在母亲死后，女主的人生几乎完全陷入黑暗（被杀的老鸨仗义、热心）。无人关心、任人摆布，忘记了被爱的感觉，自暴自弃。她觉得自己不配拥有任何好东西，所以一次次逃走。直到扳倒男爵（恋童癖专业户钱德勒舰长饰演），救出小女孩，承担起育人的职责之后，她终于感受到自己的价值和人族天赋，重拾被夺走的自信和自尊，觉得现在配得上农夫救赎的爱，回归家庭。

至于激励女主勇敢战斗的力量，不一定是基督信仰，对于不同文化、种族的人，也可以是老天、真主或者宇宙中某种目前未知的机制。

独身人群，是否很多都因为受这种自暴自弃的意识困扰，如何转变？

看完《老表，你好hea！》，开始有一点理解这个“hea”的含义，“hea”可以是打招呼的时候很清闲随意的样子，比如“hea,what's up,man”，也可以是凶巴巴责怪别人的语气，比如“嘿，你干嘛”，也就是说“hea”是指不够进取同时又烦躁不安的一种感觉和态度。这部剧就以这一种态度为中心，讲述了现代人的一种生活状态，其中暗含了各种社会矛盾，也讽刺了各种社会现象。但看剧的时候并不觉得压力大，因为这些激化的矛盾都以幽默的方式展现出来了，虽然都略显夸张，但是仔细一想，又全是现实存在的。结尾的时候，林在野说：“我很喜欢这个地方，但同时也很害怕这个地方。我去过很多地方，见到很多人很喜欢自己居住的地方，但为什么我们这么不喜欢自己的地方。”确实如此，一部分中国人富起来了，后来他们就移民了……越来越多的人不喜欢这个地方，面对社会的复杂，有的人同流合污，有的就选择离开。现在我们的眼里是常含泪水了，但是好像不是因为深爱这土地。林在野也说，他只是一勺漂白水，怎么净化这一池的污水，但是高音对他说，他的比喻错了，“环境之所以黑暗是因为没有光，只要你肯带一点点光进来，黑暗就能够被照亮。你常说那些没心的人都可以出来选，那你这种有心有力的人为什么不出来选呢？”于是林在野再次走上的选举的舞台，虽然他知道自己不能改变这个世界，但自己不会被这个世界改变。我们能否尽己之责去坚守呢，虽然很难，在这个复杂的环境里想要保持简单很难，想要不绝望很难，但是还是要去相信，自己就是那一点点光线，坚守住自己，就能照亮黑暗。再说说这个剧里的几个典型人物。齐静雯，人和名字一样乖，她从小到大都是妈妈的乖乖女，什么都受到保护，被告知对大多数东西敏感，活像了温室里的花朵。但是她没有想过自己真正要什么，喜欢吃什么，喜欢做什么。她只知道听妈妈的话，一切都是对的，不会过敏，不会受伤害。直到她碰到林在野，他帮她克服了心里的恐惧，帮她走出妈妈创造的世界。就像用“汪明荃”代替“橙”这个名词，她克服了对橙的恐惧，反而品味到了橙的香甜。正如我们从小到大受到很多劝告和保护一样，长辈希望我们少走弯路，可是我们就能径直走到终点吗？不去尝试就如不去吃橙一样，少一种尝试，生活中就少一种滋味，没滋没味的人生还有意义吗？第二个提尤田，他的名字也暗示了他的做人态度，正如他自己说的一样：菜田才需要耕种，油田是不需要干活就有取之不尽的财富的。他唯一的愿望就是继承爸爸的遗产，然后每天吃鱼翅，每天花好多钱。他奇葩的思维逻辑和处事态度总让人觉得夸张，就像他整天说“可能我鬼仔性格”一样，但是最后看到他小时候的经历，才明白了这一切。小时候的他，爸妈都很忙，他们给保姆很大的开销来照顾他。保姆带他每天吃鱼翅，于是他认为世界上最好的东西就是鱼翅；保姆用他爸的财产来当比喻教他数学题，于是他认为世界上的价值都是以财富来衡量的；保姆在路上遇到碰瓷的，告诉他好人是不会有好报的，于是他认为只有做坏人做坏事才是对的。这样的教育导致了这样扭曲的价值观和道德观，并不全是尤田的错。他明白了这些是非因果，以后的他应该会重新来过吧。被他吃掉的那条鲨鱼Shirley去到了天堂也原谅了他，告诉他：”知道自己是什么人，才会知道怎么做人。“最感动的是，他爸之前一直不满意这个儿子，认为这个儿子不长进，甚至最后和他脱离了父子关系。但是在他知道了这个儿子并非自己亲生子之后，当尤田一无所有生病昏迷之后，他还是叫医生医好他这个儿子。也许父爱就是如此，不显露，但深重。再来提到林在野，他小时候离开家是因为爸爸忙于事业不关心他，但是其实离家的第二天就后悔了。他去很多地方，注重环保，喜欢抗议。他穿着随意，长发及腰，可以说是十分邋遢。但是他的内心干净，哪里有不平就去哪里抗争，口头禅就是“这个太不有机了”。他创建了“自投罗网”这个网站，在这个信息爆炸的时代，做得风生水起。网站传播信息，这信息可以救一个人，也可以害一个人，信息是可怕的，因此好好地利用信息才显得更加重要。剧里提到了政治就好像娱乐圈一样，是需要包装和炒作的，虽说是一种讽刺，但不可否认确实如此。当林在野深刻体会了政治的黑暗、社会的复杂，他想移民，但又不舍得离开，最后他决定作为一丝光线留下。最后，提一提其他的人。林雪，她从小怀有明星梦，老爸却一直反对，但她还是一直不懈地努力，找到并打动高音做她的师父，赢得了比赛，成功地做了一名歌手，想要振兴香港曾经辉煌的乐坛。老林和老兰两夫妇，作为临时演员，却几十年如一日，即使是临演，也琢磨表演的不同层次，“赋予死尸新生命”。这样的坚持，是即使没有额外奖赏也劳心劳力做到最好的坚持，是不厌其烦只为对得起自己职业的坚持，有几人能做到？马利亚，从一心想吃软饭，慢慢改变到自力更生，这样的蜕变真的很不容易。他依靠富婆的势力做了明星，唱歌拍戏代言，像是走到了人生高峰，但是当被抛弃，他一天可以在剧里“死”七次，被停掉所有的活动，他又变回了超市的搬运工。当他开始脚踏实地，他也可以唱得很好，可以一步步前进，做一个纯粹的歌手。这样的路难行亦行得缓慢，但是每一步都充满力量。芭芭拉，从前或许是太怕失去，又太怕孤独，她委曲求全地在豪门生活，还养着小白脸，但是当丈夫离开她，她开始选择不一样的生活，开起了餐馆，什么事都亲力亲为，当她不再害怕孤独，当她帮助更多的人，她就从容了。齐秋水，她代表福建炒饭同乡会到处拉选票博竞选，做足表面功夫，她也许是太过知道这个世界的虚假，对于她的女儿齐静雯一直过分保护。但是就像她最终得不到民心一样，她的女儿也开始反抗她。她的行事风格是政界的典型，亦是家长的典型，无论是哪一种典型，她始终得不到真正的服从。当她回到多年之前的爱人身边，也许面对生老病死，她也该明白最重要的是身边的人，真正的爱是发自内心的。值得一提的，还有里面的一些现象。比如超市卖的鱼丸没有鱼，肉丸没有肉，虾丸没有虾，可以依然没有被管制；流行性感冒盛行，大众疯狂抢购，人心惶惶，预防的最好方法居然是心平气和，戒狂躁；娱乐圈新人更替快，其中多内幕，现代人想成功都想走捷径；政治选举所推崇的民主也只是无知的民主，选民不知为何而选，只盲目和顺从。还有很多大大小小的现象在这部剧里出现，可以说是赤裸裸地展现了社会重重的矛盾，但因为以夸张搞笑的方式呈现，所以没有显得血粼粼而已。曾经迷途后来知返的马牧师，一直都说做什么事都在等他（神）的旨意，也许我们也可以学着如此，信奉内心的旨意去做最纯粹的选择。其实想写的还有很多，因为在这个剧里感受到的，联想到的真的很多，但是一时未能尽述。有些东西只可感受，却说不出一个所以然来。这个剧有两个圈，一个政治圈，一个娱乐圈，前者更多的在于反思社会，后者主要在表达对香港曾经的乐坛的缅怀和对未来乐坛的憧憬。如果说第一部《老表，你好嘢！》主要侧重于教我们要学会爱别人，那么这个第二部就应该是侧重于教我们要爱自己。我自身来说，即使我感受到了这些，也联想到自己的不足，但是行动起来仍然是那么不容易。如果我想一蹴而就，那么就又容易狂躁不安了。这个剧也许什么也改变不了，就像鲁迅弃医从文想用文字来拯救世人，但这世界还是没有因此改变一样，但是某个人呢，某个场景呢，会不会因这些而停格而转换发展方向。我们能做的相比较而言总是少的，就从态度开始，“唔好hea，friend番啦”！

写于2014年12月21日

因为《明月》又刷了一遍原著小说。

男主林放病娇腹黑还体弱易推倒【划掉( ????? )，最惨的就是他明明很喜欢很喜欢女主，还要眼睁睁看女主和男二定情。后期终于强大了，也不敢告诉女主自己的心意，只能步步为营，小心套路哈哈哈哈哈哈。不得不说，于朦胧把文璇演活了，一个没有武功却有谋略的江湖霸总。啊，不过最终成功套路到我们女主，此后就只有甜啦 ～

女主战清泓单纯而勇敢，乐观而坚强。她一直记得爹的嘱咐：“能否夺得武林盟主之位不重要。关键是结交武林朋友，亮一亮武艺，让全武林知道我战家并非没落。”在经历血雨腥风的江湖后，她依然满怀赤诚之心。邢菲就是清泓，一张娇柔却硬朗不凡的脸庞，红装俏皮灵动，戎装英姿飒爽，名副其实的热血女侠！

马上就要大结局了，一路走来，有虐有甜，更多的是不舍。其实我觉得不仅是清泓一直在保护林放，林放也在倾尽全力默默保护清泓。

愿绽放夫妇在平行世界里永远幸福安康，正如书中所写：

战清泓爱热闹，于是两人在城中买了宅子，林放看书，战清泓便在一旁练功。一文一武，过着人人羡慕的神仙侠侣生活。

共看水天一色，饮马江湖。

————————————————

林放番外台词

“清泓于我，是下属，是伙伴，是朋友。是我们一起身陷死地那天，我发现我爱她。”

“往后每一次，当我身陷危险时，似乎总是她，为我喋血。”

“战清泓，这是你第一次，也是最后一次，可以在我面前露出这失魂落魄的绝望模样。我的战清泓，应当是永远勇字当头，不怕死的百折不挠鲜活姑娘。

你的戾气，我会平顺；你的兽性，我会降服；你的单纯，我为你护住。而我唯一要的，就是你永不离我左右。”

【详细】

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在深圳

赚钱是一种信仰

每个到深圳的人

赚钱是一种荣耀

是光荣的

赚钱不是可耻的

认钱不认人

在深圳呆过

没有人情冷暖

每一个自强不息

拓荒牛

深圳精神

。。。。。。

有点浮躁

。。。。。。

为了赚钱

各种商业手段

营销技巧

被过多的关注与崇拜

公司的文化

哲学

使命感

理想主义

都是很稀有与宝贵

广东人

敏于行

衲于言

实力主义

与杭州不同的文化

重视规矩

契约精神

股份制度

。。。。。。

首要的

客户价值重要

还是广告营销重要

是打败对手重要

还是持续服务客户重要

是赚钱重要

还是理想与战略重要

是独家赢

还是一起赢

。。。。。。

这tm还写大团圆，气死老子。软饭男还特么理直气壮。父亲没父亲的样子，丈夫没丈夫的样子。没家庭责任感长得还特么丑。这种人也有女人跟？就这也能写大团圆，就不能写成离婚，这种三观不合的还要写成大团圆，编剧可真行，一星不能再多了。我建议编剧跟导演找个厂子上班都比这好的多。男主的妈妈也是醉了，蛮不讲理还玻璃心

我是专门注册账号骂编剧的，看到十九真的是看不下了各种狗血剧情，简单举几个例子：1.男主从一开始就各种被骗，想问这么蠢怎么创业成功，还有编剧想表达什么，主角蠢还是社会险恶？2.黄老仙上一集还在坑蒙拐骗，混不下去了离开上海，下一集就成深圳公司老板还开大奔炒期货，然后就变成了男主的师父加人生导师了，编剧想表达啥，一个骗子教出来一个优秀徒弟？3.男主上一秒还是一个化解未婚妻父女隔阂并因此得到未来岳父认可的光辉形象，下一秒就因为几个小混混砸场而变成了一个胆小如鼠、无耻下流的逃婚渣男。刚跑回家就收拾衣服准备跑路，之前找顾义雄拼命的狠劲哪去了？这转折也太无语了，编剧你不怕闪了你的老腰。4.就这样的男主，剧里面是个女的都爱他爱的死去活来，他依靠什么啊，靠编剧吗？总之，真是毁三观的一部神剧，编剧不是吃屎，就是没有脑子，别丢人了，你的职业生涯估计也算结束了，鉴定完毕。

电影前边基本就是个大女主视角，讲慈禧如何一步步往上爬，一步步斗倒八大臣，把慈禧太后描绘的精明睿智有魄力有智谋，反倒是肃顺这帮人张扬跋扈却愚蠢而不自知～～

不敢说导演在褒扬慈禧，但至少立场是站在慈禧这边的～一般观众，肯定把自己带入到慈禧这个阵列然后希望她能赢！

然而最后突然画风一转，搞了个“人彘”事件，慈禧掌权后把“老同事”丽妃剁手跺脚放到酒缸里腌咸菜一样腌着，并且百般言语羞辱，折磨的生不能生死不能死，一个刻薄恶毒心理变态的女人的形象立刻跃然出来！

这童年阴影啊！小时候就不明白慈禧太后您都当了圣母皇太后了，干嘛还对一个没怎么得罪过你的情敌如此仇恨，她又没孩子和你儿子抢皇位，你又没那么爱咸丰！

长大了查百度百科，历史上有这人但根本没这事，慈禧做了太后之后也对这位“老同事”丽妃（丽皇贵太妃）很好，丽妃和她女儿（荣安固伦公主）尊荣到老善始善终，慈禧首先是个心理健康的女人。而且就算从现实利益讲。有慈安在，有满朝文武在，刚上位的地位不稳慈禧太后怎么会干这种崩形象的蠢事，她想做也没那能力，先帝的妃子（还有个女儿）那也不是说老公一死就成草芥了，皇贵太妃也是很有地位的！

这段就是导演泼个脏水，把吕后和戚夫人那点事嫁接过来了！

然后最后几分钟旁白开始骂人，什么慈禧祸国殃民丧权辱国骄奢淫逸，死后被刨棺戮尸就是活该等等，言语激昂而刻薄！你还没演到骄奢淫逸那段呢，她刚上位还来不及祸国殃民呢，怎么都骂出来了！当时觉得导演好像精神分裂一样，本来全片好好演那拉氏的奋斗史，突然最后撕破脸开始骂人！

现在看来，李翰祥也是匠心良苦，前半段应该是给观众看的，后面画风一转，那是给主流意识形态看的，慈禧在新中国政治舆论氛围下那就只能是个坏符号，而八十年代是改开初期，wg的氛围才刚刚过去，那慈禧就更要是个坏符号，坏女人，只能是个祸国殃民的历史形象！所以前面怎么演无所谓，后面旁白一定要定性，前面没骂的，后面得骂回来！

记得2000年初的那部《走向共和》（李冰和吕中两位老戏骨主演的），其实大事件还是比较写实的,也算那个娱乐古装剧泛滥的年代出现的一部比较严肃的历史剧！但是全剧的氛围对慈禧有些“过度的理解之同情”，对李鸿章那简直就是个高大全的背锅侠形象的刻画。为人民殚精竭虑为大清鞠躬尽瘁！结果就禁播了！感觉李翰祥导演还是很聪明的！

我非常喜欢红姐的演技，加上宣传物料不遗余力的以此为卖点，所以我当即购票去看了点映，甚至特地带了纸巾准备大哭一场。结果我全程面无表情直到电影结束。

先说说优点

1.电影的立意我很喜欢，可能是年纪大了，我更喜欢一些表现孝顺、理解、关心的情节，同样，电影里角色之间展示有爱互助的情节节奏把控的不错

2.各个演员对角色的演绎挺好，包括女儿的角色，和红姐搭戏没有让我出戏的感觉，红姐的演技更没的说，演的很好，每一个细节都做的很棒，情绪传染的很到位。

接下来就是缺点

1.很多戏剧冲突在我眼里都充满了刻意，比如传呼机恰好在吵架的时候响了，比如女儿面试恰好妈妈流鼻血，比如说女儿离家出走刚好听到了有人溺水的广播，再比如说恰好妈妈唱歌的时候爸爸肠癌了，这些桥段极大的削弱了情节的真实性，感觉剧情真的很努力想去让观众去哭去感动，每一个重要剧情都通过这些来推动的话就很难让我有代入感，仿佛在看一部努力煽情的春晚小品

2.配角工具人化严重，我印象最深的就是女儿的男同学，在剧情需要女儿叛逆的时候他突然出现，在剧情需要女儿回头是岸的时候他就光速消失...编剧似乎在写一篇命题作文，每一个点都在努力的扣题，每一个角色的作用都分工明确，的确，电影很扣题，但是角色塑造很干瘪，观影过程很无趣。

3.结尾部分节奏很奇怪。爸爸的肠癌部分我真的看的一头雾水，一个收入不高的家庭出现这个噩耗，我当时想着这家子日子怎么过啊，女儿没钱念大学妈妈没工作。结果他们努力共渡难关的过程被一笔带过，着重演绎了他们三口在医院啃鸡腿，我作为观众实在是很难共情到他们的境况，我甚至觉得他们比我还开心。

4.一个最严重的问题，就是这部电影真的好无聊...一部优秀的电影可以通过节奏剧情甚至镜头语言让观众产生情绪的递进，对后续剧情产生兴趣。但是很可惜，这部电影全程平铺直叙，甚至是中间离家出走的情节也没有让我产生啥情绪波动。唯一的情绪波动似乎是妈妈中期真的让我感觉到窒息，不得不说红姐的演技真没的说

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢~

青春是时间之殇。香港亦是。如果去掉与香港有关的细节元素，从狮子山到玫瑰园，从校园摇滚歌曲表演里的郭富城，到生于 9 月 12 号、死于 2003 年 4 月 1 号的飞行员。《哪一天我们会飞》跟去年台湾青春片《五月一号》（内地改名为《 17 岁》）大同小异，结尾都闪回出现了一次追忆似水年华般的美丽遗憾。

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真实。外景，日常，建筑都是记忆中的模样。难忘的有用的牛粪，第一次见到用雪，烧热的石头和干草做出高温蒸汽急救，杂乱的房间，主席的海报，土黑的墙面和焦黑的家具，因为人少跟动物絮絮叨叨，佝偻着腰捡柴抱柴，平静的湖面在山谷间蔓延。剧情流畅不生硬。视角很好，拍出了建设者的初心和付出。为什么赞颂这个陌生人？因人历经艰险而伟大，要赞颂这伟大。大女儿在山间受伤，一个人在冰天雪地里挣扎，煎熬。结尾三人为了留下居民，主动选择去更边远地区，吃更多的苦。没有经历过的人无法想象它的危险和艰难。虽是主旋律，没有强行吹捧，看完能理解。比起金钱，自由，远方，为什么守护家乡不能是一个人归宿和命运呢，不管家乡有多偏远贫困。热爱和建设家乡，这责任需要很多人的付出，青春，生命，艰苦环境里的咬牙坚持。责任很重，只有负重前行

文松一人分饰两角，演技还可以，但神态上还是容易出戏，尤其两人性格都是沉默不语的情况下为了让观众区分，郭浩时常低着头，爱德华（名字不想吐槽了。。）即使落魄了也抬着头透露着傲劲儿。同时说话语气也做了处理，剧本上直接让郭浩闭嘴，有点太刻意了。另外配音的口型个别处都没有对上，笑点可圈可点的就几处：韦德手下找的假爱德华模范文松娘娘腔；工人光头强；英文菜谱点了首萨克斯“两只蝴蝶” 其中贾冰的角色和开头三兄弟路过洗头房遇见洗头妹以及崔志佳的客串 对剧情毫无作用，没有点缀更是没有笑点。

全剧本从爱德华登场基本猜个九不离十，套路满满。早年间在沈阳刘老根大舞台看过文松的表演，活泼，模仿的也是惟妙惟肖，虽然剧本里的郭浩跟现实生活的文松颇有类似，但希望在自己的影视作品里能够发挥自己的优势，把舞台的张弛有度发挥出来。

上次写《刻在你心底的名字》的影评的时候，我已经呼吁过同性恋题材的电影不要拍得那么程式化、像命题作文（没看过的朋友戳这里），所以这一次我就不再谈这个问题。那么《亲爱的房客》算不算程式化呢？多少还是有一点，但我觉得比《刻》好多了。

《刻》所关注的问题，主要还是自我认同，这是万里长征的第一步：发现自己，然后把自己安放在社会的某个位置。如今，在彩虹婚姻已经合法化的台湾，讨论这个问题不能说过时，但多少可以说有点老生常谈。《亲》至少聚焦了两个目前来说还很少被讨论的问题：1.合法化并不能立马带来所有人观念的转变，在一个被排挤的环境里，自我如何以不鱼死网破或破罐破摔的方式立足？2.LGBT家庭的小孩，怎样才能以平等的方式被社会接受？

在娜拉正在出走的年代，我们不必继续呼吁娜拉要走出来，而是应该像鲁迅先生一样，问问娜拉出走之后该怎么办。

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也是老电影系列，老港片系列，老影碟系列，都是小的时候在看的电影，我发现我小时候看的老电影还真的是多，长大之后反而不怎么看电影了。一个是因为好电影越来越少，都是圈钱的了，另一个是因为工作了不能随心所欲的。这电影具体情节已经不知道了，只记得林熙蕾好看，她在里面演的是一个诱惑的大美人~美人到哪里都是美人

刚看完，我感觉三星真的是良心评价了，进步空间还是挺大的。（仅代表个人意见，毫无恶意。）先说我喜欢和欣赏的地方吧。1.整个画面的暖色调，色彩的运用，很童话，这个是为了和故事情节相匹配，做的很到位，而且我看的时候就会觉得很温暖，不真实，很梦幻，就像做了一个美梦，当然，我看到了《布达佩斯大饭店》和《剪刀手爱德华》的影子。2.电影的变画幅的部分，比如回忆会采用黑白色调变画幅，和现实的温暖形成对比，说明回忆是痛苦灰暗狭窄的，当然，我总感觉是有点致敬卓别林大师的意思，不知道是不是过度解读了，但是在运钞车那里变成黑白，确实像虎笼，也确实像《马戏团》里那场经典的狮笼那场戏了。3.我喜欢一个转场，就是茶杯接茶杯的戏，同时变画幅，这个技术我真的迫切想学会。4.喜欢这个剧的概念，和去年麻花那部《温暖的抱抱》一样，这个童话世界和“异类”的概念在国内是还算新颖（也可能是我看国内影片比较少，学识浅的原因），我喜欢富有开拓精神的团队和导演，无论成功与否，勇于尝试就值得salute。5.最后喜欢谢锐韬的出演，这也是要恰饭了哈，涉足新领域了，哈哈哈哈哈，挺好的挺好的，当然，团队一起的范例太多，比如《我不是药神》、《龙虾刑警》、《重案六组》（哦，不对，搞错了，怎么童年回忆都来了……）、《寄生虫》等等。6.夸夸马丽老师吧，挺厉害的，超越以往形象，但是不跳戏，好演员，一直演下去吧。

7.最后一分钟营救。

不喜欢的部分

1.有点别扭是真的太像舞台剧了，其中有几个部分就像在抢劫时讲故事，还有和大魔头谈判那段，太舞台了，但是有些戏还必须得用电影的艺术形式呈现，这是麻花拍电影的特色吗，感觉“温暖的抱抱”也是那样，但是好像《夏洛特烦恼》也还好，《李茶的姑妈》我记不清了。

2.最后热气球看到了《飞屋环游记》，完成心愿一类的。

3.感觉这情节节奏控制的不太行啊，有些发生的太快，就比如，林地道刚认识阳光就那么熟了，这自来熟程度不是一般高，还有各种回忆混杂，直接给我硬塞情节，还强行无间道……反正看完之后觉得，想涉及的点太多了，太散了，以至于我好像有很多点我看到，又好像没有什么很打动我很深刻的点。其实在这个方面，我在想创意的时候也有这样的问题，想说的太多，结果又都没有说明白，我也得好好注意。

水哥，你模子啊，为你看的，有面子啊

喜欢孙之鸿的一定要看，戏份多的感动世界的程度，比水哥加一起不到一小时的戏份多多了，还有老婆，还很有cp感，还在努力造人，就说带感不带感？

说剧，方向绝对正确，单纯说剧

演员演技基本不在线

孙之鸿也包括在内，长得美也不能原谅那种

他的剧看过大热的人世间，入坑，再看这个，看不好有出坑效果

不知道是不是上海男人的普遍气质，体态上有一种认真的微微油腻感，也可能是娘，糖醋小排酸甜有点油，他的演技主要靠皱眉，这不是好现象，他的眼神缺乏笃定感，好像一直在试探，不确定，也不敢确定，看他直播没这感觉，如果是导演的主意……

其他演员基本全军覆没，配角一人一个尬名，灰太狼，何仙姑，格格，大概是一人掌握一种技能，选演员应该挺好选的，比如，男，30左右，有点娘

全场最佳凌萧肃，自然，不夸张，不戏精，在一群包邮区演员中间很出挑，到底是大姚的男人，唯一弱点是胖了，看来二婚过的不错

说剧情，不太李姐

看了十多集，已经可以吐槽了，为了水哥，我会继续看

一个小区都特别关心社区建设，社区换个书记百姓奔走相告，跟大选一样

社区挖个菜，清理个啥东西，一群阿姨大喊，出大事了，这门槛低点吗？

反复强调新来的徐书记因为漂亮蛊惑人心，用这个做文章，有一说一，女主没到那程度，不至于

来不来就两群人battle，制造群殴，你瞅啥，就能打起来，比东北地区气性还大

剧情个别辣眼睛，李主任的老婆打扮成印度少女那段没太get到，是增加趣味性？

水哥，看完这个剧是对你的表白了

它的拍摄手法之类的，还是标准的爱奇艺甜剧，没有什么大问题。

但，这部剧真的三观正吗？？？？

女主一开始和楚楠交往，然后发现自己被绿，她居然是真心祝福，觉得楚南人好？？？？！！大雾

这个人只是为了和别人结婚，然后离婚的渣男…这就是这样的男的，你在现实中遇到，谁不大骂？？？

再说，女主和何遇之间，最后何遇表示：啊！我对你的爱原来是假的，我只是在假装自己很爱你啊！这种事儿你心里知道就行了，们不能不要跑去和别人说啊…

女主实惨，她是所有男配的爱情验金石。

但她也不怨。她看起来是个挺好的姑娘，可惜脑子不好。琼瑶附体的即视感，爱情至上的观念为主导，但同时又是个憨批憨批的思维。别人绿你，演你，只要别人说是为了真爱，她就挺能接受的并表示，希望你们长长久久，你们真的很恩爱啊。

滚吧，大雾。

当其他女的抱住她男朋友的时候，她只是愣了一下，然后又突然开窍了一样，特别大度的说：必要的时候可以牺牲一下色相啊。然后那个，随便抱了自己男朋友的女的买和自己男朋友一样风格的东西的时候，丝毫没有起疑反而觉得，啊，她才回国嘛，需要大家帮衬…求你正常点儿，不要傻白甜。

其他的，里面有挺多bug的，三观表现的一塌糊涂，逻辑上…也挺多一言难尽的地方，就不知道为什么，大家竟然觉得三观正？？？？？！！！！没bug？？？

就酱紫了。

看完了，只想说故事太短啦！！！！王老师的演技自不必多说，一个字，棒！很好的演出了为了躲避高利贷而逃到异国他乡的失意中年人的形象，这对于他这样的老戏骨，应该是小菜一碟了！这里给王老师??????！而我是小源粉丝，当然也是要夸夸他啦！源源和王老师对戏，虽然是略显生涩，但他的一挑眉，一转眼睛，一个微笑都觉得非常的灵动，非常好的贴合了自己的角色！感觉他的演出非常有灵气，充满了治愈系的味道！就像山间吹过的风，清新，自然……非常喜欢小源的演出了！????文采不好，将就一下哈！还有吐槽一下，毕竟是微电影，感觉还有很多没交代清楚，期待了这么久，太短了……oppo霸霸，下次多投资点money，拍长点哈……

??以下皆为个人主观感受

更新：第四集感觉终于找到了搞笑和正剧的平衡，我刚想说制作组支愣起来了，结果第五集又拐上了新歧途…制作组可能对改编和喜剧有什么误解吧（捂脸

有人认为城堡这段原创剧情很精彩，打戏很爽，但是我觉得这更像画蛇添足。抛开炫酷的画面，从整体来看，这段有荒诞喜剧效果的“烽火戏诸侯”和前4集的日常正剧风格形成了诡异对冲，风格基调一下混乱了。更别提我觉得租城堡玩间谍游戏这个剧情，展开做根本不如原作好笑。总之，这波加戏或许有对原作剧情分集考虑，但结果是它就像是OVA特别篇被强行插进正片，这种违和感有人质疑再正常不过。

制作组的确证明了自己能【改编】，会做夸张的喜剧【画面】，但在风格上表现出了比认准日常向更可怕的摇摆不定，这点我认为监督要背大锅。

我个人是有点失望?? 毕竟是半年番，希望制作组继续努力吧…

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动画改编整体对我来说算是差强人意，当然动画的制作十分精良，还有超神的OP和ED，这都是我给5星好评力荐的原因。但是作为一个漫画党，我还是想在第三集过渡章这个时间点谈谈目前在动画主题选择上的一些遗憾。

目前来看，比起原作的荒诞喜剧+日常，动画制作组选择向正剧+日常的方向靠拢。这也是我担忧的问题，因为如果动画制作组简化喜剧元素，强调日常的风格继续延续下去，对作品内核的改动可能是致命的。原版漫画的巧妙之处在于，荒诞喜剧的风格化用了以间谍、杀手、人体实验这些元素为依托的故事背景，既避免了这些现实甚至残忍的元素过于沉重，又利用剧情的荒诞感反衬了家庭日常相处的温馨。而动画制作组选择的正剧向，为了剧情合理性对原作进行了一系列改动，包括但不限于约尔踢盘子动作变化，手榴弹拉环求婚，高墙改斜坡。我们暂且不讨论每个改动的效果，在不魔改剧情的前提下，现实化的处理人物会引导观众去思考剧情的合理性，合理的演出处理和荒诞的剧情可能会产生违和感，作品风格无法统一。我真的担心现在这个正剧走向，圆不回来原著后面很多设定的。借泛式的话说，按现在这个风格走下去，我想象不出来妈妈脚踹轿车要怎么表现。

当然毕竟才三集，这都是贷款担心。也许动画制作组是想用前三章的“正常”反衬之后的“夸张”也说不定。正好下一集入学考试，我也期待着“优雅”名场面动画制作组能啪啪打我脸。希望间谍能越做越好，不辜负了这么豪华的制作阵容，精彩的原作，和诸多观众的期待！