《团圆饭》是2014年在大陆播出的一部家庭剧，由徐纪周导演，李光洁，代旭，李健，马苏，何泓姗等主演的一部亲情励志剧。这部剧首播是在冬天，暖暖地剧情就如冬日里的一把火，温暖着每一个观众。

这部剧总共45集，在亲情剧中是一部不错的影片，从人物设置，情节推进，节奏把控都很赞。

李光洁在剧中饰演的是宋一达，他是家中的老大，父母带着孩子在回老家的路上，发生车祸，父母双亡。留下四个儿子，两个女儿。六个孩子的人生轨迹开始发生转变。

宋一达在父母事故后，寻找兄妹未果，一头扎进国家体育队，八年后退役。回到老家辛平，开始寻找失散的姐妹。

即使丢了体制内工作，也要凑齐兄弟姐妹

宋一达从体工队退役后，分配到了老家的机械厂，朝九晚五的生活也算安逸。但他把所有的心思都放在了如何把六兄妹凑齐，让分散的兄妹回到真正自己的家。爸妈意外去世，所有的责任与重担落到自己的身上。

首先遇到的是老三，老三小时候被一个光棍收留，但过得很艰辛，光棍死后老三一个人自食其力，雪莉绝佳本领，小偷。跟着团伙在火车站附近做扒手。

宋一达认出是三弟时，一次次感化三弟，最后带回了正道。三弟宋一和剪掉了留长的小辫子，重新做人，后来当兵入伍了。

五弟是最小的，从小生病，双腿站不起来，从小被送进福利院。没有亲人的陪伴，性格孤僻，内向。曾经两次差点自杀，被哥哥和姐姐救下，从此被兄妹照顾。

二弟是最有文化的，被一个医生收养，受到了良好的教育，大学毕业后在医院上班，外科大夫。在所有兄妹中光线亮丽。但是在别人家长大，他内心被自卑沾满。

在大哥的影响下，他渐渐地找回了自我，不那么伪装，活得不再那么累了。

三妹学的裁缝，在一个市场摆摊，给别人做衣服，以此维持自己的生活。

四妹被一个包子铺的老板收养，主要家里有个傻闺女，四妹在那家干家务，照顾傻女儿，但包子铺一直供她上学。老大找到后，已经上高三了。

四妹具有经商头脑，一分钱都能赚出油水，但是对学习毫无兴趣。

大哥逼着她学习，好好复习，至少拿到高中毕业后，再自己做决定。但四妹觉的读书无用，早早想出社会。

宋一达告诉四妹：人活着，总要做成一件事。不要什么都是不合格。

在他的监督下，四妹还是上完了高中，并且考上了大学。

六兄妹性格分析

这部剧的成功之处是人物塑造很成功。

宋一达在文中虽然是大哥，但扮演了慈父的角色，为整个家操碎了心，也付出了很多。

首先将小五接回家住，一步步让小五找回了安全感，找回了温暖，脸上有了笑容，心里也健康了很多。

接着是一和，他们口中的三儿，由一个被警察作为重点对象人人喊打的小偷，到后来被政府机关敲锣打鼓上门送锦旗的见义勇为的好市民。

一梅，在包子铺受尽了冷眼和欺压，所以，她的眼里只有钱，没有亲情，没有温暖。任性，蛮横，傲娇。

一达第一次找到她，和她相认时，她和三儿的反应一样激烈，赌气大哥没有早点找她。

后来，老大用自己的行动，一点点感化她，让她懂得了亲情的可贵。

老二在没有找到兄弟姐妹时，一个人自顾自地，只为自己的事业。直到老大把大家都凑齐，故事发展到高潮，老大也开始了改变。舍弃自己的大好前程，放弃进修机会，做了防疫站的站长。

人物形象

如果说大哥扮演了慈父的形象，那么大姐小雪则扮演了贤妻良母的形象。小雪在剧中性格温柔，体贴入微，每天给兄弟姐妹做早餐，老大收拾某一个时，她也会站出来保护，任劳任怨地照顾着兄弟姐妹。

老二中规中矩，呆板，儒雅，总是一副端着的样子。

老三活泼，调皮，逗比，总是长不大的样子。

老四倔强，任性，聪明，机灵，总是傲娇的样子。

老五是家里的小不点，也是哥哥姐姐们最疼爱的。小五爱下围棋，心算也很厉害。

故事结局

老大退役后一心只想把兄弟姐妹找到，然后一家人在一起，永远不分离。

老大起初理想化的想法，被老二一一反抗，可是老大依然认为只要一家人在一起，哪怕喝粥，都是好的。

老二认为没有必要让大家挤在一起，如果分开大家各奔前程，才是最应该的。

经过了一系列的事情，老大慢慢开始懂得放手，懂得让自己的兄弟姐妹慢慢高飞。

终于，老三当兵了，并立志做人民解放军。老四努力冲刺高考。老五被送到了省体校的围棋队，并且一一获得了省冠军和国家冠军。最可喜的是腿有直觉了，可以拄着拐杖自己行走。

当然，老大守在那个家，和相恋十年的娟子结婚。

终于，全家人就在大哥结婚的那天坐到一起，欢欢喜喜地吃团圆饭。

其实，人生很多道理，不经历就不会懂得。

比如老大，死守一家人，不放开飞翔，每个人就得不到改变，生活也会一团糟。

比如老四，总是觉得钱是一切，钱比什么都重要，可是，当她看到全家人的温情时，他懂得了亲情的可贵。

比如三儿，他觉得人生游手好闲，玩玩耍耍就可以度过每一天。可是，随着身边人的冲击，他也有了理想，有了奋斗的目标。

人生总是有很多道理需要我们明白，唯一让我们懂得彻底的方式就是去经历它，去感触它。

【荷里活有个大老千】无语了就看了几集，王晶你可以了吧，我听电视剧都听不下去，我想写个服字给你。#我的第111个剧评

王晶导演是我最喜欢的导演之一，但是这部电视剧我真的不喜欢

各种自己擅长的桥段拼接

还要吃多少老本

到底为什么啊

一次又一次的暴击我

你到底要干嘛

你不拍也不影响你是个好导演

我看你的经典已经足够让我开心了

最熟悉又陌生的中国式温情，亲情。要哭惨了.

王宛之真的好丑。鲍起静赚起眼泪从不马虎。

Wish List 是西方的野，放到中国一样的感人

小年的角色（年长版）演员的功力似有不迭，用力多了些，不太自然

李好（年轻版）演员是连诗雅，靓女来的

万里长城是多少海外游子的魂萦梦牵，虽然在马来西亚已经扎根开枝散叶，但始终心头放不下故国家园，流淌在血液之中

祝愿所有海外华人幸福美满

近期看的最开心最畅快的一部剧。

演员没有包袱、演技自然；混血脸一本正经地搞笑不仅没让观众出戏、反而散发出一种反差萌和喜感。

重庆和摩洛哥实地取景，就冲这一点就比90%的网剧甚至上星剧要用心了。

有趣的场景切换，有一幕女主闺蜜说完“一把火烧了”后镜头马上切到女主家里舅舅点燃地上的一团火；

导演还偶尔玩一玩一镜到底的长镜头，男二送火锅那一段行云流水、观众看的也很过瘾。

看完第五集，是我低估这部剧了。这哪是什么沙雕中二玛丽苏？这是赤裸裸社恐人的真实写照啊…果然喜剧的内核还是悲……卜冠今哭戏的感染力还是一如既往的优秀。

第六季让我对《九号秘事》的热情和赞美又回来了。整理了一下我喜欢的集数。

S1E1 沙丁鱼游戏。订婚宴里的闲聊，言语中信息量惊人，细密铺陈织造冰山一角，隐匿深不可测的人性真相。

S2E4 冰冷的安慰。监控器的拍摄视角，冷酷到极致；多机位呈现，相当于伏笔。

S2E5 外婆的派对。希区柯克的悬念技法从头用到尾。

S3E3 斯芬克斯之谜。剑桥字谜、智力狂飙、斯芬克斯、俄狄浦斯，预判你的预判你的预判，“弑父娶母”神话的现代新解，戏剧冲突被推到无出其右。

S4E2 Burnie Clifton的化妆室。喜剧二人组的自传。把玩弄虚实和视觉欺骗用在回忆过去、纪念友情和催泪上，比常见的用于制造惊悚的效果还要好。

S4E3 搬不了的家。雇凶杀人，精致的倒叙。《记忆碎片》《不可撤销》《薄荷糖》

S4E4 相互扶持。《房间》的老故事，新讲法新立意：用恶魔妻子的视角展开，用婚礼誓词分结构，尽显誓言的可笑、婚姻的可怖。

S5E00 Death Line，万圣节特辑。虽然闹鬼老套，但这个表现形式简直酷炫狂拽炸天，想想英国老百姓看直播这集的时候得有多爽。怕不是虚实结合的终极形态了。

S5E2 Death Be Not Proud。联动《疯城记》，为数不多的我可以接受的牛鬼蛇神。

S6E1 呼啸大劫案。包裹着意大利即兴喜剧的华丽外套的黑色幽默劫案电影，more than《米兰达》、《落水狗》（后来查到这种对峙叫做Mexican standoff），玩转形式，淋漓尽致。

S6E3 Lip Service。似《后窗》窥视读唇语，以为是小情小爱，结局反转成《刺杀肯尼迪》。口惠而不实，怀疑政府说辞的庞大脑洞。

S6E6 昨夜舞会。集体欢腾仪式反衬下的不列颠社会心态，爱国与脱欧、宗教和音乐，纯血大英讽刺剧。

11集前非常喜欢看，觉得就是轻松下饭喜剧，也很贴合名字

从12集开始，我抱着喜剧心理打开了这一集，却被喂了一嘴国产大女主…

首先先说金川主的宝贝女儿元英。金川主设定是非常挑剔元英的伴侣，想找个最好的配得上她，且金川向来不买新川的帐。元英得设定是个文化人，会搞朝政，而且名满天下。

结果草草将元英送去了已经有侧夫人的才刚开府的庶出皇子那里做夫人。（更正一下：我原来以为金川是一夫一妻制，评论有人指出了，是一夫多妻）

这里我已经开始大跌眼镜了，作为一个之前吹的那么好的女孩子，我以为她的目标是做金川主，吞并新川之类的，没想到大造化就是嫁人，还要求男主坐稳朝堂之后放她自由…起码挣扎一下？（回答一下评论里关于“元英真的有大志向，只是你没懂”的质疑，我不理解和离回家之后元英就可以做金川主这个逻辑，对于元英来说这个婚姻稳赔不赚）

然后说说金川主，按道理来说金川主并不畏惧新川，且看剧感觉未来谋反也不是不可能发生。金川主在发现男主有才华之后，第一反应居然不是干掉男主或者为难男主，反而是把女儿送过去…这是干吗啊…赔了夫人又折兵吗？

接下来说女主。女主来自于一夫一妻制的国家，并且口口声声说男主如果敢违背决定她会立马回家。没想到到男主结婚当天她都没走…我真的会笑死…在男人面前原则自尊和家人不堪一击呗。

最让人无语的是男主。男主答应结婚答应的也太快了吧。按照设定，男主聪明绝顶，就想不出第二条路走了是吧？就是说他爹让男主结婚无非是为了赖账。那有没有一种可能，可以让他爹宽限几日让他想想办法筹钱，筹不到在结婚呢？就那么愁眉苦脸的勉为其难的听凭父亲做主了呢。

另外，关于元英做男主女主助攻或者老师的。我是真的没听说过谁家的老师是要娶进门做正夫人的…这个设定也非常离谱…编剧可能觉得这样大家就会忽视男主娶老婆这件事情了呢…

想到前几集他说“不靠女人站稳朝堂才最有意思”，我只觉得好笑。

最后我想说的是，如果这部剧想蹭girls help girls和陈芊芊，就不要整这种无语的“我虽然迫不得已娶了老婆，但我的心里全是你”的剧情。如果想要搞虐恋宫斗清穿，就不要搞轻喜剧。最后得罪两拨人…

周末百无聊赖的时候，翻到了这部“老”电影，彼时的张柏芝、郑伊健、陈小春都还处于颜值巅峰状态，张柏芝因为《星源》人气大增，浩南哥和山鸡哥的余热也久久不能散去，这样强班底的卡司阵容，让我在一众蓝光、1080p里选择了它。

可能因为千禧年气场的大转变，经历了影视辉煌期的香港，江河日下，电影的拍摄越来越倾向于意识流、口水片。《辣手回春》作为千禧年的电影第一梯队之一，开创了喜剧意识流的先河。

这部电影没有唯一主角，几个主要人物各自有各自的故事：热心善良的Yan、忠于职守的Joe、古道热肠的Jim，还有自私自利但最后敞开胸怀的“坏医生”、尖酸死板但仍奋不顾身的“坏护士”，甚至自始至终只露出过眼睛的幕后高管......也正因为角色太多，杜导想说的太多，让整部电影呈现出东一句西一句的效果，医闹也好、救赎也罢，围绕医生患者的情节夸张且理想。

电影的高潮落在最后的台风灾害上，惯用的超级灾难，惯用的幸运兼具努力，为这部电影画上了一个完美的句号。

但是，高管依旧在，即使所有人都变成了良医，又要怎么躲避资本的束缚呢？

一星给卡司，一星给深度，一星给医患。

不太明白为什么分那么低，赛博朋克的氛围感够足，建模不是那么精细但至少光影不错。打斗更是精细，流畅度和力度都非常带感。BGM在契合赛博朋克风格的基础上也融入了独特风格。除了剧情比较老套，没啥槽点。如果你喜欢赛博朋克，喜欢银翼杀手，这还是必看的。

里面竟然有杀出重围男主的配音，虽然演员表里没看到，但声音一模一样。

我简直气疯了！！！！

这都什么鬼！！！！

我真的很讨厌这位新加入的孩子，只会哭哭哭，整个第五章都是她的专场了吧，您老可行了吧。大家都爱你了行吧。

数码宝贝这么久我第一次希望她和她的数码宝贝去死！！！！！！！！！！！

这一分，只给佳儿。

起码佳儿黑化了：）

我都希望她黑化了能按着那只缅因猫打一顿真的无比希望。

既然哥哥死了，那这个世界也没有存在的必要了。

给骨科队伍一分谢谢。

其余的人面对太一没了如此淡定，真是，呵。

宁愿数码宝贝没有出过tri这个系列。

各位因为第一季追元龙的各位。别再去给他们送流量了，他们看到播放量还上去了。导致他们自己因为他们制作有多优秀，都把那些说实话的当黑粉，当水军。

也别去B站元龙下面评论了。没看到在6.9分没有再下去了吗？他们控分控的厉害。如果真的喜欢元龙。那么元龙第一季就是大结局。没有第二季。你们应该要清楚一件事。或许官方已经放弃了元龙IP。以致于用这种方法恶心观众。给他们赚取流量。

最后说一句：别再给“元忌”带去流量了。他们都不把观众当人还去那里干嘛！实在忍不住的可以去up主那里看看一些相关的相信我。那些别官方的都要刺激都要爽。我不是up主。但是这是真事。

终于追完了《都挺好》，一个美满和谐的大团圆结局，却让我像吃了苍蝇一样恶心。

大家但凡有一点基本的审美和认知能力，应该都会和我有同样观感吧。年度爆款剧就这水平？

虽然这剧前面也有不少槽点，但优点也是明显的：三位主演的扎实演技（姚晨倪大红郭京飞），难得一见的现实题材（原生家庭伤害，养老问题，反思孝道），还是可以让人真情实感投入其中的。

而现在回过头纵观全剧，我只觉得精神和情感受到了侮辱。

这绝不只是最后两集烂尾的问题，而是全盘皆垮。

本以为要通过苏明玉鼓励大家勇敢挣脱原生家庭阴影自立自强，结果她一直都陷在家庭的泥潭里根本脱不开身，家里但凡出事都是她在后面收拾烂摊子，最后为了照顾生病的父亲把好好的工作都辞了。

本以为要通过苏大强让大家反思传统孝道，当父母提出无理要求绝不能纵容，结果他每一个无理要求最后都得到了满足，而那些恶果都要子女默默吞下，苏大强不需要承担任何责任。

而在我看来整部剧提出的最核心也最尖锐的命题——“父母如果不爱自己的子女，子女该如何面对。”也一直是在和稀泥，最后干脆把问题都收回了。之前一直都自私自利对子女看不到半点关爱的苏大强，竟然因为生病就性格大变，忽然知道关心子女了。编剧还有这么耍赖的吗？

于是我所期待的开创性、现代性、反思性，最后一个都没落实，恰恰相反，我感受到的只有保守、陈腐、愚昧。

现在大家之所以都把问题归结为最后两集的烂尾，因为这两集的转折太生硬，煽情太尴尬，只是为了大团圆而强行和解。而之所以要大团圆结局，又是为了过审为了和谐为了正能量价值观。

但我觉得这和过不过审、和不和解关系也并不大，纯属主创自己玩砸了。

全世界的家庭剧家庭片，至少90%最后都是要和解的。即便是在动不动就渲染暗黑价值观的美剧日剧里，也很少有父母子女从头撕到尾都互不原谅。而且时间越近，这样的作品就越是难得，因为影视成了工业，要顾及大众的心理预期和承受力。

我印象中到最后仍不和解的作品，都是年代很久远的经典，中国有曹禺编剧的《雷雨》，西方有莎士比亚的《李尔王》，都是大悲剧，而且父亲都是有重大性格缺陷的反面人物。《雷雨》里的周朴园专横冷酷，《李尔王》中的李尔王昏庸偏信，最后都害死了子女。

至于比较近期的家庭题材，基本上都会和解。加拿大年轻导演泽维尔·多兰的处女作叫《我杀了我妈妈》，片名耸动，但不过就是青春期叛逆儿子和控制欲母亲之间的争吵，吵到最后发现他们还是互相爱着的，只不过这种爱常常会扭曲，那些争吵只是为了沟通理解而已。看完后你不但不会想要杀妈妈，也许还要自责对妈妈有过的误解。

我看过的家庭撕逼题材影视剧，最精彩的应该是美国电影《热铁皮屋顶上的猫》（在中国被翻译成《朱门巧妇》），编剧是赫赫有名的田纳西·威廉斯。整部片全程高能，父子翻脸，夫妻对骂，鸡飞狗跳，歇斯底里，金句密集堪称撕逼教材。但最后还是和解了，而且和解得让人服气，因为他们经过了充分的沟通，达成了理解。看完你还是会觉得这是个牛叉作品，而不会觉得有任何俗气和妥协。

中国也有成功和解的经典例子。许鞍华早期有部自传性作品叫《客途秋恨》，讲的就是她和她妈妈的故事，张曼玉那个角色其实就是许鞍华本人。许鞍华的妈妈是日本人，战争时期来到中国嫁给了她爸爸，婚后生下女儿，但母女俩关系一直不好，有很深的隔阂。后来许鞍华去了趟日本，终于体会到了身处异国他乡独自飘零的孤独和艰难，于是理解了母亲，自然也就和解了。

前两年有部台湾记录片叫《日常对话》，女导演黄惠侦把镜头对准自己的妈妈，这个妈妈是个女同性恋，在外整天风流交了很多女朋友，对自己女儿却不闻不问极其冷漠。于是女儿就努力想探究妈妈为什么会这样？原来妈妈年轻时在家人安排下和毫无感情的爸爸结婚，婚后爸爸经常对其实施家暴，甚至还性侵女儿，妈妈虽然知道此事但还是不敢声张，因为太恐惧了，久而久之就养成了逃避型人格，后来离开了父亲也还是改变不了。这样的母亲，纵然千错万错，你还能恨得起来吗？

所以和解不是问题，关键是怎么和解。和解虽然看起来很俗套，但要让人信服是很难的，比从头撕到尾可难多了。所有成功的和解，要么双方经过了充分的沟通理解，要么自己经过了足够的反思和转变，这些情节铺垫可不是一拍脑袋就能写出来的。

苏大强和子女的沟通充分吗？不充分。他对自己的错误有足够的反思吗？没有。我们最后能理解苏大强为什么那么奇葩吗？不能。

他为什么那么自私那么贪婪那么没脸没皮，编剧都没有足够的交待，好像这个人生下来就是这样的，基因里就写满了恶。

让这样一个纯粹的恶人当男一号，去搅动所有的矛盾，还不能得到任何理解，这就已经堵死了后面和解的路，怎么和解都不对，都说不通。

如果您就是奔着最后和解去的，前面但凡让苏大强显露一点点可爱之处，都不会让结局来得这么让人错愕。

苏明玉为什么得不到母亲赵美兰的爱，编剧倒是给了一点交待：因为女儿的出生断送了自己出走攀高枝的梦想。可这恰恰说明赵美兰就是个自私的人，她对女儿也确实没有爱。

这样的父母，根本不配得到子女的和解啊。你不爱子女，子女为什么要爱你？

这种情况要达到和解，唯一可行的逻辑，就是靠“愚孝”。结果就让这部剧从先锋犀利一下子降格为落后保守。

我依然觉得这部剧的出发点是难得的，它提出了一个特别尖锐的问题：如果父母并不爱自己的子女，子女该如何面对父母？

这个问题放在任何地方都是尖锐的，不光在中国。我想了很久，都想不到一个正面表现这种父母的国外影视剧。

日本电影《被嫌弃的松子的一生》里，松子从小得不到父母的爱，造成性格上对爱的极度饥渴。但这部分情节很短，只是开头交代了一下，很快就转到松子的恋爱故事上去了。

另一部日本电影，是枝裕和导演的《无人知晓》，母亲抛弃了四个孩子离家出走，后来就再无音讯。电影的重点是几个孩子如何互相照顾艰难生存，失责的母亲就只有一个模糊背影。

为什么要模糊化处理？因为太难了。该怎么解释呢？

对于大部分人来说，都很难接受父母对子女会毫无爱意，毫不负责。即便社会新闻经常会出现父母残害孩子的惨剧，我们会觉得那是另一个世界的事情，我们不能理解也不想理解。

即便那些曾经受过父母的苛待，甚至大声囔囔着“父母皆祸害”的人，多半也觉得那只是爱的方式不对，是扭曲的，或者是不彻底的，但不可能一点爱都没有。

哪怕周朴园和李尔王，我都不曾觉得他们完全不爱子女。而在苏大强身上，至少在得阿尔茨海默症之前，我真的看不到他对子女的哪怕一点点爱。把这样一个人物当男一号塑造，是绝对的超高难度动作。

而编导采用的，却是最简单最偷懒的办法，就是把他当成一个极品大奇葩，集合各种正常人都难以忍受的缺点，把各种缺点都极致化，极致化到了丧失人性的地步，再靠倪大红老师的演技增添一点喜感，最后就成为众人争相转发的漫画表情包，而不是一个具体可以感知的人物形象。

为了煽动观众情绪，一味追求戏剧化，放弃逻辑，简单粗暴地处理人物和剧情，没有任何深挖人物的意愿——这就是我们的年度爆款电视剧，和无数爆款营销文案一样，只不过是在把我们当傻子一样，企图任意操纵我们的情绪和注意力。

杨教授最后的发言就是本剧想表达的主旨:

法律是不完善的正义。

但是当你教法律的时候，它必须是完善的。

当你学法律的时候，它必须是正义的。

PS: 全剧最佳就是金教授最后的法律女神造型，和政权博弈，推动律法改革。

姜率A代表的是我们，法律人不应该因为自己的好恶而选边站，面对法律，人人平等。

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