首刷的时候印象最深刻的，是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的，殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性，变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的，但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌，“看”到最高潮时，是篝火蒸腾出热浪，是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼，是一片漆黑中只有你能在我眼中燃出一片通明。燃烧裙摆的哪是篝火飞流出的火星，是我目光火热让你无力支撑的伏倒在地。我不仅看见了你，我还看懂了你，我不仅看懂了你，我还可以把我看到的你无尽复制下去，我的心里演绎出一千个你。女人在男性凝视中是那么精巧的玩物，在女人的凝视中，则是如斯惊心动魄。

另一点则是整个电影从头到尾没有哭爹喊娘地卖过一句LGBT惨，没有惨兮兮地说过一句类似于：“我爱的是这个人，与性别无关。”的话。当小姐第一次想吻画家时，问的是你爱过吗？而不是你爱过女人吗？同志电影中这样的台词处理太让人心动。一部能够引起情绪共鸣的同志电影，多半是去同志化的，将画家的身份变作任何一个阶层身份不相当的穷小子皆可。唯一不同的可能是感情发展的速度问题。毕竟穷小子第二天晚上可能就在阳台下喊名字唱歌了，搁在两个女人身上则不同。前一个半小时都在细碎地铺排着两人之间的暧昧情愫，直到篝火会上舞台剧一般的仪式感，才开始迸发。那种女人与女人之间的欲说还休、欲拒还迎太妙了，那些你看我时我躲闪的眼神，每一次靠近到能够感受彼此呼吸时的及时收敛，那种对对方展示情绪特有方式的了解，都是比实实在在的一个吻更动人的。接吻的时候我特意看了一下时间，两小时的电影走到这一步，刚好一个半小时。也难怪身边的直男在没有背景音乐、絮絮叨叨的前一个半小时数度陷入昏睡（但是他清醒地看完最后半个小时居然啧啧称赞也是很奇妙了）。

提到女性向，倒又不得不让人插多一笔，这部电影的野心绝不止是一部同志电影，其作为女性主义电影也颇有说头。有长评也已提到过，这部电影中是不见男性的，观众只能看见一个又一个的女性角色。但是这当中的每个女性角色，身后都有一个背后灵似的男人。小姐要嫁的米兰绅士，画家略有声名的父亲，以及令女仆怀孕的男子。他们从始至终没有出现，却在牵制着她们的命运，并且控制着剧情的发展。然而她们都在有限的条件下，竭尽所能地戴着镣铐跳舞。小姐在成为一个工具一般的人妇前尝试了爱情；画家不被允许接触男性身体构造，所以悄悄学习，还用父亲的名字参加画展；女仆不能掌握自己是否怀孕，但能决定是否生育。当小姐在炉火前铺下垫子，命女仆躺在上面，两人重现了堕胎的画面时，画家的画笔记录的不再是两个具体的女人，而是勾勒出一段女人的史诗。

上述的观感二刷虽都有再次确认，不过这次更多地却是被温吞输出的爱情观抓住了，是一段援用希腊神话的旧瓶新酒，这新酒却酿得极佳。为了从冥界救出自己心爱的妻子Eurydic，Orpheus闯入冥界，终于打动冥后，同意让他带走妻子，只是一点，不可以回头，否则妻子会永远被留在冥界。在即将走出冥界的一刻，Orpheus忍不住想要确认妻子是否真的跟在身后，于是回过头，Eurydice从此堕回冥界，沉入无尽的黑暗。

女仆听完这故事很气愤，说不合理，就那么一刻为何会忍不住，这臭男人。画家虽解其意，说除非本就不想忍住，或许Orpheus就是想回头，将一切定格在分别的一刹那，只留下回忆。但又补充道，这是诗人的选择，不是情人的。小姐又读了一次，说，或许是Eurydice要求的。Eurydice说，请你回头。Orpheus遂回过头，他们看见了彼此最后一眼，那一眼里是对彼此的回忆，是拿不走抹不去可以无限复刻的美好过往。

这段讲故事场景是全片对爱情讨论最核心的点题，三人面对感情的态度分明。女仆的混沌注定是最烟火气的饮食男女，少不得摸爬滚打吃尽苦头。画家对爱情的真面目窥得一二却不想面对，口中说着自己爱过，但自欺欺人着不想勘破。小姐没有爱过，却格外懂得爱。大凡我们宣称是爱的，不过是打着爱的旗号，光明正大的占有与索取。画家稍微拥有了小姐，便有了更多的贪念，试图要求小姐改变，寄希望她为了这份爱情去抗争，改变命运轨迹与她厮守。小姐说你没有尝试过站在我这边考虑，不论是画画，还是爱人，你都只是为了自己。开始要求时，已经不是最初想要的了。

爱情往往就是这样变得难看的。从“you jump，I jump”走到“我宁愿死也不想对着你”。Jack获救以后的人生必然如此，童话故事要靠缔造者亲手打破，告诉你爱情不是生死相依而是你死我活。我们看过太多爱情童话，以至于一遇上感情挫折，就对自己和对方求全责备，殊不知对爱情约定俗成的定义本就荒唐。所谓忍耐与磨合大多都是消磨，何必事事攫取干净最后一滴，留下一地蔗渣。

这里还有一个与爱有关的意象，除了最显眼的火，通片出现最多的分明是水，是从不见蓝，灰蒙蒙雾霭霭的海水。小姐说，从来没下过水，不知道会不会游泳。当画家表明身份，说自己要离开时，她说那她要下水了。果断地解开裙褂走向海中，溺了一场水瑟瑟发抖，会水了吗？不好说，或许漂浮了一阵。画也是一项呼应。什么时候画完呢，画完的那一刻就知道了。这便是情不知所起，然而拥有和终了的那一刻，一定知道。可是事后再一想，真的会爱了吗？说不清楚。

小姐在最后一刻说，回过头。这是一个仪式，妥帖的告别重要性远胜告白，是为了让爱情永恒的壮士断腕。哪怕再见，她们之间也再没有了对视的机会。交响乐荡气回肠，小姐在被注视中引领着画家释然。

爱人，请你回头，留不住的那一瞬间所留住的才是永恒，这是对爱情最贴切的诠释。天长地久有时尽，只是大家都不信。

银行劫案作为一类题材在犯罪类型电影里可以称得上自成一派了。这类题材的电影众多，风格元素也延伸极广，有极为火爆的（如《银行大劫案》），深沉文艺的（如《热天午后》），黑色幽默的（如《捕蝇纸》），催人泪下的（《奶奶强盗团》），反叛不羁的（如《邦妮与克莱德》）。作为国家金融系统最为重要的组成部分，银行无疑是一种超越个人力量和日常生活的符号，代表着一种更为强大的力量和意志，而作为主角的劫匪和这种力量的对抗和冲突也就显出了一种极端戏剧化的情境与意味。所以通常而言，在这类故事中，作为主角人物的，是劫匪，主要的动作冲突来自于劫匪和银行系统里人的对抗。

而这，恰恰是《极盗车神》在这类题材中新颖不同的地方。

本片的主角不仅不是一个去动手抢劫的劫匪，而且还是个娃娃脸的男孩。这种反差在电影的一开始就建立了某种新的期待，将观众带到了一片充满未知趣味的观影体验中。接下来，我们又发现，这位为劫匪开车的人不仅只负责开车，和其他劫匪的关系还没有那么密切，这再次打破了我们对这种类型的期待，因为无论从那种意义上而言，他都算不上一个传统的银行劫案故事中的劫匪。司机这个角色在传统故事中不仅常常被简略，而且通常无关轻重，没有太多的笔墨刻画。而娃娃脸的男孩让他的身份又带上了一种迷离的气质，如果说他是劫匪，你肯定无法相信。这种刻意营造的出离感在一开始就暗示着观众：这绝不是一个传统类型的银行劫案故事。

不仅如此，在这个故事中，和男主角发生对抗的也不是银行系统，而是胁迫他帮忙抢劫的劫匪。这位车技高超的男孩被迫帮助劫匪逃离警察的追捕，而他陷入到这种境地的原因，是电影中未清楚交代的一段前史。这种故事关系的构筑，让我本能地想起了武侠故事。是的，这其实是一部披着银行劫案和飙车戏码的武侠故事。一位身怀绝技却身不由己的侠盗，在漂泊的人生中遇见了一位姑娘，照亮了他的生活。但江湖无情，他也不敢和女孩一诉衷肠，只是保持着暧昧的关系。然而凡心一动，神佛难劝，侠盗开始对自己的生活产生了动摇。当他以为可以退隐江湖和心爱的姑娘过日子的时候，江湖的风雨再次找到了他。这一次，不仅仅和他有关系，甚至威胁到了他心爱的姑娘。侠盗只能再次出山，却因为心意不坚，酿成大祸，被人追杀。为了不波及自己心爱的姑娘，侠盗只好远走天涯。姑娘就等啊等啊，五年后，终于，大侠回来了，这次，他终于可以彻底退隐江湖……

如果做了这样的语境转换，故事的模型就变得非常清晰了。事实上，和武侠故事更为相似的地方还在于男主角也有一个小小的梦想，一个和他的身份技能完全不相趁的梦想：和喜欢的姑娘在洲际公路上开车听歌。这对于一个身怀绝技的车手而言实在不是什么技术上的难题。但是因为环境，因为他过去犯下的错误，他一直不能实现这个梦想，知道影片的最后，导演才给了我们一点希望的征兆。

讲到这里，我们可以很明显地看出来，这不是一个金庸类型的武侠故事，而是典型的古龙类型的武侠故事。金庸的武侠讲的是小人物变大侠，古龙说的是大侠也有小梦想。因此，和古龙的故事极为相似的是，本片也充满了浪漫主义的渲染和描写，而相对弱化了现实主义的故事情节。不论是从头到尾的音乐铺陈、炫技式的镜头调度和运动、标志性道具的使用和突出……都在营造这种浪漫主义的调子。也因此，给片子带来了一种并不真实但是却依然有劲的刺激观感。而娃娃脸的男主人公的“腔调”，即他的音乐播放器，他的墨镜，他的牛仔裤和鞋子，共同塑造了人物的形象，这种人物形象就像一个商标，本身也是一个符号，因此也会出现让人诟病的“不够饱满立体”的问题。好在，他的小小梦想给这个符号注入了灵魂，让这种抽象的定义有了一些非常具象的内容。

从这一点来看，这也是本片和其他银行劫案故事的不同之处。它对人物的动机解释的很弱，因为这不是关键，而对人物的理想则有充分的阐述和诠释，因为涉及到人物形象的建立。所以，在电影里，抢银行的桥段纯粹成为了动作的段落，失去了更为深刻的含义总体而言，抢银行变成了一桩不是那么重要的事情，完全可以替换成其他的犯罪行为，因此罪犯和银行系统的对抗就彻底失去了存在感，完全变成了一块描绘江湖血雨腥风的幕布。

总体而言，这是一部有着强烈视觉、风格音乐的商业电影。可是在商业电影的类型要求上它又调皮地进行了一些突破。娃娃脸的男主角是本片对银行劫案题材类型的最大贡献，甚至我们可以想象探索这个类型的故事和青春片的结合。充满浪漫主义色彩的段落让这部电影大大削弱了故事的血腥和真实感，带上了一些时尚题材的电影的风格和意味。虽然这些元素看起来未免轻飘，但是那个小小的梦还是让观众能捕捉到这种变形的现实展示中那现实的部分。而这也正是电影幻觉中最神奇的地方：虽然故事建立在幻觉之上，虽然故事是大侠大盗的故事，可是我们还是从里面窥视到了我们自己，和我们心底那个小小的梦想。

两星是给原班俄罗斯演员的，剧情和一些细节设定真的无力吐槽，毛子哪里有那么夸张，不想细说了，就酱。

两星是给原班俄罗斯演员的，剧情和一些细节设定真的无力吐槽，毛子哪里有那么夸张，不想细说了，就酱。

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两星是给原班俄罗斯演员的，剧情和一些细节设定真的无力吐槽，毛子哪里有那么夸张，不想细说了，就酱。

最近刚看的一部剧，剧情不拖沓，男女主都很耐看，超甜，看得老夫有点羞耻，毕竟也快要考试了。??刚刚听说了豆瓣事件，所以忍不住想来看看，读了一些其他人一星的评论，我还是不知道是故意抹黑还是真的不喜欢这部剧。不过就我个人而言，我还是很喜欢这部剧的，也不比我之前追过的剧差。很甜，但是说它是无脑甜宠我倒也觉得不至于，剧中也传达了行侠仗义，匡正扶弱的价值观。以上仅是我个人的拙见，不喜勿喷，我觉得网络总要有些发自内心的声音，不管其他的是不是，反正我说了。最后，我也相信这部剧也倾灌了所有工作人员的努力，在此我为一夜新娘剧组打call！??

不难看出这个时间点放出纪录片是为了格莱美勇夺年专而集气，但是传达的感情实在太过真挚。

一直都很喜欢看创作歌手的创作纪录片，比如Taylor Swift和Billie Eilish这种，因为这些用心创作，灵感来自于自己的生活的歌曲里面总有很多故事要讲。同时把全专的歌曲重新编排再度演绎的做法实在太绝妙了，况且有几首歌的arrangement是足以封神的程度。

整个片子用胶片的色调展现在盐湖城的一场公路旅行，走走停停，这是她创作《SOUR》的环境，其实更证明了她就是这个时代的美国甜心（我们总是需要一位能够继承这个角色的人）。在专辑发行一年之后还能够继续用如此多样的方式来延续它的生命力，同时能够让人百看不厌、百听不烦、想要时常回味，这本就是一件足够有创造力并且伟大的事了。

看完整部纪录片后，心中已经把《SOUR》排进了人生最爱的专辑Top 10中了，庆幸自己在还没有离开teenager这个代号的年纪里聆听到了这张专辑，倾听到了她的故事，让我能够感同身受，能够将自己代入到每一句歌词中，开心也好，痛哭也罢，可以发狂，可以失意，这就是我们趁着还年轻可以表达出来的感受，可以发泄出来的情绪。当表演结束，不顾一切的回过头奔向海滩，她的故事其实刚刚开始。

祝福Olivia Rodrigo，希望将她成功造星出来的迪士尼这次可以继续助她一臂之力，让她一举拿下格莱美奖杯，同时期待她未来更多的可能性。

看电视剧电影不要轻易代入，尤其是黄石这种狗咬狗的剧，如果把主线放在印第安部落上，那正是一曲伟大的反抗殖民伸张正义的“复国之战”；把主线放在D家族，自然是保卫领土捍卫权利抗争外敌的对外自卫反击战。

可是，作为观众的我们，既不可能是一手遮天的达顿家族，也不是来势汹汹的资本家，更不是背负复仇使命的印第安部落。

我们是谁？我们可能是那个女牛仔？软蛋牛仔？弹吉他的牛仔？酒吧的酒保？莫妮卡的爷爷？不要错位，不要认真，不要看剧就觉得自己是桌上的玩家。

要关注那些被伤害的、微不足道的、受侮辱的人。

学过心理学才会知道，反社会人格是前额叶做出的决定，随婴儿本体一同降生到这个世界上，并不是后天轻易可以逆转的(当然不确定是否真的是本来只有一点点倾向，后来因为缺少关怀发展到可怕的地步)。这种孩子，虽然耗费了妈妈9个月的辛苦，但在苦苦劝解后仍“以他人的死亡作为自己的胜利”，不值得这个世界的供养。我实在不能苟同长评中的“缺少关怀”论，除非她以前只是小打小闹伤到别人，但被大人当做儿戏后感受不到胜利感，就逐渐做大(当然这里绝没有否定她爸爸的确是疏于关怀，心思粗大，过于直男不把孩子太当回事儿)。我可不相信她爸爸没有教导过他“不要随便伤害别人”，孩子想要得到东西，凭自己的努力得不到，正常的就可能“偷”，“抢”，而她却非要置人于死地，说这是病态想必无可厚非。或者如果有一个妈妈在她身边天天灌输“与人为善”、“没什么大不了的，优秀是给自己看的，不需要一块奖牌来认证”，会有一些效果。当然结尾，也许姑妈的女性细腻，会为Emma带来不一样的转变，之前的罪行全部可以用无辜又帅一脸的爸爸来扛下，但是你真的以为这个孩子不会在尝到甜头后“故技重施”吗？姑妈发现了以后，又会怎么办？以这个世界对孩子的认知水平，你相信警局会相信姑妈还是Emma？(当然这里虽然觉得爸爸好憨，还是挺能理解爸爸即使孩子要杀他，也没有轻易舍弃的精神，虽然最后那个方式实在是有些em.........)

但，瞒得了一时，瞒不过一世。

她是不会良心发现的。(超越现有平均水平的智商，总是可以利用制度的空缺，为自己谋利不是吗？在这里，就是人们隐型制度里认可的“小孩子不会说谎”，“小孩子不会伤人”，“小孩子都是无心的”，“未成年无法为自己的行为负责”。)

请世界多多关注孩子的发展，不要不把孩子当回事儿，觉得一个孩子展露一点点天赋没什么的。跟你说，很多时候你觉得自己比孩子厉害就只是因为孩子还没有长大而已。

最后一个镜头，钓鱼大叔，倒影 ，还有几个字，好像是 “KH国”，没看懂什么想表达什么意思。以下是纯属好玩的一种猜测，也就是中国版万能钥匙，整个事件从头到尾就是一场有预谋的夺舍：

李妍是一个巫女，颈部被烧伤毁容，羡慕同学林书仪的美丽皮囊 ，预谋夺舍，于是设计了两人的相遇和后来一系列的相处，共同创作的歌曲和歌词其实是咒语，被三个不良少女霸凌是为了积攒怨气，至于告诉林书仪自己的愿望和拜托她替自己送光盘，其实是最重要的环节——因果，就是让 林书仪 辜负自己，结了因，才有后来夺舍她完成愿望的的果，故意被霸凌其实也是如此，可以积累怨气，后面复仇，才可以血祭，才可以有完成仪式的能量。如果林书仪保持善良，没有辜负李妍的话，是不会最后的结果的。

还有一个重要的人物，就是那个阿怪的叔叔——钟馗的扮演者，他的作用耐人寻味。到底只是一个神棍还是能力不足，或者根本就是幕后的帮手？影片中间一直没有说阿怪和他叔叔的姓，假设李妍和阿怪叔叔有血缘关系，那一切都说的通了，这样最后的高潮就和万能钥匙一样，所谓的驱魔仪式根本就是夺舍仪式，还有最后海边送走包裹的时候，阿怪的眼神……

影片《非凡父子》带你走进一个地方富豪痛失爱子后与受害者儿子相处的故事。在超前观影会上看完《非凡父子》，没有觉得这个故事有多么跌宕起伏，演员的演技和导演的镜头呈现均像现实中的生活一样，有些朴素而平常，因此起初也没有想要写点什么的欲望。直到被邻居家日常的吵闹声所激怒，原本想敲门提醒不要天天吵架打骂孩子，但又觉尴尬，至今每晚陪儿子学习练舞的时光依然会听到邻居家的争吵声。儿子说，妈妈，吵架和打骂也解决不了问题，我说是的，一定是邻居家叔叔和阿姨遇到了不开心的事情，或者暂时解决不了的事情，他们会慢慢不吵的。儿子不知道的是邻居夫妇已经一年没工作没收入，每天围绕两个孩子转，也许语言暴力是他们的发泄途径吧。不久郑州发生了一名中学女生早晨上学前到自家楼顶跳楼自杀的事件，事后其继母和警方沟通一直说是自己逼死了孩子。母亲不在身边，父亲早逝，一个缺少父母爱陪伴的女孩也许还没有学会如何释压。一位职场女强人朋友也曾说自己目前在上家长大学，为了学习与孩子沟通，消除自己内心焦虑，原因是常年拼命工作在孩子成长方面陪伴缺失，导致已上高中孩子对她吼吼，说她没有资格教育孩子，因为她从来也不管。一些朋友也说工作累得到家都不想说话，但看到孩子不听话就控制不住发火。想到这些日常的琐碎和无味，顿然发现《非凡父子》拍的就是这些日常。何为一个优秀的父亲，何为成功的真正含义？这个社会上至今没有一门学科教男人如何做一位父亲，但更多的功名场的诱惑，成功对于一位男人来说太重要了，唯有成功，男人们的世界里才会有被尊重的权利。于是有了《非凡父子》佟国强的奋斗理由”我从小家里穷，必须拼命才能有今天的事业，所以没有时间照顾你和你妈妈”，而佟国强之子却对父亲在家庭关爱中的缺位一直不满，也恶言相对，一场父子吵架后，佟国强之子开始酗酒放纵，以消解心中的苦楚，不料酒后驾驶撞死了一名快递员，而这位快递员父亲却用自己平凡的双手一直陪伴着弱智的儿子二十多年。快递员父亲去世后，弱智儿子怎么办？女记者的多次追问佟国强陷入反思。相对经济补偿，弱智儿子这一生怎么办，谁来照顾？孤儿院吗……佟国强第一次走进儿子生前的房间，看着儿子喜欢的物件潸然泪下，“爸爸不该打你的”，认识到了是自己对儿子一直以来父爱的缺失导致儿子心情沮丧，于是决心去看望受害者弱智儿子，同时也向社会宣布了自己辞去公司董事长职务，同步，媒体开始出现关于如何评价一个人的成功等节目报道。如果不是儿子的事故，也许佟国强还依然倔强地认为自己辛苦拼事业也是为孩子打江山。这个理由多成立啊！影片在佟国强听到弱智儿子开口叫了一声“爸爸”后相拥而泣的画面时刻达到高潮。这对非凡父子，虽无血缘关系，但此刻彼此温暖；这声爸爸，虽然不是出自亲生儿子之口，也是佟国强丢失后的再次得到。很多珍贵的日常时光，往往被丢失后，人们才会更加渴望。很多放不下的功名利禄，往往被击痛后，才能真正放下。

俗女2吐槽帖

等我25岁了再更新一下帖子吧，30岁太久了

我决定了，等我30岁了，再回来更新一次，好好打评论区那些人的脸

对于喜爱俗女的观众来讲，这篇帖可能引起不适，慎点……

更新：评论好多人说我年纪小，看不懂陈嘉玲，等我到了25岁就不会这么说了，呵呵，我可去你二大爷的！我，不管是25岁，还是30岁，40岁，50岁，都不会懂陈嘉玲的，不懂她跟一个丑穷挫的二婚家暴男的真爱！我是注定得不到真爱的，真诚祝愿评论区那些心疼蔡永森的人可以找到真爱

正文：感觉全豆瓣都在夸俗女，我来唱唱反调。

我觉得最大的槽点是从第一部到第二部，陈嘉玲居然没有一个女性朋友，一部女性题材的电视剧，女主角居然没有女性朋友，what? ? ?不要说第一季嘉玲前男友求婚时有很多女性朋友，那不过是连姓名都没有的路人甲乙丙丁而已，我说的女性朋友是像小青白素贞，紫薇和小燕子那样的。第二季虽然有天心客串的洪育萱表姐，但她俩聊的还是男人。想想也是挺讽刺的，一部女性主角的女性题材影视剧，居然不能通过贝克德尔测试。其实第一季结尾放弃台北的工作回到家乡，我就很不理解，好吧，可以说是她厌倦了大城市的冷漠和勾心斗角，想回家，想多陪陪亲人。回到家乡之后为什么不给嘉玲安排一个女性朋友呢？小学同学只有男同学吗？小嘉玲的女同学很多呀！《凪的新生活》女主角小凪厌倦了职场气氛，搬到偏远的地方生活。那里有友善的单身妈妈和小女孩，爱看电影的婆婆，还有东大毕业的迷茫女性，她们在一起讨论电影、人生、梦想、工作、生活中的趣事等等，也正是这段短暂却美好的经历治愈了小凪。这部剧没有落入俗套，虽然渣男前任紧追不舍，曾经喜欢过的帅哥邻居也对她表白了，但她已经想清楚自己想要什么了，果断地拒绝了他们，重新开始自己的生活，女人一个人也可以过得很好，不需要找个人来照顾你。（凪的新生活大部分情节是女主和两个男的纠缠不清，这点真的很烦，而且还有mtf的戏份，更烦）

陈嘉玲回到家乡跟发小蔡永森谈起了恋爱，转行导游业。后来怀孕之后想打胎，女人拥有对身体的主导权，不想要就打胎也不需要什么理由。蔡知道后大发脾气，觉得嘉玲是因为看不起自己才打胎，那天台风夜里他俩大吵一架，蔡还打破了嘉玲的玻璃（有暴力倾向，太可怕了）。蔡永森人到中年，一事无成，又老又丑又废，连理发的钱都要嘉玲妈妈出，他有什么资格大发脾气啊，有什么资格怪嘉玲看不起他啊！（没有说有钱年轻帅就可以对女人子宫随意处置的意思，没有子宫的人不能决定有子宫的人该怎么处置她们的子宫。）

陈嘉玲考虑到自己的经济状况和身体状况之后想打胎也是非常正常的啊。经济方面，事业刚刚有起步，不能让孩子影响目前的工作。没有足够的存款不能给自己和孩子比较好的生活，身体方面她已经40几岁了诶，是高龄产妇，这种情况下生孩子非常危险，而且孩子爸爸也40几岁了，又老又丑的劣精，可能孩子还会有什么先天性疾病，有些病可能产检没法检查出来。为了喜闻乐见的happy ending，陈嘉玲当然还是留下孩子了，但是她好像对生育痛苦一无所知，在病房就跟妈妈说不想剖腹产、不打无痛。进产房后，她终于知道有多痛了，这个时候也没办法打无痛和剖腹产了，妈妈进去一番鸡汤安慰，顺利生下女儿。回家之后，她下跪和蔡永森求婚，她想让蔡去做他喜欢的工作，虽然钱不多，但是没关系，以后这个家她来扛。看到这儿的我一脸黑人问号?陈嘉玲喜欢蔡永森什么啊，图他老图他丑还是图他没钱又暴力啊！（刚想起来，蔡还是离过婚的，一般离婚都是女方提出来的，肯定是蔡有不好的地方让女方无法忍受以至于走到离婚，陈嘉玲干嘛去接盘呀！）结尾曲“关掉电视，快去生孩子”，蛤? ? ? ? ?这是干什么，催婚催生呢？听说第一部拍完之后，导演妈妈给她打电话，现在台湾生育率已经这么低了，你还拍女性觉醒，想必导演妈妈看到第二部结婚生子的陈嘉玲肯定会很满意吧。（觉得蔡永森是好男人的人祝你们以后也接盘一个又老又丑又穷，有暴力倾向，有拖延症的二婚男??）

洪育萱从小学习成绩优异，台大毕业后就结婚生子当起了家庭主妇，被家暴被出轨也不离婚，只会大骂小三，妄想老公有一天会回来。后来在陈嘉玲的鼓励下（她俩聊天内容还是离不开男人，我也忘记聊什么了，反正不是《陀枪师姐》中三元劝刚离婚的娥姐“女人可以顶半边天，女人不一定要结婚生子的，一个人也可以过得很好”），她想找一份工作，但是因为没有工作经验，只能找到一个简单的行政工作，还是在蔡永森的帮助下才找到的。媎妹们，看到了吗，这就是结婚当家庭主妇的下场！后面结局时还给她安排了个男人，就是那家公司的老板，又肥又丑又老又油腻，救命啊！

陈嘉玲爸爸骗妈妈自己结扎这个情节真的是有够恶心。陈嘉玲妈妈生嘉玲时生了18个小时，有多痛苦陈爸爸肯定知道，尽管如此痛苦，她还是生了陈嘉明，可能是觉得没生一个男孩对不起他们陈家吧。生完男宝，陈妈妈的任务算是完成了，然后他们商量着让陈爸爸去结扎，陈爸爸觉得结扎有损自己的男子威严，骗陈妈妈自己结扎了，然后陈妈妈又怀孕了，她打胎之后虚弱地躺在病床上，陈爸爸仿佛刚知道有多痛，一把鼻涕一把泪在那求原谅??????。

吴秀琴是陈嘉玲的妈妈（以下简称阿琴），她老公陈晋文老年精神出轨，没有征得她的同意就私自给老情人30w，她崩溃了，去找陈嘉玲哭诉。后面她回家看到陈晋文会自己洗衣服，自己做家务，自己上网，被陈晋文“你是我的老婆，不是我的丫环啊”感动了，然后这俩人就和好了！！都七八十岁了才开始学着做自己的家务，这有什么好感动的??????。母女两个都离不开烂男人，连表姐也离不开家暴出轨男。

第一部的阿嫲说她羡慕陈嘉玲未婚未育，羡慕陈嘉玲只是陈嘉玲，不像她，她的名字是李月英，结婚之后叫陈李月英、老板娘、妈妈、阿嫲……她在死后只想当一个自由自在的李月英，看到这儿的我有被惊喜到，然而第二部的阿嫲是这样的：因为陈嘉玲爸爸陈晋文的欺骗，嘉玲妈妈阿琴怀上第三胎后，阿嫲不顾儿媳的身体状况，觉得肯定是男孩，一定要让她生下来。阿嫲让处在经期的陈嘉玲不要去寺庙，因为这样会冒犯神佛。和陈妈妈阿琴给陈嘉玲科普了女性生育痛苦，最后还加一句“做女人就是没有任何好处的”。??????台湾厌女文化根深蒂固。

明明是女性题材，为什么男同戏份那么多啊！真的很烦人，弟弟陈嘉明这段感情戏也超级无聊，不就是异地恋出轨吗？就这都能那么多戏，男人真的是自恋矫情??????。《俗女养成记》就还是一个非常俗套的故事，尽管陈嘉玲年轻时去到大城市打拼，但还是要回家乡找个人结婚生子的。

【详细】

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是一个不怎么适合大屏幕、尤其是和朋友一起去看电影的话、特别是你邀请对方去看的那种情况的电影…我会一直在意我的朋友是不是觉得无聊…

也许这是剪辑上的一些小小缺陷

也可能是我太久没有在电影院看传记电影的缘故。但的确是我最爱的孤独天才故事好喜欢坠楼的拍摄手法最后的告别…好多看起来体面的正常人都在回忆不舍与后悔我印象深刻的是两个人。那个唱着月亮河叼着烟的酷女孩说了三次爱：…爱过、不不没爱过、…是，没爱过那个只会一指禅的老爷爷说：他没有坠楼，他只是去云游了。站在医院窗边听钢琴曲的漂亮小男孩，他的父母在身后听医生为儿子的双眼宣判死刑。为了一张唱片跳上大学宿舍窗台的少年为了远去的缪斯在异国的窗台发酒疯的男人为了看见世界所以从那个小小的家跳到天空里的天才无数次关上的门

把自己扔到马厩的父亲

看不见的世界

不断离开的朋友与爱人

手下的黑白琴键

组成了天才的混沌一生

这么多镜头里面，我作为一个普通人最能共情的，是在父亲弥留之际，兄弟两人坐在从前农舍的椅子上吃李子的画面，就好像从前的小小米耶特和带着他用音乐演奏颜色的母亲那样。作为农夫的弟弟，有些粗犷地吃着李子，唤身边孤独的人“哥哥”，本能地夸他的音乐多么厉害，即使是弟弟第一天听说爵士这个词。

米耶特在旁边笑得开怀。

影片的音乐表现镜头语言都非常绝妙。

唯一遗憾的是这个破电影院竟然在装修…一边钻头一边爵士的体验也可谓绝无仅有??

面对别人的诋毁和诬赖，你会选择怎么做？是反击还是一味的忍让？蕊宁教会了我道理，一味的忍让是会让别人一而再再而三的欺负你，适当的绝地反击，才不会一味的被别人欺负。我们无冤无仇，难道羡慕别人的家境就要去害别人吗？蕊宁她家对沈真也不错，给了她住的房，也避免了她去外面颠波流离，可这片好心却偏偏被狗吃了，自己得不到的东西就要毁掉别人，一个不懂得感恩的人，又怎能乞求别人去，帮助她，喜欢她，自己因为嫉妒而去伤害别人，却一直觉得理直气壮，真的想把他拉出来打(?′ω`?)气我死了。

喜欢一个人，你会选择暗恋，还是勇敢的追求？如果你选择暗恋对方不知道的话，可能会错过，有时一旦错过了，便是一辈子。这世上最远的距离不是生和死，而是我在你身边，你却不知道我爱你。喜欢一个人就去追啊，无论是成功与否，至少你已经告白向对方表达了自己的心意，喜不喜欢是我的事？接不接受？那便是你的事。有些事情说出来并不是为了什么，而只是为了让自己往事回想不再后悔。喜欢一个人就勇敢去追，无论结果如何，至少你努力过。

你可以说我，但是不可以说我的父母。当夜渺和夜凛的母亲，在教育蕊宁的时候，蕊宁，可以接受她的教育，但是不接受他诋毁自己的母亲。当别人欺负到自己头上的时候，有时想想就算了吧，但是一旦说到家人，不会忍任何人的诋毁。家人是自己的底线。

以上就是我看这部电视剧学习的，追剧不仅仅是简简单单的看，更是要想，剧中有许多为人处事的事情，可以让我们去学习，也让我们明白了什么事情该做什么事情不应该做。多听多看多思多学。

中华文化博大精深，源远流长。中华文化的传承需要向言伯一样的人存在，不为了财富，只是为了文化能够更好地传承下去，祖宗留下来的几千年东西不能在我们手上就失传了。我们要守住我们的根，一直把中华优秀传统文化发展下去，不论是，物质还是精神，都应该传承下去，不能做历史虚无主义，尊重历史，尊重中华传统文化，让我们传承中华优秀传统文化，一起吧，中华优秀传统文化发扬光大。

蕊宁的妈妈看起来好优雅，像是画中走出来的优雅，落落大方的人。

夜渺，夜凛，蕊宁，很喜欢他们三个，加油(?▽?)期待你们接下来的表演(??.??)

非常感谢各位编剧，制作这部戏，让我在追剧的过程中也学会了很多道理，知道了一些为人处事的道理。感谢(*^_^*)

我只想知道，催眠有这么大的作用吗？

最后徐雅醒转，但说晚了，随同邵文峰跳楼（是指使徐雅杀了白，自知无法脱逃？）了？

这一点牵强的解释是觉得自己被糟蹋了，且自己犯杀人罪，对不起未婚夫的十年深情？

但我觉得正常人的反应应该是充满了愚弄的愤怒，还来殉葬。那跟哪是这？

而且催眠有这么大的效果，我怀疑

上帝关上了一扇门，又打开了一扇窗。这句话正着说，是希望，倒过来说，是绝望——上帝打开一扇窗之前，必然关上一扇门。上帝给了基耶特音乐天赋，带走了他的光明。后来，他有机会治好眼睛，而代价是听力。门和窗，只能开一个。客观地说，基耶特的生活并非全是悲惨。有关心他的教会学校嬷嬷，有发掘他才能的经纪人，有朋友，有爱人，有事业，音乐才能被认可，生命中有过不少高光时刻，也没有因为是盲人而受歧视。女歌手拒绝了他的追求，朋友无法一直陪在身边，似乎也不能太责怪别人。而他骨子里孤独，自卑，坏脾气，不珍惜，放弃事业，把爱人和朋友赶走。成年后，那一次次关上的门，至少表面看起来，大部分是自己的原因。不太同意简介，这不是饱受欺凌的盲人音乐家“用音乐反抗命运的不公”的故事。这里并非尽是不公，也没有反抗。音乐对于基耶特不是武器，而是本能。上帝关上了门，打开了窗，就是要你去抓住窗口的光亮。影片的主线是作为音乐家的他，天才和性格缺陷都展露无余。副线则是他的童年和家庭，也解释了他性格缺陷的原因。副线从时间角度是非线性碎片式的，痛苦程度却是一步步加深的：——（闪回）逐渐失明——（闪回）被母亲送入教会学校（签了卖身契，相当于抛弃）。——（闪回）母亲送他进教会学校的原因是，原本慈爱、他也很依赖的父亲把他放在马蹄下想置他于死地。——（现在）弟弟来访告知父亲将死，且已失明，原来那眼疾是来自父亲家族的遗传。——（现在）回老家见到命不久矣，已经失明的父亲。父亲知道基耶特的所有成就，却说“你是不是觉得很可惜，如果眼睛没事，你就可以继承农场了”。一句话，几乎否定了窗的存在。

有的人用童年治愈一生，有的人用一生治愈童年。

不太同意他的坠楼是自杀的解读。从家乡回来的基耶特，似乎已经放下了童年和家庭的心结，在与命运和解。他重拾事业，找回了之前赶走的爱人，广播访谈时，他说，我不知道我们将来会怎样，但是现在很好。那新创作的变得舒缓了的音乐，与其说是诀别，更像是趋于平和的心境的表现。我更相信是意外。他曾经两次踏上窗台将身体悬于窗外，第一次为了得到心爱的唱片，第二次为了求而不得的女人。也许，站在窗台上的时候，他感到了某种自由。也许他想再感受一下，但是这次没人及时拉他回来。或者，就当作是上帝的安排吧。

【详细】

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1、为什么不是正午继续，靳东（原团队）为什么不演了？

当时，应该是2016年腾讯定下主演靳东和陈乔恩以后，正午团队是靳东自己拉来的，第一部《精绝古城》的拍摄是因为正午第一次接这类戏，幕后花絮里导演也说他们接下来这戏，是想有所突破，但是没想到挑战比预先的要大，拍摄一度十分辛苦，腾讯方面预算也追加了数次，期间靳东本人受了腿伤；再就是，原本这部剧是决定网星同步播出，当年追剧的小伙伴应该都还记得，当时东方卫视和北京卫视当晚都已经在播第一集了，结果被恶心的所谓“友台”举报，连夜就撤档，换其他节目，导致上星播出不战而亡，这也导致正午非常不爽，当然腾讯应该也有相应的损失，所以后面的续作预算相应地有所控制。于是第一部过后，正午不再合作，靳东也不愿意再演，所以腾讯也是没办法，只能重新换团队，包括主演，导致演员方面略有遗憾。

2、关于改编。

很多人就纠结这个改编的问题，首先说原著里一些封建迷信的东西在霸唱最早在天涯连载的时候是非常多的，而且写得十分直白，后来转战起点后删改了一些，成书以后出版社也大幅度对这些内容有所删改，影视化这些东西众所周知肯定要规避，哪怕是网剧。《精绝》的改动很明显是编剧和策划自作主张的结果，导致人设和剧情结尾有点变味（包括靳东的“老干部”胡八一，雪莉杨的阴谋论等），这个编剧和策划要负很大的责任；再来就是《黄皮子》，这个锅绝对是管虎团队背，无二话，可能也是第一次与腾讯合作，再加上他是个电影导演，可能本身对网剧不是太看得上，之所以要接网剧应该是养活他的7印象公司，所以自我放飞地大篇幅删改，包括人物，还有他本人坚持使用台湾演员（不知道是什么原因，有知道内情的望告知），导致整部剧全崩，被大家吐槽成“东北乡村爱情”，当然豆瓣的评分也是这个系列里最低的，实至名归，毫不冤枉！《怒晴》一剧也是有相同的毛病，人物性格上改编有问题，我觉得应该是编剧个人或团队的放飞导致，这部背景是民国时期，所以可以适当有一些灰色的剧情，但是即使有这样的背景，编剧还是忍不住放飞了自己，结果各种注水，当然拿前6集精制的骗后15集冲会员的贱招这里就不细说了，这个腾讯本身要负一定的责任。这里特别要说明，其实上面对《鬼吹灯》系列已经是开了绿灯了，按照严格的标准，这类书的出版都是有问题的，更别提更大众化的影视剧改编了，一般这类剧上报批都不会批，更别说拍摄了。记得哪里看到过好像某部里的领导也看《鬼吹灯》的小说，可能于公于私，也算是开了条小口子，才让我们现在能看到这些剧，当然这些都不是乱改的借口。

3、潘粤明、姜超和张雨绮是演完后面全部5部？

我觉得如果中间不出什么乱子（比如演员和团队闹掰、演员因为个人作风等问题被禁，政策说不能拍这类剧了等等），他们3应该是不会再变了，相信诸如孙教授、大金牙、明叔等后面还会出现的角色也不会再变。

4、乱七八糟的版本问题。

很多人都说过这个事情了，也是因为当初霸唱被起点坑了这个事实，导致版权混乱，但是目前大家普遍看好的也就是腾讯这套网剧，还有陈坤他们的《寻龙诀》系列，别的一些网大、非行版的之类的，我想真正的灯丝是不屑一顾的，这既是对这些粗制滥造的挞伐，也是对这个IP的尊重。

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《龙岭迷窟》我也是昨晚一口气追完的前6集，还没播完也就暂不打分，大体还是不错的，值得8分，对于原著，我也是十分喜欢这部，因为十分接地气。不过费导还是有一个老毛病没有改，就是节奏问题，什么地方该着重刻画，什么地方一笔带过还是把握不清，总想一集里把他所有想表现的都塞进去，导致有些地方拖拉，这会让喜欢快节奏剧情的小伙伴觉得注水，原著粉灯丝则会觉得这样改编有一点点过了，就比如古蓝县的这场追逐戏和打斗戏，这个情节本来就属于原创和改编，几分钟带过就行，结果导演为了炫技还是其他什么原因，占了半集，不得不说是个遗憾。再就是有些表现手法上，不知道是创意还是编剧，明明可以平铺直叙地讲故事的，偏要穿插点搞笑，甚至有时候有点无厘头的表现形式，然而《鬼吹灯》本身并不搞笑，强加这么多喜剧在观剧的时候会有一种浓浓的中二感扑面而来。希望这些问题费导能规避吧，也希望这个系列能越拍越好。

有一个新想法

这几天突然想到一个很好的点子，但是不知道费振翔导演和腾讯方面能不能看到。强烈希望团队能把原作者天下霸唱请来专门为剧制作一个原著和导演一起的同步解说版。我记得好像好莱坞近年来很流行这种“导演音轨同步解说”之类的，我想不仅可以增加剧的热度，也可以让整个鬼吹灯宇宙更加丰富。

4月8日更

说实话这两天看豆瓣评分被刷到8.2了真有点难过，为什么就有这么多人看不得别人好呢？那些打一分的，我都不知道该怎么骂才合适。还有很多所谓的精绝粉，随便找个理由就恶评，然后捧一踩一，这样的人不配做灯丝！真的喷啥的都有，居然看到有人喷张雨绮二婚，看不爽给低分的，这是有毛病还是心理变态？！忍不住，说几句，还是希望大家理性讨论，谢谢。

【7、8、9集观影完毕，续更！】一口气追完了最新的三集，连预告都没放过。可以说很还原的三集了，既延续了怒晴的那种民国氛围，又带给了粉丝一种全新的更大格局的探险过程！观影途中甚至有那几秒钟感觉自己在看中国版的《夺宝奇兵》。三集节奏把控也很不错，情节上也能自圆其说。比如了尘长老关于磷光筒的讲解为后面的腐玉埋了伏笔；让我惊喜地是，居然保留了黄河渡船的情节，和书里一样映射了20世纪初俄国人以科兹洛夫为首的强盗们盗掘西夏黑水城的历史。至于托马斯被改成医生，有贴吧的网友说是因为宗教方面难以过审，最早的剧照中，托马斯是一身神职人员的打扮，属于小改动不影响。另外特别称赞一下高雄老师，让我瞬间回到了当年大学时读《鬼吹灯》的时候，很棒很棒！外景也是很烧经费，去了西夏王陵、贺兰山、靖边波浪谷等地，了尘的部分似乎是华山？！（有待商榷），非常用心，虽然没有去额济纳旗的黑水城拍，但是也很巧妙地把西夏王陵和周边的戈壁滩结合起来，塑造了古西夏的神秘，了尘长老分金定穴和开墓道机关的部分真的把一个活生生的摸金校尉塑造得滴水不漏。这三集可见因为高伟光，导演下足了功力，把全书最精华之一的部分成功塑造了出来。但是，因为前期预告、物料之类透露地过多，导致观看途中稍微少了那么一点点惊喜，尤其是大佛寺里面的情节。希望后面唐墓、悬魂梯的部分也能像这三集一样节奏明快、内容扎实。不过后三集的预告倒是有那么一点点失望，像是节奏突然又慢下来，增加了马大胆一伙人的戏份，这也要等下周看了再做评论。

【10-15集观影完毕，续更！】本来昨晚一口气看到15集了以后想写点什么，但是还是冷静了一下，今天才动笔。后面可能涉及剧透，但是剧透的部分我会尽量提前预警。首先10、11两集很巧妙地把三人组的铁杆属性设置好了，这点书里没有大篇幅写，但是影视里必须用情节给个交代，所以不算是加戏。痋术的水缸移到前面来说了，这段是明显给马大胆他们加戏，虽然对推动情节有一定的作用，但是太多喜剧元素还是让人出戏，但是没办法，谁叫现在的人都爱看喜剧呢不是？！12集打蜘蛛打了一集，对剧方来说这就是观众的看点，但是这种游戏式的场景顶多一遍就过瘾了，打得多也就那样，打得少没卖点，只能说这是讨好一般观众的办法，所以没啥好评论的，对我个人来讲，还是马大胆一伙人玩笑太多，导致一些本该惊悚的地方反而失去了效果，这么一来即使场景再真实，特效再逼真也到处充斥了一股弄弄的游戏味，失了真实感。但是打戏还是很明显下了功夫，而且给雪莉杨加足了戏份，让她在短时间里立起了有勇有谋的人设，张雨绮也没让人失望，除了有个别台词的部分。【※以下涉及超前点播的集数剧透，请选择阅读※】这3集有一半涉及原创——即李淳风墓（原唐墓、西周幽灵冢的情节），包括了水银机关、浑天仪占象逃生等。场景基本没得挑，可见是下了大手笔，因为大家都知道《鬼吹灯》真的和某些单线程游戏类似，绝大多数场景用一次就不会再出现了，因此，搭实景真的是很烧钱很浪费的，但是剧组还是这样做了，说明导演采访里说的强调“真实感”不是瞎说的，然而道具、置景、壁画等效果也非常好。另外就是浑天仪这段剧情虽然是原创，但是编剧也下了功夫，至少能前后说得通，动作戏也是一贯行云流水。但但但但是，我个人还是想吐槽一下“悬魂梯”的部分，没错，按照剧集里这么设置，危险系数是增加了，就连我一个不恐高的人有些镜头看着也有点那个味道，可是却失了霸唱在书里所要的那种绝望、恐惧、急中生智、绝处逢生的感觉。看过书的都知道，这里原本只有胡胖金三人下墓，因此人手少相应的帮助也就减少，安排悬魂梯就显得特别有看头，原著里是利用两边石壁的延伸、吸光材料、月牙标记、高低错落、心理学等因素误导来访者从而达到困死人的目的，但是剧里保留了吸光材料、月牙标记，导致那种幽闭绝望的感觉少了很多，再则就是很多人吐槽的：太多人了！因为按照书里人多很容易破解，OK，编剧这么改也没关系，加长了阶梯，以配合更多的人，但是人物在这种时候还插科打诨就有点说不过去了，一下子让悬魂梯惊悚悬疑的氛围全部消失，仅仅依靠演员的台词和表演来突出那种恐怖感，效果上着实大打折扣，还是马大胆那一伙人，真的平均两分钟甩一个笑点，让我真的没有笑出来（特别是那个丢炸弹的主，从黄皮子的傻样开始到这里，真无语……），还有那个静态的镜头和配乐，我只能叹一声，可能我老了接受不了这样的手法了吧！其实这部分完全按照原著来一点问题都没有，前面让马大胆一伙死个精光，这里就安排胡胖金杨四个就行，那种绝望无助的感觉一下子就会出来，可惜主创没这么想，这时候了还是想着怎么让大家忘记恐惧，都给我笑起来。再则，悬魂梯部分的特效还是有很大的问题，好多镜头胖子的脸都扣虚了，那种空间感有时候特别假，更别提打光和人物的调色，后期修改的时候希望这块能再斟酌一下。周晓鸥的部分看预告是一直留到最后了，也可能是最后领便当的，哎，反正不是很喜欢这个加了这么多戏的角色，真一言难尽……另外，老潘的胡八一也越看越对味了，这也让我更期待接下来的《云南虫谷》。总之本周播的亮点还是挺多，作为一个让大家乐呵的网剧是绰绰有余了，但是作为一个《鬼吹灯》的改编作品，还是略有一丁点失望。下周就结尾了，还是非常地不舍，估计最快又得等大半年吧。这次更只是随手写写一点想法，评论区有些人不是很友好，我尊重你的意见，但请别恶意挑刺，我也不是拿钱办事，尊重别人的同时也是在尊重你自己！

【16-18集，外加虫谷预告和其他感想，剧透警告??】

思想斗争了好久要不要写这个结局，因为看到了评论里有很多不理智的声音让我有点担心，另外也是自己对这部剧的不舍，但“丑媳妇总得见公婆”，还是有始有终写完它吧。

首先结尾三集从商业角度安排来说非常成功，知道在最后掀起一个全剧的新高潮，并在高潮中给了一个浪漫和钓足胃口的结局，对很多“钞钱点播的人”来说有了物超所值的感觉，虽然这三集有大量的原创，但还是从结构和表现方式上博得了满堂彩。因为我个人不喜欢马大胆和他的伙伴，所以老三的死并没有打动我，反而让我觉得有点刻意和搞笑（不是冷血，是之前就猜到了），而马大胆的伏法被抓我倒是这没想到，我之前以为他可能会为了三人组出逃而牺牲，不过至少给这些傻不拉几的配角一个个都给了个交待也算是谢天谢地。但是有关棺材铺下的水缸和食人鱼的痋术居然没有留伏笔，这让我不免小小的遗憾了一下，同时也对《云南虫谷》的改编有点好奇，好吧，其实是担心……不知道为什么越到后面我反而越喜欢看他们在墓外的事，在墓中探险反而没让我特别热血沸腾了，胡八一和雪莉杨在包子铺的那幕真的突然有点小小的升华，当然包括最后两人走在胡同里的长镜头，还有艾宝良老师深情的旁白，陡然让它不小心和文艺片沾了边，把胡杨隐晦、内敛的感情瞧瞧地撕开了一条散发出浓郁巧克力香味的口子，很棒。不过“北京”二字的毛体真的很丑，没必要刻意这样，当然还有片头的那些恐怖的微软雅黑，希望视觉上能再考究考究。剧情方面我真没啥可说的，让我最惊讶的地方应该就是胡八一在深渊上的那个侧身翻，我当时脑海里想到的是同是霸唱小说的《谜踪之国》里主人公司马灰的“蝎子倒爬城”，震惊之余，会心一笑。更多的还是自己去看吧，还是挺精彩的。

评论里有小伙伴问我怎么打分，现在播完了，我心情平复之余我觉得我会打8.3～8.5，我说说为啥这么打。首先就是它把龙岭拍出来了，抓住了书里想要表达的东西和情节；其次，看出剧组的用心，也看到剧组能直面观众提出的毛病，同时对腾讯给予想做精品的态度，我觉得这三点不仅得分，也是让后续能够获得认可的条件，希望制作团队不忘初心！再就是表现手法和技法上开拓了很多此类剧的拍法和全新的想法，毕竟有的东西做第一个吃螃蟹的人还是有很大的风险，但是团队肯去尝试，并且能做到像模像样这就值得拿分。最后就是鼓励分，外加情怀分，因为自从工作之后我没有太多的时间阅读通俗文学，看得最多的这类小说就是霸唱写的这些：鬼吹灯（毕业工作了这么多年还是时不时拿出来看，或者听有声书），谜踪之国（一直看和听到自己画出里面的地下结构），四神斗三妖系列，贼猫等等，所以真的对霸唱宇宙特别关注，这其中意味着有很大的情怀分，更让我对网剧系列格外期待，同时也很想在以后能看到一个宏大的霸唱宇宙。当然龙岭这部网剧还是有很多不尽人意的地方，所以团队还是存在那剩余好多分的进步余地。我最后给的分数也基本与现在的分数差不多，评分方面我不多说啥了，怕说多了被诟病。

最后说说虫谷的预告和其他一些想法吧。因为我知道很多人很喜欢虫谷这本，但其实我自己在排行里，它应该不是排第一的，我觉得这本其实是适合做单机游戏，影视化出来比较容易和一些好莱坞的电影相似，所以可能惊喜感会少很多，反正就是一路打，闯关，最后主角光环一刀剁头，巧合好运，一切尽在不言中吧，但是看到这么多人喜欢这部，其实作为书粉来说还是从心里希望它能成为让人观感最好的虫谷。从预告看起来很多重口味的东西似乎都还原了，原著里会有很多恐怖的情节，不知道导演会做何处理。是找配角加戏以喜剧形式糊弄过去还是制造让人汗毛直立的视觉感，我真不好说，至少我个人十分期待鬼信号那段，到时看看能不能还原出当然读书读到这段的那种心理恐惧感。哦，对了，我想说点配乐，龙岭里配乐挺华丽，舍弃了传统好莱坞式的通篇的管弦，反而用了很多民乐和合成器的元素，手法上做了网剧配乐的创新，而且挺大胆，用电吉他模拟八十年代那种电影配乐的味道，很多地方给人小惊喜，但美中不足的是少了些陕北的味道，要是每部都能用配乐体现当地的特色我想会更锦上添花，望虫谷里能让配乐在镜头背后悄悄地描绘出云南的特色（好像听到了竽笙，葫芦丝，巴乌……）。

其实这篇剧评也不完全是剧评了，成了我个人想法的伪散文了，不过只要有人看我就时不时写点吧，写到虫谷播出。哪怕说说鬼吹灯和霸唱宇宙相关的也行，只要有人愿意看。不过还是希望大家以刷抖音，刷头条的心态看本文吧，别太纠结了，免得评论区炸锅，说的不对的地方还请见谅，说的好的地方希望能帮到你。至于其他有关于网剧系列的事实，要是获得确切消息会尽快分享出来。

【4月29日更，关于主题歌】

顶着可能被骂的风险吐槽一下，这剧的主题歌太口水了，包括刚出的这首纪念意义的歌，看到讨论组评论里有人也说了这个问题，希望还是专业的人做专业的事吧，太尴尬了。

在这里谢谢评论、点赞和收藏里每一个参与的人！

其他什么想到了在更…（理性讨论，谢绝喷子！）