画，声音分类简单粗暴划分：御姐音、loli音、等等，这是很不合理的。

除此之外，中国动画、游戏、广播剧的配音圈还有另一种尴尬。这跟中国动画圈的尴尬是 息息相关的。中国动画圈的尴尬是什么呢？旧底蕴丢了，没东西可继承，新潮流下新人才又不足，无法开创一个百花齐放、新的盛世王朝。所以，日本业界老一辈的看不起你，觉得你丢失了精髓（比如，宫崎骏，他是很推崇上海美术制片厂的老动画片的，他曾对国内的演讲邀请不屑一顾，说中国有上美，为什么还要请他去。日本的有什么好抄的呢？老先生这脾气也真是。。。），日本新一辈的，觉得你不止抄袭、还抄袭的很粗糙。。。也难怪，不是土生土长的，引进的洋玩意又没有经过时间磨合。自然是粗糙、不洋不中的。

但，希望岁月可以解决这些问题。日式配音的那种含蓄柔和、音调清亮的特征，没办法完全套用到到中文发音（人家平日生活也不这么讲话），但是怎么发展中国自己的动画配音，既要华丽多变，又能让听众接受，不觉得怪异。归根到底，还是业界贫瘠、人才青黄不接，尚未开拓好的缘故。角色拿捏、音感的审美取舍，投射在配音人才的选拔、风格方向的累积和转型上，都是需要进一步探索的。