不会写什么剧评，就是聊一下看看完第一集的感受，感觉如果没有看过原动画的观众不太好懂，其实就是一个以十万年为轮回无限循环的故事，但是真人网剧可能会更改一些设定上的东西，还有就是配音不贴脸啊！很多人都受不了，这有什么的国产特摄不都差不多吗？再看看吧！更何况还是网剧，本来就没有经费，还有这个剧从立项到现在播出有6.7年了吧？没有被鸽掉就不错了，大家也知道蓝弧都快糊没有了啊！本身就是一部小成本网剧，我还行能看下去，不看的就别再弹幕里恶心??人了，来这下面骂就好了啊！

2018年，《摄影机不要停》突然爆红。

因为前后的巨大反差，以及电影中无处不在的电影人对电影的热爱，加上各种会心有趣的笑点，甚至最后仪式感极强的煽情，都让整部电影显得格外与众不同。

看惯了套路僵尸片的观众们体会到了从未有过的新鲜感，纷纷给出五星好评。

整部电影的制作预算只有超低的300万日元（约合人民币18万），简直穷到可怕。这预算在物价人工更便宜的国内可能连拍个网大都不够，以至导演把自己3个月大的孩子都拉来客串。电影却在日本狂收了30亿日元（人民币1.8亿元）的票房。真正实现了口碑炸裂、票房升天的奇迹，堪称CULT片神作。

电影还卖出了海外版权，英文版拍摄计划已在进行中。

如此独特且重要的一部电影，今年突然播出了TV番外《摄影机不要停！好莱坞大作战！》。

依然由首部的导演兼编剧上田慎一郎任编剧，这次他更升级为总制作人，导演换成了新人中泉裕矢。电影主演全员回归（反正也没什么大咖），幕前幕后都是原班人马。

尽管还是熟悉的味道，开篇就是让人不忍直视的无聊恐怖电影，连过度饱和以至油腻的色调都与前作一模一样。

演员们依然各种浮夸尬演，剧情更是毫无逻辑地胡乱展开，好像想到哪里就演到哪里，漏洞百出。

虽然假装是好莱坞，但电影里戴假发的日本人，粗糙的设置无不在出卖着电影的真实所在，这帮人根本没经费跑去美国。

看过前作的观众，自然知道一切是戏，所有的粗制滥造背后都有能够理解的突发状况与无奈苦衷，甚至埋藏可能引发笑点的重要线索。

于是也只能捏着鼻子把这难受的20分钟给熬过去。

后40分钟才进入主题，画面清爽起来，故事的主线徐徐展开。

再次讲述好脾气又内向长得像姜文的导演，在元气满满又偏执顽固的女儿的帮助下，带着穷困剧组完成不可能直播拍摄的故事。

等于换了点元素，把原版电影依样画葫芦地整个翻拍了一遍。

整部电影看下来，唯一的疑问就是制作怎么可以“懒”到这种地步？导演大脑放空，编剧自我抄袭，在原作的基础上原地踏步，不进反退，一点新想法与新元素都没出现。

只是在制造拍摄困难时做了些技术性微调。

比如前作最大的困境是摇臂坏了，续作就变成“好莱坞”几个英文字母被大风吹跑；

前作主角捡到一把斧子，这次就摸到一把大保健，不对，是大宝剑；

前作里是关键演员拉肚子和喝醉而不得不拖延时间，续作就变成女主角错吃了安眠药……

总而言之，预算永远不够，拍摄永远状况百出。

矛盾结构基本一致，观众们好像是在看一部一模一样的电影，也难怪会觉得兴趣索然。

更要命的是，这次电影时长缩短到60分钟，已等同于一集电视剧，居然还多次加入广告植入！甚至还混入了毫不感人的爱情线！感觉这不是假装拖延时间，是真的素材拍不够在混时间。

之前细节感满满的对照设计在新番中完全消失，最大的漏洞就是那几个人体字母！与之前恐怖片里的镜头完全不一样。电影的预算可以缺乏，但欺负观众眼盲和健忘算怎么回事？

正片的字与最后的人体字完全不一样，这是欺负观众瞎么？

前作那感人的电影人对事业的执着和纯粹荡然无存，对原作的过度榨取，反而滋生出了许多算计和贪婪的意味。这部电影完全不想尊重和讨好观众，就是朝着让观众反胃的路数而来。

难道如今拍电影也可以搞连锁加盟模式？制作方是打算把这部电影的形式作为独家秘方进行流水线式的开发么？

就算它只是一部SP，也不该被这么拍出来。

都叫“一镜到底死亡之旅”了，以后可以满世界放飞了，除了好莱坞大作战，还可以金字塔大作战！紫禁城大作战！埃菲尔铁塔大作战！泰姬陵大作战！红场大作战！大堡礁大作战！天鹅堡大作战……

如果能搞定版权，还可以有变形金刚版摄影机不要停！哈利波特版摄影机不要停！复仇者联盟版摄影机不要停！正义联盟版摄影机不要停！速度与激情版摄影机不要停……

再把原作授权翻拍，英文版、法文版、德文版、俄文版、中文版、韩文版，统统来一遍，是不是想想都很让人有握紧钱包的兴奋呢……

就好像在创业咖啡馆头脑风暴出了个好点子，程序员还没到位呢，就开始张罗公司上市的事情了。

又像不像不停洗色的所谓设计师联名限量款？

再联想起电影此前传出的抄袭与版权纠纷风波，只能说，这部续集让人把导演上田桑的真面目看得更清楚了。

好好一部佳作，红得出乎意料，成功是妙手偶得。创作者却不知所谓，丝毫不珍惜自己的创作，就这样把自己拉下神坛。

如此失败，甚至会影响到对原作的评价吧。

电影成功，是因为谦卑和纯粹，而这次，续集完全站到了原作立场的反面，它做作、刻意、油滑，甚至有意无意，还透露出一种自以为是的矫情，哪里还有一点点电影人对行业的热爱与敬畏，哪里还有半点情怀？

它如此让人厌烦，也算深度诠释何为“狗尾续貂”了。

古人说，一鼓作气，再而衰，三而竭。

古人还是客气了，哪儿轮得到三下啊，这第二锤，就把这扯虎皮拉大旗的玩意儿咣咣一顿敲碎了。

悬疑，是指一件充满悬念、且无法看清真相的事物所导致人有一种怀疑和不理解的心态。而因为大众对于这种心态的不自觉的好奇心理，电影史上诞生了一种新的影片类型——悬疑片。从它诞生之日起至今，悬疑片已在浩如烟海的光影世界中留下了浓墨重彩的一笔，而克里斯托弗·诺兰的这部《记忆碎片》在诸多悬疑片中更是当属翘楚！本片讲述了患有短期失忆症的男主人公LENORDO看似为被奸杀的妻子报仇实则是在逃避自我，不愿面对自己误杀妻子的事实而将罪责推脱在一个代号为JOHN·G的人身上并为此不断寻找牺牲品而自我满足的故事。这样一段叙事情节简单，逻辑思维清晰的故事，却在导演诺兰的掌控之下，最终变成了一部曲折离奇，错综复杂，凌乱且充满未知元素的悬疑经典。诺兰对于悬疑片的理解，就是用最简单的故事拍出最悬疑的作品。而想要达到这个目的，就必须在除故事情节以外的其他方面下足工夫。很显然，诺兰在本片中做到了。而这个理念，无论是在此之前他的处女作《追随》中，亦或是在他之后的作品诸如《致命魔术》里，都得到了充分的体现！

因为疫情的缘故，真的不知道医生这个行业这么难，儿科医生更是如此，他们身上的责任更重，每一位医生都很了不起。一间小小的急诊室就能折射出百味人生。在急诊室里每天都在上演着生死跌宕的故事，而医生，正是与死神博弈的一群人，这是他们的故事，也是平凡与不平凡的一天。

《儿科医生》没有太多的感情戏，只有超快的节奏、专业的技术、深刻的哲理，是一部让人无法抗拒不得不投入真情实感的医疗剧。之前看预告就能感觉到是一部温柔到感动哭泣的医疗剧。一群儿科医生们，为了拯救儿童患者们的生命而努力，无论是邓子昂还是焦佳人，他们开始的时候不都是一帆风顺的，在经历了很多后，他们凭借自己高超的专业知识，和一心为病人的心，让别人慢慢地理解他，了解他。本剧有很多温柔的话语，从第一集“希望所有孩子都能长大成人。”到后面希望“医生决不会舍弃自己的病人，所以患者才能放心将性命交给医生，而医院正是建立在这种信任关系上。”都有一股淡淡的温柔。是一部让人对生命肃然起敬，感恩“活着”这件事的剧。有笑点有泪点，很温馨治愈，而且主创和一些配角我都好喜欢，看场景和剧情都看出来是大制作，值得一看!此外，听说，电视剧里的每个演医生和护士的演员，都是正儿八经考过试，去医院实习上岗过的，真的很用心了~

第一次是看了十集，剧情都是男女主误会；第二次是二十集左右，我觉得真的剧情接不起来，而且很乱；

现在我来吐槽最后一次，是的，这个剧我看完了……我以为二十几集之后男主搞事业可以好看了，没想到男主搞事业的时间直接略过，笑死，然后男主战场回来，什么还被叫成人屠，我以为能有什么帅气的剧情等等……反正大家都懂那种剧情，结果啥也不是，一集不到就又把女主娶了……娶完去大殿里想砍了姓徐的，结果把自己人搞死了，还是皇帝回来才解决，啥都不是！……然后男主又问皇帝要了一堆册封就回去了……此时我以为会有什么新的剧情，结果演完了…………………………

就这？男主去从军为了啥来着？

此时我又想到了，男主回来后假装很虐的说要求娶令娘……然后女主贴上去，男主就不娶了……（心疼这女的……）

不过可能是我没认真看吧，剧情感觉支离破碎，啥也不是！啥也不是！啥也不是！

我求求大家别无脑骂屈楚萧了行吗…

微博搜一搜就知道屈楚萧以前那些破事都已经澄清了 他是被人坑了 因为他是大脑瘫

很多事情都已经查清楚了 只不过他没有工作室 这些澄清的东西没有统一的渠道让大家知道 屈楚萧确实太糊了?? 愿意了解真相的人并不多 麻烦大家搜一搜看一看

哦哦哦屈楚萧有工作室 叫“未读萧息” 我们小糊咖的工作室粉丝七千多 太不容易了

别因为一件不知道真相的事来否定一个人 否定这部剧 因为恶语相加出的事还少吗

…

即便不为了看他 也别就这么随意的打分 麻烦看看再说吧

这剧真的可以 真的不错

澄清贴链接

https://m.weibo.cn/2655696474/4534806454992979

1“中国人”拍了一部美式价值观的垃圾片！2日本机甲出轨美国怪兽，生了舔狗导演的外星敌人！3本该是镜子阵列的光热电站，被表达成满地的单晶硅太阳能电池板手拉手环绕着光热电站的主塔，然后美国飞机就掉下来给砸了个稀巴烂4全程美利坚领导人民闹革命，确又说中国区部队是最强的5两个中国人当着一个傻黑甜泥阁楼面内斗捅刀子，男主下一幕就狂喊另一个泥阁楼爸爸看到这里实在是看不下去了

20190703, s01e03, no highlight? no interesting?~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

说说我自己的 花牌情缘:

第一次接触《小仓百人一首》和和歌并非 这部电影或动画，在2018年的时候，在网上认识了一个日本女网友，她是一个自闭症患者，但是她喜欢和歌和歌牌，我当时唯一有过接触的是动画电影《名侦探柯南：唐红的恋歌》，处于对日本文化和《小仓百人一首》的兴趣，我在认识那位妹子第一天就在网上购买了刘德润老师写的《百人一首》中文赏析书籍。那位有自闭症的日本妹子当时比较失落，我就经常陪她聊《百人一首》和和歌，鼓励她，最后她人也慢慢乐观向上了，在家附近的商城里面找到了工作，她还会去家里附近的和歌兴趣组织玩，但是她打不过那边的小学生。

然后我在2018年下半年去日本京都旅游的时候购买了 和歌（内附朗读的CD），至今放在家里没有拆开过，之后我看《百人一首》书籍的速度很慢，在2019年时我开始接触并观看了《花牌情缘》电影3部曲，然后我结识了现在的日本女朋友，她是一位传统的昭和大和抚子，虽然不精通《百人一首》但也是学过的，这个时候我又开始重新拿起《百人一首》的书籍并决定系统的学习，除了读刘德润老师的中文赏析书籍外，我还同时安装相关APP并查阅日本自己对《百人一首》的专业解析资料、历史背景乃至旅游朝圣等等。

今年初有一次和日本女朋友吵架闹分手，后来严重到拉黑了，后来互相实在放不下，我有一天期间发了2条《百人一首》中的2首和歌：

77 瀬をはやみ 岩にせかるる 滝川の われても末に 逢はむとぞ思ふ 崇徳院

97 来ぬ人を まつほの浦の 夕なぎに 焼くや 藻塩の 身もこがれつつ 権中納言定家

发过去后立马把她感动了，然后....然后我们就复合了，我要感谢《小仓百人一首》、和歌，以及《花牌情缘》，之前书里面的100首我已经全部学完了，偶尔在2刷这部电影后，写下了这段。

开篇开得很精彩。

在前三季里，导演几近疯狂地嘲讽川普——这让我们看到美国的的确确是做到了言论自由。但是在这一季的开篇，导演仿佛一下子就转换了观念，开始思考：这一切真的仅仅是川普的问题么？

戴安在昏迷中进入了一个希拉里当选的世界，有点像是个平行世界。从一开始的开怀大笑，到渐渐惶惑，戴安终于发现，即使川普没有当选，这个世界也还是很有问题。情况还是很糟糕，只不过是从这种糟糕变成了那种糟糕。

也许这就是人类世界的本质。永远也不会有足够好的政权——因为身居高位的人们最先权衡的，永远都不会是正义和公正。

一个女总统并不能解决一切问题。事实上，没有任何一个总统，能够解决一切问题。

永远都会有既得利益者和被压迫者。不公平也许是世界的本质。

前三季对川普的激烈情绪在这一季的开篇缓和下来。但是，借那个修门工之口说川普“他是真诚的，至少他说真话”——我不是很懂导演这句台词的意图。

川普是真诚的？？？他说真话？？？

这是在反讽么？？

简评

首先我是赖美云的粉丝，自带滤镜。

刚看了两集就急着过来写评价了，从开头来看属于一部比较格式化的甜宠文，有些类似于《传说中的陈芊芊》。虽说很多都是老梗但老梗并不代表不好笑，老梗反而能有意想不到的效果，我看的时候是一直在笑的，不是痴汉笑啊，是剧情确实挺好笑的。

演技面由于角色气质比较贴合本人，所以驾驭起来难度不那么高，赖美云很好的完成了这个角色，设定是追剧中二少女的女孩子内心戏多很奇怪吗？

演员方面我基本都不认识，基本都是生面孔，男主可能稍微眼熟一点，但都还不错，没有那种一看过去就很垮的。赖美云真的有那种温婉的气质，服装配得好的话真的很好看，还有女扮男装是一绝（捂脸），比起女装，我更喜欢看男装，哈哈哈。

后面的还没看，看完再回来评

安东尼奥尼的一个伟大发明，是发现了电影中的无意义时刻。这种无意义只对叙事而言，因为对叙事无用，所以被认为“无意义”。但它有其他相对于普通观众显得失效的用途，比如它帮助开发情绪。

这也就决定了安东尼奥尼另一项伟大创造：在“现代爱情三部曲”中，没有一部作品是建立在反差的爱恋关系上的，而后者真是大多数爱情电影来赚取感动的方式；相反，爱情双方都是对等的普通人。可以说，安东尼奥尼第一次发现了正常的爱情关系可能具有的强度和表现力，而这是通过表现“无意义时刻”来实现的。这也就是说，任何陷入爱情的双方从其体验上讲都是无可替代的。

这种“无意义的时刻”用文学的术语来说就是“描写”，安东尼奥尼的电影中满是充斥着此类对陷入爱情关系的男女精神状态的描写。一些无意义的动作， 也即这些动作无法引发出情境，来自于角色那时那刻的即兴反应。我们甚至琢磨出他们为何做出这种举动，动机是模糊不清的，但既然他们已经做出了这些举动，这些动作就是合情合理的。

在《谜语十七小时》中，章明深谙安东尼奥尼的这一套现代影像的语汇。相似性不只表现与此，章明也是对空间与环境深有感知的一位导演。几位主角在滩岸上游玩的那几场戏，岩岸的物理环境与《奇遇》中岛上的地理环境如出一辙，人物就在此般流放的环境中活动。除了被揭开的“字条是谁写的“这一谜面外，都不再有其他可以影响影像接下来如何发展的动作。都是一些无意义的时刻，只有日常动作的不断发生，不曾引发任何情境，只能帮助我们模糊地了解角色的心理动机。

这是不间断地描写，对于叙事没有任何意义，但对于观众体验影像的情绪却非常重要。影像成了可以独立把摸的审美对象，对于河水中流过塑料模特和可乐瓶的镜头，它想告诉观众什么？什么也不是。但当它们出现在电影中，一种情绪便引发了，审美价值已然实现。

我想，这是安东尼奥尼的电影带给我们的无尽启示，也是现代电影如何表达自身的方式。文本的价值被尽可能消解了，影像原始的表现力不断放大。章明之所以被认为是“中国的安东尼奥尼”原因也正在于此，唯有他在中国电影中真正实践出了“无意义的时刻”。模仿安东尼奥尼而不走偏是非常困难的，防之世界影坛，哪位导演敢说自己的电影有安东尼奥尼的风格？太少了，章明能做到如此实在难得。