真好啊，以前很少想到工业化对游牧民族的侵蚀。当草原退化，河流干涸，牧业文明不可挽回地衰落，“天苍苍野茫茫风吹草低现牛羊”永远地退回了诗歌当中，家在水草丰茂的地方，只有在诗歌中，水草肥嫩，大河奔腾，牛羊骏美。正如阿信的诗《河曲马场》：仅仅二十年，那些林间的马，河边的马雨水中，脊背发光的马；与幼驹一起在逆光中静静啮食时光的马三五成群，长鬃垂向暮晚和河风的马远雷一样从天边滚过的马……一匹也看不见了有人说，马在这个时代是彻底没有用了牧人也不愿再去牧养它们而我在想：人不需要的，也许神还需要在天空，在高高的云端我看见它们在那里，我可以把它们一匹匹牵出来阿迪特尔和巴特尔，虽然心思不同，但都在风餐露宿找寻水草丰茂的故园，找到了故园，爷爷的灵魂便有了依托，母亲的心愿便可以实现。草地找到了，河流找到了，但没有羊群也没有母亲，只有滚滚朝天的浓烟和默然的淘金者们。兄弟俩何去何从？至少放羊是不可能了。

满目荒凉裸露，似乎在诉说着草原的孤独，也在诉说着家园的败落。每一代人都有每一代人的草原，每一代人也都有每一代人的荒漠，这样看来，谁都是永远无法返乡的人，故园从踏上人间的那一刻起，已经被遥远地抛弃在脑后，追寻只能意味着失败与落寞。然而，唯其失败与落寞，才是人生无往而不在的归宿；唯其追寻与企盼，才是生命亘古不变的迷人光芒。

优点我先说了：双轨制医保、山区交通、农村教育、西北农业，都是在戳当今社会的痛点。《北京好人》里送外卖的表舅那句“马上就到别打差评”也是。整体不满意的点我也先说了：笑点都是老掉牙的段子，音效无节制到头疼，色彩审美低级，浮夸。还有过度依赖一些现代产品，比如抖音，《天上掉下个UFO》已经使用过滥，《回乡之路》把直播带货、发财致富、强人精英三者之间彻底画上了等号。

以下分叙。

《北京好人》。事实是我们抛开城镇职工医保和农民医保的报销比例是否一样这个问题不谈，尽管我能理解这是一出喜剧，一出虚化了真实背景的小品，我还是无法接受北京的医院那样宽敞、患者那样少；大夫有空跟你聊天认老乡；护士请你吃泡面；抽血化验不用排队取号叫号跟着熟人走就行。这个喜剧背后我所心碎的是，轻飘飘一句报销比例一样，牺牲的是葛优那个角色，作为一个北京底层，辛辛苦苦多年攒钱买车的梦想。它只要有宣传教育的意义就够了，至于多年没联系见面都认不出的远房亲戚直接上门管你借钱这事儿是不是合情，谁管。

《天上掉下个UFO》。《疯狂动物城》里Judy说，兔子可以说兔子可爱，别的动物这样说就不太合适了。这个单元是五段里把刻板印象抒写到极致的，但是导演自己的定位是什么呢？一方面是山区民科成功制造飞行器，一方面是“理论上有这种可能性，但几乎为零”只要前一半不要后一半。在南仁东穷尽半生的中国天眼旁边吹小镇发明家，导演的良心真的不会痛吗？

《最后一课》。几乎是最鸡贼的一段，老年痴呆患者在看到自己魂牵梦萦多年的小破村子如今富裕现代化，病情得到了好转。这故事当然只能放在杭州拍，因为贵州陕西的村子三十年前需要支教，三十年以后也教育资源根本贫困，十年就一个老师的故事仍然在不断上演。我最难以容忍的倒不是浪费巨量水来伪装下雨始终对着一个小男孩淋，而是众人第一次开会的时候，原本大家都说“这是不可能的呀”，然而一旦有人提出“位置正好是你们家要扩建的蚕房，那就牺牲你们家吧”，立刻得到了所有人鼓掌通过。多么可怕的民粹。

《回乡之路》。贫困地区的羊杂汤卖二百八一碗，因为里面加了虫草海参。不知道这是在讽刺物价，还是在展现贫困地区的物质文明。全片的题眼其实贾玲已经点尽了，带货能力也就那样，胜在长得美。当然闫妮是真美，秒杀浓妆艳抹的王子文。

《神笔马亮》。故事的流畅度是最好的，也是最使我如坐针毡的。一开始问“你们家到底谁做主”就奠定了某种男性视角的话语基调。如果说其他片子还在试图用外卖、中国天眼、杨紫版李子柒、带货女王来竭尽全力包装成一个2020年的故事，《神笔马亮》放弃了所有的尝试，拍成了一部彻头彻尾的十七年电影。故事本质其实也是最接近《我和我的祖国》的：个人和集体会有冲突，你是选择列宾美术学院的学业还是选择为基层贡献；个人和家庭会有冲突，你是选择一家三口其乐融融的小日子还是舍弃小家成全大家？在这样的故事里，永远没有从列宾学成归来再为祖国艺术事业添砖加瓦的第三条路，你的妻子你的家人一定是反对你的不理解你的不支持你的是你成神路上的绊脚石。结尾当然是妻子被感化，流着眼泪说“我老公考上列宾了，他不稀罕去，因为他有了更伟大的事业，为了人民”。但是片子里又看不到焦裕禄，看不到基层村官累得只剩半口气，它直接呈现出来的就是一个物质文明相对发达、人民已经在追求精神文明的村落。如此逻辑，宋徽宗治理下的大宋才是超一流的国度。

戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。

2019年奥斯卡尘埃落定，“排排坐，分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜，但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份，留下一句机灵的自嘲：““每次有人开车，我就会输。”（他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》）。

《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事，为什么斯派克李如此愤怒？黑人和黑人，不应该站在一边吗？

我们先来看一个齐泽克讲的笑话：关于犹太人在犹太会所集合，公开宣布他们的失败的笑话。首先，一位强大的拉比说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，不值得你关注！”在他之后，一个富有的商人说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，没有价值！”接着，一个贫穷的普通犹太人上前说：“上帝啊，宽恕我，我也什么也不是……”于是富商悄悄地对拉比说：“这个可悲的家伙，他以为他是谁啊，竟敢说他什么也不是？”

这就是一种包装过的“政治正确”。齐泽克接下来说：政治正确对肯定白男的特殊认同（认为这是压迫他者的模型）的禁止，尽管把自己呈现为对白男的罪行的招供，却又给了白男一个核心的位置：这个对肯定自己的特殊认同的禁止，使他们变成了普世的-中性的媒介，变成了这样的场所：从这里，我们才可以触及关于他者受到的压迫的真理。这也就是为什么白人自由派如此乐于沉溺在自我鞭笞之中：他们的这个活动的真实目的，不是帮助他者，而在于他们的自我指控引发的那种Lustgewinn，即那种认为他们自己在道德上优越于他人的快感。对白人认同的自我否定的问题，不在于它走过头了，而在于它走的还不够远：虽然它阐明的内容看起来是激进的，但它的阐明的立场却依然是一个有特权的普世性的立场。所以，是，他们宣称自己“什么也不是”，但这个对一个（特殊的）某物的放弃，却是靠他们的道德优越感的剩余-快感(surplus-enjoyment)来维持的，在这里，我们可以想象，上面引用过的那个犹太笑话的场景又出现了：在比如说，一个黑人说“我什么也不是！”的时候，一个白佬偷偷对他的（白人）邻居说：“这家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？”但我们在这里，我们可以轻易地，从想象过渡到现实。大约十年前，在纽约的一次以政治正确的左翼为主的圆桌讨论上，我还记得“批判思想家”中的几个大佬，一个接一个地进行自我鞭笞，把我们的邪恶怪到犹太-基督教传统头上，严厉地指责“欧洲中心主义”，等等。接着，出人意料地，一个黑人活动家加入了讨论，也对黑人穆斯林运动的一些局限做出了一些批判的评论。听到这个，白人“批判思想家”迅速交换了恼怒的目光，这里面的信息差不多就是“这个家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？”……

奥斯卡作为美国的左派集中营，它所选出的电影，都是站在白人中心，大喊“我们什么也不是”的意义上拍摄有关黑人解放的历史，奥斯卡永远包含对改变现实的呼吁，但这样的呼吁远不至于是颠覆性的，就像白人在喊“我们什么也不是”的时候，往往手里拿着香槟，享受着白人的福利，而不是站在黑人民权运动的前线。

斯派克李倒是站在黑人民权运动的前沿做出如此反应的，其实有点反应过度的意思，但对当下美国（像很多国人指出的，奥斯卡其实是美国内部的游戏）的黑人的状况来说，斯派克李的电影更有力度，更具现实力度，《绿皮书》更具普世价值和广度。

《黑色党徒》和《绿皮书》像是黑人内部面对白人时，激进派和保守派的内部斗争。

斯派克李同时讨厌的，是《绿皮书》明显的“白人思维”。就像影迷指出的，《绿皮书》像是《触不可及》的性别交换版本，也是《为黛西小姐开车》的改编，这一类的“温情戏剧”很容易获得观众的喜爱，他们所宣扬的是普世价值观，同时有出色的戏剧性和视听效果做包装，又在内容上不那么直白激烈。《绿皮书》是白人将黑人推向前台迎接掌声，自己在幕后稳坐钓鱼台的产物。

至少斯派克李是这么想的。

但好莱坞绝大部分的观众不是美国的黑人，所以它对世界其他各国的观众来说无疑是可口的快餐，在感动之余确认自己安全的身份和道德崇高的优越感。

这里稍微提一下Don Shirley的家人在电影播放后接受采访时表达的不满，对影片表达了相当的不满。真实的 Don Shirley，不是一个远离黑人社区，不懂黑人音乐的人。他积极参与黑人民权运动，他是 Dr. King的朋友，一起参与过在Selma的游行。他和黑人音乐家 Nina Simone，Duke Ellington和Sarah Vaughn 都是极为亲密的朋友。

像很多其他同类影片一样，《绿皮书》的对真实事件的改编很大程度上是对历史现实的改写，重要的不是是时代戏剧化处理，这本无可厚非，而是主观性的掩盖和简化。就算已经在影迷眼中成为经典的《辛德勒的名单》也在这方面得到很大质疑的声音。这被过滤掉的部分往往超出了奥斯卡所能接受的颠覆力度，而这部分其实是斯派克李最在意的。

电影是戏剧和历史现实的战场，有时候，现实更加有力，比如意大利新现实主义电影，就像这场电影美学新浪潮中重要的编剧柴发蒂尼指出的：以前如果我们想拍一部关于罢工的电影，会讲述一个爱情故事，罢工成为了背景。而现在，我们直接拍罢工。

但大多数时候，电影遵循的是俗套的“做一场美梦”的叙事策略，比如《黑豹》，从它在中美两国得到的不同待遇来看，显然是给美国黑人的“美梦”。

福柯说“重要的不是神话讲述的年代 ，而是讲述神话的年代”。

《黑豹》在电影内部抹除了现实政治因素，更反应了它对现实政治的敏感，并以此最好的献媚，只不过这次的对象不是美国白人，而是在权利斗争中获得部分胜利的美国黑人。就像美国白人在赢得同印第安人的战争后急于在电影叙述中将自己的胜利合法化，黑人在黑白斗争中获得一定程度上的胜利后，需要一部电影来作为里程碑，这就是《黑豹》，一部简单纯粹，适时出现的“纯黑人电影”。

“政治地去拍电影”，戈达尔这句话经常用于对电影批评，可以说这成为电影批评的一项尺度，用来衡量电影“反应现实，改变现实”的力度。如果政治现实和电影虚构的现实是同一坐标系上的两端，那《黑色党徒》和《黑豹》位于坐标系的两端，而《绿皮书》居于坐标系最平稳的中间。

《黑豹》是架空历史和政治的电影，是“口号式”的电影，在拍摄方式上遮遮掩掩，在内容上则毫不掩饰献媚的态度。《黑色党徒》则在形式和内容上同时是“呐喊式”的，就如同电影最后的纪录片片段，直接将电影撕开一个口子，将现实世界的空气引入电影，这就是“政治地去拍电影”。

奥斯卡就像一场化装舞会，每个人都带着面具跳舞，背后是政治的博弈，获胜的是政治，像《黑色党徒》里对黑人面孔出色的技巧呈现，它对奥斯卡来说过于直白而显得格格不入，但他仍是我最喜欢的“无冕之王”。

看完有点明白《虎·破》为啥才7分了(纪录片的豆瓣评分通常较高)，因为它的内容不够丰富全面（看这纪录片的估计大多是影视从业者），作为《八佰》这个制作成本超5亿人民币，影片时长近三小时的巨制大电影，它的纪录片才68分钟...显然不够意思，不够诚意。起码要把主创团队（制片人、导演、摄影、美指、服化道）采访一遍吧，让每个岗位讲讲自己的想法，拍摄中的困难以及如何解决，这才有启发性，采访很多演员忆苦思甜这没多大意义（摄影师讲了采用IMAX摄影机的好处，影片画面参考的画作，与导演的沟通配合，这些才是干货嘛）。至于导演述说为何要拍这部电影其实也没必要展示，无非是为了信念或兴趣或钱。可能这纪录片是为了配合电影宣发是做给普通观众看的，才做的比较感性，干货不够也能理解，人家剧组没有义务透露那么多，有些经验和技术也不想分享。但这是很宝贵的经验啊，很多影视从业者一辈子都未必能接触到投资上亿的电影，而他们的老师可能只会纸上谈兵 自己并无牛叉作品。如果不能从别人的教训里学到经验 就要从自己的教训里学到经验，这很残酷。

私以为 评价电影导演的能力大概分四个方面：

1、作品的获奖情况 (代表专业评委及业内大佬的认可)

2、票房 (代表最广泛观众的口碑传播与社会影响力与赚钱能力)

3、作品的豆瓣评分 (代表比较挑剔比较认真的这一部分观众的评价)

4、单个影片的制作费用 (代表对投资人的吸引力与可信任度，对制作成本的把控能力，对人员与设备规模的把控能力)

【详细】

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剧情：剧情很雷，特别是前面几集，几乎看不下去。为了看高以翔，才好不容易撑着看完了前面几集。然后继续吸引我看下去的，居然是夏丰这个渣男和韩清什么时候婚姻破裂。

演技：我觉得青年演员里面演季篁的高以翔和演渣男夏丰的林佑威演技不错，然后女主的父母演技也不错，其他嘛，演技有些尴尬。

然后剧中对人物的架设太不生活化了。季篁的人物设定是出生于小镇子里的煤矿家庭，父亲因煤矿事故过世，母亲含辛茹苦地拉扯兄弟俩长大。然后，这样的生长背景下，寒门出士子确实很有可能，但是剧中的季篁不仅是顶尖大学年轻有为、硕果累累的副教授，同时还是高级餐厅的主厨，还是拳击教练。我觉得，这个角色凹得太过于完美而不那么符合现实了。然后，剧中除了男主的家庭以外，最普通的家庭当属女主的家庭了吧。但是女主家落难以后搬的家，仍然是看起来比较光鲜亮丽的那种，可能就是个极简风的民宿吧。不太真实，不过这也算是中国电视剧的通病吧。

另外，剧中女主的妈妈虽然话说得很糙，但是确实都是现实，对于女性对婚姻的思考还是很有启示的。

整部剧我是开两倍速跳着看完的，还有一些缺点，但是文笔有限，难以表达出来。总之，如果是特意来怀念以翔的，可以看。如果不是的话，劝退。

本人女，物语铁粉一枚。物语系列吸引我的是有趣的故事及特别的表现手法，因为是女性，所以不喜欢卖肉情节。在看过物语的几乎全部动画以及少量的小说后，以下是本人对角色喜爱程度排名。

第一梯队：很喜欢

894，战场原黑仪，猴子，忍野咩咩

第二梯队：挺喜欢的角色

千石抚子，羽川，斧乃木余接，火焰姐妹，阿良良木历，老仓育，贝木泥舟

第三梯队：感觉一般的

忍，忍野扇，卧烟伊豆湖，影缝余弦。

主角团里，把忍放到了第三梯队，因为有点不喜欢忍的性格角色设定，而且真的无法不理解忍和历的情感。不过我不是引战啦，只是我个人不喜欢罢了

忍野扇放在后面，是因为她一出场的造型把我吓到了（黑眼珠），其实还是很有趣的。

最喜欢894，大概是因为倾物语。猴子??三观很正，虽然是阿良良木学长的xx奴隶......哈哈哈哈。特别心疼斧乃木和老仓育。

怎么也不喜欢卧烟伊豆湖。影缝余弦出场太少。

喜欢物语系列的妹子真的不多，我主要觉得故事很有趣 画风也有趣。说起来这不是一部后宫番，而是青春剧。

看了两三集感觉挺对我胃口，但是看到最后略有点失望，这个故事才刚开始就结束了，希望可以看到后续的发展。

故事设定背景有点新颖，主角一开始就拿了国内冠军结果因为车祸重新开始打水球，不仅身体素质退不了，而且因为失忆性格变成了另一个人，看来人真的是由经历组成的。除此之外，主角家里人和他的关系完全就是现实中理想的家庭，父母和妹妹不管他做什么都很支持，只希望他健康快乐。学弟的做法让人无语但也可以理解。只是很遗憾，主角和其他人的关系如何似乎从别人嘴里说了出来，而观众看不到实质性的细节，也没法体会其中的变化。后面的再次失忆初想觉得是个败笔，之后慢慢体味到因为这次失忆，观众的视角从最开始的男主视角，变成了旁观男主和其他人的视角，很有意思，但是并不是非失忆不可。另外有朋友表示从动画中体会不到水球这项运动的乐趣，我倒是认为其实这动画并不是以往的励志运动动画，动画描绘的主要是男主的成长生活，是男主本身，所以也可以解释为什么其他人塑造的有点工具人。动画情节可以不断扩展，做成24集。

另外还想吐槽一点，第二次失忆的男主为什么看到第一次失忆的男主录的视频，没有感慨反省自己三年内性格变化之大吗？虽然看起来变的冷酷傲慢，也不是完全不近人情啊，这里有点不合理吧。

其实3.5分更合适，只是我还挺喜欢这个动画的，就给4分吧。

关于给妹妹买鞋的这个细节就很到位，两位主人公各自的身世刻画的也很朴实生动，电影比较慢热，逻辑自洽。是很有诚意的一部电影，虽然是励志类型的但看完有种蛮温暖的感觉，就是翻译的有点捞 杜马有点给我翻滚吧阿信那种感觉，两位主人公彼此接纳互相磨合的过程也不像有些电影显得矫情，总之这是一部值得一看的电影，配乐也很有感觉

在云南西双版纳这片充满鲜明地域文化的古老土地上，有着太多脍炙人口的美丽传说，却也有着不少鲜为人知的史诗故事。最近正在北京影视频道首都剧场热播的电视剧《版纳风云》就以解放战争时期的西双版纳为故事背景，为观众讲述了一个取材于真实事迹的热血英雄史诗故事。

由蒋晓荣担任制片人，于荣光担任监制，《版纳风云》中“荣光”强强联手的组合名字已经不是第一次见了。还记得2014年的央视开年大戏、至今依然被奉为国产剧经典的古装传奇巨制《舞乐传奇》，担任该部电视剧制片人的蒋晓荣和导演兼监制的于荣光，可以说是让“荣光组合”第一次走进了广大观众的视野。

大唐是一个豪杰辈出、风起云涌的传奇时代，而《舞乐传奇》摒弃了唐代历史中那些众人皆知的部分，选择以鲜为人知的大唐文化盛事“骠国献乐”进行改编，首先在内容上就是非常新颖的。而且剧中对于人物服饰、妆容、生活细节等诸多琐碎方面的求实考证和细致追究，让《舞乐传奇》中浓郁的民族风情更加真实，贴近历史。

既求新，又求真，《舞乐传奇》能有着如此经得起考验的好口碑也自然是意料之中了。其实除了知名度极高的《舞乐传奇》，还有《木府风云》、《南侨机工英雄传》等优质电视剧集均是出自“荣光组合”之手。荣光出品，必属精品，看来此话确实无疑。

因此这一次的《版纳风云》，首先就为剧集品质提供了一道“荣光组合”双重保障。依旧是富有民族特色和地域风情的史诗故事主题，《版纳风云》所呈现的解放战争历史和云南西双版纳的地理位置都和观众内心更加贴近，因此这一题材本身就比较接地气。该剧以西双版纳原州长召存信（印小天饰）为故事核心角色，讲述了解放战争时期，云南勐捧土司、车里宣慰司仪事庭庭长召存信为促进云南地区解放，于是投身于中国共产党领导的革命斗争、与国民党反动势力斗智斗勇的感人故事。可以见得，召存信的民族大义和爱国精神在思想立意上是相当深刻、引人共鸣的。

在取材真实史实、力求还原历史这一层面，《版纳风云》依旧保持着一如既往的高水准，对于每一处细节的追求都堪称细致精良，以小见大，整部剧所呈现的民族艺术气息也是相当浓厚，经得起推敲的。镜头中的西双版纳古色古香，充满了浓郁的云南地域风情，而剧中角色的衣着、头饰以及其他配饰，都精准还原了西双版纳当地人民的真实日常风貌，比如男主角召存信的一身素雅白衣，看似简洁朴素却不失大气庄重，举手投足间，尽显民族英雄高瞻远瞩之雄风本色。

把握精深思想，塑造精湛艺术，追求精良制作，这正是“荣光出品，必属精品”的本质原因。相信《版纳风云》一定能够秉承《舞乐传奇》等“荣光”前作的高级水准与精良品质，不仅让观众看到一个更加真实立体的西双版纳，更能深入了解这段既感人热血，又颇具传奇色彩的传奇历史。且看峥嵘岁月中，中华儿女如何挺身而出，力挽狂澜！

首先说明，我不是淑芬，也不是演员粉，更不是水军黑子啥的，就是一个普通的女观众。

但是，很少给影视作品打2星，因为真的太气了太气了，气得睡不着，气得恶心！！！

才看的时候，觉得作品蛮有趣，女主虽然不惊艳，但也还好，所以我先来说说，我本来气得想打一星，最后勉强打了二星，这多加的一星，优点在哪儿吧，说完优点再说缺点。

开始的剧情里，男主看中了女配脸，但是被女主品行性格吸引，这里展现的还蛮好；后面，女主被其他学子侮辱，她反驳她人也很不错，性格还是出来了；再来就是，女主和男主醉酒事件，男主主动维护女主名义这个行为，这个情节很不错；还有一个优点，就是，背景人物有对话，这个细节很真实很有新意，这一点特别加分。

好了，优点就这些了

如果你想看甜宠无脑偶像剧，看到这里就不用往下读了，我怕你读下去会跟我一样生气??

那么，接下来我们来说缺点。

首先女主，原作里面是个书痴，半夜陪男主的剧情是背书，背了很多，不是连望岳都背不出来的真学渣！！！（女角色就是这么给你们作的？这可是女主！！！原作那么好的设定，硬生生魔改成单纯傻憨憨，善良和韧性还在，其他没了！）

然后我们再说，男主比赛这个情节，原作是一个个比的，不是同时比，不算过分浮夸，就很合理的，而且现实中也确实有那种精通各种技能的天才人物，但是剧里同时比，就特喵过分浮夸了！！！

而且原作里面，跟男二比那个剧情，比的是算数，女主虽然有偏袒，但是男二也确实真的非常优秀，结果剧里魔改成简单的背诗，女主还特明显的放水，虽然最后两人都好好背了，但是男主认输，完全不是因为男二真赢了他，但其实原作男二就是赢了，魔改成什么垃圾，男主龙傲天完美无缺？有逻辑？

更别说女二的设定放到女主身上，女二cp直接换人？？？这什么鬼？这么能改，不如自己写一部好了，碰人家原作干嘛？糟蹋了原作好设定好剧情！

然后，再说最让我生气的事！

太恶心太恶心太恶心了！

改编但凡是有点心！！！也不会这样子！女角色就这么tm没命么？一部部剧改，删角色改角色，恶心的要死了！！！

之前看琉璃原著，知道删了女主娘，还没有特别强烈的感觉；结果今天看青青子衿才知道，这部更可笑，原作里女主娘好好的纯真可爱侠女人设，特别鲜活有趣的女角色，直接就没了？院长本来也是女的，直接改男的？？？

怎么，女角色不配出现在电视剧里？只要一出现，就只能给男角色做陪衬？？？

而且，我看了这剧，编剧、制片都女的，可女角色还是没命！！！恶心爆了！你看着吧，剧放完以后，男主演员又收获一大波女粉，女主演员就可怜兮兮了，反正她角色的作用，就只要“可爱”“被宠”就好了嘛！能吸引多少粉丝？

关键是，追剧的观众姥爷们（而且还是女观众居多，也没几个觉得不对的，还大呼甜甜甜，不做作）！！！这就是最可笑的了，甜剧还不够多吗？原作明明爱小家和爱国都有，也不仅仅谈了诗词歌赋，个个角色饱满，到了剧里面，它喵的搞得好像就是男主的个人秀场，十集了，就它喵的讲谈恋爱和复仇？男主的高洁志向了？？？！！！

其他角色也都没了灵魂，可没事呀，女观众没发现，反正有几个观众会去看原作了？他们不会知道，原作里女主有个超可爱的妈妈，不会知道原作里男二没这么绿茶恶心，也不知道原作女二真正的cp有多美好……都追脸去了，追“甜宠”去了，这是什么？这就是现在影视剧最千篇一律的东西！！！

那些影视制作人，就是知道大家不会挑剔，就是知道只有少数人才看得它垃圾的地方，所以他们才敢没有心，好好的女角色说删就删了！

我前两天看了一个2001的古装剧，特别老了，有些剧情也很浮夸，但是里面连个小丫鬟都特别可爱有特色，结果这剧里女主妈都没了，可笑至极！

呵，所以说，不是没有好作品，宫学有匪原作真的很棒，我都并不是淑芬，看了剧才粗粗看了原作，但是一下子被人物和情节吸引了，真的有大宋少年志那味道了，tm这改编是什么鬼什么垃圾？就耍帅谈情说爱？？？对，甜，是甜，甜完就没了，还不是千篇一律？？？原作那么大气恢宏，角色深刻饱满，改编的什么鬼？

真真气死了，影视作品什么时候才能长进啊！！！

最后，还是希望，改编者们，求你们了，有点心吧！钱赚的还不够多吗？就不能看长远一点，打造个好口碑？看看人家王倦，一部宋大志，口碑一下子出来了！！！

另外，还有观众姥爷们，这种快餐辣鸡还吃不腻吗？甜剧那么多了，偶尔偶尔，也思考一下好吗？很多还是女观众了，都没想过，这些影视作品反映的完全是让人恶心的女性角色吗？女配百分之七十都降智，还没觉得有问题，都不用温水煮青蛙啦，直接承认我们女性不行得了，反正人家电视剧里都那么演，也没人觉得不对！

多好呀，女观众们，你看完剧又多一个老公or男朋友……多开心啊！韭菜永远割不完，毕竟割割多。

看到最新的一集，以来亚放弃了对家庭的记忆，放弃了“always and forever”的誓言，镜头闪回的播放着他关于家庭的记忆，我才发现真的是让人感动，海莉亲吻hope的画面，以来亚亲吻丽贝卡的画面，以来亚与大姐相拥的画面，还有和克劳斯的一切，所有这些都是如此美好。

以来亚放弃了记忆，换来了平静与轻松恣意。科尔有了德维娜，大姐有她的狼女，丽贝卡和马赛尔在一起，海莉与hope去了神秘瀑布镇的异能学校，克劳斯欣慰以来亚的放下，仿佛感受到了久违的平静。