《疯狂的石头》是一部纯粹的娱乐商业电影，它并没有想表达什么过于深刻的主题，仅仅是为了单纯的娱乐观众。虽然以夸张的手法来制造笑料，但结合了大量本土的重庆方言，令整部电影不但充满了乡土味，而且妙趣横生。虽然人物多，但逻辑性强，往往在不经意中埋下伏笔，情节总是在不可思议地发生变化，往往是螳螂捕蝉黄雀在后，环环相扣，令观众能长时间将注意力放在影片，并开怀大笑。

文：杉姐

人气中生代演员蒋欣、李光洁、郭京飞、刘孜搭档刘佩琦、洪剑涛等老戏骨一起演了这出深刻、扎心的人间悲喜剧。

现实题材电视剧一直都是观众的心头好，从《都挺好》《小欢喜》到《遇见幸福》，此类电视剧的走红背后都有着深刻的社会性，因为它们无限接近了我们的真实生活，它们不是别人的故事，而是我们每个老百姓自己的故事。

《遇见幸福》讲述了甄开放（蒋欣饰演）、欧阳严严（郭京飞饰演）、萧晴（刘孜饰演）三位发小的中年生活。

甄开放是电视台的编导，表面上她行事利落、对手下也要求严格，是个气场超级强大的职场丽人。但走出职场，她是一位妈妈，女儿还在上幼儿园，突发状况时有发生，无法顾及孩子又要忙于工作，生活中的弱势和工作时表现出的强大气场让整个人物充满了矛盾感和无助。

偏偏丈夫还不让人省心，甄开放接到警察局的电话，丈夫招妓，领完人回去，迅速和丈夫离了婚。

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近几日在关注艾漫数据电视剧榜的发光排名。在欣喜于发光势头不错的同时，看到而你刚好发光后缀是“偶像”时，竟然有一些错愕。在我的感觉里，这部剧除了主演龚俊先生的颜值之外，并不是一般意义上的偶像剧。它不光鲜，不只关注青春男女恋情，编剧和导演试图照应到一些现实角落，虽然只是轻轻试探，有时一带而过。三尚的困境三尚奔丧回校，在班里表演课上演了曹禺的话剧《北京人》片段，勾起了自己的心事，以至于表演未结束就要求离场。名篇映照现实，虽然是近一百年后的现实。现把这整段的独白摘录如下：江泰：譬如我吧，我好吃，我懂得吃，我可以引你到各种顶好的地方去吃。(颇为自负，一串珠子似地讲下去)正阳楼的涮羊肉，便宜坊的挂炉鸭，同和居的烤馒头，东兴楼的乌鱼蛋，致美斋的烩鸭条。小地方哪，像灶温的烂肉面，穆家寨的炒疙瘩，金家楼的汤爆肚，都一处的炸三角，以至于——以至于月盛斋的酱羊肉，六必居的酱菜，王致和的臭豆腐，信远斋的酸梅汤，三妙堂的合碗酪，恩德元的包子，沙锅居的白肉，杏花春的花雕，这些个地方没有一个掌柜的我不熟，没有一个掌灶的、跑堂的，站柜台的我不知道，然而有什么用?我不会做菜，我不会开馆子，我不会在人家外国开一个顶大的李鸿章杂碎，赚外国人的钱。我就会吃，就会吃!(不觉谈到自己的痛处，捶胸)我做什么就失败什么。做官亏款，做生意赔钱，读书对我毫无用处。(痛苦地)我成天住在丈人家里混，好说话，好牢骚，好批评，又好骂人，简直管不住自己，专说人家不爱听的话。江泰是留学生，有知识有文化，但并没有胆识和能力在社会中讨生活。他会生活，懂文墨，却只是增长了对现实不满的理由，书空咄咄，一事无成，只能缩在丈人家里。越陷越深，家庭也如同一种温暖的泥潭，一个精致的鸟笼。如今的御宅族不也是如此，只是没有曾家那么大的家业和居所可供折腾就是了。江泰是剧中的配角，插科打诨活跃气氛的角色，三尚在南艺的感觉，可能也有点类似。他与江泰在家境性格上并不相似，但对未来渺茫的恐惧是类似的。“读书对我毫无用处”，读书有什么用？2018年，已经不是大学生就是香饽饽的时代，名校大学生也要从大一开始做生涯规划，表演系的同学，大家都心知肚明，以后真的能吃这行饭的可能也没有几个。弟弟对三尚的同学说：“以后我就能在电视上看到他了”，郝开心的心直口快想说的，就是这个。梦想理想花费了如许多的代价去追寻，然而结果很可能是一场空欢喜。大学毕业后的你们，有没有过这样叹息的时刻？这一代几代青年人的困境，在上世纪二三十年代的青年中也曾有过。夏衍的《上海屋檐下》，就写了失业的大学生在老家兴冲冲找来的父亲面前打肿脸充胖子，最终落得满地辛酸满肠苦痛。毕业于西南联大的汪曾祺，也曾写信给老师沈从文，因为找不到工作，难过到想要自杀。最后是沈从文给他推荐了上海一所中学的工作。朋友们，人生关关难过，一关不过卡在那里，就会像江泰那样成为时代的伤疤，更重要的是人的意气、人的尊严、人的存在感被消磨。三尚回家返校一段还显露了一点城乡的经济文化差距带来的隔阂。除已逝世的父亲之外，家里人、村里人没有支持三尚学表演的，毕业就要挣到钱定居于城市，几乎是村人对名校大学生的铁律，背负着这样的期望的，从农村走出来、在城市谋生存的学生，又岂止三尚一个？看三尚这段表演时台下老师的眼神，方岩的眼神，郝开心的眼神，你知道他们心中都对此有或浅或深的理解，但这样结构性的问题，空口安慰是没有作用的。好在三尚还有朋友，黄渤的录音不知是否真的出自黄渤，但我想说的是，这段话有些真实动人的成分在。“生命中有很多的不公平，不管是生来的不公平，还是经历的不公平。”面对这些，青年人能够依靠的只有朋友和梦想。朋友聚散无常，梦想忽明忽暗，但这是我们仅有的了。方岩的心病方岩，霍言，对待妈妈都是很温柔的。霍言更成熟一些，不会当着妈妈的面表露负面情绪，方岩则会忍不住发火，然后又后悔道歉。这其中的火除了对多年不在场的父亲的怨怼，也有对妈妈的心疼。少年人表达对妈妈的爱、对父亲的渴求的方式，就是如此别扭和生硬。在阅历丰富的父辈面前，青年们无论反抗顺从，都是处于弱势的。就如七一的姑姑可以在全家人都同意七一继续学表演之后还理直气壮地质疑泼冷水，就如苏文可以说方岩现在的表演水平不配说是他的儿子。其实父辈的曾经已经不能成为子女辈的未来。时代变了，对于未来的不确定感是无论年龄大小都可以感觉到的。但人生一世，如果不能按照自己的心意而活，为自己所在意的东西而奋斗，那么不如不活着。但父辈又确实想让小辈的人生走得容易一些，尤其是面对更加不确定的未来。用心良苦，有时也只能沉默。预告中有方岩从无良公司中救白乔的片段。想起俊初到北京时也曾被一个经纪公司空耗几个月，这些事不知方岩会想起来么？

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演的特别好 动作也特别的给力 想在多看几便 也介绍给 大家看下 你们也会爱 上这部电影的 在这里说在多 也没用 我也不是个喜欢透剧的人 还是要等你们去看了 就知道有多好看了 里面的人演的也是特别的好 特别的逼真 特别有剧情感 可是身边没什么朋友 不让都叫他们一起去看了 分享好电影我还是非常愿意的

环球的怪兽系列一直是旗下的主打招牌，吸血鬼、木乃伊、狼人以及弗兰肯已经成为怪兽圈的标志型IP。2000年前后推出的木乃伊三部曲，更是将怪兽系列推向了高潮，但环球没有乘胜追击，而是继续压榨这个IP的剩余价值。更惨的是，无论怎么折腾，环球的这些恐怖人物IP一直处于人红戏不红的状态中。

于是，环球开始借鉴漫威的做法，希望用电影宇宙的方式重启怪物系列，并且将所有怪物IP全部串联起来。不得不说想法还是挺好的。而且不同种族的怪兽，活跃在世界的不同地域，爱恨情仇纠结千年，结合着人类的历史，会给人很史诗的感觉。至少公布这个宇宙后，我本人还是挺期待的。

然后我就看到了吸血鬼元年。

平心而论，这个片子其实不算特别差，剧情流畅。但问题就在于这个题材。。。同样吸血鬼的题材有着太多的衍生作品。有吸血鬼惊情、恶魔城等珠玉在前的作品。本片就显得有点平庸了。而且作为怪兽宇宙的首部作品，本片的格局和野心都不够，仅仅是勉为其难的完成了德古拉的故事，还挖了几个匪夷所思的坑。此外，主角的塑造也有问题，主角作为名冠东西的大魔头，气场太弱，没有完全立起来。因此票房失败就在所难免了。

失败之后的传奇和环球做了一个匪夷所思的举动，宣布下一步新木乃伊才是环球宇宙的开篇，德古拉就这样被抛弃了但新木乃伊，即便有汤姆克鲁斯扛鼎出演，即便带着木乃伊的招牌，但也没有达到传奇和环球的预期。新木乃伊给我的感觉，其实还不如老木乃伊的第三部（对，就是李连杰的那部）

个人认为，所谓的新怪物宇宙，都特别强调对于特效的应用。如德古拉元年中的始祖吸血鬼，皮肤阴晦，带着浓重的死亡气息，一点也看不出来他是冰与火中叱咤风云的兰尼斯特；新木乃伊当中狂暴风沙在大都市中肆虐的场景，壮观度比木乃伊二中同样的场景，要增加一个等级。但这个宇宙的优点也就仅此而已了。。。

我们说怪物，虽然表面狰狞，有各种各样为人所不齿的特点，但怪物的内心，还是一个人类。之前无论是科学怪人、吸血鬼、木乃伊等等怪物IP能够立起来的原因，就是因为他们怪物身体里面的人性（吸血惊情四百年中吸血鬼对于爱人的再世情缘，木乃伊对于前妻的刻骨苦恋以及科学怪人身而为人不得灵魂的痛苦），以及基于这种人性，基于希望毁灭后的反人类与歇斯底里，而最终这种仇恨会因为时间、会因为爱而归于平静。

所有经典的IP怪物大作，虽然特效受限于年代可能不太出色，但是展示的情感都是真真切切的，都是可以触达到人，儿科引起共鸣的。但这种特点被新怪物宇宙完全忽视。德古拉元年中主创是希望塑造出一个悲剧英雄。但又没有给主人公足够的理由。在那种情况下，如果主人公投降，估计也会受到敌方的优待，变吸血鬼最终导致自己身败名裂，这完全没有必要。

而新木乃伊当中的女木乃伊完全就是一个贪恋权势的坏胚子，他一生顺利，仅仅是因为想成为女法老而阴谋杀人，从一开始就是一个扭曲的灵魂，影片从头到尾也都是展示着她出于自己自私的统治世界的梦想来危害世界的行为。他的身上没有人性。这种反派是怪兽而不是怪物。

反派没有立住，其实是新木乃伊的最大问题。但作为怪物宇宙的开门作品，他也没有负责起介绍宇宙世界观的任务，所有剧情都在服务于木乃伊，和那个扶不起来的弱气场女反派，没有致敬，没有触类旁通的彩蛋，我就想说，这是哪门子宇宙的开门电影呢？

据说这个宇宙还打算继续搞下去，希望他们在接下来的作品中，可以给人耳目一新的体验。

这个节目怎么没有多少人评价啊，我目前为止最爱的综艺节目，没有之一！在那个网络通讯不发达的年代，我们能看到最真实最快乐的五个少年，带给我们永不过时的欢乐，十几二十年再看，也依然灿烂

只要这五个人在一起，就能创造很多欢乐的回忆，互相亏对方，偶尔出其不意，偶尔大跌眼镜，玩游戏毫无默契的几个人，笑点确实出奇一致，有时候哈哈哈哈哈不知道在笑什么，但就是会心照不宣的一起大笑，沉浸在自己的世界里，但你们互相能懂对方的点，这也是一种最无声的默契呀

如果说要我选出代表青春那个画面，我想就是那些和你们一起度过的，再也回不去的年少时光，有朋友，有音乐，有大自然，有热浪的空气，和洋溢在空气里的笑声！借问众神明这首歌，是我最爱的一首欢快的曲子，每次听就能想到当年这个节目，想到平溪无忧无虑放肆欢笑的五个少年

再也没有机会，和你们一起坐着没有冷气的小火车，在车里聊天吃冰激凌再也没有机会，和你们一起漫步在铁轨上，烈阳当空，我们一起看着天上的各种云，却一时想不起来课本上说过的它们的名字再也没有机会，和你们一起在乡间的吊桥上，弹着吉他唱着跑调的歌，因为在闹在笑呀，连音符都跟着跳跃了

再也没有机会 ，和你们一起，骑着单车肆意追逐，一直到天黑也不回家，一起和老爷爷学做天灯，写上我们年少时的期望，将它放飞，在夜空中变成一颗星星。多年以后的我们早已迎来了出头天，成名在望的我们，一路相伴走到了这里，有了各自的家庭，有了音乐之外想相伴一生的事，越来越忙碌的大家，实现了年轻时的梦想，却少了那样自由自在的时光，我们怀念着，但也许并不想回到过去，因为人生就是这样啊，只有向前走，才能拥抱未知的美好，没有时光机的我们，只有并肩一起走，回忆回不去了但你一起来了，只是如果人生可以重来一次，我还是会选择和你们走过这一路啊，记得找我，我的好朋友！

温尚翊，石锦航，刘谚明 ，蔡升晏，陈信宏，你们五个家伙，虽然不会再有年少时，但你们付出给五月天的青春，会永远留存的，音乐不会老，谢谢你们的歌陪我们长大，我相信也会继续陪更多的度过人生很多时光，遇到不如意的时候，就像团长大人那样说一句，OK啦！

对呀，潮落潮起，有什么了不起呢，不开心的时候就来看看这个节目，听听借问众神明这首歌，每个人总会遇到烦恼的，OK啦，因为我们相遇了五月天，每一天都要比昨天更灿烂，然后呢，一起走吧

明天休息 晚上这电影新上 众所周知我不看女性电影 不过减肥有了成效不出门实在是浪费

前,看了演制人员 2个女的果然不认识 2个男的果然认识 我的天,黄景行 李大嘴......泯灭.

演技排行 李大嘴 张予曦 黄小蕾 黄景行

导演不认识.

首先我是中年人 这片子对我来讲还算可以 我可以的标准很低 空镜头少 无意义画面少 有趣

这片子的成本我估计很低 剧情片可以理解 我吐槽的是导演的思想成本,这剧和舞蹈有关 全剧有街舞芭蕾 等好几段 看一段吐一段 黄景行的编舞吗? 舞者的坚持呢?笑死了 上世纪90年代就不那样了.作为一个世界冠军你果然没让我失望,心里自洽的是反正从来没喜欢过这个人.还有段彩虹雨伞舞 我吐.

男配李大嘴开篇的表演就很温暖,接盘侠演的很诚恳,他的语录可以成为所有准备当接盘侠的标准答案.演技可以用优秀来形容了,演技优秀是指把表演的人物演的 合理不突兀.演的很好,加油.\\

张雨曦是女1,漂亮 出场的场景就很惊艳,演的也不错 算可以了.

黄小蕾是黄琦山的亲戚吗?我还特意去找了照片看，是有点像哎，导演为了表达苦难的劳动人民给她安排了一个黄妈妆，再加上过多的波尿酸，整张脸几乎是毫无表情，看过去绝对的苦大仇深。演的没啥问题，我就建议整容过的别演电影了。

黄景行不合我眼缘，早几年跳舞的时候就不喜欢，这电影演的还可以 舞蹈绝对上个世纪的，这场景这过电 这吐。。。。。。。。

剧情，电影的第一矛盾是父母给子女安排的人生和子女自己的选择 那女儿有两个选择中央芭蕾舞团和美国顶尖的艺人培训团队。 说实话父母把你培养成这样已经很完美了，再也不能怪罪一句了，再抱怨啥啥的就是不孝顺，天底下负分的家长不说，把家长分100分 这都已经85以上了，我小时候去体校2年我爸妈没去过一次，被刷下来我爸都不知道，小学就经常没有早饭，饿着肚子到中午，反正我是体会不到那种被人体贴的温暖的，所以我的心很硬。

家长和孩子的距离过远不好 过近嫌烦 我得不到近 所以我觉得有人疼是好的。

吐槽了很多来表扬几句，音乐结合的不错，画面台词都很好，细节几乎拉满，还有我超级支持国产小成本。

最后的剧情不那样瞎剪的话我还会多吹几句，那结尾用了中国混沌剪辑，你换回来的地方能一样吗？这里那里？那女儿幡然悔悟在过道里和妈吐露心声感恩母亲 换回来不好吗

那妈发现合同这里开始就不舒服了，那女儿不是没办法才退赛的吗 怎么又退赛讲话感恩母亲呢？ 看这段死了很多脑细胞 才逻辑自洽了。很佩服自己，反正导演想讲的我懂了。好来雾这种剧情的类型片子有n多，你能超越我佩服你，你弄个混沌编剧剪辑，我也没办法。

片子还是很温软的 国产片的开头都很棒。导演是个直男，没有啥艺术细菌，自创品牌的体恤去抖音上搜一下也不会把那件白体恤拿出来了。总体还是很棒的。舞蹈呵呵 。

没有人可以抗拒老去，无论是片外还是片内。影片细节中充满人性的不甘和无奈，这个世界上每天都有无辜人在死去，无论片内还是片外，上了年龄的人认知度和共鸣感会更强一些。最后的割喉和钢琴曲以及毫无拖沓的行凶诠释了最纯粹的正义。条条大路通正义，正义终究得到伸张，只不过是换了个方式。

希望有个适合你的死法，如跑步时被爆头，如喝酒时被割喉，从清晨到夜晚，从健身房到草坪，一切都没有关系。只要最后你死了就好。我是尼森，再见。————《从你的所有死法路过》

男主知道自己和女主是兄妹之后，与女主决绝分手，然后和女主??闺蜜在一起了准备结婚?说不想让女主知道要自己承受一切?女主准备带自己善良的养父出国治病，男主和??拼命开车到机场追女主 让她救他爸?女主还同意了?后来又知道他不是他爸亲生的，立马不愿意和??结婚了，又跑去问男二要女主?凭什么啊怎么好意思的

我是农村出来的孩子，对这部充满爱和关怀的片子非常看好，非常喜欢，推荐好几个朋友看，这部片子里满是正能量，农村人的淳朴，还有傻傻的信任和不求回报的付出，这部片子清新又纯真，画面像油画世界，故事合理，结局圆满，里面的美食也让人很激动，三农问题如何解决都在这里。弱弱地说一下，我现在在西藏一个小城市生活，夏天我们一家吃的蔬菜大都是我在房顶种的，我是不是种菜男神啊 ??

整部剧演员选择挺成功，主角配角，包括老师的演技都很给力。唯一感到不足的是，男女主角在一起时对话太少，几句就结束了，还有就是穿帮的地方很多，比如1：第二集62分和38分，当时陆一白考了150分，这不合理。2: 家长会的时候，洛钦歌看着宣传栏说年纪倒数第一和第二都在我们班，其实班级最后一名陈一木是年纪倒数第十。3：陆一白和林星辰重新做回同桌时，陆一白说林星辰还没考进过前20 ，其实她在高二上学期期末就是20名。4：还有宣传栏贴陆一白再次在物理竞赛获奖，但是海报上是数学竞赛。5.林星辰过生日的时候，陆一白竟然送了两次礼物，而且第二次礼物送的有点突然。6：林星辰挂红旗跌倒也很奇怪，吴佳怡，明明说在下面帮忙，也不帮扶一把，就眼睁睁的看着林星辰掉下来，感觉这个地方有点太假。7：陆一白和林星辰上双杠的时候，明显感觉底下点了个板凳。8：陈一木表白的时候，条幅只展现的洛钦歌三个字，后面都没有，是不是剧组没准备这么长的条幅。9：郊游的时候林星辰，独自一人说这里的风景好漂亮，明显感觉展示的画面就不是本地的，10：林星辰洗菜掉水里了，陆一白去救整个动作感觉就是拼接一起的。还有就是小迷糊面膜和农夫山泉的广告植入。但是瑕不掩瑜，总体还是不错的，很期待第二部。

（欢迎约稿）

创作是一个自圆其说的过程

《琅琊榜》的成功不仅在于制作的精益求精，还在于其剧本在国产剧中，难得地将青春元素、通俗元素和正剧元素相结合。

依照“戏曲叙事”的观点，创作总会掺和一定的非真实因素于文本中，因此作者所做的，不是让文本多么具有真实性，而是如何让非真实的因素使读者信服。

《琅琊榜》的剧本虽然瑕疵颇多，但是可贵地看到了自圆其说的精神。一些自圆其说很好地弥补了剧本的不足。

剧本的一大缺点，就是开头对梅长苏的过去交代不足。仅仅用蒙太奇式的闪回镜头，闪回镜头中的林殊之生机勃勃与梅长苏的满腹思虑很难对应。极端的性格落差显然是单薄的，难以具有说服性。但是接下来很多集，一次次通过梅长苏的旧友的对他的回忆，以及梅长苏两次在靖王面前差点暴露自己。单薄过去被反反复复地渲染，而逐渐丰富。

自圆其说也有弥补作用。尤其在长篇幅的具有传奇性质的作品中，作者建构的是一个繁杂的非真实世界。难免会为了推动情节需要而产生漏洞。

在具有武侠元素的作品中，主人公多是武力高强的人。但梅长苏偏偏弱柳扶风。这就容易形成一个问题，就是主人公罹难是该怎么办。我暂且举金庸先生的《鹿鼎记》来谈。金庸先生的《鹿鼎记》里的韦小宝没有武功，一旦他落难的时候，他的七个夫人、天地会的兄弟都可以帮他。一个没有武功的主人公在危险面前存活率很低的，但有了上述人物，韦小宝的多次死里逃生也有了合理性。他的七个夫人、天地会的兄弟就是弥补他作为非习武之人设定的不足。

同理，在《琅琊榜》里，飞流也是对梅长苏人物设定的一种弥补。确保他每次死里逃生的合理性。如在悬镜司的天牢里，夏春要杀死梅长苏时候，飞流赶过来，救走了梅长苏。作为弥补的飞流也长期处于一个简化的状态。全剧没有属于他的具体情节，台词也只是简单的电报句。他大多随着梅长苏来而来，随着梅长苏去而去。因为一旦对他的描述过于详细，会严重地冲击梅长苏的中心位置。

弥补作用在剧中的另一个表现就是前后呼应。最长的呼应莫过于埋了30多集伏笔的“怪兽”。为了让聂锋的出现不意外，因此在第十几集的时候，就有一笔带过士兵们捉“怪兽”的情节。直到发现聂锋的前一集，也提到了“一年多了，‘怪兽’还没有捉到。”与最后捉到一只“怪兽”，并发现是“聂锋”相呼应，使聂锋的出现不会牵强。

除了“怪兽”，剧本精心设计的呼应还有很多，都体现了剧本创作的认真细致精神。朝廷六部有三个是太子党的，三个是誉王党的。梅长苏用计让两边鹬蚌相争，而他有写有六部名称的六个木牌。每一个部门的尚书落马时候，他会把写有该部门的木牌丢到炭火里烧掉。一个木牌的烧掉就象征一个部门尚书的结束。后来，梅长苏斥骂身陷囹圄的誉王后，他拿起挂在誉王监狱前的一块刻有誉王名字的红色木牌，并将之背朝上地放下。木牌上誉王名字的掩盖，和前面烧掉木牌相呼应。象征着一个大敌人了结。

自圆其说，在理性的文本结构上是弥补，而在感性的情感上则是共鸣。优秀的作品即使观众明白这不是真的，但是仍然为之感动，与之共鸣。

《琅琊榜》的剧本安排了几次高潮情节。如靖王要为赤焰军平反，请梅长苏筹谋时候。梅长苏问靖王：“殿下可知，皇上一旦知道你在查祁王旧案，定会招来无穷祸事。”靖王答：“我知道。”梅长苏问：“殿下可知，就算查清了来龙去脉，对殿下所谋之事，也毫无益处。”靖王答：“我知道。”梅长苏问：“只要皇上在位一日，就不会承认自己的错误。”靖王答：“我知道”梅长苏问道：“既然您都知道，还一定要查？”靖王道：“要查，我必须知道他们是如何含冤屈死，将来我登上皇位，才能一一为他们洗雪。”四问四答后，梅长苏向靖王行跪拜大礼，并说：“苏某必定竭尽全力，为殿下查明真相”。靖王为梅长苏的鞠躬尽瘁所感动，也为梅长苏行了一个跪拜大礼。

四问四答就像排比句一层层推动起波澜。并随后皇宫中丧钟响起，传来太皇太后（最疼林殊的太奶奶）的死讯。而达到高潮。它让我们感动于主人公们的正义柔肠，同情于梅长苏在太奶奶临死之前都不能见她老人家。

《琅琊榜》的成功也证明了，观众所喜欢的人物形象，不一定是或武艺高强或高冷或暖心的英俊男子（古装言情的固定形式），也可以是一个手无缚鸡之力的谋士。只要这个人物能让观众们产生共鸣，就会引发观众的好感。生活经验告诉我们，人物没有绝对完美或者绝对丑恶，但是却有绝对“高雅如菊，邪恶如刀”的两面人。梅长苏的极端隐忍和极端柔弱的二重性，让之更富有生命力。

梅长苏的形象具有励志性，为七万冤魂报仇。如辛弃疾所写：“将军百战声名裂，向河梁，回首万里，故人长绝。”他也具有悲剧性，正如一次他烤火时候不慎烫伤了手，他先是抽搐，然后不住地咳嗽，最后深深凝视着发红的双手，叹道：“我这双手，也曾挽过弓，降过烈马的。如今只能在这个诡异地狱里，搅弄风云了。”少年时代风度翩翩，因为黑暗的政治斗争而卧薪尝胆。在阴暗的党争面前，只有玩弄权术。

权谋总与不择手段相关。

但《琅琊榜》的受众是普通大众，它需要和大众们的三观一致。大众在情感上与之共鸣，梅长苏所辅佐的人要圣贤，所用权谋也应当“正当”。因此，首先，梅长苏向靖王毛遂自荐时候，靖王要求梅长苏为自己谋计时候不得伤及无辜，靖王符合贤王的标准；在平定宁国候后，皇上要带着南楚贵族去围猎，梅长苏提议靖王带自己的兵过去，也让南楚人知道，我们大梁并非都是谢侯玩弄权术之辈 ；将誉王处死之时，梅长苏等人用掉包计将怀了孕誉王妃救出监牢。这些细节，是再三强调，梅长苏不是个玩弄权术的阴险人物。他向靖王提议展示军威时候，一脸慷慨激昂，犹然爱国的志士。竭力保护无辜之人，犹然仁义君子。

梅长苏在答谢纪王救祁王遗腹子之命时候，纪王拍拍梅长苏的背笑道：“同是亲生骨肉，何必争个你死我活的？”这句话，似乎纪王看出了梅长苏是当年的林殊，又似乎不是。留着观众们去回味。更说明了此剧理念上，不是在吹捧权谋，而是在批判权谋。

林殊的归来，胡歌的归来

网友墨雨培茗将主演胡歌十年前在《仙剑奇侠传》饰演的李逍遥和十年后的这部《琅琊榜》中的梅长苏剪辑起来。十年前的青涩、阳光，十年后的隐忍和内敛。巧妙的剪辑让两个角色隔着时空对话，遥远的时光变迁感染着我，最后我选择了追剧。

毫不夸张的说，正如还珠格格选对了赵薇，六小龄童之后再无孙悟空。胡歌也是梅长苏的不二人选。

十二年前鲜衣怒马，风度翩翩，十二年后满怀沧桑，命如灯油。剧情只是细讲十二年后的复仇，十二年前的剧情单薄而使人物性格质变得有些牵强。但是胡歌的演绎很好地弥补了不足。

无疑胡歌是饰演梅长苏的最佳人选。他在风华正茂的22岁，靠着《仙剑奇侠传》一举成名，现在的刚大红大紫的明星饱受诬陷和诟病，他出道时候网络舆论没现在厉害。他的成名路，铺满了鲜花。

再后来，胡歌出了车祸，右脸受了伤，做了手术，眼睛已经彻底失神，用特写镜头还可以看到隐隐的伤疤。在这明星到处走秀和代言的年代，他淡出了银幕，而转身于剧场。演了白先勇、赖声川等人的话剧。当红明星出现了一波又一波，他仿佛被洪流淹没。

在《琅琊榜》里，林殊以梅长苏的身份回京复仇，而演员胡歌用梅长苏重返银幕。十年前的李逍遥年轻活泼，眼神扑闪，声音响亮。十年后的梅长苏的声音没有力度，却有分量；眼睛没有精神，却凝重。剧多用对称式构图，他位于镜头正中间，缓缓地向前走。他说：“我活着，就不会白白地活着。”十年前的林殊就是李逍遥，十年后的梅长苏就是胡歌。在这个精益求精的剧组里，行着繁琐的礼节，说着拗口的台词，丝毫没有了李逍遥的痕迹。人们总会对经历灾害的人抱以同情，而且，今年胡歌三十三岁了，而立之年。正如序幕中的蝶从蚕蛹中破出。它象征着少年林殊的人性蜕变，也是胡歌的演技蜕变。

胡歌把梅长苏的隐忍把握的到位。除了和饰演谢侯的刘奕君现实对戏时略显薄弱，剧中几场关键戏都拿捏得很准。如与霓凰相认，霓凰是酣畅淋漓，梅长苏是极力克制到无法控制。当不慎说出林殊名字，被霓凰发现。他把脸拉长着，想掩藏，却掩藏不住悲伤的思绪。被识破的时候眼睛一丝惶恐被无限地竭力隐藏，到最后抑制不住，哭得鼻涕都出来了。不同于某些一线演员，在所有剧里，演哭戏，演来演去都是一个最美角度的表情。

如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还

终于完结了，二七天宛如一场梦。不伦是观众，还是演员。

《琅琊榜》终究是个传奇，里面的正派多是正义凛然，朋友间讲义气，肝胆相照。而现实却复杂得多。剧终究是要更新完的，就像在酷热的夏日，把头埋倒水里解暑，终究是要抬头，仍受到现实太阳的考晒。

我们何其不幸，生活在琐碎的、复杂的社会里。仅仅是浩浩历史长河中的一滴，过着麻木不仁的生活。我们羡慕这些把现实中的繁琐过滤掉的传奇故事，羡慕他们一生的轰轰烈烈。我们又何其幸运，一生平平稳稳，不会遭受像赤焰军那样的大难，不会遭受寒毒之痛。

故事终究是要结束的，我们从水中把头抬起，准备忙碌柴米油盐酱醋茶；演员们脱下戏服，准备忙碌于演艺圈和娱乐圈的灯红酒绿。胡歌像梅长苏，但他终究不能像梅长苏那样生活，因为他走出影棚，是和我们一样的普通人。

我很多年不追剧，唯独这一次痴迷不已。这不仅仅是难得的一次改编大于原著，更是国剧难得的将青春元素和正剧元素如此巧妙地融合、全体演员如此到位、每一帧镜头都可以成为精美剧照、制作细节把握得如此之精确。这是一场国剧的圣典。

即使早已知道结局，但是看到林殊的死还是深深地震撼，就像我们知道了亲人终究会离开我们，但到了生死诀别那一刻，仍然忍不住痛惜。

如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还。

再见了梅长苏，再见了胡歌。

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/745904069/（胡歌在《南方车站的聚会》中演得如何？）

《庆余年》

逐集逐集地精细梳理《美人心计》里的bug

5.101.大提琴家萧雪之死？心理医生。被踹了的舔狗（很聪明，拍照做不在场证明，为弟报仇。吞下手套）。男二。乐器行老板。舔狗的弟弟姜丁为哥哥打抱不平，却爱上了萧雪（成为萧雪口中的小铃铛）？？？后神秘失踪2.大提琴之谜（保洁阿姨偷走卖掉抵工资最后落到刘继强手里，刘继强有问题，难道姜丁的死跟他有关？）3.被扣掉眼睛的洋娃娃出现在顾初的房间。工程部员工刘志勇沉尸温泉（客房温泉水源，80℃）双眼被戳伤。三兄弟都收到玩偶。范毕君雇三兄弟警告谢家闰离乔总远点。乔总的前助理谢家闰被qj。4.女主闺蜜结婚，邻居妻子被家暴致死，然后闺蜜丈夫竟也是个家暴男，还跟医院的女护士偷晴，最后摔倒在浴缸里淹死了（闺蜜给他下了安眠药偷着溜出家门）5.男主父亲间接害死了女主父母？6.女主姨妈被人从天台推下去[雇凶杀人？][陆浩然通过司机顾孙兴杀人]

7.陆北深没死，被人囚禁。大学时北辰冒充北深跟女主谈恋爱。出事时是他在开车带着弟弟，他情绪激动翻车了

8.孙兴是被外卖小妹淹死的，秦苏被马克活埋未遂，后被北深补刀。北辰被马克电击后扔下楼

男主多次付钱去妓院只为他觉得与众不同的她，（前文与上帝交流祈祷，当看到她的第一眼便爱上了），起因觉得她的美貌，因此去到“宫殿”里为的是与之交谈，想要发掘她的特点—不断地暗示要和她结婚，也想要让她见识到自己与众不同的地方，同时也在激励她的思考（不间断的性工作，让她变得麻木）这时女主回忆到自己从小的经历：父亲抛弃，母亲为生存而卖身，再到自己被卖进妓院—逃生—妓院—逃生—再回到妓院。此时的自我赎身变成了逃脱被殴打至残，男主发现后变把她带回家。故事真正的开始就在男女主共同生活，她逃离农庄，他去找回，她逃离而又被救回，最后变到了结尾。三次逃离都有不同的原因，最后一次因男主喜欢小孩，自己不能生育，同时男主和另一个异性很能聊得来，这时产生了自卑而离开，甚至还留言让其与那个女孩结婚，得知男主一直在等着他后而回归，电影结束。在这个过程中，他带她体验生活，无条件积极关注，给予尊重和自由：你以前的人生不是自己选择的，但你能选择以后想要的生活。女主心态和思想不断得到洗礼，一次次的经历让她在最后找到了“自己”。

非常喜欢这部圣诞上映的片子。导演佩恩在2017的年末以一个缩小人生尺度的概念大开脑洞。该片沾了一些科幻片灾难片的元素，却并不想就纯技术层面探讨人口与环境危机。

佩恩擅长将尖锐的社会讽刺融入喜剧中，绵里藏针地抨击社会万象。全片以生态和人口问题开篇，讲述科学家发明出将人体缩小至五英寸高的技术，以应对地球能源粮食的短缺以及日益庞大的垃圾处理等等生态问题。此处导演借男主病重的妈妈之口，抛出了第一个伦理批判，科学家聚焦于宏大的环境问题（集体和长远的维度）却不能开发出能治病（眼前的个人的尺度）的新药。

影片跳转到十年之后，技术已经成熟，地产商们从科学家们的救市方案中看到了利益点，开发了一整片看似楚门世界的微缩乐土。享乐主义消费主义的中年人和老年人们忙不迭地将自己送进一列单行的迷幻乐园快车，另一头是象征着精英主义的微缩版豪宅生活，是付费购买了下半场人生后的集体狂欢。现世的中年焦虑似乎都可以落点于穷这一个字上，而将自己的人生打包压缩，便可在另一半世界仍然以正常物质尺度运转的时候进行兑现，相应成倍地放大了在微缩世界的购买力。

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知道这部电视剧，到真的见到大概有一年了。因为自己从事心理咨询工作，所以特别关心什么时候播。终于今年4月17日，三个平台上线。第一周8集看完，我的整体感受是扑面而来的患者，扑面而来的专业词汇。作为每周都做咨询工作的人来说，我没有感到压抑或不适，但我担心其他人接受不了案例和专业词汇的密集式冲击。在我看来，导演和编剧想要表达现在社会心理问题普遍存在，各种压力下都可能会走进精神科，减少大众的病耻感。如果以宣传精神卫生的知识为目的，前8集就妥妥完成任务了。这样大篇幅，清晰展现心理疾病症状的国剧真不多，很多年前TVB有一个系列。 作为有朝一日可能走入心理行业的年轻人，不妨看看这部剧，不失为一部职业教育片。本周7集看完，坦白讲我感觉很不一样。节奏慢下来了，剧情慢慢铺开，也多了咨询技巧的具体展现。如空椅子技术、催眠稳定化技术等。尤其颜书仁到别墅给PTSD患者做稳定化技术的时候，我看到了催眠导入的方式比较灵活。整个过程至少没有把催眠治疗污名化。第二周7集，人物关系更加清晰，男女主角也开始撒糖，吸引人啊?? 更重要出现了演技派王思思同学。我也注意到咨询室的投影效果特别唯美，这在普通咨询中不常见。上周也有人提及，孙树作为咨询师打了颜书仁一巴掌，会不会太不像咨询师了。我想说，咨询师首先是人，她也不可避免要有愤怒情绪表达，当时情况下可以有！这个部分作为咨询师孙树是需要做个人体验的。如果孙树做个人体验和督导的部分可以在电视剧上呈现，那么此剧更加专业。目前为止，唯一让我感觉稍有不适的是：影视剧中每一集时间有限，咨询过程可能有些回应措词不太合适，或者回应太快了。有时让观众觉得有点在硬喝鸡汤的感觉。制作这样一部电视剧，需要勇气、情怀、机遇，可想而知过程困难重重。还好我们有机会看到。期待后面每周更多的惊喜！

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