《奎迪：英雄再起》已经是“洛奇”系列电影的第八部作品，也是这个系列的收尾之作。同之前的“洛奇”系列一样，这部电影依然朴素、平实，却饱蘸情感，具有打动人心的力量。

如果你是一个洛奇的影迷，你可以在其中找到很多洛奇系列电影的烙印：那些有着丰富前史的人物，那些人物间的恩怨纠葛，那些致敬前作的细节，那些熟悉的桥段场景，都让人备感亲切，尤其是奎迪备战拳赛时的刻苦训练，已经是洛奇系列电影标志性的桥段，当经典的配乐响起，每个观众都会深受感染而热血沸腾。

与“洛奇”系列电影的叙事风格相同，电影并没有用太多的篇幅表现拳台上的打斗，而是将大部分笔墨放在拳台之下，耐心地讲述拳手在拳台下的生活处境和情感纠葛。

这场拳赛注定不是一场普通的拳赛，在背后有很多恩怨和故事。奎迪和对手之间有世仇，自己的父亲曾经在拳台上死于对手父亲拳下，恩怨传递到下一代，对奎迪来说，这是一场复仇之战，他要用一场胜利来证明自己并且告慰父亲。

而作为奎迪的对手，俄罗斯拳手德拉戈并没有被塑造成令人痛恨的反面人物，相反，电影对于他的情感生活同样给予关注和体恤。这一场拳赛对于他也意味着太多的东西。因为父亲曾经的失败，他失去了母亲，遭受了家庭的破碎，遭受了众人的白眼，他和父亲忍辱负重很多年，太需要通过一场拳赛来一雪前耻。

当然，在拳赛之外，还有很多更为艰难的较量等待着他们。奎迪不仅要证明自己，还要处理背在身上的历史包袱，而且，生活中的困难和挑战就在前方，他的刚出生的女儿，可能面临先天失聪，这些都需要他去勇敢面对。而对于洛奇来说，虽然早已退出拳台，但他也有着自己的战争，他需要打开心结，去勇敢地敲响儿子的家门，去和儿子握手言和。

电影之所以用如此多的笔墨去铺垫一场拳赛，正是为了说明：每一场拳赛，都不仅仅是拳赛本身，而是牵扯了很多情感、心结在其中。人生种种不如意最后都聚焦于一场拳赛，而拳赛正是生活中那些矛盾的极致化和白热化，是生活中冲突和斗争的象征和表象。在生活的拳台上，不管你愿不愿意面对，那个对手都一直存在。如果这是一场战争，这场战争非关他人，而是与自我的战争，说到底，我们的对手永远都不是别人，而是自己。

就像第一部《洛奇》中的故事，洛奇被拳王选中完成一个秀，输赢几乎是在赛前就注定的，但是洛奇仍然拼尽全力打满了15回合，最终在终场铃声敲响时，他伤痕累累地像一个英雄一样站在拳台上。洛奇虽败犹荣。对于洛奇来说，他之所以如此拼尽全力去打一场注定失败的比赛，是因为他想证明自己不是一个“蹩脚货”。

洛奇系列电影早已成为一种精神的象征，这种精神就是永不言败，不被打倒的拼搏精神。生活中，每一个人都是一个拳手，我们都会遇到让我们畏惧的对手，我们常常会被生活揍得鼻青脸肿，这个时候，我们所能依靠的只有自己，只有勇敢地迎上去，用自己的双拳去解决掉问题和麻烦，像一个男人一样去战斗。

吴景昊为了心中的执念，回到过去，看似只为了拯救一个人，无形中却改变了很多人的命运……

如果没有回去，马俊涛会是什么样的未来？会不会彻底堕落？不可能和莫小贝成为一对吧

如果没有回去，药老师能不能转正留校？还可能和狄老师成为一对吗？狄老师能不能幸福？

如果没有回去，韩菲的父亲恐怕也要孤独终老，或者忧郁早亡？

还有很多很多可能受到命运的蝴蝶风暴影响的人，世界上会因为多了一个善良的韩菲，有更多人受益，会因为一个更积极自信的吴景昊，有更多人受益

为了一个人爱的执念，无形中温暖了更多人，善良永远值得珍惜

QAQAQ。

太梦幻太美好了。

3号在Eva家用投影看了一次中字，但可能我在两人观影时没有一个人的时候投入，那次只有泪目。

前天晚上自己重温了一遍英字的，不知道是不是因为感冒了特别脆弱，从破壳开始就哭了。

真的很喜欢生命与生命之间纯粹的碰触。

一群雁宝宝跟着Thomas的画面也太治愈了，每次看到Thomas被它们簇拥着坐在草地上、淌在水中央的画面都会被感动。

还有Thomas带着孩子们飞过山川峡谷，掠过城镇上空，穿过乌云风暴，横跨北海一路向南，太符合童话里那些个XX历险记的奇幻系列了。

整部影片的基调都好温暖啊。没有站在阴暗面的角色，与爸爸分开的麻麻也很理解并支持父子的坚持甚至引以为豪，Akka要被分开那儿也没有受到特别强烈的反对。看的时候一直很感动很幸福。

影片的呈现比较偏向述说，整个节奏都很舒缓，其实不太有惊喜感。开头的伪章是矛盾的起点高潮的伏笔，穿过云层后最后出现的Akka，抵达栖息地后的转向，还有在等待后出现的雁群，Akka带的伴，以及Christian和Paola的重聚，非常皆大欢喜的走向。

伪章这事也让我有点抵触，以及穿过风暴那里会让我觉得这场旅途对14岁的孩子来说还是太危险了。影片本身还是太童话了。

不过这些当然还是抵不过影片本身带来的感动。可能就是因为14岁，才更为触动。

bgm好评，预告的那首就在常听的歌单里的，别的也都很喜欢。

画面很自然很治愈。很喜欢朝霞晚霞的景，生命与自然的感觉。

一次很舒适的观影体验。

2022.12.11 17:05

3.17更新

看完了大结局，闲谈几句吧。之前阿易一语道破这部剧的主题：艳势番实则为唁逝番，一群人用血肉之躯去吊唁一个逝去的王朝和时代。我越看到后面就越有这样的感觉。阿易和崇利明羁绊很深。崇利明也说过，他觉得阿易是另一个自己，选择了他不敢走的路。阿易和崇利明是相互救赎的。一开始崇利明帮助阿易完成复仇心愿，结尾阿易带崇利明走出束缚他的封建时代。崇利明真的很难，他明知他曾经守护的王朝注定灭亡，但若他选择革命，那么就承认了他曾经的执着是错的，是谁都不会甘心。但是时代车轮确实在滚滚向前，他曾经出生入死的兄弟一个个都在护国运动中离他而去，他已孑然一身（更可悲的是，历史上也以护国运动失败北洋军阀胜利而告终）。面对时代洪流，什么王权贵族都渺小无比。紫禁城依旧富丽堂皇，却已经物是人非。生离死别后，崇利明真切感受一个人的力量真的很渺小。这就是所谓的时代的一粒灰压在一个人身上便如同一座山吧。曾经那么骄傲、叱咤风云的人物，最终也脱下了皮衣，穿上了朴素的军装，向时代做出了妥协。也许每个人在年轻时候都像崇利明自命不凡、快意恩仇，但后来发现，我们不过是最渺小的水滴而已。但也幸好曾经拥有过那么热血的时光，遇到了那么多有深深羁绊的朋友。我相信，那段时光是人生中最值得怀念最耀眼的片段，是无怨无悔的青春。

虽然剧情有很多缺陷，但是题材和历史背景非常有意思，在这样的历史背景下，加上比较出彩的片头片尾曲，在有的时候的确能把人打动到。

以下为原评论

作为一个非原作粉非明星粉，谈谈看剧感受

我非原作粉也非明星粉，由于对四字的演技好奇加上在家很闲，所以《热血同行》我每一集都在追。建议非明星真爱粉1.25倍速观看，碰到过于bug的剧情可以跳过，因为跳过也不会影响对总体剧情走向的把握。四字很聪明，初进演艺圈选择了一个不爱说话闷头闷脑的角色来演，不需要太好的演技。黄子韬直接就是本色出演（看了综艺《这就是街舞》后我确定了这一想法）。

对于剧情，个人觉得很多地方存在让人哭笑不得的bug（比如艳势番的原成员为何如此容易就被全灭），剧情衔接得也很生硬。只有部分还能凑合，对于知晓点清末历史的人来说看着会有些意思。例如22集，讲的是四川人民筹钱修铁路，但是资金被政府的人挪用去买股票却亏本，政府只好把修铁路以十分之一的低价签约给了英国公司来帮忙修，但铁路修成后利益都归英国，老百姓筹的钱皆打水漂。于是人民成立了维权会拒绝签约，原本护送英国大使签约的崇利明和阿易知道事情缘由后同情人民，于是改变了立场。虽然崇利明和阿易同是清政府的走狗，但一个是贵族出身，纵然思想再开明先进，但终究是拒绝革命而维护封建统治的；阿易相当于农民出身，恰巧同盟会的人来四川支持农民维权会，阿易就有机会接触了三民主义等革命思想。虽然崇利明之前帮助阿易进入朝廷的艳势番，但在这个点上他们的道路注定就要出现分歧了。我个人比较喜欢这段讲各个势力矛盾的剧情，结合历史来看就会有所感触。 同盟会和农民维权会也有冲突，强势的农民（代表人物小柯，其实小柯看的很透彻，但过于激进）由于自身认知有限，只想着用武力解决问题，而同盟会提倡和平谈判；虽然崇利明也支持和平谈判，但艳势番毕竟是维护清朝统治，而同盟会是要推翻清朝，他们是完全的对立面，也难怪崇利明不愿意阿易接触革命思想。农民是工人阶级最可靠的盟友，作为农民出身的阿易有着自己的思想认知，不顾男主女主劝阻依旧坚持接受新思想，这应该是全剧的小高潮，这也注定阿易会比崇利明走的更远，个人猜测后面剧情阿易的戏份会增加。

（题外话：当初学近代史时不太理解民族资产阶级，但是在这部剧中很明了：乡坤也就是民族资产阶级的一种吧，这个阶级真的不那么单纯，农民只是想收回本金，但是乡坤还会在意自己的盈利。）

但我实在忍不住要说说女主了。她的思想太保守封建，导致她在这部剧中格格不入，且说艳势番作为这部剧的主角，个个都是海外留学归来，在一定程度上就导致了女主思想上与他们的差异，这也是封建时代下女性的可悲之处。然而女主不仅思想和视野狭隘，对于爱情也格外小气，你可以发现女主几乎每次出场都在生气，不论是感情还是世界观，都极度不成熟。也不知道她哪里来的底气发脾气，就因为她是个会舞枪弄剑的女性就要别人处处礼让吗。不是很懂她为什么能够在一个曾叫新青年的剧中出场这么多，如果是为了衬托同为贵族出身的崇利明的开明先进大方，那为何又要给他们强加感情线。这是我对整个剧情最大的不解。【3.17补充:后面的剧情可以发现女主进步很大，前后对比一下判若两人。有一处打动我的点是：语初被玛丽绑架后，相信崇利明在比赛和她之间一定会选择比赛（国家荣誉）时，并不觉得悲伤反而有些骄傲，足以证明语初的格局已不再如从前。这一点或许也可以从侧面证明崇利明的影响力，能把一个封建的格格带动到深明大义。】

最后总结，腐败的清朝统治终究是要推翻的。崇利明这个人设可能由于出自漫画，塑造得夸张了一些，但感染力还是有的。只可惜他效忠的是一个即将败落的政府。他有个很大的成功就是赏识培养了阿易这样一个之后为革命赴汤蹈火的新青年，即使之后观念道路不同了，最终也不会一味去阻拦。这是崇利明的开明先进之处，无愧为男主。

【水发胭脂】设计师、名伶，火花真心的不多。这部戏我脚着也就适合盖鸣晖演，搜狗打字就打不出来盖鸣晖，非得打gai ming hui百家姓念ge好么。连我老公都说，还得是陈豪演戏比较好，之前看的几部有些演员演戏太一般了。陈豪叫老鼠还挺有意思的，我也并不喜欢那些所谓的正能量，鸡汤都是黄鼠狼熬滴，没事少看。#我的第35个剧评

抽空看了下 这剧情后半部分真够辣鸡的 而且政治意味太浓了吧 大概剧情 美国国防部长（背后有大型制药公司操作）为了个人私利（其手中有病毒抑制剂 ） 在潘南斯坦这个虚构国家驻军后 在一次军事行动中 释放了某生化武器 然后嫁祸于我国 企图挑起中美战争 希望大发横财 然后主角经过千难万险的调查 粉碎了这一阴谋…等等 潘南斯坦是不是指代的巴铁 这编剧有东西啊 剧情中前段 主角一行还潜入上海某病毒研究所（what？） 女二号为美军工作 然而却是上海某大老板的女儿 最后被怪物莫名其妙的沙司 哥哥么就是国防部长用来散播病毒的工具人 看来编剧眼中 华人角色都那么的蠢 然后就是最终boss战 我不得不说boss真够蠢的 没打几个回合 转头就失足落入酸液池子里…总之一句话 在这个系列动画影片中 此片剧情最辣鸡 没有之一 [破涕为笑][破涕为笑][破涕为笑][破涕为笑][破涕为笑]另外说一句 编剧是不是《黑鹰坠落》看多了 开头一段抄袭摩加迪沙之战抄的有点狠 爷都看笑了… 我觉得编剧应该被起诉[破涕为笑][破涕为笑][破涕为笑]

科幻剧，很好看！剧情新颖，节奏紧湊，男主很帅演技也很好，不知道都是什么人拼命黑他， 动了谁的蛋糕吗？白夜Cp真的超甜的，主题曲插曲都好好听。没看的赶紧去看了，很好的下饭剧。超好看。很少看到质量这么好的国产剧了，三刷了，好看！插曲李白特别好听，主题曲《拜托了》朗朗上口，歌词也写的贴切。

才6.4分吗，这部电影我看过好多遍。

《give it a year》的意思是，再试一年。

如果那种感觉还没找回来，与其勉强在一起互相看不惯、互相撒谎、为了维护诺言而强求，还不如互相说真话：我够了，分开吧。

你不敢说这句话是因为你觉得我受不了这句话，但其实我多希望你先说出来，因为我早都受够了。说出来的那一刻，你发现你其实等了好久，我发现我超级开心。

天长地久？不不不，够了。

这电影表达的心智很成人，态度很诚恳。

必须要说的是这部片男女主角有一个很重要的特征，就是双方都拥有足够的婚后社交，所以分手时突然断裂的亲密陪伴感很容易被立刻对接上的异性社交无缝替换，所以这种分手并不痛。两人也没有分手就绝交的心态。

这种分手没有相爱相杀的内耗过程，这不简单，这需要成熟和诚实的心智。

国内两性关系在面对这种事件往往陷入痴男怨女的相爱相杀，按心理学观点这是高度缺乏社交网络的二元关系造成的，是一个巨婴化的恋爱状态。男女找的都是照顾自己的“妈妈”，而照顾我的人（“妈妈”）要和我分手，就等于婴儿的世界被毁了，对婴儿来说既然世界毁了，那就索性毁掉这个世界。于是痴男怨女相爱相杀。

国内常见的两性关系套路是互相要求另一半远离异性社交，将两个成人强行拉进一个二元关系状态（母婴关系状态）。互相对彼此进行降维打击。做一个笼子一起钻进去。

所以这部电影的两性关系在国内绝大多数两性关系模型中都无法套用。心理学界认为国人的集体心智水平是6个月左右，心理成熟度和社交依赖度决定关系的状态，这部电影被打低分，也许是年轻的豆瓣观众接受不了真正的成人世界吧。

扩展阅读：

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10220169?dt_dapp=1

魚肉好吃嗎?

三個釣魚翁河畔垂釣, 魚餌引誘魚兒上鉤, 中年男人還嫌嘴巴不住張合的掙扎活物力吸世道最後空氣的偷生, 他利用石頭發力砸碎骨肉, 電影營造的硬物敲擊肉塊強大音效輔以拉近的擴大魚唇, 筆者看到施刑一幕時吃了一驚, 有道眼不見為淨, 烤好了的魚肉端上桌子給人吃, 魚目縱使給滾燙的油炸熟, 失去生命光澤, 它依然盯著起箸的人嚐其肉、嚼其皮, 寶島住民要是像日本人吃飯前雙手合十, 唸著[領受了]感謝神明賜予食物敬重的心, 殺死動物手法稍為殘暴, 上天會因為人領受天地創造肉食的禮節釋下憤怒, 寄居山林鬼怪也念著神的面子, 不會附身人體, 以怨生仇。

信奉西方宗教信眾在進食前祈禱上帝潔淨食物；東方的雙掌拍合感恩賞賜,那些殘害魚類的烤灼後立刻大嚼, 以為是大地的主宰人群在綠林山澗朶頤, 枉死屍體散發的氣味招惹了明朝大將鄭成功封印了土地鬼怪侵襲來者, 人好端端的不在家裡, 或在餐館用餐, 偏偏要帶上魚具於荒野神鬼目睹一切下砸毀鮮肉火烤, 人吃魚不感謝上蒼, 這不是吸大地氣息, 與神靈親近的郊遊取樂, 而是繁衍樹林覆蓋下的殺生。

魔不放過不請自來放縱殺戮的人, 魚口噴出的濃煙竄進富貴人家嘴裏是人招來惡魔的罪孽。 電視播出的家庭滅門慘案看來該是血佈寸地。 然而, 畫面顯示的燈光暗藍家屬屍體流的血量較少, 案發現場未能清晰可見, 因此慘烈感覺大幅下滑。 林美華回億片段出現遭魔鬼附身男主人妻子致電求救她的杏眼圓瞪、聲嘶力竭十分可怖, 不只如此, 其後方逐漸接近似是帶上塑膠袋的男人亦是大難當至兆頭, 這種憑藉驚嚇表情、顫抖呼叫的清楚影像, 輔以看不清的隱匿臨身殺氣, 畫面乾淨, 恐怖力卻是大幅上升, 導演利用蒼白視訊創造的戰慓效果費了心血，筆者於影院也感到陣陣寒氣。

電影不知是資金有限? 還是不要上映檔標記「限制級」有損票房? 本來可以鮮血大噴、斷骨破皮的虎爺驅魔場景, 不用刀刃的滅門血案, 甚至黑虎附身決戰煞魔神電影利用音效及電腦特效代替, 血是生命泉源, 也是人看見人體淌出的膽懾, 少了鮮色濃稠的視覺沖擊, 電影還有什麼板斧嚇唬觀眾?

除了本文第四段提及電影用了女演員臉容扭曲的面部特寫, 以及背後那隱隱若現的履及奪命外, 電影陳述女主角黃雅惠遭惡魔纏身的內心掙扎亦見驚心柔情: 母親爆發其窺看兒子與父親情婦溫馨生日會錄像的嫉妒, 然後在兒子學校的表演項目彈奏舒伯特「魔王」鋼琴樂章摧殘家長師生, 令眾人感受表演者憤怒長久服用憂鬱症藥物教愛兒氣她、惱她的放棄自身; 母親瑟縮沙發攥緊兒子要贏得學校辦的 [微電影] 比賽宣傳單張, 獲得與母親在日本北海道旅行獎品的愛, 紙張是母親獨自與侵入身體靈魂魔鬼戰鬥短暫壓制惡鬼欲佔據肉體靈魂的信物, 看到微薄的紙於母親手裡震抖, 她那張賺取了些微扳回人性的喘息臉容, 惹人憐憫。

美麗女演員於電影肯弄醜, 化憔悴的妝容不多, 美人怕接拍這類片子觀眾會挖苦, 明事理的女演員知曉要是她們跨越這道門檻, 她們不再給大眾謔稱為[不懂演技的木頭美人], 筆者起初不習慣徐若瑄在影片的落魄形象, 可是女演員因為要活生生扮演情緒病人, 化妝師在她駐顏有術臉頰加深愁苦疲憊色素 , 徐若瑄豁出去的演技能不俗的演出了母親嫉妒成恨的感情變化, 她的改變憾動了筆者的心, 讓我不敢著眼她的美貌, 看輕她的努力演出。

Patrick Chan寫於2018年12月4日

第一集前20分钟(纯吐槽编剧+全是逻辑bug和槽点)

女主①会功夫吗？飞起来踹人可不是普通人能够做到的？②18岁吗？搽脸弄上泥巴真的不是低能儿表现吗？③人设不该靠剧情展现出来吗？为什么这里全靠女主嘴巴子说？④女主设定太弱智(or婊)，那个男的说的话不就是喜欢女主么？⑤爬在地上捡手机？？？

学霸①不是不爱说话的女学霸吗？这里竟然主动搭讪？？？②我到要看看这个生日表情包做的怎么样？

郭采洁①又tm靠别人嘴巴子说人设(F4的)②桥牌？？？我是看的赌王赌神吗？③赔手机为什么要以挑战的方式去，这段解说很强行

致敬老电影。

昨天看b站上有人评论奇门遁甲第三部，出于好奇补看了奇门遁甲，毕竟被称为童年阴影的电影我还真没童年，一个半小时真的超快就过去了，不得不说老电影真的有魅力，看的时候完全不会觉得无聊，全程都是非常紧凑的剧情，甚至还会有些意犹未尽。

其实整个故事非常简单，树根从小被高雄养大，而高雄以前犯事劫走小贝勒，导致国师想拿树根冒充小贝勒，阴差阳错树根又和高雄学了武艺又和两位老人学了奇门遁甲最后打败了国师。整个电影最大的魅力还是贯穿其中的奇门遁甲。

从罐子人到以形遁行，在那个没有超级特效的年代，导演充分让人感受到了拍摄手法对于电影的重要性。我还是那句话，有钱买特效就把特效整好，但是没钱整特效不代表拍不好特效，全看你会不会拍。

17年的奇门遁甲也是袁老操刀，回头看看为什么影评比较差。

导的什么鬼，开始时感觉好像劫匪主演都很有城府和智商的，坚持看直到影片到最后都没看到要表达的什么内容，没啥内容麻烦你就别在那哗众取宠，故弄玄虚了，别去侮辱观众的智商和审美。这就是部扯犊子的电影，一个个演员似乎都很投入的演一部不知所谓的戏，咋想的，没看剧本吗，与其说好演员都被编剧导演糟蹋，这是还不如说演员不挑剧本的后果

没有看全剧，只看了王浩信cut。其实两年前使徒行者在大陆大热。多年不看港剧的我就顺便看了一眼接档的再战明天，然而点开第一集就被严师劣徒的老套剧情赶走了，后面发展的老少恋更是我的雷点。直到今年看了eu超时任务，发现王浩信这样一个好演员才觉得补一下这部剧。

不得不说signal wong是很会挑剧本的演员。乔正桥人设简直好得快灭绝了，他正直阳光，做事踩界但清楚自己的底线。剧里与中年残疾女囚的感情线居然一点也不赶客，反而看得我相当入戏，没想到王浩信2014年就练出了这等好演技。有人说他在tvb受捧，我只能说这样一个外形出色，用心钻研表演并且进步神速的演员，tvb不捧才是瞎了吧。

不过缺点也有，就是tvb演员的通病，表演模式化，毕竟对他们而已演戏既是乐趣也谋生手段，每年要保持高产就不得不锤炼技艺把这项工作流水线量产化。带来的问题就是乔正桥这个人物身上有许多矛盾的地方，割裂感严重，他由惩教员到教官的转变太突兀，听一张脸却像两个人。对“陷害”自己的师父以德报怨宛如道德完人又与他爱踩界的行事作风有所冲突。

凡此种种，我想大概是二十集的剧情无法容纳更多的空间来合理化一个配角的成长轨迹及其背后的行为逻辑吧。王浩信有时略显用力有时又模板化的表演也是一大短板。

不过好在总体瑕不掩瑜，但就乔正桥这条线而言，绝对是一个很好的职业剧精品

最后一定要说的是豆瓣评分真的低了，这剧四星应该比较合理，多给一星中和一下

好看死啦！我生不逢时啊！这会儿还未受精呢！纯真年代，台词都那么舒服自然，绿色的警服、电视机里的《小偷公司》、黄瓜泡面、就连强奸犯也是那个时代的……我居然因为龙平而看上梁天儿了妈呀，偏偏碰巧看了这么个他形象光辉的片儿，所说的智勇双全，有情有义，品性正直，主角光环开挂。中间曹大爷去世，梁天放下一把钱就抽出一张装兜里，默默走了，背后女警官“别……啊，这月日子还过不过了”，给我心疼得竟然哭了！全程又哭又笑，真好啊，我的九十年代！年轻有什么好，有了年轻的资本，却少了那么多时间里的七荤八素，没经历多可怜，年轻又有什么劲儿啊！

末一是鬼域门门主爱德御书的心腹。从小流落街头，被爱德御书收留，幸免流浪，从此誓死效忠。名为奴仆，实为好友、兄弟。他个性冷静沉稳，平日里不苟言笑，只有事关门主时，才会流露出真性情。也正如小优所说，门主是打开末一话匣子的开关。

“门主自有安排，只是你，居然敢对我从内心到灵魂都崇拜的绝世偶像、智勇双全、完美无缺、天下最伟大的门主不辞而别，简直不可理喻。”这一段台词，末一一口气输出，气都不带喘地震惊了小优。

对末一来说，门主在冬天把自己这个流落街头的小乞丐带回家，既是他的救命恩人，又教他武功，给他一个居身之所，实则有再造之功，所以他的雷达只为门主打开。一心一意维护门主，门主不容置疑、不容诋毁。甚至他的悲喜都被门主左右。他的笑，他的哭，都是由门主开启。

最有意思的一个情节是在得知门主领他回家之前给他馒头的小女孩是小优的时候，末一对此居然不是感谢，不是我终于找到曾经帮助过我的人那种欣喜，而是很绝望：“是你！”因为“若不是因为门主喜欢上你，非要变瘦，非要赢过宫远修，非要去练那最后一重武功，他也不会受那么多苦。”对末一来说，“我”并不重要，门主才是一切。所以对他很不喜欢的小优，他也接受了，因为“不过若不是因为门主喜欢上你，我也见不到他那么快乐。”

末一和门主绝对称得上双向奔赴。末一武功高强，办事利索，深得门主信任，不管是私事公事，门主都会非常放心地交给他。对门主来说，末一绝不仅仅是手下，更是兄弟、知己。

末一被蛇咬伤了，末一修炼之功，最忌冷血之毒，唯有鬼域门御寒霜可治。此时，正是门主要和小优、宫远修一起回宫家完婚的时候（有点抓马的情节，哈哈哈，二男一女），小表姑故意激他：“你要是舍不得这位小姐和大相公，那就一个人先带末一回去了。”门主不容置疑：“你一个人不行！末一忠心耿耿，我断不许他有一点闪失。”对门主来说，即便是他最爱的“老婆”，也不能和末一的生命相比。

还有一个很有趣的设定，鬼域门以胖为美，“胖子的人生不需要解释。”但白宇帆很瘦，不知道是不是因为这个原因，给末一的设定是鬼域门里唯一的瘦子。他的第一次出场就是大吃比赛，末一胜。对手：“哼，那又怎么样，谁不知道你是个漏斗胃，再怎么吃也长不胖，是个丑八怪。”哈哈哈哈哈哈，末一表示压力很大。门主找他吐槽小优为什么不爱他，为什么会不迷恋被他英俊的外表，“瘦巴巴的有什么好的呀？”末一表情极其尴尬，但也不得不说：“门主息怒，所言极是。”哈哈哈哈，同情末一一秒。

末一的人设并不复杂，忠诚、感恩是他最大的特质。初出茅庐的白宇帆充分地把他的不苟言笑、被门主开启情绪阀门、冷静沉稳都表现了出来了。@白宇帆，谢谢你带来的这个可爱的末一。

冲着7.1分的评分满怀期待打开电影，结果第一幕就是孙艺珍饰演的谈判专家面对绑匪被撕票直接情绪崩溃…有一说一，如果警察就这个心理素质，很难说有没有能力保护民众…硬着头皮坚持下来，发现孙艺珍得崩溃戏码贯穿全戏，但凡有人shi了，不论是面对面，还是隔着屏幕，你都可以欣赏到这位姐撕心裂肺的戏码…画面一转，作为地方警察厅的谈判专家，又指挥了一大帮子人查询男主入境的蛛丝马迹，刚刚还堆砌的警察厅长、国情院一干人都不见了…

与其说这是一部悬疑复仇片，不如说这是一部苦情戏，男主眼中有光，女主眼中有光，无论角色设定是正是邪，眼里始终噙着泪花，闪烁的都是正义的光芒，你没看错，就是始终！贯穿全片…

2.1分打给影片本片，5分打给男女主颜值…