



垃圾中的垃圾烂透心了没有最烂只有更烂,我只想问剪辑是谁儿子?这剧放出来是对所有人的侮辱!我又想问广电局在干嘛?这东西能播?平常和谐这和谐那的,像这种侮辱智商的东西为什么没有被和谐掉?这种粗制滥造的东西为什么能播出来我真的没法理解,真的烂到无力吐槽,还优酷独播,根本就是卖不出去好吧。
垃圾中的垃圾烂透心了没有最烂只有更烂,我只想问剪辑是谁儿子?这剧放出来是对所有人的侮辱!我又想问广电局在干嘛?这东西能播?平常和谐这和谐那的,像这种侮辱智商的东西为什么没有被和谐掉?这种粗制滥造的东西为什么能播出来我真的没法理解,真的烂到无力吐槽,还优酷独播,根本就是卖不出去好吧。
10333
148



8043
215



因为两部连着看,自然就要对比。和第一部相比,总感觉人设都不太成熟,细节和感情线的穿插也不自然,也不是严格的一集两个案子,看着有点难受。
前边有一集,杨震假身份和人家说自己住东方宾馆,半路还回队里开会,季洁还到宾馆送枪,就不怕人家有人监视你们吗?毕竟对方也是个团伙啊也太不小心了。
17集,一个毒品案一个炸药案,一边季洁一边杨震。结果季洁半路就去炸药案现场了。就不怕那边突
因为两部连着看,自然就要对比。和第一部相比,总感觉人设都不太成熟,细节和感情线的穿插也不自然,也不是严格的一集两个案子,看着有点难受。
前边有一集,杨震假身份和人家说自己住东方宾馆,半路还回队里开会,季洁还到宾馆送枪,就不怕人家有人监视你们吗?毕竟对方也是个团伙啊也太不小心了。
17集,一个毒品案一个炸药案,一边季洁一边杨震。结果季洁半路就去炸药案现场了。就不怕那边突然来消息说要交易吗?这算怎么回事?这集常宝乐和田蕊都没怎么出镜,镜头偏重也很严重。
18集,第一遍检查现场发现了汽油桶,简易衣柜里的衣物用品不检查了?后来再去检查,丁箭拿起一件摸完了放床上,又拿起一件摸完了放床上。结果等杨震来喊他又说等等,放在床上的西服又拿起来,发现了口袋里的一条领带和一个眼镜盒,这又不是羽绒服,薄薄的西服口袋里一个眼镜盒都摸不出来,这个细节真的太差劲了。
20集的一句台词,郑组长去常去的饭馆吃饭,吃完饭一边掏钱一边说“这顿我请了”。你自己吃饭请谁呢?
除此之外,还有好几次找凶器不戴手套。
我看着看着就要怀疑一下难道是我自己想太多?年轻警员也看不太出来成长和进步。不过案子也都蛮有意思的。也有很多话让人感慨。郑组长说“从今天起又上班没下班了”,我就特想说你们经常没下班啊这么辛苦。还有很多全民参与的场景,让人很感动。总体只能是还行。
10227
613



谁懂,这部片的结局乱套了,相互欺骗、隐瞒,友情爱情亲情都散了……明明静下心来聊聊天都能讲清楚的,但剧里设定她们就是不聊聊,总之这个结局真的越看越心塞,好想跳到剧里跟她们吵啊!
还有,(个人理解)金妮发现她跟妈妈越来越像之后,觉得自己就是这样一个唯利是图、爱欺骗、虚假的人,于是黑化了。她前几集做出的呼救都没有用
谁懂,这部片的结局乱套了,相互欺骗、隐瞒,友情爱情亲情都散了……明明静下心来聊聊天都能讲清楚的,但剧里设定她们就是不聊聊,总之这个结局真的越看越心塞,好想跳到剧里跟她们吵啊!
还有,(个人理解)金妮发现她跟妈妈越来越像之后,觉得自己就是这样一个唯利是图、爱欺骗、虚假的人,于是黑化了。她前几集做出的呼救都没有用,大家都让她失望了,她的痛苦和压抑都埋在心里。于是金妮做出跟她妈妈一样的事,威胁老师帮她签字,告诉大家没事然而心里已经千疮百孔,这些千疮百孔、这一切她都选择抛下与遗忘和她妈妈一样不愿意解开心结。最终因为真真假假搞不清觉得自己妈妈是完全伪装的坏人,而选择离开这座城市。。看得太闹心了??????
不过,Marcus的颜让我觉得一切都值得!他是我的理想型啊!天,无论是长相还是性格还是热爱艺术
还有乔治娅我也挺喜欢的,虽然她的聪明与社交技术我是真的很佩服,可她有没有想过她做的一些欺骗同时会伤害到其他人呢?
14755
503



14655
261



9473
215



6675
1207




15105
179



2231
5117



首先就是看看这个装扮问题,女主第一集穿越过来之后头发旁边留的两撮刘海真的太刻意太丑,而且第一集真的是吵吵闹闹,她真的适合演一些高冷的女主,太吵让我自己都觉得她有些不正常
还有男主,工作人员能不能好好看看原著,大家拍电视剧都是为了赚钱我也理解,但能不能好好看看人家作者指怎么描写男主的穿衣打扮的(这是另一位姐子写
首先就是看看这个装扮问题,女主第一集穿越过来之后头发旁边留的两撮刘海真的太刻意太丑,而且第一集真的是吵吵闹闹,她真的适合演一些高冷的女主,太吵让我自己都觉得她有些不正常
还有男主,工作人员能不能好好看看原著,大家拍电视剧都是为了赚钱我也理解,但能不能好好看看人家作者指怎么描写男主的穿衣打扮的(这是另一位姐子写的,我截图了一下)就这?
13936
395



本以为《异星灾变》第10集会为我们解答前几集挖的坑,结果是挖了更多的坑,比开普勒22b上的坑还多。
比如,《异星灾变》和《异形》到底是什么关系?
这点编剧已经明确表态,《异星灾变》和《异形》没有关系。
所以母亲生出来的蛇和异形没有任何关系,偷袭母
本以为《异星灾变》第10集会为我们解答前几集挖的坑,结果是挖了更多的坑,比开普勒22b上的坑还多。
比如,《异星灾变》和《异形》到底是什么关系?
这点编剧已经明确表态,《异星灾变》和《异形》没有关系。
所以母亲生出来的蛇和异形没有任何关系,偷袭母亲的蒙面人和工程师也没有任何关系。
12899
401



这年头搞点跨界或混搭已经不足为奇,前有侃爷跨入时尚甚至转向“政界”
后有日婆沉迷成为YouTube博主迟迟等不来R9
在Linkin Park主唱去世那天,MGK完成了电影 这年头搞点跨界或混搭已经不足为奇,前有侃爷跨入时尚甚至转向“政界” 后有日婆沉迷成为YouTube博主迟迟等不来R9 在Linkin Park主唱去世那天,MGK完成了电影《光灵》的主题曲,《home》同时致敬了Chester 另类摇滚乐队和枪爷及流行女声Bebe Rexha共同推出,表达了人们流离失所、盼望早日回家的漂泊境遇。MGK充满情感的说唱以及饱满的和声让人产生很多共鸣 很迎合女孩子的胃口的剧,明知道不可能发生在现实生活中,还是乐意看,可能是喜欢王子文的原因吧。 说回剧本身,主线夸张点无伤大雅,其他的至少有一半是赶稿赶出来的吧,不符合逻辑不走心。 1. 前夫俞总作为四十岁的人,并且事业有成,没有道理对一个毫无关系的刚毕业大学生倾注那么多的爱心耐心,王蕾的作为职场上有一件都会是灭顶之灾,怎么会忍到最后。 2. 人物关系过于单 很迎合女孩子的胃口的剧,明知道不可能发生在现实生活中,还是乐意看,可能是喜欢王子文的原因吧。 说回剧本身,主线夸张点无伤大雅,其他的至少有一半是赶稿赶出来的吧,不符合逻辑不走心。 1. 前夫俞总作为四十岁的人,并且事业有成,没有道理对一个毫无关系的刚毕业大学生倾注那么多的爱心耐心,王蕾的作为职场上有一件都会是灭顶之灾,怎么会忍到最后。 2. 人物关系过于单纯,真实人性是复杂的。王蕾绝对的坏人人社也是立不住的。 3. 这个剧把亲情描写的如此淡薄是要批评的,至少有两个人物过分夸大了自己的悲哀,和家庭彻底决裂。一个好的剧不应该只有爱情一种感情。 4. 而且我认为编剧对待来自“小地方”的人有一种天然的侮辱和歧视,王蕾的生活条件和她自己的成就来看,她不会蠢到去做那些一系列的事情,为了摸黑而摸黑。上海这个城市里有多少人都是来自小地方,他们的客观冷静忍耐才是大多数人的状态,他们应该得到应有的尊重。 5. 虽说女主靠自己奋斗赢得了尊严,但是女主遇到的坎坷无非都是说明要不是别人从中作梗,我早就成功了。但是成功真的那么简单吗,就算是女主,就算是朋友势力强大。结果就是太小瞧这个世界上其他人的努力了吧,大家都在睡大觉,只等着你来努力的吗?大多数都曾经经历过挫折打击和自我怀疑,不是假的自我怀疑,是真的自我怀疑。但是默默的劝说自己,勇敢的往前走。 总体来说,这部剧爱情甜一点,漫画这个题材新颖一点,励志的出发点好一点(励志落到了虚处) 。其他说实话,和我十年前看的剧相比,没有什么进步。但立意上明明这部剧好好打摸,可以是一部好剧的,这才是遗憾之处。 学画二十余年。看得出来下了编剧导演有很大的野心,不仅仅想拍出一部纪录片记录毕加索的生平大小事,更是拍出了如何了成为艺术家的过程,在创作中的痛苦,矛盾,迷茫,对未来的不确定,周遭的不理解,不同理念产生的文人相轻。 “我们应该像前看,而不是捡前人的面包屑。” 这不就是王希孟么。这才是年轻人应有的精气神。去他妈的经典 去他吗的大师。我有我想画的,没有我不敢画的,未来是我们创 学画二十余年。看得出来下了编剧导演有很大的野心,不仅仅想拍出一部纪录片记录毕加索的生平大小事,更是拍出了如何了成为艺术家的过程,在创作中的痛苦,矛盾,迷茫,对未来的不确定,周遭的不理解,不同理念产生的文人相轻。 “我们应该像前看,而不是捡前人的面包屑。” 这不就是王希孟么。这才是年轻人应有的精气神。去他妈的经典 去他吗的大师。我有我想画的,没有我不敢画的,未来是我们创造的。 还有面包屑这个梗。以前是没有橡皮擦的。所以都是拿面包当橡皮用。所以面包屑是大师觉得不好擦掉的垃圾。还是骂得蛮狠的。(可惜现在大众审美连面包屑的审美都没达到。还是要感谢那两次运动 一次毁了过去,一次毁了未来,认真来说,中国的美学教育大概落后了日本欧洲300年了吧) guillaume快死的时候见到毕加索问道 还记得我们的使命吗 毕加索说“the perpetual subversion of the moral order”回到了他们第一次见面时说的话,看到这里真的觉得拍得神了, 一群一无所有的年轻人为了这句简单的话背离安逸的生活与家庭,在不知道未来的黑暗里战斗,穷尽一生。最终他们成就了我们整个现代艺术的开端。 看了一堆剧评 说人家渣的。殊不知一夫一妻制是拿着忠贞爱情包装下的经济体制。估计以你们的智商很难理解这句话吧 看不懂也正常。现实版买椟还珠。心疼导演编剧 --所有的伟大 都源于坚持。无论多么的痛苦 挫败 孤独。 Without great solitude, no serious work is possible 按时间线捋了一下本季中出现的建筑、家居和配色。带有▲标识的图片标有配色。 按时间线捋了一下本季中出现的建筑、家居和配色。带有▲标识的图片标有配色。 动物本来不该是受人类支配的。首先我觉得万物有灵是真的,我们本该互相尊重。我好能理解米娅对查理的感情,当小白狮崽第一次出现在自己面前,就算心情再烦躁,也难在第一眼去讨厌这个软软糯糯看起来十分想去保护的小家伙。身边没有朋友,青春期的孩子多孤独啊。小白狮的出现化解了米娅的孤独,虽然它身形成长的巨快,但它还是那个粘人的小猫咪鸭。米娅拼尽全力的保护最爱的小白狮,而小白对她也爱之深切。这种感情真的好感人 动物本来不该是受人类支配的。首先我觉得万物有灵是真的,我们本该互相尊重。我好能理解米娅对查理的感情,当小白狮崽第一次出现在自己面前,就算心情再烦躁,也难在第一眼去讨厌这个软软糯糯看起来十分想去保护的小家伙。身边没有朋友,青春期的孩子多孤独啊。小白狮的出现化解了米娅的孤独,虽然它身形成长的巨快,但它还是那个粘人的小猫咪鸭。米娅拼尽全力的保护最爱的小白狮,而小白对她也爱之深切。这种感情真的好感人(呜呜呜为什么我家猫不是这样的(;`O′)o好在影片最后爸爸站出来了,大猫猫真正自由了。我也好想养狮子啊(不是)太可爱了呜呜呜呜 我口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳 我口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳口吐芬芳 Steven C Miller。 从看到狮门决定将这个人作为续集导演人选的时候,心里一下子凉了半截,因为我知道从这个决定被落实的那一刻起,这部电影就扑定了。一个连基本的电影故事都很难讲圆的人怎么让他去展示一个完整的越狱过程。 而得之狮门决定直接在北美发行《金蝉2》的碟片,我就知道完蛋了。挂着史泰龙名字的动作电影直接被甩到碟片市场去发行,这是对电影质量多 Steven C Miller。 从看到狮门决定将这个人作为续集导演人选的时候,心里一下子凉了半截,因为我知道从这个决定被落实的那一刻起,这部电影就扑定了。一个连基本的电影故事都很难讲圆的人怎么让他去展示一个完整的越狱过程。 而得之狮门决定直接在北美发行《金蝉2》的碟片,我就知道完蛋了。挂着史泰龙名字的动作电影直接被甩到碟片市场去发行,这是对电影质量多不自信才做的决定。 史蒂芬在好莱坞是个名不见经传的导演,不过在当地和在社交媒体上都有一定的关注度。而他在豆瓣只是一个鲜有人关注的导演,观众对他的唯一印象是印着他名字的作品尽量不要去碰,对于他本人的经历和生平大家根本没有去了解的兴趣。 就是这么一个导演,却接连得到了三次和布鲁斯·威利斯合作的机会,后来又借着《军火厂》得到了和尼古拉斯·凯奇和约翰·库萨克这些老牌影星合作的机会。不过这些人在观众眼里早就过气已久,选择和他合作也可能是在最穷困潦倒的时候给他打工赚零花钱而已。 这些老演员在他的电影里不是陪衬就是反派,最后的结局都难以善终。老布在他的电影里一次被爆头(《首杀》),一次被刀捅死(《掠夺者》),一次失血过多最后成盒(《终极救援》);凯奇不仅在他的电影里贡献出了生涯最丑造型,最后还被导演专门切了慢镜头特写,大脑壳被枪轰了个稀烂。 我最好奇的是作为一个刚出道没多久的新导演,他凭什么能得到这么好的资源去调配。终于,在去年年初的时候,看完了凯奇与库萨克合演的那部《军火厂》。电影所烂之极,终于让我对他产生了兴趣,翻了翻他在IMDB上记载的人物生平。 史蒂芬·C·米勒出生于佐治亚州的迪凯特。早年由于父亲为他买的一台录像机而产生了对电影的兴趣。后来随着一系列自己制作的音乐录像带和短片,米勒逐渐开始了自己的电影生涯。2005年,米勒考入了福赛大学,不久后毕业。 2005年,从福赛大学毕业后,史蒂芬当即从弗罗里达搬走至好莱坞,而在那里他与两位死党一起集资拍摄了他的电影处子作《血肉狂魔》。这是一部血腥cult片,不仅由米勒亲自导演,电影的后期剪辑和剧本也由米勒完成,而电影的成本也不到三万(虽然低成本不代表低质量,然而很不幸,这部电影从任何角度看都很糟糕)。 2007年十月,《血肉狂魔》在ScreamFest惊悚电影展的中国剧院举行了首映。帝门影业购买了电影的版权并负责影片发行。 在接下来的几年中,史蒂芬陆续和几家电影公司进行了接触和合作,看到了不少机会,其中包括米高梅《地狱旅馆》翻拍、派拉蒙优势的《墨水》以及未能投产的“52号地区”。通过这些史蒂芬也慢慢理解了“企业炼狱”的意义。 时间到了2011年。频频得不到机会的史蒂芬决定回归老本行——拍摄独立电影。他自食其力,不与任何电影公司和工作室合作,拍摄了两部低成本电影《深度入侵》和《床下魔怪》。 安培林风格浓郁的《床下魔怪》在2012年的幻想电影节进行了首映,之后在全球各地的电影节进行了展映。在2012年的西南偏南电影节中《床下魔怪》引发了观众和影评人的热烈讨论,甚至有人形容《床下魔怪》是《小鬼当家》和《稻草狗》的结合体。电影版权后来被锚湾娱乐公司买走。(然而这部电影的质量同样是不堪直视) 安培林风格浓郁的《床下魔怪》在2012年的幻想电影节进行了首映,之后在全球各地的电影节进行了展映。在2012年的西南偏南电影节中《床下魔怪》引发了观众和影评人的热烈讨论,甚至有人形容《床下魔怪》是《小鬼当家》和《稻草狗》的结合体。电影版权后来被锚湾娱乐公司买走。 2012年四月,史蒂芬开始着手翻拍《平安夜惊魂》,并且他的电影中第一次出现了大腕——杰米·金和马尔科姆·麦克道威尔。锚湾娱乐负责发行本片,并且电影已经在2012年年末公映。 2013年十月,史蒂芬转战动作惊悚片的制作,拍摄了《水下惊魂》。IFC电影公司购买了电影的版权并且让电影在2015年11月27日成功公映。 2015年,EFO电影公司和磨石娱乐请米勒以背靠背的方式拍摄由布鲁斯·威利斯主演的两部动作惊悚片,《终极救援》和《掠夺者》(两部电影都是老布酱油烂片时期的代表作,两部电影在IMDB和豆瓣的评分都不超过6分)。《终极救援》于2015年12月18日在影院公映。 2016年,米勒拍摄完了两部电影——尼古拉斯·凯奇和约翰·库萨克参演的《军火厂》(原名《南方之怒》),布鲁斯·威利斯和海登·克里斯滕森主演的《第一枪》。目前凯奇和库萨克主演的《军火厂》在IMDB和豆瓣的评分都已接近四分。 事实证明,童年就对电影产生兴趣的人并不一定就适合这一行。 “作为年轻导演的他究竟能不能推出让观者满意的作品,且看他日后表现。 ” 我当时就在最后留下这么一句话。 史蒂芬的电影虽然平均水平差劲,但有些电影也全非一无是处。《首杀》和《掠夺者》,虽然被不少人诟病,质感还可以。况且他拍那些电影用的小聪明,不少观众也能注意到。以至于金蝉2上映之前,我对这部电影做出的评分预期是4.7到6分。我也在想,再差,也不至于和4.3分的《深海越狱》一样吧。 我在推特上给他留了言,大体意思是相信你这次不会让我们失望。史蒂芬在上面给我点了赞。我甚至还想,既然如此,不去电影院支持一下是不是对不起你拍戏多年以来的进步啊。 …… 总之被自己的毒奶奶死之后,我就扔了十九块大洋和一位宿舍的兄弟在一个屏幕亮度忽闪忽暗的小影院看完了这电影。 3.2分,无论如何也未曾料到的分数,一直高悬在电影的页面上,而且还有着逐渐走低的趋势。 想来也是,史蒂芬这次用了口碑最差的演员,在这个拍片圈钱的行为最遭人唾弃的年代,选择去拍暴死几率最高的合拍片,展示了他最差劲的一次发挥。 而作为核心人物史泰龙这次不出意外被活活挤到了二番的位置上,陪衬。 史蒂芬从影以来各种差劲的拍摄手法,摇晃到死的动作镜头,令人窒息的人物特写,布满漏洞和Bug的故事,闪瞎人眼的五毛特效这次来了回集中展示。而且作为合拍片,这次他连在电影里塞福利镜头和暴力镜头企图拉回一点分数的机会都没有。从电影院里走出来之后,趁着那种晕车想吐的感觉,我明白了分数被无限拉低的原因。 现在面对的还是广大的中国市场,潜力无限的史蒂芬这次终于得以一炮成名。 虽然已经很难对他抱以希望,但结合他以前的经历,我倒是希望,如果他选择继续钻研那些从大学时期起就感兴趣的B级恐怖血浆片,或继续拍那些简单粗暴的邪典电影,就算将来没有大的成就,也可能在小众电影圈里树立点个人地位。就手里掌握的资源和擅长领域而言,他比那些拍不好电影就将锅甩在观众和评分网站身上的某些导演要强太多。 作为已经出道12年的他还能给观众带来什么惊喜,且看他日后表现。
12151
672
品茗听雨轩



电影讲述的是一个乐天派的漫画家与肿瘤斗争的故事,即使到最后,她还是依然想给别人留下笑容,还是依然安慰着别人。刚得知病情的她是乐观的:肿瘤嘛,切掉就好啦。在生病严重的时候,她也没有掉下过一滴眼泪,直到最后,她在知道自己快要不行的时候,才终于留下了眼泪。
“
电影讲述的是一个乐天派的漫画家与肿瘤斗争的故事,即使到最后,她还是依然想给别人留下笑容,还是依然安慰着别人。刚得知病情的她是乐观的:肿瘤嘛,切掉就好啦。在生病严重的时候,她也没有掉下过一滴眼泪,直到最后,她在知道自己快要不行的时候,才终于留下了眼泪。
“不能因为害怕失去而放弃去拥有。”
谁能一直拥有不失去?每一个人都会有不如意的时候,很多时候真的笑一笑就过去了,其实没有什么大不了的。如果不去争取,那么什么也不会得到,但是如果去争取了,那么你还有希望拥有你想要的东西。付出和回报是等价的。
“你要相信,上帝在我们生命里安排的每一次挣扎都是有意义的!”
是的,生活总会教会你什么,教你坚持也好,教你乐观也好,教你什么都好。每一道坎总是过得去的,上帝在安排完这些坎之后总会再送给你一点什么,跨过去了,你就能得到他们。如果只是望而却步,那么这些坎就失去了它们存在的意义。它们就像一个个路标,你获取了经验,你就能升级,接下来的路就更好走了
漫画家熊顿,她在最后选择录像,在她死了之后留给亲朋好友,希望他们不要为自己伤心,每一次的放手,都是很难的,对于熊顿,对于她的父母,好友都是一样的,谁都不想放手,但却不得不放手,这种心痛,无法想象!但熊顿的积极乐观的心态却是应该鼓舞到很多病友的。
8662
658
☆☆



13347
718
十三



9449
711
炫动视界



9219
253
zhen




14539
165
桃妖不是妖



一曲酒魂,两大家族,三个热血青年,串联起了大
一曲酒魂,两大家族,三个热血青年,串联起了大时代起落沉浮。《国酒》用类似纪录片的温暖镜头,展开了茅台镇的晨钟暮鼓。故事的开头,有一种类似沈从文《边城》的安逸和美好。民初清末的1915年,茅台烧春酒获得了美国巴拿马万国博览会的金奖。从那时候起,茅台烧春酒的荣耀就是整个镇子的尊严所在。或许,尊严和荣耀重要,但酿酒人的坚守更重要,所以才有了那句“我酿的是酒,要一张证书做什么?”的感慨。也正是因为这句话,两大家族虽曾为金奖给谁的事儿起过龃龉,但国难当头的时刻,却始终相互扶持,与家国的命运同舟共济,相守一心。
当个人的命运被时代所戏弄,茅台儿女们却用自己的人生哲学诠释了生命的韧性。曹家的老大因为醉酒无法传承祖业,一心想着追随红军而去,却被心性更野的老二怀远灌醉了酒,穿着他的军装顶替而去。父亲被迫传业于怀仁,命运的捉弄也让怀仁这位大哥娶了原本给怀远定下的妻子。他们也曾想过挣扎,逃脱,可是茅台女儿,嫁的不是谁,是酒。这就是宿命。
这样的错过和美好,也曾在很多人熟悉的《珍珠港》中浪漫上演。可美国人演绎的是命运的扎挣,而《国酒》却用茅台儿女特有的韧性演绎着中华民族的包容、隐忍和平和,那是一种顺天安命的,越酿越醇厚的命运哲学。
茅台镇的酿酒,遭遇过时代的天灾人祸,在上苍的考验中,酒魂再一次显现出了图腾般的力量。他们遭遇地方军阀和军统的打劫,却激起了茅台儿女自强自立的决心。为此,程家长子自发组织护卫队,扛起枪杆子为运酒护路。当红军远征,路过茅台儿女的家门,他们送粮送酒。虽然那个时候的人们,根本无法判断谁是谁非,但凭着红军队伍良好的纪律,让他们坚信,这支队伍才是真正保卫茅台人民的军队。茅台酒从山野到国宴,不仅仅是茅台酒的荣耀,更是那时候军民一心的华美勋章。
茅台酒,以酒液晶莹透明,口感醇厚柔和,无烈性刺激感,入口酱香馥郁,回味修长,余香绵绵而扬名全世界。作为中国的国酒,它经历了清朝的没落和民国的动乱,更见证了中华人民共和国的建国与繁荣。而茅台的酒魂,就全在这祖祖辈辈代代相传的茅台儿女身上,慢慢发酵成了行走的史诗。
7735
1049
做事不能设假设



王李丹妮自是不用多说了,王李丹妮有“中国乳神”之称,被誉为“内地叶子楣”。王李丹妮,因为主演大尺度电影上演全裸大尺度戏码而走红,是一位爱秀裸体女明星。”,她的胸是猛。其他几名女演员虽然能看,但明显胸度不够。
本片的确差,那个导演肯定有K歌情节,最后还露个脸,还是烂片。
王李丹妮自是不用多说了,王李丹妮有“中国乳神”之称,被誉为“内地叶子楣”。王李丹妮,因为主演大尺度电影上演全裸大尺度戏码而走红,是一位爱秀裸体女明星。”,她的胸是猛。其他几名女演员虽然能看,但明显胸度不够。
本片的确差,那个导演肯定有K歌情节,最后还露个脸,还是烂片。
7764
168
重案组都sir



9287
69
啊哈



13659
268
破词儿



9664
256
子戈




10306
172
巫采采



這是一部
這是一部在快餐文化盛行下的電影。毋庸置疑,這是一部瑪麗蘇偶像劇,這是一部不需要有太多劇情也有能很多擁躉的浪漫劇。因為,一定會有很多像小編一樣花癡的粉絲去捧場,害羞掩臉飄過。
《男神時代》,劇情很簡單。男一號“霸道總裁”,高(186公分高不高?!)富(投資公司總經理應該很富)帥(濃眉大眼冷峻優雅不在話下);男二號“陽光暖男”,要錢有錢,要癡情有癡情,要溫柔有溫柔。於是,你還希望女主角有什麼?身材?露背可不可以?氣質?會跳舞算不算?你還希望劇情有什麼?吻戲床戲都可以有。
這是一部基於女性幻想的電影,這是一部符合時下流行的電影,這是一部評分不高但可以支持的電影。
&&這是一部女性消費時代的電影。
電影劇情很簡單。平凡女一號和暗戀多年的上司男一號“一夜情”后,偶遇初戀男友男二號,但是男二號姐姐女二號,一邊寄情女主上司,一邊阻撓弟弟的戀情。然後華麗麗有了四角戀。最後,男一號堅持等女一號,男二號守護,女二號遠嫁他人。於是,男一號和女一號幸福地生活在一起。
電影設定很簡單。女一號平凡善良,沒有太多的身世背景,“不做家務愛去夜店愛酗酒公主病講排場亂花錢脾氣還有點暴躁”,卻有死心塌地愛她的男一號和男二號;男一號高冷霸道,要財富有財富要外貌有外貌要身材有身材,為了美人不要江山的橋段老套,但是百看不厭;男二號陽光暖心,一副只要女一號幸福兩肋插刀赴湯蹈火萬死不辭的犧牲氣概。
在電影里,女一號堅強獨立,即使辭去工作、沒有收入來源、沒有男人依靠,依然能夠憑藉舞蹈才藝開工作室。有自己的事業,並不盲目選擇,但又有願意為之付出的人。這難道不是當下最符合女性消費心理的人物橋段設置么?
&&這是一個高顏值時代
扮演男一號的任言愷和男二號李賢宰,活脫脫是童話故事里走出來的王子和騎士。這對在《小時代》走出來的高顏值帥到舔屏的CP,滿足了當下擁躉們的一切幻想:基情可以,冷漠可以,陽光可以。
在這個流行微整容刷臉、物質橫流的時代,好的劇情,更要有高顏值的主角們。不然,《流星花園》何以風靡東南亞?《繼承者們》“長腿歐巴們”何以瞬間讓女性們瘋狂;《小時代》每集一撕逼的劇情,觀眾怎麼能夠忍得下?
&&這是一個有錢任性的時代
有錢不是一個貶義詞,任性不是一個貶義詞。因此,有錢任性,不是一個貶義詞。
這是一個有錢很好的時代。電影里,金錢可以擁有名牌,買得起漂亮的衣服開得起名牌跑車喝得起昂貴的紅酒;擁有進入上流社會的邀請和決定的權利;也可以驅導很多東西,包括愛情,比如友情。電影外,有錢付得起喜歡演員的片酬,付得起企業的宣傳廣告費;也可以投資,投資興趣愛好,投資文化產業,投資旅遊觀光。
這是一個物慾橫流,甚至讓人產生有錢就好的時代。於是,我們開始投資,投資房子投資黃金投資股票投資期貨,甚至是大宗商品倒買倒賣。
&&這是一個嶺南文化產業化的時代
這是一片有激情有夢想,開放包容的土地。作為近代歷史的開端,作為改革開放的前沿陣地,這裡一直備受爭議,競爭力弱?文化沙漠?作為秦代中原文化和百越文化結合的佗城,多少客家後代在此生活繁衍;作為中國近代史開端,硝煙池和虎門砲台依然留存在歷史的痕跡;作為改革開放的前沿陣地,深圳依然以高速的經濟發展姿態趕超香港上海;作為保留中古漢語最完整的語言,粵語一直維繫著嶺南、港澳甚至東南亞地區的貿易文化往來。而多少在嶺南地區土生土長的孩子,身上流淌的是客家人的血液,接受的是廣府文化的熏陶,他們為這片土地的經濟文化發展,付出著奮鬥著。
這是一個嶺南、廣府文化傳播最好的時代,這是一個文化產業化發展最好的時代,這是一個依靠南方資本也能出電影的時代,這是一個廣州地區也很適合作為場景的時代。這是一個最好的時代。
真的,有幸生於這個時代。
&&最後,附上電影里幾句好玩的台詞:
1、哪那麼多白馬王子?有頭驢牽就不錯了。
2、回頭草你不要,窩邊草你也不要,你要什麼?
3、男二號:因為我想要重新最求你。
女一號:這個年代流行懷舊嗎?
7590
2155
天地书生



14340
214
司令



电影氛围五个场景的描述,囊括了青春、新婚、中年、老年等,诠释了各个阶段的爱情:
《声音》一段,以一段年轻人特有的单纯来对待感情,缺乏理智却十分鲜活,让人向往,年轻时不成熟的,但是是热烈的。背景音乐很好。
《玩具》一段,很有创意的一段婚后生活描述,生活的单调枯燥
电影氛围五个场景的描述,囊括了青春、新婚、中年、老年等,诠释了各个阶段的爱情:
《声音》一段,以一段年轻人特有的单纯来对待感情,缺乏理智却十分鲜活,让人向往,年轻时不成熟的,但是是热烈的。背景音乐很好。
《玩具》一段,很有创意的一段婚后生活描述,生活的单调枯燥被玩具给打破了,是一种无稽又是一种无奈,最后的不舍表现出了应有的亲情与融合;
《十三香》一段,离婚的不舍与眷恋是必然,因为习惯与熟悉,但是结果很好,因为它离了,这才是正常的,小孩的那段还是感人的,因为有家的温馨;
《麻将》一段,虽是一场闹剧,但是也是能给我们一些完备一些思考的,因为他是我们的将来,亦是我们当下的长辈,他们或者将来的我们需要的是一个说话的人而已,因为害怕寂寞。
《照片》一段,徐静蕾的出场,充满了艺术创意,满足了我们的幻想,因为她的不真实,最后的一个镜头让人充满思考,一种茫然,一种期待,一种未来——————
3170
471
拖拖拉拉大王



13687
348
肖浑



梁小龙是谁?他不只是周星驰《功夫》里面的火云邪神,更是三十年前电视剧《霍元甲》里的陈真。陈观泰是谁?他是1973版《刺马》中的男二号,就是后来刘德华在《投名状》中演的那
梁小龙是谁?他不只是周星驰《功夫》里面的火云邪神,更是三十年前电视剧《霍元甲》里的陈真。陈观泰是谁?他是1973版《刺马》中的男二号,就是后来刘德华在《投名状》中演的那个角色,他还在三十多年前演过马永贞、洪熙官,是那个年代的功夫巨星。陈慧敏是谁?他是《蛊惑仔》系列中东星帮会的大哥,也是七十年代的邵氏功夫电影之星。泰迪罗宾是谁?他是纵横香港电影界数十年的幕后大佬,监制导演配乐样样拿手。即使是戏份不多的老太太邵音音,也曾是七十年代艳绝香江的女明星。
这群演员年纪都很大,皱纹都很深,辉煌的岁月都已远去,现在更多是在电影中演一些小配角。在《打擂台》中,他们终于再次成为了主角,可要么瘸腿,要么断臂,要么根本就出不了手。虽然在片中被师傅评价为“还蛮帅”,可已经很难吸引如今的年轻人了。这是一部把怀旧做到极致的电影,是一部功夫版的《岁月神偷》。当片头出现三十年前常见的那种手写字幕,当片尾“昏睡百年,国人渐已醒”以另一种方式被唱起,不知道有多少人会唏嘘感叹、泪眼婆娑。
电影的剧情也是严格按照“引人怀旧”来设置的。武馆师傅罗新,三十年前在一次擂台赛中落败,从此便陷入昏迷,两名弟子阿成和阿淳守在左右等着他醒来。三十年后的今天,罗新终于醒了,记忆仍然停留在三十年前,仍然是一副天不怕地不怕的模样。可两位弟子已成为老态尽显的残疾人,空有一身功夫,却没了施展的天地。这时正好有一家武馆举办功夫擂台大赛,激起了师徒几人的斗志,准备再次出战,就像三十年前那样。
然而时光毕竟匆匆流过一去不回,现在甚至连装在信封中的挑战书都消失了,转而以E-mail代替。爱妻当年留下来的一只腊鸭和一块玉佩,现在还在罗新身边,却显得如此不合时宜。误打误撞加入进来的混小子,也是职场上的一名失败者。这个功夫组合看上去如此暮气沉沉,一世风流已被雨打风吹去,浪花淘尽英雄。后来的比赛,也并没有给他们“不老”的假象,一代新人胜旧人,这是不可违抗的自然规律。可梁小龙、陈观泰、陈慧敏,这批当年的功夫巨星,却在《打擂台》的结尾一同大笑起来。他们喘着粗气,趴倒在地,笑得很释然,很满足。后生们感到不解:为什么打输了还这么开心?陈慧敏说:再过三十年,你们就知道为什么了。
由此我却想到了戏外的“擂台”。现在是“甄功夫”的时代,《叶问2》刚刚席卷了票房,《打擂台》就斜刺里杀出。几大老将一起出马,却仍敌不过少壮派的甄子丹。但我想,老将们仍然会满足地微笑,就像电影结尾那样。只要还能进入擂台,只要还能亮出招式,他们就已经赢了。参透了功夫真意的人,应该会明白。
功夫片,作为香港电影中影响最大的片种,不管是三十年前还是现在,大都是格局庞大善恶分明的,结局一定会是正义战胜邪恶。很少会有《打擂台》这样的功夫片,并没有什么剧烈地黑白纷争,从头到尾气氛欢乐祥和,胜负一点都不重要,却能打得酣畅潇洒。从这一点来说,这部主打“怀旧牌”的功夫片,却不期然开创了功夫片的新天地。
3325
1355
HalfDiy



一部有着同甘共苦的情节的奇妙旅程的浪漫爱情故事
树屋 草地 房车 旅行 就像童话一样 画面很唯美
是我很喜欢的为数不多的一部爱情片 令人回味
值得喜欢爱情片以及憧憬美好爱情的MMGG观看!!!
一部有着同甘共苦的情节的奇妙旅程的浪漫爱情故事
树屋 草地 房车 旅行 就像童话一样 画面很唯美
是我很喜欢的为数不多的一部爱情片 令人回味
值得喜欢爱情片以及憧憬美好爱情的MMGG观看!!!
2729
146
国产凌凌期



9517
2913