我是一名业余观众，也就是吃瓜群众和绝大多数看电影的人一样。电影的标准是什么？怎么定义？玄幻片什么是好什么是不好，好片和烂片分水岭谁来定义？绝大多数人定义电影好坏是有先入为主以及数个自己很认同很不错喜欢来形成自己定义，没啥观众带入感，像是为了拍电影而拍第二遍的感觉，不过看一些评分高的似乎就是真正发生过生活中没有镜头一样对着的那种真实！道具特效不说了吧，我看过比这个好的，所以认为它差。我也就读到本科学历平时喜欢看新闻社会百态等杂七杂八的吧、但是我小学毕业的表弟说拍的不错，挺好的问他吧也说不出来啥。不是说学历文化高低，最严谨的说法应该是，一个人阅历，知识水平，全方位对事物见解剖析的层次不同才导致评价水准不同。泰坦尼克号经典吗？弟媳妇却说整体做作太假了……我竟然没法反驳，当然她也没看完泰坦尼克号……

每一个人都有一份独一的感情现场，也许遇到的事与看到事越多明白的也就越多，慢慢的也就看透一些事，让他看透了这个人世间。“情？”情到底是什么？这个时代还有情在吗？我们身边还有能让我们相信的人吗？金钱至上，利益至上。人与人之间只有相互利用，为达目的不折手段。 血缘关系在这方面是最大的筹码，为了利益人格.荣誉.尊严都可以出卖，甚至家庭，婚因，都息息相关。

兒子很喜歡。——用這麼個句子來作為一部「青春勵志偶像劇」的觀後感，似乎不合適，可這的確是真的，也真的能牽扯出許多感想來。現在每當我要打開電視，兒子會說“看海軍叔叔吧”…片頭曲每一句，他都跟對了調，部分字也跟對了，他那股開心勁兒就好像整首歌都是他唱的…有關海軍的鏡頭一出來，他則目不轉睛，十分專注。為此我覺得其實只要給他任何一部軍旅題材的片子看，效果應該都一樣…軍旅片早已氾濫，“軍旅+青春”的主題也不新鮮，所有能用來評述這類影視作品的言論，再怎麼慷慨激昂，也無非是陳詞舊調，老酒新裝。《天生要完美》的亮點在於它的「心理戰」和把青春具體化，將「80後」「90後」兩個群體區分刻畫出來，當然還在於有一個「少女殺手」帥爆了的雲教官，還有一個「顛倒眾生」萌萌噠~蔣教官!可惜片名實在不給力，既不貼切又無氣魄。一聽起來還以為是要黑某個星座的…劇情真心不弱，可謂主旋律中的小清新。愛國主義教育也追著潮流前進。不知不覺，80後也已成經典，90後在創經典。誰的青春都大同小異，所謂的獨具特色，不過是年代賦予我們的光環。記得「90後」這個詞剛開始出現並成為熱搜詞的時候，與之關聯的關鍵詞大概有「自拍」「腦殘」「火星文」「非主流」…這真是一種赤裸裸的嫉妒。當時的80後一定很害怕自己的青春被一群熊孩子擠到角落裡，怕好不容易繼承和發揚下來的美好品質被這群小破孩統統遺棄。不知暗暗較勁了多久，80後和90後逐漸彼此包容，大抵因為：青春都老去。當80後被稱讚像90後，心中暗喜應有，誰都喜歡年輕，誰都渴望神采奕奕。這部片子真是為促進兩代人的友誼和平發展做出了極大的貢獻。以前青春期的時候，都不太看青春片，覺得不是太幼稚就是沒法正確詮釋青春，不是太裝就是毀三觀…如今得閒看青春片，才看兩眼就不由得驚贊:好青春，真青春，青春啊！這款海洋風的青春，格外迷人。想當年剛步入青春，終於不用在學校文藝演出上跳紅星閃閃，女生們都扎起利落的馬尾，穿藍白條紋Tshirt，配黑色踩腳褲和白球鞋，跳起了“天藍藍，海藍藍，天盡頭有一群鐵打的漢……”真的，那是第一次體會少女滋味，印象比初潮還深。獨唱曲目即便很想放嗓一回唱得滾瓜爛熟的“愛情像Cappuccino，濃濃的眷戀泡沫，誘人的氣息，多愛不釋手…”但最終都會選擇安靜地唱“海風你輕輕地吹，海浪你輕輕地搖，水兵遠航多麼辛勞…”原來在回憶裡，每個人都是乖小孩，曾經悲憤的不屑的諷刺的抗拒的，終有一日都能在回首時用一種溫柔的語氣講出來。80後紀念青春，90後演繹青春，00後正青春，10後的青春還遠嗎？在兒子每日催促之下，我看了第二遍…唔，令人費解的10後。好在這藍藍的青春，還蠻壯觀的。天與海，永遠動人。

为什么不能写短评?

在央视六套看到这部电影 真是太差劲了 谁会花钱去电影院花上一个多小时看这样的东西

不报名就去参赛

随便顶替个没来的人都没人发现

路过陌生人的厨房进去竟然没被轰出来

两个专业厨师在决赛现场吵架到忘我差点被高压锅炸飞

男主在不到30分钟里就能做出一道震惊全场的菜

石锅拌饭赢了 因为花的钱少

不接受儿子当厨师的选择就说孙子死了 儿子不用再回来了

儿子真的就不去看看死去的孩子 和活着的父亲

这一家怕是没有任何其他亲朋好友

糟糕的设定

可怕的配音

幽默搞笑轻松愉悦的氛围，初次见面时男主角装伤挑逗，又一副帅气高大，聪慧有才的模样。剧中赫本单纯可爱傻里傻气确魅力四射，由开始的不屑到后面自然而然的陷入童话般的美好结局。剧情并不怎样，有点讽刺的韵味。但幽默诙谐的对话和高颜值的主角完全撑起了这部电影。赫本的美与经典无人能及，放眼现在，依旧美的尽惑人心。美的事物总能让人撩动心弦。

剧情真的不行，前面略拖沓但后面却快得飞起，也不知道是剧本的锅还是剪辑的锅。

剧中男主纪衡和女主田七的智商是真的看不出来。男主身为节度使仿佛只会皱眉做噩梦与拍桌子，最大的本事就是折腾女主与使唤男二。女主说是要为父母申冤报仇，但入纪府后仿佛在舔狗的道路上越走越远，真没看出干了什么实事。总之，一切不合理之处只能强行用男主光环与女主光环来解释。女主演员孙千的演技还不错，田七的机灵劲儿演出来了，但男主演员黄俊捷的演技真的不行，看的时候总是忍不住内心吐槽，难以入戏，如果黄俊捷真的是想在演员这条路走得更远，建议多多锻炼演技。

支持我看下去的最大原因是男二纪征。刚开始看的时候我差点以为纪征才是男主，出场时是真的美，烟雨江南，翩翩君子，悠悠雨中漫步，特别是和女主烟雨桥上相遇那个场景，堪称全剧唯美片段。后来才发现他只是男二，领了个跑腿小能手与深情备胎的剧本。但我觉得像纪征这样的男子应该是很多人心中的白月光吧。样貌家世才情样样出众，不迷权势不舍自由，不困于一方权贵之处，心中自有丘壑与天地，重情重义，心地善良，温润如玉，聪慧豁达，通透洒脱。我能想到的很多美好的词，仿佛他都有。是小天使没错了。所以怎么会有人拒绝这样的男子呢？若我是女主，“我”肯定会选择纪征，因为纪征一定会因为“我”喜欢医术而支持我继续为医，也会包容“我”身为医者而需与患者可能会有过密接触的行为，一切尘埃落定后他还会带着我浪迹天涯陪着我四处行医，而不是困于一方天地应付各种不得不为之事。男二演员查杰的演技也不错，至少在这部剧里算是很不错的了，他出现的剧情我不会出戏，剧中扮花神摘面具时刻，和田七步步紧逼“勾引”时刻，和纪夫人杀母之仇对峙时刻，独自吃冷饭落泪时刻，等等很多时刻，都有被美到或者有心疼，演得真不错。

总的来说，这就是一部无脑沙雕小甜剧，看的时候对剧情不能太较真，不然真的吐槽不过来。听说这部剧编剧和“想见你”编剧是一样的，我合理怀疑，萌医是编剧梦游时的作品吧，要不怎么水平差那么多，哭。

今天半夜，我在美国拉斯维加斯的AMC里看了《叶问3》的首映。全场爆满，其中很多留学生模样的男男女女，成群结队，叽叽喳喳。我在倒数第二排找了一个靠边的位置坐下。电影开始了，叶问，还是一袭长衫，清瘦，儒雅。文人气质，君子风度。我想所谓文人，侠客，其实都是一样的。他们骨子里相通。侠客就是那个时代的文艺青年。叶问恐怕是最不喜欢打架却又打得最好的武师了。这部戏里他所有的大战都是为了孩子，为了老婆，不得不打，被迫出手。所以总感觉这部叶问里的打戏没有前两部那么痛快，那么爽。因为少了民族大义，就连和泰森的对打都是那么隔靴搔痒。叶问喜欢讲理胜过讲手，与人和善，全无暴戾之气。片子的时代感很强，那个时代的香港就是一个词：讲究。人讲情谊，讲道德。更重要，讲一个礼节。女士轻声细语，男士温文尔雅。张晋和叶问的英雄惜英雄，也是建立在礼节之上。讲手之前互相帮助，讲手之后自愿服输。这是君子所为，绝非故意炒作，追名逐利之辈。其实《叶问3》是一部爱情片。片中着重描写的不是国仇家恨，而是叶问与妻子不离不弃的爱情。很多打动人心的点：叶问与泰国拳手切磋时，把妻子锁在电梯里保证她的安全。待妻子到一楼时叶问已搞定那个拳手，妻子露出放心的笑容。妻子身患绝症，对叶问说：我好久没有听到你打木人桩的声音了。叶问便开始打给妻子看，打到一半哽咽，一个背影，停在那里不动，此时的表演最为动人。最后，为了妻子叶问终于答应和张晋切磋，妻子在门口听他们切磋。不用看的，只用听的。谁胜谁负，凭声音就能分辨。这一点也非常打动我。还记得08年我第一次在桂林电影院看《叶问1》，看到的只是凌厉的拳脚和热血沸腾的打斗。在那之后便疯狂地学咏春，找老师，报课，找人切磋。也曾因为会咏春，拳头比别人快而沾沾自喜。把自己想成英雄豪杰，武林高手，当然，最幸福的记忆莫过于有一个女孩子曾经对我说过，和我在一起很有安全感。甚至还叫我“师父”。转眼8年过去了，我早已不是高中生，我也早已不再练咏春。如今在美国的电影院里看《叶问3》，身边坐的全是鬼佬和吵吵闹闹的留学生。我也不知道他们能不能看懂这部电影想表达的东西，我只是感觉很寂寞。午1/22 半夜三点 于美国

周瑾篇：首先我们来讨论下本剧真男主瑾少爷，有着有着一个本是豪门大少却惨遭父母抛弃的悲惨身世，被养母带大却无以回报，找到亲生母亲却不被承认。以上种种造就了她自私自利亲情淡薄倔强固执的极端个性，也注定了她必须在寻找爱的过程中遭遇坎坷险阻不能及时抓住的悲剧线路。个人认为呢，自私，其实是一个群体的共性，只是说起来难听没人想承认。这一点瑾少爷看自己的心看的很清楚。小时候因为遭受的童年欺辱，嫌弃身为舞女的养母，后来才发现这份无关血缘的爱是那么可贵；苏志文啊，是这个世界上第二个对她最好的人，可她选择了利用这份情感为她查明事实真相，并没有内疚不舍，甚至连心疼都是装出来的，直到小外公莫名而死她才觉得对不住；简东平呢，一早她就知道这个编辑不是来催稿是来约人，可她不在意也不干脆拒绝，原因是简既是上司也是沈家亲密的外人，如果拒绝简东平相当于少了一个送上来的好帮手。总结以上，瑾少爷的心里，是没有亲情二字羁绊的。她不理解也不相信母亲沈碧云对子女隐晦深埋的爱，因为她的成长中没有血缘亲情的滋润。她从小就知道不管发生了什么都要自己活下去，因为有娘生，没爹养，像根小草一样自生自灭，她会自以为是的把一切世间重视的情感，亲情，友情，爱情看得单薄脆弱，起码不是她活着的首要目的。周瑾就是如此，她坚强果敢，自信自知，可是她只为自己活，只为了自己悲惨童年发掘真相，这也无可厚非。可这样一个人，一旦爱上一个人也是如此，深刻强烈，毫无掩饰（艾玛我真的不是在说言情剧男主角么？？）自导自演的英雄救美戏份我就不说了，带凌戈喝酒让她开心，为凌戈挡枪子弹擦身，在大马路上为了拉住凌戈差点被车撞，凌戈被打给敷鸡蛋，凌戈不开心就逗她开心，凌戈被强迫回家被色狼占便宜就说凌戈是我的人.........←_←如此戏份，试问这真的只是为了利用凌戈？周瑾不是个很会演戏的人，既然旁白君说了“周瑾对于凌戈的爱，是发自内心的，也许是出于血缘的羁绊，，，”我们就来看看这份爱和“血缘”有多大羁绊。瑾少爷的同父同母亲姐妹是方琪，疯疯癫癫急需拯救的沈家二小姐。周瑾第一次见方琪，隐隐地觉得熟悉，可是入住沈家之后探查真相心切的她居然没有去过多注意方琪，最可疑最需要关照的方琪，她的亲妹妹。任其发疯卖傻跑出沈家跟着韩文亮一个大男人鬼混，任其继续遭受迷幻剂的毒害。第五集第二次见面，瑾少爷也没有过多关心方琪而是不停巴拉巴拉自己是传说中才貌双全父母死翘翘的极品。第七集方琪发疯，瑾少爷只顾着保护住凌戈不要跳水捡哥哥的画（←_←沈碧云都没管凌戈呢周瑾比沈碧云还急）。私心想问瑾少爷，你的亲密心灵感应呢？你的血缘的羁绊呢？只对凌戈一个人有用吗？方琪也是你的姐妹啊你的爱能不能平均点？再看看凌戈的亲妹妹雨衫怎么对她的，为了赶她出家门写恐吓信为了赶走她想尽办法，（可见凌戈在家里不讨喜欢）天啦噜你们不是一起长大的姐妹么虽然中间隔了个曾小琛可是血缘的羁绊那么深啊！所以我就越来越不明白了，周瑾对自己亲妹妹也好，凌戈她亲妹妹曾雨衫对她也好，深深的血缘羁绊都抵不过从未相处过的陌生隔阂，冷漠如路人，凭什么周瑾爱凌戈就非得是亲情羁绊了？凭什么两个从未相见的表姐妹一见如故就是什么冥冥之中血缘的吸引了？我只相信亲情这种情感是必须建立在长期亲密相处相知上的，打个比方，你从小被养母带大，长大后认了亲生母亲，这时候你和养母的感情与你对亲生母亲的感情，哪一种更亲密？我相信除非养母虐待你，否则跟亲生母亲是没什么情感的。周瑾为何爱凌戈呢？如果不是出于亲情，私以为理由有以下几点。其一、同病相怜，同样在缺少母爱的环境中长大。最爱周瑾的养母没能陪她走下去，最疼凌戈的父亲也离开了凌戈。周瑾孤身一人在贫民巷长大，凌戈孤身一人在国外求学，对于瑾戈这两个沈家最欠缺的女儿，沈碧云愧疚心疼，可是无能为力。曾雨衫恨凌戈夺走了哥哥对自己的爱，而周瑾比她妈沈碧云，比凌戈她亲妹妹更了解凌戈，更心疼凌戈。曾雨衫如果能抱怨的话应该是这么说，瑾少爷啊你也是我姐姐，凭什么父亲也好哥哥也好你也好都只喜欢凌戈（凌戈说：怪我咯~）其二，力量弱小，却坚定的要凭一己之力找出真相，周瑾和凌戈的坚强固执，如出一辙。所以周瑾会心疼着凌戈的心疼，欢喜着凌戈的欢喜，因为自私的周瑾，只能感同身受的体会到凌戈的孤独，而不曾感受到小外公的心疼付出。（那啥小外公我不是故意的，你也很可怜，但是我萌的是瑾戈）其三，心心相惜，遇见能改变自己的人。周瑾很固执，她从来不会为做过的事后悔，苏志文和简东平为她做再多的事也不能阻止她的计划和目的。然而凌戈的出现却一点点温暖她改变着她的想法（心灵的爱）。凌戈原谅了母亲，让她也慢慢理解沈碧云的难处。凌戈原谅了曾雨衫，让周瑾明白了心怀仇恨，只能把仇恨变得更大。凌戈原谅了周瑾，让周瑾开始正视起苏志文对自己，沈碧云对周瑾，顾虑深深却难以说出口的爱。表面上，周瑾是凌戈的护佑者，可是周瑾从不为情所动的心，因了凌戈的暖化，渐渐地开始感受无常命运里的情感深厚。可以说凌戈是周瑾心灵的护佑者。到底，瑾少爷就是个外强中干，心灵脆弱的“女孩”。在凌戈死后，她才开始真正坚强起来，才懂得原谅过去，珍惜眼前的人。我想，这就是爱的力量吧。所以，周瑾对于凌戈的爱，发自内心，无关亲情。她几乎是第一眼地，就确定了自己想要爱护这个同母异父的所谓妹妹。她固执的要把她同凌戈的关系独立于沈家之外，相依为命，假以姐妹之名。只要你别在我眼前不开心，只要你是我的人，只要你对我没有秘密，那么，姐妹，朋友，都只是无谓的称呼而已。我瑾爱你，凌戈，你知道吗。凌戈篇：凌戈其实是一个典型的豪门少女，可爱，任性，单纯，冲动。造成这一切的根源也是因为缺少爱。所以说人不论贫富，最渴望最终极的需求都是爱，爱能成就一个人，也能毁灭他（OMG说来说去感觉自己更缺爱怎么办，谁来抚慰我5333）凌戈有明显的恋父（兄）情结。因为从小父亲疼爱她，同胞哥哥小琛也喜欢她，而母爱是明显不足的。幸福无忧的生活在十岁那年因为哥哥的死戛然而止，所以她出国逃避这一切。不过逃避是不能解决他心里缺少的那一块父爱的。因此她把这份需求转移到了青梅竹马的东平身上，她每次因为东平高兴，都是想起了小时候。那么她真的爱东平么？我看不见得。出国的十年，她逃避一切不跟家里联系，也不告诉东平。回来之后同样不愿回家，不愿意见东平，这里表现对东平的逃避和对家的逃避是一致的，这说明简东平对她来说并无特别，也不是她可以依靠和信赖的对象。说从小喜欢东平，应当只是把东平当成父爱和兄爱的替代品，一旦东平对她有些关心和帮助，她只觉得受宠若惊，甚至为了追求简的照顾特意踢开被子和周瑾“争宠”。这至少说明了一点，虽然青梅竹马，但是两人关系并不亲密，也没有过男女朋友感觉。那么现在换个角度，如果瑾少爷和凌戈不是姐妹而是兄妹（编剧：要是这样我怎么能让瑾少爷诱拐凌戈回家还睡一张床呢？百合线怎么开展？）那么周瑾简直是凌戈的完美情人有木有？大家会不会就嚎啕大哭说为什么有情人都是兄妹？凌戈为什么那么依赖周瑾？去她的血缘因素，只能是因为她终于找到了她需要的爱，一种安心的，时时刻刻有人疼爱的感觉。ok我们来看看凌戈的表现。在她回家之前，恳求周瑾跟她一起住。（os,大小姐啊人家有自己房子干嘛跟你一起住啊！你不就是想要周瑾陪么你直说好么？）知道周瑾裁纸刀坏了精心买了把新的（贴心小棉袄有没有）表面上骗周瑾说把苏志文的信都丢了背地里藏起来要简东平转交（口直心软傲娇别扭）虽然怨恨周瑾欺骗他最终还是帮了周瑾解围并且听她解释，最后，为了掩护周瑾遇害。（于是最懂周瑾的小棉袄就这么没了）说白了，之前做的种种都是害怕自己和周瑾关系的不稳定性而表现的复杂情感。没办法，毕竟她觉得自己和周瑾“无亲无故”，周瑾迟早会离开她，所以很不安周瑾会不会答应简东平，然后自己两个最重要的朋友都离他而去。直到周瑾亲口说了我就是你姐姐，她才安心下来（我忽然觉得安心了，我觉得我终于找到可以照顾我的人了）（凌戈同学你有钱有颜，有妈妈有姐姐妹妹为啥子非要在周瑾这里安心啊啊啊）所以她不再吃醋简东平不喜欢自己，她和周瑾的爱有了名分上的保障，鬼才是因为血缘亲密啊啊啊。瞧见没马上她就开始反过来保护周瑾了，这是真爱，是真爱啊。综上，编剧可能觉得再这么下去BG线都没法发展了，因此残忍的让凌戈便当了。可是凌戈你知道吗？你死了以后最伤心的是谁？不是沈碧云，因为你不是她最疼爱的女儿，不是简东平，因为他最在意的是竟然被周瑾怪罪。还是周瑾啊最爱你的周瑾阿，5333她哭晕在房间里，我哭晕在厕所啊。姐妹情深也好，百合花开也好，周瑾凌戈，对彼此的爱都是唯一的，无可替代。因为她们是彼此最需要的那个人。完整版原帖入口：http://tieba.baidu.com/p/3628238002

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这部剧是我偶然间看的，一开始被安利是因为男主角，大家都在说男主角演技多好，后来就好奇看了一下，男主角演技确实还不错，虽然剧情比较老套，也是那种看到开头就能猜到结局的剧，但是不得不承认这部剧还是挺好看的。

范芸死的时候我哭惨了，女主特别可爱。冯浪太傻了，范芸那么爱他，他最后才知道。

刘怡潼一人分饰两角，演的很好。虽然他还是一个90后的年轻演员，演技还比较稚嫩，但是我觉得对一个90后的演员来说已经很好了，他还有更多进步的空间，期待他以后能饰演更多更好的角色。

又是一篇碎碎念的影评，哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。

我终于看完了第三集。也许是我的心理建设做得太到位，也许是情绪已经消化完，也许是我强迫自己站在编剧视角，看下来竟然没有我以为的那么难受。当然，E03之前还抱有的期待也消失殆尽，毕竟剧已过半、无力回天了。

实在太可惜。可惜到不分析为什么可惜我会一直睡不着的地步。所以这也是一篇必须完成的分析。也许论文式长篇大论，但治好了我自己的S2E03 PTSD。准备许久，那么来吧。

先放一个目录，如果太长就拉到自己感兴趣得部分看吧：

（一）上篇回顾：以爱到底说了一个什么故事

（二）冷酷分析：德的「出轨」剧情攻击性强，但没有OOC

（三）剑走偏锋：观众愤怒、恶心、无法接受的根本原因是什么？

（四）差在哪里：与Part One技、艺、人的全面差距

（一）上篇回顾：以爱到底说了一个什么故事

E02 之后的上篇分析，主要目的是抽出Part One 故事梗概，并且说明从剧作角度而言，Part Two并没有剧情脱线、人物崩塌。这个观点在我被剧透E03 出轨情节之后有过剧烈摇摆，但是冷静下来之后，我还是回归到了之前的结论。

为什么竟然接受了这种情节后文再说，先回顾一下前面的结论，因为也是今天分析的基础。主要有以下六点：

1. 剧本故事本身的写法是有一定规律的，也即之前写过的：

首先，故事需要一个人物，人物会有一个欲望，这个欲望与他的身份有关，实现这个欲望他需要解决一些问题，他会做出一些动作、也遇到一些阻碍，然后他会去想办法克服困难，但在克服困难的过程中，他被某些关键事件影响，至于他最后有没有实现他的欲望这个结果可能不那么重要，但他一定在这个过程中有所收获，与故事最初的他有不同了，这个不同的部分，也就是故事想要传达给观众或者读者的主题。

2. Part One的故事梗概总结下来就是：

一位高考前夕遇到已经决裂少年好友的高三生如何决定放弃理想大学提前录取资格的故事，故事最大的悬念和看点就是他与那位对未来没有想法的富家独生子好友之间的关系发展及其如何影响对主线，结局就是他虽然没考上理想大学但是得到了成长和爱情。

3. 剧本结构是属于单线叙事，剧情聚焦于核心问题的解决，阻碍主要发生在两人之间，而非环境或他人。除两人关系的变化以外其它的剧情，对于核心问题的解决其实没有太大影响。这也是为什么甚至放弃了出柜这种金手指剧情的原因——本来出柜在多数LGBTQ剧里都是可以化解两人之间任何矛盾的利器。

4. 德的欲望是「成为演员」，欧儿的欲望是「知道自己以后想做什么」。这一点仍然是贯穿Part One和Part Two没变的，也是剧情发展依托的主线。

5. 两人关系的变化仍然是最大的悬念，Part One的关键在于「德是否能接受自己喜欢上欧儿」，而Part Two的关键在于「爱是否能一直不变」。

6. 以爱的内核和主题在两部也是统一的，是成长、是对自我认知的明确、是人生更自由，而德和欧儿，是这个内核发展出来的一体两面：对人生目标一直明确、感情上呆头呆脑的德来说，成长是「本来就是你喜欢谁都行的啊」；对感情一直明确、人生目标虚无缥缈的欧儿来说，成长是「 你可以成为任何你想成为的人，幸福就好」。（如果这一点没分析错的话，这个目标Part One已经满分完成，希望Part Two至少能完成六成，PMeen有点良心吧，别虐完欧儿啥也不给他）

详见之前的分析「以爱到底讲了一个什么故事？Part Two 真的人设崩塌、故事脱线吗？」

而故事方面出乎之前分析预料或者我还在等待解释的部分主要是以下两点：

1. 主视角/核心主角问题。Part One是明确的德主视角、获得成长的也是他，而欧儿的成长比较不明显，之前认为Part Two一定是欧儿视角展开、欧儿会是主要事件的推动者，但E03 为止，事件主要还是围绕德在展开的，欧儿单独的成长线铺得都很弱。倒是OST数量目前明显偏向欧儿/PP，在剧外给了欧儿更多的情绪释放。（顺便说一下Hold me tight这首真的太适合PP了，用Billkin的话说就是被PP诠释得非常sexy；而Fake news有种「歌词伤心欲绝、曲子快来跳舞」的跳脱感，不知道是否有其它寓意。）

但如果从获得观众共情的角度而言，欧儿是Part Two的主导还是比较明确的。回想Part One我们大多数时间是陪德一起经历因为欧儿而导致的情绪的跌宕起伏，而这一季，两人关系带来的情绪变化大多是由欧儿带领我们体验的，我们会不自觉代入欧儿的视角。

2. 基于上面的第3点和第5点，两季都不会安排「实质第三者」，这里指的是（大写加粗）主动破坏两人感情的第三方。Part One的「虚假第三者」包括丹、柏石甚至是德妈，但两人关系的关键其实只在于德的想法。我现在仍倾向于这种观点，柴也并不是「实质第三者」，但是PTSD了我话先不说那么满。

（二）冷酷分析：德的「出轨」剧情攻击性强，但没有OOC

天啊我竟然要分析这个。先声明一下，情感上我非常抗拒这个剧情，不仅因为非常喜欢 剧本、表演、画面、BGM无一不优秀的Part One，也因为德欧已经成为永远热恋的少年留在我心中，实在无法接受这样突如其来的改变。并且与剧有关也无关，我也内心大喊过无数次BKPPSZD，虽然只磕人间真情不磕xql，但这种冲击性的剧情发生在由二人发展而来的角色上，确实令人窒息。

但人剧分离、再抽离观众视角之后我在想，这个剧情真的脱离了德的最基本设定了吗？德的「出轨」是必要的吗？

刚刚回顾过，「德」这个人物的「欲望」一直都是「成为演员」，他明确、坚定甚至执拗，而且非常努力。

到什么程度？Part One里他为了「 考入最好的表演系」而「一页一页抄写单词加深记忆」「做了一箱单词卡便于随时抽背」「 吃药比吃饭多」「 成绩已经非常好但为准备高考还是去参加补习」，同时 「 参加各种比赛、准备面试、争取提前录取资格」。连欧儿也说看到他背后下的功夫才知道，他看起来的毫不费力只是因为非常努力。

来到大学，他为了「学习演技」刚入学就「摸到戏剧社去自荐」「即便不能上台也要当场务」「每天排戏」，「不断试镜」又不断失败，身边的同路人一个一个离开但他还是坚持。

与欧儿总是允许也能够给自己多种选择不同，德就是这样一条道走到黑的性格，用百分之百的付出去达到目标，一旦集中过头就会忽视其它的一切，甚至包括之前他所珍视的。

所以当欧儿成为他心中最重要的事的时候，他「花自己复习的时间去帮助欧儿」「把词卡和所有复习资料都给了欧儿」「剪了自己的辅导书给欧儿做成语册」，以至于「放弃已经触手可及的提前录取资格」，可以说他已经给出了他能给的一切、什么也不剩了。

德与欧儿的关系稳定下来之后，他的「Super Objective」（S2E02关键词，即戏剧中角色贯穿始终的「终极需求」或者说是「欲望」）在他心中的位置又逐渐占了上风。与第一季的中文学习不同，学习表演这条路他走得并那么顺利，克服重重阻碍的过程耗费了他太多心力，导致他在不知不觉中无法对欧儿那么在意了。

这也是S2E01-E03的主故事线，不仅体现在剧情中，E02和E03除德欧以外集中的角色也都是德的表演朋友圈中的，甚至每一集使用的关键词都与表演相关——除了E02的「Super Objective」，E01是「Ice Breaking」（破冰），即演员之间消除陌生感的过程，E03是「Memory Recall」（记忆唤起），演员调动自己记忆来相信自己处于角色中场景的方法。

表演学习很难靠自己完成，必须依靠他人，而且练习的方式对一般人而言也具有一定的侵略性，需要一定程度上克服本能。而E03就是集中体现了这种侵略性对于德的影响。

德本来是比较抗拒非亲密关系下的肢体接触的，要知道是他教欧儿「两个人手肘或膝盖碰在一起而没有躲开就说明他们互相喜欢」的，也就是他知道这个界限。所以刚开始他无法完成「允许接触练习」。但要「成为演员」，他必须克服。所以以他的性格，他一定会想办法做到。

焦躁之时，柴告诉他「Memory Recall」（记忆唤起）这种方法，从自我出发去找到类似的体验，观察生活、再把生活中的一切感觉都当作表演的养料。甚至包括初ye体验。这点本来德也觉得有点抗拒，但柴德吃饭之时德感受到方法的神奇之处，也给德打开了新的大门。他相信了这个方法，为了达成目标，他也一定要学会。

然后他上头了。这还是与他本身的性格有关。

德走的应该是「体验派」的方法，除了「Memory Recall」还有写角色日记。这个方法要求演员“从自我出发成为角色”，需要演员本人放大自己与角色的交集，哪怕只有一点，再把这一点在表演中下意识表现出来。就拿直男演同性恋举例，他要做的不是把自己伪装成同性恋，而是将自己内心中对于男人的好感挖掘出来，成为角色，用自己同性恋的那一面来示人，才会在表演中不着痕迹。（参考：周申答“表演艺术中的「体验派」、「方法派」、「表现派」分别指的是什么？”）

柴希望自己和德做到的也是这样。但德因为急切地想解决无法入戏的问题，投入过度了、没有顾及到其它。他原本就因为柴是他唯一仅剩的同路人、指导者而对柴抱有极大的信赖，又发现生活中两人也有相似之处如都是重口味，在他独自坚持梦想的路上又得到了这位懂得其中艰辛的前辈的鼓励，再经过练习中的放大，这种仰慕就逐渐开始变得跟喜欢更像，他自己也发现了。

相较而言，欧儿目前为止在人格上比德更加成熟，对于感情的坚定与意志与德对于目标的坚定一样，他善于捕捉自己和其他人感情上的变化，处理上也都比较及时果断，会直接表达、当面询问，不会拖着，有对象了就干脆利落拒绝其他可能，而且知道自己的极限、也比较喜欢在舒服的状态下努力，不会把自己逼到某种程度。

而德的性格中不仅完美主义、目标至上，而且一直都有冲动的成分，行动比脑子快，第一季中他亲丹、亲欧儿，都是在对自己心意并不明确的情况下的冲动之举。他也一贯有点幼稚又别扭，会逃避问题不去解决，明明发现与欧儿的沟通变少、欧儿的变化他内心也还没接受、知道自己对柴产生了好感，但他什么也没做，任其发展。德还爱欧儿吗？应该还爱。但他在E03时爱柴学长吗？可能也爱。非常伤人，但是这也确实是他的性格弱点。他也只有在遭遇重大打击的时候，他才知道除了梦想之外，他真正还在乎什么。

所以德亲柴的情节是OOC吗？我觉得不是。这是德过度集中于他当下的目标、试图解决达到目标中途中遇到的阻碍、过度投入导致的，对象是他尚未明确自身感情属于哪一种的前辈、又看到过这位前辈与其他人不因爱而接吻，他冲动的性格、不坚定的感情，也成为催化剂。这确实是德可能做出的无数选择当中的一种。

但这个情节是必要的吗？我也觉得不是。人是复杂的、角色的选择是可能有很多的，而最终选择哪一种行动取决于导演和编剧的取舍。这个情节只是没有OOC，但绝对不是好的选择，不如说很烂吧。因为德亲柴这个剧情的攻击性过强，不仅攻击主角本身、也攻击主角的人物关系，甚至攻击到了观众。接着分析。

（三）剑走偏锋：观众愤怒、恶心、无法接受的根本原因是什么？

首先明确一点，以爱的观众绝对不是抱着来看无脑小甜剧的期待来看第二季的，既然主题是Coming of Age，那一定是会面对很多变化和问题。而且Time changes everthing, 荷尔蒙减退之后的感情经过三年之后很难如初，可能有现实原因、可能感情变淡、可能分手决裂，观众都已经做好准备接受变化。

然后第一季也不是纯纯的柏拉图爱情，虽然表现得比较含蓄，但也是有情欲成分在的，甚至可以说是第一季最为出彩的部分。因情而动，也并非是不可接受的。

再然后，剧本角度来说，剧情发展到中点，确实需要一个有烈度的冲突事件产生看点，调动起观众的强烈情绪，如生气、难过，再想办法去安抚、舔舐观众的伤口，最后反转让观众满足结束。

但为什么在此基础上，德的「出轨」情节仍然引起观众暴怒呢？是因为第二季导演忽视对于烈度的掌握，明显想要剑走偏锋，来一次毁灭性攻击之后再绝地求生，让剧的主题得到最大化的表达。也不管多少观众已经被毁灭了，还有没有机会求生。

而他这个剧情让人无法接受的根本原因，我认为在于功利性过强、观众失去共情。

一是德的行为变得功利。德的性格弱点在第一季就已经非常明显了，那为什么当时虽然大家都骂德「渣」开玩笑说他「真德不行」，却没有真正怪他呢？因为他所做的一切都是真诚的。

德因为说了重话去给欧道歉，他只是想道歉。

做成语册子给他，他只是想帮他。

把名额让给欧儿，只是因为想给他。

哪怕是亲欧儿，也只是很想亲他。

没有其它目的。

而第二季，德隐藏着想要「把体验拿出来用」的目的去跟欧儿睡觉，直觉上无法接受。过程越美好，越感到恶心。

不仅如此，他还在明知自己已经动心的情况下「把体验拿出来用」在柴身上。德确实「不干净」了。

这是剧情对于主角的攻击。

二是导演本身的功利性。可能是因为第一次执导、又是编剧出身，第二季导演的自我意识非常强，他追求剧情的烈度、追求自我表达，更在乎是否表达出来他想表达的，角色是他的工具，他只想利用他们而不在乎他们。

说到底成人的世界里有功利性也并非不可，爱情不会一直那么纯粹，但是观众需要被说服这种改变是必要的，才能够继续与主角产生共情、愿意随着他继续经历故事的发展。但导演完全不想说明，那让观众如何去接受，曾经用满满炽热真诚建立起来的感情一下子变得功利了呢？同样的剧情换一种表达方式，比如坦诚告诉欧儿他的目的，比如在亲柴之前强调德对于解决问题的焦躁，可能效果会完全不同。

这毫无疑问是导演对于观众的攻击。

所以这个情节不是必须有、即便要有也可以有更好的叙事方式。现在的设计让观众对于主角失去共情，对任何一个故事而言都可谓是灭顶之灾了。剑走偏锋需要高超技艺，不然就是两败俱伤。

（四）差在哪里：与Part One技、艺、人的全面差距

平心而论，如果脱离第一季，第二季没有那么差。德妈知道德欧在一起给两个孩子护身符、海洋馆的众目睽睽下亲吻、欧儿数到十睁眼发现没有德、德欧吵架之后泼过来的一盆水，就这几场戏让我一直对S2抱有期待。

只是与第一季一对比，还是显出各种差距。怀着第二季为什么不直接换个名字另起炉灶的愤慨，虽然已经花了端午两天的假期写了这么长了，我也就是想把这种差距明明白白摆出来（如果端午多放两天我甚至都想再另开一篇长文分析贴）。

一是技不如人。这里主要指讲好一个故事的技巧。

第二季想用冷冽现实劈开第一季的炙热美好，可以明显感知到这种意图，但是导演的一个重大失误就是，没有掌握好叙事节奏。每一集一个困难，节奏这么统一又来得突然走得急促，又不是打怪升级类剧情每集一个boss打完就完事。第一集欧儿的思乡病好了第二集你倒是交待一句啊？第二集德遭遇打击之后是怎么坚定信心越挫越勇的你也倒是说一句啊？不用台词，镜头语言也行啊，观众不傻能看懂。比如第一季，欧儿决定自己参加高考之后他做了什么？只要给一个几百张词卡都已经从「不会」那一筐到「会」那一筐的镜头就够了，就很明了欧儿绝对是在认真备考了并且效果不错。甚至于还细心呼应了之前总错的词，“伤心”（不知道记错没），他也会了。

而又是另一个问题引发的，就是一集一年这个非常死板的节奏。所以每一个剧情都必须在一个规定的、不变的时间内完成，造成有些剧情的未能完整展开、有些剧情显得多余。前者比如欧儿转专业之后两人的变化以及欧儿为什么突然变成红发，后者比如E03德跟柴的相处刻画过多导致喧宾夺主，其实即便要交代德为什么会亲柴，只要意图明确一两场戏完成足矣。而最为关键的德欧两人关系的变化反而缺少中间步骤的呈现、也缺少大量充实的细节、甚至没有交代清楚动机。

剧情详略和节奏的失控，也导致观众无法适应每当新的一集出来时剧中其实已经过去一年了，这一年里剧中人物已经发生了很多变化，所以才每集都有OOC的讨论出现。

二是艺不如人。这里主要指对故事的艺术表达。

第一季经得起360各种维度分析和解读的原因是，它确实以不同方式提供了足够丰富的细节，隐藏在剧情中。你可以从画面、颜色、BGM、道具等一切你想得到的角度切入，然后都会发现它们经过精心设计，都有其意义，也服务于剧情。

比如如何表达喜欢一个人还不明确？PBoss并不直接说，他选择先让角色迷恋上对方身上的气味来传递。但是气味如何通过画面表现出来呢？通过触觉。而椰肉看起来、摸起来都很像肌肤，所以欧儿就变成了椰子味儿的。（其实也是PBoss自己喜欢椰子味）

这种「以物叙事」的手法在另一个情节里也体现得淋漓尽致，就是德放弃提前录取资格决定重新复习参加高考、翻开他剪掉的词语书的时候。书已经被剪得全是坑洞无法复原，就像他对欧儿的感情也无法回头了，因为他已经付出了所有；这本书是之前两人补习时用的，也代表了两人共处的时光，也同样一去不回头；而书中美好的词都已经给了欧儿，剩下的所有词都消极而灰暗，跟当时德的心情也呼应起来。不用其它渲染手法，只是这个表达能力，我就已经要跟德一样嚎啕大哭了。

第一季中这种近乎Magic的表达太多了，知道剧情也每一次都会被打动。而这种艺术表达手法在第二季近乎全无。第二季基本上所有剧情都非常直白，也挖掘不出什么东西。

此外，第二季导演对于镜头调动、人物走位、动作设计等表达的运用能力也远远不足。比如抓背这个设计，第一季中既是两人之间的秘密，也是情欲的信号，同时也体现了两人的成长——小时候的抓背长大之后再做，意义就不同了。类似的设计在第二部不仅一个没有，而且除了海洋馆用了海面之下的亲吻，其他第一部已经铺陈好的那么多设计全都没了。好像德与欧儿和观众一起在普吉岛发生的一切、以及观众通过第一季知道的两人之间的秘密，都消失在海里了。第一季沦为第二季背景板，就起到了介绍人设的作用。

三是人不如人。这里是指人对于作品的追求。

与第二季导演不同，PBoss对于剧的抓马程度没有那么高的要求，而是要求扎实程度。他做第一季的时候的标准是「十年之后再来看也不会后悔」，他对自己作品的定位是「我拍的是电影，只是用电视剧的方式播出来」，他顺便想达到的目的是「希望看过剧之后大家都想去普吉岛玩」，他思考的是「我们要向社会传达什么、剧会引导什么方向、考虑每句话会不会让人想到什么、延伸出什么别的含义、会不会有负面影响」。

他对于如何写出让人高度入戏的剧本是这么说的：「理解人类是最基本的，理解人类最基本的情感，喜怒哀乐、爱恨情仇的是什么，能够理解那种状态。即使没有相关经验也可以，我们可以感知，通过采访和探索自身。只是要首先理解人类。」

他对于自己笔下或者镜头里的角色，是有爱的，就是有缺点的德、不完美的欧儿，获得了观众共情和喜爱。他甚至也说过，对于德他的想法是，「如果未来这个孩子长大了，他可能遇到其他男生、也可能喜欢其他女生。没必要被定义，顺其自然。」我很想看看如果是PBoss，会如何讲述德变心的故事。

而第二季导演，我只想用Fake News的一句歌词，「既然不爱又为何要假装告诉我」。你都不爱你的角色，还指望观众会爱他们吗？而且这不是你创造出来的角色，不属于你，不要把他们仅仅当作导演的工具人。

（五）结语

7500字，从天黑写到天亮，又从天亮写到天黑，确实是一篇论文的数字，还是查重率应该都0%的全手打（如果万一真的有在校生拿去交课程论文，起码点个有用再关注下我吧，其它地方使用的话麻烦发个私信问一下，不要学之前人人视频拿了就用还备注错名字）。我都怀疑会不会有人看完。但是我写完了，真开心。至此我自己的E03 PTSD已经痊愈，希望之后的E04和E05不要又给我整懵了让我缓这么久。没时间再写这么长了。

听到这个电影名字的第一反应是： what？作为吃货的我必须看看美食还能干出什么大阵仗来。看完电影后的我：hey，一个包子都当了大英雄！我……也要完成自己的梦想。电影里以包子小强和寿司武士作为主线，来了一场香料四溅，唾沫横飞的大冒险。

首先说说片子的制作上简直可以媲美皮克斯。影片里不仅仅角色是食物，就连那些山丘、沼泽，河流都是可以吃的，在那个令人向往的美食世界里，有鸡汤湖、豆腐沼泽、面包玉米地、芝士沙拉岛、巧克力树等等，还有红枣猪、红毛丹大蜘蛛、辣椒蜂鸟、茄子鸟、萝卜海鸥……一草一木、一人一物都是看起来又美味又好吃的食物。

当然精良的制作离不开故事本身，电影中通过小包子包强和寿司武士武藏的成长救赎之路传达出的价值，才是最值得我们去思考的闪光。

小包子包强

最初的小强只是一个被师傅嫌弃的混混，他每一次的出场都是声势浩大结果都成为笑柄，但是那又怎样，别人的嘲笑仍然磨灭不了他的英雄心。他坚信馒头大师说的：人人皆可成英雄。只是那时候的他，还不懂这句话的真谛，他以为上了战舰去打海盗就是英雄，所以他不甘心待在蒸盒号里做一个后勤。

当小强被埋在石灰之下时，有一个镜头特别有意思，小强在潜意识里见到了馒头大师的雕像复活，他以为自己抓到了救命的稻草，可是雕像告诉他，他只是一块被雕刻成馒头大师样子的石头。他伤心地念叨着只有馒头大师能救他。可是石头告诉他，他虽然不是馒头大师但他仍然是英雄：“我经历了千百年的风吹雨打仍然站在这里，我难道不是英雄吗？”石头的话点醒了小强，原来英雄是不需要模仿谁的，找到真正的自己了便是英雄。

寿司武士武藏

寿司武藏原本是个反面角色，没想到却给了我最震撼的一击。武藏在最后舍命救小强时，跟小强说了声谢谢，他谢的是小强对他的救赎。这种救赎不仅仅是因为小强救过他的命，更多的还是对于他灵魂的救赎。以前的武藏只是一个死守武士守则的雇佣武士，他坚信武士如刀，不分对错。那个时候的武藏只是一个没有灵魂和思想的武器，是小强一路上的行为感染了他，让他成为了一个完整的武士，而不是被人利用的躯壳。

打败海盗王之后，小强丢掉五味石拼命地挖掘被埋在地下的武藏，万叔看到他这么着急拼命慌忙帮他一起挖掘并问道：“怎么，五味石埋在里面了吗？”小强哭着说：“是武藏。”所有人都觉得五味石才是宝藏，可是在小强的心里，和他一起打败海盗王的武藏，这个和他肝胆相照的兄弟，才是他的宝藏。

在食物的世界，对于包强和武藏来说，他们需要站出来维护世界的味道；而在人类的世界又何尝不是如此，对于我们来说，我们需要的是认识自我、分清善恶，纵然世界如何，我们依然要活得像当初那个相信自己、不轻言放弃一往无前的孩子。

因为太喜欢这部剧, 趁过去的周末二刷, 刷完真的更加喜欢上了南道山. 更喜欢达美和道山的感情线, 也看到了更多编剧细腻的地方. Startup 最高! 已经排进了我的韩剧top 5清单了

南道山- 史上人设最弱?但我好喜欢他

虽然很多人说道山是史上人设最弱男主, 但我却非常爱南道山啊. 他完全长在了我的感动点和心疼点上了. 编剧讲南道山的故事并非按时间顺序,他的形象和过去的故事是随着剧情慢慢发展才完整. 所以再看一次, 我对男主的心情有更多的感受和理解. 南道山的孤单彷徨脆弱, 单纯善良努力,编剧刻画得很细腻真实.

十岁的奥数比赛成了他心中永远背负的十字架, 甚至大大的改变了他的个性和人生. 但其实作弊并非他的本意, 更无需为一个题目全盘否定自己的才能. 但一个十岁的孩子, 想到爸妈的心情, 在彷徨的心情下决定自己背起这个秘密, 终究这秘密成了吞噬他自信心的黑洞.

父亲对长孙独子的期待, 不想让爸妈失望, 所以无法对爸妈说出真话.

渐渐明白自己并不是当CEO的料. 渐渐的理解韩志平为什么说哲山和荣山应该跟自己求偿. 渐渐发现了现实的残酷和自己的渺小, 仅存的对自己才能的信心在创业的过程中也逐渐消失.

第九集那场喝醉了向爸爸和达美道歉的戏,真的是道山一到八集内心崩坏的最高点. 让人看了心如刀割. 道山认为自己没有担任CEO的资格和能力, 过去两年是自欺欺人, 没有能力又自不量力, 可以说就是一个废物.

编剧厉害的地方是, 这段对爸爸的告白, 也同样是对达美的告白. 道山认为自己没有资格爱达美, 既不是她过去的初恋, 现在和韩志平比起来也根本无法相比.更因为种种原因必须隐瞒达美, 而无法原谅自己.

我喜欢编剧把道山打到了最底层. 全盘的否定自己之后, 再慢慢的,艰难的,从破碎中一点一点看清现实, 找回自己, 得到原谅, 再一点一点让自己提升.这过程让身为观众的我得到力量, 安慰和共鸣. 道山真的是写程式的天才, 也有自知之明, 更有创业者爱冒险的精神, 他只是欠缺一些指引和经验而已. 而又有谁创业不是像这样缴了很多学费呢?

道山和达美的爱情-虐到我也甜到我

再看一次,也更能感受到道山真的是爱惨了达美. 难怪网友会说他是为了达美疯狂的男朋友. 因为达美不喜欢批评视途的评论, 就想办法改进耗电量; 因为达美为了评论感动掉泪, 就租车带达美和奶奶去看大海; 我以为他连出海和搭飞机都要写程式,是想借着工作忘记达美, 谁知道他一切都是为了也许有一天能实现达美的愿望.

一开始, 因为不是写信的南道山, 达美对道山的爱, 对他而言像糖果又像毒药, 时时刻刻折磨着他. 但道山真的太爱达美了, 尽管认为达美喜欢的不是自己, 尽管认为这爱情像烟火有一天会消失, 尽管认为达美终究会离开, 却没有办法不爱达美, 道山的内心在天堂和地狱中来回. 只好拼了命的想要用自己微小的力量,去打动达美保护达美, 希望有一天,奇迹会出现, 误会会变成真实.

很难不喜欢这个痴心笨笨的南道山啊

虽然我也很欣赏韩常务, 但是心中庆幸还好达美喜欢的是道山. 总觉得, 如果道山没有了达美, 大概就真的成了没有太阳的向日葵, 基本上是尸体. 只有在达美身边, 道山才像个人. 达美心中描绘的想像和愿景, 道山可以把它具体的实现出来. 就算道山有着惊人的技术, 可以打造一个人们构想中的未来, 对道山而言如果那个世界没有达美就什么也不是.

我也很爱他们彼此想法相近, 个性上和事业上互补的设定.

为编剧说几句话-我能感受到她想传达的

有很多人认为这部戏太偏向感情戏而没有注重创业, 但我认为编剧只是想传达一种观点罢了. 我喜欢道山的梦想是帮助奶奶, 是达美. 一开始当然是要赚钱的, 没有钱企业是不可能维持的. 但是,就算有再好的技术, 赚再多的钱, 再成功的公司, 若没有可付出爱的对象, 终究只会感到空虚. 人们一生当中所追求的, 大部分人人生的愿望之一, 不就是能拥有一个爱的对象吗? 这或许是为什么大家喜欢志平和奶奶的感情戏, 说到底, 大家希望志平得到爱罢了. 我认为编剧在讲startup 的故事中, 想传达的是”人”更加重要. 志平最后的转变也是呼应编剧这个点.

达美发现写信的道山其实是志平那段, 第一次看, 达美和观众都很混乱- 她到底喜欢谁? 一直要到第十一集的彩蛋, 达美和观众才看到答案的曙光. 第二次看, 发现达美是很混乱, 但是编剧可一点也不混乱. 可以说达美的头脑很混乱, 但是达美的心其实没有混乱.

从第三集的相遇到第八集之间, 编剧一点一点让达美, 喜欢上现在在她身边的南道山. 道山问达美为什么喜欢自己, 达美一开始的答案都是关于韩志平的, 但是到了第八集, 象征现在的南道山的付出的”手”, 变成了第一个答案. 第七集达美和奶奶的对话, 也呼应这个转变. 奶奶问达美喜欢过去的道山, 还是现在的道山. 达美说, 她还是会选15年前的道山. 现在的道山, 让她感觉陌生, 所以她会有点失落. 但是, 现在的道山, 会让她莫名的感到紧张, 和心动. 这边明白点出了达美的感情. 让她有恋爱感觉的, 是现在的道山.因为太喜欢现在的道山, 所以不敢去揭开现实; 因为喜欢道山, 才会在道山跟自己道歉时生气, 道山道歉前她脑中的画面都是道山….其实编剧已经不断在铺梗.

南柱赫-未来可期

再看一次更加佩服南柱赫, 很成功的诠释了南道山这个角色. 从学生时期演到到三十岁, 既脆弱又坚强, 是天才又是白痴, 对这社会运作规则不了解但对自己的心意很清楚. 这是一个很多面的角色, 而南柱赫很好的消化并融入了他. 三年前和三年后的道山, 他把转变很好的演绎了出来. 最后一集, 在达美面前既是帅气的男友又像是可爱的小狗. 道山每一次叫达美的名字, 里面蕴含的感情都不一样, 听到他那一声达美都可以感受到当下道山的心情. 看这样的演员演戏真的很过瘾! 祝福他能接到更多适合他, 又能让他演技人气更上一层的剧本!

最后的碎碎念

在这心疼韩志平三秒, 再看一次可以看清韩志平真的一开始就输了. 他有无数的机会可以说清楚, 有无数的机会可以发现自己喜欢达美, 但是真的都错过了. 连男主要去坦白他都还是想阻止….那时要是坦白了也不用到第九集在那痛苦… 另外韩志平的部份很多都超好笑, 我最爱他最后喝醉酒转圈那边.

另外我很喜欢的, 是道山的妈妈. 道山还好有这个能治老公, 理解孩子又能推道山一把的妈妈. 我很爱道山妈妈用百分比解释事情这个梗. 爱情是要双向, 两个人加起来才会百分之一百.

哲山的感情线也很好看, 真心加实力, 终于追到了他的女神! :D

总之, 虽然startup的争议很多, 虽然它的收视不尽理想, 却完完全全是我的菜, 很感谢让我看到这部戏的所有人!

这部电影不知道是否和日剧美食侦探有关，但主角陆闻的推理以及拍摄手法都非常日剧化，全场高能有才有型。另一位主角穆严的设定就有点BUG了，作为侦探社三人组遇到爆炸后，穆严未死陆闻居然不知道，三年的时间也没有去找一找吗？真是友谊的小船说翻就翻。或者假设他知道穆严没死只是人间蒸发了，那么以穆严对阿娇的执念会不去查真相吗？陆闻如果在第一个案子的时候就想起穆严，哪怕最后才把穆严和百禾合二为一，懒人觉得这更加合理一点。

【详细】

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文/梦里诗书

华美精致的服装并无法赋予人物以深度，艳丽唯美的基色也并不能构建剧情的惊艳，根据经典改编的《胡桃夹子和四个王国》虽有着一副好看的皮囊，但这一次的迪士尼却没能在故事上给人带来多少新意，剧情的羸弱老套使电影最终显得既空洞又无趣。

迪士尼真人电影其实一直没有像其动画电影那样部部都能给人带来惊喜，这其中虽然不乏《沉睡魔咒》这样的新颖之作，但不少根据童话改编的电影作品也都反响平平，而对于《胡桃夹子和四个王国》来说,电影并没有去思考总结迪士尼真人童话电影之前已经出现的种种问题，仍旧只是用华丽甜腻的风格来吸引观众，但对于成人来说，纵然能被电影华丽的外表所暂时迷惑，却无从真正沉浸于这样的童话。

《胡桃夹子和四个王国》的电影改编其实先天就存在一个严重的问题，那就是其并没有去填补原著中很多过本就存在的逻辑缺陷，例如电影作为一部童话却非要给自己套上一层伪科学的外衣，而以其自身所建立的科学去看待这个世界观却会发现很多东西都完全无法自圆其说，更不谈电影中那不胜枚举的逻辑诟病，这些问题使电影不但拿不出任何新鲜的的东西来吸引观众，即便是对比几年前的《爱丽丝梦游仙境》也是倍感逊色的。

作为一部童话电影，或许很多人认为不应该去苛求故事的逻辑性，但《胡桃夹子和四个王国》的诟病除了逻辑之外，还在于电影自身想象力的贫瘠，以及节奏的失控。纵观全片这部电影几乎找不到一个让人能记忆犹新的电影，整个主线故事的呈现给人最为直观的感受就是力不从心，无论是主人公的情感，还是反派的角色设定，都给人一种按部就班带入不了情感的感觉，而华丽的特效堆砌只是使电影显得花里胡哨，这种华丽在电影过半时其实已让人视觉疲软了.

作为一个距今时隔数百年的童话，纵然电影有着一个成长的内核，但靠注水所拉长时间，特效遮蔽问题的做法，其实根本无从在光影的世界里上演一场将腐朽化为神奇的奇迹。