整体比较紧张紧凑，热气球这个点子在当时条件下估计是真的可行。可惜的是，这一家人在电影中真的对逃亡有些儿戏，要不是人人都要作死一发，估计早就安全逃到了。缝补漏了，割不断绳索，两次感觉没有足量瓦斯，这种儿戏的问题应该出现在这部片子的逻辑里面么。。。。。儿子的女朋友两次写信，居然还要带女朋友走，这么大人了，他是小学生脑子么？？其实如果没有这些剧情，本片节奏可能反而更加紧凑，深度其实在描写东德的社会状态中已经体现的淋漓尽致，不需要画蛇添足。否则会因为小家子气的给自己加戏造成有点愚蠢尴尬的感觉。2小时，缩短到1个半小时，估计会刚刚好。

《白噪音》是近期看过最有后现代性的电影，激情迸发，能量满格，黑色幽默，荒诞喜剧，特别姜文式的作品。

在电影终于脱离了传统的叙述一个完整的故事和有性格的人物的任务，它将毫无负担的通过文学性表现一种贴近现实的真实，使我们能够测量这种真实与我们的关系和距离。

《白噪音》的核心还是着眼于上帝之死后，人的境遇问题。可以说相当糟糕，人对死亡的惧怕造成了混乱，女主诉诸于药物，男主（在同事鼓励下）试图用死亡杀死死亡，诉诸于暴力，施加于他人，转移矛盾。

但是，《白噪音》整个电影明亮的光线，彩色的布景，预示了希望。男主最后看到女主的到来，从准备清洗作案现场到开始施救受害者，当然，女主是支持救援，尽管她也是受害者，所以他们共同获救在一个教堂改建的医院，从新开始在生机勃勃的超市，《白噪音》是传统的，也是乐观的，毕竟电影里的一家人，大人和孩子相互特别在意对方。

本来不报啥期待的对这部剧，看预告觉得又老套又悬浮，可能年龄大了get不到，不过作为校园漫画偶像剧，要求不要太高，当搞笑剧看的话还是挺搞笑挺好玩的。瑶妹真的是无论男装女装都能hold住，再弱智的角色也是演的很灵动，不像某些偶像剧女主演的特别傻特别呆，我猜换个演员演这个角色妥妥的落跑甜心第二。虽然这部剧瑶妹的女主有时候看着蠢萌的感觉，但是我还是看出来小瑶对角色的认真负责态度。瑶妹的小桑爷真的是又帅又萌，好正太。

不过我还想说的是男女主 的接触并不让我觉得有触动到觉得心动的地方，主要是很多时候都是莫名其妙毫无缘由的肢体接触让人感觉很尴尬看的怪怪的。男主的人设完全get不到魅力点，感情也来的莫名其妙，男主为何喜欢上对方也立不住脚，其实一部剧男女主的甜并不是通过莫名其妙非常多的肢体接触体现出来的，那只会让看的尴尬，我觉得主要通过眼神还有氛围达到一定程度的时候，偶尔的肢体接触才能让人心动。

反正某些莫名其妙的突然吻 真的让我倒胃口，比如雪球这种，还有推门就能吻到这种。真的感觉就是工业糖，为了任务似的。看的好膈应人，这会让人心动么，完全不会，我真的get 不到。

本人看剧比较挑剔，谁让我的两个墙头小敖和瑶妹都出演呢。带着粉丝滤镜蛮看罢了。私心希望瑶妹能演些正规点的逻辑通的剧本。这种人设的女主还是少接吧。瑶妹男装演技巅峰就是无心法师的小丁猫和柳玄鹄，毕竟是真的男人，事业心很强，妥妥魅力值满分。我比较喜欢励志为主感情为辅的那种，那才能体现女扮男的魅力值。感觉此剧就一个虚浮的冰球背景下的恋爱剧，但是恋爱的心动点又不太达标。

如果忽视掉bug，当一部无脑沙雕喜剧是合格的，因为确实看的过程有时候某些地方确实戳中我笑点。这才是这部剧的耐点。

小敖，虽然是他第一部剧但是表现的也是很自然可点。满满少年感。

这对姐弟互动真的好可爱。反正小瑶和小敖是我看这部剧的动力。

昨天熬夜刷了一遍这个剧

在一脸姨母笑的同时

我也是深感一入耽美深似海啊，我不禁感觉这世间其实没有男女之分，只有1.0之分，剧中的龚俊无疑是个完美的大男孩，被袁茹喜欢太正常，但是相比袁茹是个只知道享受被呵护和撒娇的人，可以说是个一味索取的形象，比起袁纵，完美1，能力强，会照顾人，品行也好，这样的人必然是极品。也是值得被爱的，在剧中双男主是彼此付出，以自己的方式。爱情就在这样的最初的颜值到彼此付出中产生了！

相比男女只爱的固有模式，是男人付出财富，女人付出子宫！婚姻以一种相对平衡的形式负责了人类的繁衍与本能。无疑是适合大多数人且成本较低的的一种契约合作形式！

但现代人是不是每个人都想要孩子，是不是婚姻形式是最适合的，那不一定了！

未来的成人生存和生活模式可能有很多种！但是我想拥有独立人格，应该是首要的追求，纯爱是锦上添花！至于后代，真的因人而异了！

最后跟大家分享我的总结观点

君子求诸己，小人求诸人修炼强势文化的独立人格！外求于人和物，必苦内守于心和神，知足

我想对那些人的差评说一下 有这么差吗？这部剧的男主角发型OK 人设也OK 女主角又怎么了？很好的吧 这么甜的一部剧 被你们说成这样 男女主角演技都很好的吧 有这么差？这部剧有不足的地方 可以 但是也没必要把它说得这么差吧 每一部剧都是演员们辛辛苦苦拍出来的 这部剧讲述的情节也很好啊 还有什么梁洁和什么双世宠妃一个样子 女主角又招惹谁了 这人设这样 你们还能改变吗？我一点也不支持差评的 这部剧虽有不足 但也没你们说的这么差

壮志凌云2终于上映了 ，阿汤哥也老了。全片剧情方面没什么好说的，作为一个伪军迷，我只想吐槽一下导演编剧们的想像力和唯我独尊的美式思维模式，一架F14干掉两架苏57？太不科学了吧。是为了怀旧还是经费严重不足，你好歹也整个F35C出来啊。其它的槽点也太多了，究其原因可能是推迟了2年上映，完全跟不上现在的形势。

记得几个月前看的许雅婷主演的《凤归四时歌》，称得上的2020年我看过最烂的古装甜宠剧了……

万万没想到，《甜了青梅配竹马》女主又是同款人设……她从不介意自己身边那么多男生，但男主就一次被别人抱了她就骂男主是渣男……这上哪儿说理去？同时跟4个男人有暧昧的你又该怎么称呼？你抱其他男生的时候有想过苏牧云？就你是纯洁的友谊是吗？

本来看剧名吧，我还以为是男女主双向暗恋相爱相杀的甜剧，是我想多了……男主全程围着苏念风转，不是舔狗胜似舔狗，对苏念风那叫一个死心塌地啊，眼里容不下第二个女生，还有欧阳予也那么喜欢苏念风，秦尧，乐缇胤也是那么关心苏念风。

问题在于，女主究竟具不具备那么高的人格魅力被这么多人喜欢？就凭她小白兔+白莲花的人设嘛？

说到甜，我认为一部24集的剧，我能接受的就是男女主12集左右在一起了，不然观众是来看啥的？这姐弟俩19集才走到一起，你指望有多少糖可发？也许是看习惯了韩剧，有个“8集定律”，很多16集的迷你剧男女主都是8集定情的，如果超过这个定律那么牺牲的一定是含糖量。

目前评分还没出，我预计不会过6.2。

一、凝视（共10个）

“当你注视画中人，我又注视着谁？”

这句话几乎是整部影片“凝视”理论运用的注脚，在小姐和画家（以下均简称小姐和画家）互相较着劲儿揭示对方微表情背后的内心活动时。

“凝视”为劳拉?穆尔维于《视觉快感与叙事电影》一文提出的概念，指涉看／被看中的权力关系。“看”的主体是权力拥有者，而“被看”的客体则是被剥夺者。

电影初始部分，隐瞒身份的画家处于“看”的主体位置（自以为的），直至出现了类似“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”式的对话。挂在小姐脸上隐约得逞的笑意，正是对先前画家“观察”的反抗，“你不是在暗中观察我吗？并有些许洋洋自得。难道我就不曾观察过你？”

于是在这里发生了“凝视”主客体的转换。

借由该转换，小姐与画家感情关系中因为仅一方“凝视”造成的不平等就此塌陷，从而恢复到平等状态。“平等的生活使人内心安宁”。

现实中，“看／被看”权力关系的转换得以实现的可能表现为：早期杂志、影视作品几乎均以裸露的女性身体吸引男性眼光，男性在“凝视”的过程中完成了对女性的想象性占有，从而获得快感；但近年“消费男色”潮流兴起，女性首次获得了“看”的主体位置，将男性置于自己的“凝视”之下。（但，小心消费主义的陷阱，eg.男明星代言化妆品）

由“凝视”中“看／被看”权力关系延伸的，是权力的可见／不可见问题。即福柯笔下的“全景敞式监狱”意象。你知道监视（权力）无处不在，但你又不知道它具体在哪个地方什么时候“在看”你，于是被监视者主动按照监视者时时刻刻存在的情境进行行动，完成自我规训。

权力隐身之时，却达到了效力最大化之际。

二、互文性(intertextuality)又名：让你泪崩的10个细节

1.“在即将触碰到边境之际，怀着对妻子的思念与不舍，痴情人心怀爱怜回头望去”，“也许确实是她说的，回过头来。”

小姐朗读神话，犹如朗读自己的自传史，虚构故事化身为她和画家同谋的寓言。她一袭婚纱，立在她的身后呼唤，回头。她转身相望，无声告别。

2.关于神话的原画作，画中人分别身着红、绿色衣服，现实中画家和小姐同样；

在画家重新阐释的作品里，俄耳浦斯与妻子的衣服变为蓝、白色搭配，此时看展的画家与存在于展览画中的小姐亦是。

3.开头画家让学生注意自己手的姿势，正是小姐习惯性摆放的姿势；

4.画家不小心点燃前画家遗留下来的小姐画像，燃烧的位置恰好是心脏所在之处，与片名构成了一语双关的互动。

“燃烧女子的肖像”，不仅是裙摆的燃烧，还有纵火芳心，甚至带有某种动词的毁灭性意味，燃烧掉“这幅画像”，如同燃烧掉我们的爱情一样。

5.女仆刺绣里会一直鲜艳绽放的花，和她旁边花瓶里最后凋落的残枝败叶；与画家和小姐讨论的话题关联，即那鲜活的生命力（爱情），到底是一瞬还是永恒？

6.女仆堕胎时，旁边一个无关男幼婴在触碰她的脸，关于生命的陨落与降生；

7.镜头下，给腋窝涂青草膏的动作，隐喻地指向了插入女性阴道；

8.画家给自己画像时，镜子摆放在了小姐的私处，那里除了镜子空无一物，那里除了画家也空无一人；

9.画家拙劣弹奏的虫鸣、蛙沸、雷鸣和飓风暴雨，与她最后一次见小姐的音乐会上是相同的曲子。但这次不是自然的协奏曲，而是眼泪，是你带给我生命里的那场沉默的飓风。

10.第28页。

如果给以上取个自媒体的标题，或许可以叫“让你泪崩的10个细节”。但从导演的创作意图和观众的感受来讲，这些情节在理论层面应该被称为“互文性”。

一般认为，“互文性”最早由法国学者克里斯蒂娃在《词语、对话和小说》中提出。她的“互文性”概念不仅指a.那种可以求证的某一具体文本与其他文本之间的关系，例如典故、引文、改编、回忆等，还包含了b.与赋予其意义的各种知识、代码和表意实践的整体性关系。

说人话，就是：a.展览画作中，小姐手里拿着的那本显示28页的书，只有在你先前已经知道了作家在第28页画了自己这件事，这两者关联起来才会给你带来触动和如鲠在喉的感受。

b.不仅两个文本本身有联系，你，作为观众或读者或看客，你自身对文本的解读构成了文本的二次生产，你的理解赋予了文本全新的意义。

也就是，如果你对以上10个细节没有感受，或有其他的感受，也是正常的，因为人与人之间的感受本就不相通，依赖于所处阶级、教育背景、同侪影响等等等等。

所以我们在使用同一个词汇时，我们说的根本不是同一件事情。

“互文性”延伸到罗兰?巴特宣称的“作者已死”，通俗讲，就是我现在写完这些话，这些话就跟我没有任何关系了。这个文本的生命，在于读者也就是你们的理解。

赋予这个文本怎样的意义，就像赋予影片最后2分钟小姐哭泣的意义一样，是你们的自由，也是你们的责任。

当然，一个负责任的读者，首先是对文本的尊重，即对自己智力的尊重。

白素贞从一开始精灵变成了真正的人，我们不能那么自私，他是我心头一块肉，打翻堕胎药，哪怕自己生命会消失他也依然要生下孩子，以及最后的想过了，所以我才来到这里。许仙呢则是一开始则是见到白素贞的背影就看傻了，估计口水都要流下来了，除了体质特殊了一点就是一个恋爱脑，后面白素贞拯救世界许仙连自己孩子都不管，连见许仙一面都不行，请问这是一个爹应该做的事情吗，法海呢一开始就对妖怪没有偏见，到后面遇到了考验执念了一段时间，后期也成长了。他才是真正的和白素贞有情缘的人，而不是许仙，他那句天下苍生的爱是爱，你与白素贞之间的爱也是爱，我不会强逼你做出选择的，以及那句他之抉择，由他自己决定，充分体现了他的成长以及对白素贞的爱，许仙如果真的爱白素贞是不可能不管自己儿子的，所谓患难见真情，只有在面对真正的事件时经历住考验才是真正的感情，这版许仙配不上白素贞，这里的雷峰塔是法海用来保护白素贞的，这版的白素贞并没有水漫金山，反而靠自己的身体稳定四海，拯救苍生，和最初只顾自己，不管别人的白素贞也表现了鲜明的对比

已经播到31集 想必结局一定是美满的 但是农村改革的困难和阻力到底在什么地方？类似的剧中也会有所谓的反面人物 有权利 有政策 有话语权 不落地不作为更别说从中作梗 谋利 剧中随着日记的出现副县长慢慢浮出水面 31集中最后主人公和石书记的对话 说明了玫瑰谷下蕴藏稀土的事实 要求批准停止温泉山庄项目并对副县长进行调查 而书记以有没有这个胆子 有没有这个开采技术 和副县长为县里打造出了一个明星企业的功劳与难处回应 还附送一个寓言故事 丢了斧子的人看谁都像偷斧子的，，，看到此处令人唏嘘 再联系到石书记与副县长的电话 副县长是为县里做出过杰出的贡献 但此时正在擦拭一件心爱的古董 这部剧生动的反应了现状 不禁想问到底谁是国家利好政策的最大阻力？ 曾几何时的副县长有没有也是那时的白朗？

当然村干部和村民我也看到有的评论 难管理 难以调动 说明对村干部的监管还是不够的 再不就是没人为村民撑腰 村民，，大众谁有好日子不过愿意闹腾呀 极个别的只要大众受益他们自然也就消停了 期待美好结局终是现实

一流的演员，二流的人设，三流的剧本。丁达的人设特别不真实，全片唯一智商在线的只有何立东跟周局，黄志忠的表演也远不如果静林出彩，越看越像李幼斌的翻版，整部剧情拖沓，很多剧情勉强，漏洞百出，真是白瞎这么多优秀演员，实在很难看下去了，看了20集，坚持不下去了，果断弃剧。140字，140字，148字。