由张国立、陈昆晖执导，张国立、闫妮、高玉庆、高晓菲、谭洋等演技明星主演的都市情感悬疑剧《赎罪门》目前已经完成后期制作，即将与观众见面。该剧改编自吕铮创作的金盾文学奖作品《赎罪无门》，以九十年代中期席卷中国的经济大潮为背景，围绕一宗经济诈骗案，展开了一对异姓兄妹长达十余年没有硝烟的暗战。身为经侦队长的哥哥，背负着情与法的纠葛，锲而不舍的追查，最终帮助深陷泥的妹妹完成了对原罪的救赎。作为首部经侦题材的涉案悬疑剧，既有磅礴大气的时代背景，又有光明与黑暗，亲情与法律的激烈交锋，相信会在播出之后，带给观众不一样的戏剧震撼。

经侦题材首次登上荧屏
故事鲜活、接地气是首要难题

作为首部经侦题材电视剧，《赎罪门》率先给国产剧破了冰。以前没有人拍经侦，是因为费力难讨好，比起可以动刀动枪洒血浆的刑侦剧，经侦剧没有直给的暴力犯罪场面，视觉刺激不足是先天的劣势，《赎罪门》主创团队却本着知难不退的创作精神，硬是把经侦剧拍出独特意味，究其根本原因，就是故事涉及到了情与法的敏感地带，真真切切地戳到了人性的痛点。
90年代中期，轰轰烈烈的经济大潮影响了全体国人的观念，下海之风盛行，一批个体商户、民营企业家凭着勤劳和智慧，成为时代的弄潮儿，也有一批人财运不济，成为市场经济的第一批失败者，与些同时，在空前的繁荣和金钱的诱惑下，经济诈骗、金融犯罪也随即大量滋生，经济犯罪侦查局也应运而生，经侦警察登上了历史的舞台。
在《赎罪门》中，张国立饰演的哥哥马德庆就是中国第一代经侦警察，就像他在戏中被调职到经侦大队时说难道让我去打算盘看帐本，就连他这样的老警察都不太理解这个新警种，在戏外，大多数老百姓更是一辈子都没关注经侦案件，怎么把观众心目中没有清晰概念的经侦故事拍得鲜活起来，接上地气，是摆在主创案头的一道难题，也是决定未来收视成败的胜负手。
现在看来，《赎罪门》凭着扎实的剧作解决了这道难题，把一起促使受害人自杀的纪济诈骗案作引子，展开警察哥哥与商人妹妹之间绵延十几二十年的争战，哥哥从头至尾的怀疑妹妹，妹妹硬是做到了滴水不漏，这一场猫鼠游戏超脱出案情本身，形成了关于社会职责与家庭责任、理智与情感的微妙拉锯。
哥哥一辈子没办错案，唯独对妹妹这件案子耿耿于怀，妹妹在商界后来大展拳脚，无所不能，但唯一做不到的就是打消哥哥的怀疑。兄妹俩斗到最后，都开始怀疑人生了，不是因为案件过不去，而是跨不过亲情这道坎，跨不过去，就是“赎罪无门”，跨过去了，就会推开“赎罪门”。

性格矛盾引发戏剧冲突
立足人物本身塑造，充满真情实感

《赎罪门》把漫漫长二十年的赎罪历程演绎出来，其中交织着大量的爱恨情仇，不可谓不是强情节，可是在叙事手法和情节铺设上，却是尽量的避免狗血和刻意灌输，而是立足人物本身的塑造，将赎罪之旅放在时代的画卷上娓娓道来，充盈着真情实感。
作为剧中的两大主演，张国立和闫妮各自发挥出上佳状态，激情飚戏光彩夺目。两个角色，都有明鲜的性格矛盾和人格魅力。马德庆身为信念坚定的执法者，干着铁面无私的事，偏偏内心多情且柔软，始终受制于情感的牵绊，因为怀疑妹妹是罪魁祸首，所以把受害人的妻子秀敏接到家中，悉心照顾，引发了家庭内部的情感震荡，包括到最后向秀敏求婚，不能排除其中也有替妹妹赎罪的心态。
文皓在竞争激烈人心险恶的商界打拼，冷血无情也应该是必备素质，可是她的性格也是外冷内热，为情所困，包括对哥哥亲情与爱情的错位，对两个合伙人的义气，对秀敏一家人的资助，其实都是冷酷外表下无法掩盖的良知。因为始终生活在内心的阴影里，文皓身上充满了纠结和悲剧色彩，闫妮突破以往喜剧模式的表演，时而张放，时而阴郁的表演令人印象深刻，她历尽失败与挫折，被骗过，也骗过人，从幼稚到成熟，光鲜外表下饱受煎熬，令人倍感辛酸。
除了马德庆和文皓，剧中还有一大批表现抢眼的角色，外柔内刚被仇恨所困的秀敏，刚强仗义却迷失于金钱诱惑的林波和李三林，单纯活泼的马帅，坚忍向上的胡强，善良的马老太太，都有鲜活的塑造和表演。

心理描写推动悬念发展
叙事讲究，镜头语言匠心独具

《赎罪门》既是一部涉案剧，也是一部情感剧，具有浓烈的时代气息，马德庆从刑侦高手转型到经侦队长，充分展现了经侦警察不断成熟发展的历程，文皓从个体户成长为此叱咤商界的女强人，则全景扫描了近二十年来的民营企业的生存状态，两条线都带有清晰且深刻的时代痕迹。
剧集的叙事很有讲究，镜头语言也是国产剧中少有的匠心独具，尤其在表现人物心理方面，运用了很多富有喻意的元素，既增加了悬疑色彩，也突出了人物的心理变化。
比较值得关注的是剧中文皓与秀敏，一个是悲剧的始作俑者，一个是受害者遗孀，从两个角度表现心理遗害，文皓的梦境中经常出现受害人陈鹤强的身影，烘托的是负罪感，而秀敏后期也经常出现看到丈夫的幻觉，强调的是仇恨。同时，梦境与幻觉有不同的画面处理，客观视角与主观视角，形成被动和主动的心理对照，无形之间把两个女性角色的心理活动和性格特点表现得丝丝入扣。此外，文皓的形象变化，从黑发到白发的强烈对比，也把内心的转变，强势外表下饱受的煎熬，转化为具体的观感。

亲情模式下的“无悔追踪”
对现实的反思与对人性的关怀与感化

和很多几集就一个案子，走马灯式的公安题材剧不同，《赎罪门》用三十多集讲一个案子背后的故事，剧中马德庆和文皓的半世缠斗，很容易让人联想起20年前尹力执导的经典剧《无悔追踪》。两者之间不仅有形似，讲述的都是好人坚持抓坏人，还有神似，表现的都是对现实的反思，对人性的关怀和感化。
《无悔追踪》里面，肖大力怀疑冯静波是特务，长达四十年的徒劳，最终感化了对方，《赎罪门》也是如此，马德庆的执着信念，最终感化了文皓。感化，是两部剧的戏剧核心。以往的涉案剧，往往是泾渭分明，警察智勇双全，罪犯十恶不赦，结局同样是法网恢恢，但《赎罪门》和《无悔追踪》有意识的进入人物的精神世界，不讲绳之以法，讲心理赎罪，揭开表面的正义与罪恶，亮出不为人知的情感内核。
有时候，好人和坏人并不是水火难容，而是命运紧密相连，在身份上是猫和鼠的关系，站在对立面，在精神世界却是共同完成救赎的关系。冯静波和文皓，并非绝对意义的坏人，他们只是因为命运的阴差阳错变成了罪犯，在不见天日的黑暗中“潜伏”，本身就是一个心理层面的赎罪过程，肖大力和马德庆，则是光明的鞭策，一点一滴的帮助对手赎罪，过程艰难，但结果无比温暖，则像是苦海无崖回头是岸的谒语，虽然缓慢但不可逆改的必然结果。

各种打斗中走神儿被反杀，你们都是活了好几百年的老怪物了，能不能有点儿敬业精神，啊？我就纳闷儿这水平是怎么活这么长的。 大白天的，一群北极吸血鬼穿着棉袄带着面具就跑来了，这么容易就避免了怕阳光的弱点，我看你们吸血鬼比人家狼人还畜生智力低下吧，这一千好几百年来就...  (展开)

看完最近更的剧情，郝欢喜的成警之路太波折了，不过这不也像跌跌撞撞的我们嘛？可以看出欢喜做警察的天赋不高，不是一个完美的女主，她在警校多次闯祸被记过，更是多次考核不通过。顺利毕业后满心欢喜的欢喜来到派出所报道却被安排到不关紧要的工作岗位上，觉得工作无聊想要申...  (展开)

     很有港味的喜剧片，故事轻松有趣，节奏也比较快，大量的配角比主角更抢眼，梁家辉搞笑比认真起来要更吸引观众一些，看到吴君如，才发现她这个年龄层的香港喜剧女演员很断层，无数个有趣的笑点，虽然不能让人开心大笑，但微笑总能不时发生，导演钟澍佳不知道是不是在大陆待的时间长了，有些受到感染，电影里说教来得太早太明显，不像很多好的香港电影作品里，也有说教，但总能让人在无意中就接收到，认同到，与他相比，上一部TVB和邵氏合作的贺岁片《72家租客》的导演叶念琛明显香港味更浓一些了，当然，钟澍佳此次也有其独到之处，对TVB的讽刺随处可见，而且都是尖锐有趣的，另外，香港老歌曲还是运用的很好啊。。。
   让人开心的贺岁电影，2012曾志伟还是不要休息了，找齐人马再来一回吧。。。

前几天买了重三的盘，这几天一直是盘不离眼的看……夜以继日的“工作”终于把重三看完了……

重三首先在视觉上就给我错乱的感觉，好像是《重案六组》、《无限生机》、《最高任务》、《婚姻诉讼》外加《羊城暗哨》的混合体……总按觉有这几部电视剧的某些影子！看到了冉大夫、丁宁、钱律师、肖主任、裴森还有桑克宝……呵呵，还有那个当家的杜子同！惊叹的是，小鬼头长大了……的确不是那么可爱了……这变化的啊，不禁让人感叹“光阴荏苒”啊……“徐家班”，这就是“徐家班”强大的制作班底，在一部电视剧中我们能看到很多我们熟悉的面孔……

重三中，人物的改变错乱了我的神经……当我还停留在刘同学儒雅样子的阶段时，他却“离奇”的出现在我的视线中……却又“离奇”的变得很邪恶，邪恶的一条道走到黑……我恨王显民，恨他将子弹射进杨震的腰里，让心爱的两个人三年未见；我恨王显民，恨他对季洁所有的举动……可是，就是这么个可恨的人物，在重三中却是最出彩的……

重三季洁变了，在原有的干练中多了份温柔，还有母性……一看到孩子就眼眶发红……是刻意这么写的剧本还是因为实际中某些事影响的？剧中季洁一直在纠结着孩子，亲们对这孩子也是猜测纷纷，我也是没弄明白……她到底有没有孩子呢……猜测、胡乱狂想ing

重三穿帮的地方其实很多……话筒也是满天飞……杨震的衣服也不对……杨震从始至终都一直穿着一件拉夫劳伦的polo衫没换下来过（除了那身警服外）……试问一个月只挣万八千块钱的警察会买一件拉夫劳伦的T恤？要知道这T恤最便宜的一件还要900多大洋呢……估计重三老丁是自带衣服吧……经常看到他穿拉夫劳伦的polo衫……一买买好多的……O(∩_∩)O哈哈~

6.25武汉首映场
全程看的欢乐，看的嗨皮，看完很爽的一部电影。
全程无尿点，两个小时刷刷刷就过去了。
惊喜有三：第一，赵薇的英文好好，第二，佟大为太有逗比气质，第三，一堆好莱坞大牌做绿叶！
总结，作为一部看完让人欢乐的爆米花电影，打五分是必须的！
现在很多导演，拍电影要么没话说，内容空洞苍白，还要为赋新词强说愁；
要么想表达的东西太多，互相冲撞，让观众看的模棱两可；
要么太想教育人，长于教育，让人缺乏共鸣。。。
如果以上都是你不喜欢的，那你可以去看横冲直撞好莱坞，表达非常流畅，非常自然，还有那种要你楞一下才能反应过来的隔文化的幽默感，反应过来的会心一笑，很动人。
电影全程在横冲直撞，全程在好莱坞(拍摄场景地)，看完感觉自己经历了一场好莱坞之旅，兴奋异常。
评价一部电影好的标准是什么？我觉得是有自己独特的气质，喜剧就欢乐，动作就激情，好莱坞做的很好。
我是普通观众，看不懂那些打低分人的标准，你的标准是艺术品，还是只是为了黑而黑，如果你也是普通观众，可以选择相信我，因为普通人的眼光和爱好会相似。

《明日世界》是一部理念十分独特，然而叙事和人物塑造并不成功的电影。前一百分钟的华丽铺垫，以后三十分钟的仓促说教结束；花了大量时间来凸显明日世界的美好设定，而忽略了对剧情走向的解释，还没有达到高潮就开始了最后的煽情。影片想要激励的是“梦想家”，然而给我印象最深的角色却不是女主角或大叔，而是萝莉机器人，副线有宣兵夺主之嫌。

可我还是会推荐这部电影,它和我近几年看到的科幻片都不一样。很多人将《明日世界》定位为儿童片，它也确实符合很多儿童片的特征，但在我看来，它的低龄化主要是由于概念的复古。在人们初尝科技发展带来的甜头时，期盼依靠科学发明的力量能够获得更美好的生活，早期的科幻小说的幻想要更加大胆，更加脱离现实，也更加乐观。明日世界正是基于这种对科技的乐观主义，从它的四位创建者就能看出来：埃菲尔，缔造建筑史奇迹者；儒勒凡尔纳，科幻小说之父；而爱迪生和特斯拉，难以想象两位死敌竟然愿意握手言和，这也表达了“发明家们为了共同的梦想团结在一起”的心愿。这种乐观主义很容易就和低龄化混淆，孩提时期，人们总是对未来充满了希冀，而随着成长，悲观主义滋生；随着科技的发展，它可能为我们带来的福利也被有意识地淡化了。这是现代科幻小说的同一趋势，也是反派豪斯大叔持有的观点：科技好啊，然而并没有什么卵用，人该作死还是会作死，科技只不过成了作死和反作死的工具。

明日世界中，城市被一片金色的麦田围绕，有蓝天白云，有极富未来感的高楼建筑，也有绿色的植被，它的审美是一种大众化的审美，是一座开放的城市，像是多啦A梦里的未来世界。而很多科幻电影的想象中，确实为了追求效率化，林立的高楼拥挤不堪；工业废气，去植被化，贫富两极分化导致的破落的穷人街，主角住在狭小不堪的房子里，或是飞船里，整体是压抑的，封闭的氛围。触手可及的科技背后不是梦想而是消费主义，最尖端的技术掌握在利益集团手中为虎作伥，最后靠个人英雄主义侥幸逃脱，这自然是现实的投射。在世博会上豪斯大叔对年幼的弗兰克说，发明的东西得“make the world a better place”，这句话在《硅谷》中也反复出现，然而在竞争者的勾心斗角尔虞我诈，现实的破产危机的映衬下，这句话的滥用显得那么苍白可笑。悲观主义是普遍的，它以大人的面貌出现，《明日世界》孤零零地站在其中，人们认为它如孩童般天真。

《明日世界》中的矛盾，是乐观主义和悲观主义观点的碰撞，是喂养哪条狼的选择。作为一个怀揣科学家情结的人，我也幻想过一个剔除了政客财阀，只由学者组成的城市，尽管这种假设是极其站不住脚的。这部电影想要传达的价值观，是遗失已久，弥足珍贵的。然而糟糕的结局，把它变成了一篇只有结论没有论据的三流文章，使得有人感觉受到愚弄。假如它能够更务实地去看待这个问题，那么一定会是一部非常好的电影。

当然，未来世界是一个过分理想的情况，现实要复杂得多。而我依旧相信未来会是明日世界的样子：无论人种性别都有均等的机会，尊重文化和多样性，科技在温床中腾飞，个体自由地发展。听从本真的憧憬和渴望，不要在愤世嫉俗中浪费人生。

曾导利用前期念念无明的名气，掌握了资源，就可以胡编了，圈钱了吗？ 1题材可以，替身梗，后面情情爱爱的，没有冲突。可能一集就一个慢镜头，使劲秀。也许观众吃这套？如果是，那观众喜欢烂片，拍成这样，也可以理解。 2，前面几集就一直在水，换脸了，男主出现太迟，看着好啰...  (展开)