她说：“人生每一个阶段都可以从零开始。”这是伴随着结局最后一幕出现在荧幕上的字。

29岁的林若君(周秀娜饰)和同年同月同日生的黄天乐(郑欣宜饰)，呼吸着同一片天空下的气息，被同一块土地滋养。2005年，她们不约而同地踏进人生的三十岁。30岁……是电影里提到过“土星周期”——土星需要约三十年的时间自转一周，也就是说，将人比喻为土星的话，人每每踏步进入这一周期之前，一定会经历各种不顺、挑战、棘手的问题等。但一旦你跨越过这个周期，那么你的人生将会打开新的局面，翻过一页新的篇章。30岁，对女人来说，同时也是一道坎。

电影里的林若君，面容姣好，身材窈窕，妆容精致，打扮得体，闺蜜男友相伴，还事业有成。看似人生赢家的她，面对三十岁的到来，是不是能够一如既往地从容面对：

1）面对人生，“你们年轻人，好像总是喜欢换东西。东西坏了就换新的。我的意思是，你们总是喜欢去放弃问题，而不是解决问题。”

这是计程车司机对林若君说的话。原本只是说现在年轻人不像他们那一辈，鞋子烂了补三次都舍不得丢掉。比起修理东西，年轻人更喜欢再买新的，那样比较快。林若君喜欢逃避问题，她因为无法容忍男友不爱打扫的生活习性，选择自己默默承受隐忍默默升职默默赚更多的钱，好在未来结婚时自己出得起钱，请得起菲佣打扫家里；林若君男朋友喜欢逃避问题，每每跟林若君产生争执，他就以“出差”为借口来达到彼此冷静，他也不喜欢去解决沟通他跟林若君之间的不合适；林若君的姐妹淘也喜欢逃避问题，“如果我老公哪天在街上跟别的女人拥抱亲热，你千万不要告诉我，我宁愿我什么都不知道。”；林若君面对她爸爸，也喜欢逃避问题，没办法忍受爸爸越来越严重的老人痴呆，没办法权衡工作和生活的时间分配，她也一直逃避回家吃饭陪陪家人……其实很多人都是林若君，或者她的男朋友，又或者是她的姐妹淘。就算是三十岁，还是没有勇气去面对自己，面对真相，面对不合适，面对残酷……宁可编织一堆又一堆的理由，去搪塞现实，去构筑幻想“或许不去解决就不需要解决了”。

2）面对爱情，姐妹淘说：“谈那么多年感情，不结婚就等着分了。”

林若君跟男朋友谈了快十年的恋爱，是在林若君失恋的那一个晚上，杨子豪哄了她一整个晚上，花了两三个小时听她哭，再花两三个小时逗她笑。我想喜欢大概是一种本能，你真的很喜欢很喜欢一个人的时候，ta在，你就想要掏空自己来对ta好，倾尽所有，在所不辞。十年快要过去了，杨子豪愿意花在林若君身上的时间却一直在递减。那天晚上，林若君在电话里说：“不如我们再聊一会。不如下个月我们去旅行。不如你再说多一些你的事情。”杨子豪只是一直回答：“好呀。”再无别的。如果爱情是烟火，注定了会泯灭，那么我燃烧的慢一些，稍微没有那么炽热，可不可以让它逗留的久一些……杨子豪又说要出差三个礼拜让大家都互相冷静一下。三个礼拜过去了，期间林若君辞了职，爸爸过了世，她还“遇见”了开朗女孩黄天乐，她的生活发生了巨变……她在厨房里做饭，等着杨子豪的到来。一见面只是紧紧地抱着对方，省略掉一切别的问候。林若君一直在问他这三个礼拜的事情，杨子豪却总是不耐烦地有一句没一句回应着。“不如你讲一下你的事情？” “你到底想知道什么？你问啊。” “我只是想更了解你……三个礼拜其实可以发生很多事情，我只是想听你说。你相不相信女人的直觉。其实你根本没有出差对不对……”“对不起……”杨子豪的摔门离去，林若君坐在原地喃喃自语：“我还没跟你说我爸爸过世了……”直到爱情就像她桌上做好的饭菜一样冷掉，她也只能够扔掉放弃掉。喜不喜欢，在不在乎，在你愿意花多少心思和时间上，就可以感知得到……

3）面对亲情，“不如等你好了，我们再一起去吃饭，我已经很久没有跟家人一起过生日了。”

林若君的爸爸得了老年痴呆症已经很久了，最近的事情都记不住了。只记得小时候跟林若君的点点滴滴，去戏院看戏，去冰室喝奶茶吃蛋挞。只记得林若君的手机号码。只记得想要林若君回家吃饭……所以他不管任何时候，深夜也好，林若君在公司忙的焦头烂额的时刻也好，爸爸总是任性地给林若君拨过去并斥责质问她说：“又是你说要回来吃饭的？！你怎么还不回来！”他是个病人，他哪知道那么多工作的忙碌和不得已，他只记得他还很爱你，很想你，也很想见你。林若君的爸爸还是离开了，还没来得及跟林若君吃上饭，陪她过三十岁的生日。让我想起了我的外公。外公离开的那一年也是查出了有老人痴呆症。我也是林若君，那时候我真的好小，12岁，也总是嫌弃外公不记得事情、嫌弃他给我们添麻烦。嫌弃他怎么再也不如记忆里的那个他一样高大、灵活……但我现在嫌弃我自己，嫌弃我当年没有好好珍惜他还在的时候，嫌弃我当年没有更懂事一些去对他好去陪陪他，嫌弃我当年的所有嫌弃……昨天看了金士杰老师主演的话剧《Tuesday with Morrie》，面对死亡，我们都害怕，所以我们都回避，以为那样就可以不去面对和接受死亡。可是那时的我们还太年轻，所有因为无法面对而转换出来的表现都是可以被原谅的。因为爱，是可以原谅一切。我又一次在剧场哭得像个无家可归的小孩。可能也是外公的离开，让我在往后的成长里，变得“不那么爱逃避”了一些……至少在大部分时间里，我还是比较愿意去解决问题。

4）面对孤独，“你有没有过一个时刻，觉得其实自己什么都没有。”

“我以前觉得自己很独立，可是爸爸过世，妈妈回了内地，我辞掉了工作，男朋友出差，我才真的发现原来我真的很依赖。我真的太依赖了，依赖上班，下班依赖朋友。黄天乐，你一个人的时候都做些什么呢？可能我真的不太懂的怎么跟自己相处。”

我经常耳边会响起一首歌的旋律“我一个人吃饭旅行到处走走停停，也一个看书写信自己对话谈心。”这大概也是我现在生活的真实写照。没有人能够在任何一个新的环境下找到志同道合的人，可悲哀的事情是我一直都在转变到不同的新的环境里去。所以我只能逼迫我自己去习惯给自己相处。很多人都很害怕跟自己独处，所以大部分人都选择跟林若君一样，依赖身边能依赖的一切。而我大部分时间里，选择了和自己呆在一起。

很多人经常问我：“你平日里自己一个人会去做什么？”我说看看电影或话剧，看看书，写写日记写写影评剧评，去街上走走，看看身边的人流，看看发生在他们身上的故事，去那些好看的店里瞧瞧别人的设计美学，去那些好看的蛋糕店里换换心情，去长跑10公里去游泳1000米，去买菜做一桌丰盛的饭菜……一个人能做的事情真的太多了呢；

很多人还会问：“一个人去完成这些事情，不会觉得孤单或者尴尬吗？”孤单是没有办法的事情，孤单也是一辈子的事情。至于尴尬，为什么要因为人的本性而尴尬呢，而且为什么在你张开双手拥抱生活的美好的时候而觉得尴尬呢？这是值得思考的。你没有办法强求爱你的人总在你身边。每个人都有自己的生活轨迹和步调，我总是这样懂事，不愿意对方改变自己原有的步调来配合我。任何的卑微退让都会引来未来的情感讨伐，毕竟谁付出都想要有个回报。可能我真的太知道怎么样跟自己平静相处，大概心如止水，也不过是这种状态。哥哥以前说：“我真的很害怕说你习惯了一个人的生活，会没有办法再去接纳别人来陪你度过后面的生活。”可我还是拥有爱人的能力啊，爱可以改变一切。我始终相信。如果未来那一个人，能够让我很爱很爱，我又何尝不会抛下所有转身回头去拥抱爱呢。

也许在遇到爱之前，我还需要孤独很长一段时间。而这些孤独给予过我的珍贵时光，正好够我来沉淀和升华，拥有一个有趣的灵魂，才值得拥有更好的感情和爱。可能我还是希望能和你环游世界，但在那之前，我可能还是想先自己一个人把想看的世界看遍，想走的路走遍，想认识的人相识遍，做一个拥有有趣灵魂的人；在那之前，我想先学会跟自己、跟最亲密的家人好好相处，学着拥有大人的成熟稳重懂事、也学着不丢失女孩的真诚真心、学着怎么样才能和你好好过以后的日子；在那之前，我想先做到真正的不依赖，做一个经济上独立有担当的大人，做一个心灵上坚强的孩子。

我最心底简单而美好的愿望从来都没有泯灭。

“一屋，二人。三餐，四季。”

5）面对选择，“有很多时候我们因为太忙而忘记了最开始时的初衷是什么。”

林若君在接受上司Elaine的升职说了这么一句话。这个时代，我们都很忙，以至于很多时候我们都忘记了我们为了什么而忙。能不能够真实地面对自己的内心和梦想，梦想这个东西你还有吗？你现在做的事情，有让你离你的梦想更近一步了吗，你快乐吗？其实人从出生懂事后，就被浪潮推着往前走。被推着去上学念书，被推着去高考选志愿，被推着从大学里到社会上……你总是被“委派”任务要去执行，你何曾打破过这样的宁静和顺遂停下来去思考作为一个个体，最根源上的欲望和好奇：“我做这个是为什么？我是谁？我该成为谁？我怎么样去成为那样的人？”很多人没有尝试过要去打破，因为思考后的变革一定是翻天覆地的，很多人更愿意去接受没有一丝波澜的日子。这也是一种选择，没有对错。而“人一旦作出了选择，一定会需要承受一些失去和付出。”如果作出了选择，就坚持不放弃地走下去，走下去就一定会有结果。

6）面对另一个自己，“原来真的当我们被某些事情逼到一个地步时才会学着计划将来的一些事情。”

电影里弱化了“黄天乐”这一条线的剧情。黄天乐，是一个长相身材平平，在一家唱片店打工了近十年，开心就笑，不开心更用力地对着天空笑的开朗女孩。她在三十岁的到来前查出了癌症第三期，这也许是最老套的剧情，也是最遭短评人抨击和诟病的一点。

林若君看过黄天乐的日记，日记里的黄天乐是那么快乐开朗，对比着自己眼下痛苦百般的状态，她不甘地质问黄天乐：“你有没有试过眼泪流过脸颊，经过下巴，流进心上那种感觉。你一直活得这么没心没肺是不是从来都不知道眼泪的味道和伤心的感觉。”但其实，癌症晚期时日无多的黄天乐又怎么会不清楚伤心难过害怕无助的感觉……

黄天乐说：“我们没有办法改变即将发生的事情，我们可以改变的是对待这些事情的态度。”虽然那句话很old school，但的确我们都不知道意外和明天，谁会先到来。所以对于没有把握的事情，就按照心里更喜欢的模式去做吧，不要再害怕结果的好坏。

拥有的人才会害怕失去，而能够舍弃拥有的一切从零开始的人才能拥有更多。黄天乐深知自己时日无多，她便变得无所畏惧了，连明天都有可能会被剥夺的人，那么面对生活，她还有什么可害怕的呢？她开始辞掉工作，开始写自己的传记，开始计划第一次出国旅行……导演一定是张国荣的忠实粉丝，她给了黄天乐“日落巴黎”的梦想，黄天乐在重病前决定了一场巴黎的朝圣之旅。这些其实也是林若君内心最渴望实现的事情，黄天乐替她先做了。林若君追随着黄天乐的脚步也来到了巴黎，她们在铁塔下相遇，像是各自遇见了另一个自己。

电影最后定格在两人相遇的画面，在张国荣的歌声中悄悄落幕。

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这是今年第二部(第一部是《一念无明》)让我在电影院哭成泪人的电影，大概从电影1/4我就开始不断掉眼泪，直到电影的波浪高潮把我推向泣不成声的崩溃点。20岁以后的日子里我很少会哭，除了感动的事情，哪怕再难过的时刻，也大多是憋在心口上难以启齿的苦闷，那些简易的烦恼和没完没了的繁琐问题都被我很快地自我消化掉。我有一个认识了快十年的学姐，我还记得她曾经说过我自从出国以后就把自己铸造的好坚强哦，我二十岁那一个夜晚她送我的礼物是一个无声的拥抱。那个深刻的感受和情感我会记一辈子。我是很硬朗，可是我也很害怕“感同身受”的事物去触碰我埋藏心底的软肋，我最害怕的话，不是“你是个独立独行的怪人”，而是“其实我们都一样，你不用害怕孤单。”这样一句话，足以让我心底防线和筑起的高墙崩塌毁灭。我还需要独自前往风雨里闯，像一个大人，我还不可以在这个时刻软弱。但其实也真的不是超人，真的会有忍不住的时候，所以看这个电影的时候哭了将近一个半小时，直到看完回宿舍写下这个影评。

这些年，阐述“30岁人生”的女性电影越来越多，三十岁的沈佳宜永远都会是柯景腾的最爱，三十岁的林真心还能够和真爱徐太宇相遇，三十岁的李安生只能抱着林七月的孩子独自坚强……三十岁的林若君，在日落巴黎，遇见三十岁的黄天乐，遇见世界上另一个自己，那一个“曾经想象却又没有勇气去成为的自己”。

希望在我29+1的那一年，我还是可以很开心地鼓起勇气跟自己说：“不如，我们试着从零开始？”

电影充满搞笑与温情，搞笑的是两个老男人，在实现梦想的过程中发生的一系列令人啼笑皆非的故事，原本在各自的生活中都是严肃、认真，成熟稳重的老男人，在一起却产生了奇妙的化学反应，变得孩子气，贪玩，搞笑，追求刺激，彼此都变得轻松和活泼，也都仿佛重回了年轻。一个不再只想着赚钱，一个不再只想着为家人付出，仿佛都重新找回了自己，找回了自己该过的本来的生活。温情的是，这种别样的友谊，通常意义来讲，在生命的最后时刻，总是充满悲伤和泪水，充满将要离别的愁苦，恐惧和不舍，然而在电影中，他们却拥有了一生中最为合拍和要好的朋友。彼此支持，彼此爱护，彼此作为对方最亲近的人。虽然看似是科尔为了卡特实现愿望，而实际上科尔在这个过程中也收获了以往从未有的快乐。

当一部电影可以掌控你的情绪，那这就是一部好电影。在一部电影中能让你又哭又笑，时而哭时而笑的像个疯子，那这就是一部好电影。相比大多数人想到死亡都会感到恐惧，但是很少人会想到梦想不能实现而感到恐惧，因为会想还有很多时间去实现，或者还有很多时间，这个实现不了还有下一个，但是电影却好似给了人们上了一堂课。只有在以为时间很多的时候抓紧去做，才不会在真正时间很少的时候只剩遗憾，毕竟，遇到科尔这样的人的几率还是很低的。

只有当经历了生老病死，才知道幸福不是必然的。

三观稀碎，全在念经，人设崩塌，前言不搭后语，谁看谁XB。

雷启泰但凡遇到一个正常的女人，都正常结婚了。

雷启泰说他喜欢的那个愿意陪他去路边摊吃麻辣烫的陈开怡，陈开怡：原来你喜欢的是那个可以被操控的我，我们最后的爱已经死了。

我：？？？？？？？？？？？？

编剧，麻烦你去考个初中文凭再来写剧本行吗？

每次陈开怡遇到问题，一大堆的人生大道理，我说编剧，剧本是为了讲道理，但不是用嘴巴说出来，这是最基本的写作准则，你告诉我你不知道，除非编剧就是庸才。

全篇都是各种说男人如何如何，结果全在跪舔安东尼，陈开怡你有本事自己开个公司，干掉盛装啊，天天就是在夺权算计，还T#M￥D抵达美，捍卫美？？?

支线没做好，狗仔强的感情线太生硬，执着于当记者到了走火入魔的地步，而他的女票反过来追这个失败者连求婚都做出来了，女的主动向男的求婚，还被拒绝了，雷，最近重复看了一会儿夏洛特烦恼，马丽追沈腾也是没来由的死命倒贴。后来男的突然想通了又回头去找女票想复合，这回又轮到女票生气了，以前拒绝得那么坚定，这回想和好就和好吗，这样的男人真心不靠谱。文校长的线设计得也不接地气，送外卖了都。总评三星6分，剧本的思路没问题，但是功力不够，各支线没有起到为主线助攻的作用，主线的祖孙情还是挺强烈地表达出来了，也有不少搞笑桥段，所以算及格吧，片尾煽情的桥段省略不看了，没意思。

刚开始不是太想看，看着看着觉得还不错，虽然不是大制作，但比很多国产片强，剧情比较搞笑，情节比较连贯，没有什么槽点，最后车战那个环节，追逐竞速，还是有点大片的味道，同时里面的剧情也传递一种改邪归正的正能量，以警事来警醒人，以小事来提醒大家做合法守纪的好公民。这部影片虽然是小演员小制作小期待，但给人的感觉超出了很多大制作大噱头大明星的电影，让人想起了疯狂的石头，着实还行，可以一看

不是很懂因为觉得晦气而恶意打低分的人，《咒》我观毕只有一种深深地羡慕和嫉妒感之前看一个监督访谈说有一类创作者不是依靠热爱，而是依靠负能量来创作的。我今晚咂舌感叹——咒的导演一定就属于后者。比起电影里各种花哨的鱼眼镜头，空间压迫感极强的低机位，忽明忽糊的自动对焦，时不时响起的怪异音效和犬吠声——那些不可视和不存在的，出现在任何一个不该出现的角度镜头才构成了本片“伪纪录片”形式中最大的谎言，而这个谎言一直到结尾，才通过长达两分钟的文字阅读和视觉暂留看到符咒的生理现象告诉观众

观众一旦察觉到到自己受骗，从感觉邪门和愤怒的那一刻起，就进入了导演的叙事诡计圈套，成为了导演“打破第四面墙”工具的一环资讯过载的恐惧感，和对诅咒传播力量的反感叠加起来。导演所展现出的恶意，又成了观众的恶意，观众一边察觉到上当受骗一边破口大骂邪门歪道时，就已经入戏……能为这个结局生气恰恰证明你确实感到了恐惧，所以才会对导演的这番恶意感到愤怒，如果不相信它的存在，它没有吓到你，你又怎么会介意女主撒下的谎言呢？

而导演用激怒你的方式完成了他的创作，观众在被他激怒的同时也成为了他作品的一部分。这是一种超凡的勇气和才能，我非常钦佩个人认为咒可能是近十年来的最佳华语恐怖片，大陆的恐怖片是拍不出这种完成度的。这个导演贵在使用心理恐惧而不是jump scared来达到一种恐怖游戏一般的代入感。甚至部分视角的切换还参考了生化和逃生系列，这份才能是难能可贵的。就这点来看，台湾已经把中式恐怖发挥到了一个大陆恐怖类电影可望不可及的地步

虽然他在影片中展现出的恶意确实不是所有的观众都能承受，但本片在揭露真相前其实也是给了你反悔的机会的，你忍不住好奇心非要看，看完又觉得晦气，是否有些精分？（倒不如说都来看恐怖片了怎么还信神鬼啊，我不太懂这种脑回路）更别说大部分豆瓣观众看的都是盗版，看了盗版还喷导演是否自我意识过剩？考虑到这个问题就会发觉，现在的豆瓣7.2的评分是报复性低分，没有任何参考价值，看看图一乐算了。而该片一定会在华语恐怖佳片中占有一席之地，相信等报复性打分热潮过去以后，评分会慢慢涨回来，而导演也会凭借这部完成度极高的作品被记住，成为华语恐怖类导演中的代表人物之一

——再补一下我给5星的理由吧，希望大家不要吵了，一打开豆瓣就看到恶意的骂街我很烦，你不喜欢你就自己发长评骂，别到我长评下散发你的恨意，我又不是导演，你骂我也没用啊

很多人给咒差评的原因是结尾的这份恶意，但在我看来，没有最后这最后十分钟，咒就是个及格分的恐怖片。毕竟伪纪录片式的恐怖电影实在是太多了，全片第一人称的的电影也不少，咒还有这么多奇奇怪怪的第三方角度镜头，还有这些打乱时间轴的剪辑，这不是很奇怪？哪里还有伪纪录片的味道？简直就像一部编辑好的电影了对，编辑好的电影。

恰恰是因为这个女主（导演）欺骗了观众的结局，你在观看过程中感受到的情节上的不可理、心理感受上的怪异、直觉的错误才能在读完两分钟的文字后，恍然大悟，而在你察觉到受骗这一刻时，美术师们设计的圆周纹在你眼球上停留了整整两分钟，在你暂停掉视频后，它出现在白底上、软件页面上、天花板上、衣服上、手臂上、手掌心里。这种视觉和心理的双重侵入性，是以前看任何电影都没有过的

有《大脑越狱》这种使用视觉暂留的生理反应让你看到图案的作品，但用这种方式来做剧情反转让观众发现自己被骗的这部是首创，就光是这种成功的创新就值得获得好评了，有些人纠结的伪纪录片不该有配乐这种问题才是真的无趣，谁告诉你纪录片不能有配乐？而且咒恰恰不是伪纪录片。简中电影界有这种观众能敢创新吗？我还庆幸这是台湾电影，要是大陆导演拍的，怕是你们要举报人家到下架？文化创作需要的是包容，而不是xx类电影必须xx，电影可以xx但不能xxx （这种评论我想大家都见过很多了，我是觉得很没劲）在更新这段时，咒的评分已经跌倒了6.8，这部电影在英语国家的评分榜上都有7.5，反而回到母语国不受待见了

这部电影给我的最大感受就是人性的“真”，片中描述的古董行是十分混乱的，回忆中能看到掺杂了烧杀抢掠，黑白道两道的通吃更是让人心寒，让人想更加深入剧情去了解。

片中反复讲到“去伪存真”这四个字，这是“五脉”一直秉持的精神，也是男主人公许愿所具备的，许愿从头至尾都为我们一层一层揭开那将人性的“真”，遇到假的便击碎它，不论他是谁，这也真是我最欣赏他的。

本片以“古董鉴宝”为背景，引出的一环套一环的谜底，尤其是魁市里的捡漏贱卖，许愿捡漏时的“醉翁之意不在酒”，以及让人措手不及的反转后的“真品贱卖”简直是大快人心！同时，影片的人物丰情感十分丰富，有父子亲情饱含痛苦和隐忍，有爷爷为了保住国宝被当汉奸的含冤之痛，还有父亲挚友付贵牺牲后的悔意，更有与女主角黄烟烟慢慢生成的情愫。这些都使影片更丰满，更有韧性。它不只有悬疑，不只有情爱，更有正义和真相。

这是纯纯的江湖剧啊，江湖人武功再高也没办法与官斗，被人家封杀，任你武功再高在京城也没立足之地，出人头地难，赚钱难，租房难，这也映射了现实，武打场面与我看过的古装剧有不同，比较真实血腥，是我喜欢的类型，刀刀致命，不玩那些虚的东西，尤其白愁飞双刀开背那一幕，我去后背直冒凉气，这剧组传言血浆多，今天一看确实如此，看了8集，前期很多情节都比较有趣，前面有多甜，后面就有多虐，这里面一些演员都不像网络传言的那样，我看他们都很好，演技都很棒，剧的画面，武斗，故事情节都能看出导演的用心，这部剧我会追下去的，不因为别的，单纯就想看后期疯批白愁飞，好久没看质量这么高的剧了，我打五星不是因为这部剧只值五星，而是评分最多只能给五星，说英雄谁是英雄，火起来，加油，祝收视长虹

感觉给这部片子打上一颗心都是在侮辱。为什么不能打负分，我觉得给这部片子打多少分都不够分。这部片子已经不用再说是年度最烂片，感觉就是史上最烂片。搞不太懂拍这个片子有什么意义，从头到尾就是你把我的人抓了不杀，等着人来救。我把你的人抓了，也不杀死，等着别人来救。整部剧2/3的剧情都已经播完了，还是零伤亡。呵呵了。。。。还有男主角演技真的真的很烂很烂，女主角真的很丑很丑。那些配角真的想一巴掌拍死。

关于教育焦虑的影视作品其实还蛮多的，比如韩国的《天空之城》和印度的《起跑线》等。

在《婴儿热》里，有一段也展示了妈妈们的教育焦虑。她们给宝宝从小就安排了各种各样的课外班：交响乐练习、小提琴课、戏剧课、法语课、电脑课、测量课、和体育课。有个孩子还参加了为期一周集中教学的项目。据说结课后，学前年纪的孩子就能背诵整首爱伦·坡的诗歌《乌鸦》（诗歌主题有爱情、死亡、幻灭和伤悼）和鉴赏著名法国作家保罗·塞尚的画” The Bay of Marseille, Seen from L’Estaque”。

让这么小的孩子囫囵吞枣地背诵对他们来说那么抽象的诗歌真的有意义吗？妈妈们这么忙碌地给孩子报班真的不是为了自己心里的慰藉或攀比，就是单纯的为了孩子好吗？

距离这部电影上映已经几十年了，多少父母还是在拼尽财力和精力去给孩子报各式各样听上去对孩子有用的班，想让孩子最终走上精英之路。据说2019年妇科医院给孩子看杜曼闪卡，闪一下要至少300元。全脑开发之类的课程更是价格不菲，99节课均价4万元左右。且不说这些课程是不是真的对孩子有益，课程的价格已经高得太过离谱了。很多时候，父母们根本没去仔细调查这些课上了之后对孩子是否真的有益，就随大流地上赶着去交了智商税。

教育焦虑是个很难解决的社会问题，人口越密集、竞争越激烈的地方就越严重。作为家长，我们应该更加理性地看待孩子的教育。我们应该明白能成为社会上精英的毕竟是极少数，不能用爱的名义过度给孩子施压，让孩子一直处在压抑、不快乐的家庭氛围中。我们应该学会因材施教，不要再被那些教育机构和身边人牵着鼻子走了。

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