我觉得我最近肯定是因为忙疯了，所以从内心觉得需要看一些轻快的舒服的不用动脑子的东西。

首先我要说，1.5倍速是最佳观影状态。

一个傻乎乎内心一点城府没有的姑娘，脾气有点臭，脸就是一张晴雨表。一个傻乎乎的有点抠门的男孩，长相着实一般。这样的搭配让人觉得很舒服，很踏实。就像是在看自己的大学舍友谈恋爱一样，稍有个风吹草动，全寝室叽叽喳喳出谋划策，其实一帮单身狗，连异性手都没碰过一下，但是居然能说出长篇大论，什么爱啊，不爱的。

之前不知道林思意，但是看剧有点被甜到了，妹子很可爱啊，还挺有性格。

宿舍的人设搭配也很让人很有代入感，一个长的漂亮的，一个学霸，一个吃货，一个没有经验的爱情大师，一个懵懂的小可爱。好像还有个谁，有点想不起来了……我当年就是宿舍里那个集合吃货和爱情大师于一身的懵懂学霸?? 男神宿舍就实在不知道了，毕竟没去过男生宿舍??不过那个人格分裂的同学人设我好喜欢，这样可能就省了演员费，毕竟女生宿舍有六个人，男生宿舍只有四个。（话说他们女生宿舍真的好好好看(●?●)?）

啊呀，我想到哪里写哪里，脑子好虚，眼睛也睁不开。

今天搜剧的信息的时候，居然已经看到有盗版了，咋做到的啊……有点点小生气，我会员不白买了么！（摔！）

轰 轰 轰，

哈哈哈哈 轰

我们是开路的先锋

不怕你千山万重，不怕你千山万重

几千年的化石，积成了地面的山峰

前途没有路，人类不相同，

是谁？ 障碍了我们的进路，障碍重重

大家莫叹行路难，叹息无用 无用，

我们

我们要

要

引爆地下埋藏的炸药

对准了它轰

轰！轰！轰！

历史进入20世纪30年代，五四运动已发韧十余年，新文化席卷文学艺术领域，但与其他的行业不同，五四新文化几乎与电影界无缘。文明戏，武侠片，滑稽片及取材于古典小说的影片占据了大量银幕。在当时的环境下创作这样的影片自然是受人欢迎的，受众广泛且具有商业价值一一导演们也吃上了饭，不至于饿死街头。

但这个时代也是矛盾激烈的时代，电影创作者当然会是不可避免的受到新思潮的影响。而孙瑜导演就是就是其中之一。他是一个有着诗人气息的导演，却也是最早的左翼电影工作者之一。随着日本侵略脚步的加快，他的电影思想逐渐的进步化，左翼化。

1935年，电影《大路》公映，一时间引发轰动，被当时的影评称之为“民国24年国片运动第1个示威炮！” 孙瑜通过修筑抗战公路侧面描写抗日战场，以浪漫而飘逸的手法完成全片，血性而浪漫的展示了抗战精神。

电影讲述了20年前，一位父亲带着妻子和一岁的男主角金哥从灾区逃荒出来，寻求生路。妻子死在了逃荒的小路上，只有父子二人活了下来。为求生路，父亲成了城里的筑路工人。

这是一个辛苦而又危险的工作。金哥长大后子承父业，继续修路，每天流血流汗却难博得温饱，只能苟延残喘。他与老张，章大，韩小六，小罗，郑君等5个朋友，因小事被包工头开除，结伴来到内地修筑一条重要的军用公路。在修筑军用公路期间，结识了村口饭店老板女儿的丁香，和江湖女艺人茉莉。

很快日本军队逼近了，特务们贿赂了管修路的地主，想用金钱利诱修路工人离开，破坏军用公路的修建。在这场鸿门宴上，6位修路工人拒绝了金钱。被地主囚禁在土牢内，伺机杀掉。

看见几位修路工人一直没有回来，丁香和茉莉以给地主烧饭做菜为名，潜入地主府内侦查。把情况报告给了军人和修路工人们。一番混战，汉奸被活捉，金哥等人也被救出，但老张却在与打手搏斗中牺牲。

不日，公路修通。日军战斗机来袭，士兵与修路工人们奋起保护公路，牺牲在了公路上，血染透了大路。

在大路上，一辆辆满载抗日将士的军车不断驶向前方。幻觉中，修路工人们并没有死，他们一个个从地上站了起来。恍惚中，他们开朗地笑着，唱着大路歌，拉起了压路滚步步向前......

值得一提的是，迫于国民党的不抵抗政策，孙瑜导演为了过审。对电影台词进行了大量修改，“日本帝国主义”改成了“敌国”，“日寇侵略中国”改为“进逼中的铁蹄与炮火”，“抗日救亡”改为“抵抗自救”，还用“一大片土地”指代沦陷的东北。

尽管如此，影片制作之初，还是被一些人认定“太赤色”。全片完成后，在江西公映时，国民党焚烧了《大路》的电影拷贝。

在声音上，《大路》值得单独提出来讲。本片位于无声片与有声片过渡时期，属于有声片。但录音技术原始并继承了默片时代的表演与制作方法，比如演员较为夸张化的话剧式的表演。当时联华影业公司的有声设备尚属于筹备实验阶段，并不能有效的进行同期对话录音，只能少量的记录如开场幼年主角的哭声等不复杂的声音。

本片受《渔光曲》的影响，所配歌曲众多。并借电影歌曲反映主题，暗示反帝国主义抗日救亡。比如序曲《开路先锋》象征着抗日先锋，主题曲《大路歌》象征着通向自由解放的大陆，且有着进行曲样的节奏。采用陆工号子作为素材提炼谱成，是中国式的《伏尔加河船夫曲》。而插曲《新凤阳歌》《燕燕歌》畅快抒情，带有民族特色的唱腔悦耳动听，中合了前两首曲子带来的战斗气息，恰当的表现了日常式的美丽与劳动人民对于美好未来的想象。

原始的有声设备并不能现场录制合唱的《大路歌》。为解决这个问题，在拍摄修路场景时，聂耳开创性的采用节拍器按照速度要求指挥工人合唱，为后期解决了声画同步的矛盾。

在后期配音时，聂耳以“无声对白配音歌唱片”的要求指挥演员歌唱，司徒慧敏用国产三友录音机录音。并尽量使用演奏乐器代替拟音，例如影片中出现的金哥拍头情节，金哥常伸手拍一下对方的头，又摸一下他的脸，并轻轻击打下巴。使对方下巴向上，告诉他要勇敢向上，不必不开心（真的不是找借口打人吗）聂耳对应动作速度，用木琴和木鱼，锣鼓配音，十分幽默。

值得一提的是，聂耳为《大路歌》谱曲时闭门不出。或唱劳动号子，或哈哈大笑，或捶胸顿足，沉迷在音乐中。吓得楼下房东太太瞎想：周末不是失业失恋了，精神如此反常发了疯？上楼看了几眼才放心。

在摄影上，本片受限于该时代技术条件，并不像当今的电影作品一样炫目。总体摄影手法经典且稳重，前中远景使用规范。全篇以固定镜头为主，配以轨道摇镜头。多采用定焦镜头拍摄，需要推拉的地方则由轨道完成。内景多为摄影棚拍摄，外景多为日景。为了给歌曲留出充足的时长，导演将原本从剧情结构上来讲，应该单独拍摄的故事压缩为群戏，给场面调度带来了一定的压力。但在导演和摄影紧密的配合下，本片的场面调度水平仍属上等，可圈可点。

从灯光上讲，灯光与摄影一样古典且稳重，并没有太多的个人风格体现。这个时代蝴蝶布系统还未发明，灯光多为大型回光灯打出的硬光照明。受胶片感光度限制，照度控制的很高。老胶片上3下4的宽容度被利用的较为优秀，中间调层次丰富，并多次利用剪影良好的表达的剧情。

值得一提的是，这位被称为影坛诗人的导演在本次电影中薄发而出的浪漫情欲。他塑造的主人公大多都是青春阳光，身体健美的年轻人。即使在这个黑暗的年代里，他也在努力表现着自然的美，社会的美。他心中饱含着一个光明的理想，从来不给观众以悲剧的结尾。他的作品富有节奏感，明快又轻松，有着自然而强烈的艺术感染力。

有这样一组镜头，有趣而又美好，工人们劳动了一天之后，光着身体在河里洗澡。两位姑娘牵着驴带着西瓜经过了河边，茉莉驻足瞧着赤裸的他们，注入功能感她，她却笑着坐在了地上，引诱他们上岸来吃西瓜，两边调笑起来。在那个时代敢如此描写青年男女之间这样健康，充实，美好的生活细节，无疑是珍贵的。

还有一组镜头，是表现女子美丽的，丁香和茉莉躺在椅子上的亲密暧昧，闺中私语，双方亲呢而淡淡的情色感。双方讨论着男欢女爱，男欢女爱是人之常情，光明磊落的事。当丁香问及茉莉喜欢谁时，她光明磊落的回答道：“我都爱。”相比之下，地主们是多么的猥琐。本片中的女性地位较高，明面上的弱小，实际上坚韧而强大。

即使是在影片的最后，导演也没有给观众以一个悲剧的结尾。通过双重曝光，胶片叠画，原本牺牲的修路工人们又站了起来。“魂兮归来修大路。”

最后让我们以《大路歌》结尾，聂耳在工地上与工人一起拉压路铁滚，体验了修路工人的生活，谱写了这首歌曲。

大家一齐流血汗

为了活命

哪管日晒筋骨酸

合力拉绳莫偷懒

团结一心，不怕铁滚重如山

大家努力一齐向前

大家努力一齐向前

压平路上的崎岖，碾碎前面的艰难

我们好比上火线，没有退后只向前

大家努力一齐作战，大家努力一齐作战

背起重担朝前走

自由大路快筑完

剧本完全是融各种老梗的作品。台词也不日常显得突兀。（单莫也能理解,毕竟漫改233）老套的失忆梗、心脏病，在一周朋友、first love里就被诠释遍了。刻意的家庭和解、阿透突然的逝世，导致剧情承接不起,显得很突兀。完全冲着米七的颜值来的，忽然意识到的确只能磕小可爱们的颜了~23333单模,霓虹国的影视魅力就完全在于能把一个俗套至极的故事拍得如此精美，但其不论是服道化还是画面质量都没有达到first love的精度，所以显得整体质量偏低。最最最心动的原因也和fl里一样~能把纯爱拍得如此流畅、如此令人心动，让人感觉到或许牵手、拥抱才是这个世界上最美好的事情了，也是日本影视其中的一个魔力吧~日式的独白也很为剧情的情感爆发加分，有一种延宕的效果。最心空的地方是，真织在无数次失去记忆后，小泉打开房门时。房间里却放满了她创作的透同学的画。

【详细】

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之前洋洋洒洒写了一篇吐槽给我吞了，那我精简一点。

只看了女霸总和男大学生这一条线

看很多人说这是蹭了“致命女人”的热点——致命女人没看过，但是我看完了整线剧情，不是狗血（因为致命女人好像很狗血+爽点）是nao。can。

本片在开头就说，这是一部悬疑——因为男大学生的爹意外去世，所以为了调查凶手，这就是一部【悬疑片】我真的笑了。。。因为最后我都不知道凶手是谁，就看到大学生在创业的发布会上对女霸总求婚的场景，我就感觉这公司只怕是要半年倒闭哦（笑）

女霸总为了维护大学生那个R.A.P.E.下属的爹，在大学生眼中的高大形象，一遍一遍在把大学生推开自己的生活工作，但是编剧却偏偏不让霸总和大学生的故事结束——霸总的项目黄了，大学生帮你过难关；霸总被辞退了，大学生帮你拉赞助创业——这哪里是女霸总和男大学生，这分明就是偶像剧男霸总的脑残情节。。。这和隔壁“东八区的西八”有啥区别（昂？）

最后好不容易迎来结局，男主知道了他爹的真相，男主的崩溃，买醉，撕心裂肺——这些都没有。

男主在大雨中哭泣，霸总在雨中陪伴，两人一夜激情，男主就把他爹的事情翻！篇！了！

？？？

你早说你这个大学生的心理承受能力这么强，女霸总还用得着折腾十几集吗？

中间要吐槽的部分太多，但是因为是上个月看完，太多剧情已经想不起来了——

R.A.P.I.S.T.自爆狼人被霸总录音——对，就是我干的，你能把我怎么样？这话是R.A.P.I.S.T.说的我真的没想到（编剧真幽默）

霸总的项目黄了，男主雪中送炭，一人完成了一个项目组无法完成的内容，并且做了PPT还让霸总的手下展示？？？谁做的PPT谁讲，完事儿自己拦了功劳不就好了？女霸总就是想让手下出糗，然后把男大学生扶正是不是？（编剧真幽默）

霸总被爆谋害大学生的爹，居然都不想想是不是有点陷害自己，第一时间还是去散心。（编剧真幽默）

霸总销毁录音的方式是在路边摔了摔U盘，然后扔进了路边的垃圾桶。这是生怕男主捡不到剧情没办法推动是不是？（编剧真幽默）

霸总想找回被男主捡到的U盘，所以穿着黑丝+恨天高爬上窗台——你就是猫眼三姐妹的来生瞳吧？（编剧真幽默）

吐槽太多，剧情已经想不起来了（呵）

2022.11.23

R.

本届香港国际电影节上看到最赏心悦目的一部电影。这种形式与内容兼顾，视听风格与表达主题俱佳的作品在九十年代比较盛行，近年来愈发少见。我没看过这位以色列导演的处女作《黎巴嫩》，但是这部蛰伏多年创作而成的作品令我眼前一亮，导演透过独特的三幕剧反思战争的荒谬本质令我深感震撼。第一幕在密闭家庭里的叙事令人啼笑皆非，开场有一种独裁政府高压统治下的意味，战场上牺牲的儿子对父母而言首先是悲痛的，而报丧人却用强制手段控制父母的悲伤情绪，还跳过见儿子遗体的程序直接安排葬礼，如此荒诞不经的情节设计在报丧人通知儿子没死时达到顶峰。这种黑色幽默的方式抛出了悬念，无疑令观众对接下去的情节有所期待。如果说这一幕是用轻松调侃的口吻来讽刺政府罔顾战士性命，那么第二幕描写四位年轻战士在边关守卫的叙事则显得无比尖锐，延续下来的荒诞感也逐渐增强。士兵们颓废绝望百无聊赖的情绪与此起彼伏的超现实画面（狐步舞、骆驼、倾斜的房子）碰撞出强烈的荒诞幽默感，简约的对白设计与细节捕捉则不断渲染出末日般的压抑感，而突如其来的射杀场景更用反差极大的视听风格打破这种压抑感，令观众深陷于更为绝望晦暗的氛围里。如果说这一幕算是直面揭露战争的荒诞与残酷本质，那么第三幕的设计又让人始料未及。场景又回归到第一幕的家里，本以为儿子安然无恙的观众却对母亲控制不住的悲伤情绪深感错愕。儿子究竟死没死这个巨大的悬念终于在父母的对话中泄露出来，但是这压轴一幕并非以此为主题。这幕主要是描绘父母痛失至爱的情绪宣泄以及面对命运的无奈与坦然。最大的亮点莫过于儿子生前的一本手绘漫画带出的讽刺幽默效果。动画场景的出现令人惊叹，生动地将父亲与儿子的命运勾连在一起，顿时也令父亲的形象更为立体传神。这段突然让我回想起多年前一部以色列动画《与巴什尔跳华尔兹》，记忆呈现与梦幻化的处理，以及同样残酷的战争背景，不仅让我感叹以色列电影人对人性及战争的思考。乍看上去，三幕剧独自为政，人物情绪与空间处理不尽相同，细细品味下来却发现有一种荒诞的幽默感贯穿始终，除了第三幕较为弱化之外。结构上更是契合了片名“狐步舞”的设计，回型结构增添了故事的宿命感，将战争给家庭带来的致命创伤阐述得较为深刻。风格上来看，导演喜用俯视镜头，第一、二幕均有出现，无论是父亲听到报丧人消息后的心理刻画，还是士兵们在边防地区行动的画面，人物头顶上盘旋的摄影机犹如上帝之眼俯瞰众生，独特的视觉观感不仅跟故事的宿命感紧密相连，而且令观众对人物及故事有更为深刻的理解。

胡金铨的这部《迎春阁之风波》，可以看做是另一个版本的《龙门客栈》，将戏剧冲突都集中到一个客栈之间慢慢展开，故事如画卷一样缓缓展开娓娓道来，深得中国传统武侠的古典韵味。 这许许多多的人物，都似乎是从画里、书里走出来的人物，不带一丝都市气息。这些个人物，在狭小的客栈中，斗智斗勇，冲突四起，虽不见硝烟，却胜千军万马。尤其是，当韩英杰唱起关汉卿的曲子的时候，众人皆沉醉于此，恍然之间才想到，这就是底蕴那！五星推荐

群众演员都不需要演了，主要演员们只管把剧情往下走。。。枪林弹雨，司机平静的跟又聋又瞎一样。。。。一个兄弟挣扎着跑进来说出一个情报，死了，全体立刻开始讨论情报，当死掉的兄弟透明的。。。聂远演的那个谁，智商那么低，有什么必要留着他？我D缺脑子不够用的人吗？20集之后，那拖沓的，完全是一集当两集用。。。

昨天开始看《断奶》，深深被吴中林感动，陪他开心，为他着急，替他担忧，心情随着他的境遇起起落落。从一开始出现，就感觉到吴中林的优秀。善良、热情、体贴、痴情、得体、能干，有责任有担当的一个男人，偏偏遇到了不公平的爱情。所以他只能选择守候，选择等待。当安琪爱情失意，选择和他在一起的时候，他那么开心，对未来充满希望。可编剧太狠心，连当个可怜的备胎时间都那么短，他很快就失去了她。当她满怀歉意暗示分手，主动权在他手里的时候，他本来可以站在道德的制高点谴责她，强行留下她，但他却选择主动离开。即使自己含着眼泪，也要把最灿烂的笑容留给最爱的人。他转身禹禹独行的时候，动人心弦的音乐响起，我知道他和他的爱情，彻底告别了。这才是真正的男人，真正的爱情，尊重、理解、体恤，把对方的感受永远放在第一位。但这样温和的，可以相濡以沫的感情，往往容易被忽略。年轻的时候，我们都在寻找最爱的人，最好的爱情，我们相信爱可以战胜一切。但是我们不知道，我们应该和最好的人相守一生。因为有他的温暖，漫漫长路才不会感到寒冷。因为有他的肩膀，坎坷曲折才不用面对。因为有他的照顾，弱小如我们才不用学得坚强。但是我们不会这么选，因为我们太爱幻想中的爱情了。我们以为生活可以和恋爱一样甜蜜，我们以为他永远都是用笑脸相对，我们以为我们可以永远活在自己想象的世界里。所以我们义无反顾扑向爱情。但是我们不知道，生活总有扯下面具的一天，生活一定会以最真实的面目示人。原来生活里不仅有爱情，有甜蜜，生活里更有矛盾，有琐碎，有干不完的家务，有忙不完的工作，有不能为外人道的隐私，有必须独自处理独自面对的烦恼。因为看透了爱情，所以不再把爱情看成是万能的。因为看透了生活，所以变得更加实际，更加看重人的品行。在那么多压力和烦恼面前，只有心地善良的人，才会永远考虑你的感受，才会体贴谅解，才会和你相扶相携，才会让你琴瑟和谐。因为看透了生活，才会回望开路，才会发现被我们忽略的吴中林们原来是这样的可贵。但是人生是条单行道，我们没有机会重新回到起点，所以我们就在电视剧里观望别人的爱情，重活别人的人生。

不是很懂有些人为什么会对明星有那么多了解，网络消息真真假假，我们对他们的了解难道不是只有化妆以后的颜值最可信吗？美好的事物总是令人神往的，大幂幂漂亮，我很喜欢，整容也好，天生丽质也好，现在的她有着一张令我喜欢的脸。电影昨天看了，可能是我这个人看不太懂演技吧，我觉得大幂幂演三个人起码我没有串戏，故事剧情也还可以，虽然确实有许多bug。可能我是一个烂好人吧，看过的每部片子里都想找到一点值得思考的地方—“妈妈，怎么样才可以支配时间呀”—“像这样，抓住就好了呀”有人会说，这样的道理我早就懂了，何必花钱去电影院再学习一遍。可是钱都已经花了，何必还要在再骂电影如何如何差，感觉像是在骂自己如何如何蠢才会去看这样的电影。当然这是我们的言论自由，只是希望这神圣的权利不要沦为助长偏见的暴力。

咳咳，在我中二时期有一定地位的台湾偶像剧《终极三国》了解一下～～

B站爱好者今年年初的时候发现有丧心病狂up主剪了瑜乔cp，花式弹幕刷起来，小伙伴们纷纷表示过来追忆青春。那段日子被面试折磨得没有人样，于是瑜乔cut成了我的精神食粮，中二之魂果然是缓解疲劳的不二良药。

然后最近我又丧心病狂地刷完了整部50集，每集一个来小时的剧（还差7集咳咳），心潮澎湃ing，我必须写点什么了！

作为副线CP爱好者协会荣誉会员，瑜乔CP在我这里还是蛮有分量的。

《终极三国》的背景设定算恶搞三国吧，现在看来，编剧还蛮厉害的，虽然剧情偏的一塌糊涂，但主要的主线梗都能和《三国演义》对应起来的。周瑜的戏份应该算是出现比较晚的，基本上前面十来集看不出编剧想把小乔配给周瑜的样子，会长和赵云前期都是比较有利的候选人。到周瑜和强辩团初登场，刘备本着“我读过三国我怕谁”的精神开始剧透，“我才觉得你会骗我们班小乔嘞！”至此，才觉得编剧可能还会走历史线，虽然已经拆了吕布和貂蝉的CP线。然而，这之后又过了N集……我已经快忘记这条副线,曹会长一个神助攻，愣是把情敌的回忆杀推到了台面上，此处应有会长的《召唤兽》BGM～～

曹操因为送了小乔一只狗，开始了我们吃瓜群众瑜乔恋的回忆VCR，才知道小乔背着班里众人已经和周瑜谈了一场虐心虐身的旷世虐恋，小乔觉的是分手周瑜觉的是暂时分开冷静的导火索是周瑜和大乔为了保护孙策假扮情侣被小乔撞见周瑜认为没有必要向小乔解释，诶哟我去，我这一长串不带换气的。剧情到这里，吃瓜群众的感受是周瑜这个傲娇闷骚，啥都不告诉人女朋友，啥个人知道你心里想个撒子咯。在小乔哭断气的回忆里我们同时get到了对日后剧情的推动有重要作用的关键人物，不——关键动物，土狗小瑾。

傲娇一时爽，追妻火葬场——来自周·傲娇·差点没命·公瑾。

瑜乔CP的入坑戏份大部分人应该都是刘备曹操五虎将他们为了帮关羽恢复武功，弹奏安魂曲，小乔为了不让貂蝉难过，找同样会乐器的周瑜帮忙，关键时刻，周瑜如约带强辩团助阵。乐曲演奏到高潮，董卓袭击小乔，周瑜以身相挡，小乔感动背后相拥。所以说弹吉他的活动范围就是比弹钢琴的大——选错乐器无法挪动的会长哭晕在厕所。这之后的年度大戏又是周瑜以身相挡直接吐血护住被孙权烬狼烟攻击的小乔，再次心疼受了重伤无法移动在角落的会长╮(￣▽￣"")╭

傲娇是要付出血的代价的——来自周·傲娇·果真吐血了·公瑾。

江东篇开启后，瑜乔恋的情感走向还是很丰满的，比起主CP修香恋的甜甜甜到后面生离的小伤感，以及羽蝉CP死别之后基本掉线的剧情走向，周瑜和小乔的情感从相互吸引到相处到误解分开到短暂和好到决裂再到相互真正理解最后订立婚约，还是能看出编剧在这一对CP设定上的用心的。

小乔的人设属于有点咋咋唬唬的傻白甜，因为家庭的缘故，虽然表面坚强，但是内心会藏很多心事，在东汉的时候虽然和赵云还有曹操有隐约的感情线，但是周瑜回忆杀之后，也能明显感觉到小乔在对待周瑜的态度跟其他人的不同，对赵云更多像小粉丝对偶像的感觉，对会长应该算是明显而不失礼貌的拒绝吧，three次心疼在厕所唱召唤兽的会长?_?

周瑜的人设除了江东祖传傲娇之外，真的是苏炸天了呀～无可救药的聪明，情话boy，一本正经撩妹，对国家忠诚，对女朋友真心，一吃醋就生闷气，一生闷气就要搞事情弄曹操，此处再次Q一下曹会长，年度最佳好助攻，这样的情敌你值得拥有！

乔瑜CP的苏点还在于两个人都明确知道自己的心意，也在努力去了解对方的想法，更把自己的想法与之分享。划重点啊，同学们，期末这题一定考好吗？！情侣之间比起爱情本身，更重要的是相互的沟通与彼此的成长呀，爱的本质是心智的成熟与自由成长啊喂！其实这对CP比较明显的问题可能还是来自智商的，小乔及格线边缘的智商无法领悟到周瑜对家国天下的谋略算计，也无法理解所谓的许你一个未来，而周瑜的自负聪明也在初期更多把小乔当作附属，而不是独立存在的人格，他多次强调你只要在我身边就好，其实就是这种想法作祟。当然在后期一众助攻的帮助下，两个人终于看清彼此的心意，也试着在对方的立场上考虑问题，周瑜帮助情敌曹操赚回了一波好感，小乔在阿蒙和太史慈的推波助澜下也意识到自己对周瑜太过苛刻。到后期三国鼎立的剧情推动，家国天下的立场更为明显的时候，瑜乔反而能够更加开诚布公，坚定情感。结局大战胜利后，小乔在两人初次见面的地方跳了当初的舞蹈，“从此以后我会继续跳舞，只跳你写的歌”，从为爱封舞，到为爱继续跳舞，可以说是甜到齁牙了～

歪个楼，重新看一遍，发现孙权的人设也是霸道总裁苏到天呀！对大乔的语气跟其他人明显是精分现场好吗！“我之所以这么没耐心，可能是因为把所有耐心都用在等你身上了吧”，看看我能不能找到几篇同人文看看舒缓我再次掉坑却等不到发糖的悲伤心情??

片子里有《搏击俱乐部》的影子，有《禁闭岛》的影子，还有《七宗罪》的影子。但着实虚有其表，所以，也只能看见影子。

导演描写手法很大胆，一部分要归功于原著九把刀，这么大尺度的题材与画面，敢拍，就需三分勇气。

但是导演确实功力不够，前八十分钟左右堪称完美，但后面结尾绝对是烂尾。反转近乎平铺直述，过于潦草。

必须为任华达的演技点赞，塑造变态很成功。其他主要演员演技也不错，但不知李康生为何这么去塑造一个形象。

感觉导演想抓的点太多了，导致电影失去了重心，也失去了中心。就像七宗罪最后去玩儿反转了一样。

看完这部电影，感觉自己看了一部好片，至少是良心之作，但是又感觉自己什么都没看到一样，没有一点抓住了我。

首发于1905电影网

国师张艺谋于今日携其新作《影》亮相第七十五届威尼斯电影节，首映就受到观众和媒体的热切关注。与此同时，张艺谋还摘得了2018积家电影人荣誉奖（Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker），该奖项由威尼斯双年展组委会和瑞士高级制表品牌积家联合颁发，旨在嘉奖他对当代电影原创性发展做出的杰出贡献。获奖加上新片展映，国师这次来到威尼斯意义非凡，在记者会上他的笑容也十分灿烂：

【详细】

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