说实话这一季我都觉得有点拉胯了?? 但作为追了四季的死忠粉还是给个感情分吧。我觉得这一季有点失败的地方是对Clay描述太多，群像不如前几季塑造得那么丰富，好多角色在内疚 不安 恐惧的心理压力下的塑造不够，尤其是Alex (难道他不是应该是忏悔得最多的那个角色吗，怎么就变成Clay崩溃得最厉害? Alex在这一季的任务就只有出柜？？以及Zach 本来这一季塑造他有点自暴自弃玩世不恭，吊了胃口但也没有深入挖掘) 我还是觉得前面几季那种每一集以一个角色为中心来展开的这种模式要好一些，整一季都看Clay的mental breakdown着实容易让人审美疲劳，而且Clay的性格在前几季已经塑造得比较立体了，你不用看剧集都知道他肯定会有这种情绪。其实新加入的角色Winston还挺有魅力和可塑性的，可惜就打了个酱油......甚至还可以挖掘一下Monty的过去。 看完这一季确实像是看了一部惊悚片(而且人格分裂这个梗已经很老了好吧) 不得不说有些失望?? Justin的死也安排得有些突兀

?? 推荐《遇见你之后》，这部电影是意大利罗马拍的，这男主角是一个三线明星为了自己的梦想，然后在罗马遇见了中国留学生女主角。一开始是男主角跟经纪人为了自己的梦想去罗马跟长腿名模丽莎拍电影，那个经纪人为了男主角上一线上又热搜成一线，但是男主角他的梦想不是这样的。他心情很郁闷，然后遇见了女主角之后，他的人生就开始改变了，经过一个晚上跟女主角相处，他们有了共鸣，放弃了一线女主角还有因为家庭的原因，一个人打几份工，做导游，做司机，做厨师，放弃了司法考研，做个出色的女厨。最喜欢女主角说的那句话就是“如果回忆可以变成一首音乐”有还妈妈跟她说的那句话，“没有一顿饭解决不了的事”，女主角说的那句话，“喜欢就喜欢，讨厌就讨厌，怎么假装也装不了，眼神是骗不了人的。”内容也比较感人，最后男主角跟女主角都为自己的梦想实现了，男主角也出了自己的专辑！结局是完美的！真好！都是爱情向往的最终生活！

这部剧成功解救了剧荒的我~抱着试一试的态度去看剧的我被这部剧圈粉了。总体来说制作还算精良，在小成本的网剧中已经算得上是不错了。前期的宣传力度一般般，好在还是依靠整体的拍摄效果杀出重围，弹幕的评论也很好，看来观众的眼睛都是雪亮的。

能够看得出来制作组的用心良苦，除了剧情改编以及人物选角之外，其他方面也都体现了出主创人员满满的诚意，制作水准也和创意设定也都比较有创新意识。场景选取不错，算得上精致了，都是真实选取。剧中所有人的日常生活也都遵从古代的方式，真的给人耳目一新的感觉，满足观众对古代生活的向往。

道具的选择贴合古代也贴合原著，剧中有一幕 场景让我觉得比较亮眼，就是司妍正式进入梳妆局之后，各类化妆品和护肤品的制作流程和工具也都呈现在观众面前。比如石杵和研磨器，制作过程也是参照古法流程，比较细腻，没有什么穿帮镜头，由此可见制作方的周到考虑，力求为观众还原司妍的古代生活。

剧中布景也是令我啧啧称赞的一点，算不上另辟蹊径，但是在很大程度上避免了和其他同类型网剧的雷同。剧中几位女主演出场时的布景更为精妙，因为要突出这几人的性格特征和生活环境，所以尽管风格比较相似，但每处布景都不相同。司妍住所处的布景简单雅致，也有少女感，就连服装的选择也是如此，娇媚可爱。当然在其他场合的布景上考虑的也很周到，特别是赏花宴，布景很大气，有高门富户的庄严感和仪式感。而且在这个桥段中，特效制作的也很好，让人觉得大开眼界， 异彩纷呈。枯蝶、 睡火莲还有北渊鬼兰，特效不多，持续的时间也不算长，但正是这种“点到为止”的方式给人亲眼所见，身临其境的感觉。

除却以上这些，我觉得这部网剧的拍摄技巧和方式也讲究细腻有质感。我比较喜欢司妍和亓官仪在亭中躲雨的情形，长镜头真实拍摄出男女主的热恋心理还有微妙的小动作，叙事性很强，抒情性也很高。再者就是镜头画面中，光线的运用也拿捏得到位。渲染环境气氛相同的场景，形成不同的气氛，这种特定的气氛有助于观众对剧中人物心理活动的理解。司妍和亓官仪在集市上猜灯谜，后来两人在河边坐着，亓官仪悄悄靠近，还亲吻了司妍。因为当时是在夜间拍摄，只能采用人造光源，在这个场景段落中运用到了很典型的散射光，设备和角度的选取很到位，柔光外加侧逆光拍摄，将两人之间的温馨以及流淌而出的爱意呈现在观众面前。这个片段中还有一个特写镜头，剧情进展到这里的时候，两人的感情变化已经非常明显了!司妍很感动也很害羞，而亓官仪温柔的眼神中更是饱满满爱意。期待两人的后续进展。

刚刚看完电影版的DEA，我匮乏的语言无法形容这部音乐剧给我带来的震撼。事实上致埃文汉森并不像汉密尔顿那样有恢弘的故事背景，但正是因为它更贴近生活，所以才更能共情吧。里面的每一首歌都很优美，歌词也写得催人泪下（可能只是催我泪下）。记得大一下的时候天天躲在DEA的世界里，耳机里循环播放waving through a window，很emo的时候就放you will be found，当听到“out of the shadow, morning is breaking”那段时真的感觉世界都明亮了一些。事实上世界并没有突然变明亮，所有的美好都只是evan编织出来的一个梦。这个梦太美好，也太不真实，就像美丽的泡沫终有被破裂的那一天，在真相大白后evan也注定与这些突如其来的美好事物告别。但好在evan还是没有就此消沉。美好破碎后，evan开始认真搜寻conor生前的资料，他开始真正地认识conor。个人认为全剧高潮不在真相被戳穿的时候，而是在当conor生前弹吉他唱着a little closer的影像被找到时。原来conor生前也有在努力地好好生活，只是他还没能坚持到那一步。不过evan最终还是做到了，从“今天将会是美好的一天，但是要记得自信一点，不要焦虑不要acting wired”到“不管遇到什么，今天将会是美好的一天，因为今天的你至少是你自己”，evan正在一点一点走向康复。可能真正的better off不是那么一些momentous瞬间，而是像conor生前唱的a little closer那样，step by step，会有一天“what felt so far away feels a little closer”，不要消沉，不要堕落，总有一天能step into the sun??

这是一部浪漫爱情轻喜剧，不是科幻电影，平行世界的设定只是故事开展的起因而不是重点，作为观众大可不必太执着于平行世界，中国人就是道德观念太强了，用心去享受这个故事就好。

反正我看到结局感觉是挺好的，之前男主做的事情无论是找回女主还是改写小说目的都是为了自己回去原来的世界，从来都不是真的为了追回女主，但最后他看到台上闪闪发光的女主，意识到曾经的女主为了自己放弃了她的事业，站在他的角度如果回去原来的世界就等于重新找回了自己的功成名就，但是剥夺了女主灿烂的生活和成就，怎么舍得？

就不要用平行世界的视角去看，站在人本位的角度，自己在哪个世界哪个世界就是真实的，自己不在的那个世界真的能那么理性的去考虑吗？

如果结局真的是男主回去了，那这电影真的会有点别扭而不是浪漫了。

不过如果加重原世界的戏份且后来的世界两人不要那么甜，女主没有爱上男主，男主自己幡然醒悟回去原来的世界了也不是不行，但我还是更爱现在的情节。

利益相关：电视剧《红色》粉丝

1、

最近悄默声地在《变形金刚5》和《绝世高手》《悟空传》之间上映的，还有部国产电影，叫《缉枪》。超级低调，也没做啥宣传，几乎就要这么悄默声地下档了。但是，我很喜欢。

有那么一点像宁浩有那么一点儿银河居然还有一点儿四重奏。

导演是徐兵，这个名字很多人可能都不熟悉。

但是豆瓣评分9.2的《红色》，他是编剧。

明明是抗日主旋律剧，却在B站排名热门第一，当时看的时候弹幕上全是“我居然在B站看抗日剧”，以及大结局提前20分钟满屏幕的“谢谢导演谢谢编剧谢谢主创……”

除了主创和演员，那部剧的好评很大程度来源于扎实的剧本，福尔摩斯+花样年华，节奏处理得很好，该悬疑紧张是真紧张，该谈情说爱就蜜蜜甜。难得的是每个人物都十分立体丰满，没有绝对的好坏，都是真切的小人物。

这样扎实的编剧功底，也在电影《缉枪》中得到了充分的展现。

2、

这是一部从头到尾全是高潮的电影，直到最后一分钟。

片尾曲响起的时候我才意识到，自己一直憋住一口气。

电影的开头，是一对普通夫妻，女主角的老公在快递公司工作，有点小钱，开着车撞到另外一对恋人，外卖小哥正被女朋友嫌弃、闹分手呢，推推搡搡之间，快递公司工作的老公突然掏出枪，把外卖小哥的女朋友一枪崩了，然后跑路，随即举枪抵抗，被赶来的警察击毙。

转眼就死了两个人，只不过是这部电影的开头而已。

我跟那突然死了女朋友的外卖小哥一样，懵逼脸看着熟悉的北京夜景和急转直下的剧情。

这个故事接下来怎么讲？

一般来说，就倒叙了。何以走到今天，变成这个惨痛的结局？

但徐兵老师偏不照常规来，这种一般用作高潮的情节，他只拿来做开头而已。

那即是，后面的剧情需要更强力，才能撑起整个电影的节奏。

没有在怕的。

女主角俞苗，就是前面那个被击毙男人的老婆，带着老公骨灰返乡，独自扛起老公的债务，和贩枪团伙联络还款，外卖小哥尾随而来追讨赔款，警察也另有埋伏，此后剧情一路跌宕起伏。

每一次都以为走到了尽头，故事又来了一个反转，但每一个行为都合理得犹如从角色身上生长出来的。

希望你去看，我就不剧透了。

好编剧主导的电影，还有个好处，逻辑很严密，包括一些思考逻辑，前面你会觉得很奇怪，都走私枪火了，怎么枪贩还这么在意一万五万的欠款，仅仅是为了推进剧情吗？

当然不是。

后面你会发现，一大家子，七八口人，脑袋系在裤带上了，造一把枪才卖5000块。

哎， 太惨了。

别忘了，这不是香港黑帮电影，哪有那么多轰轰烈烈。

而且这是个主旋律电影，怎么把反对买枪卖枪的主题讲得恳切讲得感同身受不招人烦，难，但徐兵老师做到了。

3、

本来我还有点担心，编剧转行导演，两套语言不通，可能处理不好。

但事实证明，我的担心是多余的。

特别喜欢的一个镜头：

上一场俞苗和来追讨赔款的外卖小哥徐天对峙，下一场已经坐在火车里。尚不知上一场对峙如何完结，只看女子落寞地倚在窗边，手机里的QQ信息渲染着事情紧急。当火车驶入隧道，黑掉的窗户上映照出坐在对面抱着骨灰盒的徐天。

很妙。

还有KTV的“吻戏”，没有任何限制级镜头，情欲和情感都在了。

当然，也不是完全没有缺点。

全是高潮，很厉害。但是正因为如此，节奏会有点问题。好电影松弛有度，过于紧绷。观众要么太累，要么跟不上就掉了。感觉导演稍微有点用力过猛。

4、

重点想说说人物。

前面说了，徐兵老师非常擅长塑造人物。

没有绝对的恶人，也没有绝对的好人。

即使只是一个过场人物，形象也十分完整，这点非常厉害。

本来还挺担心的，知道这个片投资不高，组不了特别好的演员阵容，即使是《红色》的阵容，也难以复现。

但忠厚中带着凶残的洪剑涛，凶狠中带着一点笨拙的王泷正，愣头青白举纲，老成持重连奕名，记不住名字的路人甲乙丙，真是没一个掉链子的。即使过场的小角色，比如二姐，形象也很完整。一场把握方向盘，姿态随意，眼神警惕，一场指示拿枪对峙的家人，“算了”，足见其领导地位，一场枪战，没多余废话和动作。镜头不多，但一看就是悍匪。

热依扎饰演的女主角俞苗，尤其有意思，国产电影里少有，但是在日影日剧里很熟悉的“恶女”。

她让我想起《玉观音》里的安心。

安心是一个人民警察，卧底，为执行任务牺牲了自己的丈夫、情人、孩子，最后还被迫隐姓埋名孤独一生，还是一个我见犹怜的清纯美女，作者海岩以“观音”比喻。

但是对于给她好的生活却被出轨还受连累丧生的丈夫，对于痴心爱她却因为爱她失去所有家人甚至在毫不知情的情况下亲手杀死自己孩子的情人，对于一见钟情因此扭转一生命运的恋人，她是个好女人吗？

每一个接近她的男人都几乎是灰飞烟灭。

是善，是恶？

俞苗也有点如此。

她有一种神秘的蛊惑，坚毅又楚楚可怜，明亮眼睛中似乎有很多故事，引得身边的男人如飞蛾扑火一般的献祭，这种我之前在《嫌疑人X的献身》中，描述为“愿意为她犯罪的气质”。

或许上一次看到接近这种角色设定，是在刁亦男的《白日焰火》里。

但林心如没有，桂纶镁不足，热依扎却演出来了。

演员和导演相互成就。

这是今年到目前为止，最让我惊喜的一个角色，一个演员。

5、

可惜《缉枪》这名字不太好，很容易在电影页面被忽视，赶上一个非常不好的档期，又是主旋律电影，口碑也没起来，不像《冈仁波齐》好歹有情怀加持，《明月几时有》也有人背书，这部电影大多数人都直接错过了。

有意思的是这部电影的英文名，Strangers.

天天生活在一起的夫妻，不知道对方在走私卖枪；痴情以待的恋人，不知对方究竟是谁；鲜血横流的枪战现场，路人兴致勃勃地举着手机拍摄；亲人之间的厮杀，亲密背后的阶级差。

人人都是孤岛。

导演是有野心的。

虽然我觉得，还少了一点什么，为此，打四星好评。

但不影响这部电影提前预定我今年的电影十佳。

怎么说呢，其实本来是为了别的剧冲了优酷会员，结果不更新被迫追了这个剧，还挺好看的，看到好多人看了个开头就吐槽，想说几句。

首先排球题材我还真没看见过，乒乓球我倒是看过，对比那些球都不是演员打的剧，这个真的是演员去真打排球拍的。剧情设定是校队，大学校园。但凡认真学过点乐器啊，舞蹈啊，运动的人都知道，业余和专业的差距是很大的，这个剧背景不是中国女排而是大学校队，所以吐槽排球不专业的真的是没认真看。

然后，偶像剧嘛，肯定有爱情，但是确实是排球为主，45分钟大概一半都是在训练打球，边边角角的青春校园爱情和青梅竹马非血缘关系的兄妹情，挺吸引人的。

片头说了致敬中国女排，能看出来，因为有这里面对于排球团队精神的强调很多，包括队友间的互助还有初入排球对自我定位的迷茫，很真实，是真的体育剧而不是单纯偶像。

怎么说，这个剧不适合网播其实，这适合在电视或者学校当教育片，娱乐性不够，剧情不雷，主打温暖，团结，网上看剧的人尤其是青春现代剧比较浮躁，这题材很多人也有偏见，导致认真拍的剧还会被骂，看过之后有点可惜。

总之还是很喜欢的。真是意外的惊喜。我真的还没见过于朦胧的现代剧，都看古装来着，其实现代剧演的挺好的，应该多拍拍。音乐好评，原声好评，片尾曲和插曲好听，片尾那个是于朦胧唱的吧，插曲不知道。

找了俩海报？挺青春的呢，喜欢的推荐看看，挺好的剧

【详细】

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抛去查派是一个机器人的事实，你会发现他和一个普通孩子几乎一模一样：天真，脆弱，渴望爱与认同，同时具有极强烈的好奇心，一点点叛逆与迷茫。由于他成长速度极快，其实与其说是孩子，不如说是青少年。作为一个成长中的孩子，环境至关重要，但是查派由于各种原因缺失了对于善恶引导，受到欺骗，为了获得认同感混迹在罪犯中。我不敢想象如果没有“妈妈”和“创造者”的帮助他会变成什么样。但是其他在平民窟里的孩子呢，他们没有查派的学习能力和力量，没有“妈妈”的爱和“创造者”的引导，他们以后会怎么样呢？

太喜欢这个电影了，因为它做到了：把悲伤的事情笑着讲出来。不管剧情有多少瑕疵，总之我笑了，也被感动了。

第一次看到主演舒默是在SNL周末夜现场，当时就被她浑然天成的喜感吸引了。其实在微胖界的喜剧女演员里，她的竞争对手太多，撞型的也太多，但是她竟然还是能杀出一条血路，可见她的表演功力不一般，加上艾美奖的加持，都说她是喜剧界的当红炸子鸡，跟我们的贾玲应该是差不多红吧。所以，之前看见这部电影的预告就特别期待。

电影情节很老套，跟梅尔吉普森演的《What Women want》和后来刘德华翻拍的《我知女人心》差不多，都是一场意外（雷劈，头部撞击）导致主角获得了一种特异功能，正当主角因此升职加薪，当上总经理，出任CEO，迎娶白富美，走上人生巅峰的关键时刻，这个特异功能突然消失了。虽然老套，但是很好看，这可能就是它反复出现在电影电视剧里的原因。Renee也一样，只不过这种特异功能出现在她的心理，而不是外表或者实际的能力，这在电影名字里面表达的很清楚，I feel pretty，而不是真的pretty，所以不用我在这里剧透，电影名字本身就已经剧透的妥妥的了。

因此电影主要分三部分：变身前，变身后和恢复期。

变身前：

Renee跟多少小胖妹或者满脸青春痘的青少年一样自卑，受尽身边人的嘲弄，从健身房的招待，到服装店的服务员，再到化妆品公司的前台，有意无意的冷言冷语听起来很好笑，细想又很刻薄，听在当事人耳朵里肯定又很残酷。事业和爱情双双处在低谷，只有两个好朋友陪她疯狂，畅谈自己不敢跟外人说的梦想，但是到了现实立刻就被打回原形，看着自己臃肿的身体，做梦都想变瘦变美。这不正是我们大多数人每天面对的生活吗！我猜很多人一定很有感。

变身后：

终于有一个机会，让她的脑袋被撞了，并且彻底改变了她的想法。她瞬间感觉自己变美了，还跟朋友和身边的人疯狂证实自己是Renee，怕别人认不出来，结果一张张黑人问号脸。这段基本承包了电影的所有笑点。自信心爆棚的Renee因此收获了爱情，拿到了dream job的offer。她参加比基尼比赛的那段太经典，那段湿身热舞真是鸡立鹤群，这应该是她自信心爆发的顶点了吧。最后她落选我有两点意外：第一是落选本身，我以为编剧会给她的自信一个意外的奖励，结果没有，看来编剧还是有分寸的；第二是我以为Renee会不服气，大闹一场，结果也没有，而是平静地接受了这一切，还阿Q似地说是比赛有黑幕，认为自己是无冕之王，这情商也是没谁了。跟化妆品公司女老板的故事进展有点假，有点煽情，我不太了解有钱人的心情，这里就不评论了。

恢复期：

欢乐的时光总是短暂的，又一次意外的撞击把Renee带回了现实。不过与其说是清醒了，不如说还在梦里，只不过这次是噩梦。一切回到从前，Renee又变得自卑，临时放弃工作，甚至想放弃这段感情，饱受打击的她试图挽回友情遭到无情拒绝，试图再摔一次让奇迹再次发生也惨遭失败。最后，她还是出现在了她应该出现的化妆品公司活动现场，看到大屏幕上自己变身前变身后的对比照片突然发现自己根本没变，这么突然的发现让我也觉得挺突然的。紧接着就是一段感人的心灵鸡汤，把自己的心路历程，人生感悟做了一个总结，鼓励和她一样的丑小鸭自信地面对自己，说实话，当时真被她小小地感动了。最后的最后当然是happy ending，工作回来了，爱情也回来了。其实像Renee说的一样，美国人小时候都超级无敌自信，认为自己拥有整个世界，只不过长大之后渐渐认清自己了，变得没那么自信了。记得Food Network频道的一个美食竞赛类节目Chopped有一次办儿童版的比赛，其中一个亚裔的小女生自信到匪夷所思的地步，结果最后落选了哭的一塌糊涂，因为根本没料到自己会输。

看完电影，有种特别想写影评的冲动，想把电影院现场的笑声和自己的感动分享出来。Renee变身后的成功绝对不是来自她以为的美貌，其实是来自她的口才和想法，自信是一方面，实力也是一方面，而且更重要，如果她笨嘴拙舌，一脑子浆糊，变美也只能沦落为花瓶。在美国，大家只听大声讲话的人，不管你说的对不对，川普就是例子，所以好好练习口才，万一有一天变美了，有人注意你了呢。虽然电影谈的是心灵层面的东西，但是在身体层面上，运动的确是能让人变得自信，作为每周三次到五次规律运动的我感同身受，每次大汗淋漓之后，都感觉自己肌肉紧绷，体态轻盈，皮肤紧实，幸运的是，这不是Renee那样的幻觉，而是真实发生的，而且只要强度够，每次都或多或少的有效果，绝对不会让你失望，长期坚持下来之后，会彻底改变一个人的身材，自信肯定会随之而来。锻炼身体是永远不会背叛你的东西，你总是能得到回报。

这部电影推荐给所有生来自卑的人和失去对自己原有自信的人！你会发现人生转念一想就是海阔天空。

#不得不讲南方舞厅真的叻感情 其实真嘅就是一個循環你在這裡別人愛你多D 下一段裡你是愛更多嘅一個南方舞厅说“每個愛人都是一個幫助你了解自己的工具，每次戀愛都是一場愛的教育。你以為你是一個用情專一的人，但他卻顛覆你那牢固不堪的底線；你以為你最愛的是自己，但他卻令你不自愛，愛一個上一課，不是亂說的。前度有趣的地方是，他們雖死猶生，下次戀愛，不多不少也受上次的影響，你不想承認，也得承認：我們會變成今天的自己，就是因為有那些過去。”一．大衛對維珍做嘅事都其實是美玉之前做過嘅，但是那時候的大衛並不領情。就像擠牙膏裡面說的一樣，大衛之前同某位女友一起去澳門旅行住酒店，真不知是不是女朋友害怕大衛會有什麼不軌企圖，帶著一盒八。百。塊。的拼。圖。拼到深宵來消耗大衛的體力，還是九寨溝山水的。拼完大衛昏昏睡去，第二天一早起來走進洗手間，洗手台上放了一只載了水的漱口杯和擠好了牙膏的牙刷，其時大衛并沒有什麼感覺。直到後來大衛跟瑪嘉烈一起去旅行，大衛刷完牙后，腦海里突然出現有人替他擠過牙膏的畫面。於是大衛很自然的斟滿漱口杯的水，然後為瑪嘉烈的牙刷擠上了牙膏。瑪嘉烈看到那準備就緒的漱口套裝，并沒有什麼反應。不知道瑪嘉烈有沒有把那支擠好了的牙膏放在心裡；也許要到了有一天，瑪嘉烈找到一個她會為他擠牙膏的人才會想起，在某一年曾經有人為她擠過牙膏。也或者，我們都需要別人提醒我們曾經如何被愛。二．食物真的是人生活中好重要的東西。食色性也，人與人之間也繞不開這些關於食物的回憶了。Eat, pray, love. 大輝生日一大早帶瑪嘉烈去海邊食的是車仔面，瑪嘉烈問大輝你生日食車仔面就夠了嗎？“你不要小看這碗車仔面，這是全香港最好吃的車仔面。記住它，就算以後你不記得我，都不要不記得我同你吃過的這碗車仔面。”那是誰介紹你去的“不記得了。”原來真是會不記得的。關於食物的回憶，大衛同浩然之間有芒果布丁，大衛同維珍之間有漢堡包，瑪嘉烈同大輝之間有車仔面，梅菜扣肉，瑪嘉烈同洛奇之間有肉醬意面。三．維珍終於同意開始接受大衛的感情，之前維珍問大衛到底鐘意她什麼，大衛說全部，那全部是什麼呢，大衛說全部，就是所有。維珍覺得既然認真開始那也就要有坦白告知，後來在電車上，維珍說了自己有個四歲的仔之後，大衛好像被一盆冷水澆頭，有點驚。當你以為自己是一個愛情至上的人，但是現實講給你聽，你會為生活放棄愛情，浪漫需要代價，愛情同生活一樣需要計算。大衛以為自己很愛維珍，是愛，不過，不夠愛。南方舞廳說，我們都以為自己為了愛的人可以付出很多，但原來那種很愛只是幻想出來，真的要付出，還是愛自己比較好，寧願寄望下一次不勞而獲。洛奇最後對瑪嘉烈說，我不祝你幸福了，因為愛自己的人永遠最幸福。其實如果是十年后的瑪嘉烈遇上洛奇，她一定會揀洛奇。四．在咖啡店的時候，瑪嘉烈同大輝說，“我小的時候一聽到打雷的聲音，我會立刻錄下來。”“你鐘意的事都好奇怪，錄來做咩？”“提醒自己咯！不要做虧心事！”最後大輝同朋友們在外面混，那時候的他們已經快要走到邊緣。大輝聽到雷聲，起身離開朋友去了旁邊的空房間，不是什麼瑪麗蘇劇集中的想起女朋友一人在家怕雷聲，而是坐到窗戶邊拿出錄音筆望著出神開始錄雷聲。大輝想著瑪嘉烈和這個雷聲，眼睛紅紅了。「感情會過去，但是有些人會永遠留在你心裡面。他們曾經出現，成為你人生的一部分，之後，我們會愛上下一個，再下一個，但其實每一個可能都是一樣，因為命中註定我們只會愛上一種人，輸給一種人，然後被其他人愛上。」

《童一个世界》亚伯——哥哥诺拉——妹妹开头是诺拉第一天上学时候的撕心裂肺，她还有哥哥在，是她唯一的安慰。她没有朋友，周围的一切对她来说是疯狂又动乱，她感到孤独、失望、沮丧，所有的一切都是模糊的不具象的。慢慢地被小朋友教绑鞋带，被老师鼓励，她身边的具体人越来越多，充满欢笑。也就是这时候她看到她哥哥遭受了校园霸凌，诺拉不断求助老师，拥抱哥哥，质问他们为什么这么做。并问哥哥“你不会为自己出头？”暴力升级，诺拉选择告诉爸爸，可是帮助后面临的更加强烈的暴力让诺拉充满自责。这时候愤怒的爸爸和妹妹一起对抗暴力帮助哥哥。可是接下来，诺拉也开始孤立哥哥，甚至不承认亚伯是她哥哥，兄妹之间充满隔阂。亚伯独自面对嘲笑、孤立和被抛弃，这时候亚伯眼睛里没有光，还没有长大就变成稻草人。孩童的情绪是强力的，拥有极大的破坏力，两个找不到情绪出口的孩子，转变成了主动霸凌的孩子。得不到解释和稀释的情感和做法，孩童无法想通，会变得扭曲。诺拉伤害亚伯，亚伯加害于其他孩子。影片的最后是，诺拉拉住了施暴中的亚伯，拉住了他内心的恶魔，两兄妹紧紧抱在一起，和解。在我们选择影片的时候，大多数时候我们有选择地选择了浪漫、开心，避开了苦难与沉重。我们会忘记很多感觉和情绪，需要借由其他的东西帮助我们找回这些情绪。真实的，不说谎的电影。演技不说谎，剧情不说谎的电影，太难得了。我们可以在这样的电影里找到自己，让人生更加丰满。影片代入感太强，让我不自觉联想到自己上学的时候也是黏着姐姐，也经历过校园霸凌，不同的是，我很有“为自己出头”的野蛮和霸力。这可能就是导演说的，接近真相和共鸣。由于是平遥电影展的影片，得以观看到导演的采访。得知整个影片的创作花了七年时间，其中五年在创作剧本。“你的特写越接近真相，与外界的共鸣就越强”。背景音乐，是现实，延展屏幕外的空间，震耳欲聋的孩子玩耍的声音，放大微小孩童世界到巨大世界。“暴力总是产生于不被关注的地方。伤口不能痊愈，破坏力。解决方法采用了角色扮演，三个不同的角色，骚扰、被骚扰者、目击者，代替他人能使自己产生同理心。暴力不是空穴来风，也不是与生俱来。”“镜头的强大之处在于揭露出肉眼看不到东西”。最开始，我们无法像个孩子一样玩耍，长大后还是无法像个孩子一样玩耍。我们需要什么东西来治愈我们，找回自己，治愈自己能到达的世界。

在《半生缘》这部剧中，集合了相当多的影视明星，而林心如应该算是其中较为特殊的一个，虽然她也有着不错的演艺经历，但是她却是这些演员中唯一一个非科班出身的主要演员。她饰演的曼桢，可谓颠覆了以往的一贯形象，从前的林心如，给人的感觉是清新可人、小鸟依人，而曼桢这个角色，则挖掘出了她的人生经历中的曲折和坎坷，让她充满了女人的高傲和沧桑。

有一位非常喜欢张爱玲小说《半生缘》的观众在博文中写道："林心如演曼桢是成功的，许多细节被她刻画的有如走进书里，从一脸纯真到为家计操心，然后到被禁时的无能为力，再到十四年后的沧桑。她学会了用一个眼神、一个转身、一些动作来表演，演的人入戏，看的人也被牵进了顾曼桢的世界里。她并没有大闹大哭，但她一句感性的话及一个细腻中已表明一切的眼神就已让人感到无限惆怅及对她遭遇的一切感到心寒。"

剧中的顾曼桢有这样一句独白，充满着淡淡悲凉的语调，"十四年了，日子过的真快，对中年以后的人来讲，十年八年好像是指缝间的事，可是对年轻人来说，三年五年就可以是一生一世。"这句话也许可以说是概括了林心如的演艺生涯的现阶段，从出演琼瑶剧开始，她的表演就一直被打上了琼瑶的烙印，而琼瑶式悲剧的那种哭喊、夸张也被无形中加上了林心如的身体，但是在《半生缘》中，林心如却以自己的方式，诠释了顾曼桢这个角色，相比起以前吴倩莲的演绎来说，更有林心如自己的风格。