一口气刷完，最多两颗星，一颗星给阵容和演员，演技都在线，如果演技不在线这片没法看;还有一颗星给那颗棒球，全片唯一出彩且有深意前后贯穿的一条线。如今港片没落的香港来拍这个剧本都要强几倍，全片不合常理，在毒枭房子里，花园里，后院里，肆无忌惮的讨论行动计划沟通最新信息，给对手打电话，都知道查自己手下的通话记录不知道查他的，明目张胆站在窗口偷拍都不怕发现，全片没有营造一点紧张的气氛，因为不合逻辑，你知道主角肯定没事，换个小学生来当这个毒枭，他们的卧底行动以及所作所为活不过两集，特别是结局河正宇独自追车的桥段，堪称垃圾中的战斗机，第一个镜头给到的时候，近距离追车驾着机枪都不攻击他，第二个镜头才开始打，还不如不打，拍出了抗日神剧风，两轮近距离扫射，瞎子来打打不中人车都打废了吧，你好歹胳膊中一枪，或者车胎打爆两个，都算用心来拍了，完全失望，换个阵容这个水准都算了，沦为无数烂片的其中一部，网飞加投入再加这个主演阵容，完全不该

Google上搜索Furious 7，目前最热的一个词条是：Did the ending make you cry？＂Yes. It did＂我会发自内心的这样说。速度与激情。至今为止一共七部了。之前给我印象最深的是第五部，相对而言，在同类型电影中它是比较新颖的一部，节奏快、场面大、一气呵成，剧情清晰明朗，逻辑不自相矛盾。对于商业片，尤其是以＂车+动作＂为载体的商业片，需要这样的干脆直接。本以为只有第五部是一个惊喜，但之前我一直不怎么看好的第七部今天看完后，反而改变了我的想法。就个人而言，Furious 7是这个系列唯一可以和第五部相并论的，甚至，更好。其一，第五部所包含的元素第七部也有。其二，第七部还有一个核心，是一个无法被替代的核心，是其他任何一部都给予不了的核心：情。Dominic和Letty之间的爱情，我还是头一次被触动，那一瞬间就在Furious 7里。那一句＂If you die，I die＂不经意让人想起You jump，I jump的凄美。他们背负着太多的无奈，遇到了太多的阻拦。曾未对他们之间的这种爱情打动过，甚至从未留意过。但就在Letty抱着Dominic含着泪一字一句说出来的时候，我彻底被感动了。那是一个答案，是勇于面对了自己、面对了命运，给彼此等待过后最好的答案。那是一种信仰，是破茧重生、携手共生亦或死的信仰。没关系，只要她还记得他，只要他还陪着她。所有人之间的亲情。＂I dont have friends. I got family＂在速度与激情的电影中反复强调family这个词，这还是初体验。这一伙人从第一部一直各种作死到第七部，一晃14个年头了。终于，Dominic的这句话给出了最好的定义：不是朋友，而是家人。我们一起作死过，我们一起享受过，我们一起战斗过，我们在深夜相互倾诉过，我们在白天彼此吐槽过......那就让我们永远、永远并肩前行吧，像家人那般，作彼此的依靠相持相助。所谓生活的意义，不正是如此吗？＂The most important thing in life will always be the people (family) right there, right now. That's what's real＂ by DominicBrian (Paul Walker) 和 Dominic (Vin Diesel) 的兄弟情。BB了半天总算回到了我想不吐不快的主题。若要问我＂Make you cry＂的真正原因是什么？我想这就是答案。这一部分是一个完美的映射。两人亲如手足之情不仅是电影中的Brian和Dom，还是生活中的Paul和Vin。Vin的facebook上每隔一段时间就会写一段纪念Paul的话，不长，但入心。看者更是痛心。Vin甚至还给新诞生的小女儿取名为Pualian。Pual Walker。我不是他的死忠粉，但我找不到任何不喜欢他的理由。为人低调，颜值高，演技沉稳身材好。不迷失于好莱坞的花花世界，有自己想触摸的理想。不曾因自己走了多远，而忘了自己当初出发的目标。这样一位演员。还有什么是不值得我们去尊敬的？天妒英才这一词不敢乱用。但Paul的离开，我只想到这一词，仅此。或多或少，会有遗憾。他不是那种大红大紫的明星，不像哥哥张国荣，在自己最耀眼的时刻，选择了另一种生存的方式。但他作为一位演员，他尽责尽职。他更像一颗冉冉上升的新星，在众人满怀期待地拭目以待之下，却曾未料到这一颗逐步上升的希望之星被充满妒忌、无情的天际所吞噬，从此，黯然消失。除了祈祷与铭记，我们还能做什么呢？幸好，Furious 7代表我们，给了Paul一个最好、最美的告别。尾声，Dom (Vin) 的那段感人肺腑的独白，我相信那不是表演，那是暗藏于心里好久好久想要对Brian (Paul) 说的话。我所感受到的绝不是演技所迸发出发的魅力（当然，不是指Vin演技不好），而是一种很真实、很真实的心声，一段想说给在世界另一面的Paul听的独白。那一刻，老泪纵横。那一刻，温暖在心。那一刻，看到了电影中一帧帧最美的画面。那一刻，感受到了没有一丝丝杂念的情义。即便末尾两人惺惺相惜的Last Ride最终走向了不同的方向：一个向左，一个向右。暗示了Paul的离开。但，那些不被界限和距离所撼动的情感，以及那些发自内心一字一句的祈祷与承诺，都似烙印深深扎进心里，更是对Paul Walker -- 这位让人敬重的演员，最好的送别。＂It's never-goodbye＂"You'll always be with me, and you'll always be my brother"Paul, 你听到了吗？这是Vin的心声。这是你所有朋友的心声。这，是我们的心声。————————————分割线——————————————4月18号，补充。题外话，可无视。有一位豆友问：楼主我在google搜索furious 7没有搜到Did the ending make you cry啊。你怎么搜到的？原因可能是这样的：我看完那会儿正好是北美上映那天，大家留意下我的写作日期便知，4月4号。当时Google搜索，第一篇报道正是这个。真不骗人。现在这个时间段可能不在第一位了。不过还好，我当时收藏了，下面给出链接，大家有兴趣的话，或仍然心存怀疑的话，可以去看看。http://www.telegraph.co.uk/culture/film/film-news/11511142/fast-furious-7-paul-walker-ending-spoilers.html谢谢每一位阅读过此文的影友。

女主角我们放到最后讲

1，女主妈妈

聪明，康奈尔数学系博士

偏执，拒绝丈夫的帮助，坚持带着孩子流浪

可以分析出，女主妈妈年轻的时候才华横溢，但是因为偶然怀孕（后面女主说应该是结婚了），放弃科研，但是内心空虚，最终精神出了问题，偏执地拒绝所有人的帮助，带着女主流浪，生活潦倒。

女主母亲说自己犯了一个错误，可以想象，这个错误是关于人生选择。

她是一个女博士，而且出身优渥，但是最终陷入婚姻和家庭，最终心态失衡。

一个没有追求的女性，婚姻和家庭会让她幸福，何至于心态失衡？

说明她顺从了社会对她的要求，但是内心却存在抗拒，最终走向极端。

总结，不要委屈自己，为了满足社会的要求而委曲求全，你可能会最后疯狂，尤其是聪明的女孩。

她不开心。

2，女主养母

某种程度上，女主养母和女主生母一样，都是放弃了事业，步入婚姻。

区别是，女主养母是因为自己能力问题，不敢登台，已经放弃了事业，然后步入婚姻。

但是她期待的婚姻是一个好丈夫，一个好孩子。

因为失去了孩子，她开始酗酒、喋喋不休，没有朝气，最终也被丈夫嫌弃。

生母是因为内心对事业极度渴望而绝望，养母是即使放弃了事业，但是婚姻也不幸福，即使不渴望事业，还是不幸福。

如果养母婚姻生活幸福，估计她也不会不开心了，事业对她显然是第二位的。

可是啊，天不遂人愿啊！

墨西哥的情人，则再一次证明了爱情靠不住。

其实这里是对女主爱情观或者说世界观的启蒙。

她眼见着养母陷入热恋，又眼见着养母情人离开，她知道，男人靠不住了。

情人说是有事情要处理，呵呵哒，谁信啊，不过是玩腻了，真的要是爱，就留住养母呗，墨西哥和美国的距离，不算太难跨越吧？

就是玩玩而已，养母却是付出真心了，所以才会在情人离开之后一蹶不振，最终死在床上。

她也不开心。

3，女主高中同学

apple pi女性社团的老大，一个很美丽、青春的女孩。

高中毕业就结婚，推着婴儿车，到廉价购物中心买东西，曾经说过，绝对不会去那种平价店铺的她，询问女主gossip的她，最终，在婴儿车底下露出一大袋子酒。

等待她的是未来漫长的婚姻试炼，我们可以想象，已经开始酗酒了，未来能好到哪里？

她是一个意象：一个美丽的女孩，没有事业，早婚的结局是什么。

4，黑人室友

独立、有趣、找到自己的人生方向，她是一个正面女性形象，而且是一个普通的，因为显然，她不是天才，但是她依旧走出了自己的一条路。

5，女主自己

女主拥有的三段感情，很典型。

初恋crush，结果发现是gay，你妈的你gay还跟我直女玩暧昧？！

第二段是疗伤+寂寞，不是真的爱。小天使男友也发现自己只是安慰剂，所以默默退出了。

其中一段，他本来准备表白，我感觉都可能求婚（其实我整牙齿都是为了你，我一直在等你，我准备.....）

但是女主及时打断了，这里她是拒绝进入稳定长期，导向婚姻的感情的，第一她不爱，第二她见过生母和养母的处境，知道女人结婚了玩完了。

第三段是benny，天才小少年，是正常恋情。

两个人势均力敌，女主明显是喜欢benny的，但是不到爱的程度。

亦师亦友、炮友、棋友，但是女主因为心里有人（初恋），所以谈不上全身心恋爱。

女主不能长期稳定走向婚恋，因为她身边就没有婚恋幸福的女性。

难道生母和生父相遇的时候不相爱？

难道养母和养父相遇的时候不相爱？

难道高中同学和丈夫年轻的时候不相爱？

但是爱情没有毛线用，生活会把一切爱情变成鸡骨架，丢了你舍不得，吃了你没有味道，熬汤吧，还麻烦。

尤其是对事业有追求的女孩子，你的不甘心以后会在你的婚姻生活中稍有不顺利的时候就出来吞噬你。

如果你有才华，那更糟糕了。

有才华的女性婚姻生活幸福的概率太低了。

如果你是个天才，那就开后宫吧，别指望婚姻生活了。

看完了这部剧，再一次证明，女人呐，结婚生子永远是下下签。

靠谁都不行，靠自己。

最后，电视剧不是生活，做人不能高估自己，如果你选择不靠人，选择独身，你要做好没有金手指，不是爽文女主的可能性，你可能和结婚了的一样惨。

生活没有救赎，就是干。

一个女孩家里有两个男孩。他爸在十几岁的时候让女孩去自己家厂子里干活，不要上学了。

她干了十几年，努力的挣钱养全家。他爸开始分配财产了，把股份基本全给你一分力气没出的两个弟弟，原因是女孩挣的钱没有全部都给他。

他爸死了，死前还想立遗嘱把厂子都给两个儿子。女孩看透了开始反击，想拿回属于自己的东西。

这不是爽文女主的剧本吗？她道成恶人了。

一个是把自己女儿当创造利益的工具人的爹，一个是亲情绑架自己女儿维护儿子的妈，一个我虽然没有出过一分力但是我还是要我那一份的弟弟。

这看了我都觉得她太惨了。工具人一辈子，没人心疼她，没人看到她的牺牲。

【详细】

14243603

唱给父亲的歌曲有很多，而我最爱的是陈奕迅的《单车》。我没有坐过父亲单车的后座，童年时期，我爸爸骑的是铃木王摩托车。小时候，只要爸爸没有工作，他就会带上我和弟弟开着摩托车游荡，逛遍家乡小县城的大街小巷。我伏在爸爸的后背，坐在摩托车上快速朦胧地认识这个世界，那时候的日子像拂过耳边的风，清凉舒适、没有压力……

在我的字典里，单车、父亲的后背是有关父爱的一个意象，它甚至是一个时代关于父亲的集体回忆。孩童们以为父亲的后背可以依靠一辈子，不曾想过我们迟早要离开这个宽厚温暖的男人。所以，在长大成人之后，在社会上浮浮沉沉、历经挫折之后，一想到单车、想到曾倚靠着父亲的后背过无忧无虑的日子，就会涌上一股温暖而又悲凉的滋味。

我们都觉得，孩子的长大、父亲的老去是一种残酷、无奈，而《老爸102岁》则提供了另一种想法，原来，成长和老去还能这样玩，姜还是老的辣，你爸爸永远是你爸爸。

《老爸102岁》里的老爸达特利，102岁了却依然充满活力，他不惧怕老去、永远都在尝试新事物，一个老年人的身体里居住着一个年轻人的灵魂。所以，在面对75岁守旧刻板的儿子巴布时，老爸很生气，这么一个“活着嫌累心、死吧又害怕”的人不配和我居住在同一屋檐下，他要把儿子送进养老院。

国人讲究安享晚年、讲究什么年龄做什么事情，这在达特利身上，通通不管用，谁说老年人就应该呆坐家中小心翼翼等死？他去踢球、去吹萨克斯，还要去登高峰，他活得比很多年轻人还任性，这老头简直“大逆不道”。

在惧怕衰老已然成为一种普遍社会焦虑的时候，人人谈老色变，国人审美只认少年感、少女感，中年女星脸上每多一道皱纹，自媒体就会铺天盖地地讨论该女星美人迟暮、风光不再……而《老爸102岁》男主达特利的出现，以102岁的英姿告诉人们——老子自有精彩。

他雄赳赳气昂昂地，拉着惜命的儿子去做儿子害怕尝试的事物，列下一系列改造儿子的任务，身为老子的儿子，你就要拥有配得上老子的智慧和勇气。他表示，身体上的老并不可怕，可怕的是精神上的老，可怕的是你向年龄妥协而失去了对世界的好奇心，失去了对未知的期待。人，要保持赤子之心，才能永远年轻。最后，这位老爸成功说服儿子感染了这份年轻心态，让儿子重获一张未婚夫的笑脸。

有时候，人要相信经历，虽然该片的儿子已经75岁了，但比他多活了几十年的102岁老爸还是要更加知进退、更加明白人生的意义。相比起苦兮兮在家里等待子女归来、看着春晚小品《常回家看看》流泪的父母，我更愿意看到这种游戏人间、享受生活的父母。

比如说，面对几十年不回家的不肖子孙，这位老爸态度超酷，他劝儿子放弃这个不孝子，忘记他吧。这正是本片最勇敢的一点——不止不服老，而且不顺从传统东方家庭观念，大胆劝父母放手。

其实，父母也想去看看外面的世界，只是他们把孩子放在了比自己更重要的位置上，愿意放弃部分自我成全孩子。而一旦父母重新拥有完整的自我，意识到孩子不是人生的全部，他们会拥有更大魅力，比如忙着看言情小说忘了回孩子微信的妈妈、又比如60岁了才发现自己的人生爱好是摄影满世界跑去拍照的爸爸……他们不会望眼欲穿乞求儿女的爱，而是着眼于自己的人生，如果世界上多一点这样的父母，大概社会新闻就会变成“父母三月不归家不接电话，子女用红包唤醒迷失的亲情“。

自我、独立、通透练达，不作孩子的附庸，这正是电影里的老爸迷人的原因。仔细想想，这似乎是一条放在两性关系里也适用的道理，归根结底，无论是亲子关系、还是两性关系，有时候都是人性的较量。

在人性的较量上，这位老爸以阅历取胜，在人生的比赛里，老爸也未曾有过败北。他给观众提供了豁达的人生态度，以及一条“抗老新思路”，无论多大年纪，都不要放弃折腾，只要想浪，任何时候开始都不晚。年轻人不要以为年轻很了不起，谁都曾是少年，但你能曾是老年吗？

有了这样的老爸作为榜样，我不再觉得孩子长大离开父母是一件悲凉的事情，在孩子成长、父母老去的过程中，各自的每一步路都没有白走，成长、老去是在生命里划下年轮，这些让人生愈加丰满，这是活着的证据。

到最后男主都没有改变过立场，他始终都想要救大家出去，但是接触到幕后的推动者之后，深知自己改变不了现实，即便是七个人跑了出去，他们还是会找到他们，把他们抓回来，还会去伤害他们的家人。

接连看了两部李保田的电视剧，表演匠气十足，对这种敬业的演员，我是敬佩的。他有点像《偷钥匙的方法》里的杀手，一板一眼，什么事都讲究个标准，这种人难处，但是认真。社会上应该多些这样的人。

李酒瓶是按照悲剧人物刻画的，一把年纪还没当上大官，更没发财，孩子也不是特别出挑，好在继承了他孝顺和本份的品格。他因为被抢劫犯劫持，老父亲提前去世没见到最后一面，又因为工作太忙没有及时带老婆看病，导致中年丧偶。最后女儿嫁了个吸毒人员，儿子要娶一个酒吧女。就像第一集里他自己说的一样，没人比他过得惨。

但是李酒瓶悲剧的同时也是幸运的，他有一个爱他的老婆，有两个孝顺的孩子，还有一个疼他的父亲。工作的时候，他也从来不用分心家里的事。最最重要的是，即使生活上他爱的人和爱他的人的提前离他而去，组织上对他几十年工作的表现最终还是给予了认可。没落得个家庭事业两坍塌。

如今不会再有李酒瓶这样的警察了，因为如今再也没有愿意帮下属顶雷的陈所了，再也没有用“功不掩过”来表彰民警的领导了。

每看到朱茵的名义，都是眼前挥之不去“大圣娶亲”那一笑的模样。本片也是第一时间欣赏，心中略有悲伤啊。47岁的朱茵已经没有那个感觉，一身装扮让我一眼看出了“蒋雯丽”的效果。一个好演员，演什么像什么，这个倒是没错。只不过紫霞和蒋雯丽之间的跨度有点太大，我还没有准备好。回过头来说起本片，宛然是国产二流恐怖片的质量啊！要是没有朱茵这个招牌，最多能给个2分。恐怖元素都是低级的惊吓和无趣的特效，纯正的国产剧套路。[爱心]个人感觉评分3.0，片长85分钟。看在朱茵的各个年龄段戏份上，给个人一个肯定。编剧和导演基本就不用评价了，整体说起来还不如“重案六组”。如果前半截属于恐怖片，那么后半截就属于情感剧了。两个结合在一起，就是恐怖情感剧......能不看还是别看了，就算是看朱茵也会后悔的，看无可看，不如不看。

节奏层层推进，很有代入感，非常能吸引人，这是我今年最喜欢的一部剧了，太喜欢这样类型的剧了，政治，人性，原则不断的来回拉扯，现实中我们也是这样子的，这部剧的基础很牢固，好与坏，善与恶没有绝对只是每个人在某个时刻做出了选择而已也没有对错，期待早日回归，以我的看剧经验，这个绝对不会烂尾，编剧太牛逼了，亚当的死瞬间把老白拉回正义的这一边，老白没有牵挂了，亚当也应该去死，不过尤金开枪误杀他太牵强了吧。。。。

每一部好的小说都是一本好的剧本，每一本好的剧本都会被翻拍又翻拍——这是真得如同废话一般的真理，铁铮铮的事实。就像我们使用的人民币一样，被翻了一版又一版。有的被翻成了假币，有的甚至还被翻成了冥币。这翻得如同假币一样的就像近几年的金庸系列，翻得跟冥币一样的就如同眼下的这部《石敢当之雄峙天东》。本来一部烂得透顶的作品，我是没必要去评说的。但我实在忍受不了他那雷人的架势，真的是不吐不快。《石敢当之雄歭天东》——一部以《西游记后传》为原型，再结合”泰山石敢当”传说拍出来的作品，它的上映让我真的不知道该用什么词来形容它才好。总而言之，这改的可谓是改得乱七八糟，演的可谓是演得触目惊心。用现在的话说：真的是让我和小伙伴们都惊呆了。本来主角是孙大圣的，偏要改成了石敢当；本来转世灵童乔灵儿的前身是如来佛的，却改成了张百忍。这让我怎么想也想不明白，这个很少在荧幕上出现的”神话新人”，那里学来这么大的本事，能担当起这么大的重任；而既然只是天界遭劫难，玉帝逞能扛了那重担，在我们印象中不是还有个无所不能的佛界领袖吗，那他又去了哪里？这样能说得通吗？更让人费解的是:从我们知道二郎神以来，他都是很年轻的，神仙不是不会老吗？为什么这里的二郎神却老成了二郎爷，而且还吃得发福。出演主角的张子健，也许是在演元芳的时候受到了狄仁杰的影像，每次打架前，总要和人家分享一下他是怎么看出破绽时的思路，好晒晒自己的聪明。更雷人的是，奎刚在崖顶上给杨戬讲他在教化南方乱神的故事那一段，故事讲完了，奎刚大声说道:你是逃脱不掉的时候，所谓的二郎爷却急忙应声道:小神知道知道，简直把我们心目中的男神二郎神演得窝囊至极，演得像是胆小如鼠一般。还有就是哪吒从冥界逃脱入阿修罗界时，躲过钉板就如同乘坐电梯；阿依那法送哪吒逃出阿修罗界时，就如同坐上了火箭；而众妖魔乘坐的天船就如同一艘航母，不得不说这戏拍得也太坑爹了太雷人了。这只是我偶然间断断续续地看到的几集，就这么令人招架不住了，可见全部看完非同小可，绝对是身受内伤到吐血！我不知道石敢当和孙悟空都是石头的身世有没有什么联系，也不知道孙悟空的原型是不是石敢当。但我知道石敢当的神话形成是要早于孙悟空的，如果我们拍石敢当的影视，是想发扬我们的神话文化，歌颂我们的泰山石敢当，我们可以选择收集他的英雄事迹，拍出一个我们心目中与众不同的石敢当啊，我们又何必去借助《西游记后传》的故事来给他戴不属于他的高帽，给他落一个抄袭的骂名呢？

我们知道“特工”一定是聊天行家，有时候仅仅凭着一张嘴，就能运筹帷幄。所以，我觉得《特工》中最值得关注的细节是聊天。

看看韩国最顶尖的间谍“黑金星”是怎样吸引别人一起聊天的？他又是通过什么样的方法赢得对方信任的？

我觉得聊天其实是一件非常艰难的事。虽然，外向性格的人能够在人群中口若悬河，但是说的大多是废话，并不能拉近人和人之间的距离。

韩国安企部特工化妆成有名的实业家，准备打入某国的高层刺探情报。经过三个月的考验期后，对方给“黑金星”电话，邀请他一起吃饭。

【详细】

9753419

16年看的

·

新婚的夫妻俩邀请一众同学来乡下的老宅一同游玩，一群年轻人又是闲得无聊，又双叒叕no zuo no die地玩起了请笔仙的游戏……回去的路上 天公不作美，雷雨交加 众人被暂时困住，接下来众人被死亡的阴影笼罩着，但困于其中 余下的人都无法逃脱。同伴决定调查掩藏在背后的秘密……

·

照这样 笔仙能拍一百部……

首先提一下观点，我认为83版的射雕是伟大的武侠作品，作为原著党我不喜欢它，但承认它的经典。

然后下立场，我的初恋是射雕的原著小说，在很小的时候长辈带着读，并在后来的成长和成年后多次重新阅读，对里面每个情节，每个人物的言行甚至一些特定的招式都如数家珍。所以我是彻头彻尾的原著党(虽然好像目前原著党似乎成被剧迷瞧不起的群体)后来先后看过了83.88.94.03.08以及17版的电视剧，每一部都从头到尾一集不落地看完了，在我看来，从剧情和人物上，每一部都和原著有很大的差距。而对于每一部我都有着一些自己的感受，在此我以原著党的立场来说一下自己对83版的看法。

83版播出至今， 功成名就，长久屹立神坛不倒。它可能不是好评率最高的版本，但一定是最有逼格的版本，诸如武侠味，江湖气一类的名词都是从83版里衍生出来的，甚至里面很多角色的扮相和演绎都十足影响了后来人对角色的看法。如今看来83演员们的实力的确强悍，把射雕里的角色演绎的入木三分让人多年后依旧不忘，可这个我最早看到的版本也是我最不喜欢的版本。经典固然经典，但83版因为它的影响力着实让没看过原著的人对里面角色人设有了误解。以至于到现在依旧会有好多人觉得黄蓉就是古灵精怪刁蛮小公举，洪七公就该白须白发罩个满脸把自己糊的跟个类人猿似的。

当然，83版射雕在拍摄时的改编都是立足于更吸引观众上，原著对于电视剧来说只算是个剧情素材，很多角色只挂了个名儿然后干的事和原著八竿子打不着一撇。编剧为了让观众更能有共鸣，把主角到配角的性格都做了脸谱化处理，很多在书中心思细腻举止令人深思的人到了剧中只用一个词就能概括，譬如黄蓉就是古灵精怪，洪七公就是慈祥老伯，欧阳锋就是个纯粹大坏蛋。同时对剧情上，一些群像剧情被处理成阵营式冲突(正派反派俩阵营)，还加了好多生活化的原创剧情(洪七被骗逛技院，黄蓉卖身葬夫)这种处理方式固然让初次接触金庸作品的人更容易理解人物。但也失掉了小说中严谨的人物关系和环环相扣的剧情演进。

事实上，83神雕在香港播出时本土恶评如潮，金庸先生也多次表达不满，正是因为当时港人的原著阅读者很多，他们对于83的另类演绎感到别扭甚至不满。而如果脱离原著，83版本身是一部非常杰出的作品，也因为这个原因它在引进大陆时造成了空前的反响，一举成为旷世经典。

我还记得小时候看83神雕时，各家亲戚朋友30多口人挤在电视前看地目不转睛，整体来说83神雕播出是，用“万人空巷”来说都不过分，大多数大陆观众没接触过小说，对于这种设定新奇，有武打有场面的古装剧是十足吸引人的，再加上它处理过的简单化的剧情和人物，让初次接触金庸作品的观众非常轻松的融入了武侠的感觉。一传十，十传百，再加上优秀的演技和配乐，让83版变成了时代记忆。然而我很不喜欢83版，一个是当年它对于原著角色性格的扭曲让我遗憾(幼时看剧不擅喜恶，看到黄蓉骂穆念慈是淫贱样子的时候我心觉得这个黄蓉是个坏女人，甚至委屈地要哭出来)，而如今83版带来的影响让我对它更加不喜欢。

网络上，推崇83版的群体基本分为三类人，

一.70，80后的童年记忆，

二.90后在各大卫视播出老版时留下的记忆，

三.压根儿没看过83版的年轻一代甚至是00后，借着夸83来体现自己的逼格(这种群体人数比想想象中多，而且最为讨厌)，满嘴说什么黄蓉只能是翁美玲，或者xxx的黄药师比曾江版差远了之类的话的莫名其妙的人。

而因为第三类群体往往是在网上最活跃的群体，83版经常在网上被撕出各种版本对比，本身的风评从当年的一边倒逐渐变得富有争议起来。想想15年前，03射雕刚出，大陆一片恶评，网络，报纸，对大胡子的谩骂诋毁一直到了现在还留有后劲儿，张大胡子=烂片的这个定义式几乎成了一个梗，一切根源都是因为83射雕是多数大陆观众的初恋，在他们眼里，83射雕就等于金庸，83版里面的特质就应该是金庸作品金科玉律一般的存在，所以当张纪中老老实实按原著拍的时候会因为与83版的差别被老剧迷劈头盖脸一顿痛骂。而到了17版播出的时候，同样有了版本撕逼的话题，而对于83版的评价也开始变得褒贬不一。

很多83粉会说什么“当初那帮看张纪中的孩子长大了”或是“你们这群00后没看过83没见过世面还是太年轻了孩子”给人一种“看83版的人是资历最老，见识最广，最有品味的一代”

但请仔细想一想，83版距今已经35年了，网上绝大多数的83剧迷都是40以下的人，他们在看83版的时候还只是个孩子，甚至是不过十岁的孩子，“因为我小时候看过这个作品，所以我见识最高品味最好”这种论调显然是站不住脚的。

如今夸83的，有多少是死忠粉，又有多少是跟风的印象流，有多少是原著半点没瞧过的“经典党”，又有多少连83看都没看过，就满嘴挂着“只认翁美玲”用来装逼的年轻人?

部分83粉谈吐温和，评价客观，但更多的83粉戾气十足，优越感满满，除了83版之外全天下的神雕作品全是辣鸡，越新越辣鸡(于是在17神雕这样一个7.9分作品的评论区总会见到各种各样随便找个理由就打一星的人)

再回头看83射雕评价:9.1分，满屏回忆加灵魂加经典加无可超越的论调。我一脸狗逼。

如果是从影响力和地位上讲，83版在一个正确的时间点引进大陆造成了空前的影响，它打10分都不过分。

但要从作品本身的好坏来说，我不认为它能吊打其他版本，甚至在某些方面它还有着十足的弊端。

在此我想提一下经常会有83粉说的年代论，当有人指出它布景简陋道具粗糙的时候，他们会说这个是30多年前拍的巴拉巴拉巴拉什么的。事实上83版射雕的制作技术，放在当年不仅不简陋，还是最顶尖的那一种，尤其是传入大陆时简直吊打一片本土同类影视，举个例子，大陆本土在89年制作了武侠剧江湖恩仇录，和83射雕比起来反而像是落后了十年的产物，可想而知83在当年的大陆简直是如同科幻大片一般的制作水平。

因此，虽然很多人认为83射雕是技术不足但是其他任何方面都完美的射雕作品。我却认为83射雕是技术达到了TVB的极致，演技和后期都是顶级，它最大的败笔不是什么场景，而是剧情与制作态度。

剧情上，83版太多原创剧情直接破坏了原著的严谨，同时扭曲了人物的定位和性格，固然演员演技把角色演活了，但人设本身却很乱七八糟，从原著的活灵活现变得刻板而古怪。举一个例子，黄蓉为了撮合程陆二人用毒蛇咬了程，希望陆家用九花玉露丸相救，然而孙不二坚持要去白陀山找欧阳锋拿解药(还真不怕一来一回个把月过去了自己徒弟凉透了)孙不二还放话说“欧阳锋给解药便罢了如果不给我就要看看他的蛤蟆功是不是徒有虚名”。。。这样的剧情乍一看挺有意思，黄蓉放蛇呀嘿有主意！古灵精怪！，孙不二敢去西域爆锤欧阳锋，牛逼！但要是仔细推敲一下 这一段剧情完全把人物基调和剧情设定乱掉了。黄蓉一个陆乘风师尊的女儿想撮合陆公子程姑娘还得用药当借口，经不住黄药师一掌的孙不二放话要硬肛欧阳锋，就让剧情变得如同闹着玩似的。更不用提什么“洪七公为了只鸡上当被黄蓉一脚踹进陷阱”“梅超风被黄蓉感化说能扶起摔倒小孩的自己其实不是女魔头”“中原人去趟白陀山如同隔壁串门一般轻松，甚至有时候能一集跑三个来回，鸡毛小事儿都要过去一趟”之类的雷人剧情了。

83射雕，我认为他保证是不完美的，评价这类经典作品应该更细致，把各个元素拆开来看，不要分主次。布景就是差，不要说啥演技吊打布景弱就不重要。剧情就是魔改，不要说啥所谓的江湖气无与伦比。

在我看来，83抛去盛名之外，他出色的地方在于演员的演技(翁美玲塑造了一个讨人厌的黄蓉，但的确是演的特别好)，优质的配乐(虽说会有一部分无版权直接拿来用的日本音乐)，还有节奏的把控，尤其是武戏节奏绝不拖泥带水(欧阳锋揭棺抢九阴真经那一段，王重阳诈死醒来干脆利落的一指一拍简直是荡气回肠)

但它的缺点在于演员之外的制作团队，编剧的不负责，很多二次创作的剧情前后不搭，如同一拍大腿就写出来般随便，人设的崩坏让原著党心痛。(不是说原著党不让改人设，比喻林青霞版东方不败其实很受笑傲书粉的理解和喜爱，因为它是对东方不败角色的深挖，细刻的是独立个性，强化的是人格魅力)83版的射雕把角色整体扁平化脸谱化，去掉很多关键剧情中的细节和心理变化。同时把主角塑造成现代性格特征(恩，83年的现代，忠厚侠义的郭靖一不留神就变成了小市民，黄蓉更是动不动就一副小太妹嘴脸)，而最让我受不了的则是制作方以及导演的态度，他们在拍摄时压根没有推敲过剧本以及原著，很多东西都是想当然地做了出来，譬如洪七公的造型，原著里是40多岁的不拘小节的霸气前辈，之所以金庸把它设定的如此年轻，是为了突显洪七第一次华山论剑时仅20岁便位列五绝的天才，同时弥补他没有自创武学的缺憾。而83版给洪七公蓄发皆白可能仅仅是因为一个“公”字罢了。这就是造型设定的不认真，再说拿着玉箫的黄药师，吹箫的时候一会横着吹，一会竖着吹，分明是导演组对箫这个乐器连点基本功课都不带做的。我不认为这是无足轻重的小错误，在我看来当黄药师一会横吹一会竖吹这个箫的时候，一个真实的武侠世界突然就崩塌了。

而大家最经常会提一些江湖气，武侠风之类的论调，用来说明83的无懈可击，说什么后来的版本”图具形而没有其神”。我不认为在制作组赶工和不用心筹拍的情况下仅靠演技和配乐就能拍出武侠灵魂之类虚无缥缈的东西。而一味强调这些无法量化的东西，反而会让路人对83神雕更加几分微妙的态度。

说到底，什么武侠风，什么江湖气，只有原著才有资格说有的，而小说翻拍成电影电视剧，也不仅仅只是为了提现这些侠气内核。

人们想看到一个书中描绘的武侠世界，就应当努力创造出银幕上的醉仙楼，桃花岛，从大漠浩瀚到江南豪杰，游遍祖国大好河山，这也是江湖豪气的一部分——那后世版本的取景就不该是什么无足轻重的存在，也不要说什么技术进步的理所当然，和83的棚拍比，实地取景和精细搭建就该是更加出色，更加用心，称得上赞美。

人们想看到人物从书中走向银幕走到眼前，个性鲜明立体，有血有肉性格复杂，天下五绝就应该风格迥异各领风骚，而不仅仅只是扮相不同的5个大胡子老头儿——那忠实原著就不该是没能力没创意的体现，作者日夜推敲斟酌出来的人物哪怕不动刀依旧可以栩栩如生。

83版的射雕如果有更尊重原著的人设，更合理的改编以及更认真的道具和场地布置，他在大陆的影响力可能会稍微变小，但它说不定能成为西游记一般的近40年来国内剧集的绝对顶峰。而如今呢，83版顶着经典名头和豆瓣最高分却有着褒贬不一的风评，在港台地区的观众眼里甚至是远不如03张纪中版。这都说明83射雕并没有我们儿时记忆那样和网络风评那样完美。

而很多的撕逼和争论也变得不在纯粹，更多的人开始带着有色眼镜看新作，抱着83的大帽子开始指点江山，有时跟后版本拥护者争个面红耳赤，也不是为了作品本身，而只是在为自己的品味逼格做辩护。

还是希望那些旧版剧粉能够摆正好自己的心态，老版不是一切都好，新版也不是一无是处，也不要总是感叹说什么当代年轻人审美退步之类的怪话，一代代的武侠剧制作变得更加耗时，更加费尽心思，如果真一口咬定是说它样样不如老版，那干脆以后再也不要拍新版了，大家抱着古灵精怪版黄蓉和布棚子版白陀山一起享受万世的经典巅峰。_(:з」∠)_

最后还是希望武侠剧能在现代环境中找到武侠与当代文化的平衡，走出一条更容易出精品的路子，毕竟如今搞对象片儿和尬特效仙侠片儿坐拥收视率大头的年代，武侠剧，再也不是83时代万人空巷的环境了，也许几年后武侠剧就彻底消失在观众的视野之中了

那在此之前，无论原著党，还是83党，还是88.94.03.08甚至17党，希望能给未来新作更多的宽容和支持，而不是一味厚古薄今，毕竟，武侠剧怕是看一部少一部了，都是热爱武侠的人，何不相互理解?

没看完劝退了被，这里面的男人除了男主跟男二就没有一个正常的男人吗？（女主爸爸也除外）这个里面的世界就那么奇葩特别是男人只有看到女主有女主在的地方就各种纠缠，各种计较，男的都那么奇葩了吗？然后男主在各种来英雄救美。（所以那些奇葩男的作用是为了凸显男主吗？）

不是说女主大男主六岁吗？不是把他当弟弟吗？然后就各种甜，各种工业糖。女主最开始是不喜欢弟弟的吧？只把他当弟弟吧？这样的过程是不是应该有？

男主明目张胆的劫了女主的恋情，女主都欣然享受？不应该有个发怒的过程吗？

里面的男人们也是各种的作死，然后女主各种的赔礼道歉等着男主来救…无力吐槽了看的肝疼……

豆瓣儿上没剧情简介，我就粗略写一下，以飨观者……影片大致还可以，有恐怖气氛，女主的波还挺诱人……

莎拉，在特工莉迪亚·克拉克森的询问下，说出了船上的恐怖经过，她说魔鬼需要肉体附身才能存活，而船就是它的肉体……

四月前，在乔治亚州萨凡纳东南87海里海面上，海岸巡逻队发现了一艘遗弃的命叫玛丽号的帆船……

随后，这艘帆船被拍卖，莎拉的丈夫戴维·格里尔不想再为别人打工做舵手，梦想自己当船长，用这艘船搞航海旅游，就贷款买下了……

船体清洗后，戴维和妻子莎拉，就带着大女儿林赛、小女儿玛丽、戴维的好友迈克、林赛的男友汤米一同驾船出海航向汉密尔顿市……

船行驶途中，汤米突然像附魔一样精神失常(显然，被魔鬼玛丽附身了)，戴维只好在船靠岸后，把汤米扔到了阿巴科……但行驶途中，戴维就收到汤米在医院上吊自杀的信息……

行驶途中，诡异的事接踵而至……莎拉认为这艘船被诅咒了，要求返航，但戴维坚决反对……

接着，迈克被女鬼附身，趁夜袭击戴维，幸亏戴维制服了迈克……女鬼又化身汤米，引诱林赛自杀，又被戴维及时救起……

然而，并为化险为夷，风雨之夜，女鬼附身迈克，先后将戴维、莎拉抛投入海。莎拉在深海挣脱绳索、爬上船，与迈克争斗……危机之时，戴维又爬上船，将迈克射杀……

一家四口准备逃生时，女鬼显身，击晕戴维，莎拉情急之中用信号枪射女鬼，无效，又射瓦斯罐，将船炸毁……

莎拉认为将船炸毁后，魔鬼就失去了依附而消失掉了，但没料到，女鬼早已附上了自己的身上……

审讯室，女鬼附身的莎拉，在特工答应让她会见两个女儿后，杀死警卫，破窗而逃……