我们等你，第五季。京剧猫加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油或许我写的太水了，但京剧猫真的好

2022-5-14 21:34跳着看完了15集，有情人终成兄妹那两个剧情真的看得人难受啊，女主的妈妈太惨了诶……心疼她，希望天下强奸犯都能重罪死刑论处，然后有一天所有女性能不用努力就可以好好活着！！！

想了很久还是想说，15集结尾看似是Happy Ending 实际上一点也不，我个人感觉男主父母的婚姻根本上是自私而不道德的：男主的爸爸表现的好像很在意第一任妻子，可是却连当时妻子的种种异常都没有发现，还放任妻子同自己离婚了，而男主妈妈竟然放任被人强奸导致怀孕的闺蜜隐瞒丈夫并且一意孤行的离婚，甚至后来还和姐夫在一起生下了男主，而后在闺蜜出事的时候，要女主那样子在雨夜里去求这对夫妇。我不敢想女主到底是怎么样挣扎后才愿意和男主在一起的。明明被他的父母那样子对待过……而且她就这样和男主在一起，简直好像从很在意妈妈变到了最在意自己，真的心疼女主妈妈呜呜呜……

因为中间小睡一会儿，可能漏过了一些剧情。不过还是说有三点疑惑。

一是神堂为什么要杀里香，按他的杀人逻辑来说，一个人死了，另一个亲人应该活在世上感受痛苦才对。（所以片里应该补充一点，就是神堂知道远处爆炸案，死的不是牧村，所以临时改变计划，杀里香，让牧村痛苦。）

二是命案一共六起，涉及的亲属应该有六户，一户是牧村·拓巳，一户是警官亲属，一户是医院家属，一户是唇钉男和奔驰车男（他的后爸），还有两户受害者没有提及，他们的现状呢？对案件的反应呢？（就算不愿追究，群像里也应该简单带过吧？）

三是神堂的犯罪动机，片中解释，他创伤后遗症想要有人跟他拥有同样的痛苦。可这么多年来，他对涉案家属并没有跟进，除了他知道死了哪几个外，他并没有感受到他原本想要感受的“别人的痛苦”，没有享受到病态的“快乐”，反而是把新闻主持人的工作越做越好，像一切没有发生过一样活着。（他喜欢看别人痛苦表情的设定，所以他应该一直围绕在受害人身边才对）

最后神堂被唇钉男捅，意思应该是死了。其实这样才是完成了他的心愿，他在迷惑拓巳未果后，唇钉男自发成了痛苦的实行者，这对他来说其实是最好的结局，他完成了塑造拓巳和唇钉男两个作品，一个是杰作，一个是惊喜。他最应该的是被投放进监狱里，体验与他完美主义完全相悖的混乱的监狱生活，还有监狱里都是施暴者，他们只有愤怒，没有痛苦。这样神堂的痛苦才能被永恒的放大。

这个片子的制作还是有用心的，九几年画质的调整，几位主演的演技，音乐加持，多加一星。

拓巳真是一个温柔的人，安慰里香时候说的话，不是说“那种情况下你没办法帮助别人所以不要自责”，而是“你以后可以帮助更多人”，不是极力劝说她没有错而是给她一个对未来的期望——实在太温柔太会安慰人了嘤嘤嘤。他没有走向黑暗，应该就是对神堂最好的惩罚了。

驱魔、直播，影视圈的热门题材加上当下的大热元素会碰撞出怎样的火花呢？

米安达给了我们很好的答案：当你看着直播的时候，直播里的恶魔也正在注视着你。

主角一行人本来是利用驱魔的头增加自己的粉丝量，他们做着驱魔的事，却不屑于有魔这一件事，特效化妆师、摄影、灯光等，包括主角自己，都是按照设置好的剧本走剧情，然后在完成播放指标后对直播的内容嗤之以鼻：我们依靠自己的“驱魔”，为自己壮大了声势。人的欲望是没有尽头的。当直播人数卡在20w的时候，主角团队们开始找寻新的办法来增加观影刺激，却没想到这一次，真的引来了魔鬼。

如果只是按照驱魔的电影来看，这部电影的恐怖程度不如《昆池岩》，但就电影内涵来说，这部电影比《昆池岩》宏大很多。

净化之时里，处处是反转：一开始主角团一切显得非常专业，将附身的恶魔驱逐；镜头一转，变成了造假团队，一切都是主角团队制造出来的；为了突破瓶颈期，主角团队开始新一轮的直播，造假的现场却招来了真实的恶魔；但招来的恶魔不是完全的反面，而是催生诚实的人物，他们迫使主角团队打破之前自己创立的谎言世界，将一切真实剖在了观众面前；一位主角团队要被绝杀的时候，不会驱魔的主角团猜到了恶魔的名字，将它驱逐；然而一切并没有结束，这只是撒旦的计划，他利用这次直播渲染了网络，完成了对人类的精神控制；本以为经过这件事，失去一切的主角会改过自新，没想到看到直播人数和粉丝量后，他似乎开心更多一些......

净化之时的故事更加深刻，真正的恶不单单是一个形象的代替，每个人也不单单是看到的那样鲜明亮丽，邪恶总是躲在我们看不到的地方。

我们终究还是没有逃过这样的命运

【题目猜读】

影片的两位主人公——陶建平和黎丽琳。而影片名为桃李劫，是否也预示着他们往后所遭受的“劫”呢？

【剧情回忆】

校长从报纸上看到新闻，昔日自己最疼爱的学生陶建平要被处以死刑，抱着证实的心态，他去监狱探望陶，故事由此展开序幕，通过陶建平的回忆，将此次遭遇拉回他们在毕业典礼合唱的那会儿。

毕业后，陶建平和青梅竹马的表妹结为连理，他们俩的志愿是为社会做贡献。陶在一次工作中，为了工人们的安全问题，和经理吵架并辞职，两人搬家，陶建平从此走上了一条谋求生计的道路，但后来他依旧因不愿违背自己的良心而辞退工作。见他日渐消沉，黎丽琳提出自己也出去找工作，丽琳很快找到了工作，但她的上司觊觎她的美貌，差点侮辱了她，她辞职后两人搬家，到了一个更脏乱差的地方。

丽琳怀孕，陶建平去一家工厂做苦力，他瘦弱的身板和硕大的推车形成对比。就连丽琳生产的时候，他也因老板不准假而在工地干活。丽琳在生完孩子七天之后独自提水上楼不慎跌落，陶建平回来后看着奄奄一息的妻子，跑去找老板借钱（此时老板正在数钱），未果，看老板走之后他偷了钱请了大夫，无奈妻子还是离开了。

陶建平自知一个人无法让孩子长大成人，就将孩子送到了育婴堂。回到家中他偷钱的事情败露，警察和老板在等着他，挣扎中他打死了公职人员，最后被捕入狱判处死刑。

此时镜头回到监狱，听陶建平说话的校长和另一个囚犯泪流满面，时辰已到，陶建平死在了枪下，监狱内，校长流着泪，手中学生时代陶建平的照片滑落到地上，耳边响起了他们毕业时唱的歌，终。

【背景勘探】

《桃李劫》是中国第一部真正遵循有声电影观念进行创作并获得成功的影评，拍摄于1934年，由袁牧之编剧并主演。（来自《中国电影史》）

【影片亮点（个人感触）】

这部影片中的女主角定位以及性格各方面，是我最近看过的里面最喜欢的一位，不可否认那个时代对于女性的摧残，但黎丽琳这位大学毕业的知识青年，在面对生活中的种种困难时，都选择笑着迎难而上。

故事中的黎是一个知书达理，温柔贤惠的女人，在丈夫事业屡次碰壁的时候，为了减轻负担，她选择搬家去一个条件很差的地方；丈夫找工作吃亏回家后她会抱着丈夫安慰他，告诉他要时刻记得校长的话，要努力，不能放弃。在我看来，那样的环境下，她能做到比男人的胸怀都大，实在可以成为很多女性的模范。

影片从头到尾她没抱怨过一句，就连她生孩子丈夫不在身边，陶建平回来后她依旧抚摸着丈夫的脸，说为了这个小生命，咱们要更努力，她是可怜的，但她更是可敬的，用现代话来讲，陶建平大概是上辈子拯救了银河系吧！

影片叙事手法独特，相比以前整齐划一的顺序，这里他用了回忆的方式，将故事倒回从前。

《桃李劫》在声话技巧的探索方面已经大有进步，它第一次把对话、音乐和音响这三个声音艺术要素纳入了整体的银幕构思中。有一个情节是黎丽琳被上司骗到泰山饭店，一进门可以体会到“没错，这就是一个交际场所”的那种感觉。陶建平得知老婆身处危险，去找她的时候，音乐又换成了急切的节奏，敲打着观影者的心，营造出一种紧张的氛围，“他究竟能不能找到黎呢？”引得观众紧张连连，甚至能够感受到陶建平内心的紧张不安。

有一个场景是平行表现陶建平在工厂做工和黎丽琳产后提水上楼梯，第一个画面陶建平吃力地推着车，工厂里机器的轰鸣声和金属碰击声营造了一个真实的做工场面；接下来的镜头对准虚弱不堪的黎丽琳提着一桶水上楼，她缓慢地扶着楼梯“爬行”着，这时从远处传来工厂下工的鸣笛声，她似乎有了力量继续往上，但最终跌了下去，鸣笛声和惨叫声交织在一起，营造的氛围更加凄惨。

影片最后一场更加耐人寻味。【中全景】校长望着陶建平被押出牢房，画内回响着脚步声和镣铐声；镜头二【特写】校长转身目光呆滞，外面传来的枪声预示着陶的离去，镜头跟着校长手中跌落的照片，画外音响起了《毕业歌》，对照片特写，那时候的他那么年轻，意气风发。影片完。这里的画外音和照片特写交织在一起，使得最后一幕耐人寻味，那种震撼和痛心久久不能平息。毕业歌是充满希望的，而影片的主人公双双死去，形成对比，严重抨击着当时社会的黑暗对知识分子的漠视甚至残害。他们是悲剧中的一部分。

我看着他们毕业时的风华正茂，那时他们的理想是做自己想做的事情（这大概是世世代代所有学生共同的愿望了），然而在一次又一次的碰壁中，他终究向现实妥协，甚至屈服，最终在现实中走向淫灭。

陶建平和黎丽琳曾经真的快乐过，从两小无猜到携手与共，在他们拿到文凭的时候，在他们牵手的时候，在他们坐在母亲床前打闹的时候，在他们结婚的时候……

最后还是想回到女主，我实在想不出什么词去夸赞黎丽琳这样的形象了，她在那样的时代里，有温文尔雅，对丈夫的爱与包容，隐忍与退让，有对生活的热情，有遇到挫折绝不认输的信念……

这就不得不扯到自己身上了，想想自己现在的生活条件，以及我对生活的态度和脾气，真的要深刻反思一下，不求成为她那样人格完整的人，但求在往后的日子里，一点一点完善自己，对待自己本身，对待身边的人，对待生活，对待困难，还有很重要的，对待恋人……我也希望在看每一部电影的时候，对自己都有或多或少的启发与提高。

今日影评结束，感触良多。

撇开剧情，先说演员。 是因为宣萱才回头补的番。人就是很奇怪的动物，小时候听不懂粤语，却看了不少TVB。现在来香港这么多年，却没有正儿八经看过几套TVB剧。

宣萱虽然已经47岁了但是还是很漂亮。流金岁月里的程天蓝真的好美，一颦一笑都很吸引人，尤其是眼睛，很亮（楼主是个妹子），比叶璇好看不止好几个数量级。之前我一直觉得宣萱和叶璇有点像，但是现在完全不会这么觉得了：一个是英气的美，一个是古典的媚， 风格完全不同。另外就是她的英式口音真的太太太好听了，百听不厌。（还可以看她出演的新加坡剧，叫parental guidance 奉子成婚）不过这部剧里的叶璇大概是我看过她所有表演里，最好的。因为完全不“姣”，还挺可爱。不过叶璇后期的路数就越来越往“姣婆”上靠拢，实在喜欢不来。

对于捞家，可能看了太多他出演的类似的角色，总觉得他就该是这样的。此剧有所改观，但是还是没走出来固定的套路。倒是温兆伦，真的完全不显老，出演的时候也有38岁了，但是看起来完全就是20出头的小伙，皮囊好看得很。（他和捞家只相差2岁，一个62年一个64年的）。林峰、胡杏儿、杨怡、吴卓羲和马国明也都有戏份，放在现在，真是全明星阵容。

不禁感慨：老一代TVB，在黄金时代，真的捧红了好多演员。（暴露年龄了）

然后感慨下剧情：很老套的TVB家族剧，要是放在现在，估计会被批判成圣母（天蓝）和圣父（善本）一路开挂的故事。丁善本的角色太好了，好得不真实。可能在20年前尚有这么善良的人，在如今却是万里挑一也寻不到了。倒是守康有血有肉，可惜结局不太圆满。但是生活又哪里有圆满，何况女主注定是男主的呀（大误）。

但是经典之所以为经典，大概是因为，那时候的演员的表演都比较有说服力，虽然剧情俗套，但是立意真善美，三观非常正。整部剧看下来，感觉很暖很正能量，不是主旋律非要强加给你的那种正能量，而是能激发一种对家庭和爱，发自内心的渴望。片中对亲情的描写尤为细腻，虽然我不看好男主那种“处处为人毫不利己”的性格，但是男主一心报恩，为家人的付出，父子、兄弟相处的细节，处理得都很自然。

而且万年都站“男二+女一”CP的我，也衷心觉得男一女一真的值得在一起。在我看来，这已经是一种莫大的成功 （宣萱和捞家戏里的角色真的配一脸，怪不得现实生活中绯闻传了好多年）。另外自己很喜欢天蓝这个角色，首先，喜欢起来没有一般女主那么拖拖拉拉。男女主角邂逅相爱只用了一集！此外是很正直开朗和爽快。两个人因为很多不可抗因素非要分开，但是一点都不婊气，不是意义上的“银幕圣母”。全剧最喜欢的几幕，一个是两人在Perth海边两个人放下世俗寻求桃源般的生活，一个是庭辩上，善本出卖天蓝时候，一个隐忍，一个震惊。还有一个是车祸时候天蓝寻觅善本的眼神。剧中人物，在不算完美的剧本上，却真真切切教会我，如何在生存和生活之间寻找平衡点，如何待人接物，如何直视自己的恐惧和真爱。

片头的口哨和《岁月的童话》一曲，在剧情加持之后，现在就算脱离剧情单独听，都会觉得犹如阳光洒下来一样。反观近年来的不论大陆还是港台制作的剧本，更多的重点都放在戏剧冲突，而不是人物塑造了，加上资本运作下的影视圈，有流量就称王，大家对剧本和演员本身的演出反而没那么精益求精。

所以大概是因为对当下的失望，所以才更懂得珍惜美好的过往。当年TVB大部分剧作，不管制作成本题材时空（TVB真的好穷），都在尝试反映一种或真挚或宽广的情怀。可惜吃惯了快餐的当下，已经吃不回这种小品般的清粥了。

电影中两段不同的爱情，却有着相同的结局。在他们的相处中，争吵中，似乎也看了我们自己的影子。或许大家都是想要一段简简单单的爱情，但是人心太过复杂，环境也很复杂，想要的简单不过是一厢情愿罢了。

男主告诉男二要保持神秘而忙碌，才能一直有吸引力。这是恋爱中的技巧，也是不想失去爱情的不安而使用的手段。但是如果是真心喜欢的人，就会知道。我们无法用恋爱的技巧来控制那个人，因为在他面前，你总会表露真实，无从躲避。但是这样真的不好吗？如果我们需要在一段关系里躲躲藏藏，这样的技巧和手段我们又会使用多久呢？如果想要爱的真实，不后悔，就大胆去爱吧，去告诉他吧。拥抱真实的自己，也拥抱真实的爱情。

【详细】

9779474

失望至极，我对电影的看法可能和别人不一样，这个电影看完，我打两俩分就是给两位主演的演技打分，剧情真是太老套了，县长一出来就知道是坏人，一般人看着剧情应该都知道下一面演什么，而且剧情衔接真是烂，烂透了，就是一个打黑片名糊弄观众，最后的单挑情节真是画蛇添足，看完了没有警匪片刺激，也没有谍战片那种提心吊胆的感觉，更没有深刻的教育意义，就是一个蹭扫黑除恶的热的的烂片，后悔死了、

居然还有谁这个导演，导的好的，真是烂透了，完全一个网络电影的视角感觉、剧情真是烂死了、无言以对