先谈德妹所处的世界，她既不在升华之境也不在虚拟世界中，她其实就在现实世界当中，德妹的意识球通过电子线路与外部世界连接着，作为观察者的我如果站在城市的角度看德妹她就是个幽灵一般的存在，看不见摸不着，但是能接收到德妹发来的信息。反过来如果站在德妹的角度来看城市，就像是在玩元宇宙游戏一样，能看得见也能摸的到还能自己编辑出虚拟角色同自己一起玩。 德妹的意识球和真实世界之间可能还有个过度，那个过度就是房间中的那个红色城市投影，相当于网络游戏服务器。

我前面所说的真实世界其实是相对而言的，我用真实世界这个词是为了便于大家理解，这个所谓的真实世界正确的叫法应该称做德妹的意识世界才对，这个意识世界它有着客观的物质基础，但是却被一个人的意识所控制着，既不符合唯物主义也不符合唯心主义就是个奇葩的存在，虽然奇葩但也不是天马行空，从科学角度讲理论上完全可以存在。

当我们思考这是个什么样的世界？究竟什么是真实的，什么是虚拟的时候正中了导演的套路，这第四季的主题正是“真实与虚拟“，第8集最后德妹与泰迪的对话画龙点睛，泰迪问德妹”我是不存在的吗？“德妹回答道”你是真实的，因为你有意识“，最后德妹还说给泰迪在升华之境留了位置，只要德妹不消失，那么泰迪就永远不会消失。正如鲁迅先生说的那样“有些人虽然活着但其实他已经死了，有些人虽然死了但其实他还活着”

哲理总结：如果你没有独立的意识，那么即使你有个实体你也不是真实的；但你如果拥有自己独立的意识，那么即使你没有身体你也是真实的。

更深层次的隐藏哲理：没有独立意识的人全都是工具人，拥有独立意识的人有五种选择，第一种：自杀；第二种：成为离群者；第三种：造反；第四种：努力奋斗成为人上人；第五种：仇恨社会，反人类，灭绝世界。影片中第四种人只有一个黑尔，第五种人也只有一个，就是威廉。

说实话，我是真没想到国产电影能做的这么差，完全毫无逻辑可言。第一点，人偶那关，主角莫名其妙的说我早该想到这些人偶是有线牵着的，？？？在说这句话之前一点铺垫都没有，你好歹也来个主角抬头仰望或看到那线反光啥的啊，直接突然蹦出这句话。

还有后面主角莫名其妙的就到了机关城中心，在之前人偶那关主角说机关城是绕着中心旋转的然后放了机关城的一点动画，随后直接画面一转，显示主角来到机关城中心点。我tm？？？？？？

其他的比如主角身边的人来历什么的就不说的

总之就是非常非常烂的一部电影毫无情节可言，简直就是在侮辱观众的智商。连最基本的故事推进发展逻辑都没有。

快进着看了一遍，简略说一下这部本可以更好、更耐看，却在编剧、导演、剪辑的齐心合力下尽显平庸，甚至崩坏的流水账式犯罪剧。

仅通过人物简单揣测下编剧的意图，以及不足之处：

男主冯浪，编剧本来想塑造成一个稍微接地气版的“福尔摩斯”，但实际却塑造成了张嘴就剧透还为自己能剧透产生莫名优越感的“作者化身”，高智商没体现在观察入微、逻辑思维强大、理性至上等方面，而只体现在了拥有“作者思维”上，几乎所有推理都是剧情发展方向，比福尔摩斯还神。

女主范芸，与男主对应，本来想塑造成个女性版的华生，实际却塑造成了不会自主判断，甚至都提不出问题从而只好盲从的小跟班，然后编剧也不出意外地用上套路——专业不足恋爱弥补，通过强行构建感情戏让女主获得一丝存在感。

男二马铁林，本想塑造成与男主亦师亦友既监督质疑冯浪又在关键时刻能挺身支持他的“搭档”，实际塑造成了个性极度不鲜明、智商被强行削弱的跟班2号，甚至因为不能像女主那样用恋爱弥补，成了一种有比没有还尴尬的一种存在。

反派秦凤岭，本来想塑造成一个已经改邪归正却因为女儿失踪卷入事件的令人揪心的悲剧式人物，实际塑造成了一个无脑冲动的遭人唾弃的武夫，这本来是个主题人物，编剧本应该小心构筑从而突出主题，结果却毫不走心甚至毫不在意，强行将这个人物的智商拉低到小孩水平、将他的道德底线拉低到恶人水平，然后让他做出一些甚至连小孩都不如的低幼抉择，而导演也同样不走心，随便选了个没有演技的人强行上，难道就因为他的人设是个中年人，没法安排出品爸爸硬塞进来的“鲜肉们”？

反派罗华，本身想塑造成一个高智商兼高富帅、有人格魅力、有温度的悲剧式人物，实际却塑造成了没有情感、冷血邪恶的复仇者形象，为了亲情去复仇我权且称之为正义，为了追寻复仇中的刺激去复仇那只能形容成变态了，在探讨主题时这本身是在“走钢丝”，编剧却模糊成了“过马路”，人物塑造也注定失败。

反派董珂，本身想塑造成一个与罗华相比层次分明、有血有肉有思想的真实人物，实际塑造成一个罗华的影子，一个执行罗华计划的工具人。编剧还以为这是几十年前，用“长相一样的人制造不在场证明”是炫技吗？现在观众没那么low了，这种伎俩稀松平常了，那么，挖掘人物真实性不才是这部剧能存在的根本吗？

反派杨卉，本身想塑造成一个外表与内心存在巨大落差、表演与现实不能区分的癫狂复仇者角色，实际却塑造成了一个强行洗地、强行解释后矫揉造作，在表演高潮处又贪恋现实从而癫狂不再的一个投机式贪生怕死之徒，一个只会耍手段而没有真心情的角色，你即便再给她强行续命两集除了让别人更讨厌，也绝制造不出“城府这么深，身世这么惨，智商这么高”的惊叹。

其余反派，也皆为工具人。

正是通过塑造出来的这一个个工具人，让一部案件密度并不低的犯罪剧沦为了走马观灯式的日常生活般的流水账，看完之后心中没有任何波澜。

人物除外，不想吐糟细节，因为细节只记住了“冯队、马队，新线索。”“马队、冯队，有了新发现”！

这部9.3分的日剧太上头了，除了一遍遍刷已经播出的前两集，我还找来了大概3、4个版本的解说，遗憾的是，up主的精力主要放在“吃糖”上，没有一个人提到这部剧最打动我的细节：克制与尊重。

其实只看设定和目前放出的内容：读心、深夜单独加班、留宿、一起吃早餐等等，都是很老套的桥段，但是偏偏就能拍得甜而不腻，这与剧本以及两位主演表现出的人物的温柔是分不开的。

从黑泽的角度，安达的读心能力让他内心“痴汉”的一面暴露无遗，这既是糖点也是笑点，很容易吸引人的注意力，但其实黑泽这个人在“暗恋安达”这件事上的表现，必须把内心OS和表面的云淡风轻割裂开来看，才能体会到，他的“喜欢”有多么浓烈而克制，生怕给安达增添负担。

黑泽喜欢安达，表现在对他的关注上：比如安达早晨一进办公室，黑泽马上就把视线转向他，安达平地摔，黑泽几乎条件反射地站了起来；比如他偷偷调查了安达的口味，做早餐时问安达“鸡蛋要吃甜的还是咸的”，在得到回答之前，手就已经伸进了糖罐；比如他知道安达耳后有一颗小痣，这一点连安达自己都不清楚。

与此同时，黑泽喜欢得非常隐忍，没有任何人察觉他喜欢安达，内心的汹涌澎湃到了表面上，就只剩一句路过工位时的“辛苦了”，以及出电梯后的“今天加油”。

黑泽小心地守着“同事”的界限，不敢让“喜欢”有半点逾矩，就连给加班的安达送罐咖啡都要打着“后辈买多了”的旗号。

他不是没有私心，比如等电梯时提议爬楼上去，是想跟喜欢的人多相处一会儿，比如加班到深夜没有公交车了，他积极地邀请对方去自己家留宿，比如安达夸他做饭好吃，他顺势提出“要不要每天都来吃”。

这些小心翼翼伸出手的试探总是马上退回原地：安达说办公室在10楼，黑泽就不再要求爬楼梯上去；明明看到安达的睡脸激动得睡不着，还后悔没有拍照纪念，但马上就自我否定觉得“那样就太过分了”；安达说每天来蹭饭不太好，黑泽立刻就用开玩笑掩饰过去。

黑泽对喜欢的人表现出了最大程度的尊重，甚至没有趁安达睡着时悄悄多看两眼，只是拿走自己的手机，轻手轻脚地走开。

另一方面，因为目前安达对自己地感情还不明确，所以他关于“爱”的表现很少，但是也有很多细节表现出这是一个温柔的角色。

黑泽邀他去家里留宿，他犹疑不定地跟到了门口，还在暗自揣测黑泽的目的，怀疑黑泽是不是想偷袭自己，但下一秒立刻拍了拍脸：这样想对黑泽太失礼了。

——虽然我的内心深感不安，但是我拒绝把你预设为坏人的立场，对你的人格保持信任和尊重。

两集里面，安达对黑泽道歉了三次。

第一次是发现黑泽喜欢自己，暗自吐槽说“这个人是不是脑子坏掉了”，但是当他听见黑泽的心声，得知在黑泽眼中自己有那么多优点时，第一反应不仅是感动，更是默默在心里对黑泽道歉：之前说你“脑子坏了真是对不起”。

第二次是留宿黑泽家，因为被黑泽的OS吓到选择装睡，误以为对方要偷袭，发现是误会以后也马上道歉。三次道歉则是在第二集结尾部分，黑泽大段经典的内心独白以后，安达感动得红了眼眶，第一次把“抱歉”说出了口，并且为自己之前想要强装不知情，只把黑泽当作同期看待感到羞愧。安达没有心安理得地享受“有人暗恋自己”带来的便利，而是希望能公平地对对方有所回应。

在霸道总裁桥段满天飞，“爱”很容易表现为“性”和“独占欲”的当下，两人纯粹的感情实在太难得了。

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因为专门发了一篇评论对比原作与剧版的改动，剧中打动我的点大部分已经在那里提到过，所以本来是不打算再更新这篇的，毕竟我想表达的主题已经很清楚了，再更新也不过是通过列举更多情节加强观点。不过仔细想想还是有一些内容想跟大家讨论和分享。

随着第三集的播出，黑泽与安达的关系终于有了重大突破，但仔细想想，其实目前为止，推动这段关系发展的人是安达：主动邀请黑泽吃饭，主动表达“我不讨厌你的吻”，这跟两人的性格完全相反——安达遇事习惯性逃避，而黑泽作为业务王牌，必然擅长主动进攻。

这正是黑泽对安达表现出的温柔与尊重：两人同为男性，不要说主动追求，就是稍微表现出超过正常同事情谊的好感，也许就会惹来非议，为对方造成困扰，所以黑泽对安达的态度一直在反复徘徊，有时候难以抑制感情，想要靠近和帮助他，有时候又甘心退守同事的界限。

黑泽的每一次“后退”都源于安达的抗拒。送咖啡时，安达缩成一团，没有接过咖啡，黑泽便从原来比较活跃和亲近的口气换上更为客气的态度，解释说“咖啡是后辈买多了”；帮安达准备资料，发现安达听到两人间关系的定位是“同期”时，明显松了一口气，便告诉自己“只当同期也没关系”，直到走出门才敢卸下伪装，露出寂寞和失落的表情；玩国王游戏时更不用多说，误以为安达认为“两个男的接吻很恶心”，头一次在众人面前失去余裕，默默跑去天台平复心情，或许已经默默决定以后要更加注意和安达保持距离。

从黑泽的角度，安达的表现其实挺“迷惑”的：一下子躲着自己，一下子主动提出约会，一下子又借口去卫生间，惊慌失措地逃开，希望一时升起，一时幻灭。

作为开了上帝视角的观众，我无法做出准确判断，只能猜想黑泽会不会多少意识到了“安达发现我喜欢他了”——作为普通同事，双方还是同性，一般来说根本不用像安达那样躲着走。黑泽也许会在心里暗自纠结：是不是最近太过积极，让他发现了蛛丝马迹，也许还是吓到了他，还是让他困扰了。直到国王游戏时安达的紧张情绪被误读为厌恶，黑泽的心理防线被彻底击穿，连营业用笑脸都很难继续维持，甚至安达第一次解释说“没有讨厌你吻我，不过因为是初吻，所以太过紧张”，黑泽也不敢让自己过分抱有希望。

他下意识地抬手想去摸自己的嘴唇，应该多少有一些本能的窃喜，但更多是愧疚，他不敢放任自己从更加正面和积极的层面理解安达的话，只能笑着说“还好你的初吻对象不是我”，有掩饰，也有暗暗的期待。直到安达再次强调重点：我不讨厌你的亲吻。

黑泽第一次朦胧地确认了安达的心意，正面对这段感情展开进攻。

——我可以义无反顾地走向你，但喊“开始”的权利永远在你手上。

另一方面，观众虽然很容易代入黑泽，同情他辛酸的暗恋史，但在安达看来，发现“黑泽居然暗恋我”这样冲击性的事实，不过才过了两、三天而已，考虑到安达原本较为温吞和退缩的性格，现阶段并没有理清楚对黑泽的感情，他能这样主动地予以回应已经非常勇敢啦。

天台上黑泽靠近安达，第一次比较强势地扣上他的后颈准备吻他，安达在黑泽走近的瞬间就有一个条件反射后退的动作，但硬生生忍住了，即使黑泽要吻上来，他吓得全身僵硬却愣是一动不动，连眼睛都不敢眨，生怕自己稍有推拒，又会让黑泽伤心。如果说黑泽是在理智与情感之间挣扎，安达就是在跟自己的本能作斗争。

最后说两个我觉得比较好玩的细节：

一是二人晚餐突然变成公司团建以后，安达一脸嫌弃地坐着，随后黑泽支开六角坐到安达身边，第一件事就是替六角道歉说“那家伙嗨过头了”。可以想见，黑泽十分了解安达的个性，知道他不适应这类社交场合，而且之前一直在留心观察安达和六角。也就是说，安达的嫌弃脸被黑泽尽收眼底。

二是玩国王游戏，“国王”大声宣布“那么三号（停顿）和六号亲亲”，说“三号”的时候，画面左下角的安达还点点头“嗯”了一声，下一秒瓜就砸到了自己头上。

冲着著名doi片段看这部剧的时候，豆瓣评分是6.6分，想着胡乱一边刷手机一路漫不经心看完。然后匆匆评论前面七集一直在刻意做加法，给5分，建议直接看最后一集。尽管如此，依旧在最后一集林季子变身大魔王的时候成功上头了。并鬼使神差史无前例的重新打开看第二次。

认真看完第二遍，我想说，这是今年豆瓣评分最大的冤案。这是一部有点任性的作品，它的最大的门槛是，你很可能必须在看完第一遍了解了七七八八的剧情之后，再重新从头看第二遍。导演用作者的上帝视角在剪辑，而基本不考虑观众的第一次观影感受。而我看完第二遍也完全接受她的凌乱的剪辑，细碎的故事，塞到需要催吐的各种bgm，并且心满意足甚至欲仙欲死的给了10分。（第二遍的时候完全爱上这个叙述模式，各种剪辑，还有bgm）

这是一个精心设计过的剧本，里面有大量的细节，大量的信息量。所有演员的表演都很出色。特别是林季子。这个角色的塑造，刻画，加上演员许光汉的演出，都堪称近几年影剧史上的神迹。而这个角色的表演虽然一气呵成，毫无破绽，可是细看，每一个表情每一张面孔几乎都精心设计过，而且演绎的精彩绝伦。

现在，就挑出这个人物，用十六倍镜来一帧一帧欣赏。有限的观影经历中，需要这么细去看一个人物的，一个是花样年华的梁朝伟，一次是这个（没有要拿这个剧和花样年华比的意思，勿杠）。有趣的是，花样年华梁朝伟的眼神里藏了一个悬疑复仇的故事。而林季子，则是悬疑复仇的故事里，藏了一个病娇，执念，残忍，柔软，在爱与仇恨中拉扯的多面复杂的人物形象。

首先解决大家最关心的问题，林季子到底爱不爱林本川。

这是一个开放式的问题，我选择相信的是，他爱。

林本川虽然出场台词不多，但是他说了本剧最高能的一句台词。我尿裤子了。我第一遍刷看到这句的时候全身热血沸腾。这是多么受宠溺多么亲而又私密的一句话。各种耽美文如何脑补两人的德国情节可能都比不上这一句粗勇有力。而这句台词不仅呼应了前面的剧情，也完美诠释了最后林季子说的，我要他死，他怎么活。

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现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？

其中两星给沈万顺，一星给沈家门，还有一星给其他演员

花红这个女主人设设置的不行，开酒厂其实算是花红的一种执念吧，但是完全没有突出，所以大家都会不大理解她对田家的不停原谅，在后期感觉她就是这里插一脚那里插一脚，啥事她都能解决；沈万顺在商场上确实有点卑鄙，但是在其他为人方面没问题，最后他给陈三炮送钱的那段戏是真好，演员给力，人物设定也好；

沈家门我是觉得嫁人当嫁沈家门，一开始以为是个混混类型的，但是真的很男人，对于爱情，他疼爱明媚（明媚失去孩子以后的拥抱真的哭死），但是他又不止拘泥于爱情，而是心怀国家大义，就是最后结局我不喜欢，内心还是他能死在战场上的，害；

田明媚的话，前期不是一个讨喜的角色（就是和花红相反，花红是前期角色人设比较好），前期的事感觉都是田明媚作出来的，而转折点就是在她嫁给沈家门以后，其实她算是唯一一个成长型人物吧（以往都是会安排的男女主是成长型人物，挺有意思的），在她怀孕七个月的时候，你看到那个时候的她，眼神和表情是温柔的（在嫁人之前真的很傲娇，截不同时期的图一下子就能分辨是哪个时期的），其实她在那个阶段已经有所改变，我觉得最大的改变是在失去孩子以后（编剧为啥不给她和家门留个孩子啊，气死我了），她在之前拘泥的家仇其实已经上升了，但是王鸥感觉她那时候的演技比较差，有很多地方都没有表现出来，这个角色还是我个人比较喜欢的角色，包括结局的死法也是我喜欢的；

田树才我真的都不想说了，巨讨厌这个角色，虽然一直以杀父之仇为借口，其实我觉得他有可能想报的其实是“夺嫂”之仇，反正就是好自私啊，我觉得他是一个很偏执的人，唯一一个讨厌的角色

陈三炮的话我对他没啥感觉，因为个人觉得这种角色很多，没感觉到他的独特魅力

最后就是剧情是真不行，一星就是扣在这里的

看名字很容易以为是什么日式恶趣味，其实是一个双向治愈的故事。

一个严重社恐的小说家，一场意外的车祸带走了他的父母，亲友们担心他如何独自生活下去；一只流浪的小猫，因为恶鸟的追逐与兄弟姐妹失散，忍饥挨饿四处游荡……

两个孤独的灵魂，在男孩父母的墓碑前相遇，地走到了一起。

陷入创作瓶颈的小说家，从猫咪身上获得新的灵感；而流浪的小猫也有了温暖的居所和一日三餐，在笨拙的日常相处中，他们彼此麻烦，也彼此温暖，也明了了家人的意义。

这部动画一共12集，每集二十多分钟。故事主要发生在家里，场景相对单一，人物也不多。但是每一集都分成两个部分，前半段是小说家的视角，后半段是猫咪视角，每一集里的故事，从不同的视角有了不同的叙事方式，同一个行为也有了不同的理解与解读，表达与误解的错位让故事产生了张力，单一视角显得单薄的故事变得丰富有趣起来。

对严重社恐的小说家来说，在与猫咪的相处中，逐渐打开了封闭的心灵，理解了父母对自己的爱，尝试着接受来自他人的善意。并且试着去对他人付出善意。猫咪，也从单纯的食物爱，逐渐完成了与小说家的情感链接。

所有的情节没有大起大落，都是日常细节。在细节之中展现人物关系的转变。起初，小说家随便喂猫粮，为了省事总是直接装满了事；随后，去宠物用品店选购猫粮，带猫咪去宠物医院体检，为了减重而定量喂食；最后，自己动手为猫咪制作定食……

从应付麻烦的被动相处，到彼此挂心的主动付出，关心与爱将他们联系在一起，成为彼此的家人。

创作者通过社恐男孩与猫咪的相处，讲述了一个相当温暖细腻的治愈故事：

爱，就是相互麻烦，彼此羁绊；家人，就是在任何时候都会保护你，可以成为你的依靠的人。

如果说时王是披着设定水剧情的话，那罗布就是单元回质量参差不齐和后期降智操作频繁害的。明明有些单元剧集很好看的，却被一些人习惯性的忽视了。哥哥打棒球那一集不光让千叶参谋回归，还进一步丰富了哥哥的形象；还有再见伊卡洛斯，丰富弟弟的人设同时打戏也是倍儿爽；爱染诚对决两兄弟那几集各有看点；凑活海和爱染诚的塑造也可以，不过这也侧面突出了罗布在人设这一块的短板，美剑、两兄弟的妈咪还有妹妹朝阳都真的不咋地，美剑硬是要把老仇人鲁格赛特和自己顺带拉着全地球来给他们做陪葬；妈妈也是人类降智操作冠军，要变身器就不能光明正大的要，非要玩母慈子孝？！妹妹前期也是不咋地……剧情质量这一块就是一会喂糖，一会儿喂奥力给。不过与时王后期恶心人相比，罗布做的比他好多了

女主一味用力过度的表演，脱框的瞪大眼，硬挤的苹果肌和酒窝……虽然都是让人看不下去的重要原因，但都不是剧烂这项原罪的根本。而是这个剧本的本身就没有理清楚，没有让漫画改编的夸张和悬浮感，真正的跟我们国家的实际情况接轨。该剧节奏慢，人物关系把握不到位，细节缺失，核心内容的理解错误。很多画面感觉比照着日剧来拍，但是节奏和叙述都值得3倍速播放。

女主的演技真是“千人一面”，硬照方面的悟性，并没有在动态的画面里有所表现。演员甩锅给“角色人设就是如此”，野田妹怕不是要从书里爬出来咬她了。野田妹是个有点脱线，但是天真可爱的真·天才！她不是个智商低于90，面部表情不能自理的二愣子！

男主被诟病的少些，那他就无辜了吗？没有。不否认男演员本身的特质，跟原著人物很接近，学校的风云人物。他对这个角色的专业技术也做出了努力。演行业剧，去学习相关专业知识难道不是一件很正常的事情吗？我能理解粉丝急切地想要其他人看到他的闪光和努力。可是，如果这些附加条件，需得看戏外的故事来补足，不也是挺失败的吗？好好能用自己的表现力，无中间商赚差价地传达给观众，难道不是“演”的真谛吗？也不是穿了白衬衫就能够变成王子大人的，整个人物的特色没有表达出来，反而显得很虚幻。千秋真一，这个前期犹如困兽般自我斗争，后期如鱼得水的蓬勃发展，爱妻宠妻不动摇，层次感分明的角色。而我真的只看到了张新成在演一个自带“男主光环”的角色，简单说就是“不苏”。

我之所以看下去的理由很简单，我不想让我的感受，单纯被打成“来找茬的”，我想表达：当我说它不好的时候，我到底在吐槽哪些地方。到底是哪些地方，让我觉得它荒唐可笑。

剧里细节方面的问题随手举例：原著里女主爱穿连衣裙，因为懒。绝不是本作女主每天都有新感觉般，好几件套的这么穿。后面还是情敌出场的一个小伏笔，但感觉翻拍已经不想要这个细节了……而且每天早上起床迷人的、干净的大波浪卷。本质懒癌晚期，又要赶早课的人，可能拾到得完美出门吗？

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