主角们居然居然居然保全了小命～不用被扎成刺猬再血海里扑腾了～～～可喜可贺！～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～这样的电影多一点我就不用写同人文缅怀死去的角色了哈哈哈～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～

经典偶像剧的翻拍剧，台湾版陈乔恩阮经天都演的不错，当年也是大火的热剧，泰版后面剧情改的有点狗血，渐冻人和误诊实在太扯了，一直很期待内地版。终于…有了…但是……大失所望。不得不说，剧情上没有问题，但是演技真的非常拙劣，男女主角之间的情感一点都没有把观众的情绪带起来，虽然甜蜜镜头很多，表面上很甜，但是小细腻的东西没有表演出来，对话和眼神很尬。前半段男主动不动就假装虚张声势，呵呵呵。尤其是后半段车祸、重逢、酒店这种重头戏，一点戏剧张力都没有表现出来，悲伤戏情感演绎也不到位，台湾版车祸流产那段真是看一次哭一次，女主的伤心，无助很让人感动，男主也把那种心痛无奈演绎的很好，这版的女主被撞了男主就呆在原地，也没有惊慌失措，在签流产同意书时，女主求他不要签时一点都不心痛不着急不无可奈何，感觉好平淡。另外酒店那场戏是两人重逢后的高潮，是女主卸下伪装看清自己内心的关键戏，那句“可我还是想做你的陈欣怡”多感人啊，但是这版真的好平淡啊。男主邢昭林的身材颜值是在线的，戏服有些选的太时尚年轻了，破烂外套字母袜子运动鞋和总裁形象稍微有点不符合，休闲西装比较好看。虽然都是偶像剧，而且都是霸道总裁，但是邢昭林在演《世界欠我一个初恋》的时候表现就好多了，更生动更细腻，蛮暖蛮甜的，这里面没有火花，或许对手白鹿带的好，或许是他俩拍了很多戏太熟了吧。总而言之，那么经典的剧情翻拍都能翻车，好失望…

一群水军在哪吹什么致敬缅怀，传承僵尸电影，打着什么小九九没人知道吗，还大言不惭说一群僵尸片粉丝拍的，你们不觉得很丢人现眼？要拍僵尸片没人拦着你们，拜托以后能不能别在致敬九叔了，既然拍就要有所突破，你们拍的不是致敬就是在模仿经典一直循环，能不能打破传统，做出自己的风格？自己做一个IP不也挺好的？就叫葛叔归来啊，等后来人就可以致敬葛叔了，何必一个九叔拍到死呢，观众看多了难免会疲劳吧，还有，听叔一句劝，九叔你们是真的把握不住

《alteration of "just you know how"》是just you know how一个更改， 不知剧组能否筹集到资金， 我最希望拍第三季， 和美国人大战一定很过瘾。如果再拍第二季的谍战剧情一定要紧张紧凑， 估计不好写剧本， 而且现在谍战， 抗日的戏太多， 如果剧本不精彩， 还不如不拍。

谁言乱世莫道儿女情,岂知乱世儿女情更长！ 这是一个开放的结尾， 可以有第二， 三季。第二季有二种可能1：国共内战时期， 洪祁二人都来到重庆又成为对手还遇到爱德华， 相爱相杀，这时要有丰富紧张的谍战情节， 期间胡蕊蕊或者洪子杰被抓， 祁连城和爱德华出于诗情， 救了她他，要突出他们的矛盾性， 思想行为分裂性.

全国解放了, 胡蕊蕊洪子杰结婚了，祁连城他的背景、阶级决定了他的选择到了台湾或者出国或者被洪子杰说服留在国内脱离国民党。影片最后文革结束后最终这伙老人重聚在喜娜墓前回忆过往。

2：还是抗日时期， 洪祁二人都来到上海又成为对手还遇到刘是非， 相爱相杀，这时要有丰富紧张的谍战情节，还有共同与日军斗智斗勇，共同摧毁敌人又一天神计划，最后祁连城又救了洪子杰而逃亡到了云南， 影片最后祁连城来到喜娜墓前祭奠, 然后和老罗一起去了东南亚战场， 继续抗日.并留在那儿从商。

第三季:全国解放了，四人又奔赴朝鲜战场与美军斗智斗勇， 这时要有丰富紧张的战争情节，火爆场面， 因为这场战争很惨烈， 共同摧毁敌人又一天神计划，老罗和上官都先后牺牲了，洪祁二人被抓到战俘营遇到了当上军官的爱德华， 相爱相杀要突出他们的矛盾性， 思想行为分裂性。

最后爱德华还是放了洪祁二人， 战争结束了， 爱德华回国，1957年祁连城被打成右派，逃亡到了云南， 来到喜娜墓前祭奠, 然后去了东南亚从商。 文革期间洪遭到不公正待遇， 期间胡蕊蕊迫害致死。 影片最后文革后最终爱德华来中国与洪祁二人相逢， 重回到当年的云南基地回忆过往。

《独立时代》里并没有什么悲剧发生，看完却让人在感情上难以接受，有种无处发泄的憋闷。细想这种不适感从何而来？大概是电影里没有一个让人“舒适”的角色。本来唯一的“白月光”，富有正义感的小明，因为对浪女小凤的不设防和与女友闺蜜Molly的一夜情实在让人喜欢不起来，琪琪的老好人性格说不出哪里不好却又带着年轻人不该有的老气和俗气，更不用说，想想Larry和阿Bir这些靠钻营成功的小人还以同学、家人、挚友、同事、心腹这样合理又亲近的角色存在在电影里以及现实生活中每个人的身边。反面人物可以让观众发泄愤怒，但《独立时代》里没有反面人物，所有人物的不完美就像我们最亲近的人身上的不完美一样，让人难以忍受。更有甚，我们自己还是这不可忍受的人情网中的一环，可这人情网正是掩饰电影里所有的卑劣—情色交易，乱性，趋炎附势……的高尚借口。人情社会的“情”并不是真情，所谓人情社会只是通过家庭和社会关系巩固的共同利益体。比如Molly与阿King的婚姻，又比如Molly琪琪的友谊和上下属关系。这套哲学确实深深植根于中国传统文化之中，但我也不同意不少影评把《独立时代》仅仅解读为反对儒家思想，毕竟儒家思想只是中国传统文化的一部分，比起儒家思想的负面影响，我认为导演更痛恨的是现代文化的粗浅平面，或者说现代人以“传统文化”为借口，实则对任何思想哲学毫无兴趣也无自省的态度。最明显的剧情设计是投机分子Larry说“害人之心不可有，防人之心不可无”是孔子所言，其实“害人之心不可有，防人之心不可无”出自明代的处世哲学杂谈《菜根谭》，并非孔子所言，如果对孔子和儒学稍有兴趣，就会察觉，反对“巧言令色”的孔子应不屑于做这种油滑论调。导演所厌倦的儒学，应是世俗化，被政治利用，被世俗误读的儒学。

电影里所谓的“文化产业”和“思想”是另一个导演深恶痛绝，却被小凤、Larry等人挂在口中掩盖权钱性交易粉饰太平的元素。阿King只是个不学无术的富家子，却被Larry教导要关心政治，但这与关心民计民生毫无关系，只因关系到阿King的家族生意。小凤和Larry口中的文化产业谈感情，不过是“巧言令色”生意经的体面说法。城市与乡村文化最大的区别在于城市人接受的思想观念的庞杂，这在《独立时代》里有充分的体现：从电视节目代表的大众文化到先锋文艺再到传统儒家思想、迷信以及利己主义世俗哲学及西方民主思想等等，所有的文化思想体系都可以被分解，变成世俗社会的遮羞布，说服别人的时候可以信手拈来，自己却不信仰或者深究任何一种思想。不学无术、信仰混乱和知识的混杂必然反应在人际关系和艺术表达上的混乱和自相矛盾，具体到电影里就是自命为孔子转世，但又迷信因果报应的姐夫；穿着旱冰鞋中式服装，把京剧作为话剧卖点，实则不知道自己要表达什么，不以抄袭为耻的伪艺术家阿bir等等。

《独立时代》的角色们这样年纪轻轻就成为了如此俗气的社会的一份子，确实让人感慨。但这部以讽世为主的电影却没有落入渲染灰色悲观气氛的俗套，只是冷静呈现，甚至结局，大多数角色也都可谓“求仁得仁”：小明离开了自己厌恶的体系，明白了一夜情不过是对生活的逃避，与琪琪互相有所眷恋；姐夫一撞车再也不自诩是孔子转世了，有了写新书的动力；Molly放弃了公司，不再自欺欺人扮演“明明可以靠家境，一定要自己打拼”的女强人形象；小凤终于搭上了大款阿King；Larry、阿Bir每天圆谎，绞尽脑汁满足更大的贪婪，却也是外人眼里的成功人士……可见，自省不自省到底还是“得之于己”的事情，并未见得像大多数类型片里那样有什么世俗奖励和报应，而所谓文化和思想也未必是知识分子或者城市人自以为的那样肯定有益于道德进步和社会和谐，反而是出租司机、小明的亲妈后妈这些人朴素的人生观家庭观更让人觉得善良和心安。

中国大陆电影相对于电视剧在讲述城市文化这块一直是相对空缺的，那些白领言情、凶杀故事都并不是能代表城市文化，在这时候去多关注台湾以及美国一些有关城市文化的电影作品是一种必然的观影趋势，《独立时代》的故事性和批判性甚至胜过了善于讲城市故事的Woody Allen的很多作品，确实是部佳片。

现在的八点档国产家庭剧，好像都是一个套路出来的：出于某种原因（例如不孕不育、经济问题、七年之痒什么鬼的），丈夫出轨另寻新欢，妻子为了家庭的和谐，不仅不对丈夫辱骂殴打，还要忍气吞声包容渣男，还要用爱感化他，还要再与第三者谈个判，最后渣男备受感动，浪子回头，回归家庭，大家皆大欢喜。仿佛浪子这东西，是一件绝世稀有的珍珠宝石，不回头，那是要怪妻子没有经营好婚姻，一旦回了头，更是妻子十二万分的荣幸，需要忙不迭地包容他原谅他，与他重归于好，否则就是蛇蝎毒妇斤斤计较小肚鸡肠。似乎女人必须要“退一步海阔天空”、“家庭为重”，才是值得称赞的贤妻良母。但是阿郎说过：人不能做错事，否则一辈子也翻不了身。阿郎曾经是个浪得不能再浪的浪子，抽烟喝酒烫头，出轨滥交打老婆，飙摩托车撞死人，最后浪到大牢里头去了。老婆波波对他死了心，跟着爸妈移民去了美国。阿郎出狱之后痛改前非，干苦力开大车养活自己和儿子，没想到过了十年，又遇见了波波。阿郎想尽办法要跟波波重归于好，可惜对方已经有了新男友，并不愿意接受阿郎。阿郎为了证明自己已经脱胎换骨、可以承担起家庭的责任，重回摩托车赛场比赛，因为意外事故死在了终点线。

浪子没有得到原谅，反而不明不白地死在了赛车场上。这样的故事，才是人生的常态。从前年纪还小的时候，看这部电影，总是心有不甘。为什么波波不愿意和改过自新的阿郎重修旧好？为什么阿郎执意不顾自己身体状况去赛场？后来长大一点仿佛隐约明白，阿郎是注定要死的。不单单因为当年的浪子需要一个壮烈的死亡。在奋斗中轰然死去，是十年后的阿郎唯一一个得到原谅和救赎的机会。阿郎在犯错十年后成为了一个多余的人：曾经的爱人事业有成，有了温文尔雅的绅士做新的伴侣；孩子需要完整的家庭与良好的教育——这部电影没有像许多俗套的片子一样刻意抹黑前任的新爱人是口蜜腹剑的伪君子，而是将波波的新爱人塑造成一个虽有一番犹豫和挣扎却依旧爱波波、并愿意接受波波儿子的好男人——孩子和母亲的新家庭彼此需要，阿郎的地位十分尴尬，他曾经只是波波年少时混乱记忆中的一根刺，现在却又成为了波波和儿子坦荡新生活中的一个路障。不管阿郎是渣土车司机还是老当益壮的赛车手，可以肯定的是，他都不会被波波所接受，她只会原谅死去的阿郎，却不会跟活着的阿郎在一起。阿郎最后的拼搏，总也带着必死的决心在里头：活着赢了，多少能向心爱的人证明自己；死去呢？死去也是赢了，赢在帮爱人拔掉了一根不合时宜的路障。

浪子回头金不换的剧情都是假的，只能放在八点档的剧情里骗骗无聊的主妇。然而当我们看见不得不死的阿郎决绝地跨上摩托车时，也会不由自主地流下眼泪，好像那个不管不顾走上赎罪的绝路的人，就是我们自己似的。我们在这种时候想起自己，想起我们或多或少做过的错事，我们也需要一个从没得到过的原谅，只不过，我们没有办法做到像阿郎一样从容赴死，只能在心里把自己代入电影，哭得泪流满面。

2020-11-25 小米盒子 个人自用非影评 剧透勿看

明朝末年 卓一航与白发魔女练霓裳私定终身 卓一航被抓走 武林正派在卧龙阁开会争论盟主一事 正派中了迷香以为假白发魔女化身巨大蝙蝠 假白发魔女杀了武林正派

做金钗的工匠被假白发魔女所杀 目的是引出练霓裳 要与练霓裳合作 练霓裳告诉工匠凶手不是自己 工匠让她为自己报仇 梨花连弩工匠被朝廷宣布叛国罪 北镇抚司锦衣卫常安和李融刚将工匠杀死 工匠女儿与常安青梅竹马 常安要带她走 李融刚表示要将此事上报 工匠女儿自杀

督主派常安去天山寻找练霓裳 常安带手下住到日式客栈 迷烟中手下看到猴屁股脸的倭国女人脸变成食人花 常安手下被杀死 练霓裳打听到日本人客栈下落救了常安 练霓裳与常安一起来到玉门关 日本人偷袭 练霓裳中毒受伤被常安救出 常安用锦衣卫身份带练霓裳入关 客栈里常安和练霓裳遇到李融刚 李融刚怀疑二人 常安与练霓裳躲在浴盆里

常安找到一工匠修复了金钗 练霓裳不接受这段感情 练霓裳得到消息卓一航被关在合欢派要去救卓一航 练霓裳黑白头发任意转换

假白发魔女合欢派与日本人合作 目的祸乱中原 李融刚觉得朝廷气数已尽投奔了合欢派 李融刚把武林正派聚集在一起要将他们一网打尽 两个打铁的混混想混个一官半职 本想投奔魔教却偷听到李融刚是内奸的消息决定报告朝廷

混混将此事告知常安和练霓裳 练霓裳打晕常安 李融刚接到消息要他对付常安身边的女人 李融刚用养的毒蛇咬伤练霓裳 练霓裳从合欢派囚禁地方逃出 独自找到假白发魔女 常安带正派攻入合欢派 常安杀了李融刚 假白发魔女是个男人 武林认为是练霓裳迷惑了卓一航要杀练霓裳 教主施放迷烟 正派全死 常安为练霓裳挡住教主攻击而死 练霓裳杀了教主 练霓裳埋葬了常安骑马离开

片头用盗版的声音 不合适吧？仔细听片头有防伪女生1分18秒左右！这就是b站主推的纪录片？满怀欣喜的点开，看到一分十八秒 一个防伪女声入耳 听的真恶心呢，用着盗版音乐 你做的在良心都没有看下去的意义了。不知道还没有其他人发现这个问题，也不知道这个帖子能否影响到他们 更不知道他们会在什么时候改掉

复制并强化了第一部的模式，丰富了搞笑内容，强化并增加了脑内特效的部分。喜欢第一部的人恐怕大部分都不会失望，结尾一人遁入黑暗，一人立于光暗之间，又扣回第一部的主题，系列延续于此。出场角色众多各有人设，导演野心不小，应该是会有第三部。

下面说说缺点，第二部推理环节有所减弱，中场就大概猜到隐藏幕后的点在哪了。道理叙述略显生硬，颇有强行灌输之嫌。加强搞笑和特效，削弱推理戏份，这就是让我失望的部分。同时也少了第一部那些让人惊艳的镜头与画面，影片的节奏也过于与第一部相似。花哨太多，灵气不再。

看得出导演有拓宽系列中设定，使之形成电影宇宙的想法。不过第二部却少了一些让人眼前一亮的瞬间，更多的是在复制第一部的成功，可以类比就是去年的王牌特工2:黄金圈。中国少见有这样想拍悬疑侦探系列的导演，值得鼓励，但是第二部这个趋势让人心有担忧，希望导演第三部好好把握吧。

由李西舟这个人物而引发的对编剧的讨论与争议是整部剧情问题的缩影。从第一部到第二部，高考问题到职场就业，紧抓时事热点，讨论现实矛盾，引发观众共鸣，是这部剧吸引观众的一个重要原因。第二部里依旧加入了许多当今关注的热点元素，家暴，职场pua，大学生就业，中年人就业，二胎，阶级差距。可以看出，编剧在对待这些问题的时候，大体上还是保持着主流价值观，对不好的观念和行为，也流露出了朴素的正义感。然而，编剧在处理和探讨这些问题的时候，并没有达到观众的期待。笔者以李西舟为例，一些浅见：

人物逻辑的设置

影视剧的人物中，可略显粗暴地分为两种，一部是片面人物，另一部立体人物。

片面人物具有明确的个性和鲜明的人设，对于推动情节发展起到非常重要的作用，制造矛盾，解决问题，总结情节，本剧中，由杨旭老师饰演地曹双印是非常成功的人物（在此向杨旭老师表达敬意），一个家暴，控制欲极强又善于伪装的男人，这是一个当今社会和主流价值观（包括笔者本人）都极度厌恶的人物形象。作为片面人物，我们并不需要过多去探讨人物行为逻辑，只需要关注这种人物元素注入剧情后的故事进展。杨旭老师的精彩演绎，观众对此印象深刻，剧中正直人物的处理方式正确果断，使得表演即现实又有很好的戏剧化，对观众也有教育意义。

立体人物，需要一个比较完整的人物背景和行为逻辑。在剧中情节的推动下，立体人物依据自身环境做出自己的思考和行为，并且受环境与故事发展有人物自身的改变。环境与立体人物的相互作用，集中体现编剧想要探讨的问题，能引发观众对人物的讨论和思考。本剧中，人物的多面性多次体现，田总一方面是家暴的受害者，另一方面是追求利益的冷酷职场狠人。帅帅一方面是妙妙手下的得力助手，另一方面就成为了背刺妙妙的恶人。如果说田总在剧中本身就有一个资本家的形象作为依托的话，那对比之下帅帅的变化就显得缺乏逻辑，仅有的被刺后帅帅的自我辩解也略显得苍白和突兀，“快三十”和“单身”剧中没有任何一个镜头特写或台词来表现。

笔者薄见，帅帅这个角色应该作为一个片面人物，观众对这个人物的评价，应该同曹双印一样在大体上是没有争论和争议的。然而人物性格与行为的背离，使得一部分观众希望能从剧情与逻辑上为帅帅的行为寻找线索和理论，比如“知人知面不知心”，“人都是善于伪装的”，“先前剧情的某处还是埋下伏笔的”，观众通过自己的找补，来完善帅帅行为的逻辑链，而且对帅帅的行为表示否定；另一部分观众则从现实主义角度出发，认为这样的剧情很现实，妙妙并没有处理好这件事，帅帅的行为是可以理解的。

不同人当然可以对角色有不同的解读，这是一部剧之多样性的重要组成。人们从不同的角度出发，对剧中人物角色进行不同的解构。这其中，每种方式在剧情中都有迹可寻，观众对这些解读的接受度也更高，甚至可以将不同的解读融合，得出一个更加完整而复杂的人物符号。但是就本剧中的人物来说，帅帅首先不应该是一个引发争议的人物；其次，如果编剧希望在帅帅以及背刺事件上引发观众的讨论，那么对帅帅就应该着墨更多，让不同的说法有迹可循，否则，对此的讨论只能停留在浅显的表面。无法深入探讨，持不同意见的观众只会感受到价值观的冲击，讨论演化为势不两立的碰撞和争论，所谓“三观崩塌”。

基于以上的浅薄分析，李西舟这个角色更体现出编剧塑造人物的困境

不同于帅帅的片面人物塑造，本剧对李西舟的塑造更加偏向于立体人物，在前面的剧情花费了大量的笔墨塑造李西舟，用打一巴掌给一颗枣子的方式，使观众一开始就对这个人物争议满满，这不像塑造一个片面角色应有的方式。果然，随着剧情发展，李西舟的人物背景也浮出水面，小卖部老板的儿子，一个相对比较下层的出身，人物背景的完备让李西舟相对矛盾的好品质和坏品质具有了某种联系（细节在此先不表）。接着邓心华，周博涵的出现让故事更加有所期待了，一个现实的母亲，一个无可挑剔的富二代。李西舟与这些人物碰撞，背后可以体现出很深刻的问题，编剧也完全能够使得李西舟的堕落呈现更多的逻辑性，并且引发观众的思考。

遗憾的是，在笔者以为剧情要开始探讨问题时，立体人物一下转变为片面人物，只是起到了制造矛盾的作用，叙事的重心也转为了小琪的抉择。

撕裂而仓促的人物塑造和变化，不可避免地带来观众自己的逻辑找补，一部分观众结合李西舟身上的坏品质和最后的行为，完备了一个非常恶劣的形象；而一部分观众难以接受如此撕裂的人物在缺少逻辑的情况下成为一个人渣，表现出对此的不解和遗憾。很快，失去了剧情的依托，讨论无法深入，逻辑难以达成共识。不同观念的观众对李西舟这个人物的评价变得更加撕裂和矛盾重重，双方从讨论演变成争论，再因观念的不同演化成标签化的谩骂。

在人物塑造上留下逻辑上的空白，由观众自身找补，可以说剧组想借此吸引讨论度，也可以说想借剧迷朋友之口来完善这个角色，这样的行为无可厚非。然而，李西舟这个矛盾复杂的角色所具备的人物多样性，本应在剧情环境中得到解释，而非交由观众之口。不仅如此，由此刻意激发的矛盾，缺乏了剧情逻辑的依托，对于一部现实主义题材剧本的立意恐怕还是浮于表面了。

作案需要动机，罪犯也要分析

笔者私以为，现实与戏剧的一个重要区别，就是逻辑性与合理性，第一幕的枪在第五幕一定开火，而现实却可以不讲逻辑。本剧作为现实主义题材的轻喜剧，理清现实矛盾的联系，完善戏剧化的表达逻辑，在轻松的基调下引导观众的思考是至关重要的。

我从未看过从头到尾找不到一秒亮点的电影，从头到尾找不到一秒值得肯定的地方，印象最深刻的就是女主角在沙滩上被吓晕的那一幕，差点让我以为是喜剧片，还有男主角在女主角墓前死活哭不出来如同便秘一样的表情，演技不好我可以忍，连颜值都没有也真的是醉了，剪辑也是乱七八糟，过去和现在全都要靠那戏声来方便，最让人扼腕的是豆瓣居然没有负分，一颗星我都还嫌多了五个角。

一个愤怒的路人认真的影评：只能说很一般，毕竟这部电影真的让我从早上气到了现在，一路骂骂咧咧！对比屎一样的剧情，整体场景还算不错！尽管全程仿佛在看《画皮三》跟《捉妖记》，相信很多人都是冲着周迅陈坤或者陈伟霆去的吧！然而正常电影下来给我的感觉是没有周迅也能行！周迅是真的美，她的角色出现在里面也是真的没必要！自毁长城！陈坤与周迅在里面表现平平，完全没有发挥出自己的演技，二人之间的感情线仿佛嘴里的头发丝，吐不出来也摸不到，但是你又感觉这里应该是有一根头发丝，让你烦得很！博雅我不知道为什么选择屈楚萧来扮演，家暴女友难道不算劣迹艺人吗？抛开不谈，他全程给我的感觉就是，很用力的在打酱油，莫名其妙而且一点用都没有。重点是扮相太丑了！陈伟霆跟沈月嘛，无功无过。整部电影存在感的是三只镰鼬跟鬼赤，嬉笑打闹的同时也能有全片唯一的感动存在，不过少的好像牛肉拉面里面那几片薄薄的牛肉片……最让我无法接受的是整部剧的剧情，主线这么宏观结果讲的跟?? 一样，不知所以然！甚至最强妖皇相柳我看完就忘了！我真的是被《侍神令》的预告片吸引过来的，失望无比！剪辑、配乐、特效、剧情乃至人物形象的刻画居然完全比不上另一部作品！让我觉得震惊无比不可思议！在对比之下，全片就是烂到那些骂《晴雅集》的人都会活活打自己几个大嘴巴子然后对《晴雅集》道歉的程度！毕竟当初蹭宣发蹭热度，各种拉踩给了我无尽遐想之后又TM往我嘴里塞了坨?? ！你看不起抄袭家郭敬明拍的电影，好歹给我争点气啊？结果就这？呸！??