8年前，在我还在上高一的时候，当时很喜欢看韩国的条漫，无意中刷到了一部《动物园物语》，当时貌似还处在更新状态，一周一更追的我根本停不下来，漫画中的主角是一直在动物园工作，心中一直暗恋的女生非常喜欢这个动物园，所以就算到了动物园倒闭的时候自己也不愿意放弃，到处找皮套制作者，画家，生物学家和扮演者，就是为了自己心中的执着，中间穿插着每个角色和自己家庭间的故事，非常的搞笑温馨。只是完结的很快，有些意犹未尽的感觉。

今天又在无意间刷到这部电影，当时脑子第一个反应就是：这不就是《动物园物语》吗？看了一下果然是改编自漫画，时隔八年我终于再次来到了这个动物园，和原作比设定有很多改了，不过也很不错。漫画原作并不长，推荐有兴趣的观众去看看原作。

2019年3月9日到10日，花了两天极少快进的看完了《把酒问青天》，上一次如此看剧的时候是考研前夕，2016年的12月初，花了两天极少快进的看完了《W两个世界》。哦。记错了，应该是看《遇见王沥川》，花了整整几天毫无快进的看完了此剧。2005年左右的剧质量真的挺高的，比如《天外飞仙》《仙剑奇侠传一》，比如《把酒问青天》，也叫《傲剑江湖》（都是一些暴露年龄的剧啊，捂脸）。

这部剧我以前看过，可能是2007年到2009年的时候，在电视上播出的时候。不过那时候要上学，家里也没有网络，只是零星的看了几个片段，看了大结局。我印象之深刻就在于回想起那几个片段的时候，我马上意识到这部剧完全对付我现在的口味，重刷一次我肯定会喜欢这部剧的。

当年我就get了周海媚的颜值——身材很好，纤长优美，门牙很可爱很有特点。方离很聪明?——她在双目失明的情况下可以判断出床上坐的是李姑娘。方旭是幽冥王的儿子。余火莲当然是我会再次喜欢上这部剧的原因。本是皇长孙，当年不被掳走的话顺理成章成为太子及下一任皇帝，被仇人当作儿子养，在报复宋王朝的孤独和寂寞中过了20年。他掳走过一个姑娘，然后爱上了这个姑娘，他和这个姑娘没能在一起，于是醉酒了，上一次醉酒是他爹逼他杀了陪伴13年的老狗并逼他吃下它的肉。他杀了周海媚，长枪穿过她的背，我现在还记得女主一直吐血来不及留下一句遗言，像当年的灵儿一样，而他向皇帝复命时说过按照律法他不用承担责任。女主当然是假死，后来在街上就遇到躲不开的男主。白衣翩翩的周海媚真的有把我惊艳到，我当时就觉得这个女子的身段太美了。结局的时候小离抱了一个孩子，我还记得那个儿子太胖了小离都抱不太动。

这部剧完全符合我现在的审美。方旭和小柏相爱，但是方旭要去敌方卧底所以不能和小柏在一起；火莲和小离相爱，但是火莲受幽冥王掣肘，也不能和小离在一起。他们之间都没有第三者。火莲这个角色太丰满，悲情意味太重，魅力太足，少见的亦正亦邪，换句话说，是放在今天一定能大火的角色。老实说，我也爱惨火莲这个角色。

说了这句话，好像余下没什么可说的了。说了这大半天，好像也就是为了说这句话。火莲是幽冥王安插在朝廷的卧底，他的存在是幽冥王用赵氏鲜血去颠覆宋王朝，所以火莲一直被压迫，被孤独。驼叔说，你之前见着蚯蚓都会绕道走啊，这些年你爹都把你教成什么样了。只有仇恨，这些年，他只有仇恨，报复，孤独和寂寞，可是这样一个人，从不杀女人和孩子。他对小离是一见钟情吧，所以即使后来有相同的招数，他也不会像喜欢上小离一样喜欢其他人。杀杜氏一家时会质问为什么连垂髫幼童也不放过，会救杜芙，会想尽办法救李承颂，好吧，在今天会被说渣男，中央空调，到处留情，可是我想说，这么一个暴脾气的火莲，真的很温柔，他从来没有想过伤害任何人，只是肩负着报家族血仇的重任，他真的太有血有肉了，这样一个人，你说他完全黑化了也不为过，这样他可以轻松一点，没那么多烦恼和犹豫不决，可是偏偏不，在最黑的黑暗里，他始终保留这最原始的温柔和善良，流着红色的血，始终没有选择背叛自己。找皇长孙的时候，当他推断出皇长孙在自己组织来的时候，他很疑惑，爹对仇人恨之愤之，可他对手下的兄弟都很好，到底是谁呢？满屏的弹幕都要飞了，你爹就是对你不好啊！

这其实是一部双男主双女主的戏，但是火莲角色更丰满，小柏的戏份更多。小柏的人设真的很好很好，她其实是被娇养的，因为她娘是她亲娘，所以她这些年无忧无虑，只想着赚钱开青楼赚更多的钱，后来遇上了正直善良的男主，面对爱情她从没有逃避退缩和自卑，她可以坦荡的说她是他的女人，他是她的男人，她可以跋山涉水去边关找他，不惜银子。李承颂以她为诱饵引出并杀害敌人后给她银子时，她没有收下，她说，我要去找的这个人正直善良，如果他知道这一路上用的是这样的钱，他肯定不愿意我去找他的。她的人设是一个在市井中打滚过在青楼中挣钱的姑娘，但她从来不是一个普通的姑娘。

如果是在十多年看这部戏，肯定不会注意到老腊肉们。说幽冥王是真正的男主也不过分，他的角色也太丰满了。包拯在这部戏里太夺人眼球了，就说他和火莲的对手戏，从来没有给过男主面子的好吗，多数时候是火莲被怼得无话可说。火莲和王佑对手戏的时候，看着王佑被套路火莲表面笑嘻嘻内心…真的很过瘾好吗。武侠剧一般多套路，这部剧的套路王应该是幽冥王吧，还有就是弹幕说的，火莲除了他爹和包拯还没被别人套路过，所以这部剧老腊肉们魅力真的很足啊，老抢男主风头。

说到这里感觉也差不多了。一个人说好没劲，希望有人一起讨论啊。值得二刷的剧。

很可惜的一部剧，它本该可以做到更好。

前半段三十分钟节奏拉满，每个人物出场个性鲜明，黑色幽默拉到极致，配合大东北破败，有种独特的戏谑感。

弱点总的来说有二。

一拍摄

1、镜头语言单一，且重复。

2、镜头氛围感欠缺，人物镜头单薄不丰富。

3、几乎全是静态的，没有动态。

二剧本

1、剧本有很大的硬伤，结构上最多是二级循环结构，这么长的片子不做到四级根本不够看。

2、因为循环结构太少，就无法拉扯出核心冲突，就不会有节奏变化，没有节奏变化就显得很呆很墨迹。

3、魔幻元素表达太过生硬，且单一。

4、没有灵魂归宿的空洞，人物没有归宿，故事没有归宿，大东北没有归宿，导演也没有归宿，连同观众也没有归宿。其实没有归宿也是一种归宿，只是团队自个都没想明白这些。

如果重做这部剧，剧的核心词应该是孤独和挣扎，而不是荒诞，荒诞只是表达方式。

孤独的表浅是城市的落寞、衰败，芸芸众生的艰苦,其次是表达的孤单，个体生理的孤单，深层次是爱而不得和信仰崩塌的孤单。

因为孤单所以挣扎，挣扎到后面，一无所得，爱而不得，求而不得，直到失无所失。

因为孤独所以挣扎，因为挣扎所以更加孤独。然后……

迷失……

魔幻……

发癫……

归寂……或者……新生

这样剧情会有明显的推动感，层次分明，节奏变化，内核清晰。

基督徒母亲线如果是条隐喻线，如何不把它改成，后面其他人发现基督徒只是疯了，他母亲实际上是把他抛弃了，而不是找不到了，他接受不了开始自我编排各种走失细节。矛盾点就是要不要戳破这个谎言，也就是接不接受这个现实。答案肯定是戳破，接受，再新生，改掉了口吃。

和尚线由骗，做铺垫，他的善意和嘴硬，到自我认知，到机缘巧合做了四处苦修化缘的真和尚。

胖警察对女房东的长久暗恋，爱而不得，到爱而发疯，自毁。自毁可以安排在小舞厅里面，歌老旧欢快，人寥寥无几，还是有些岁数的人，没有年轻人。他得到了女房东的回应。

房东护林员需要做铺垫他对树木被投做了许多的准备，然后因为老婆的事情，顾此失彼，最终丢掉工作。他和老婆大吵一架，两人都几近崩溃。最后主角若干年后遇到了做小生意的两口子，不富裕拮据，但有盼头。

传单小伙，只有一个出路，离开本地，成了富商。

结尾的结尾，基督徒是个脏兮兮的疯子，和尚在监牢里，胖警察嗑药死了，老出租房里只有失业孤单的护林员，传单小伙成了传销小伙。

主角成了那个唯一成功的保安。

不吉波普不笑篇：

新刻敬 敬姐、纸木城、雾间简直是拯救世界英雄，不吉波普可太帅了，第3集的时候才发现原来都是铺垫好的，这种感觉不要太棒！第三集看完才明白过来第一集不吉波普提到的“全人类的危机”和曼提柯尔基本没什么关系啊，共鸣者得出的人类是善是恶的结论才是关键。所以明明是不吉波普解决了曼提柯尔，他却说解决危机的另有其人。这么一想不吉波普一直在划水就是一件很自然的事情了，因为就算不吉波普直接出手解决了曼提柯尔，也没办法让共鸣者得出人类是善的结论。所以说在某种意义上来说解决了这个事件的是三位女性:纸木城、雾间与新刻，她们为共鸣者所出的考卷做出了正确的回答。而不吉波普更像是这个事件的落幕者，为这场已经结束了的“危机”画下句点的人。从这个角度出发，第一集结尾事件结束后不吉波普在屋顶上那一大段难懂的话的意味就很清晰明了了。我现在还是再去看一遍第一集吧。

（by铁骑浮屠）

VS幻想者：

不吉波普言下之意就是飞鸟井过度依赖“幻想者”创造完美的未来，但却忽略了在到达“未来”这一个过程却有许许多多的变数，像是未来的希望与梦想之类。飞鸟井之所以夺不走织机的花，那是因为他与织机之间并没有足够的交流。也就是说，飞鸟井之前之所以能够“改变学生们的未来”，是因为“抱怨、诉苦与倾听”这一过程。织机就算被夺走也没关系，因为只要正树在她身边，花朵就能不断的长出。织机说她并不是人类，这点在她遇见正树之后我不能认同。因为她也有着一朵美丽的花。至于不吉波普心中没有花朵，这点是因为她是不属于范畴的虚幻人物吗？

（by为何每季老婆都金发）

黎明的不吉波普：

雾间诚一：无处不在的作者，真正万恶之源，头号世界之敌！他的书影响了很多能力者（如水乃星透子、帮人提高成绩的少年），同时也诞生出了能力者。最后被暗杀者杀害。黑田慎平：职业侦探，带黑帽子的大叔，代号稻草人，是统合机构合成人，在医院与还未进化完全的雾间凪相遇，最后为救雾间凪去偷药被判定为背叛者，在死前还遇到了还没有名字前的不吉波普。（顺便一提他偷药的地方就是关着共鸣者的研究所。）来生真希子：女医生，负责的病人有雾间凪、宫下藤花，因得到稻草人偷来的药而成功进化，身体素质*******想改变这个世界的恐惧而成本篇世界之敌。雾间凪：因为身体不明疼痛而入院，其实真正原因是。。本来无药可救只能等死，但多亏稻草人的药才活了下来，和暗杀者一块调查最近的多人死亡案件。不吉波普：身体主人为宫下藤花，一开始没有名字，但遇到临死前的稻草人后从此有了属于自己的名字，衣服和帽子上的装饰都和稻草人类似。佐佐木：眼睛大叔，真实身份暗杀者，听从组织吩咐杀掉对其不利的人类和合成人（如雾间诚一、稻草人），本是莫感情的杀手，直到遇到了雾间凪，最后在鸽子的复仇中下被女医生捅死。鸽子：染发少女，稻草人的同伴，想为死去的稻草人报复而接近佐佐木，最后为了复仇成功自愿死亡。

（by落夏酱）

歪曲王：

让我们看看歪曲王最终做到了什么吧。我们看到新刻敬面对了自己的喜爱。我们看到了咲子沉浸于往日的悔恨，却忘记了眼前，身边就有在意自己的人。我们看到了田中志郎意识到了自己的“歪曲”。整个歪曲王篇有着一个不复杂，但却非常温暖的内核。正如不吉波普的行动一样，歪曲王未必是世界之“敌”，但做法却未必正确。理论上讲，我们也许都有成为世界之敌的可能性（笑）。你是否也有这样的经历：自己经历某种痛苦的事情后，在看其他人（网友、朋友之类的）经历同样痛苦的时候，你想伸出援手，你想尽力帮助，因为你经历过，了解过，你觉得自己能做到。那么，尽力温柔地你，是否又通过这种方式拯救了自己？突然想到前女友对我说的一句话：你想帮我改正缺点时，你自己呢？梳理一下歪曲王篇，剧情安排大概是：正视悔恨（进入内心的歪曲幻境）→正视自己（寻找内心的黄金）→学会释然（不吉波普对咲子说的那段话）→拯救自己（田中志郎说出解开密码）。说实话，歪曲王篇我看的很感动。因为这是每个人都可能经历的过程。如何寻找内心黄金之物，如何正视自己的悔恨，如何不敌视自己，如何更好地活在当下，如何拯救自己？自己做不到的时候，就不要轻易释放温柔。因为当你从别人身上看到似曾相识痛苦的影子时，你可能会“扭曲”。不要让不吉波普找上你哟。

（by Prophetic_）

算是很朴实的电影。

一开始，我觉得顶多是在模仿伊朗电影《小鞋子》，拍成一部家庭伦理温情片。后来才知道人物是有原型的，这其实限制了再创作，毕竟不能天马行空地乱加戏。

穷则变，变则通。穷的本义是穷尽、困乏、走投无路，贫穷也是穷，更不能跟在人家后面拼分数，有特长就要发挥出来，就得思变，田忌赛马什么的。片中的爷爷是个难得的明白人，而像大娘那样的头发长见识短才是常态，无奈的现实。

不是每个人都能遇上姚老师，就算遇上了，他也很难为体育生争取什么，大环境不是几块金牌就能改变的。校长也知道她是个跑步的苗子，却不为她争取，这种冷漠令人唏嘘，说严重些就是误人子弟。“这不公平”，不公平的其实更多，远不止一中二中的名额之争。

张教练这个人有些意思，不光有眼光，还懂心法，关键时刻还能说出“忘记比赛，享受跑步”，算是活通透了。

什么是体育精神，官媒说是 “为国争光、无私奉献、科学求实、遵纪守法、团结协作、顽强拼搏”，前面都是冠冕堂皇离题万里，只有顽强拼搏沾边。我也说不出体育精神是什么，肯定不是为了比赛胜出而作弊，甚至不择手段，片中顺子不计前嫌拉起踩掉她跑鞋的对手应该是符合体育精神的。

在教育内卷的今天，读书只为高考谋，为稻粱谋，考不上大学似乎人生就玩完了。体育？有几个师？别说在大山里的贫困家庭，就算在大城市的中产家庭，也很难有开明的父母支持孩子以运动员为职业，毕竟我们的文化传统里体育略等于体力劳动，没有前途。我认为本片应该在观念冲突上展开，而不是拍成励志片。

1.小迷糊面膜的植入太明显了，害我买了一堆。

2.毛晓彤演技担当。很阳光，颜值担当。

3.宁理演的好像很傻，很傻。

4.郑一鸣。很帅。很像我的一个朋友。型男一枚。

5.姜潮，像史泰龙一样，感觉不太会笑。笑起来像个机器人。

6.刘天佐，感觉演的有意思。方慧，生活中也是个女酒鬼么？

7.陈莹，很漂亮。

在过去的三年里，电视剧市场其实也是古装剧跟偶像剧之争。我国观众对于电视剧的口味每年都在发生变化，从时代婆媳剧到婚姻伦理剧，从民国传奇剧到红色谍战剧，每个档期的电视剧都会有不同的成功模式。今年的冬天被称为“影视寒冬”，但12月依然是大剧云集，如古装大投资剧《庆余年》、《鹤唳华亭》、《大明风光》，还有顶流剧《爱的迫降》，同时夹杂着《梦回》《剑王朝》、《精英律师》、《闪光少女》等IP剧。可以说，十二月是硬剧围剿跨年档的月份。《梦在海这边》在整个十二月的剧单中不算起眼，海归创业者的群像故事，主打现实社会主义题材，居然一路迎风而上。截止收官之前，根据CSM59城省级卫视黄金剧场单平台单天收视榜，该剧始终破1%，最高收视率达到1.573%，累计14天跻身同时段省级卫视前三甲。

该剧开播后引发粉丝关注，关于朱雨辰饰演的男主名叫“肖战”的事情也在微博上面爆出了笑梗。有的网友说：“我还以为是肖战演的！”，还有的网友说：“以为是个综艺，上来发现是个电视剧......”。还有细心的博主发现：“电视剧是19年5月开机，让肖战名扬天下的《陈情令》是6月底上线，两者其实是有时间差的。”不管是演员肖战，还是角色肖战，只要这个作品有足够好的价值，就一定也会受到观众喜爱。在这里引用光明日报的一段的评论：“每一个角色的挣扎和迷惑，突破的难关和走过的弯路，已经不仅仅属于自己，而是整个时代的波澜”。

《梦在海这边》的剧情没有血腥暴力，没有公子复仇逆袭，既便如此，它还是吸引了大批的观众，毕竟这是事关早年精英们的前生旧事。30年前的留学路并不是那么顺，所以也注定了这一群“小众”的故事。而今，经过30年的砥砺前行，中国人已经可以在国外扬眉吐气了！剧中，春哥的饭馆两次相聚的场面见证了这批80后留学生从求学到求业，从择业再到创业的过程。他们的焦虑、困惑，求生欲、梦想是在一步一步发生着微妙的变化。

除非了青春和向上的精神以外，电视剧对于传统文化核心价值观的输出也值得称赞。虽然大部分情节在海外拍摄，但剧中所传达的中国人情怀、中国价值观与外国价值观的碰撞都体现出对于本国文化的坚守。中国人的义气和团结，在困难面前不抛弃同胞。无论是为挽救家里危机嫁给外国人的艾薇，还是想守护父母的赵小青，剧中都体现了”亲人永远是第一位”的本土文化内核。所有的坚守都是在文化碰撞之下产生的，中医的偏见之争、中国人都是围棋高手、好莱坞演员梦的破碎、网购消费形式的发展，剧中这样的碰撞比比皆是，这样的碰撞是多元文化下的对抗与输出，它们被编织进了各种戏剧冲突，引发观众的思考，也足见得剧作团队的良苦用心。

随着情节的发展，这代人的青春理想已经实现。故事外中国人的理想才刚刚开始，危机和转机总是一起出现。新时代的新生实习生们在盘恒在要不要出国深造？到底多少轮千辛万苦的投资可以量化科研护航的成本？一环扣一环的情节发人深省，借用艾薇的台词：“生活不是算术题，不是简单的资源匹配和计算就可以做到的。”另一方面，海归们有对国家的归思情怀，然而更多的是祖国的强大带来了越来越多的信心。

《梦在海这边》不是一个尽善尽美的作品，也留下了一些争论。但作为一个具有高原创辨识度作品，它既强调教化的作用，又不失娱乐性。它迎合了时代的呼声运营而生，做出了具有现代通透感的作品。每个人对于生命的思考是不一样的，任何形式的理想必须扎根在现实生活中才有意义。《梦在海这边》用80年代末期接近现实的留学生生活，让观众感受到燃烧的理想，并为之触动，电视剧也因此拥有了超越时代的生命力，引起观众情感上共鸣。

2022.12.16

这部电影很明显的是一部女性向的，更应该说是偏女权一点的一部电影。就算是冲着不错的卡司阵容也不能否定这部电影真的很俗套。无论是整个故事框架，还是人物性格都没有什么新意。即使是一直在强调的核心思想：“走出自己的路。”，也是近几年热度非常高的话题。以及女性权利平等的话题，也是人们一直在关注的。这部电影就好像一篇高考作文必须要把buff叠满一样，把这几年的热点话题强行糅合到一个故事里，但又糅合的不是很和谐。这样子的电影也不会引起大多数人的思考和共鸣，只能作为一部无聊时的消遣了。

唯一可取的可能就是整个画面以及场景布置还是挺美的，其他的好像比较逊色了。