又是一部根据马永贞的故事改编而成的电影。我很喜欢这一版故事，也很喜欢这一版的马永贞。故事没有电视版那么复杂和悲惨，只是单纯地讲述马永贞一个人独闯上海滩，除暴安良，与各帮派对抗，最终打倒日本人的故事，套路虽然一样，但是与电视剧的又不一样，算是同人新故事吧。伍允龙饰演的这版马永贞是一个单纯可爱、傻头傻脑的愣头青，老实巴交却充满正义，他的存在给那个阴暗沉闷的时代增添了一抹亮色，与其说这部电影拍得很单纯，倒不如说是因为马永贞的表现让影片看起来很纯粹。为了突出那个时代的昏暗和陈旧感，导演刻意将影片弄成了灰色调。我觉得这种处理方法有些多余，因为像《大上海》那种影片也是讲述那个年代的故事，但他们却并没有采取灰色调的处理方式，而是在布景和服饰上下工夫，从那些方面依然可以打上那个年代的烙印，再现了历史却也并不失情怀。伍允龙的造型和表演都会让人无一例外地想起一个人——李小龙，而导演似乎真的是有意在向李小龙致敬。影片一开场就安排了一个小喽啰手持双截棍袭击马永贞，还有最后马永贞跟日本人单挑，光着上半身的样子，像极了《龙争虎斗》里的李小龙，最后的结尾那一幕又会使人想起《唐山大兄》里的情节，在那部电影中，李小龙饰演的也是一位从乡下到城里打工的小伙子，性格也是那么单纯朴实、耿直不屈。作为一部动作片，这部电影的打戏无疑是属于上乘的。精彩绝伦的动作设计使镜头极具视觉冲击力，拳拳到骨（对，不是拳拳到肉），腿腿穿心，一拳打到人身上都能明显感觉到打击力度，腿脚骨折也呈现得很明朗。安志杰和伍允龙这两个演员都是有武术功底的，而且底子相当扎实。袁和平不愧为中国第一武指，将动作设计得非常流畅出彩，既有传统武术，又有综合搏击，充分地将两个演员的长处发挥了出来。最后那场打斗拍摄有亮点，比如在跟敌人拼刀的时候，会有一些打飞的刀片飞向镜头，还会迸发出火星。当马永贞一记重拳打到日本人肚子上的时候，竟然把对方的尿都打出来了，我不知道导演为什么要给出一个尿裤子的特写，但我看着很爽！既觉得搞笑又觉得痛快。最后马永贞跟日本大使单挑时那个一拳将对方下巴打脱臼的镜头，这种犀利的呈现方式让人觉得既真实又叫爽。除了动作戏之外，影片还着重刻画了马永贞和龙七之间的兄弟情谊。两人因为一场对决不打不相识，很快便成了一对好基友。隔三差五地进行一些小切磋，龙七受马永贞的影响，逐渐由一只野兽变成为一个人，不再凶神恶煞。而马永贞通过一段时间跟龙七的交往，也慢慢发现龙七并非是个单纯的恶霸，他也很讲义气、很爱国。当马永贞目睹好友被害，愤然决定要为好友报仇，兄弟情深可见一般。安志杰饰演的龙七其实也是个很单纯的人。尽管影片将他塑造成一个上海滩老大，但是他的表演所体现出来的气场让人感觉他并不是一个能称霸上海滩的老大，安志杰的表演就像是《特殊身份》里罗志伟走错了片场，跑到《恶战》里去演戏了一样。他的单纯也预示着他早晚会被那些老谋深算之人所灭，本质上他也是个脆弱的人。也许安志杰所理解的龙七就是这样一个人吧。其实黄精莆导演的电影我看的不多，印象中只看过《江湖》和《复仇者之死》，我觉得那两部都是比较优秀的剧情片。他拍的剧情片会给人一种跟别的剧情片不太一样的感觉，不会看过就忘，而是会在心里产生一丝对某个情节或片段的回味和思考，不乏点睛之笔和亮点，还经常让你猜不中剧情和过程。《江湖》里那个时间错位的叙事手法，让我一度以为余文乐和陈冠希要杀的人是刘德华和张学友，这种新奇的创意叙事让我一下子就记住了那部影片。《复仇者之死》里的麦浚龙，刚开始我还以为他就是片中的杀手，他杀人的那些片段看得我咬牙切齿，但看下去之后才看明白他杀人的动机，不禁让我对他心生同情。黄精莆就是喜欢给人一种出其不意的感觉，实在是猜不透他。伍允龙这个演员我之前对他甚少关注，感觉在这部影片之前，他从来没有演过什么主角。都只是在一些电影里演一些酱油小角色，印象中只在《澳门风云》和《笑功震武林》里看到过他的身影。如今终于担正做了一回主角，真心不容易，还好没有埋没掉一个功底这么好的动作明星。相信今后包装一下，很有希望在当今动作演员断代的情况下扛起功夫片的大旗，成为新生代动作影星，我期待着。安志杰，他的演绎事业也并非一帆风顺，曾几何时还担任过徐克导演《黑侠2》里的男一号，后来还在林岭东导演的《奇逢敌手》里做了主角。不过当年《奇逢敌手》的票房并不好，这直接导致后来安志杰失去了一线男星的地位，再后来就经常在一些电影里充当一些金牌动作片绿叶，至今也很少有做主角的电影了。所幸的是他还年轻，外形也很阳光，只要再磨炼磨炼演技，以后的功夫片市场绝对还有他的一席之地。结尾，我实在不知道该给这篇影评取什么题目，所以就把这首贯穿整部影片的主题曲给放题目上了~

（文/杨时旸）

突然之间，一切就都变了。

女人们不再有资格工作，不再有权利外出，她们的账户被锁定，存款被冻结，这一切都来得毫无过渡。没有人负责告知原因，那些带着枪的男人只向所有人展现结果。你要做的只是服从权威、执行命令，任何质疑和反抗换来的只有子弹和炮火。争吵与怜悯这些无谓的东西早已消失。如果暴力被肯定，还有谁会选择使用言语？这世界上只会剩下两种人——顺从者和需要被消灭的对象。你能做的只是选边罢了。

一切都在胁迫下进行。温文尔雅的老板面对枪口和满身武装、面无表情的壮汉，窘迫又无奈地要求自己所有的女性员工收拾私人物品，女人们躲在家里和自己的闺蜜与同样不知所措的丈夫偷偷议论着窗外正在发生的事，他们谨慎地从窗口的纱帘缝隙间望出去，满街狼藉，路上都是玻璃碎片和炸弹残骸，还有一具具尸体和正在被拖拽的人们。这一切都超出经验太多，人们能做的只有祈祷。然后，更糟的事降临了。

这是《使女的故事》的开篇。这部美剧改编自加拿大著名作家玛格丽特·阿特伍德的同名小说。通常，它被归纳为“科幻”类型——毕竟故事发生在虚构的未来，看起来一切又都荒诞不经，似乎永远不会真的发生。但很显然，这故事其实一点都不科幻，某种程度上说，它更像现实主义的一个分支——一种“警醒现实主义”，作家表达着对于现实世界深刻的焦虑和省察。在某些文明之中，《使女的故事》里的一切正在真真切切地发生着，形态或许稍有变化，但本质全然相同。既然如此，你还能说这个故事是一种“幻想”吗？

《使女的故事》讲述了一种极端状况，未来世界，由于污染等等原因，生育率骤降。美国的一些地区在暴力革命之后，进入了一种完全革命化的军管状态。人们被分为三六九等，领袖们和他们的妻子占据着社会资源的顶端，一家人除了拥有做杂活、家务的女佣之外，还有一位“使女”，她们的用途是为了专职繁衍后代。她们终日被囚禁于一座座恢弘的宅邸里，外出购物需要两人结伴而行，互相监督，周围密布着眼线，但你不知道眼线到底是谁。每月的排卵期会进行一场“仪式”，她们仰躺在女主人腿间，和尊贵的男人行房，有人声称，那个瞬间使女和女主人合为一体。孕育孩子，对于使女来说是一种解救，如果屡次受孕失败，她们将被送往更加恐怖的发配之地。

这部美剧的色彩让它成功了一半，女主人们的墨绿长袍和底层使女的深红罩衣，成为了那个世界之中最为刺目的阶层分割标记。那些长袍、宅邸、白色的罩帽，训诫、威胁和战战兢兢的表情，让故事充满着真实的末日色彩。

很显然，这是一部女性主义倾向明显的反乌托邦故事，或许有人觉得这样的题材有些投机，但这个故事其实不只有关女权和女性，它展现了更为宏大的世界和更加复杂的心理景观。女性在其中，只是一个切口，一个把手，一个用以展示文明倒退和人性之恶的导语。

从大维度上讲，故事当然是“使女”和当权者的对峙，当权者包括那些位高权重的男人，还有他们无法生育的妻子。但是，当故事一点点展开细部，人们就会发现潜藏在两个阵营之中更加复杂的角色和每个人更加复杂、暧昧的内心世界。领袖和妻子貌合神离，但却每夜与使女偷偷在书房下棋，他们这样的关系是一种禁忌，你说，男人和使女之间只是一种性的吸引吗？或许不是，那更像是男女之间平等相待的社交关系。在篝火旁，他们玩着填字游戏，随意开开玩笑，呷下一口酒，给女人偷偷送一本从大规模销毁中漏网的时尚杂志，几乎只有那个瞬间，两个人脸上的表情才接近正常人类，除此之外的所有时候，所有人都是一副紧绷的样子，无论是作为奴隶的女人还是作为奴隶主的男人。这个小小的细节向人们阐述了一种真相，只有平等才能带来尊严，而将一部分人物化，让另一部分人高人一等，注定无法让人们满足内心的空洞。对于平等沟通的追求，也是人性本能的一部分。

而除却这些，还有更加微妙的心理状态，比如女主人，她们看着自己的男人在和另一个女人发生关系，到底作何感想？她们被灌输，这一切都是正义和必须的，那个女人根本不是女人，只是器官，但是她们心里知道，这些都是谎言，那就是女人，和自己一样的女人，所以才会鄙夷和忌惮，甚至有的女主人还会对使女产生某种同情。从这个角度上说，那些看起来高高在上的女主人们或许和那些使女一样可怜。

还有那些被执行了割礼的女同性恋，被同样物化的底层男性劳工，一些看起来充满反叛精神但很快就被驯服的女人，以及看似温驯但最终舍命的反抗者……所有人的心绪都有着和表面上迥然相异的部分，强硬的人可能掩藏着柔软，善良的人可能随时变成恶魔。

《使女的故事》用了一种回溯和当下不停交织的写法，这种写法其实有些危险，回溯的部分过于密集会让人们厌烦，但是，巧妙的是，它所回溯的“过去的生活”其实对应着我们现实中的当下，正常的世界，而故事里的“现在”对应着现实世界当中的未来。这样一来，就会自然让人们感到警醒和惊悚。它像是对人们大声警示：赋权和平权需要漫长的时间和惨痛的代价，但倒退随时可能发生，一切或许就在一夜之间。

（本文首发《北京青年报》）

青春电影早就被套路化了，阳光下的林荫路上的白衬衫，美的不像话的少男少女，一段又一段说不得的过往，看那些青春片时被感动得无以复加，但恕我直言，我的青春时代既没有疯狂的单恋，也没有狗血的情节，美得不像话的少年，有也不在我们班。不仅仅是我，我周围的人，我周围的人的周围的人，大家都没有。《二十》有一个让我眼前一亮的地方，是三个欧巴聚在一起喝酒，金宇彬喝醉了站起来说：“呀，我们要像个大人了，我看那些青春电影一定有一个要自杀的，要不你去自杀吧，这样我们的苦难就更添了一份重量了。要不然就堕胎？再不然吸毒？”可是自杀呢明天要发工资舍不得，堕胎要先怀孕却碰上生理期，吸毒没钱买毒品。这就是现实啊，我们大部分人的二十岁都豁不出去，我们已被世俗羁绊，我们早已步入红尘，我们无法声色张扬，我们畏惧未知的疯狂。

演员假，经超的年龄也也也造假了，女警整容脸不要太明显，张佳宁突然演女老板令人无法代入。假发男装女人只用假发高跟鞋吗？胸呢胸呢！？去了趟厕所，就跟去了趟洗剪吹，男发完全没有戴过假发套的痕迹！真是谜一样！

剧情也假，男主离职了还能调阅卷宗？！男主的叔叔看起来跟男主年纪差不多，身份是省人民医院院长？！

还没等刘敏涛出场，我就坚持不下去了

很多的时候，我们在人生的十字路口徘徊，向左还是向右，举步维艰，难以抉择。很多的时候，我们不明白自己想要的到底是什么，梦想那么近，又是那么远，咫尺天涯，触手不及。很多的时候，我们努力地想要加快自己的步伐，却发现急功近利的结果令人沮丧，无奈。一个人最重要的该是明白自己想要些什么吧。“仰天大笑出门去，吾辈岂是蓬蒿人”的自信与豪情固然不可少，但有目标的追求才更重要。没有目标的前行到头来或许终是场空。电影比《哈尔的移动城堡》、《天空之城》、《龙猫》等少了很多天马行空的想象。平凡的少男少女，讲述着那些淡淡的爱，简单的情。会有那么一个人，让我们努力着去追随着他的步伐，坚定地守候在他的身边，不想成为他的包袱，想要与他一起分享快乐，分享幸福。或许这就是爱上一个人以后的心情吧。曾经的可恶男孩就这样一点一点地走进了少女的心。借书卡背后的名字，浓浓的憧憬，小小的期盼，原来那个人那么近，那么近。突然想起在电影《情书》中，那其中关于借书卡的美妙回忆，只是现如今的图书馆中都采用电脑系统。那种由名字传递的幽幽情愫也随着借书卡的淘汰而消失殆尽。古老的借书卡，心动的情怀，终是停留在了过去，不无遗憾。感谢那只可爱的猫咪，阿月或是叫球球，流浪的小猫，没有目的的前行，却带来了两个人的缘分。树下哈着白气的单车少年，自行车后座的女孩，动人的日出，暖暖的外套，在那一刻我们说出心中的喜欢，许下对彼此的承诺。梦想，是我们的追求。爱，是我们的幸福。相信着，几年以后的天泽圣司会成为一名出色的小提琴制作师，相信月岛雯会找到自己想要的路，相信他们会幸福地在一起。