



8757
265



6130
724



9352
217



这是一部充溢着诡异、神秘气氛的电影,在一串连环杀人案的故事叙述之后,是一幅幅及其精致、文艺、唯美的画面。
两盏对称摆放的白色台灯,中间并排放着几盆小小的绿植,日光灯管照射着主人自己的几幅简笔植物画,整个房间干净、整齐,色调优雅宁静。
镜头指向
这是一部充溢着诡异、神秘气氛的电影,在一串连环杀人案的故事叙述之后,是一幅幅及其精致、文艺、唯美的画面。
两盏对称摆放的白色台灯,中间并排放着几盆小小的绿植,日光灯管照射着主人自己的几幅简笔植物画,整个房间干净、整齐,色调优雅宁静。
镜头指向一幢位于市中心的公寓楼,长长的走廊幽深寂静,一户挨一户的房门都紧紧关闭着,偶尔走出一个房客也迅速消失在走廊尽头,那里,有一个长长的楼梯。
主人公雷诺就住在这里。
影片中出场的人物并不多,主要角色是两男一女,他们并不是传统观念上的三角关系,而是一起凶杀案的唯一知情人。
杀人犯
从外表上看,杀人犯像一介书生,着一袭白西服,长脸,戴一副蛤蟆眼镜,金发披肩,风度翩翩。唯一让人感到不同的是:你千万不能看他的眼睛。
正常情况下,他的眼睛不露一丝凶狠,却也没有一点温度,那不是零度,也不是零下多少度,是没有温度。
这样的一个人,一刀一刀的将一个人整块切碎,一滴一滴地将血液沥干,然后在厨房花费六个小时慢慢烹制出一道“大餐”,毫无表情地端给你,请你品尝。
我实在难以想象坐在餐桌边的食客——雷诺的心情。
除了雷诺,还有一个被他挟持的女人——那个紧闭着双唇、不声不响的黑发女人,都不得不改变自己的生活节奏,应和着这个不动声色的杀人犯,观察着他的一举一动。
沉默的吉娜
和这部电影里的其它主角一样,这个叫吉娜的女人大多数时间里一言不发,默默地、被动地接受了周边所发生的一切。
当她被两个男人紧紧夹拥着跳舞、热吻时,她是沉默的;
当她两次目睹身边发生的搏斗、凶杀时,她是沉默的;
当她身边的男人一个个地死去的时候,她始终是沉默的。
电影没有交待出吉娜与两个死者之间的爱恨纠葛,也没有透露出她自己的身世、想法,这样一个黑瘦的女人,有着一双大大的黑色的瞳孔,她所有的紧张、不安、畏惧,只能从那里得以窥视一斑。
影片的结尾,雷诺在几番犹豫、几番踌躇后,毅然决然地爬上了一辆大卡车,自己返程了。留下吉娜独自一个人上路。
我不知道他的真实想法,但我支持他的抉择。
冷静的侍应生
影片开始就展示了雷诺工作的环境:一家有名的、高档的西餐厅,琳琅满目的糕点、整洁的白瓷盘,穿着笔挺制服的侍者们站在不显眼的角落,随时等候着为客人服务。
他已经习惯了这样有条不紊的生活:上班、回家、休息、上班。
一双黑皮鞋被他仔细地打好鞋油,放在一个小方凳上;外套也挂在门后的第二个挂钩上,除了偶尔去洗衣房,他总是坐在自己的小桌边,观察绿植,在纸上写写画画。
他对吉娜说,“哪儿都一样,因为你都要面对你自己。”
每天一成不变的生活,对别人来说可能很乏味、单调,而对雷诺来说,这才是真正被安放好的自己,哪里都妥帖、哪里都舒适。
不巧,对门的一场凶杀案还是打乱了他平静的生活,他企图当作什么也没发生,可是,该来的还是来了。
与谋杀有关的
可能是为了营造整体的氛围,全片中没有一丝轻松和谈笑,永远是一幅观察、探究的面孔和冷噤、严酷的眼神,弥漫着不安、紧张的气氛。
所有的对话都是试探,所有的问候都是另有含义,而在这令人心惊、窒息的剧情发展脉络下,却是让你不愿错过的精致画面。
影片中使用的色调很少,绿色、白色、黑色和罕见的红色。
白西服、白衬衣、白色的轿车、白色的小船,用白布蒙着脸、奔跑着的被追逐的人……
绿色的沙发、绿色的植物剪影、绿色的森林、还有那浓绿的湖水,吞没了所有的作案痕迹……
女主红色的裙子、杀人者鲜红的血影是片中的几个点缀,弥漫着的暗黑色则是整部电影的冷基调。
这使得电影画面简洁、高雅,充满神秘的艺术气息。
推进剧情的还有奇妙的配乐,导演选择了一种有节奏的鼓声,忽高忽低、或紧或慢,随着剧情的演进一下一下地敲打着观者本就紧张的胸膛。
背景音乐里还隐现着一个女人时有时无的、高亢且又孤独的回声,在这部湿漉漉的电影里,萦绕着,诉说着。
伴随着激荡的鼓声,神秘的回音,画面里是一幅幅凝重的面孔,穿透树林、草地、街道和窗棂不断窥视的眼睛,所有这些意象都在告诉你:有一件大事情要发生!
这部电影只是叙述,不解剖、不分析、不煽情,你不知道镜头下的人物在想什么,做事情的目的是什么,你只能随着他脚步的推移,进入一个又一个未知的区域,一起胆战心惊、一起大舒一口气。
13592
2668



去年,一部名为《国家破产之日》的电影在韩国上映,影片在试图探讨席卷亚洲的金融风暴的同时,也极其有勇气的将矛头直指当下的韩国社会。当过去的投机者成为了如今金融界的大亨,当年靠撮合韩美深度贸易合作和经济支援的官员成为了如今的掌权者,看似如今的一切风平浪静,但实则暗流涌动。我们无法不去担心,官商勾结,权钱交易,将国民的生计放在第二位只为追求财富和权力的事情不再重演。
韩国影人的勇气从此
去年,一部名为《国家破产之日》的电影在韩国上映,影片在试图探讨席卷亚洲的金融风暴的同时,也极其有勇气的将矛头直指当下的韩国社会。当过去的投机者成为了如今金融界的大亨,当年靠撮合韩美深度贸易合作和经济支援的官员成为了如今的掌权者,看似如今的一切风平浪静,但实则暗流涌动。我们无法不去担心,官商勾结,权钱交易,将国民的生计放在第二位只为追求财富和权力的事情不再重演。
韩国影人的勇气从此间便可见一斑,近两年韩国经济面临的主要问题集中在通货膨胀及就业问题上,当韩国不断依赖进出口生意来拉动国内经济发展时,其经济发展必然受制于国际上的物价调整和变化的影响,而后者,虽然政府发布了一系列提供薪酬和有利于低薪酬劳动者的政策,但是对于企业经营者并没有配套的措施出台,如此所产生的结果便是即使国家有规定,但是企业为了生存不招工或者裁员,结果对于就业率来说还是提升空间不大。
当然,笼罩在韩国经济上空的那一大片乌云,从一开始就存在的,便是大财团对于国家经济的垄断和控制。就像在《国家破产之日》当中大财团与政府的官商勾结,既得利益者之间实际上已经组成了坚实的联盟,从立法行政到市场调控,普通老百姓在这样稳定的金字塔结构当中根本无法分得一杯羹,更别提什么打入上层社会了。
如此,我们便更能理解在李沧东导演的《燃烧》中,钟秀对于ben所代表的盖茨比们的愤怒了,无法逆转的阶级,一切都成了虚妄的奢求。对于钟秀来说,将ben化为迫害女性的恶魔,便更加顺理成章,因为他唯一能表达愤怒的途径,就是在他不断敲打的小说中。
对于阶级的愤怒,对于现状的不满,韩国电影中处处是对于韩国人所处时代和社会的反思和批判。这些影人从未想过颠覆些什么,他们只是为自己所生活的地方表达着他们的担忧。反观我们呢,南京的那所学校,封锁,推责,将404贯彻到底,我们不是不愿意相信,而是不敢信了。看看社交网络上的一片声讨吧,躲得了一时,但有些问题早晚要正视。
因在《请回答1988》中饰演“狗焕”成名的演员柳俊烈近两年开始转战大银幕,其所主演的两部电影《毒战》和《钱》都收获了不错的评价。前者改编自杜琪峰的同名电影,俊烈在其中饰演原版中古天乐的毒贩角色,其充满爆发力的演技给观众留下了极其深刻的印象。
后者,便是今天要和大家重点分析和读解的作品,片中,俊烈饰演新晋的股票经纪人赵一贤,一次机缘巧合下他被邀请在代号为“号码牌”的证券家手下做事,在一系列金融游戏之后,赵一贤慢慢成为了有钱人,但也逐渐迷失了自己。
正如片名“钱”一样,影片所探讨的核心依旧是有关韩国的阶级问题以及贫富差距等现实议题,赵一贤所代表的就是从底层试图想冲破束缚成为上层人的普通人,其在与“号码牌”接触的同时,也在不断面临着道德两难的选择。虽然作为商业片其所具有的“造梦”属性以及合家欢式的大团圆结局是必不可少的,但是片中所涉及的敏感话题同样值得人们深思。
一场虚幻的暴富白日梦
片中,一贤初登场的身份就是一个没有任何社会和家庭背景的农村出身的普通人,正如他自己对于数字的看重一样,他并不知道暴富要失去什么,但是他明白如果想改变命运就必须赚到“钱”。在剧作法则中,有提到过角色在登场时所坚信的“伪命题”,这会成为他开始的目标动力,但这个目标未必是正确的,人物需要通过经过教训和挫折醒悟到自己所相信的事情是错误的,进而发生改变。
就如在之前推荐过的《摇摆狂潮》中的主人公基秀一样,他在影片开场坚信自己是反资产阶级,反美帝国主义的英雄,但是随着他迷上了踢踏舞,以及与舞团的交往,他开始意识到自己开始所坚信的并非正确和自己想要的。
回到本片,一贤在片中作为底层普通人的代表,导演在影片的前一个小时几乎给了观众一个梦幻白日梦式的故事展开。从郁郁不得志,甚至一度将酒疯撒到上司身上,到被“号码牌”看中,开始靠暗箱操作股市挣黑钱。一贤整个行动线显得十分顺利,并没有太多的挣扎和犹豫,观众看到的更像是一次肆意的挥霍和沉迷于自我成全的狂欢。
从一笔赚到几个亿,到买房买车,甚至换掉了女朋友,他就如其它所谓的“暴发户”一样,享受着富人的快乐。但是就如我说的,这个想要有“钱”的目标从一开始就是一个伪命题,因为此时一贤并没有意识到想要挣钱要付出的代价。
虽然在活动初期一贤所做的一切都进展顺利,但实则他一直都是被要求,被操控的。一贤所做的,不过是一次次顺从的执行着“号码牌”下发给他的任务,他就像一台机器一般行动着,虽然财富积累得愈发的多,但是他并没有创造财富的主动权。
就如一贤和观众到最后都不知道“号码牌”叫什么一样,这个名字只是一个代号,仅仅靠“号码牌”一个人是不可能操纵整个股市的,那么他也不过是一个代理人而已。其背后所隐藏的,正是整个国家不可撼动的利益集团,影片虽然没有直接去呈现这个群体,但是处处可见他们的踪影以及手段,比如为了操作股价不惜干起了杀人的勾当,为了不让消息泄露,直接将相关的参与人灭口。
当一贤询问“号码牌”明明已经赚了那么多钱,为什么还要如此冒风险的做这种黑生意时,“号码牌”隐隐的一笑,没有给一贤一个明确的回答。此时的“号码牌”到底在想些什么,钱于他们或许没那么重要,但是作为一种欲望的投射,这些数字能够满足他们的一种快感,一种对于他们所属特权阶级的安稳感。
片中有一个地方反映了这个细节,就是当一个男孩拿着手机拍“号码牌”和一贤时,“号码牌”温和的走到男孩面前踩碎了男孩的手机,但随即又给了男孩一大笔钱,男孩的母亲看到这个钱之后没有说什么,而是一脸的惊讶。这就是对于“号码牌”的处世之道,钱与他们就如工具,可以帮他们稳固自己的位置,让他们在一切事情面前都畅通无阻。
一贤在影片的后半段开始愈发的小心和谨慎,一方面当然是因为他受到了道德的谴责和压力,但是更多的是他因为财富的增加,变得开始有所顾虑,不再像曾经一无所有时那样无所谓。正如那些走上高层的既得利益群体,为了维护住自己的地位他们总是会不择手段,甚至不惜触犯法律,当这样的群体与国家的法律部门同流,其可能造成的影响便可见一斑。
导演在片中有意去模糊贫富之间的二元对立关系,一贤一定程度上横跨了贫与富,他前后截然不同的待人处事的状态恰反映了这一点。就如片中前半段他在家庭中总是默不作声,后半段却因为母亲的勤俭大发雷霆,一夜暴富固然是所有人的梦想,但人们真的有承担这份财富的准备么?无论在公司处于什么身份的人,都有着他们的难处和苦衷,就连被放在对立面的金融检察院职员,他的所作所为也是为了给女儿买上一台ipad以及供他学跆拳道。
说到这儿笔者不得不提一下去年暑期档的《西虹市首富》,同样是关于一夜暴富的故事,《钱》所涉及的角色身份认知上的错位,将贫富问题完全置于观众眼前,通过直接剖析的方式加以呈现。
而《西虹市首富》,片中除了看到主人公肆意挥霍金钱顺便撩妹以及燃烧卡路里外,并没有看到创作者对于贫富问题的思考以及对于相关议题的批判,无论从深度还是故事主题的丰富性上都完全不能相提并论。
当然,片中对于一贤的塑造也并非完全没有问题。其一直被牵着走的角色行动,虽然是故事情节的需要,但是这种设计多少牺牲了角色本身可挖掘的丰富性,行动多过角色本身,使得其后半段的反转多少有些牵强。无论是与女友的亲密关系,还是家庭关系,俊烈的表演都多少有些刻板,没有很清晰的呈现出角色原始的状态。
膨胀的欲望之下的恶之花
除了一贤之外,导演还通过诸多角色表达了对于“欲望”本身的反思。作为国家公务人员的韩志哲,虽然其行径是为了公义,但是在具体的查证过程中却是越权和违法的,他在没有证据的情况下针对一贤,其行为背后的驱动力很难被认为仅仅是为了正义,更像是一次为了报复有钱人的自我满足。
同样为“号码牌”工作的那些被杀的股票经理人们,他们每个人都为了生计而奔波,开始的小心翼翼到后期的野心大增,被欲望驱使而逐渐放下了内心对于道德和法律的边界,他们无一例外的在最后受到了惩罚,包括那个想要向韩志哲揭发真相的刘敏俊,他的行为更多的像是因嫉妒而展开的复仇,因为看到被自己领进门的后辈竟然超过了自己,甚至将自己踢出游戏,而大为愤怒。
至于一贤的好友,出身富二代的全友胜,虽然一直看起来是很看重情义的同事,但是他的放松和幽默更像是一种无形的炫耀,而这种炫耀也刺激着一贤。友胜每次登场基本都是在撩妹以及喝酒,他的消遣方式显示着他物质的丰裕以及对于精神生活的渴求。相比于为了生计忙碌的一贤,可谓是天差地别。
畸形的社会分层滋生出了诸多的恶,因为不公和差距,人们开始愈发的对彼此产生仇视和敌意。刘敏俊对于一贤的嫉妒也好,一贤在友胜面前的自卑也好,那朵恶之花就是如此肆无忌惮的生长着,它终会吞噬每一个个体。导演为观众呈现了恶的不同面向,欲望的肆意膨胀只会导致一个又一个的悲剧,片中的人们就像是一盘棋局上的棋子,他们无法真正意义的脱身,因为他们终究无法真正掌握话语权。
回到一贤的角色本身,其在片尾“英雄式”的行动好似将其所做的一切违法的勾当一笔勾销,如此的处理当然一方面是商业片所需要的大团圆结局的需要,但更多的,这样的结尾恰是导演提供给观众的一种选择。
如果你认同一贤,那么你就必须承担和其一样的风险,无论是在他之前被抹杀堤掉的股票经理人,还是他本人为了保守秘密饱受的精神压力,以及最后捅到其腹部的一刀。为了钱铤而走险,不惜触犯法律,当然这是一种选择,但是也要明白这样的选择所必然要付出的代价。
导演没有在片中表达其明确的是非判断,而是呈现了因“欲”而生的某种趋向,最后一贤逃之夭夭,看似暂时一切归于平静,但是就如号码牌所说,只有活着我们才能再见,属于一贤的劫难可能才刚刚开始。
尾声
正如影片的结尾,我不过是想成为一个有钱人,数字后面跟几个零根本不重要。对于长期被压抑着欲望的个体,他们的畸变并不显于有形,而是随着他们需求的增大慢慢凸显。在欲望面前,再没有道德,也没有所谓法律的束缚,一切皆是数字筹码,一切皆是游戏。
当我们反思自身所处的时代,会发现一切都并非我们可以改变的,甚至我们能做到的,只是不要让周遭的一切改变我们自己。《钱》就如一个实验,拷问着我们每一个人的良心和底线,没有人会拒绝拥有财富,但不意味着我们可以将一切抛在脑后,唯钱至上。如果是你被邀请参与到这场游戏之中,你会如何选择呢?
10185
4364



10044
216



法国电影,绝对是奇葩类电影的优质代表。
风情万种,百无禁忌,总是那么出乎意料.....
《戏梦巴黎》,那对孪生姐妹与一个男同学的三人行,让人难忘;
法国电影,绝对是奇葩类电影的优质代表。
风情万种,百无禁忌,总是那么出乎意料.....
《戏梦巴黎》,那对孪生姐妹与一个男同学的三人行,让人难忘;
10233
299



其实我很长一段时间没有看美剧了!因为我那时候有个美好的幻想,我幻想未来捧着平板电脑,坐在沙发上跟我未来的老婆刷完我曾经停看的美剧。
其实我很长一段时间没有看美剧了!因为我那时候有个美好的幻想,我幻想未来捧着平板电脑,坐在沙发上跟我未来的老婆刷完我曾经停看的美剧。
14309
238



8543
215



9515
254



15002
216



6280
965



徐海乔挺可爱啊,符合我心中的活泼聪明的胡人少年设定,锥子下巴有时有点出戏,可是人家83年的老大叔嘛,还能如此有少年感不容易了…总得来说几个主演,演技全都负分,母神,四千年,翘鼻子仵作和大高个全程尴尬,三炮也是有点用力过猛,萨摩相对来说还算是自然的了。值得称赞的反而是群演,个个都很有戏,可惜了这个看颜值的年代,这些真正的演员只能混混群演…或者说,在影视城摸爬滚打一阵子都能上线的群演演技,在专业
徐海乔挺可爱啊,符合我心中的活泼聪明的胡人少年设定,锥子下巴有时有点出戏,可是人家83年的老大叔嘛,还能如此有少年感不容易了…总得来说几个主演,演技全都负分,母神,四千年,翘鼻子仵作和大高个全程尴尬,三炮也是有点用力过猛,萨摩相对来说还算是自然的了。值得称赞的反而是群演,个个都很有戏,可惜了这个看颜值的年代,这些真正的演员只能混混群演…或者说,在影视城摸爬滚打一阵子都能上线的群演演技,在专业演员那里却成了奢求?到底是群演太努力还是演员不认真……
这剧虽然是我最爱的推理题材,可是推理过程牵强,台词生硬,处处透露出编剧可能是初中学历的事实,镜头和背景就不吐槽了,还有粉硬说是先进技术的尝试我也是有点无奈, 一星给萨摩的大波浪,一星给演技几乎都在线的群演,还一星安慰下剧组可怜的预算
总的来说是打发闲暇时间的好选择,不想看通篇言情聚众谈恋爱题材的可以看一看。剧组标明了第一季这三个字,希望别因为预算的原因难产第二季呀~比??
8415
431



1分给演技,1分给颜值。拍摄稀烂,剧情渣烂。一个成长在国家动荡的年代,锦衣玉食长大的少爷,你的家族责任感呢?为了一己私亲,抛弃父母,爱他的Bua妈和弟弟。非要搞得家破人亡才行?没有家族的支持,出去就是个死。估计很多人看到他出柜加替他妈妈顶罪那里感动的一塌糊涂,我看到的只有全家人的绝望(除了二太太)。还有Jiu,我以为会呈现有点侠义精神和大义凌然的人,某些时
1分给演技,1分给颜值。拍摄稀烂,剧情渣烂。一个成长在国家动荡的年代,锦衣玉食长大的少爷,你的家族责任感呢?为了一己私亲,抛弃父母,爱他的Bua妈和弟弟。非要搞得家破人亡才行?没有家族的支持,出去就是个死。估计很多人看到他出柜加替他妈妈顶罪那里感动的一塌糊涂,我看到的只有全家人的绝望(除了二太太)。还有Jiu,我以为会呈现有点侠义精神和大义凌然的人,某些时候真的是又笨又傻还弱鸡。情深深雨蒙蒙里的依萍都没有要跟何书桓私奔,茹萍逃出来还去做了战地护士。就不能把少爷写得坚韧有担当一些?编剧能力不够以后就不要写这么有时代感的故事了。导演,我知道你很想把场景拍得宏大,不知道是技术还是器材问题,你把空间拍摄的很狭促,人变型还矮。
14870
337



第7届香港电影金像奖在1988年举办,由沈殿霞、钟保罗担任司仪。
1988年,虽然英雄片的时代已来临,但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人,也是香港影史上的经典名片之一。
其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮
第7届香港电影金像奖在1988年举办,由沈殿霞、钟保罗担任司仪。
1988年,虽然英雄片的时代已来临,但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人,也是香港影史上的经典名片之一。
其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮,那就是由徐克监制、程小东导演的《倩女幽魂》,宁采臣、聂小倩也留在每个热爱电影的人心里。
林岭东的《监狱风云》与《龙虎风云》同获最佳导演提名,最终他凭借《龙虎风云》击败了张婉婷与程小东,拿到这个最佳导演奖项。此外,达式常是第一个获得金像奖最佳男主角提名的内地男演员。
12722
522



9719
254



10545
253



这个应该算是全员颜值皆在线的偶像剧了,虽然现在看来里面的有些造型比较非主流,但是颜值还是在线的。
其实张根硕那类的男生不算是我喜欢的类型,我总觉得那个类型的男孩子太过于妩媚了,但是这个剧中的黄泰京确实好看,帅气中透着几分魅惑……
还有就是朴信惠的高美男呆萌呆萌的,感觉就像一个未成年的小正太的感觉,反而比女装更吸引人。
还有就是我很喜欢这个电视剧里面的歌,很
这个应该算是全员颜值皆在线的偶像剧了,虽然现在看来里面的有些造型比较非主流,但是颜值还是在线的。
其实张根硕那类的男生不算是我喜欢的类型,我总觉得那个类型的男孩子太过于妩媚了,但是这个剧中的黄泰京确实好看,帅气中透着几分魅惑……
还有就是朴信惠的高美男呆萌呆萌的,感觉就像一个未成年的小正太的感觉,反而比女装更吸引人。
还有就是我很喜欢这个电视剧里面的歌,很好听。
9106
207



12857
214



1332
6788



5267
691



所谓的正不一定是正,表面的邪也未必是邪。你永远不知道谁会害你。 警察也有卧底,每天跟着正义人士,破案研究,传播信息,真真假假都不知道自己身在何处。而魔,一旦混进去,正义的一面收敛了,内心的邪恶出来了,跟着黑帮,吃吃喝喝,数数钱,是不是很过瘾?最终两者都不知自己的目的……正会压邪吗,而邪会改变正吗,这永远留给后人得疑问……
所谓的正不一定是正,表面的邪也未必是邪。你永远不知道谁会害你。 警察也有卧底,每天跟着正义人士,破案研究,传播信息,真真假假都不知道自己身在何处。而魔,一旦混进去,正义的一面收敛了,内心的邪恶出来了,跟着黑帮,吃吃喝喝,数数钱,是不是很过瘾?最终两者都不知自己的目的……正会压邪吗,而邪会改变正吗,这永远留给后人得疑问……
8602
168



14752
217




13579
165



从《舌尖上的中国》到《风味人间》,国产美食纪录片似乎在高级和文艺的路上越走越远。一道道精美的菜肴堪比艺术品,从节目配音配乐到拍摄形式,都给观众一种“此物只应天上有,人间难得几回食”的错觉。如果说这些纪录片赋予食物以艺术的话,那么《下饭菜》则是反其道而行之,用最接地气、最朴实的方式,记录每一道菜肴的诞生。始于平凡,记录平凡从云南鹤庆到福建连江再到江西婺源,摄制组将“扎根基层,深
从《舌尖上的中国》到《风味人间》,国产美食纪录片似乎在高级和文艺的路上越走越远。一道道精美的菜肴堪比艺术品,从节目配音配乐到拍摄形式,都给观众一种“此物只应天上有,人间难得几回食”的错觉。如果说这些纪录片赋予食物以艺术的话,那么《下饭菜》则是反其道而行之,用最接地气、最朴实的方式,记录每一道菜肴的诞生。始于平凡,记录平凡从云南鹤庆到福建连江再到江西婺源,摄制组将“扎根基层,深入群众”八个字贯彻到底。每个寻味之旅开始和结束的地方必是菜市场,问话开篇也一定是“你觉得最能代表当地的一道下饭美食是什么?”五期节目十道菜,没有一道菜的食材是难以寻到的,没有一道菜的制作步骤是繁琐的,没有一道菜的炊具是不常见的,甚至,没有一道菜的烹饪者称得上是专业厨师。蚕农、茶农、干货店老板……火腿、带鱼、猪蹄、土豆、腊肠…… 普通的人,普通的食物,普通的故事,却透过屏幕让人感受到了平凡而有趣的幸福。云南鹤庆,做羊乳饼夹火腿的杨美玉和她丈夫以养蚕为生,辛苦几十年就为了能把两个女儿供到读大学,因为在农村,家里有一片菜田,也养一些家畜,作为日常食物的来源。但最常见的食材,也能做出美味。新鲜挤出的羊奶,放入锅中煮沸,再把纯天然的植物藤水倒进去,让奶在热锅中慢慢浓稠、渐渐凝固,白色的半固体时不时翻转一下、冒出几个热泡泡,食物就好像被赋予了生命一般鲜活。做好的羊乳饼贴上火腿,放进锅里蒸三十分钟,食材的滋味再次被热气唤醒,奶香和咸鲜相互渗透,再配上一碗辣椒蘸酱,一份羊乳饼夹火腿干掉两大碗米饭完全不在话下!湖北恩施的茶农夫妇家境贫困,几十年前家庭收入还只能满足温饱需求,靠干农活来供孩子们读书,但还是交不起更多的学费,最后常常考第一女儿只能读到小学毕业,儿子也就读完了初中。一档美食纪录片,在一道菜肴的诞生中讲述了一个家庭的故事,记录的却不仅仅是食物的风味,更是人生百味。现在茶农夫妇的经济状况好转,给拍摄组做饭时毫不吝啬往大锅里放土豆、砍一整只腊猪蹄,阿姨又可爱又朴实,一边做饭,一边和导演组唠嗑家常,“你给我儿子找个媳妇,我就给你多砍一只猪脚”,好有生活气息。他们的生活虽然不富裕,却认真乐观又充满精气神的过着每一天。干饭人,干饭菜,干饭魂想要干饭,打开胃口的下饭菜必不可少。腊猪蹄炖土豆、柴火矮脚鸡、小炒肉、腊肠炖萝卜……啧啧啧,每一道菜都是干饭精品!炒菜和炖菜逼出的汤汁浇下去浸到白米饭里,再挖一勺菜盖在饭上,大口大口的扒饭,这滋味!
13558
1190



这篇影评会提及剧版比较多,但是还是想写在这里,我个人是非常喜欢原著的,电视剧版是对原著的扩写,电影是对原著的删减,这都无可厚非,但是电影版删节改动的太差了,以至于让我无话可说。于是,我就想对比一下原著和电影一部分有差异的戏,再看下剧版是如何处理的。另外声明,我还是非常喜欢板尾演戏的:)
这篇影评会提及剧版比较多,但是还是想写在这里,我个人是非常喜欢原著的,电视剧版是对原著的扩写,电影是对原著的删减,这都无可厚非,但是电影版删节改动的太差了,以至于让我无话可说。于是,我就想对比一下原著和电影一部分有差异的戏,再看下剧版是如何处理的。另外声明,我还是非常喜欢板尾演戏的:) 剧情暂不复述,节选一段我非常喜欢的原著中关于徳永说漫才时的内心描写。 鹦鹉的“你不后悔吗?”点明了又吉老师想要表达的情感,即在无情的世界里,以一己之力去坚持漫才梦想的无助感和“我们真的怕自己主动让梦想完结”带来的恐惧。 但是随后他遇上了神谷,神谷是一位可以替德永报仇的人,他可以对每一个过路的人执着的尖叫:“地狱、地狱、地狱”,也可以对路过的小女孩柔声细语:“小妹妹,对不起啊”,“毫无戒备的纯真”是德永跟随神谷的初衷,就花火大会的漫才表演这场戏来说,是主要描写德永的戏,甚至连神谷的“地狱”段子,也是为了突出世界的无情和无序。 来看下电影版怎么操作的: 他并非恶魔,有着细腻的情感,只是与世界格格不入。 他并非恶魔,有着细腻的情感,只是与世界格格不入。热海花火大会
搭档问我:“要是被自个儿养的虎皮鹦鹉吐槽,哪句话是你最不愿意听得?”我起先回答:“你得缴纳年金哦,哪怕是一点一点地缴纳也行!”然后又接着说:“那个死角就不要动了。”“我心里有件重要的事和你说。”“你从昨天就没正眼看过我,难道是想吃了我吗?”“你不后悔吗?”等等。我说出一连串儿虎皮鹦鹉压根儿就不可能说出来的话,对此,我的搭档一个劲儿点头,并且还陈述自个儿的意见。但不知为何,他唯独对“你不后悔吗?”这一句反应异常,独自大笑起来。这时,从面前走过的行人听见的应该只是搭档的笑声,而搭档的笑是不出声的,只是一个肌肉不停抽动的过程,因此,从远处看过来,我们几乎是站在原地不动的两个青年而已,傻不愣登的。搭档笑个不停,这算是唯一的解救了。的确,如果这一天过得非常充实,回到家却被自家的鹦鹉嘲笑:“你不后悔吗?”那说不定真有点儿想把它的翅膀烧掉。不!把翅膀烧掉的话,那鹦鹉就太可怜了,还不如拿打火机烧自个儿的手臂呢,这会给怕火的动物造成强烈的恐怖感。用火烧自个儿的手臂?这在鸟儿看来,除了惊异之外,可能什么作用也没有。这么一想,我居然也微微一笑。来来往往的路人对我们几乎是视而不见,虽然偶尔有人关注一下,但他们一边皱起眉头,一边竖起中指,信步而去,令人非常不愉快。那种置身于众人之中的疏离感,猛然袭上心头,击溃了我。如果这时再被鹦鹉嘲笑:“你不后悔吗?”我说不定会哭出来。正当我这么想的时候,后面的海上响起了爆炸声,响彻群山。
这个夜晚让我知道了自个儿面对庞然大物是多么无力,但也有一件有意义的事:我认识了日后相处多年的师傅,仿佛在迷茫之际注入了极大的力量。而且,我拿定了主意,除了师傅,我向任何人学。
9470
1484
三盅




14109
197
YongForever



8933
258
詩酒



只是最近着了季节的道,到底悔自己不该放下文字这么久来。写写记记,哪怕随读所感有个只言片语,留待将来玩味也是好的。
于是,上一篇写了罗玄和聂小凤。
于是,这一篇想写杨逍和纪晓芙。
——序
我想写的杨逍,是1993年拍摄的电视剧《倚天屠龙记》中,孙兴所演绎的那个杨逍。其实知道,对于小说人物的把握上来讲,根据改编的影视剧来界定人物形象,是一个大忌。但好像这一点却不适用于武侠小说。在上个世纪下半叶,港台影视界曾经出现过一次武侠小说改编荧幕作品的高峰。而这一时期内的影视剧中所塑造的武侠人物形象,许多都是出于原著而胜于原著,至今仍为武侠迷所津津乐道的。93版的《倚天屠龙记》就是这样一部经典剧作,连金庸老爷子都曾说,他最满意的拍的一部电视剧就是马景涛这个版本的倚天,最符合原著,剧中的演员演的很到位,特别是杨逍。
人道是,一见杨过误终生。我却以为,这么多版《神雕侠侣》影视剧中的杨过,竟没有一个曾打动过无论年少还是而今的我。可是,我就独独看了93版《倚天屠龙记》中的杨逍和纪晓芙寂夜看星的那一小段,便情不能已。杨过,可能只在少女仰慕英雄的小情怀中匆匆而过;而杨逍,却真正能让女子不悔一生为之香散形销。
所以我笑自己,一见杨逍误终身。
那么,杨逍到底是怎样的人呢?《倚天屠龙记》原著中,对杨逍的着墨其实并不是很多,到最后也只落得“年老德薄”四个字的惨淡收场。但金庸老爷子在这不多的叙述中,却给了杨逍一个可以从“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”群侠中脱颖而出,值得读者为之一抚三叹的纠葛,那就是纪晓芙对杨逍的不悔深情。注意,是纪晓芙对杨逍,而不是杨逍对纪晓芙。金老爷子的笔法是很妙的,纪晓芙很早就去世了,那么他写逍芙恋,除了铺叙江湖恩怨情仇外,很显然是丰满了杨逍这个形象。但老爷子不直接去写杨逍和纪晓芙在一起度过了怎样的一段时光,而是从侧面落笔,只是写纪晓芙回到灭绝师太身边后,自述被杨逍挟持而“力不能拒,失身于他”。从纪晓芙的自言看来,“力不能拒”是一种被迫,而“失身于他”是一种羞愤,照理说这样大的变故放在这样一个以清修为业的姑娘身上,纪晓芙理应对这一段遭遇悲愤交加,对杨逍恨之入骨。这八个字再简练不过的表达了此时纪晓芙的正常心理,不过这里的更妙之处在于,后来杨逍和女儿相认时,我们蓦地发现,这个意外而来看似孽果的孩子竟然叫做——杨不悔!“力不能拒,失身于他”的结果竟然是“不悔”!
这“不悔”二字,不禁让我们去想,究竟杨逍和纪晓芙单独相处的那一段时间,他们之间发生了什么,让纪晓芙终其一生不悔不忘?杨逍在我们所读之外又有着怎样打动人心的一面?正是这样的叙事留空给了编剧们极大的想象空间吧,93版的倚天就实现了千万种可能性中的一个,而这实现相让逍芙恋终成为众多武侠迷心中的一段经典。
孙兴版的杨逍,玄衣长发,一出场就显出了不可一世的桀骜气质。武功卓群,清理叛教者时出手潇洒漂亮;放浪不羁,于围攻中兀自饮酒独酌。诚然,这些桥段多多少少带着点做作的味道,但这确实将杨逍的形象迅速构建了起来——既有着超于一般人的能力和自信,又不拘泥于世俗的眼光。后来纪晓芙得知自己误打误撞救了“大魔头”后,又急又恨想马上逃走,杨逍一句“丫头!你要知道你已经无处容身了,普天之下只有我杨逍才能够保护你!”就这样带走了纪晓芙,这样的自负而霸道的表白也征服了观众的心。此后杨逍和纪晓芙几番相聚别离,于纪晓芙而言,是内心情感和原则道义的矛盾纠结;于杨逍而言,是情到深处难分难舍和有一种爱叫做放手的痛苦挣扎。倪匡曾言,杨逍和纪晓芙的这一段感情,其凄迷动人之处,仅次于《连城诀》中的丁典与凌霜华。《连城诀》是一部写尽人间之恶的小说,而丁典与凌霜华的爱情,是其中唯有的清香。不可否认,丁典和凌霜华的爱情确实是让人扼腕,他们的一切美好都毁在凌霜华父亲的财迷心窍之上。然而,生离死别的感情中,我依然选择了写杨逍和纪晓芙。这不仅是因为孙兴和潘仪君塑造了一个近乎完美的逍芙恋,更是因为,如同我愿意写罗玄和聂小凤一样:情之所钟,为情所困,最可怜可痛可叹可惜的是爱情之中作茧自缚。
纪晓芙的悲剧在于她始终放不下,却偏偏忘不了。她放不下正邪之分的原则,放不下峨眉的清誉;而她又忘不了杨逍的风流潇洒,忘不了杨逍的情深似海。我曾无数次的想,如若当初纪晓芙能像冯蘅追随黄药师一样,不顾一切跟杨逍走,是不是这世间又少了一对痴男怨女,多了一场花好月圆?也许,正是这样若即若离宁愿跳崖也不愿跟杨逍远走高飞的纪晓芙,才能让一生自负阅女子无数的杨左使黯然道:“如果我早知道你宁死也不肯嫁给我,我决不会逼你,我一直以为你不是那么讨厌我.....看来,我太高估自己了。”
杨逍啊杨逍,不是你高估了自己,是你逃得过世俗,逃不过这爱情。
明明知道相思苦,又有多少人偏偏问世间情为何物。金庸那一辈人所致力的武侠创作,有一个很重要的主题就是追求对人性的解放,而谈及爱情,偏偏是挣扎在人性解放和世俗桎梏中的感情才最令人动容。杨逍和纪晓芙,罗玄和聂小凤,说到底,都是这样的感情。
不过,我愿为这样的感情提笔落泪,却并不愿见到那样生死两茫茫的结局。
我说过:一见杨逍误终身。终我一生,我都将安安静静的在岁月中等待,等待有一天属于我的杨逍,在朗月星辰之下,笑着对我说:“丫头,我跟你打个赌。总有一天,你会很温柔的躺在我身边,和我一起看星星。”
然后,天涯海角,我誓死相随。
5680
2582
马克



1.剧情烂透了。基本上该转折的地方,以什么方式转折,我在其发生之前5分钟就可以推测到,无惊喜,连惊吓也没有。完全无法与杨千嬅之前拍过的喜剧比较。TVB在电影上插一脚的结果就是把电视剧的套路搬到电影上,还自以为好笑。《新七十二房客》是这样,《完美嫁衣》也逃不出该厄运。
1.剧情烂透了。基本上该转折的地方,以什么方式转折,我在其发生之前5分钟就可以推测到,无惊喜,连惊吓也没有。完全无法与杨千嬅之前拍过的喜剧比较。TVB在电影上插一脚的结果就是把电视剧的套路搬到电影上,还自以为好笑。《新七十二房客》是这样,《完美嫁衣》也逃不出该厄运。从头到尾,我看不到当年黄真真拍女人那话儿的劲儿。这个女大男小的故事本来可以拍得更有深度和反思空间的,但却意外地肤浅,而且肤浅得不讨人喜欢。结局更是悲催地烂,既没有好莱坞式的唯美,又没有港产片本身的幽默。为大团圆结局而大团圆结局。
2. 演技啊演技。本来这种戏杨千嬅应该驾轻就熟,但在这部戏上很多东西就流于表面。戏中说办婚礼要有HEART,但我却觉得这部戏没HEART。一方面是杨千嬅也老了,当年拍新扎师妹的那股冲劲和天然傻气都不见了。但她的银幕形象就是要走率真傻气路线,所以就成了片中外强内傻的熟女,怎么看怎么怪。另一方面,也要怪剧本,凭什么我给《志明与春娇》五星,这部就两星。证明好演员掉进烂戏也会变烂。林峰的表现还是没有在大荧幕上的感觉。他能在里面做男猪脚跟杨千嬅搭,也是因为有TVB在捧,否则不是一个等级的。但总算中规中矩,不过不失。说真的,我两星是给周秀娜的,一颗给双球,一颗给她带来的惊喜。本来对花瓶演出不保期待,但没想到她演技还不错。看来除了身材还有前途。
3.我笑点已经奇低,为什么还这么难笑。除了《笑呵呵,地铁有色魔》外,我都没怎么笑过。你说比幼稚低能笑点,跟当年的《新扎师妹》完全不能同日而语。当年许绍雄、黄伟文那些可爱的绿叶多抢戏,多亮眼啊。夸张手法的运用恰到好处。如果比有深度的笑点,又无法与《志明与春娇》排上一个档次。彭导135的智商可不是盖的。一出戏看下来我难受死了。
以后TVB有参与制作的电影,麻烦通知我,我绝对不会看。
4174
846