最近看了一部很走心的电影《奇迹男孩》，讲述了一位有面部缺陷的小男孩奥吉如何进入普通学校，并重拾自信、积极面对生活的励志故事。 该片根据R.J. 帕拉西奥的小说《Wonder》改编，小说创作灵感来自作者的愧疚。 帕拉西奥马上带着儿子离开了现场，事后惊觉自己的举动给给小女孩...  (展开)

她身边的所有人都无时无刻不在提醒她年纪很大了，生活一团糟，她也经常自我怀疑自我嘲讽，同时她隐藏的讨好型人格困扰着她的生活，从这一点看本质上她还是一个典型的亚裔女孩。 兼职快车司机时的她每分每秒都在碎碎念，试图和乘客攀谈，但效果适得其反；正准备享受ZW时间的她无...  (展开)

虽然看片头我就已经知道Man叔和嘉嘉是一对，但看他们在一起真的怎么看都不像情侣，怎么看都像叔侄关系。

虽说年龄不是问题，老的那个年龄大不要紧，只要保养的好，看着年轻也行啊。此对cp两人相差18岁，看起来就是差辈的模样，怎么看都觉得是为老不尊，老牛吃嫩草... 对不起观众啊...

然后翁伟晋居然还在那撮合... 说什么他们之间的互相关心已经超出了叔侄的界限... 哪有啊？哪有啊？
人家女孩子父母不在香港，叔叔委托在香港的Man叔照顾一下，Man叔当然要照顾周到，况且咱Man叔本来就是要求完美的人，多关心嘉嘉有什么好奇怪的？
嘉嘉从小就受Man叔照顾，对他感恩，所以特别粘他，这有什么好奇怪的？

然后Man叔和嘉嘉就突然大彻大悟，发现自己爱上对方了...
不要狗血成这样啊~~~

另外，嘉嘉临时毁婚，说什么才见过几次面，其实没什么感情...
不要狗血成这样啊~~~

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还有丁好好那对...

信号王感谢丁好好的恩德这没问题，但应该是当成一位好心阿姨帮助了自己的态度啊... 更何况对自己的恩人应该是敬仰，应该是拿她当神崇拜，因为是她把自己从地狱带到天堂，怎么会有非份之想呢...怎么就爱上了呢...

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第七集

信号王确实是把钥匙丢了，老鬼可以装作没看见，甚至把钥匙再踢进去一点（防止囚犯无意中看到并捡走），等搜的时候让其它人发现不就好了，为什么要去捡再扔在其它地方？

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第十四集

嘉嘉和丁好好比惨。

我觉得丁好好比嘉嘉惨多了啊，为什么拍的好像嘉嘉很惨一样？
嘉嘉虽然小时候父母都嫌妨碍了自己的前途而不要她，但至少给了她富足的物质，过着白富美的生活。

丁好好没有妈，她家又穷，她爸妈吸毒成性，还经常把她。她因此出了车祸，从小就没了一条腿，一辈子都受人歧视。
到底谁惨啊？

嘉嘉说心灵上的伤害是看不到的，说的好像多历尽沧桑似的。人家丁好好都残疾了，心里难道没有伤？

嘉嘉妈说的话对一半错一半。
嘉嘉妈反对他们在一起，说：她年轻，不懂，我不怪她。但你年龄这么大了，怎么也不懂？（大意）
我觉得说地很对。

嘉嘉妈后来又说，嘉嘉是为了Man叔所以毕业后回到香港做惩教。
我觉得不对。
嘉嘉不是为了Man叔而回香港做惩教的，而是因为从小在Man叔的监护下长大，受了他的影响，把他当作爸爸一样的榜样，向他学习，所以才选择做惩教的。


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看完了，写不出来了。因为被最后几集的剧情彻底雷到了...
这是教育片吧？

YO，先问个暴露年龄的问题，聊到尼古拉斯凯奇，你先想到的是他的那些经典影视作品，还是如今叫不出名字的还债烂片。 我当然是属于前者，今天聊的这部《天才不能承受之重》，也是把此前凯奇那些经典拿来做文章，并结合之后凯奇滑铁卢职业生涯，做了一次半纪录半剧情的...商业片...  (展开)

这确实不是一部适合国人看的电影。 导演不但侮辱观众的智商， 还把观众当瞎子，这不能忍。 坏人一出场就暴露了，不用猜， 长成那熊样，一看就是凶手。 直接跳到结尾，果然侮辱智商。 唉，中间过程，顿时索然无味。 拍个恐怖片，丁点都不恐怖， 热闹得像开趴体一样，这就算了。 ...  (展开)

片子一般。好的地方就是剧情设置还不错，很多地方都挺出乎意料的，看的时候还以为是一部剧情乏味老套的片子，片子在这点上还是做得不错的，不过女主角的脑补能力也是太发达了呵呵。我觉得画面处理比较随便，部分片段配乐不合适，镜头都比较单一，且基本没有调色。其次，电影的演员方面，演员普遍颜值不够高，各演员的演技还有待提高，尤其是田亮，毕竟不是专业演员，情感表达不到位，很多片段里的对白他都无法充分演绎，其他的演员虽然不至于说演技烂，但也称不上好，还是不够自然，情感不够丰满。还有就是，片中感觉植入广告有点明显，让人有看旅游广告的错觉。所以总的来说就一般吧。
                                                 

电影的精彩源于扬长避短，妙招频出。演员多是小朋友，表演稚嫩多过技巧，故事选景在美国南部的沙漠地带，日照强烈，风景色彩单调。一手烂牌在导演手里打成了一手好牌。把缺陷裁裁剪剪，当成了电影的风格，反而让人过目难忘。明亮的画面，大色块的构图，人物呆萌。演员的表演也...  (展开)

如题，一部让我后悔没有去电影院看的电影，这或许就是中国电影的现状，好的电影始终是不卖座的，卖座的基本上都是烂片。因为自己在电影院看过《一夜惊喜》《非常男女》等等！

好的，我为自己的行为感到可耻。

回到电影，这是文艺片吧？最近一段时间，很是焦躁，做任何事都觉得无趣而坚持不下去。《破产姐妹》看一点扔一点，然后拾起《绝命毒师》没看10分钟又换成《一代宗师》然后结局都懒得看直接就关了。然后这部电影在20分钟的时候，我豆瓣一下，看到了一篇影评，然后才耐心看完，然后觉得这其实是一部在国产里面算得上精彩出众的电影。

电影没有好莱坞的那种特效大场面，也没有国产那些总搭配点香艳诱人的场景，倒像是一部生活纪录片，平淡的像白开水，可是生活中若处处是惊喜，那就不是生活，那是电影、是各种狗血偶像剧，因为，生活本就是白开水。

两句话的事：一个是豪门破产后，阔太一个人孤独的过着强撑脸面的生活。一个是底层男人，为家庭穷尽办法的生活。同是生活，只是前者一个人看不到爱情、友情、亲情。而后者，有爱情也有亲情亦有友情。

为生活所迫，一个变卖家产，一个盗卖老板的汽车零件。一个是为了脸面，一个是为了生活，若是要说高尚，后者其实更为高尚。这使我想起曾在网上看到的新闻，一男子为了生病的妻子盗取电动车，然后判刑4、5年。其实这个世界，如果只是凭自己的努力就能好好活下去的话，就不会有那么多的作奸犯科，毕竟还是好人来的多。

最后的一段里，阿辉惊恐焦急的从换了碟刹的奔驰尾箱里，抱出自己的妻子时，自己心里其实满是苦涩。因为我是男人，还是一个目前一无所有的男人，很害怕自己到时候变成了阿辉那样的男人。不是因阿辉偷盗而觉得可耻，只是怕自己到时候让跟着自己的那个女人活得那般辛苦。

最后，感谢导演让阿辉从换了碟刹的车尾箱里抱出的妻子，是安全的。并没有因为换了汽车碟刹，从而汽车刹车失灵导致车尾箱打开来的时候，是一片血泊。

去特么的正能量。在此fuck《夺命金》！！！

送上那篇让我坚持看完的好影评：http://movie.douban.com/review/6573118/
（虽然，ta的那篇影评在首页）

在激烈比赛中的冬奥会赛场上，播放了一首肖战的新歌《光点》。冬奥会赛场上的音乐，可不一定是随机播放，说不定播放音乐的工作人员是喜欢肖战这个人，或者是喜欢肖战这首歌。 还有，前两天官宣的新剧《梦中的那片海》，男主角就敲定了肖战，而女主角是李沁。算上同框没同框，是...  (展开)

《完美叛侣》不论是阵容和故事都很普通的一部婚姻伦理剧 男女主离婚 其实更多的是双方的步伐不一致 缺少沟通引起 男二黄智贤虽然充当了一个疑似出轨对象但实则更懂得放手和成全 陈豪演专业性很强的律师简直完美 剧里牵扯的几个案件都很精彩 他与邵美琪的合作也相当合拍 毕竟合作好多部了 今年TVB花旦奇缺 五花旦中钟嘉欣杨怡胡杏儿都今年结婚，基本属于休息中，徐子珊和陈法拉离开 又出现胡定欣黄智雯强势上位 但还是不够数 所以今年女二出现好多新人或者应该说是有机会上位的熟面孔 目前为止除了《超时EU》的谭凯琪和《纯熟意外》的孙慧雯让人印象深刻之外，就是这部剧的女二汤洛雯，长相没得说，演技也很自然，估计会是下一个力捧对象 邵美琪真的是少有可以见证TVB辉煌历史的演技派花旦 追溯到最早可是黄日华的《义不容情》当时她已经是女主角之一了，到现在依然还是女一号 邵美琪特有的低调和与世无争 使得TVB对她总是多一点偏爱 陈豪这部的角色和《潮流教主》有点雷同 要撑起全剧着实不容易 《完美叛侣》不张扬不高调 但至少在及格线以上 还是一部诚意之作。今年好剧太多 目前排名第一《城寨英雄》第二《潮流教主》第三《超时EU任务》。

虽然说好片和烂片总归就那么几个要点，具备了就是好片严重失职就是严重烂片。
但是烂片有烂片不同的烂法，就像好片好到彼此南辕北辙又无法替代。

所以说，此片为什么那么让人讨厌？

1.剧情为求惊险奇特，完全忽略了基本前因后果。毫无逻辑的合理安排。
一个丧失父亲的男孩如何小小年纪一步步走到操纵别人，就算不是重点，也需要提供合理的解释吧。。。
Time elapse在这里成了糊弄观众，混淆剧情，硬充剧情空白的手段。

哦，来个这几个人他们有点渊源，挺会互相打趣的，发现了老房子里奇怪的机关，怎么回事？然后咧？ 一年后…………
类似这样很多个悬念，不断被推后延后，越积越多，finally 终于快到结束，仓促的给了解释，留下愕然的观众。

2.剧情不够格，人物也垃圾。
对白陈词滥调，装腔作势，又为了故作高明，语焉不详。
插科打诨是褒义词，此片大部分是无聊的小吵小闹让人无法记住，除了一处“freeze”。
在人声鼎沸的NEW ORLEAN小阳台玩起了不合时宜的小清新。
魔术团的人见到了警察大叔欢快的蹦上了旋转木马。。。
Seriously?!?!

无法理解，就无法共情，其中有那么多可爱的演员，却没有一个可以喜欢的角色。

3.绚丽的场面其实啥也补救不了
亮闪闪的舞台是为什么，NEW ORLEAN拥堵欢迎的人群是为什么，漫天飞舞的假钞又是为什么要配上“很牛逼很霸气很惊喜吧”的音乐，让观众不懂继而让剧里的所有人像白痴一样无法理喻、无趣。

可以想象，这剧本最初的样子里有某个主要元素被制片方看上，可能是魔术题材==
遂表示重视的交个几个剧本医生缝缝补补，添加了支离破碎的元素，主线越来越弱，顺便就来了个乾坤大挪移，指望用神twist拯救它已然的低劣

好没落的时代，炫目之下尽是无趣。

自甘堕落的好莱坞。
同行的看完，无奈的笑了笑说，反正是好莱坞大片嘛，就这样，看完迷迷糊糊的。
我只有抿嘴严肃的说，这是部烂片和好莱坞无关。

【一】————最好的总不在自己这？————
        我们是不是总是习惯坎坷，然后对面困难解决困难，当幸运真的降临时，反而会先觉得：噢！真的是我吗？难以置信！人的主观意识里是不是总有些自卑，觉得最好的总不会落在自己头上，总在别人那儿。

1.【双生姐妹花篇】 《深夜前的五分钟》里每个人都有这样主观意识:最好的总不在我身边。最明显是双胞胎姐妹，她们经常互换身份，在互换里已经迷失了自我，明明彼此都有着优越的先天条件和优渥的生活条件，却总羡慕着对方，红玫瑰觉得自己是蚊子血对方是白玫瑰，而白玫瑰也觉得自己是白饭粒对方是红玫瑰，都不幸福。缺乏自我认同，都想成为对方，带有精神分裂倾向。如玫也说过，只要想，她们的确完全可以成为彼此······

2.【天伦篇】天伦已经和如玫走到一起，却仍对若蓝有莫名的情愫，在海难里唯一生还的是如玫，这对他来说是多么大的幸运，他却总怀疑活过来的是若蓝，开始抗拒如玫。

3.【阿良篇】天伦告诉阿良，他觉得生还的是若蓝，在天伦和如玫（or若蓝）的感情破裂后来阿良守在了如玫（or若蓝）身边，阿良深爱着若蓝，这也是多么大的幸运，可是阿良却在吻了如玫（or若蓝）后，说她是如玫。阿良是这部片子里最为矛盾的人物，他知道人不应该缺乏自我认同，却不能控制自己意识的倾向。他说前女友因为贪恋五分钟被惩罚而去世（抑郁症之类的？），当他看着若蓝也在犯着同样的毛病的时候该有多心痛呢？我看你若稀世珍宝，你却看自己如稻草，我该怎样才能唤醒你？若蓝。

【二】————到底是谁活下来了————
       其实我认为活过来的就是如玫，她没有撒谎，红裙子是天伦误会若蓝是如玫后误送了给若蓝，所以若蓝的遗物里有红裙子，而海难回来的如玫为什么也会有红裙子，影片的设定里她们有特殊的心灵感应，总喜欢同一样东西总不约而同穿同一件衣服，如玫的红裙子可能是出于心灵感应或是看到若蓝有一件的缘故自己买了一件，所以当天伦说红裙子是他送的时候，如玫很诧异。还有海难广播飞到阿良身边的蓝蝴蝶也在隐喻若蓝已逝去化蝶。

【三】————爱和幸福是很主观的————
       影片的开头已经点明主题，手表的价值在于主人的一念之间，不止手表，我们所拥有的的价值都在我们一念之间，你觉得你所拥有的是幸福那你就是幸福的。
       幸福和爱都是很主观的东西，只有相对没有绝对。就像若蓝和阿良讨论他前女友拨慢的五分钟那里，上海比东京慢一个小时，而他前任把钟拨慢了五分钟，如果中国的时间是a，那么日本的就是a+60，前女友的是a+（60-5）=a+55,乍一看好像占了五分钟便宜，可是换个角度和上海比较，日本比上海快了60分钟，而自己就只比上海快了55分钟了，这样好像又没占到便宜了。这段转换角度的对话很有意思。
【四】————爱与救赎————
1. 【若蓝】
        最先发现自己掉在主观意识里看不到爱与幸福的是若蓝，若蓝在和如玫一起去毛里求斯旅行后，重新审视自己和如玫的关系，换了一个角度看世界，看到了自己的幸福和有一个双胞胎妹妹的幸福，这点在她给阿良寄的信里可以得到证实，如果说之前的阿良是大备胎的话，在若蓝给阿良写信的时候她已经真正的爱上了阿良，他善良又深爱自己，还那么合拍，他就是我的幸福啊，怎么能不爱呢？还有她在教堂里对如玫说：“我们一起为如玫祈祷吧”。因为这是若蓝已经醒悟，需要得到救赎的是如玫。若蓝用那只慢了五分钟的表换玫瑰念珠的行为意味着救赎，她已经得到救赎走出了主观意识陷阱。而她在海难发生时把玫瑰念珠给如玫是希望如玫也能得到救赎。 （那串珠子一般人不叫它十字架，叫玫瑰念珠，是用来念玫瑰经的，玫瑰经是天主教敬礼圣母的经文，里面恰恰也有关于耶稣救赎的内容，电影镜头两次特写教堂里的塑像，那是圣母玛利亚在俯看世人，这一切绝对不是巧合。）
2. 【如玫】
       如玫的确最后得到了救赎，只是来得比较晚，如玫和爸妈一起吃饭那场戏里，如玫还没有看清，她爸在听到天伦的怀疑后，只是试探性的喊了一声若蓝，那声若蓝明明只是疑问性的，她却觉得爸妈其实是想活下来的是若蓝（这段刘诗诗演得不错）。如玫和阿良深夜里相处后，她早晨看到的那本诗集来自一位叫佩索阿诗人，这位诗人擅长用不同的笔名写作风格思想彼此迥然相异的文学作品，一生有72个名字。这里也寓意着姐妹两因为缺乏自我认同想成为对方而导致的精神分裂倾向。这本诗集一定给予她极大的启发，她离开上海再一次去了毛里求斯，她、用玫瑰念珠换回了手表，并把时间拨正还回给阿良，影片的结尾时如玫远去的背影，意味着得到救赎的如玫重新开始人生的旅程。你问我，如玫怎么可能就凭一个表和玫瑰念珠就能知道若蓝的想法，在影片的设定里，她们本来就是想法很相像的双生子，所以如玫才能猜出若蓝的心思。

【五】————珍惜触手可及的幸福————
       在我看来这片子从爱与救赎的主题出发，和我们探讨了在主观和客观之间，人的意识该如何自处，最后回归一个充满希望的结尾。不要快五分钟，也不要慢五分钟，整整好的活在当下，珍惜身边的幸福。深夜前五分钟的距离，是你想留在昨天或是迈步向明天的距离。

PS：
       最后夸一句，这片子制作很精致，光打得不是一般的牛，太美了，有个阿良的镜头，镜头一直拍着阿良慢慢移动，一会阿良的面容是清晰的，一会又被头顶的光满笼罩，蒙蒙一片，就像阿良的心思，时明时暗。爱和幸福都在一念之间，这部电影好不好看也在观众的一念之间，有人觉得它是一杯平淡的白开水，也有人觉得这是一杯酷暑中的清茶，是一阵夏日里迎面而来的微风，让你情不自禁的回头，在追寻夏日微风的踪迹里回望自己走过的人生，看到自己的爱与幸福，然后淡然一笑。


第一次写影片，写的不好也请多多包含哇0 0
对于这种注重细节的电影，欢迎大家一起讨论O(∩_∩)O哈！

天！有人说我是水军！谁能告诉我，我能去哪里领钱！
我在很偶然的情况下看了《深夜前的五分钟》，而它恰巧又是我所喜欢叙事方式，所以我为它写下了第一篇影片。
《深夜前的五分钟》和《挪威的森林》有相似的地方。
《挪威的森林》是我最喜欢的小说之一。
《挪威的森林》在我看来，也在讲一种微妙的潜意识：我的亲人爱人离开了这个世界，我怎么还能好好的开心的活着。这点在直子身上体现得很明显，我认为她的患病和最后的自杀都和这个有关。小说里日常的看似无关的生活叙述其实都在有意无意的和我们讲述或探讨这种潜意识。

《深夜前的五分钟》也是，“最好的总不在我这”缺少自我认同这种意识也一直贯穿在看似平淡的叙事里，形散意不散。开头点题，结局升华，中间把思想隐喻在平淡的叙事里慢慢展开，光线，场景，一些小物品，演员的表演台词等等也配合得很好。这就是我喜欢这部影片的原因，我并没有无缘无故的给这部片子四星，我始终在努力的阐述说明我喜欢这部电影什么地方，能不能给点尊重，如果想反驳我是水军，请从内容上反驳，请不要因为它是我的第一篇影评就把我说成水军。


 作者：@Jin靖靖

去影院的时候很匆忙，慌慌急急坐下，带着慌慌急急的心情，的确这只是一部青春爱情片。何老师初试啼声的一部电影，也并不是稳稳当当的，情节的确是富有艺术加工的，片头也有些云里雾里，挥洒而下的肉麻爱情雨，但是看完之后最起码我是开心的，但总体来说，又或者在我看来...  (展开)

2流的剧本，三流的剪辑。支离破碎。电视剧都比这个强。
陈咏歌，男，西安人。自幼习武，1988年作为武戏演员进入影视界，武行到专业威亚师到动作导演，在业内也日渐形成了自己的风格。1997年担任《燕子李三》武术指导（其一）,1999年担任《小李飞刀》武打设计。为内地第一武侠导演王新民的御用武打导演，合作作品有《侠客行》、《连城诀》、《铁道游击队》、《马鸣风萧萧》等。他执导过电影吗。谢小鸟就这么被骗了。

这篇影评可能有剧透 3.5，一场标准的魔兽RPG战役。 人类英雄和兽人英雄联合接到了一个寻找法杖并阻止亡灵复活的任务。 人类英雄打怪升级后成功专职为人类光灵圣骑士，而兽人英雄升级为酋长，最后成功杀掉了亡灵BOSS，而精灵族则负责全场拎酱油瓶打辅助，而且恐怕是史上最难看精灵族没有之一。 影片...  (展开)

影片几乎浅显直白地表现了当时的阶级矛盾，老百姓住在山洞里无法越冬，寄宿在空庄园里却要因为私有财产神圣不可侵犯被撵出去;土豆颗粒无收，粮食却一船一船往英国运;同为爱尔兰人的地主不仅没有尽力赈灾，还为了少交济贫税而驱逐低端人口;彼时的帝英还有一项万恶的反慈善法案，...  (展开)

文/唐露

昨日下午与我的一位男性朋友谈论，“倘若你爱上你女朋友最好的朋友，你会如何做？”——其实我心中早已给出答案。倘若我是女友，我定会与之分手，因我没有理由与一个已移情别恋的男人在一起；倘若我是好朋友，我会选择放弃这段“爱”，因我不愿与自己十几年交情的好友，为了一个男人而断绝关系，于我而言，这并不值得。人这一生之中，能遇见几人与自己“三观”一致，喜好相同之人呢？挚友也好，丈夫也罢，都十分难觅。我既已寻获这份友情，便不愿轻易舍弃它。因此，即便我非常“爱”那个男人，我依旧会选择放弃。是以我所设想的答案是，两个女人均离他而去，物色更美丽的人与事，便再无烦恼可言。

朋友却告诉我，他会选择与女友分手，与相爱的那位好朋友在一起。我顿觉气愤，指责他太混账，怎可如此自私？此番做法岂非既伤害了女友，又破坏了两人之间的友情？简直可恶。他言，情侣与夫妻在一起的前提便是爱，彼此相爱的两人为何不能在一起？既然已不爱女友，与之在一起亦是错。而后细想，其实他所说的都对。我一直以女方视觉看待问题，因我自己会选择友情，便觉两个女人都该与他脱离关系，寻觅更值得的男人。是以当他选择了爱情，选择了好朋友，我便觉得他混账，而其实他只是选择了与我不同的答案。在这样的三角关系中，所有人都错了，我本不该将一切的罪过均推在男人身上。若说他是混账，那么好友其实也是混账的。

我之所以与他讨论这样一个话题，皆因观看了这部电影《最爱》。此部影片的导演是张艾嘉，她还身兼编剧与女主角之职。张艾嘉的芸芸演得好，浑身上下都散发着优雅知性的气息，是个十分文艺与有趣的女青年。即便张艾嘉并不算是一个“标准”的美人，但却拥有自己的独特的味道与风情，你的目光会不自觉地被其吸引。整部影片中，她的说话、情绪与动作，极其自然大方，毫无忸怩之感，好似她就是芸芸本人，是一个真正存在着的鲜活的人物，而不是一个正在演戏的演员。而另外一个女主角阿明则由缪骞人饰演，从前我看她与周润发所拍摄的电影《倾城之恋》，她扮演的白流苏——与我所设想的张爱玲笔下的白流苏，委实相距甚远。缪骞人在那部戏中，尽显老态，无一丝闪光之处，是以在我的心中——早已将缪骞人定义为“不漂亮”的女明星。然而在这部戏中，她却使我另眼相看。原来她也是美的，少女时期的阿明欢快自在，颇有一份灵动之美，缪骞人演绎得很好。即便是后来的中年时期，她的那份沉稳亦拿捏到位。想来终究是我太过草率，就这样贸然定义他人。世间也许没有不美的女明星，只有未寻到适合角色的女明星。

岁月最是催人老。若干年后，两位女主角已至中年，昔日青春洋溢的少女，此刻业已双双面露沧桑。甚而双方之女也已至谈婚论嫁的年龄，她们又岂能不服老？一晃二十年已逝，这个不断变化与翻新的世界是属于年轻人的，不再属于她们这个年纪了。甚或往日流行的“订婚”，而今亦不再时兴。如今倘若两人情投意合，相处融洽，直接结婚即可——结婚与离婚都变得愈发简单与草率。而这一切似乎都已与她们无关了，因她们均是未亡人。

一个温暖宁静的午后，女主角阿明与芸芸一同携女儿在外游玩。彼此的女儿与友人在旁打球嬉戏，肆意挥霍时光，他们却全然不在意。时间于年轻人而言，其实本就是用来浪费的，即便年轻的他们什么都缺，却唯独不缺时间。一生最好是青春，年轻即是一切。阿明与芸芸则坐在阳光之中，回忆往事，恍如昨日。阿明忽问芸芸：“挚友与丈夫，谁比较重要？”——这一问便牵扯出一切。原来这是一个简单而俗套的故事，两位相交多年的挚友爱上同一个男人，自此三人均各怀心事，心中郁郁。他们身陷囹圄，却没有人欲勇敢挣脱桎梏，没有人得到真正的完全的爱情，没有人知道所有的真相。这件暧昧难言之事，他们三人均知，却谁都不说。


我最爱看旧时的香港电影，每隔几日便重温经典。这部拍摄于1986年的电影《最爱》——又是一部比我年龄还要长许多的老电影。在一个无所事事的夜晚，我无意间就找到了它，它仿佛期待我已久。我原以为这不过是一部普通的文艺爱情片，不过是用来打发时间罢了，并未想过会刻意为这部电影写些何物。然而当我看完之后，心中愤懑，我替阿明与芸芸不值，遂写下这样一条微博，“其实两个人都错了，一个不该爱上好友之夫，即便是情不自禁；一个不该自私妄为，残忍将其分开。但最错的是，她们爱上了一个不负责任的男人——他始终不肯给阿明一点点的爱，也不能对芸芸做出任何承诺。他使两个女人一生都爱而不得，这样的男人不要也罢。”

时常有人说我所写的——关于电影的文章“爱憎太过分明”，我亦心知这是我的缺点，但却对其毫无办法。因很多时候我都不知我究竟是在写电影，写爱情，还是写自己。我是在戏外，还是已进入戏中。一旦我入戏，我便将自己代入其中，所谓当局者迷，对一切事物看得都不再清晰，而我却不自知。这一次亦是如此。不知何时始，我已将自己代入芸芸的角色之中。如我之前在微博里写下的那段话，在这段关系中，我知他们三人均做错了，却还是将一切都怪罪在了男主角头上。我觉得，阿明与芸芸都该离开这个男人，她们完全有条件去寻觅更好的男人，且还可继续保持友情。如此岂不甚好？

直至昨日与友人谈及此事，方才如梦方醒，跳出戏外。发生此事，又岂止仅是男人的错？倘若芸芸一开始便选择友情，应立即与之保持距离，断绝来往。她既选择了与他纠缠，其实她已背叛了友情，选择了爱情，而她却不敢面对这个答案。纵使她后来还是放弃了，她依然是错了。从一开始，芸芸便不该给他机会，既然彼此相爱了，就该去追寻自己的幸福。阿明也是错，明知这个男人不爱自己，明知他爱的是芸芸，却依旧佯装不知，甚而还残忍将其分开。自己守着一个人一辈子，却始终得不到那颗心。又有何意思？而俊彦呢，大错特错。他本不该爱上芸芸，既然爱上，就该勇敢地作出决定，与阿明坦白一切。没有爱情的婚姻，本就是一场错误。他已是三十好几的男人，却一点主意也无，自小至大都是听从长辈之言去做事。画画无前途，便去做律师，阿明是个好妻子，便欲娶她，一生都唯唯诺诺。在我看来，这样的男人并不值得，这两个女人为他付出那样多。


看这部电影之时，仿佛回到从前读亦舒的日子。阿明与芸芸就如亦舒笔下的摩登女郎，阿明生动明亮，芸芸沉稳端庄。她们均独立自爱，穿着简洁得体，拥有良好的家境，接受过不错的教育，成年后便独自外出寻工作“自力更生”——其实所谓工作亦不过是打发时间罢了，但凡遇得良人，便安心在家做“太太”。逛街、吃饭、参加舞会，就是她们的“工作”——“有钱人”的生活是这样的。

时间回到二十年前，彼时阿明念完书，刚刚出来工作。也是经母亲介绍，将其荐入俊彦的律师事务所给他当秘书。阿明是位出色的秘书，将事务所的一切事物，打理至妥妥当当，使俊彦能安心工作，少却许多麻烦。起初他总是一脸严肃，对阿明无一丝笑容或好意——其实想来也知，他对阿明如此态度，究其缘由是因他对阿明不感兴趣。窃以为，男女之爱本就不需要所谓的追求。一个女子对待男性时常是两种感情，一种是“有好感”，另一种则是“不在乎”。倘若那个女子爱你，便会毫不犹豫地接受你，那些假装的矜持，不过是用来掩饰内心的欢喜与试探你的真心与否；倘若她不爱你，哪怕你能将月亮变成玫瑰送给她，她同样不会爱你。我想男性对待女性约莫也是如此吧。

自是阿明主动向俊彦示好，两人朝夕与共，便滋生出异样情愫，一位美丽可人，一位踏实可靠。实乃登对，况两人家境相当，年龄又适合，是夫妻的不二人选，如此便顺理成章走到一起。只是他们两人之间并无爱情的存在，而爱与在一起是不同的。见过双方父母之后，他们均觉俊彦与芸芸二人般配，便应允他们订婚。

阿明与俊彦订婚那日，芸芸从外国归来。她们二人自小一起长大，一起读书，一起玩耍，是最亲密的友人。就在那日，芸芸与俊彦相识，她不会知此番相见，便改变了三个人的一生。使他们在今后的生活中，郁郁不快，于嗟默默。阿明说俊彦什么都好，就是不够浪漫。但俊彦当真是一个循规蹈矩、严肃而不浪漫的人吗？并非如此，俊彦只是不愿对阿明浪漫罢了。可在芸芸面前，他是那样懂得如何讨好一个女人。他会将已钓到鱼的鱼竿故意换给芸芸，只为博美人一笑；他会将削下来的番茄皮，弄成一朵玫瑰花摆在盘中；他会在芸芸说，自己有自行车，不必相送时，依旧说：“你有车，我也可以送你。”于是她在前头骑着自行车，悠闲不已，他则在身后开着汽车护送她，看着她的背影，满心欢喜；他会在开车送她回家之时，故意多兜一圈，为了让她听完那首《情人的眼泪》——其实不过是为了与她多相处些时间罢了。到底哪一面才是真正的俊彦？是面对阿明永远严肃的他，还是在芸芸面前有趣而浪漫的他？其实答案已很明显，只有在芸芸面前的俊彦，才会彻底放下一切伪装，敞开心扉与之交谈，彼此心意相通，均觉欢喜。

芸芸与俊彦几番接触后，互生好感，两人志趣相投，渐渐爱上对方。是以芸芸才会问母亲：“你有没有喜欢过好朋友的男朋友？”幸而母亲并未听见，她便不再多问，只是将这个秘密深藏心底，独自思考这段感情该如何是好。俊彦也因爱上芸芸，才会在他们一同打保龄球之时，面对追求芸芸的“情敌”，争强好胜地欲将其比下去，那样的孩子气。他们三人之间的感情早已变得不再单纯，只有天真的阿明还蒙在鼓里，依旧乐此不疲地给芸芸介绍男朋友，依旧毫无防备地让俊彦每晚送芸芸回家。阿明是真心待芸芸好。直至阿明的母亲提醒她，她才幡然醒悟。

只是此刻为时已晚，芸芸与俊彦已双双深陷爱情的沼泽之中，无法抽身。即便阿明的母亲曾不动声色地对芸芸说，要芸芸帮她照顾阿明，因阿明还如孩子一般不会照顾自己。倘若她死了，阿明所能依靠的便只有芸芸与俊彦，她苦苦央求芸芸答应。到底姜还是老的辣，阿明的母亲一字也未点破，但两人均已心知肚明。听罢此言，芸芸亦曾有意躲避俊彦，却终究抵不过“爱”的力量。他们决定与阿明摊牌。然而阿明对他们二人的感情已略知一二，是以一回家看见他们坐在沙发上沉默不言，便一直不停地说话，不给芸芸与俊彦有说话的机会，甚至是有些示弱地与她们坦白：“我终于有一个自己的家了......”芸芸见之不忍，不愿就此打破阿明的希望，俊彦也欲言又止，摊牌之事，就此作罢。


阿明与俊彦即将完婚。在此之前，俊彦又与芸芸约会，定下八点之约，他去她的家中。却意外被阿明听见，她倒聪明，佯装不知，在那日八点缠住俊彦，并且将一束花与一张写有“相见不如不见”——署名为俊彦的卡片寄给芸芸。阿明想就此了断二人感情，却不知俊彦到底还是去了，孤男寡女，爱意绵绵，情意浓浓，该做之事终究还是做了。那样的不顾一切，什么挚友、什么妻子，全数抛之脑后。只有彼此的亲吻、抚摸与纠缠才是真实，才是一切。什么也不管了，就让“我们”缠绵至死吧。

最终阿明还是与俊彦结婚了，生下一个女儿。而芸芸也意外怀孕，她别无他法，她希望保留住俊彦的孩子，却不欲告知任何人，只好尽快寻一个男人与之完婚。就在此时甘医生出现在她的世界之中，他的年纪比芸芸大许多，甚至曾结过一次婚。但他是个好人，他替芸芸隐瞒了一切，心甘情愿地照顾与保护她们母女二人。只是芸芸却始终不爱他，她说：“夫妻一场，总是有感情的。我很尊敬他。”但是就是不爱他。

如今阿明与芸芸两位的丈夫均已逝世，往事如过眼云烟，年轻时曾以为是“天大”之事，而今提及亦不过云淡风轻。就算还有些介意，又能如何呢？一切均已发生，不可再改变，亦只能感叹一句，“红颜难免多情，你竟和我一样。”

2015-05-18


新浪微博：唐露LOVE http://weibo.com/tanglu0927

朋友介绍来的。本身朋友胆子就很小，一直在嚷快看，快看，说吓死老子了，我就看了。youtube上面直接就有，原谅我有点脸盲，至今李威的老婆到底长什么样子一直都记不得，一度分不清哪个是婷婷 哪个是老婆。如果说最后是人格分裂，是婷婷妹妹为了真相逼他们说实话，为什么他们两个人第一天入住那个长发娃娃头会转，最后彩蛋也怪怪的，中国的惊悚片到底在宣扬什么呢，一直在讲这个世界上根本没鬼，可是到最后，梳头发还是出现了一只手，尼玛，老子真是醉了，院长老奶奶是亲奶奶，要这么狗血吗！女主听见楼下房间里嘎吱声，循声查看，明明是个死角，那个婷婷的妹妹又是怎么做到马上逃走的呢。我就搞不懂，明明是要待产，真么会到一个陌生的地方。女主受过惊吓，还好好休息，这不没事找事吗，还回去那个阴森的屋子，哪有人家会把那种画当壁画挂起来，俩人都觉得很奇怪，为什么不马上收拾行李走，还明天走，多待一秒都不想好吗!!男主之前从来都没意识到身体里面还住着另一个人，这个可能吗，女主又是怎么跟这种精分结婚生小孩的，眼瞎了吗！剧本啊，拜托剧本真的有好好研究过吗，不是有恐怖的音乐，氛围就叫惊悚片好吗
老太太追车跑的那个片段有被诡异到，就到这里吧~剧透好多，请见谅

下层女性走向革命的浪漫化传奇（Romance）之路
————《天明》（1933年）孙瑜 通俗剧 黎莉莉主演

在这篇电影里，极端意识形态观念的深入，使电影看起来颇像个政治宣传片，或者用现在的话说是一部“主旋律”电影。作者预先设定好了价值观和进步观：反对军阀混战，反对腐朽的资产阶级；同情破产的农民、工人无产阶级、妓女等贫下层人士，极力渲染国内矛盾，支持国民革命，宣传革命战争的无坚不摧、绵延不息。导演极力地想展示出普通大众身上的压迫：帝国主义列强及其扶植下的军阀的压迫、官僚资本家的压榨等等，希望启示大众觉醒，认识到压迫中国大众的各个敌人，以拨开云雾找出拯救中国的方法。但作为一部电影，它的意识形态化过强，革命浪漫化的基调过于浓厚，人物成了政治观念的代表，故事不够真实，有宣传片的诸多缺点。在腐朽堕落的黑暗社会下，国民革命是唯一的光明之火，战争意识形态主宰一切，亲情、爱情都可以忽略。所以才会有菱菱和张表哥两个人的共同坚持：为了更多受苦难的大众，一切都是值得的，包括献出生命。这些浪漫化、理想化的革命宣传故事，虽然很强烈地让人感受到了那个时代人们追求天明的焦灼心情和国民革命的必要性，但也有它不现实、不符人性的一面。
在《天明》这部电影里，毫无疑问，黎莉莉扮演的菱菱是一个光辉灿烂的形象。她从一个乡下来的没见过世面的丫头，在不断的苦难的磨砺下成长为一位游刃有余的交际花，并积极地助人为乐和投身国民革命运动，甚至不惜英勇献身。，这其中的强大的内在动力是什么？难道仅仅是在动乱中培养起来的革命信仰？还是国民革命观念的深入人心？或者说是导演的一厢情愿，将革命浪漫化！显然，导演自身拥有的时代背景下的浪漫化的革命政治观是最大的因素。所以投身革命的菱菱，完美得看起来就像个圣母，毫无个人私己观念、儿女情长，胸中只有家国、受苦受难的普通大众，她的男朋友张表哥似乎更是个心里只有大众苦难的人，完全将自己当成拯救大众的耶稣。所以他们无私，他们背负着拯救大众的理想，他们不惜献出生命，他们前赴后继——这种革命浪漫化的叙述视角，不仅是民国革命电影的模式，即便到了1949年共产党建国后，这种模式依然被保留继承了下来：耳熟能详的刘胡兰的故事和菱菱最后的慷慨赴义是多么的相像；邱少云、董存瑞、黄继光等人的故事也都是这个模式，是一种政治话语权对电影话语的垄断。
电影中菱菱由社会上的被欺压者、被迫害者走向革命运动、参与改造社会的人生不能不说是一部传奇（Romance）。或者更明确地说，菱菱的所有传奇经历在现实中都有相关因素，菱菱所代表的各种各样的身份，正是那个时代下层女性的所有身份：破产的农妇、进厂做工的女工、被诱骗的妓女、周旋于富人阶层的交际花等，导演用一个顺序演变的故事交代了出来；其实用更明白的政治话语就是：无论是哪种的下层妇女都可以参加国民革命，拯救大众，拯救自己。所以菱菱的传奇经历就更有一种政治引导性，也达到了导演想开启民智、启蒙大众的目的。但之所以把自身的生命都无所顾忌，原因大概是与革命浪漫化的叙述和革命理想“舍身成仁”有关。还有一个重要的关键因素就是：菱菱作为一个被迫失身的女子，需要通过为革命献身而得到了社会价值；而张表哥没有去营救被牵连致死的菱菱也不必受到谴责。
对比贫民阿Q因为迷茫无知会去参加革命的事件，我从电影中无法找到菱菱意志坚决地参加革命的理由。是为了失身之后自己的救赎？还是因为感激国民革命让自己脱离苦海？腐朽黑暗社会里培养出来的革命信仰？似乎哪一个都没有很强的说服力。似乎更多的是导演革命政治观念引导下的浪漫化安排。
本片虽然讲述的是1927年国民革命之前中国军阀混战的黑暗现实，却用的不是现实主义的手法，是在导演浪漫化革命追求的政治观念下指引的传奇手法，浪漫化、观念化的叙述模式，奠定了中国早期革命政治宣传片的基调。