我就不懂了，训练的时候穿露肩装是什么鬼！浓妆艳抹是什么鬼！能不能走点心啊！剧组的口红是李佳琦直播间团购的吗？各种奇怪的颜色，粗眼线加紫色眼影，确定是来打排球的吗？看这种网剧简直是侮辱观众的智商，强奸观众的审美。都2019了，能不能进步一点啊亲！

各种老梗频出，反正就是全世界所有人都反对她们打排球，但她们就是要用排球证明自己。思路是没错，但麻烦编剧可以来点新的创意吗？要么就是父母双亡，要么就是千金小姐，看了三集也不知道到底在说些什么……请问这种作品拍出来有什么意义？

拜托于朦胧这种体格就不要来打排球了，真的，毫无说服力。

看过白色巨塔的你，为什么会说出这种话？??

白色巨塔是什么剧？这是什么剧？

看了两集，对标韩剧机智的医生生活都非常勉强？或者说碰瓷机智的医生生活我都觉得勉强，何况是白色巨塔？

可能作为穷人没去过太好的所谓私立医院，但实在是太不接地气了，开医院不为了盈利为了什么啊？这医院能盈利啊？我看这一个个闲的除了玩尬的和谈恋爱也没正事了。

建议国产职场剧多和警察荣誉学学，清一色滤镜加满的偶像剧看yue了。

…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

【详细】

14489628

第一次参加提前观影，故事主要人物就是失读症小女孩和她的妈妈，整体主线基本是妈妈为了小女孩能够上专门针对失读症等此类人群的学校，而在美国艰难求学的故事。故事是有泪点的，重点可能是想表达我们不要忽视或者歧视此类人群，其实他们在另一个领域可能有异于常人的敏感度，最后连线导演时候，导演说因为身边有这样的孩子，整个经历及体验都是亲身感受，所以以电影方式呈现，也呼吁对国内此类人群得重视及开发和针对性教育，目的是非常好的。但从电影的观感来讲，个人认为不足的几点，第一，某些画面太晃，眼晕，机器拍摄不稳；第二，可能编剧侧重表现求学的艰难，所以针对出国的流程和在国外黑工的过程很简单，感觉出国打工很容易；第三，感觉整个过程过于顺利，虽然也表达了上学过程的被拒绝和艰难，但一路贵人帮助，开了挂的感觉，遇见的都是人性的善良，也可能是电影时长限制 有些细节展示不全。

看电影《陪你很久很久》有感：

昨天晚上看了一部李淳、邵雨薇主演的电影《陪你很久很久》，电影里有一些喜剧演员客串，电影的剧情还停留在上个世纪的纯真年代，如此纯真的表现也只有对岸这最后一块净土了。我喜欢听他们的国语发音，不是说他们说的普通话比我们说的好听，而是他们的汉字表达的很规范，和我年青时期大家的说话差不多，所以听他们的台词说话就有种很熟悉，很亲切的感觉。现在国内的影视说话偏向于北方，这样的语句已经异化了各地，满大街都是那种蹩脚的说话语句，北人觉得正常，南人也不以为然，被异化后也觉得正常了，反正大家都这么奇怪的说话。

很早的时候，大家都是说一双筷子，一把凳子，一瓶啤酒，一个酒杯，一碗面，一辆汽车，一本书，一头猪，一只鸡，一座山，一条马路，一扇窗子等规范的汉字说话。我到福州打工的那个年代，大家的汉字词句表达还很规范，后来我去了帝都，发现京城说话很不一样，什么都喜欢说“个”，如我去面馆或饭店，我觉得规范汉字语句应该是一碗面，或来一份什么，可老板就是问你几个，啤酒也是问几个。开始我觉得老板是没文化，后来发现说“个”很普遍，连看车的大爷都把车的单位用词说成“个”，一个车，不知道这是什么汉字语句，发票我觉得应该说一张，那里说“个”的人很多。又比如汉字事的发音正常是“是”音，那的人发音觉得是在说“色”，现在到处也跟着说色声了。那的人习惯说“靠谱”或“不靠谱”，我习惯说“不可靠”或“靠不住”，北方人会说“唠嗑”，我是说“聊天”，唠嗑这意思各地肯定有人不知道，可聊天全世界都知道是什么意思了。北人还习惯说“啥”，我一般是说“什么”，他们说“吃啥”或“说啥”，我都是说什么，即使是现在也是这么说，可现在满大街都是“吃啥”和“说啥”，彻底被北方的俚语同化。

如今的港片也是如此，早期没有，所以我觉得抬湾影视的说话很正常，起码不会用北人俚语，也说出“一个酒”，“一个面”，“一个河”，“一个树”等莫名其妙的话来。现在南方能像我保留规范汉字说话的人真的不多了，在福州估计找不到二十个人，我倒像是个外星人了。福州一直憎恨我评价当地没文化，从汉字表达来看，当地就很没文化，很没水准了，起码我还坚持着汉字的规范，不会说“一个书”，“一个鞋”，“一个衣服”，“一个被子”等，小时候我怎么说话，现在我还是怎么说话，至少我维系了正常的汉字用法，没有随波逐流，是非不分。当然，别人可以说“吃啥”和“吃什么”的意思是一样的，确实是一样，可以前当地都说“吃什么”，现在几乎都是说“吃啥”，算不算是一种本土语句的沦陷，被病句戏弄的不省人事。

一些电影会用当地话，我觉得比说普通话要好听，因为一说普通话都成了北京腔调，都在说俚语，看多了就觉得很阴阳怪气，好像是在欣赏清宫戏里面的太监。在北京的时候，售票员称对方经常说“同志”或“师傅”，同志显得土气，师傅显得用词不当，大家都觉得师傅这个词是和有一技之长的能人有关，不是每个人都有资格被称为师傅，圣人也说三人行必有我师焉，并没有说天下人皆是我师，难道那些赌徒、瘾君子也配做我们的师傅吗。以前南方比较时尚，喜欢叫男的“先生”，女的叫“小姐”或“女士”，这和世界称谓一致，也觉得洋气。可在北京如果这样称呼女性“小姐”，很容易被对方误解，脾气不好的人还会朝你谩骂，现在，我男的叫他们“帅哥”或“大哥”，实在不行就叫“兄台”吧，女的也一般都叫“美女”了。在北京的时候那的人习惯说“咱们”，“哥们”，以前在福州的时候都是说“我们”，“兄弟”，“朋友”。说咱们北人觉得够亲切，可每个人又不是亲戚，即使是亲戚也容易计较的，说我们倒觉得正常了，不算亲近也不算疏远。（2021年12月）

Eloise是一个因母亲自杀而有精神困扰的女孩，她时常能看到母亲的幻象。但这个设定唯一的作用就是，让你觉得她一步步分不清虚幻和现实，是她自身的原因。如果真是这样电影能再高一个级别，最后戳穿确有其事，是有些难以自圆其说的。所有悬疑片，最后一旦归结为鬼神，就是圆不下去了。而这一屋子的男人在是人的时候都能压在Sandie身上作威作福，反倒是变成厉鬼却一个个没了办法，等了这么多年还要靠一个小姑娘出头。如果鬼都是这样，恐怖片没法看了。

Sandie刚出场的时候的气势很强，但出人头地的功利心也是显而易见。声色场里这样的人要不就是将别人踩在脚下一步步爬上去，要不就是被别人利用，成为工具。所以Jack是恶人，是她所托非人；但如果Jack是好人，那他也一定所托非人。

回来说梦境，结尾看似乎是鬼魂们希望Eloise帮他们报仇，但整个梦境，全然是一个大好姑娘被一群无耻下流的男人们玩弄的故事。这个梦境如果是鬼魂所为，也太过坦白从宽了。看过这些，Eloise不是更应该帮着Sandie把他们打进十八层地狱么。而且一个个出来都是吓唬人，一点求人办事的态度都没有。你不说清楚，人家怎么知道是怎么回事，结果都给人吓跑了。要不是Sandie实在看不过去，自己把什么都告诉人家，Eloise估计跑回家都不知道你们想让她干什么。而且既然你们能这样对待Eloise，为什么不如法炮制在Sandie身上。让她天天睡觉就梦见自己被欺凌的样子，时不时的出现在她眼前吓一吓她，大半夜从地板底下伸出手来抓她。估计她也早就精神分裂了。

Sandie最后的行动也让人不懂，Eloise这么明显的被吓傻了，而且一头雾水啥都没闹明白，走就走吧。为什么一定要多杀一个人，估计是地板下还有地方。

不过60年代女性的出头方式也的确只能如此，成功者光鲜亮丽的背后，不为人知的伤疤不在少数，更莫说在路上就碾为炮灰的。

这是我看过最惨的男主了，男二男三男四男五人设都比男主人设好！第一季男主幼稚逗比和女主一起还是很欢乐笑点密集的情侣cp。第二季本来就有优质温情青梅竹马的方洛，又乱入文初的哥腹黑深情的霸道总裁，又乱入男主爱作的妈，顺便把似玉也写死，直接把男主文初写成智商为零毫无优点的大渣男！！！可怜我赖艺小哥哥扮演文初呀，我超级喜欢这个睫毛精。

想起乡村教师，就想到了坚守，在乡间泥泞的道路上，老师们要走很远的路来到简陋的小学，操着浓厚的地方口音，一个人既是校长，又是语文、数学、音乐等好几门课的老师；更有甚者，眼前浮现出的是张艺谋导演的电影《一个都不能少》。但是时代不同了，乡村小学的教学条件也大大改善，对于乡村教师的印象也应该改头换面。”对于刚刚毕业就选择到乡村小学支教的老师蔡明镜来说，这段经历也许在以后回想起来仍会记忆犹新。“这是纪录片《热土之上的我们》中现在乡村教师的真实经历。我们欣慰地看到更多年轻人也在投入乡村教师这一行业。

【详细】

14142418

老实说，这部片子从摄影到节奏都存在着问题，经不起推敲的剧情，刻意煽情的桥段，突兀的转折和台词。但这都不妨碍我给它打五星。你可以看出，在关于埃博拉与援非的部分，它一定是认真研究过了真实的经历，一定是基于真实发生的事情的。而且关于非洲，关于非洲人的形象，关于援助，关于性别，关于组织，关于责任，关于贫困，它都给出了非常好和深刻的叙事。这不是那种好莱坞大片在触及别的文化的时候的那种自大和肤浅，或者故作关怀的假人文主义，在感动之余什么都没有，而是真正做出了属于我们的叙事。我们有着不同于殖民主义的对外交流的历史和实践，我们应该好好的把它们表现出来。当然我们做的不够好，但这只是技术问题，这部片子已经走在了正确的道路上。当然，因为众所周知的原因，它没有细致讨论评论的源头与我们开始援助的原因，而用全球风险和对土地和人民的热爱替代了，如果能讨论到殖民主义和无产阶级兄弟情就更好了。

女二粉这么厚都掩盖不住整容脸和烂演技，难道是故意选来恶心观众的？任何一个配角都比她颜值高演技好。竟然还有杨家大哥喜欢，最主要是杨家大哥和她在一起就像阿姨和侄儿。本来就是很一般的剧情，再加上这个女二，果断弃剧。女主演得不错，看起来眼熟，查了姓名才想起在于正给玉楼春选角时看见过，不想吐槽了，但无赖，字数不到140无法发布。

港片不港，合拍成流。一转眼，麦兜系列竟然已经十年有余。十年过去，港产类型片形神俱损，从了合拍片的大流。尽管新政策允许香港电影直接在广东引进上映，但这记救心针恐怕已经回天无力。说这些是因为，你在《麦兜当当伴我心》里看得出很重的合拍片痕迹。不说跑来深圳走穴、蹦出个刘谦之类的，由于要考虑内地国情，影片配乐歌曲大多有两个版本，一个粤语版一个国语版。我并非极力鼓吹保护粤语原声，只是，如果麦兜这个动画形象脱离了香港，脱离出粤语文化圈，那么我真不知道，麦兜是否还可以叫做麦兜（很庆幸，我看的是粤语版）。这当然不是麦兜系列第一次求变，在过去几年，麦兜的改变是历经了阵痛——至少在我看来，前两部挂着麦兜头衔的电影都是不成样子。因而，到《麦兜当当伴我心》，导演索性改变了整体画风，线条简单、色泽清爽的麦家碧，造型奔放、色彩浓烈的杨学德，他们放在一起，导致这部麦兜的混搭感极其强烈。故事方面，麦兜的屎尿趣味和吃喝拉撒内容，它们依然得到了保留，“急便便”更是从头串到了尾。主角是校长，麦兜和麦太变成了配角。片中还出现了一堆卑琐、多余的人——他们令一些观众大感不适，但显然，他们也为麦兜系列带来了新意。“唔得就返顺德”（该话在国语版变成了“回老家”，效果全无），黄秋生配音的校长，一个字一个字地念道说话。他有音乐梦想，同时还有各种兼职形象，挥汗如雨。围绕叮叮当当的音乐梦想，片中出现了大量的配乐插曲，它们大多是由经典曲目改编成的俚俗小曲，填上了令人爆笑又不失优雅的歌词，像《Canon in D》、《降B大调即兴曲》、《土耳其进行曲》等等。这般拿来主义其实挺港式做派，很对味。从“风吹柳絮，茫茫难聚”到“当知欢乐如雨，来如潮散失似雾，难得是跌坠时可与”，从《春风亲吻我像蛋挞》到《你的扣肉》，抛开动画不说，《麦兜当当伴我心》更像一部通俗音乐剧，缺点毛病有如去年的《钢的琴》。同是靠音乐来煽情，与早先某网络短片的刻意卖弄不同，麦兜是以自嘲的姿态去面对现实，世界就是这样子——就像结尾来的那段总结陈词（早先几部麦兜也是如此做法），所谓感动，还不是一泡屎尿，直上直下。相比内地的低龄动画，一直都觉得，麦兜系列真不是拍给孩子看的，而是留给一帮大人。像剪脚甲、吃香蕉等细节，小孩子恐怕难解其恶趣味。这次麦兜不仅展示了香港的全景，从港岛到九龙，绕了一大圈，同时还有前面提到的众多小人物。然后令我惊诧的是麦兜还跑了深圳（遥望香港一水之隔）、上海、澳门（意味深长的Macau之死），甚至在结尾，观众还可以看到红瓦绿树的鼓浪屿。理想和梦想都抵挡不住现实的残酷，但不变的歌声响彻香江，抵达了内地。就像大M开溜后的话：留得青山在，不怕没叉烧。在我看来，这集麦兜之所以出色，原因在于内容的碰撞与融合。正如麦兜形象是借一头猪来说草根港人，香港又是中西文化的交汇之地。此番又是两种画风的融合，对这个求变求新的港产动画系列来说，它努力适应内地的规则，同时尝试着保留香港元素……冷笑话少了，音乐多了，《麦兜当当伴我心》给人留下的就是这么一印象。无论如何，麦兜都不能失去自我，哪怕兜完一圈，它还是根在香港，对这片土地和形色人物充满着感情。【新京报】

导演有胆量把这种电影叫做喜剧，也是神奇！

最基础的配音都合不上嘴型，真棒！

故事毫无逻辑，而且还采用了双重的倒叙结构，真的是艺高人胆大。

如果不好笑的电影也能叫做喜剧电影，那长成我这样的也能叫做吴彦祖了。毕竟我们都是人啊！

从头到尾我就没笑出声，真的是太难受了。我都不知道我是出了什么问题，居然花钱来看这么一个电影，捞钱制作真的也是太捞了。不得不佩服导演牛逼