感觉结尾导演为了表达"野性"的观点，强行让男主遵从自己的选择，就使得结尾很奇怪。我觉得有一个评论说的很正确:鸡圈才是鸡的归属，和凤凰一起飞也改变不了自己是鸡的事实。男主当妓这么久，难道他不知道自己继续当以后的未来会是怎么样吗，不可能。感觉男主就是限制在自己的那一点点范围之内，把眼界给限制住了，成了井底之蛙，认为那种较淫乱的生活就是自己追求的自由。可观点是会随环境变化的，如果男主跟那位大叔走的话，到了一个不同的环境，很可能观点就会变化，对"自由"的看法也会变化。况且那位大叔也没把男主当妓看啊，也想和男主过上踏实的生活。总而言之，社会是美好的也是残酷的，美好的社会给了男主选择的机会，男主自己却残酷的拒绝。我个人并不感觉是什么高尚的行为，是什么遵从"野性"的选择。当所有的一切面对现实的社会时，都显得微不足道。男主只是社会的一份子，他自己所做的这个决定也就感动感动自己，当面对现实的社会，仍然无能为力。哎。。。

强烈推荐这个纪录片，真实的记录了基层扶贫工作的不容易，扶贫干部的不易，第一集中主要是讲述了一个扶贫干部的工作，国家政策的普及，一次又一次，一遍又一遍的去给贫困立卡户讲述搬迁的好处，帮助贫困村脱贫，让人民过上好日子，这是一名共产党员的初心使命，在这些基层扶贫干部身上提现的淋漓尽致，他们真的是舍小家为大家。

由此想到了我自己，确实愧对父母和即将过门的妻子，身为国家综合性消防救援队伍的一名基层干部，在业务方面还需要不断提高，不断加强，与家人聚少离多，感谢家人的支持和理解。辛苦你们了。

人民过上好日子了，国家就富裕强大起来了，我们的中国梦就更进一步了。不忘初心，牢记使命

【黄金有罪】就像网友说的那样，这部剧没有一个人不令人讨厌，拿纯纯的反面角色当第一主角，用一种一切事情的发生都顺理成章，我不得不那么做的姿态，来解释他所做的违法的事情，在逻辑上说的通，但会传达一种不太好的价值观，当然，我也不是站在上帝视角，每部剧都要高台教化，虽然现在的人物设定已经不再是大奸大恶的人物了，没有坏事做尽，可是这样的人物设定也很难让观众们喜欢。这种三观真让我匪夷所思，难怪当年的古惑仔没起到好的效果。张兆辉演技不用说了，他是典型的识时务的现代人，跟祁同伟似的，你也有可能不讨厌他，有很多时候我们明白不行贿什么事都办不到，可是错了就是错了，杨卓娜算是个善良的女人吧，姚子羚的行为和妹妹喜欢有妇之夫，他们的妈妈竟然连骂都没骂过，唐家老大是草包，老二比草包强不了多少，括号陈自瑶真是太漂亮了括号完毕，李璧琦算是个有脑子的，我主要想说说萧正楠，长的也行唱歌也行，就是演戏总让人有种无话可说的感觉，演什么都是一个样的，比如《逆缘》里面黎耀祥的角色让萧正楠来演的话，没有黎耀祥演的好是一定的了，很可能会演的惹人厌不讨喜。总之这部剧不同于以往的商战片让人直呼过瘾，看完让人如鲠在喉不知所谓。#我的第133个剧评

为演员精湛的演技打 call！被深深打动，杨紫的小白塑造的好可爱啊！任嘉伦把许宣、紫萱两个角色塑造的完美，茅子俊把齐宵演的真好，从他饰演的毒公子角色时，就觉得茅子俊有小时候看的仙侠剧中角色既视感！希望发展越来越好，多拍古装剧，哈哈！小青和法海的那段。。，看的我真是好几次落泪，演的真好！希望他们都大红，多拍新剧！

已然是好莱坞老调重弹的贩毒故事，却在丹尼斯·维伦纽瓦的《边境杀手》中展现了一种别样的魅力，冷峻暗黑的写实风格，张弛有度的节奏把控，以暴制暴下法律与秩序在现实面前的破灭，那一黑到底的剧情构筑了此作为人惊艳的脉络。

视听俱佳，迪金斯牛逼航拍把墨西哥广袤荒凉尽收眼底。配乐厚重加点阴郁感，极好。而德尔托罗的演技也渐入佳境，故事基本上悬念不断，将毒品犯罪题材的代入感又提升了一个档次。我爱的勃朗特就一件T恤从头穿到尾，暴殄天物，边境押运年度动作戏十佳。

追了这部剧许久，都在吐槽女主颜值不高，最强行夸的就是“胖版郑爽“，实在是尴尬得很。但是换个角度想，这部戏如果是赵露思演，去掉对女主的颜值损伤，整体的质量如何呢？

剧情上来说，有惊喜。

各种好玩的梗，出彩的人物。最喜欢的不是主角们，而是次要角色。随便举几个例子：男主的小厮阿攸，也是个虽然话多搞笑但是也会看脸色会给自己找台阶下的角色；男主的父亲，贪吃怕老婆，喜感到位，一般这种妻管严的角色，编剧都容易用力过猛，把角色写成懦弱胆小，愚蠢谨慎。但是这部戏的处理是虽然怕老婆，不是拎不清的主，对外和关键时候还是有侯爷威风在，行事开明不愚昧。而且配角演员们也将这些配角诠释得不错。

至于人物关系上，霸道总裁老公，温柔贴心师父，还有年轻叔父等等养眼男性角色，对于女性角色是很友好的。但是相比《陈芊芊》的穿书设定来说，不够网感，而且熊熙若的目的性没有那么强，更像是走一步算一步，保命要紧，缺少《陈芊芊》的明确目的性后也就少了一些游戏爽感。看了《偷心画师》的原著《王妃不靠谱》本身就是如此，所以也怪不得编剧了，毕竟巧妇难为无米之炊。

制作上来说，也是有惊喜的。

人物的服装和王府的置景都不low，甚至还有些质感。但是妆法团队有欠缺，某些妆容不到位，一直吐槽的女主角的颜值也有部分妆发团队的锅。相比之下《陈芊芊》中赵露思一袭红衣骑着马的出场就很英姿煞爽，甚至成为网络疯传的照片之一。

营销上来说，比较失败。

虽然一部剧好的话，酒香不怕巷子深。但是好的宣发，能给剧集带来良性互动，尤其是这部剧已经有很多可营销的梗的前提下。但是这部戏几乎没有看到宣发，最开始微博的的文章是《偷心画师开播，刷新烂剧新的底线，堪称最丑女扮男装》，具体点开文章看，说烂的原因有几点：1. 古装爱情剧，不具备任何现实价值，没有现实意义。想问下有几部古装剧是很有现实意义的？《陈芊芊》也好，《琉璃》也罢，有什么照应现实的主题表达吗？找这个逻辑的话，还不如去看社会新闻，可能更有现实意义了。2. 缺少基本看点。但是整个陈述逻辑是，如果一部剧没有看点，那就是烂剧。这句似是而非的话，毫无逻辑和实证，就这么把帽子扣下来。就好比说，如果一个人没有特点，那就是烂人？3. 主要是各种吐槽女主颜值，评价一部烂剧的标准是主角的颜值吗？那《厨子戏子痞子》《唐人街探案》都是烂电影了？非常想吐槽的是，作为营销号发的黑文，能不能好好赚这份钱，说点能说服人的论点。

说实话一部这样的小甜剧，爹不疼娘不爱，倒也不至于遭人攻击，但是也不知哪里惹了不该惹的人，也就这样被黑了，尤其是在开播之初，对这部戏的影响还是很大的。后面《偷心》靠剧集的质量，来了许多自来水，也包括我自己，在微博上也有了一些有利的影响，但是这部戏已经播了将近一个月，时间上错失先机，可以说营销上非常失败。

综合来说，这部戏就算换成赵露思，也很难掀起《陈芊芊》的热度。但是这是一部值得追的甜宠剧，边吃饭边看，有时候能笑喷，已经开通超前点播，迫不及待了。

导演可能以为三体观众都是三岁小孩吧，来点炫酷动作就能被唬得一愣一愣的。以及，把叶文洁做成一副中二样，跟前面装逼的大史一样，油腻，轻浮，一，点，也，不，酷！快尴尬死了，我都替你急。

目前总体评价:

做作，尴尬，故弄玄虚，拿腔拿调，分镜设计毫无张力，节奏感稀烂。删掉的都是精髓，原创的特别轻浮。

本末倒置，自以为高明，实则中二，把力气用在了制作一些看似精巧炫酷的动作细节上，却没能在讲好一个故事最重要的方面下功夫。总而言之，槽点过多，我都懒得一个个说，我也不想就根本争不清楚的人设、建模问题展开讨论，只单纯从古筝行动谈谈作为影视导演基本专业素养的问题。首先，在剧情编排和设计方面，几乎全部删除删掉叶文洁和汪淼的故事，上来就是古筝行动。一方面证明导演叙事功底奇差，故事背景全靠字幕，另一方面也暴露出急躁的问题，直接打出底牌，没半点蓄力。可以肯定地说，切掉第一部的故事直接削弱了整个《三体》厚重的人文历史底蕴，严重影响故事质感。

某种意义上而言，整部《三体》是对地球人类文明的悼歌，第一部通过三体游戏全面展示整个人类过去最辉煌的文明成果，其实是一次深情的回望，对奠定整部作品的气质和基调非常非常非常重要，删掉了，后面的故事会失去根脉，如风中飞絮，头重脚轻根底浅。

没有金刚钻，建议别揽瓷器活，拈轻怕重，偏偏贪心，把影视改编权捏在手里，又不肯全力去做。就算审查原因不能涉及某些剧情，也起码含蓄地铺垫、交待一下叶文洁和汪淼这两条重要线索吧？

审查不是万能借口，这是导演叙事水平和诚意的问题。这也罢了，整个古筝行动切割过程如同老太婆的裹脚布，又臭又长，毫无张力。

就弄个人坐岸边不敢看，一个劲狂抖，嘟囔什么巴拿马，还天真地以为可以烘托氛围，关键是你前面的铺垫全给切掉了，后面切割过程的镜头震撼感又没做到位，观众完全get不到你抖个啥呀，发羊癫疯了？也就是我要谈的第二点，导演的基本功问题。

这个没得争，懂点影视制作的一看就知道这货几斤几两，镜头设计、剪辑、节奏，各方面都让人质疑导演专业性。一个史诗级的宏大场面，愣是不给大远景，切割过程也是平淡无聊，镜头语言几乎无，就一个字:吵，又平又吵。隔壁老大爷砍瓜切菜都比这带劲。我行我上？OK，笔给我。当年读书时想象的画面是:先给一个船在河面飞速行驶的俯拍远景(俯拍更能展现船的航速，而航速是顺利切割的关键所在）。然后镜头慢慢拉近，从远景逐渐聚焦到中景、近景，船舱室内，拍船上人的活动，一切都是极其普通平常的一天，大家各司其职，忙事情的忙事情，谈笑的谈笑。(用此时的平静反衬随后即将发生的可怕事件)这时画面切回远景，侧面平视(侧面能更好展现船体被切割的过程），船在河面飞速行驶，阳光普照，万籁俱寂(营造不安感，此时无声胜有声）。忽然一只水鸟飞过(打破宁静，提示观众不同寻常的事情即将发生），船身骤然减速，但表面看不出任何异常，甚至惯性使然仍在缓速前行，并且在最初的几秒保持完整。(吊住观众胃口，屏住呼吸，同时欲扬先抑，制造张力)飞过的鸟率先被切割成碎片，坠落在河面。船体一声轰鸣，瞬间沿无数切割面滑动错出，状似千层饼(气氛营造到极点，悬疑揭晓，从紧张转为震惊，形成张力），周围森林中的鸟兽惊起四散(继续烘托氛围），镜头这才展示阳光下无声泛着寒光的“古筝”琴弦(理论上肉眼看不到，但追求影视效果可以有)。这时，镜头切到隐匿在附近的大史，手握对讲机一句“收工”，踩灭烟，一言不发转身离去，黑屏。(人狠话不多。另，大史不一定在现场，但影视改编为了减少出场人物把他放在现场，没大问题)干脆利落。

以及，我很早之前就发现刘写古筝计划时很可能借鉴了电影《幽灵船》开头的钢丝百人斩(电影比刘开始连载三体早很多年)。导演实在不会拍远景，借鉴那部也行，不过那是在夜晚的海上。而且，导演如果用心些，汪淼线多来点，那么完全可以在前期剧情中原创一两个降临派船上的小人物，比如抱玩偶的天真小女孩、正准备向爱人告白的年轻人，在前期几集当中少量分布一些关于他们的零散渐进的闲笔镜头，展现疯狂的降临派当中也有人类柔情纯真一面。这样当观众看完后面的古筝行动时，从最初的震撼中回过味来，会更加唏嘘。

PS: 鸟被切割一幕原本设计的是鸟啸，被切割是根据一位朋友的提议修改的，感谢。

因为房东的猫那首《所以少年人》对这部作品还蛮期待的，再加上《一生有你》这首歌实在是喜欢。每次听到“因为梦见你离开，我从梦中醒来”心中都会涌起一种莫名的感动。可能是前期期待有点高，影片还是略有一点失落。但是打开豆瓣看到评分只有4点多还是有点惊讶啊，应该不至于吧。。。首先卢导肯定是对那个“白衣飘飘”的时代很是怀念，这当属人之常情，我虽尚未老去，无法感同身受，可偶尔与同伴聊起童年之时也难免心生怀念。当一个人怀念从前想用点什么来怀念或者祭奠青春本无可厚非为什么非要扣上“榨干最后一滴油”的帽子?其实说剧情，中规中矩爱情片的套路啊。相爱-受阻-错过。害，不过事实也就是这样啊，爱情这东西，本来就只有两个结局，要不在一起，要不分开。关键是要看怎么样讲述这事，首先相见，男主可真为“情不知所起，一往而深”我是真不喜欢这样的开头，凡事总要讲个因果啊，不知可否理解为“过于饥渴，饥不择食?”然后又半路钻出来个“前男友”?奇奇怪怪。但我喜欢他的叙述方式，两个人时隔20年见面，谈起往事，男主先编造了一个，后被女主拆穿，换个视角，再讲。然后两个人共同编造一个结局。感觉还蛮有意思的，这也是我最喜欢这部片的一个特色。最后，虽未赶上那个属于文艺青年天下的时代，可从很多歌曲中，都能感受到那个时代的美好。我喜欢那种感觉，纯粹平静深刻悠扬。

是这位女儿一次非常勇敢的尝试。

这里面有原生的影响、母女、亲密感、同性和个人成长，片名《日常对话》，不能更契合了。

你会在这里看到一个非常男性化的母亲呈现，以及一个女儿对于母亲的依恋。

一个女儿以影像的方式，这样的镜头为理由去接近自己的母亲，想去了解她。

女儿以探索的视野，走进妈妈生命力未曾坦白的过往和自我：不幸福的婚姻，以及对同性的喜爱。

这个女儿也已为人母，看着是单亲妈妈了，带着女儿和自己的母亲生活在一起，女人构成的家庭是不是一个小国度。我会疑惑女儿目前单亲妈妈的状态是否受到了成长因素的影响。

整部影片非常坦诚，有的人拍家庭会觉得很冷漠很冒犯，而这部家庭记录片很坦诚，也尽量做到了客观。其实是一个很直白的叙述方式，采访的角度也非常丰富：首先从自己出发，先叙述小时候印象母亲的形象，抛出自己的疑惑，表达自己想接近了解母亲的心情；然后和母亲去家乡，询问家人过去母亲的模样，是否知道母亲的性取向；再找到母亲的“女朋友们”，问问她们严重的她是什么样的；问家里的小孩，是怎么看待阿婆的，是否知道阿婆是有女朋友的……

整个过程都非常真诚、客观，没有任何价值批判，只是一个女儿想了解自己的母亲。“在意”这件事会让人变得虚弱，女儿很想知道母亲是不是爱自己和妹妹的，她们是不是不该出现，她们的出现不是母亲想要的生活……这样的想法会困扰女儿。可惜女儿全程没有得到母亲爱的认可，而爱的认可又是那么重要，需要和在意，会让人变弱，女儿在与妈妈的对谈中，也会难过哭泣。

但其实我会觉得母亲是爱女儿的，虽然她很无奈过了一个自己不想要的人生：一段痛苦折磨，在社会男权中的婚姻。但她逃跑是带着女儿一起的这件事，可以充分证明她是爱女儿的，或者说她是有良知的。可是母亲不表达，不说，或者她就是内心承认这不是她想要的，婚姻不是她想要的，子嗣不是她想要的。从而变成女儿心中的痛。

而我认为这是女儿的勇敢，因为她直面了自己的需要，她非常爱自己的母亲，无论母亲是怎么样的，而她从小到大唯一的祈愿就是母亲 love back，妈妈可能尽了责任，但女儿不确定是被爱着的。即便女儿很大了，但会在这份缺失的不完满中，唯一可以做的就是尽量自我成长去弥补。

母亲是一个比较“男性化”的性格，这是通过她女朋友们发现的，她对女朋友的方式，就是很男性化浪漫而照顾的角度，也许忠贞度也有一定“男性化”因素。母亲最“女性化”是说到过去那段如地狱般的婚姻，无论内心再坚硬男子化，她是一个被家暴的女人，从体能上决定了性别的差异，说起这段回忆应该是母亲全片展示出的最脆弱的时刻。想成为男人的女人，终归会心有不甘吧。

有趣的是，女儿问母亲的时候，就像一个得不到爱情的女人。而母亲像一个不会回应爱的男人。可惜母亲是个女人。

同情母亲，也会心疼女儿。世间万物的关系，本质可能就没有任何界定：爱情亲情友情第几类感情，回到本身需要和不需要，爱与不爱，群体的差异，个体的寻求。希望这位女儿在没有得到完满的情况下，还在勇敢地爱，勇敢地成长。希望我们都是。

第一个案子乍看有《无人生还》的影子，但实际上是与之不同的巧思。

为了解前情，特意补看了《少年包拯》，庐州的鬼新娘案，有包拯和八贤王、庞太师的初次相遇，展昭和白阮阮的不打不相识，以及因包拯寻回大宋瑰宝太和碧而少年成名，但也只是一点名气，仅限于庐州圈、科考圈和朝廷圈。

因此，在《新少年包拯》中，会有人假扮包拯，凶手会引包拯查出陈年旧案和发现暗杀组织的秘密，白阮阮的身世之谜仍在进行时，如此一来，一切都说通了。

包拯的经历在变成长在变，但不变的是他“清寰宇，荡恶尘”的志向，还有身边的挚友。每场疑案，是斗智斗勇的故事，也是关于人心的幻象，何为幻，人心所起即为幻，所做即所思，行动发乎自然，万事无碍，心如止水，何幻乎有，直至心安即是归处。

看了四十分钟～实在没忍住，弃了…首先这故事太烂，其次看男女主谈恋爱就像一个小男生和一个老男人谈恋爱，而且完全没有CP感，只有尴尬…张涵予和陈道明老师大概都不适合感情戏，眼神里没有感情没有欲望，这一点上他俩不如吴秀波和陈宝国老师。李呈媛和小孩子反而演得很真实，能入戏，其余时候的剧情几乎是在尬演。甚至在CP感这方面都不如和周迅搭档的没有感情戏的《风声》和《李米的猜想》。王珞丹就更emmmm了，反正我不认为她爱张涵予。总之，太烂了这片～一星给小孩子。