因一夜情而导致意外怀孕，而且还是在喝酒断片后忘记了交欢对象的情况下，对于一个普通女人来说，可能是场打碎门牙带血吞的灾难，但对于范冰冰这种样貌材质的女人来说，就成了一个新生活的开始。其实无论范冰冰在银幕上如何渲染自己的花痴和苦恼，我们都没法对米雪的焦虑和不幸产生同情。我们看待这件事情，就像那个段子说的，英国曾经举办了一次短篇小说大赛，要求涉及到宗教、政治、性与悬念，结果中大奖的小说是这样写的：上帝啊，女王怀孕了，谁干的？《一夜惊喜》就是这样一部可以用一句话说清楚的电影。
　　其实从一开始观众就能猜到到底是谁干的，影片用了100分钟的时间来印证我们的猜想，这种猜想是矛盾的，一方面希望女主角有一个完美结局，一方面又期待着一个能让自己张口结舌的意外惊喜。虽然全片都在纠结于“谁干的”这个悬念，但这毕竟不是悬疑推理片，简单的排除法，过程还算有趣，媒体场的观众还是比较挑剔的，但也笑声不断。
　　《一夜惊喜》距离金依萌上一部作品《非常完美》过去了四年，她风格化的东西还是保留得辨识度很高，章子怡换成了范冰冰，但女主角的性格和行为模式是一以贯之的，米雪几乎是苏菲的翻版，只是在手法上娴熟了很多，类型化元素的运用也更加自如。这不是小妞电影的路数，而是一个性喜剧的底子，其实有太多的桥段可以往荤里做，但这毕竟是中国，不可能像贾德阿帕图那样的混不吝，所以影片有着《一夜肚大》的雏形，范冰冰的痴女形象呼之欲出，但最终止步于《一夜惊喜》，满足了女性观众对爱情的纯洁想象，而放弃了宅男观众毁女神的恶趣味，因此女性观众对这部电影的接受程度会更高。但比起纯意淫的《非常完美》，这已经是个进步了，毕竟一夜情、验亲爹、生孩子这些重口味东西是实实在在地发生了的。
　　这是范冰冰继《观音山》、《二次曝光》两部艺术电影之后再次回归商业片，但经过两部艺术片的历练，范冰冰在选角和表演状态上还是延续了以个人魅力统领全场的独角戏方式，即使是演一个傻大姐，也展现出了女王的气场，这也导致了与她配戏的李治廷显得默契不够。相形之下，一些客串明星反而更加耀眼，特别是自毁形象出演的黎明和倪虹洁十分出彩。尤其是倪虹洁，自毁程度之大，我是在听边上的人提醒才认出来的。而徐峥出演妇产科医生，明显是在向在自己的《泰囧》中拔刀相助的范冰冰投桃报李了。

  《吉祥酒店》初听片名一定以为是部喜剧，一定不会以为它居然是一部喜剧+惊悚的电影，而这部电影又有著名鬼后“龙婆”出演，让喜爱港式鬼片的影迷们有了可看的理由。因为在香港有这样一句话没有罗兰的鬼故事不叫鬼片。但可惜罗兰年事已高，所以在剧中她的戏份并不是很多，但每次出场都能让我们回味过往港式鬼片里她的那种恐怖的笑声。


    这次影片将故事发生地设置在马来西亚，起用的也是一班二线香港演员。由此我们可以看到这是一部小成本投资的电影，但不代表没有看头。在影片里用到了碟仙问路的这一占卜的方法，但导演为了开拓新意，将碟仙的玩法做了一次非常大胆的改变和尝试，同时或许导演在拍摄这部鬼故事的时候也在跟我们说不要相信迷信却又要相信有鬼的故事吧。

    连诗雅作为电影里的一个灵魂人物，虽然戏份不多，但整个故事就是围绕她还展开的。一个死于三十年前的女鬼，一直想要找到当年杀害自己的凶手而不肯去投胎。而作为一个音乐创作人周柏豪有一种怜香惜玉的情怀，所以他在其他人不再帮忙追查当年凶手的时候，他依然没有放弃追查凶手。也许导演要告诉我们，男人都喜欢美女，即使眼前的这个美女是一个鬼，他也愿意去帮她，又或者说我们每个人都应该要有一颗善良且正义的心，遇到不平的事，我们应该勇敢的站出来，不怕事，不惹事。当然导演叶天行是武师出身，他所导演的电影都离不开一种旧情怀。

    这部鬼故事的影片在香港是2015年11月分上映的，票房也不是很高。但在口碑上却在香港带动了关于纯正港片的一种思考。让很多香港电影人开始思考是不是很久没有拍出一部纯正的香港电影了。即使票房高的，很多都是合拍电影。甚至很多香港电影人都跑到了内地捞金，这样对于香港电影的发展是不利的。所以好片也就很难得了。

    像这样的影片在内地是不大可能上映的，而且最近几年纯港片在内地上映票房都不怎么理想，更何况这部电影的演员又都是一群二、三线的明星，自然票房上就无法保证了，但喜欢香港的恐怖电影，还是值得去看看的，一部88分钟的电影，导演叙述的故事核心也很细致，始终为一个中心去讲，同时在悬疑上又一环扣一环，一鬼扣一鬼。让我们最初猜不到的情节，故事的时间有点短，越到后面越发现精彩。更何况是好久都没有看到香港恐怖电影了呢？

    对于影片的悬疑程度我觉得值得称赞，喜剧成分也值得称赞。但对于恐怖的成分，真的没有感觉到有任何恐怖的成份。无论如何在悬疑的精彩程度上真的值得称赞的。去看一部让你猜不到结局，猜不到故事情节的电影，又何乐而不为呢？

原名十八春的半生缘是张爱玲小说中最具言情小说形式的一部。尽管其实质仍一如她其他作品，浓郁的一片苍苍悲凉。但至少，曼桢与世钧的爱情跳脱出来，成为一抹亮色。尽管这亮色最终仍被黑暗的底色吞没。
个人认为，十八春小说原著，张爱玲在写到曼桢世钧重会时，就有点无力为继了。她不知该怎么处理人物关系的进一步发展，于是将东北解放区作为一个新天地，打算让曼桢世钧慕瑾叔惠等人去那里寻找新生。故事在电影院里生硬地收尾，埋下了一个曼桢慕瑾将会结合的线索。这部小说好似成稿于五十年代初，不知张爱玲作此收尾是否有特殊考虑。但实际上，他（她）们的灵魂和热情已经被漫长的十八春吞噬，再也无法支撑起这无趣的人生。张爱玲作出展望未来的姿态，但实际上，她是一个活在过去的人，未来仍在黑暗中。
不知是否与张爱玲的个人经历有关。张小说中，鲜有可爱的人物。她笔下的男人女人们，是一群时时刻刻被物欲情欲折磨，被琐屑庸常人生捉弄，同时又在互相折磨的可怜又可恨的人。她笔下的亲情是压抑冰冷的，她笔下从来没有友情。她唯一不曾否绝的只有爱情。尽管这爱情也总是昙花一现地消失在虚空里。她冷冷地隔着玻璃罩俯视着芸芸众生，没有一丝一毫悲悯。她看透了人生，便转手将人生的灰色一点一点展开给她的读者。在十八春原著中亦如是。
再谈许鞍华的电影版与最近播出的电视版。电影版砍去了原著的枝枝蔓蔓，只保留了主线，基本上体现出了原著的灰色精神。例如，影片以曼桢和世钧在小酒馆的重逢结尾，随着曼桢一句“世钧，我们回不去了，我们真的回不去了”，镜头惘然地推移，没有感情地扫过人来人往的小酒馆，在苍凉的音乐中影片戛然而止。（好久没看，细节有些忘了。第一次看时我大一，坐在没有几个人的电影院里，泣不成声。）
电影版是减的艺术，电视版是加的艺术。（我才零零碎碎地看了几集电视剧，说说片段印象。）与电影相反，电视版发掘一切可能发展成情节的线索，尽其可能地使故事充满枝枝蔓蔓。例如，在原著中基本上只出现过两三次，连名字都不曾提到的曼桢做家教的杨姓人家，被发展成一个富商，一个对曼桢世钧爱情发展起到很大推波助澜作用的第三者。曼璐也一扫原著中角落里过气舞女的阴霾面孔，翻身成为一位泼辣能干的贤内助，开展了一段多姿多彩的创业故事。
除此之外，考虑到观众的口味，电视版半生缘被温情化了。尽管依然保持着悲剧故事的面目，但它不再是灰色的，沉重的，令人窒息的。和电影不同，电视剧里的人物不再是阴沉的绝望的注定被人生一步步推入深渊的，他们有了积极的态度和可爱的面目。
从选角来看，电影版曼桢是吴倩莲，她有着凄苦的面相，眉梢眼底尽是把握不住幸福的无奈。而电视版曼桢是林心如，有着富家女的甜美气质，让人不忍把她和不幸联系起来。两个人的表演也很不一样。吴倩莲能很好地传达出原著中曼桢那种孤苦倔强的气质，似乎与甜蜜的爱情无缘。而林心如不同，她仍然秉承琼瑶戏女主角的纯洁浪漫，对人生的苦难绝望似乎毫无认识，唯一的打击似乎只来自爱情的小小波折。这多少减弱了电视剧的悲剧性，因为林心如往那一站，总像个幸运天使，使人觉得她会像琼瑶小说女主角那样注定最终会有幸福。
世钧自始至终只是个软弱的随波逐流的男人。他一生唯一的华彩部分就是与曼桢的恋爱。电影版的黎明勉强可以接受。电视版的那个男人太丑。（在这里我要插一句，这个男人鼻孔太大，嘴唇太肥，皮肤太黑，没有丝毫富家子弟或知识分子的气质，中国帅哥千千万，却偏选了这么个家伙来败坏我看电视剧的胃口。）
电影版曼璐是梅艳芳。她的身份经历和曼璐倒真有几份相似，那种风月场中修练多年的老辣传达得恰到好处。而电视版曼璐蒋勤勤尽管有一张悲苦的面孔，却稍缺风尘味。
倒是祝鸿才，原著中写他长相似鼠，电影版的葛优还有点靠谱，而电视版的他却像个北京老爷们，有了粗犷的风味。举动言谈有时十分可爱，不再像原著中的萎琐不堪。
还值得一提的是叔惠和翠芝。原著中的叔惠十分不可爱，对一切似乎都不上心，心不在焉地与世钧曼桢交往，心不在焉地跑到南京打乱了翠芝的心，又心不在焉地去延安投靠革命，一句话，面目模糊且无趣。他在世钧与两个女人的交往中都起着重要作用，却始终只是个影影绰绰的陪衬。电影版本着简略精神，对他的处理更是无味。而电视版中，他看重友谊，对人仗义，爱上翠芝却因为齐大非偶而默默掩饰这份感情。翠芝在原著里是个完全不懂人生不懂感情的大小姐，还完全莫明其妙地爱上了叔惠，在电视里却变得很有手腕八面玲珑，并且一往情深地爱着世钧，尽管她呈现出用小手段从曼桢那里抢走世钧的倾向，但还是比原著和电影版里的翠芝可爱无数倍。因为，这里有活泼泼的生命，而不是原著里那种在命运的巨手中连挣扎一下都不肯的迟滞颓然。
因此，作为一个喜欢看俊男靓女悲欢离合充满滚滚红尘的庸俗观众，我喜欢电视剧版半生缘。它平庸而丰富，试图用大红大绿淡化人生绝望的灰色。我喜欢它，正如喜欢尘世间一切描画得当的美女的面孔。

   中午吃饭时，妈妈在看CCTV6播的老功夫电影《武林志》。好奇地看了两眼便大惊，问你怎么喜欢看这东西？妈淡淡地说，以前看过小说，这片子当年很有名。

    下午上网查了资料，惊讶地发现，此片果真是1983年间集结当时武林中最强阵容的梦幻之作，自剧本策划、武术设计到演出，全程均有大批武学名家参与，当年影片武术总指导门惠丰，现在是武术界权威人物，东岳太极派创始人，被中国武术协会评为“十大武术教授”之首。影片全部采用传统实战技击真功夫，与同时代的《少林寺》、《武当》等竞技武术的虚招子全然不同。被评价为“北京电影制片厂拍摄的最优秀功夫片。迄今尚没有一部影片能在技击真实与动作美感的结合上超过该片。”

    我虽不敢自称“华中地区13岁以下少儿组内家拳法起手式第一罗莉”……但也能看出此物绝非等闲，一招一式、拳脚眉眼间的气势，与当今依靠特技堆积起来的所谓“功夫武侠片”宛若天上地下。且从剧中八卦掌、心意六合拳等门派的传授方略、对南北武林门派的源流分化、对旧社会习武者凄凉境遇的真切写照，一看便知绝对是武林行家所为。例如神拳李老头儿教东方哥走八卦步法的出脚、例如他说的“掌势要由心发”的神色（就如“心意六合”所指“内三合：心与意合，意与气合，气与力合；外三合：肩与胯合，肘与膝合，手与足合”有异曲同工之妙）

    民国初年的北京城内，曾流传着这样一个所有武林人士津津乐道的传说：一个武艺高强的中国武师，当众挫败一个气焰嚣张、倚杖权贵摆擂挑衅的俄国大力士“康泰尔”，令当时被世界讥为“东亚病夫”的国人振奋不已。
    这个中国武师是谁，向来有两种说法:
    一是河北沧洲的王子平大师（曾任中国武术协会主席）
    二是周总理之师，授其“军道杀拳”（＝＝|||），曾与霍元甲同乡并齐名的，黄埔军校首席国术教官韩慕侠。
    二人都是从旧时代最底层的腥风血雨一路拼杀过来的江湖人士。

    片中主人公东方旭，便是将二位大师背景融合后的形象。

    也许看惯了“黄飞鸿”、“方世玉”、“霍元甲”、“少林寺”、“太极张三丰”等传统浪漫主义武侠功夫片的人，对《天桥丛谈》、《逝去的武林》等作品中体现出来旧社会武师们真实生活的卑苦贫贱而惊讶。
    这其实也是竞技表演“武术”与本片中注重实战技击招式的“武打”的不同。真正从街头巷尾打出来的人都知道，在武馆中所学有着漂亮名号的“套路”，实战中一点也用不上，反而那些一点不起眼的“把式”，若能熟练使上一招半式，却能起到大用。
    《武林志》这部电影也是如此，其间看不出任何特技特效，任何华丽打斗，任何浪子回头金不换，任何俊男美女一边调情一边打架一边摆POSE的镜头。只是一招一式、扎扎实实的“打”，毫不掩饰作为“街头艺人”下九流阶层的落魄寒酸，他们卖武为生、以武谢师、以武会友，他们目不识丁、拉帮结派，他们信奉“贫贱不能移、威武不能屈”，他们依旧在社会底层默默守着所谓“武德”、所谓“义气”、所谓“尊严”、所谓“民族魂”的东西。

※※※※※※※※

《武林志》介绍

导演： 张华勋
编剧： 张华勋、谢洪
类型： 故事片
地区： 中国大陆
色彩： 彩色
制作单位：北京电影制片厂
演员：
张云溪(神拳李)
李俊峰(东方旭)
 李德玉(何大海)
戈春艳(郜莲芝)
艾海提(达德洛夫)
庞万灵(图拉也夫)
葛存壮(梁守仁)
 瓦尔斯(毕契卡)
朗斯(米莎)
封锡钧(段耀宗)
江庚辰(宋卿)
柴建朝(王俊)
王利平(刘铁柱)
 郭良(小栓子)
许敏勇(小四)
吴建珍(翠香)
熊洋静(东方玉蓉)
曹增银(酒店老板)
封顺(旅店老板)
杨家宝(公证裁判)
摄影： 关庆武
美术： 张先得、郑会文
录音： 来启箴
作曲： 王立平
剪辑： 苏鸿文
编辑： 江怀延
副导演： 孙敏、徐天侠
 副摄影： 颜革生
 服装设计：蔡培新
服装： 崔宇、王建琴
化装： 张万象
照明： 倪宗泽
道具： 郝广良、祝天友
效果： 刘万福
置景： 傅正琦、宋万祥、田清保
绘景： 王新国、魏风
武术顾问：张文广
武术教练：门惠丰、安天荣
演奏： 北京电影乐团
指挥： 姚关荣
制片： 封增杜、于学书
演出： 河北武术队、教练翟金生、队员李彦龙、徐立、王印宝、王会来
                          
主要简介：
    清末民初的天津，一个初秋的上午，流落到天津的东方旭一家在破庙前卖艺。神州武术馆馆长何大海带领徒弟铁柱等前来捣乱，东方旭被迫交手，并佯装败阵。在一旁观看的行医郎中神拳李，发现东方旭武艺不凡，是故卖破绽，败于何大海手下；何大海对东方旭的高深武功和一忍再忍的做法颇有所感。
    静海大财主赵阎王，通过警察厅向神州武术馆索人保镖。何大海向众徒严正申述了武术馆不为财主看家护院的规矩，却推荐东方旭去顶这门差使。东方旭为避此差，乃断臂自残以拒之。何大海得知后，对东方旭顿生敬佩之意。
    在一个集市上，神拳李与东方旭相认。原来，神拳李是东方旭岳父郜海民的师弟——-沧州八卦掌名师。神拳李把东方旭全家接到自己家中居住，并把郜海民与八国联军作战时留下的宝刀，交还东方旭和郜莲芝。东方旭拜神拳李为师，请授八卦掌功夫。在名师指教下，他日夜苦练，功夫日臻成熟。
    一个自称周游四十六国未败一场的俄国大力士达德洛夫到天津打擂比武，绿宝石洋行的保镖牛武带领乐队，抬着大力士击败拳师的巨幅广告画，招摇过市。何大海砸烂了广告画，痛打牛武，并宣称要上擂台与大力士较量。这一切使东方旭对何大海有了新的认识。
    第一次打擂，何大海大胜达德洛夫的助手毕契卡。但何大海在返回武馆的路上，被牛武暗算。东方旭得知后，赶到医院探望何大海，他们互吐敬佩之情尽释前嫌。何大海主动让贤，请东方旭担任神州武术馆馆长，东方旭慨然应允。
    东方旭来到武馆，劝阻了去砸洋行的众徒们，把牛武抓送警察厅。但在厅长段耀宗与买办梁守仁相互勾结之下，牛武被释放了。他再到武馆叫战，东方旭毅然应战，签订了打擂的生死文书。洋行经理图拉也夫与达德洛夫策划阴谋，抢走了东方旭的女儿玉蓉。
    东方旭忍爱着伤臂失女的痛苦，用八卦掌战胜了达德洛夫。图拉也夫、梁守仁企图暗害东方旭，何大海为保护东方旭遇刺身死。东方旭在富有正义感的警官宋卿掩护下，最终逃脱了虎口。
    影片以朴素的结构方法，把武术作为特殊手段，着力刻画人物，揭示思想，集中反映武林之志，实质上是体现中华民族的骨与魂。
    影片强调武德的情节和刻苦磨砺武功的细节。它把“打”置于人与社会的矛盾关系中，使“打”符合人物性格塑造和内心世界的刻画，把“打”真实合理地融汇于历史的典型环境之中。主人公坎坷的命运和悲壮的武术生涯，从一个侧面反映了中国人民不屈不挠的反抗帝国主义、封建主义的光荣斗争历史和深厚的爱国精神。
    该片获文化部1983年优秀故事片奖二等奖。

※※※※※※※※

影片主要剧情源于民国武术界的一个著名事件：中国武师痛打俄国大力士康泰尔。
传说的两个版本，一说是韩慕侠，一说是王子平打擂，最终张华勋将这两个人物融合在一起，取名东方旭。

韩慕侠
　　这是当年和霍元甲同乡并齐名的大师，武林大师张占奎弟子，解放前黄埔军校首席国术教官，击败无数外籍高手，打死天津擂台俄国大力士。其孙韩建中现任中国公安大学格斗教授。电影《武林志》里东方旭的原形就是他（北京的六国饭店与一位俄国大力士康泰尔交手）；在天津开武馆，1916年前后，周恩来在天津南开中学读书，并投身革命事业。为了强身健体，他拜名扬京津的拳师韩慕侠为师，学拳练武。韩慕侠当时以教武为生，最擅长“形意八卦”，除在南开任教外，还在家里设武馆授徒传艺。周恩来学习之余，常穿一件长布大褂，去韩慕侠家里学拳练武。。因为学拳，使周恩来与韩慕侠建立起诚挚的友谊。周恩来曾提笔为韩慕侠的武馆，写下“韩九师堂”四字。1917年周恩来东渡日本后，还将他学拳期间与韩慕侠等人在武馆的合影寄给拳师，以示思念之情。韩慕侠曾感慨地说：“翔宇（周恩来）年少志高，深谋远虑┄┄我教他怎样强身，他却教我怎样做人。”
　　——此人是八卦掌高手，武功是真的。


王子平
　　王子平，回族人，生于一八八一年，卒于一九七三年,生前任中国武术协会副主席，他生于武术之乡河北沧洲的一个武术世家，和佟忠义并称“沧洲二杰“，有“神力千斤王”之称。从学于鲁人杨洪修，精查拳、八极拳、龙泉剑，早岁行商关东，后投身军伍，以武术教练将士。一九一九年，俄国大力士康泰儿在北京中央公园献技，势甚嚣张,王激于义愤，当众挫败之。后又挫败西方力士马志尼、阿拉曼、柯芝麦、沙力文。在青岛时，曾遭日帝宪警围攻,王子平把他们一一掷至楼下，表现了我中华民族不畏强暴的精神和魄力。
　　他热爱武术运动，毕生不渝，在旧社会，为维持生计，他曾走南闯北，颠沛流离，但他对中国武术的深挚热爱丝毫不减，刻苦练功的意志愈来愈坚。他从六岁开始习武，直至晚年，八十多年练功不錣。他早年研习查拳、子午剑，遍行大江南北，看到了许多名家的各种优秀剑术以后，就博采各家之长，推陈出新。他的“青龙剑”就是集各家之长，并吸取了西欧击剑和日本剑道的优点，结合自己的心得体会而创造的。
　　他热爱党，热爱社会主义制度，使自己的爱国主义思想升华到更高的境界。为抗美援朝捐献大炮，他率领全家参加义演。他以八旬高龄出国参加表演，向世界人民介绍中国武术。
　　王子平十分注重挖掘祖国武术宝库和普及武术，当他八十岁高龄的时候，著名导演谢晋请他在《大李小李和老李》中做配角，拍摄打太极拳的镜头。他作为少林门门长，在全国来说是为德高望重的武术家，竟毫无彝议，不取分文，高高兴兴的去客串拍片。他认为，在电影中表演“简化太极拳”，对开展武术有利。他说，只要对党对国家有利我都干。
　　王子平又是一个著名的伤科医生，在晚年，他以高超的医术解除了许许多多患者的病痛，还创编、出版了《祛病延年二十势》，深受群众欢迎。
　　王子平一生充满传奇色彩，闪耀着爱国主义精神，他的年轻时代，是帝国主义列强侵略、瓜分中国的年代。有一年，为了应付青洲车站德国鬼子的挑战，他一气之下举起了一个大磨盘，从此赢得了“神力千斤王”的称号。他的威名，也随着他不断打败列强拳师而震动武坛。其中最有名的是一九一八年在北京打擂击败俄国大力士康泰尔一战。

小时候对＜地道战＞和＜地雷战＞是最有印象的，虽是黑白片，但对于当时的我却是色彩斑斓的．
抗日战争也能打得如此有喜剧效果，小时候每看一次都会大快人心．
还有＜闪闪的红星＞＜嘎子＞都是记忆最清楚的了．
对于现在的翻拍剧却一点兴趣也没有，还是以前的最经典

这篇影评可能有剧透 叶念琛是拍这种微黄HK爱情小电影的专家了。从之前的猛鬼爱情故事再到分手再说爱我，我怎么感觉这些HK爱情小品戏一部不如一部呢？难道此厮也是江郎才尽了？还是幕后大老细没钱投资这种小成品的电影了？哎呀妈呀。 恋爱之瘾，三段爱情小品，除了第一段金鸡微缩版外，其余两段都是...  (展开)

记得看过好莱坞恐怖惊悚片《招魂》，没有过多的信息注入，把一件事讲得透彻。相较国产的恐怖片，大部分都打着无神论的旗号，最终全是人吓人的伎俩。而《花咒》同样此类货色，虽然画面唯美，但却有颗惊悚的心，虽然剧情设置有些小心思，但却未能掀起大的风波。
影片卖点较多，唯美的爱情，偷窥狂的纵欲，私家医生的奸情，养父与养女的乱伦，似乎富裕的家庭都有不堪的秘史。影片开始虚张声势来个鬼魅出动，继而私家侦探（好像是捉鬼大师）介入，正儿八经办案的侦探却隔岸观火，如此的剧情设置似乎还可以通畅，但仔细想想，却有些不伦不类，无非就是一个富裕家庭糜烂的生活隐私大窥探，看得人乏味异常。
再说影片设置的悬疑点是豪宅别墅人口的莫名失踪，但最大的怀疑者却被蓄意淡忘，最终又一点点的剥离带出，如此的先否定再肯定的推理方式固然很新奇，但没有更多实质的意义。因为作为观众来说，早应该猜到俩姐妹争一男人的结果，不是你死就是我活。编剧逗了个圈子，才慢慢的旁敲侧击引出更多命案中的失踪人口的下落。最终大玩一把易容术，让人更是啼笑皆非。看来这易容术技术含量也不高，什么人都可以玩几下。
影片最不靠谱的就是特效的制作技术含量很小儿科，鬼魅的形象想必来自日本的鬼怪片，看起来不中不西。还有在酒窖发现的陈尸完全就是电脑制作出来的东东，没有一丁点真实的影像，不知道这是怕吓坏观众，还是根本就没有努力还原陈尸原貌的技术，总之这点粗制滥造让观众感觉很离谱。还有曲燕敏易容成花匠老袁，最终镜头一闪，就进行了互换，老袁作为一个粗农肩膀比较宽，而伪装的曲燕敏身材根本就和老袁不搭，如此唬弄观众，真是毫无诚意。从这就可以看出，影片投资成本之低，以假乱真就想蒙住观众，看来观众未必都是傻帽。
影片片名取得很有诗意，但整个故事毫无诗歌的韵味，除了那一片薰衣草的花海，还有那套洋别墅，其实这套洋别墅感觉也是假的，无非是利用绘画将其促成出现在镜头下。最终导出为爱复仇的女子曲燕敏通过栽种醉心花也叫情人花来酿制毒药陷害贺书明和曲燕贞，爱情可以让人发疯发狂，影片本来可以升华一些正能量的东西，但最终还是被古话杀人者偿命所害。贺书明死了还和曲燕敏会心一笑，这种笑泄露了谜底，他们生不能比翼双飞，死也要做地下鬼。原来贺书明所有和曲燕贞的柔情蜜语，都是虚假作祟，看到最后，剧情如此一次次的自我推翻，我们都不知道该相信谁是真还是假？
本来影片开始恐怖惊悚气氛还是比较浓郁，通过音效的帮助，再加上化妆技巧的给力以及背景的设置，但随着故事的逐步推进，就渐渐发觉，这仍然是一场人吓人的作梗，当然影片首先采用筛选法将凶手一个个否定，最终居然被一个出师不久的小妍识破，这让人大跌眼镜。原来人家什么都知道，就是观众最愚昧，这不是逗人玩恐怖游戏吗？整部影片粗制滥造，让人哭笑不得，看了真是会瞎自己的眼睛，太侮辱观众智商。（文/温翔）

凡所有相，皆是虚妄
——记《十分爱》
文/张素闻

如果只是停留在婚姻中的外遇与好友之间的矛盾，这个电影就会平凡而无聊，叶念琛显然有话要说，而且，他懂得欲盖弥彰，一开篇，就吊观众的胃口：这个世界，你看到的未必是真，真的未必给你看到。
阿宝是个有侠情的女人，志荣知道她刀子嘴豆腐心，才会一次次把婚后的外遇告诉她，阿文知道她不介意做袁大头，就在最落魄的时候挤她的小屋，抢她闺中密友的丈夫，陷她于不义。
晴晴是个传统女子，凡事以丈夫为先，忍让，克制，迁就，以至纨绔花心的志荣不知道她的底线，嚣张放肆，不拿她当回事，说谎，婚外恋，公然在婚后三个月就不回家。
志荣的友情有侵略性，晴晴的爱情很盲目，阿文的爱情不道德，阿宝呢，阿宝自己也有无数笔糊涂帐，她深谙男女之道，男人只要见她三次就逃不脱她的手掌心，她当初接近大力是为了认识文信，重逢大力之后，也并不能相信大力的为人，她有心计的时候比谁都有心计……
只有小武，是个一心付出的傻孩子，晴晴结婚了，他还一直义务地做她的保护天使，由她支使，听她吩咐，他很想和晴晴一起打篮球，其实还想一起旅游，他想拍下两个人的合影；而晴晴的拒绝，有时因为志荣不喜欢她太高，有时因为完全的忽视，直到小武死了三个月之后，晴晴才知道小武如何爱自己，有什么用呢？爱情，在身边的时候，没看见，看见的时候，早已随风而逝。就如志荣对她的忽视，在身边，就随时都想逃离，被他人抛弃，才想得起曾经如何被那默默无闻的人疼爱。花心是一种习惯与本能，谁也无从知道：这忍让与妥协下的回归，还会不会再次逃离？
阿宝对大力的忏悔带有道德上的救赎意义，阿宝在听完小武的故事之后，忽然很想自我救赎，她舍不得大力，想珍惜身边人，想重修旧好，意志真美好。可惜，大力并不是她所看到的那样好，她怎么想得到，同样的台词，他曾一转身就对不同的女人说！当初被她利用的男生，也已经很懂得利用人。不知道是大力学会了阿宝的招数，还是集体环境复制了一个雷同的人心？
如果说阿宝还有起码的做人的善良与做朋友的义气，大力则是连善良与义气也难以琢磨究竟有无的人，阿文更是心计重如麻貌似无辜其实昂然地自私，20岁到24岁，已然如此高深莫测，懂得用计，不屑于用心。爱情，如一场场势均力敌的战争，对手远远多过伴侣，种种甜蜜之下掩藏着各种痛苦，那昙花一现的浪漫与钟情，也耐不住纷纭的俗世，消散于一个误会，决绝地失之交臂，没有解释的机会，也缺乏倾听的耐心。
凡所有相，都是虚妄，这个世界，你看到的未必是真，真的未必给你看到。情节扑簌迷离，人物也个个都有特点，开放式的结尾充满回味，除了部分铺陈有些夸张，还真觉得叶念琛在用爱情电影讲《金刚经》：一切有为法，如梦幻泡影 ，如露亦如电……

(以下内容不是影评，没有剧透）

盼星星盼月亮，终于盼到了这一天。

7月11号，我兜里揣着奥斯卡电影院的两张优惠券，揣了一天都找不到一个合适的人一块去看，姑娘不合适，姑娘她们不懂，至少我身边目前的姑娘不行，她们只会被日韩人造无精液男生感动得鼻涕泡一大把，她们只会对选秀节目上的SB小白脸惊声尖叫然后狂摁手机发送短信，她们怎么会明白我们这帮人打小就郭敬明般45度角仰望天空神游宇宙悲伤逆流成河的博大情怀？

别误会，我不是郭小4的粉丝。我们45度角仰望天空是在憧憬着某一天某个外星人啪的一下撞碎我们家窗户玻璃飞了进来，我们悲伤逆流成河是因为外星人从来都没有撞碎过我们家窗户玻璃。

于是我找老杨，老杨最合适了，老杨跟我是一代人，都是从手柄+黑白电视机-街机游戏厅-录像厅-网吧里混大的一代，可惜丫正在几十里外我们那个大学里面辛勤做园丁呢，暑假也不让过，为了祖国的教育事业老杨就眼睁睁的看着这边汽车人飞来飞去，一个人独自在那边心痛不已，何其惨兮。

然后我又找小乔，本来小乔兴致勃勃，完了最后一听奥斯卡离他们家太远，怕晚上回去晚了老婆开骂，就又退了。

你知道，相对于冰冷的汽车人，现在老婆对他更有吸引力。

于是公映当天我没去成，一直拖、拖、拖，拖到昨天下午，妈的，老子自己去看！

完了昨天下午我跟一帮幼儿园的小朋友一起，在奥斯卡里面的超市买了一堆亲亲虾条啊什么什么薯片啊什么什么锅巴啊，然后又排了半天长队，看了个下午场。

很意外的是，进去之后才发现：汽车人竟然能通吃6岁到60岁之间这么大一个年龄段的所有观众。

满场啊，爆满！

我左边，一对近30岁的夫妇带着一个6岁左右的小男孩；右边，一对60岁左右的老头老太太带着一个跟我年纪差不多的哥们儿，或者是那哥们儿带他们两个老人；我前面，是一群中学生小姑娘，唧唧喳喳，在学校习惯了吧，看电影都坐整齐一排的；我后面，是四个幼儿园小朋友，电影放到中间的时候一个小朋友说叔叔您能坐低点么，您挡着我们了，哎呀一下让我不好意思的啊，听见了么，叔叔！我他妈现在是叔字辈的！

我心里算了一下，嘿，按年龄算我还真是在中间呢。

我亲爱的朋友你们是否知道，从6岁到60岁的观众，同去看一个电影，这是一个多么牛逼闪闪的场面啊！

片子咱就不聊了吧，虽然是国语配音+广电总局剪切，但是在我们小时候老师常给我们讲21世纪高科技尤其是计算机技术会迅猛发展这句话已经成为现实，老师没骗我们，你瞧这美国的派拉蒙+梦工厂两大牛逼电影公司无与伦比的CG水平再加上奥斯卡电影院杜比环绕立体声配置，已经极大满足了儿时我所有的梦想，当电影上汽车人齐聚地球后汇合在小男孩周围“齐齐卡卡酷酷”集体变形的时候，背景音乐响起，突然间我心中生出无限感动，泪水一下就冲了上来，强忍着，差一点哥们儿我就在电影院里哭了起来… =_=凸

说真的，突然间我就明白了今年春节的时候，我给我妈看我从网上下载下来的那部《八九点钟的太阳》时，她眼中闪现出来的晶莹的泪花。

我已经给导演打了100分！去他妈的剧情！去他妈的广告！去他妈的BUG！去他妈的意识形态！全世界适龄儿童大龄儿童超龄儿童联合起来，汽车人万岁！

齐齐卡卡酷酷！
　　
好了，不跟你们聊了，我得回去翻翻箱子找找我那套凤凰座青铜圣衣呢，然后再练练小宇宙，我那套圣衣得拿出来好好洗洗晒晒，再抛抛光、打打蜡，哎哟，好多年我都没穿过了。

今年疫情下大家都挺苦的，收入有多少减半的，月供还不上的。看看财神讨个财气，也放松放松，乐呵乐呵。不想追求高大上的东西，有爽感，有笑点我就满足了。跟家人一起看得，家人还说，看完说不定财运就来了，今天出门果然捡到15块钱哈哈哈哈，虽然不多，图一彩头吧！不管咋说 这...  (展开)

一般看到不好看的剧我是不乐意来给评分的，主要是对法2期待太高，结果2里的男主颜值无法比拟1也就算了，女主那满脸的坑剧组就不能多打点光或者后期美颜一下吗？ 颜值无法跟1相比也就算了，连男女主的演技都能尴尬到爆。男女主完全没有cp感。秦明是冷幽默、嘴巴有点毒，但不是冷...  (展开)

这篇影评可能有剧透 四颗小星星 额外一颗给那美丽的风景！ 比不上 爱。比不上 45周年。是喜剧，但有些地方还是十分老道啊。表演真好，叫人落泪。 公路 风景 临终关怀 爱情 亲情 老年生活的尊严。喜欢女主出发时 在车内化妆。喜欢她不给别人的wedding ring。喜欢她睡前才摘下，醒来就带上的假发。喜...  (展开)