这篇影评可能有剧透 和自杀小队一样 豪华的卡司 新颖的故事背景 容易被人喜欢的人物形象 但是也和自杀小队一样的烂尾和故事情节牵强 感觉导演想讲的故事内容有很多 到110分钟完全不够 只能东一块西一块都拼一点 比如说fbi的精灵在我眼里是完全没有出现的必要的 哪怕是把他们设定成本身警局的领导...  (展开)

说句暴露年龄的话，我是听着郑中基的歌曲长大的，记得年少时身边有很多小伙伴都很喜欢他的歌，他独特的音质和唱功在当时的歌坛也算独树一帜，甚至一度被视为歌神张学友的接班人，《左右为难》、《戒情人》、《你的眼睛背叛了你的心》、《无赖》、《绝口不提爱你》、《相思无用》等歌曲在当时广为流传，用今天的话讲，那时听郑中基的歌曲是一件很有逼格的事情，当年郑中基的铁杆歌迷都是一身的高冷范，忧郁气质，悲伤眼神，分分钟鄙视听四大天王歌曲的小伙伴们。

记得有一位小伙伴，总是在课间略带悲伤的唱：
别爱我，
如果只是寂寞，
如果不会很久，
如果没有停泊的把握，
别爱我，不要给我借口，
不要让我软弱，
别再把我推向海市蜃楼。

结果，真的没有人爱他，转眼十几年过去了，直到今天，他还没有恋爱过。直到上一次大家去KTV时，他依然必唱这首歌。真的好心疼他。。。

然而，时间总是默默地改变着一切，当年的歌神接班人，在不经意间，化身为香港囧式无厘头喜剧的代言人之一，郑中基高频率地出现在香港的喜剧电影中，近日上映的《猛龙特囧》，香艳派导演胡耀辉不但又拉来了囧哥哥郑中基，并且亲自出演，真是一对囧炸天的囧CP。众所周知，现在香港最难拍的就是喜剧片，香港喜剧电影的黄金时代已经过去，但众多经典喜剧港片珠玉在前，电影观众的欣赏水平都已提高，后辈的压力都很大。

但是，因为有胡耀辉和郑中基这对囧CP的加盟，这部影片成为一部又囧又魔性的存在，拍出了自己独有的特色。郑中基和胡耀辉搭戏时，一个总是冷冷哒，一个总是呵呵哒，一个瘦瘦哒，一个胖胖哒，将两个囧哥哥组合在一起，总是能够碰撞并激发出娱乐的火花！影片还不忘调侃娱乐圈，特别是擅长香艳戏的胡耀辉去参加《中国好男儿》那一段戏份，集合了诸多的香艳场面，令人鼻血爆流，而且也展示了这位香艳导演的恶搞潜质，令人不禁想起过往的经典香港恶搞片。
　　
从这对囧CP的身上，延伸出很多未曾预料到的精彩，这种精彩丰富了这个看似俗套的故事，也让全片更加血肉饱满，有爱有恨有情有谊，尝尽人生百味。

我被鉴定为打岔型人格，被指“说话如一锅沸腾的八宝粥”，每次我废话连篇时都有人在一旁说“说重点！”“捞稠的！”“你到底想说神马！”，所以以下内容也会如一锅沸腾的八宝粥……
小火咕嘟咕嘟～～（喂！）
之前在电影频道的中国电影报道栏目瞟到过，知道有这么个片子，觉得大概就是西游记题材的演绎，反正这种类型的片子很多，西游记国民度杠杠的嘛。被画风小吸引了一下，觉得与低幼动画片不一样。
26号在微博看到了影片的主题曲MV，看了之后去把官微翻了一遍，收了些手机壁纸，准备到时候去看，想要那个大圣玩偶！
27号后知后觉地发现本地有点映，先吃一步走起～～
在此之前没有看过3D电影，而且又近视又远视却又不戴眼镜很多年，为了看这个现翻出来十几年前配了没戴的眼镜，眼镜摞眼镜地看。最开始一直在比较戴眼镜和不戴眼镜的效果，低头抬头抬头低头戴上扒下来扒下来戴上，可是你造吗，一开头就是精彩绝伦的打斗哎！
我坐在悬崖～观山～～景～～
耳听得天上～～乱纷纷～～
旌旗招展空翻～～影～～
却原来是玉帝～～发～～来的兵～～
锵锵锵锵锵锵锵锵锵！
飞蝗如雨，不是，是箭如飞蝗（= =||），效果逼真——因为没有看过别的3D电影，所以无从比较，但是我觉得挺逼真——后排小盆宇几次惊噫。
小跑个题，我看的这一场，大概有12至15人吧，有三四个小娃儿跟着家长来的，有孕妇还有老太太，可见西游记国民度高吧，笑。
一开始有点担心小娃儿会闹，不过担心是多余的，后排小娃儿的老爸教育他“在电影院要安安静静”，还给他拿了毛巾被备着他犯困碎叫，然而他兴致勃勃地看到最后没有碎叫，只在猴哥被暴揍（= =||）时纠结了一下：“那佛祖能打败这个妖怪吗？”
全场没有小娃儿吵闹。片子很吸引人。
跑回来，总之为了试验这个倒霉催的3D眼镜，我都没有好好看开头！太可惜！还要再去刷！
其实原著里唐僧挺胆大的，他刚出长安城不久就遇到妖怪，一群妖怪风卷残云，把他的两个随从吃得渣都不剩。唐僧被迫现场观摩妖怪吃人，没吓死，没吓疯，还向来救他的太白金星详细描述了三个妖怪的名字与长相。倘若他胆子小，大脑早就死机了，哪还能记住这些有的没的。╮(╯_╰)╭
其实我觉得神片《西游记后传》里那个有勇有谋的佛界黄飞鸿唐僧也挺带感的，主要是黄海冰颜即正义。你想吖，当年他演沈浪，拈蝶微笑，十分惊艳，演唐僧岂不是可以拈花微笑，哈哈～～
这片子的小唐僧也不知道“害怕”俩字儿怎么写，十分勇敢！——还是个话痨。不过水是有源滴，树是有根滴，小唐僧话痨也是有原因滴——因为他师父就是个话痨，所谓近朱者赤，近墨者黑，近话痨者不话痨而何？XD
在精彩的打斗后笑点多多，然后猴哥就被毒舌话痨勇敢小唐僧放出来了。
关于猴哥（划掉）鞋拔子脸马脸（/划掉）的事儿，制片方自己都吐槽了，惜言如金的傻妹儿在毒舌话痨小唐僧背后的竹篓里爬出来（说起“爬出来”就想起贞子= =||），伸着小手，拍着猴哥的脑袋，清晰地吐出了两个字：
大——马！
（这好像她本剧唯一的台词？）
不是大、马、猴（喂！），是大、马～～
（说到大马猴就想起冲哥令狐冲，猴哥是大师哥，冲哥也是大师哥。怎么大师哥都这么有人缘？XD）
这个话痨唐僧体力也很好，背着竹篓里的小妹妹跋山涉水健步如飞，一路唠唠叨叨叽叽喳喳，脸不变色气不喘，甩都甩不掉，怪不得日后能十万八千里地去取西经。（喂！）
片中八戒超级萌！
猴哥变身时，用《英雄赞歌》里的歌词来形容：
两脚～～熊熊～～趟～～烈～～火～～
浑身～～闪闪～～披～～彩～～虹！
猴哥从耳朵里拔出金箍棒，怎么形容，就像迅哥儿《铸剑》里形容的，绝世之剑出炉：
用井华水慢慢地滴下去，……纯青的，透明的，正像两条冰。
这描写简直惊艳！迅哥儿我偶像！这金箍棒也像一条透明而闪金光的冰，太棒了！呜呜呜呜！（天音：太棒了你哭个毛线……）它是当年大禹王的定海神针、现在猴哥的神兵利器呀，就该这么炫酷！PS：原著里狮子精偷了猴哥他们的武器做钉耙会，把钉耙摆在中间，我十分气不忿儿。论出身大家都是太上老君八卦炉里炼出来的，算是打平；论人文历史，我这可是大禹王的定海神针哎，怎么就比不上那个钉耙了，哼！╭(╯^╰)╮
（天音：就这么点破事你也气不忿儿……）
总之我看到这里想吹口哨可是不会（滚），想嚎叫（这个倒是会），想撒花拉炮鼓掌（樱木军团在这一刻灵魂附体），可是影院里静悄悄的，我不好意思一个人发癫，只好面瘫脸坐在那里忍着。
可是此情此景教人如何不发癫！
来来来，跟我用苏阳版《官封弼马温》里的调子念：
齐天大圣——帅翻天——！
齐天大圣——帅翻天——！！
齐天大圣——帅翻天——！！！
（天音：没病吧你……）
龙游浅水遭虾戏虎落平阳被犬欺吖，如果猴哥法力还在，这些妖魔鬼怪跳梁小丑算得了什么。印象中原著里猴哥和妖怪打，单论拳脚从来没输过，都是打着打着妖怪打不过，要么掉头就跑，要么拿出法宝（猴哥被装进去了/扇飞了/见势不妙跑了），要么一挥手小的们一起上（猴哥三十六计走为上），还有借口肚子饿了要求吃饭的（黑熊怪）。记得对太上老君的青牛怪时，猴哥连金箍棒都被收走了，就赤手空拳相斗，以李天王为首的满山天兵天将都在围观喝彩，群众纷纷表示你拳脚比他好多了，就是他那个“白森森的圈子”（牛鼻环）忒恶心。╮(╯_╰)╭
唯一的例外就是大鹏，猴哥飞不过他，被他抓住，委屈得跑到如来佛祖那里大哭。
【如来笑道：“悟空少得烦恼。那妖精神通广大，你胜不得他，所以这等心痛。”行者跪在下面，捶着胸膛道：“不瞒如来说，弟子当年闹天宫，称大圣，自为人以来，不曾吃亏，今番却遭这毒魔之手！”】
所以嘛，他没有在拳脚上输过，输给了法宝也不甚懊恼，不算打不过妖怪，不算“吃亏”。他是这么衡量的，我也是这么衡量的。（天音：谁问你来……）
另：我猴哥真是霁月光风胸怀磊落之人——之猴——打不过就是打不过，事实如此，承认了也没什么大不了的，大丈夫想哭就哭想笑就笑，情绪来了捶着胸膛哭也没什么大不了，一笑。
猴哥去救唐僧时，那个音乐，就是《大话西游》里至尊宝翻着跟头出来时的音乐呀，最初是不是出自《小刀会》？
另外汪峰童鞋真是……明明他也有献声的，完全被陈洁仪版的MV淹没。咳咳，他老人家写的歌都是一个调调：
怒放！生命！飞！梦想！小鸟！春天！半壁江山！（喂！）
听多了审美疲劳，但真的挺有辨识度。
那个反派BOSS，一开始像个木偶，后来被猴哥暴揍一顿，披头散发，顺溜的刘海，雪白的小脸儿，尖尖的下巴颏，唇红齿白好一个花美男～～（喂！）
是童自荣老师配音哦！
哪知花美男后来变成了一个怪物，我正在琢磨怎么形容，毒舌话痨唐僧已经解决了这个难题：
你这个难！看！的大！肉！虫！子！
原著里猴哥几次三番吐槽唐僧偏向猪八戒，比如乌鸡国：
【行者心中有事，急睡不着。他一毂辘爬起来，到唐僧床前，叫：“师父。”此时长老还未睡哩，他晓得行者会失惊打怪的，推睡不应。行者摸着他的光头，乱摇道：“师父怎睡着了？”唐僧怒道：“这个顽皮！这早晚还不睡，吆喝什么？”】
摸着师父的光头乱摇，颇有恃宠而骄的小儿女情态，撒娇发嗲，结果唐僧爬起来劈头盖脸给了他一顿，消停了。
【唐僧道：“凭你怎生裁处？”行者笑道：“老孙的计已成了，只是干碍着你老人家，有些儿护短。”唐僧道：“我怎么护短？”行者道：“八戒生得夯，你有些儿偏向他。”唐僧道：“我怎么向他？”】
猴哥委婉地说唐僧偏心，唐僧嘴硬不承认。猴哥步步深入：好吧，既然你不护短，就让我如此如此。
【唐僧闻言，暗喜道：“只怕八戒不肯去。”行者笑道：“如何？我说你护短。你怎么就知他不肯去？你只像我叫你时不答应，半个时辰便了！我这去，但凭三寸不烂之舌，莫说是猪八戒，就是‘猪九戒’，也有本事教他跟着我走。”唐僧道：“也罢，随你去叫他。”】
嘻嘻，猴哥成功了。
又比如狮驼岭：
【这坡下三藏看见，又恼行者道：“悟空，怪不得悟能咒你死哩！原来你兄弟全无相亲相爱之意，专怀相嫉相妒之心！他那般说，教你扯扯救命索，你怎么不扯，还将索子丢去？如今教他被害，却如之何？”行者笑道：“师父也忒护短，忒偏心！罢了，像老孙拿去时，你略不挂念，左右是舍命之材；这呆子才自遭擒，你就怪我。也教他受些苦恼，方见取经之难。”三藏道：“徒弟啊，你去，我岂不挂念？想着你会变化，断然不至伤身。那呆子生得狼犺，又不会腾挪，这一去，少吉多凶，你还去救他一救。”行者道：“师父不得抱怨，等我去救他一救。”】
猴哥是石猴，没有父母，菩提老祖惊鸿一现，再见，再也不见。猴哥很喜欢撒娇弄痴耍赖放刁，但是唐僧不大吃他这一套。本来么，他虽然是唐僧的徒弟，却也是唐僧的保护神、取经团队的定心丸、定海神针。如果他对着唐僧撒娇弄痴耍赖放刁，唐僧是真的接不住——一个弱爆了的我，怎么接受一个法力无边功高震主还撒娇弄痴耍赖放刁的你呀！不过如来佛祖、太上老君、观音菩萨这些大佬对此表示无鸭梨，能笑吟吟看着他放刁，所以他面对这些大佬的时候也撒个娇耍个赖放个刁，算是补偿吧。
废话这么多，是想说，片中猴哥也有一次嫌小唐僧偏心猪八戒：你怎么老替那头猪说话呀！哼！╭(╯^╰)╮（天音：废话太多了……）
认真地说，我觉得这个片子真的是值得一看的诚意之作，剧情不弱智，打斗精彩（3D效果很棒！虽然我没看过别的3D无从比较= =||），萌点笑点泪点俱全。缺点？没看过瘾。（喂！）妖窟里老和尚出现得略突兀，小白龙的情节没交代清楚。
无法掩盖，咳嗽、贫穷还有爱。如果没有对猴哥的爱，对西游记的爱，是做不出来的。因为我也爱他呀，有没有爱我看得出来。
认真地说，即便不谈情怀，不谈支持国产动画片，只就片子论片子，也是值得一看瑕不掩瑜的诚意之作。
以下有剧透，以下有剧透，以下有剧透，重要的事情说三遍。
最后毒舌话痨唐僧被缠成了一个小粽子（说到粽子又想起石破天），一个木乃伊，但是似乎可能大概也许没有挂，也许养养伤就好了。他寿终正寝之后再投胎去找猴哥是不是晚了点，玄奘取经是629年，这片子开头都是唐代了。或者他已经GAME OVER了，那不过是幻觉？
最后，说三句话：（天音：你哪位呀还说三句话……）
我还会去再看！
要买那个猴哥娃娃！
你们也要去看呀！
齐天大圣——帅翻天——！
齐天大圣——帅翻天——！！
齐天大圣——帅翻天——！！！
（天音：这个人不识数……）

这话其实我是想跟我深爱的妻子说的，当然现实中也说了的，但我还是想在这里第一次谈一点点。对于此类神剧，请当下信息时代的女中豪杰们还是少欣赏点，真会拉低智商，更会让你弄不清什么是平等，什么是信仰，什么是你该追求的。我很震惊我的学生很多20岁左右了，做点数学证明题连基本的前后逻辑都没有，写点文章小女人（男生也有）臆想连篇。现在电视上这些完全无法拼凑的画面和情节也许也反应了这点，更逐步的影响下一代人。不得不说，我更宁愿我的男学生多看点《勇敢的心》《肖申克的救赎》《血战钢铁岭》这类的电影，也宁愿我的女学生多看点《怦然心动》《摔跤吧 爸爸》《父亲》这类的电影。以上都是我个人的意见，望各位只看脸（就算是脸好像都是一个表情）的粉们谅解。

电影拍于1989年。当时徐克在美国进修电影，顺便去拜会闲居美国的李连杰，顺便拍了这部《龙行天下》。当然，这部电影只能算是李连杰和徐克的一次热身。两年后，两个人合作的真正杰作《黄飞鸿》才横空出世。
现在来看，《龙行天下》里的阿杰身上其实已经有了黄飞鸿的雏形。比如阿杰的不懂英文、深通医理、领着几个徒弟、宗师般的潇洒身手，还有很多细节，比如阿杰说话的腔调与行事风格里的小小幽默感，比如女主角落花有意，杰哥却是流水无心，比如女主角的礼仪式亲吻与《黄飞鸿》里的爱老虎油，当然还有元华的宝芝林。所以《龙行天下》在92年推出的时候挂名《92黄飞鸿》，也不是没有道理。虽然这个故事讲的是黄飞鸿的再传弟子，本质上却是《黄飞鸿》的前传。
1989年，李连杰在美国拍了两部题材相近的电影：《龙在天涯》和《龙行天下》。《龙在天涯》里的李连杰只是一个会念台词的木头，到了《龙行天下》，他却真的是在表演。
这就是徐克与其他导演的不同。其实导演有三种，第一种是把好演员用得很烂的，当然这种导演非常多；第二种是把好演员用得很好，把烂演员用得很烂，这种中规中矩的导演也很多；第三种是把烂演员用得很好，把好演员用得更好，换句话说，在这种导演的眼中没有烂演员，这才是真正杰出的导演，可惜数量稀少。显然，徐克属于第三种，因为李连杰身手固然非凡，却实在算不上是一个好演员。

创作团队承认与否，《关于爱我所知道的一切》似乎就是《欲望都市》的新版。当然我不认为是抄袭，这是好作品的彼此印证和互文。 Carrie-Maggie：“女祭司”的角色主导 以谁的视角展开的故事，本身就掌握着叙事权。 Chalotte -Birdy：“母亲”的角色主导 光明面的保护欲和阴暗面...  (展开)

不创新就等死，作为一个从业者，一口气看完更新的8集，脑子里突然就冒出了这句话。 只有在这个行业身处其中的人，才能在看剧之外，多少更能看清和理解不思异主创们的用心和良心。虽然已经很棒，但是给我的感觉是，还不够，还不够有魄力。 其实从这几集播出的剧集中可以或多或少...  (展开)

第一次看的时候囫囵吞枣的。又看一遍，觉得此片摄影、化妆、设计、配乐、演员都很优秀。亮点处处可见，编剧也不俗。
所以在酷儿电影留有一席之地。
三位踏上公路之旅的变装王后，雨果演技最后，斯坦普最好，而guy年纪轻轻也不错。
公路之旅如无充实台词如无演员给力，会空虚无比，所幸导演安排得当，整个苍茫茫的沙漠旅程一点都不形式大于内容，又娱乐又有深度。
3位王后的浅层自我认同（来源去自己几十年的人生经历，是认同而其实是习惯）到深层次的自我肯定、突破在澳洲中部之旅中升华了，整部片子也变得不俗。

和室友一起看完了这部片子.趣味性很强,推理的精彩度是没有期待没有惊喜滴.
我们一一道来.

先讲小栗旬吧.
呵呵.原先听说出了二,最关心的就是这个瓜男还在不在.果然不负众望,继续作为主角,实为配角.衬托着黑川智花和香椎由宇的二女之战.嘿嘿.不过小栗旬瓜得也蛮可爱的啦.一想眼神深邃就目光呆滞状,在两个女人间表情怪异.最有意思的就是想躲进电梯,露个小手就被兰认出来,被从后面抱住的时候尴尬得要死,忍不住我要哦哈哈.刚刚出现的时候,裸着上身从雾气中升起让我想起了天龙八部电影版的

演柯南的小朋友是明显更加瓜.傻不拉几得看着兰.幸好配音还是原先的,略带回一点点感觉来.

黑川智花看着也习惯了.觉得也还行.兰的戏份表现得还不错啦.哦哈哈.两次捉奸都别有感觉.不过本来好好的每次新一恢复真身都是二人团聚的温馨场面,这次一上来就尴尬+搞笑(你最近好像胖了诶?-这个小栗旬问得尤其瓜啊)

香椎由宇好漂亮.一出场就是这个感觉.后来越发这么觉得.不过实际意义不大.助手做得不错,但是因为本身推理戏比较傻,也就可以ws掉了.只要是为了乱我们兰的心而存在似的.

演灰原小时候的小朋友,一开始看起来有点傻傻的.后来倒也萌起来了咧.新一和兰报平安的时候,她在一边咳嗽的样子,真是萌翻了.不过兰你就一点没察觉么?嘿嘿.

阵内孝则.大叔,你帅呆了.就你最高拉.还是如第一部般充满亮点.还原动画角色比较成功.虽然脸型不一样,演技啊演技啊.

Gin啊.你撞墙去吧.傻成这样子啊.最后新一摆pose站在窗前的时候,你倒是拿出杀手下的利落劲来啊.切.扔手榴弹的姿势还那么ws.

阿笠博士你的头太假拉.

园子大小姐很有趣味的样子,很有动画感.赞一个!

凶手杀人动机很搞笑的,长得倒是不错.就该有戏份.那个MissJapan倒是真的演得很活该被杀的腔调,老戏路,没亮点没败笔.

还有谁呢?就先这样吧.欢迎指正啊呵呵.

这篇剧评可能有剧透 人老了很容易被一些老梗虐到落泪，虽然看到在讲是爱情，但我观感她俩更像是两个知己，在这世界上只有我理解你，无论做什么，我都陪你一起疯，我会是你的后盾。 懦弱无权的素食女王和高压管制下的伪乖乖女的相遇，相识，相知，相爱（像那种朋友以上的暧昧情感），因为都不满社会...  (展开)

李翰祥的片子我看的不多，但却是看一部爱一部。

在我眼里，能够把古装片拍得这么有美感，这么有意境的导演，除了李翰祥，大概就只有胡金铨了，而在处理历史题材上，则根本无人能出其右。这与他深厚的文化底蕴有着十分密切的关系，也是我之所以佩服与喜爱他的重要原因。

而且，最重要的一点是，李翰祥并没有因此而堕入那种作者电影，或者说，迷恋于自我风格而无法自拔，以至于完全不考虑观众，不考虑票房的境地。李翰祥的古装片，历史片，不但画面优美，语言优雅，深有意境，并且场面宏大，曾拍过许多经典的宫闱历史巨片。他的古装历史片，雅而不俗，但并没有舍弃那些普通的观众，因此并不是阳春白雪的那种，无人问津，反而是雅俗共赏，博得满堂彩。

正是由于他这种在艺术与商业，或者说自我风格与观众趣味之间游刃有余的特殊才能，才使得他能够得到商业氛围极其浓重的邵氏公司的重用，才使得他在这么商业的公司里，还能排出那么极具个人特色，充满艺术感，却仍能票房飘红的精彩电影。即使是在他纯粹出于利益拍的一系列风月片中，我们仍能看到这位风流才子的优雅情怀。

《垂帘听政》，就是这样一部非常具有李翰祥特色的经典历史片。

这部《垂帘听政》，已经是他比较后期的作品了，作为80年代初率先回内地合拍片的导演，选择这样的历史题材可能也有些其他复杂的原因，或者说也许正是李翰祥选择的这样的题材，才使得他能够率先回内地合作。虽然可能在拍片过程中有各种各样的政治因素在里面，会对拍摄有一定的影响，但是《火烧圆明园》、《垂帘听政》这两部在同一年内拍摄出来的历史巨作，无论在场面，调度，道具，表演上，都鹤立于那些同题材的作品之中。并且两部电影都得以在真实场景中拍摄，对于李翰祥来说更是如鱼得水，游刃有余。

首先是场面，我们知道，李翰祥最拿手的就是宫闱历史巨片了，《貂蝉》、《杨贵妃》、《武则天》、《倾国倾城》、《瀛台泣血》等等，无一不是场面宏大的历史巨作。然而这些片子中的场景，都是用布景搭成的，虽然利用拍摄手法，仍可以造出宏大的效果，然而毕竟总是有所缺失的。而《垂帘听政》则不同，由于得以在真实的清宫旧址中实景拍摄，这对于偏爱大场面的李翰祥来说简直是再好不过的条件了。李翰祥对宏大的迷恋情节在片中时时流露。毫不吝惜的对各个宫阙的长镜头，就是最好的证明。在造成影片恢弘气势的同时，这种空间的扩张，也对时间造成了影响，空间越广阔，时间也被延伸地越长，这样，就营造出了一种非常强烈的历史纵深感。电影是时空的艺术，也是感官的艺术，营造恢弘的时空，来最大限度地满足观众感官上的刺激与享受，这正是李翰祥在电影本身上最成功的地方。

当然，场面宏大了，也不表示对细节就能忽视了。在各种镜头的运用和调度中，我们仍可以看到李翰祥导演的那种细腻的，具有深厚文化底蕴的特殊气质的流露，这也是为什么他的电影是雅俗共赏的原因。本片的镜头都很慢，而在这样慢的镜头中，就很容易表现各种细节，而这些细节，正是一部影片，特别是对于这样历史题材的影片，成败的关键。影片的道具，服装，演员的动作，举止，都可以说是接近完美，或者说，接近真实了，这对于正统的历史片是很重要的，通过这样不紧不慢的镜头，才能充分向我们展示这种严谨和情怀。我们可以看到，为什么那么多大师喜欢长镜头，特别是台湾的侯孝贤啊，蔡明亮啊，有时候一个镜头就要长达十几分钟，这样能够充分展示细节，刻画心理，以达到一种特殊的美感。相反好莱坞的商业片，则多以紧张的情节，快速的剪辑，加上疯狂的特技取胜，在细节，在内涵上未免不及。当然李翰祥的镜头还没这么慢，但还是给人以很悠闲的感觉，对于几位主演的演技也是相当有要求的，不过梁家辉，刘晓庆都发挥地相当出色，在选角上，导演也很有眼光。

当然，李翰祥的片子最让我佩服的还是那些优美的台词，这是很多导演根本望尘莫及的。一字一句，都体现了导演的深厚历史积淀，文化底蕴和国学功底。这样的语言，也只有在李翰祥的片子中，我们才能看到。这种才子情怀，一如既往地贯穿在他的所有片子中，即使在我前不久看的《风月奇谈》这部风月片中，片头的一首打油诗，令人忍俊不禁的同时，还得由衷地赞叹导演的深厚内涵和诙谐气质。而这并不是你靠拍摄技巧，或者导演技巧，就能够达到的。

所以，我敢说，古装历史片，无人能出李翰祥其右。