挺喜欢这部的，典型的荒诞派戏剧的写法，放弃了剧情方面的连贯性，从而可以凸显出主人公生活中的孤独和虚无感，儿子和猫只是她抵抗孤独和走向毁灭的工具，影片当中花了大量的篇幅，展现主人公内心对于婚姻，青春，爱情，家庭的自我认知，毫不令人觉得冗长。猫很明显的象征着自己的亡夫，猫走丢了，她没了生活的支柱，自然最后含着泪水走向了生命的终点，这是本片第一处象征的地方，还有一处在她给陌生人钱，最后发现看上去没有尊严的陌生人，实则比自己还有尊严一万倍，最后只好把钱给了一声不吭的乞丐，儿子看到她的这一举动，也是对她最致命刻骨的讽刺。从开头在餐厅倔傲的点燃打火机，到给陌生人钱，再到通灵时的冷笑，一笔笔的刻画出自己的消亡史，无非是一个最后挣扎的高级寄生虫！本片也多处展现出了荒诞派戏剧的喜剧色彩，也就是用喜剧色彩体现严肃的主题，这一点也可以从开头的配乐中体现。

这一部电影除了儿子以外的其他人物的设计很明显都是功能性的作用，比如同样与她寂寞的法国友人，她的多年好闺蜜，因为这些人物的出现，才会展开各种各样的对话，才会不断挖掘Frances对生命的认知和感悟。

影片摄影，布景，灯光的明暗度又是另一个看点，就说邀请她儿子前女友和前女友的现任男友这场戏，从灯光的暗度上我们可以看出frances内心的压抑和无法有序释放的焦虑以及虚无感。巴黎家中的布景，也可以凸显出她的无助和孤独。所以好的电影，必须是各个工种统一的配合，一起建立起故事的基调，也是艺术调性的总体现。

最后就要夸一下演员的使用，让michelle pfeiffer饰演一个外表看似冷漠，实则内心无比脆弱的上流社会破产寡妇是最明智的选择，了解她的人都知道，the fabulous baker boys, frankie and johnny, age of innocence, 甚至是几年前的wizard of lies，她都在里面饰演外表看似坚强，无法被靠近，实则内心世界无比脆弱的人物。年纪虽然长了，皱纹变多了，但是对生命的领悟也变得更加深入了，自然而然可以饰演好这位走向人生尽头的寡妇，承担起整部电影所有的戏剧张力。

或许许多人无法get到此片，但我仍不觉得此片是烂片。流媒体的发展，使电影成为了无比cheap的消费品，don't look up, knvies out等等看似无比有内涵，实则噱头满满 剧本结构无比松散的影片实在是太多了，还有许多网飞买下的套路化满满的独立电影。现如今想要找到脚踏实地讲故事的电影人变得无比的难了，许多演员 例如Nicole Kidman不是自己做制片人和相对不太大众的导演合作，就是出演相对艺术调性和剧本结构不错电视剧，或是和Jesscia lange一样四年的时间，就参与了一部影片的拍摄（垃圾本子真的太多了！）。在无比快餐化的时代，演员 尤其是年长的女演员很难拿到心满意足的大项目，有好的本子那就一定要抓住机会，比如Michelle Pfeiffer看到了这个角色的复杂性，很好的把握住了机会。想想现如今像Michelle Pfeiffer, nicole kidman, julia roberts, jessica lange一样戏好，气质好的演员真所谓少之甚少，所以一定要珍惜她们每部电影/电视的演出机会！

明明相爱且相互了解（舒适的沙发）却依旧要离婚，甚至能尊重对方的选择（离婚），婚姻究竟是什么？幸福又是什么？

生命的本质还是回到了个体对自身的需求，男主与女主的价值观不同。人生下半场能有选择，对方也尊重你的选择，其实就是幸福。

60+依旧有勇气面对现实和敢于承担，而且并没有父母子女在中指点。

10分钟一集，对白对白；演员演技一流。

过来已经过去，末来尚末来到。

这部电影的本质是在男权社会这一整体背景下将男女的性别互调。吐槽说还是“强权崇拜”的人不用将这个作为槽点，这正是电影的立意。我们社会的男权不是针对的生理性别，而是社会性别，这跟你生理上是男是女没有丝毫的关系。所以男主穿越去的那个地方，还是男权社会，只是这个社会上承认的男性角色由生理女性来担任罢了。所以女性生孩子或者类似的设定让我觉得不是槽点，反而是出彩的地方。因为我们因此可以发现社会上关于因为女性固有的生理特征而不能怎样怎样的话完全是托词。男主穿越后因为周围环境的影响也变得富有我们定义的女性化，所以在当今社会，一味地要求个人改变而不先去改变舆论氛围是一件非常耍流氓的事情。综上，电影中呈现的两个社会本质上是一致的，电影正是利用我们对一个的习惯而对另一个的不适来体现对现在暴力定义强权社会的嘲讽，以单纯的生理性别来定义社会性别是一件非常愚蠢的事情，我们作为人的多样性不应该限定在这样的框架中。

要不是我爸刚好调到我根本不会看这个剧，《老爸回家》这个名字乍一听是家庭伦理又哭又笑的合家欢戏码，实则是一出男版苦情剧。

刚开始就是霍启丧着一张脸，求到前岳母面前要借住，并表示会好好补偿前妻和女儿，而前岳母就福至心灵地希望霍启与女儿复婚。当时我就看得一愣一愣的，且不论后事如何，当时的设定的的确确是霍启因为出轨离婚不到一月就再婚，真的不知道岳母为什么对这个出轨渣男那么好，好得出格。

后面的剧情大概就是苦情的霍启努力刷前妻和女儿好感度，然而始终不得要领。这个时候按照国产剧的尿性估计会发生一件很扎心的事情大家突然一下子就和解起来，然后再来一件事大家感情升华一下就合家欢大结局了。

说实话我看了真的觉得恶心，凭什么男人出了轨回来求原谅就要无条件接受？凭什么一个父亲消失十一年后带着另一个女儿回来就要笑脸相迎？

国剧制作能不能走点心？观众不是没有脑子，不要再企图愚民了。

狗尾续貂之作，严重怀疑实习生写的剧本，毫无逻辑可言，剧情脉络肝硬化，强行推进，强行转折，最后再强行结局，人物情感飘忽不定，观影全程完全没有代入感，如果过程不得劲，结局来高潮也行，可惜龙方和何家驹两个极凶险恶的人渣都活到最后一刻，最后龙方拿一条贱命还换了两个无期徒刑…无语…这种续集，想耍小聪明，也不能这么偷懒，另外，影片的女演员都像是带资进组的，没有一个点在卖点上，最多两颗星…

【详细】

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就冲着不是神剧没有手撕鬼子这个剧情，看完了上下两部，个人觉得片子拍的还不错，画面唯美色调很舒服，演员虽然不知名，但演技全部在线。影片透过特殊时期的爱情还原了人的本性，在我看来更像是一部女性励志剧，不管是如玉还是小糖，都在伤痛中不断成长！晚上看着熟睡的儿子，莫名觉得自己好幸福，我得更加努力了，为了自己也为了孩子！加油??

七个救一个，穿过火线，死伤惨重，最终成功。怎么看怎么像挽救大兵的故事。

目前还未上映，不知真的如何。但至少有一点可以确定。这部电影完全是拍着脑袋编的。

既然完全架空，为什么非要救一个国民党的专家。就是为了统一战线，就是为了表示国民党也抗日吗？救我们自己的同志就政治不正确了，就不能编了。

近两年，抗日剧中，国军不搞摩擦了，不投敌了，不反共了，面对鬼子不逃跑了，不叛变当伪军了。国军军官不骂人了，不喝兵血了，不抢老百姓东西了，官兵一致了。

相应的，八路军不爱学习了，不讲政治了，不作思想工作了，打仗不听指挥了，战利品不上交哄抢私藏了，冲锋不喊同志们跟我来，共产党员们跟我冲，改喊兄弟们给我上了。士兵吃不上饭，军官也能喝酒了，敢对群众大小声骂人了。

总之，国军有颗八路的心，八路却作国军的事。

总之，现在的编剧一定要给国军找出闪光点，一定要让共军更接地气。国军再不好，历史上再溃败，再不干人事也必须要写出好来。八路历史上再艰苦，再努力，再坚定抗日，也绝对有问题。共军绝对不能有高大全的英雄，必须如同土匪一样，才真实。国军再混蛋也一定有人性闪光点，那怕黑如乌鸦，也要把眼白那一丁点放大，说它白。

统一回复 一下：

第一，国民党的密码专家的确有，但作为特殊人才，主要在重庆等大后方城市，不会进入战区。

第二，即使是国共合作的抗战时期，国民党几乎是不向共产党提供情报的，反而主要由共产党向国民党提供了大量情报。

第三，国民党的密码非常糟糕，而且更换非常少。几乎完全被日军破译，基本没有什么意义。历史上，国军作战几乎完全对日军单向透明。

第四，这种完全照抄老美电影的架空完全没有意义。抗战中真实感人的事例有无数，为何要照抄一个美国电影的情节。

第五，这种小规模的营救是有的，但不是上级一拍脑袋，几个人就走了，然后孤胆深入敌后，别拿美国那一套在中国照抄，不合中国国情。

谩骂的就骂吧，对历史稍有了解，就有知道这种电影的假大空。不过是完全虚构的抗日神剧罢了，看这种东西是浪费时间。随你们说吧。

那些独立于我们普世价值观的人类被称为“怪物”，我们总是对和自己不一样的人产生一定的怀疑、恐惧甚至蔑视，但是却忽略了我们自己内心深处也是具有怪物的影子的。这些隐藏在人性中的暗影逐渐扩大到最后吞噬了整个人生。在第二个故事中的男主人公将自己所有的人生痛苦归结于出现在房间里的影子，而这个影子其实是他内心深处的不敢广而告之的罪恶。男主人公的生活被中风的母亲所拖累，他将自己想要杀害母亲的罪恶剥离了出去最后借着消灭影子的理由去伤害了自己的母亲，一个荒谬的理由但却让男主的道德与良心获得了解脱。这部剧中真正出现的怪物很少大多数是人类心中的欲望的化身，欲望的无限延伸驱动着人变成了怪物。这部剧更像是人类罪恶的闪现，我们学习伦理道德知识技术披上光鲜亮丽的外衣行走在街道上被称之为“人”但是面对欲望的时候这些外皮就会簌簌飘落留住令人生惧的狰狞。

电影《边缘行者》上映12天，目前票房是6282万，加上最近几部有竞争力的大片退出五一档期，《边缘行者》有望在疫情下成为票房长尾，破1亿没问题，争取2亿。首先要注意这部电影的第一出品方是爱奇艺，虽然是全港片演员阵容，输出的内容价值绝对是为了能在内地电影院出现，赶在最近疫情好转，有影院开放赶紧去看了，客观的说，评分至少要在6.5分。阿骆最大的前期贡献就是替老大坐牢三年，新联盛就继承了英美的民主制度，在黑社会组织也要搞五年一次换届提名选举，昌哥帮英国人贩毒带来社团兴盛，任期已满，有希望登上话事人地位的三个顺位候选人在社团退休大佬和黑警英国人支持下内斗全部挂了，就给任贤齐扮演的阿骆扫清了障碍。任贤齐最出名的还是唱心太软，虽然他还演过《楚留香》等影视剧，给我至今没留下印象！《边缘行者》这个名字很装，有时卧底的无间生活，但任贤齐的社团地位有些立不住，做生意不行，打架也不行，等候选人内斗死了，还刻意装酷，本来你以为阿骆黑化与英国人贩毒就结束了，结果他还要卧底一锅端港英余孽，结尾法庭演讲很煽情，但不感人，普通话的重音把握不到火候！电影和戏剧台词还是有区别的，这个看剧本估计效果好一些，电影化就需要情绪营造和衔接过渡，影片把一个历史警匪片大锅烩，人物枝蔓凌乱，主角刻画很生硬，分为上下集可能效果更好。人物太多，两个小时场景转换太快不自然，有点放PPT的感觉。导演和编剧都很有野心，但这个成品真对不住这么牛逼的演员阵容，不过有港片情怀的人，在疫情放开期间光顾一下电影院，仍旧是值得的，目前票价不贵！

我没想到我居然能坐着从头至尾地将四集纪录片全部看完。

这人世间真实发生的事件，真的比犯罪片还要跌宕起伏。

《与杀手对话：泰德·邦迪录像带》。

泰德·邦迪被称为美国的“开膛手杰克”，七十年代在美国的好几个州作案，残忍杀害了三十多名年轻女性，而且不知悔改。他在监狱中要求和记者对话并讲述自己的犯罪过程，完全是为了炫耀，他说：“你们可以把我的故事拍成任何影视作品。”

那么，泰德·邦迪到底是一个怎么样的人呢？纪录片有一条清晰的时间线，依次介绍了案件发生的过程，并穿插进泰德·邦迪的生平，周围相关人物的访谈以及他自己的访谈，企图通过客观呈现，让观众自己去解读他的犯案原因。

他是双面人。

泰德·邦迪是一个私生子，他不知道自己的亲生父亲是谁，可依然在外公一家和母亲的照顾下正常地长大。他小时候性格非常内向，但聪明好学，后来考入了华盛顿大学的心理学专业。长大后的他，非常活跃，再加上相貌英俊，言谈幽默，那么意气风发。他交了富家千金做女友，渐渐想要从政，构画未来的美好蓝图。

真好，如同一颗冉冉升起的巨星。

可是这一切应该都是他努力装出来的，他知道这样的“自己”是为大众喜欢并艳羡的。也就是说，他知道什么是对的，他有区分善恶的能力。可这不妨碍他被“恶”所吞噬。

他的另一面是一个冷酷无情的杀人恶魔。有一天，他无可遏止地跟在一个女人的身后，当被对方发现的时候，他立刻用手中的刀杀了他，从中他不是感到害怕、羞愧、后悔，而是感到无与伦比的快乐和满足。从此，虐待、残害、奸杀、奸尸，他一发不可收拾。

变态杀人犯，是天生的，我第一次觉得和原生家庭的关系似乎不大。

他是自大狂。

诚然，他有自大的资本。他犯案无数，但没有一次是在杀人现场被捕。他有过唯一的一次失手，当那个幸存的女孩在记者面前娓娓道来他的犯案过程时，你又会感叹，他真的计谋十足。

女孩在超市里购物，他扮作便衣警察上前，他告诉女孩他的车在停车场失窃，他让女孩跟他去确认丢失的财物。女孩跟着他来到停车场，接着他说：“我们现在要控告这个小偷，你能跟我去警察局作证吗？你愿意吗？”他仪表堂堂，演技十足，女孩就上了他的车。

他会根据不同的场景变更他的计谋。比如在海边狂欢节，他会扮作当地一个简单的年轻人和女孩搭讪，然后跟她说，我的帆船翻倒了，你能跟我去帮我一把吗。

就这样，善良的女孩们一个个糟了他的毒手。

他从狱中逃出来两次，第一次没有什么技术含量，纯粹就是利用警察们的掉以轻心，在法院受审的时候，跃下窗户逃走。但其实，这“第一次”越狱是“第二次”越狱的筹备，第一次越狱后的几天，他就被抓了回来，因为他在寒冷的大山里其实无法生活。但是才几天功夫，大山里的艰苦生活就让他瘦了22斤。

回来后，他继续瘦，几乎减掉了半个自己。从这点上也可以看出他头脑中的疯狂，他不想被桎梏住，他要冲出去杀人。当他变得足够瘦的时候，他可以从监狱房顶的小洞钻出去，他再一次越狱成功。

成功后的他，偷车、偷信用卡和身份证，来到其它州，大胆地继续杀人，甚至，更加疯狂。他大胆闯入大学女生宿舍，一进去就虐杀，不让对方有任何反抗余地，幸存下来的两名少女甚至都没看到凶手的模样就昏迷了。

他让当时七十年代的美国人心惶惶，犯案累累后，他被捕，不仅拒不认罪，还申请为自己辩护。他在法庭上展现自信的笑容，并且亲自审问证人，一遍又一遍让凶案现场的警察描述尸体的惨状。他沉浸于自己的杰出作品之中，他觉得他是这些女孩的上帝。

他甚至于在法庭上向一个自己的女粉丝求婚，最后这个女粉丝还为他生了一个孩子。

对，你没有看错，他长相英俊、能说会道、犯案累累又越狱两次，像一个战胜警察和司法机制的“英雄”，于是许多傻逼女性竟然因此产生了崇拜和爱慕之情。

有头脑的人仔细想一想，他有什么可自大的！

他杀了那么多人，没有一个是孔武有力的男性。看来变态杀手的发泄对象也是有范围的，几乎都是弱小的、涉世未深的20岁所有的女孩子，甚至有一个只有12岁。

纪录片的采访对象中有一个检察官，他在谈到这个小女孩的时候，充满愤怒，他说这个小姑娘品学兼优，可爱懂事，和当时他的女儿一般大。当看到她被凌虐的尸身时，他忍不住流下泪来。

变态杀人出自本能，而人类的本能是以强凌弱。所谓的变态杀人者也是有选择地去杀人，这个泰德·邦迪不杀自己的亲人朋友，不杀有力量的男性和有阅历的女性，专挑小白兔。杀了小白兔让他自信爆棚。

你身边有这样类似的人吗？欺善怕恶，欺软怕硬的人，请你见一次呸他一次。

可笑的是，也正是因为他的自大，他在尸体身上留下了他啃咬尸体的牙印，成为了他最终定罪的证据。

也正是因为他的自大，他为自己不得章法的辩论而自得并肆意赶走了能干的辩护律师，他被判有罪，被判死刑。

泰德·邦迪的死刑拖了很久，当他坐上电椅之后，当地的青年们喝酒狂欢。其实，当年泰德·邦迪犯案的时候，这群青年们还小，他们根本没有感受到那时候的风声鹤唳，这就是他们出来闹出来喝酒的油头而已。

泰德·邦迪，你看到了吗？你不是“传奇”，你是喝酒的笑料罢了。

这个记录片止于这样的一个结局，真好。

PS.变态杀人犯一般都包含几个特点：一是极度自恋，二是极有计谋，三是不会恐惧。如果你不够谦卑，有真的有点小聪明，看恐怖片或者看到身边不幸的事一点感觉都没有，你给我小心。

做一小题测试一下：一个变态杀人犯，看着眼前的三个人，他会选择杀掉几个？（答案留言）

一开始会有点不知所云，一镜到底的长镜头，所有人物都依次或者同时亮相，信息量很大细节很多但是节奏有点慢，但是从老二回来开始，整个故事开始活起来了，有了冲突，对于坤的遭遇也开始有情感上的共鸣。故事很简单，但是立意很深：女性的话语权。女主角坤在这部电影里面没有一句台词，本来以为她是哑巴，但是经过导演解读，发现她只是没有说话的机会，感觉这里没有处理好。颜丙燕演技很自然，很喜欢。唯一觉得遗憾的就是坤抓住老二的胳膊求救想跟着一起走，但老二还是自己走了，留下了坤。每个人都有自己的路，也有自己的处理方式，对于选择逃避的人，还是要给予尊重，毕竟他没有随波逐流，只是选择了不去面对。