刘涛主演的《星辰大海》今天大结局了，我觉得这部剧是不及格的，两倍速嫌吵，1.5倍速观看我嫌耽误时间，所以有一些集是完全没有看的，总结来说这是那种开头10集看完观众就能自行脑补并且猜中过程和结尾的剧，是那种女主童年遇到家庭变故，然后就是坚强无比，乐观不服输，事业有成，顺带稍上有两个死心塌地爱自己的男一和男二，因为爱情总有嫉妒和“坏人”使坏。让我想写点儿什么的是这个电视剧的名字。特意去进行了网络搜索查询，原出处为日本坑王作家田中芳树的1987年首次出版的小说《银河英雄传说》出自田中芳树发表的个人第一部长篇科幻小说《银河英雄传说》的外传，“我的征途是星辰大海”。《银河英雄传说》的外传《星を砕く者（打碎星星的人）》的第九章的标题就叫：わが征くは星の大海（我的征途是星之大海）。星辰宏伟，大海浩瀚，用以说明了目标远大，志向高远。《功勋》中袁隆平想让大家都吃饱大米饭，于敏想让我们有自己的氢弹，屠呦呦想让疟疾不再危害人类，这些是一枚共和国勋章获得者的星辰大海。我们普通人呢，我们的星辰大海是什么？在不惑之年来重新思考这个问题，感觉有点儿好笑，但是又感觉还不算晚。小时候在农村生活，全家的年收入可能就几千块钱，捡姐姐们的旧衣服穿，印象中除了春节有炒肉吃，剩下的只有过节吃饺子可以吃到肉，并且仅限于猪肉，牛羊肉是遗憾物，海鲜还没听过。鸡蛋因为费油并且要卖钱也是没有几次吃得机会的。可是打小就喜欢看电视的我，看到电视剧里城里人住在楼房里，吃饭总是餐桌上几碟菜，有肉有汤，出门有汽车，那时候居然敢立志自己将来也要去城里生活，也要有房有车。现在回头看看，那个理想对比当时自己的出身和生活可以算是“星辰大海”级的梦想。小学毕业考去了全镇唯一的重点初中，中考后去了全县唯一的重点高中，高考后上了大学，毕业后来了这个超一线城市工作，那时候城市还没有被按照“线”划分。这些年自己努力工作，又赶上了国家高速发展的20年，现如今住在高楼里，猪牛羊、鸡鸭鹅和鱼虾贝想吃就吃，出门有自己的车，突然感觉要重新寻找自己的“星辰大海”了。放眼世界，还有很多贫困人口没有解决温饱，环境问题自从被踢出从未被解决，疾病伤痛带给人类很多苦难……，是不是只有这些才配称得上是“星辰大海”？当“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”成为座右铭的时候，“星辰大海”就被固化了。希望通过自己的努力工作让家人过上更好又更好的物质生活不能算是“星辰大海”一般的目标吗？希望做一个温暖的人，通过自己的每一次微笑和理解带给周围的人一点点快乐不能算是志向高远吗？希望做一个能倾听别人快乐和忧愁的陪伴者不能算是目标远大吗？想到马斯洛需求层次理论，能达到自我实现的就是“星辰大海”的征途，哪怕你只是想做一个能给别人做出一餐美食的人。

本来是被简介吸引来的，说什么在虚拟现实枪战中遇到现实生活中一样的选择，但看完有点懵，感觉开始有点突兀，不清楚为什么这8人，他们大多是孤家寡人，会被邀请到这栋大楼，完成这个游戏。不懂为什么要设定这个游戏，游戏创建者希望达到什么效果呢？最后的幸存者是雪莉和爱德华，爱德华是游戏制作方那边的吗？

太多不懂了，当然有几个画面触动到我了，尤其是最后那个男人（忘记名字了）把急救药给了雪莉，自己死了，真的很感人，患难中感觉他和雪莉是有爱情的，害，本来以为他们能一起出去，太伤心了。

里面也体现了人性的自私，在这样危急的情况下，才能看清一个人的善伪，阿特拉斯这个家暴男，不惜一切代价为了自己活命，故意让胖子去探路送死，为了唯一的急救药又害死了泰勒，还是恶有恶报，被矮子（不记得名字那个）物理攻击，被NPC清出局了，大快人心。

在这种考验人性的时刻，我发现人们有两种面对方式，一种是像矮子、雪莉、泰勒他们一样，勇敢地一往无前，为了生存坚强善良地拼搏下去。另一种就是软弱自私的人，比如，阿特拉斯，不够勇敢，只想活下去，不在乎其他人死活，最后往往被自己害死。

试想一下，如果明天全北京的程序员下岗（虽然几乎不可能），没有退休金，落下一身病，上有老下有小，昨天还是月入几万的中产阶级风光无限，明天就要考虑未来出路，会是什么样的情况。而当年的下岗工人，比这种情况还要惨得多，因为程序员还可能有点存款，工人可没那么多钱。东北为共和国做了那么多，结果就是现在一提东北，就是什么跟不上时代，甚至很多人说东北工人害了东北之类的。不仅不会同情那个时代的人，甚至还要在精神上道德上把他们贬为最低，好像问题是他们搞出来的，他们就是活该一样。我们现在一提经济起飞，中国崛起，可能下意识的就把东北给排除在中国外了把？对于一个只想飞奔不想停下的国家，人们甚至不想看一眼被甩下来的人，可是被甩下来的人也是努力过了，尝试了各种方法，失败了。昨天的他们，就有可能是未来的我们，而当我们被甩下来的时候，也会遭遇一样的待遇。这个国家习惯了牺牲小我成全大我，可是如果连牺牲掉了的小我大家连同情都没有，那么这种牺牲和绑架何异？东北振兴提了快20年了，到现在辽宁要是有个厂突然不赔钱了，上头都能表彰，美其名曰“止损20亿”，何其尴尬？未来和那些下岗工人处境一样尴尬的人会越来越多，未来会有更多的人被牺牲掉，换来的只不过是高歌猛进的图画。对于被甩下来的人而言，繁荣的经济只不过是远方的歌声而已。被甩掉的人今天也在努力的活着，寻找明天的希望，而给予了众多承诺的人只不过是以口号和噱头掩盖着落魄。东北能不能复兴，除了东北人，已经没人关心了，就像他们已经把东北当成了土嗨、低俗的代名词，即使这种代名词根本就是以偏概全，但没人关心。

【详细】

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周末百无聊赖的时候，翻到了这部“老”电影，彼时的张柏芝、郑伊健、陈小春都还处于颜值巅峰状态，张柏芝因为《星源》人气大增，浩南哥和山鸡哥的余热也久久不能散去，这样强班底的卡司阵容，让我在一众蓝光、1080p里选择了它。

可能因为千禧年气场的大转变，经历了影视辉煌期的香港，江河日下，电影的拍摄越来越倾向于意识流、口水片。《辣手回春》作为千禧年的电影第一梯队之一，开创了喜剧意识流的先河。

这部电影没有唯一主角，几个主要人物各自有各自的故事：热心善良的Yan、忠于职守的Joe、古道热肠的Jim，还有自私自利但最后敞开胸怀的“坏医生”、尖酸死板但仍奋不顾身的“坏护士”，甚至自始至终只露出过眼睛的幕后高管......也正因为角色太多，杜导想说的太多，让整部电影呈现出东一句西一句的效果，医闹也好、救赎也罢，围绕医生患者的情节夸张且理想。

电影的高潮落在最后的台风灾害上，惯用的超级灾难，惯用的幸运兼具努力，为这部电影画上了一个完美的句号。

但是，高管依旧在，即使所有人都变成了良医，又要怎么躲避资本的束缚呢？

一星给卡司，一星给深度，一星给医患。

还是不错的，有一个情节是要拿自己坦克的反应装甲去接对方的炮弹，而这个炮弹是破甲弹，而不是尾翼稳定脱壳穿甲弹。这个细节做的不错。因为尾翼稳定脱壳穿甲弹虽然更炫酷，但是却对反应装甲基本免疫，如果主角面对的是穿甲弹，基本就GG了，即使有反应装甲。但是剧中确实破甲弹，这就一下说通了。还有临沂舰上的1130近防炮拦截火箭弹，这也是说得通的，因为由射速更慢的730上陆改造而来的陆盾2000基本就是干拦截火箭弹，迫击炮弹 巡航导弹这类活的。所以性能更先进，射速更快的1130更是可以轻松拦截。而且对方发射的是速度比较慢的63式火箭炮，既符合中东这个大背景，也符合拦截火箭弹的剧情。

从一开始就抱着看“毕业汇报”的心态，点开了这部短剧。果不其然，尽管请来了诸多演员加持，它的水准仍不足以称之为一部合格的影视作品，充其量是一场小打小闹。不过既然是《演员的品格》毕业汇报，那么姑且就抛开剧本、制作等其他因素，单纯来审视这些新人演员在演技上的表现。

遗憾的是，作为看着这些新演员在节目中成长起来的观众，实在无法就他们在这部短剧里的表现给出及格分。

如果要给几位演员的表现排个序打个分，从角色的完成度来说，名次大概是丁禹兮≥姜嫄>杨雨潼≥曾淇＝张舒沦>黄米依＝张开泰>李寅崟（李盈盈）

丁禹兮出身科班，台词之类的基本功没得说，最大的优长在于自然，他和姜嫄的存在稍平衡了整体上汇报演出般的生涩感。从《演员的品格》到这部剧，丁禹兮一直是发挥稳定的优等生，看好他未来的发展。目前的丁禹兮是可以很好地完成角色的80分选手，但再吹毛求疵一些，个人觉得他创造名场面，取得百分的能力还稍欠缺。当然一方面他的路还长，另一方面也有剧本等方面的原因。

姜嫄的表演经验，无论是在节目中还是剧里，都能明显看出比其他人要更丰富。这个无脑恶毒女二，她完成得很到位，足够无脑也足够恶毒。姜嫄最大的问题在于长相对戏路的限制，简单来说不是有观众缘的女主脸。

杨雨潼的角色几乎就是背景板，但因为是对角色的完成度打分，所以把她排在了前面。简单来说杨雨潼在这部剧里的表现中规中矩，无功无过。

曾淇同上（2022/11/08更：几年后由一个贴联想到了这篇评价，原文不太女性友好，所以删除）。

张舒沦是几位新人演员当中唯一的非科班，之前在《芝加哥》里的表现有惊艳过我，但是一旦从舞台表演转向影视表演，他偶尔就会显得不太自然。

黄米依在剧里的表现完全不如节目中的表现，特别是渣男被戳穿醉酒那场戏，整个人的状态很“浮”，且几乎毫无醉态。

张开泰有两场戏的处理让我觉得不够到位甚至有点奇怪，一是被戳破渣男真面目目送黄米依离开那场，二是砸完丁禹兮之后的反应。

最后是李盈盈，题外话一句我还是习惯且喜欢叫她李寅崟。不知道是不是因为第一次挑大梁的原因，李寅崟在剧里的表现大失水准，当然也可能是密集的戏份暴露了她的问题。最严重的是台词问题，有时候与人设无关显得有气无力。她在节目中大唐的表现有惊艳到我，但仔细想想的话，形体是她的优势，台词是她的短板，这样的考核方式实在是天然替她扬长避短了。

综上，尽管有丁禹兮和姜嫄这样始终发挥稳定的存在，但是半数人不如节目中的表现，实在无法让我给出一个及格的分数。

另外虽然与评分无关，还是有些槽不吐不快。剧本老套就不说了，大家都在槽，服化道还总在关键时刻掉链子，几场要表现女主设计能力的戏，总是安排一些丑绝的服装出镜，比如女主凭着全场最丑的衣服获得第一才是最大的黑幕。

若把这部电影里的大多数行为或装置物体单独提取出来，都是非常好的艺术品。例如男主狄龙的塑料布大衣可算是一件顶尖的时尚单品，纯色精巧的建筑模型架子被猛然砸碎是可算还好的行为艺术，尸体拖行在深夜的乡间小路上留下长远的血迹是有趣生动的环境艺术，当然最好的装置作品还是那冷藏尸体搭建的房子。我不确定是否这一切都是拉斯冯提尔自己创造的，估计不会，至少那件塑料布大衣应该是服装部门的功劳。在一个高度发达的北欧国家的精神力里面，一部电影中集结了如此之多之细密的艺术品也并不足以让我惊奇，这样的艺术成品量同样贯穿在不少北欧电影中比如《方形》。

下面的一切分析和体感都建立在，我首先认可这是一部好电影。但它的好，是仰仗着北欧的发达程度，也就是片中处处是艺术，举手投足都那么美，是因为人家日常就生活在一个高度美的环境中，耳濡墨染具备了全民高审美的素质。而对于导演艺术家这块来说，我并没觉得拉斯冯提尔有多高的天分，很重要的一个原因或许是因为这种表达表面上看起来挺极端，其实稍显过时了。

以前上学的时候，老师在课上放了一部短片，讲的是两夫妻相处久了互相对对方都缺乏激情，于是为了找回激情，他们找到一个方法，就是用刀片削对方身上的肉，是的，全片就是两人互相削，血肉模糊的直到把对方削死，这血腥的过程就是直面镜头大大方方的被拍摄下来。说这个主要是想证明我不是一个不能接受血腥和暴力的人，当时偶尔撇几下嘴瞪着眼看完了，老师还吐槽我和我们班另一个女生承受力还算可以。那个短片应该是至少5年前的。因此极度的血腥对于看电影比较多的人来说，在如今应该也算不上什么新鲜事。

所以首先就应该筛掉，很多人因为没看过这样的刺激电影而打高分是不理性的。独创性欠乏的艺术，总归不是什么顶尖的艺术。

其次，片中有不少拼接的影像，说实话我觉得挑选的素材不够好，不很精致，里面不少影像截取都是点到为止还挺随便的，就这个片来说，不太符合它严肃的题材。我把拉斯冯提尔一直当做一个风格非常严肃的电影导演对待，这点判断不知道是否准确，但我有我的理由，参见拉斯冯提尔之前的所有电影，暂时并没觉得他曾流露过轻松欢快的情绪。依此延续，他讨论的内容，以及传达给人的感受都应该在一个需要严肃面对的范畴，就好像你不应该在别人的葬礼上不合时宜的讲个笑话，不能穿红色衣服一样的感觉，前提是你和拉斯冯提尔一样属于严肃气质的人，其他类型的艺术家另论。因此在一个严肃的大艺术电影中，一切的导向都应该向着将这种严肃气质往更极端的方向去走，也就是需要这种统一集中的准确性才可以塑造出伟大的艺术。这里插一个片中细节，就是最后男主和老头Verge上的那艘油画船（模仿自但丁之舟）的画面出现时，我感觉有点尴尬，这画面难道不是更适合出现在丧片冷笑话之中吗？除非拉斯冯提尔这个地方想让观众发笑，总之这个画面破坏了我观影的感受，好似一个不和谐的音符。以上这一小段实质是想讨论艺术准确性的问题。

这样的电影估计会大体出现两拨观众的不同反应，一种会认为太牛X了，另一种会认为太恶心了。

如果看过《人体蜈蚣》和《困惑的浪漫》，你会觉得这片内容上好像还可以接受，但我得承认这片给我留下了一个阴影，就是那个小男孩死尸被摆弄出来的表情实在太诡异了，一直停在我脑海中漂浮无法抹去……不然我也不会想到来写写这个片……

我绝对是个寻常人，不想装逼的说这些东西我看了很平常呀，没有多恶心呀，事实是我也被恶心到了，看到鸭子腿儿被突然剪断的当下也很郁闷，只是有的人一点都不能看，我是可以坚持看完而已。

但我想聊的是，这电影真的不应该因为被拼贴了一堆内涵或是扔出一个奶子钱包而显得多先锋，反而我觉得拉斯冯提尔在这个宣扬土鳖断舍离的世界上已经开始走向落伍的方向了。

这里我想提两个艺术家，一个人是戴安·阿勃丝Diane Arbus，一位女摄影师，第一次接触是缘起于我爸买的一本进口摄影图册，那时候我还小，我不得不承认带着黑暗色彩的东西力量确实比光明的力量要强大的多，我这种拥有鱼的记忆力的人，至今还对她拍摄的畸形人、唐氏小孩和马戏团侏儒印象极深！这位摄影师拍摄的主要对象就是残缺非常态的人，后期她还跑到畸形人博物馆那种地方去拍摄。而她的生活家庭背景是比较优渥的中产阶级，挺符合规律，越高度发达的地方越会追求初始和本源，更容易打开心走进一些阴暗的角落，也就是吃饱了才能没事干，探索常人不会探索的感受。我挺喜欢她的摄影，但需要注意的是戴安·阿勃丝是1923年生人死于1971年，不意外的自杀，她属于当时美国新纪实摄影流派的旗手。

另一个人是达米恩·赫斯特Damien Steven Hirst，一位英国的装置艺术家，作品大约是把鲨鱼或母牛和小牛崽斑马这种横剖后放在甲醛里展示，时间久了会慢慢腐烂；把活体苍蝇和死牛头放在密封玻璃箱子里让他们循环滋长死亡……描述起来都觉得很恶心，有兴趣的可自己去找图看。他是1965年生人，在80年代就开始因这样“恶心”的艺术而名声大噪。有一个有关他的趣闻，就是此人年轻的时候最喜欢做的一个恶作剧就是通过口袋里的破洞把自己的包皮拉出来给别人看，然后假装惊呼道：“这是什么？”。我感觉这跟每个社区都有一个露阴癖的变态专门对女性或小孩下手的行为表面上看起来没啥区别吧。但对于艺术而言，依旧是值得被认可的。

这俩人和拉斯冯提尔一样，都是被观众谩骂过的，主要原因自然都是因为有人觉得太恶心，太阴暗，世间有那么多美好，为啥非要捕捉阴暗，告诉观众世界上都是垃圾。单纯论这点我是完全无法与圣母们苟同的，平庸的普通人是无法学会用艺术的眼光来看待和对待世界，如果你拥有艺术的眼光那么世界上真的也没什么不能接受的东西。再插播去年看到的一个英国的综艺节目，就是非诚勿扰那种类型的，不过人家是全裸，对方可以选择是看JB还是看胸，通过私处而不是看脸来挑选喜爱的伴侣，我觉得非常洋气，是真正的后现代，况且那只是人家的一个电视节目，我们的电影内容迄今多数已经倒退回50年代，还不少人看得兴奋激动热泪两行……

聊回拉斯冯提尔，他也是个1956年出生的人。我不是想说这些人因为年纪都大了，所以落伍了，他们跟那些常规意义上的老头相比那确实是先锋，甚至可以上升到变态的程度，不过确实，年纪也多少可以当做一个正常的衰退过程的证明吧。但我们探讨的是艺术本身，那作为艺术家来说，他们的这些东西，确实在这个时代依旧稍显落伍了。

是的，他们的艺术是明确有表达的，而且似乎不想只表达一种简单的浅薄的意义，而是想表达类似卷心菜一样一层又一层剥离不断的内涵，这种东西看起来很累，因为他会促使观者思考，思考生死、人类、恨不能宇宙中从大到小所有的道理。所以他会在一个有着强迫症的连环杀手的简单故事里加入独裁，钢琴家，动物，地狱使者，甚至Cosplay1822年的油画但丁之舟，最后还玩起了人尸装置艺术。这些堆砌是在干嘛，就是在试图增加多一些卷心菜的叶子而已，他们的艺术享受的是这种剥离不尽的快感。

回归到当下，勉强不落伍的艺术应该是什么。

人类从出现开始，先是为了存活仅仅是从事与吃喝拉撒有关的事务，然后进阶到文明社会，有了丰足的衣食便开始琢磨看星星写诗的精神世界，这精神世界和物质世界并驾齐驱不断向前发展壮大，形成多层的卷心菜，直到现在，这发展不堪重负，有些人开始发现一切都没啥意义，精神和物质在真正发达的处境中都得到了极大的满足或者是认识到永远都无法满足。于是开始出现了一种类似修仙的行为，就是啥也不做，无即是有，一切都回归到最原始的满足本能的愉快，这种表达内容短暂且不追求内涵，暂时我觉得这才是最先进的思想。

因此，如今先锋的那些艺术表达的是什么，是一种短暂的情绪，与故事无关因为故事早就玩烂了，与精神也无关，因为精神该装B的深度该煽情的情感也都玩烂了，按照这个标准来看，我前面提到的英国电视节目都比拉斯冯提尔的电影要先锋的多。

就好似一帮胡闹的人，他们全神贯注的认真胡闹了一把，捧腹大笑过后不再去思考任何东西，这样的艺术仅仅是为了欢愉，为了给漫长无聊无意义的人生中增加一些独特的趣味。这才是这个时代的最高级的艺术境界了吧。

请参照三和大神，Jackass系列电影……或者是那些画布上什么都没有的画……