居然值得韩寒出马将其批判一番，看来《战国》实在是烂得人神共愤啊！各种亮点，一抓一大把，大家自己找去~哈哈哈原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4701280b01017iv8.html爱的代价在这个四月间，我还是看了不少片子，我个人评选出了最佳和最差，推荐给大家。这个月的最差，自然要给《战国》，我认为虽然这个月刚刚过去一半，但别的影片击败《战国》的可能性并不大。我为这部影片是贡献了很多票房的，我不光组织了五个人在首映当天观看，还勒令编辑部里所有的人都要在24个小时以内进行观影。在这个充满了挫折的年代里，我发现我患上了烂片自虐症。幸运的是看完这部片子以后还有《里约大冒险》这样的佳片可以缓一缓。我认为，世界上的男人女人姑娘小伙，在通往成功的路上一定要靠着很多次其他男人的相助，就算邓小平江泽民也不外如是，所以我对此并无偏见，我的生命里也有过很多男人的帮助提携。但我认为，第一，对于任何人，照顾应有度，第二，对于任何事，技术要达标。由于该女演员一出场就得升格和特写，所以影片不得不剪出128分钟的时长来。但是这128分钟的观影过程是有价值的，这是一部电影摄制中所有反面例子的集大成者，有重要的教参价值。虽然影片中的特技完全停留在黑猫警长年代，但是我不认为这点值得批评，因为特技只要花钱就可以做好，而有些东西，花再多钱都做不好。首先，做这部电影的编剧是很爽的，大权在握，而且只有一个原则，那就是照顾好女主角，除此以外，影片中的人，爱就爱了，恨就恨了，死就死了，叛就叛了，悔就悔了，不需要任何逻辑的推动。他们觉得要有断背元素，就让孙膑和庞涓暧昧；他们觉得要照顾出品人的女人，就让里面所有男人都为她花痴犯贱；他们觉得要让女人爱上孙膑，就让孙膑代替田忌赛马；他们觉得要有对战争的反思，就让演员喊，不要打了不要打了；他们觉得要有奸臣，就让田忌毫无理由的叛变了；他们觉得要表现孙膑的本事，三句话就把田忌给劝得又变回来了；他们觉得女人是在舞蹈学院学过，要表现其跳舞的本领，就让她和金喜善一起跳舞；他们觉得光跳舞有点突兀——他们居然还能觉得突兀——于是就让两个女人在跳舞的时候冒死从袖下偷偷递了一件秘物，可她们俩刚刚还在一起喝茶，还偏不给；他们觉得演员该出现在这个地方了，这个演员就出现了，他们觉得里面有人该死了，演员就自杀了；他们觉得演员要出现在齐国，就出现在齐国，要出现在魏国，就出现在魏国，出现在城里，就出现在城里，出现在宫里，就出现在宫里，出现在山里，就出现在山里，出现在草原，就出现在草原，这完全是对爱因斯坦的挑战。片中还有三个情节让我大为震惊，第一个情节是庞涓大军临近，孙膑带兵撤退，需要为自己争取时间，逃跑的时候留下了一个赤膊吃鸡腿的士兵，庞涓大军就眼睁睁直勾勾看着他吃鸡腿楞了四个小时才想出来派几个人去探一探，结果让孙膑大军跑远了。我觉得主创在想到这一幕的时候一定觉得自己牛逼死了，空城计。战国要是这么拍，我觉得别打仗了，让庞涓的部队走路不会拐弯全撞山撞死得了。第二个情节便是孙膑自杀，把自己绑在一个大鼎上淹在水池里，我想这总得死了吧，结果居然地震了，天崩地裂水流光了。剧本是不能这么写的，比如A要杀B，大家都知道B还有戏，肯定还不能死，编剧你就要想一个符合逻辑的A没有杀成B的原因，不能让A在开枪的刹那被雷劈死了，这是最基本的常识。第三个情节让人更加无语。战胜之后，孙膑突然厌生跳崖，当然，跳崖之前孙膑不忘要说一句，我要娶。。。这时候女人拍马赶到，孙膑在空中缓缓落下。我想此时主创们可能在想，有了这孙蛟龙的一幕压轴，有戏，奥斯卡有戏。最搞笑的一幕出现了，女主角就在一米外看着孙膑落下来，镜头中同时构到了女主角的脸和坠落的孙膑，此时的拍摄当然是孙红雷吊着钢丝慢慢往下放，但关键是旁边女主角还偏偏在以正常速度眨眼睛，雪花也在以正常速度飘，连马也在以正常的速度乱动，偏偏就是孙红雷以每秒钟零点一米的速度往下掉，这是一个多么科幻的画面啊。我以为最终电影要以挑战牛顿的姿态而结束的时候，最让人发指的一幕发生了，在刚才那一幕中，女主角明明已经以各种特写看着孙膑落地了，但是导演突然又剪了一个女主角的侧脸再次从上往下看的特写加升格，我以为是又有谁掉下来了呢，后来才弄明白，原来是有人觉得女主角太美了，素材要多用几遍。最后，孙膑居然没死，他躺在女主角的怀里，抽抽了半天，我以为他要说什么，他又抽抽了半天，死了。女主角哭。拍这一幕的原因估计是投资方和主创觉得女主角还缺一场哭戏就齐活了。虽然战国中的每一个大牌演员拿的片酬都高过了自己的市场价，现在看来，其中的一大部分原来是精神损失费。这部片子其实根本就不值得写这么多的文字，其剪辑和过场中有很多地方在技术上是不达标的。导演金琛还曾经执导过我第一部小说的电视剧，也有不少拍摄其他影片的经验，按理不应出这么多的技术问题。示爱从来不是罪过，投资电影示爱更让人感动，但必须要遵循剧作学和科学。有人觉得这部电影叫《战国》名头太大，应该有个副标题，其实我已经帮它想好了，它的全名是《战国》之《爱的代价》。在这个四月里，我看到的最佳的一部片子是罗伯·莱纳执导的《砰然心动》，和《战国》里一样，都是主角爱上了对方的眼睛，这部片子却感我至深——Some of us get dipped in flat, some in satin, some in gloss.... But every once in a while you find someone who's iridescent, and when you do, nothing will ever compare----有人住高楼，有人在深沟，有人光万丈，有人一身锈，世人万千种，浮云莫去求，斯人若彩虹，遇上方知有。

这么好玩的电视剧，总要记录下些什么。

第一集： 教父篇

你想知道自己为什么会没钱吗？你没钱，是因为你不是发自内心地热爱钱，钱这种东西，是不会屈从于这种不专一的人。——芬利·邓肯

眼见不一定为实，何为真何为假，贝多芬真的失聪了吗？奥斯瓦尔德真的刺杀了肯尼迪吗？阿波罗真的登月了吗？欢迎来到信用欺诈师的世界！

第二集：度假村篇

欲望并不在意能不能被满足，欲望只会不断扩张，欲望是无限的。——托马斯·赛德拉切克

眼见不一定为实，美食评论网的评分能相信吗？温泉效果有根据吗？在滑雪场遇到的女友和眼前的女友，真的是同一个人吗？欢迎来到信用欺诈师的世界！

第三集： 美术商篇

艺术，或是剽窃，或是革命，二者必居其一。——保罗·高更

眼见不一定为实，蒙娜丽莎真的是在微笑吗？写乐真的是日本人吗？纳斯卡巨画真的是人类创作的吗？欢迎来到信用欺诈师的世界！

第四集：电影迷篇

电影可以突破国界。电影，是世界的语言；电影，让大家共同观赏；电影，是了解人类的媒介。——淀川长治

玛丽莲·梦露真的是自杀的吗？UFO视频是假的吗？好莱坞电影洗脑了人类吗？欢迎来到信用欺诈师的世界！

第五集：医生篇

医生可以治好人的身体，但治不好扭曲的心灵。——怪医黑杰克

眼见不一定为实，医学真的在进步吗？长寿真的幸福吗？拍医疗剧真的会提高收视率吗？欢迎来到信用欺诈师的世界！

第六集：古代遗址篇

在我已经沉浮多灾多难的人生中，对特洛伊真实存在的那份确信，最终没有背弃我，这是何等幸运。——海因里希·施利曼

卑弥呼真的存在吗？金字塔真的是人类建造的吗？姆大陆也许就在你的脚下，真相藏在地下，欢迎来到信用欺诈师的世界！

第七集：家族篇

你问我为了世界和平可以做什么吗？回家去爱你的家人吧！——特蕾莎修女

眼见不一定为实，你的孩子真的是你的孩子吗？你的父母真的是你的父母吗？家人的回忆是真的吗？欢迎来到信用欺诈师的世界！晚安~

第八集：美容师篇

若要优美的嘴唇，就要说友善的话，若要动人的双眸，就要看到别人的优点。——奥黛丽·赫本

埃及艳后真的很美吗？SNS上上传的素颜，真的是素颜吗？说自己根本没保养的人，真的什么都做吗？真相就在粉底下，欢迎来到信用欺诈师的世界！

第九集：运动篇

运动不塑造人格，而是反映人格。——海伍德·海尔·布朗

奥林匹克真公平吗？宫本武藏真的没有输过吗？具志坚用高真的说过这样滴吗？吗？真相知道球的走向，欢迎来到信用欺诈师的世界！

第十集： 信用诈欺师篇

对正在寻找真相的人，相信他们；对已经找到真相的人，怀疑他们。——安德烈·纪德

眼见不一为实，何为真何为假，这个世界是现实，还是你所见的梦境，欢迎你再次光临欺诈师的世界！

【补在前面】这电影引起很多争议性的讨论，挺好，大家去影院观看并讨论其实已经很有意义。我得为这篇破文说明几个问题，或者说在跟豆友来回讨论的时候思考比较多的几个点。说【市场】的从三个角度来讲：1、许多人感动于导演为这部片子坚持了八年。但是大部分人都能在自己的工作领域内坚持小半辈子，这句话让人感动的真正原因应该是：在市场不看好的情况下，面临赔死的风险导演为了自己的艺术追求坚持了八年，没有完全妥协于市场。所以问题来了，你一边感动于导演的不妥协和坚持，一边感叹市场害了你并劝小辈们屈服于市场（乃至一篇破评论都忍不下）——这内心得多纠结。典型当婊子还想立牌坊并且对世人宣称生活不易。仿佛世上有什么事情是容易的一样。2、市场的局限谁都知道，电影从诞生到现在每一个导演都一定会在市场需要跟自己的艺术追求之间找一个平衡点。这时候就会引申出一个底线的问题，“电影”的艺术底线在哪里，对市场妥协的底线在哪里？3、评论跟市场在一个健康的状态下是如何发生关系并互相影响的的？两者的独立性的界限在哪里？这仨问题没有思考过就别来侃大山。说【态度】的：1、影评，不是人评，所有抛开电影说别的的都是耍流氓。2、豆瓣影评不必是专业影评，写下来的是我的偏好和风格，没有非得让你看。你不喜欢这文章，就说文章垃圾；那我不喜欢你，我可不可以说你是垃圾？（这句话抄袭自豆友）这样一来每个人都是别人的垃圾，世界变成垃圾场。配乐何勇《垃圾场》。3、文风刻薄并不是态度刻薄。很多人所谓的“态度”只是修辞上的情绪而已，没有看到真正的判断。4、评论预设的对象首先是所评论之物，而不是观众。所以不要把自己代入觉得伤害了你，生活这么累，管什么别人的态度。5、说装逼的，并不觉得作者厉害的是脑子有病，谁特么想让你觉得厉害了。有本事你也装逼，大家逼上见功夫。爱聊聊，不聊滚才是正道。【评分】豆瓣的评分并不是分值，它官方的解释是两颗星代表较差，三颗星代表还行，四颗星代表推荐。所以两颗星除了我觉得它较差之外不代表别的什么。看评论会发现一个问题，反对这篇文章的人，尤其是喷子们特别爱抱团，版聊。自己思考过的人大部分都不会抱团，这个其实蛮有意思。在大多数喜欢电影的人眼里，这部电影并不值得这么多的讨论，所以不回了。正文很多偏颇的地方也不改了。不过心情不好的时候会蹦出来骂一骂傻逼，那就不是评论的事儿了。————————————————————正文很久前看到预告片室友劝我不要去看，预告片就这么烂就不要再去被虐了。巧的是微信发我二十块红包，这样去看一场就18块就够了。可事实证明这18块不如买肉吃。坐下来，我们来谈谈国产动画的一些小问题。【国产动画的希望】1.技术这几天铺天盖地的“纯净水”出现在所有能看到的社交媒体上，聚焦在一点：《大圣归来》技术过关，是国产动画的希望“国产动画的希望”这个提法三不五时会出现以下，似乎表明大家都很关注国产动画电影的现状，并且对现状很失望。这句话的前缀总会加上一句“技术”，仿佛所有技术过关的动画都能成为国产动画的新希望。《魁拔》的技术当然不过关，当年号称国产动画的希望被破灭了。技术与动画之间关系密切，但这个技术是指3D技术吗？近年来我们看到的优秀动画片来数一数，《海洋之歌》、《辉夜姬物语》、《起风了》、《无敌破坏王》、《疯狂原始人》、《冰雪奇缘》、《卑鄙的我》等等吧。前面三部与3D无关，后面几部是3Ｄ大片，但如果把3D换成2D，他们还是不是不一部优秀的动画电影呢，当然是。这个问题换到国产动画上是一样的，3D效果拿掉，《魁拔》是不是一部优秀动画电影呢，勉强算。《大圣归来》呢？这时就会发现，原来《大圣归来》是一部视觉刺激的工业垃圾。而且它的3D并不出色，只能是勉强达到标准水平。这是第一个3D的问题。第二个问题是，3D效果应该怎样配合电影。上面提到的最依赖效果的应该算《冰雪奇缘》，它的3D出现在所有场景的层次感上，并不只是纵深感；也出现在魔法上。《大圣归来》的3D效果是轰炸式的，各种追逐打斗和魔法，而在场景上，它比较多的是纵深，很少有镜头来表现层次。这种纵深感其实无需3D来呈现，电影的本质就是二维平面的三维效果。这就展现出一个问题，导演的思维是把3D拿来拿来当噱头用的，并不是服务于电影来用的。可以说整部电影是为了服务3D效果的。这难道不是本末倒置？换句话说，《小时代》如果全换成3D，3000D，它依然是部烂片。2.希望那话说回来，国产动画的希望在哪里呢？这可以写个论文了。我毕业论文写的是《魁拔》，是理论批判型的文章，表达了很多对它的不满。但平心而论，《魁拔》不失为一部较好的国产动画。对它有很多恨铁不成钢的意思在。我觉得起码要从两个方面来看动画，一个是故事，一个是制作。拿《魁拔》为例来讲故事，魁拔的故事非常宏大，非常复杂。这是它引以为豪的，某种程度上也是它的败笔。但当它做到第三部《海问香》的时候，它故事框架已经完全构建起来了，看起来已不费力，开始走向好的方向。可惜没钱了，玩完了。反观《大圣归来》，是毫无故事可言的，不顾一切的各种追逐打斗来体现3D。这在下面【导演的恶趣味】里一定要骂一骂。从制作的层面来讲，上面说了好多3D跟动画好不好关系不大。好莱坞的动画当然需要场面和一个严谨俗套的故事。而动画电影的另外一个世界当然要算日本。我们来看《辉夜姬物语》。《辉》故事也并不复杂，延续了日本动画一贯的风格，它的画风却是有意思的。日本动画有它自己的传承，从手冢治虫到今天一直在延续，而《辉》向日本传统的浮世绘借鉴了许多，同时整部影片有种水墨感。这是它的传统，也是它的特色。一派清新。但水墨这个东西不应该是中国的吗？【本土传统】上世纪上海美术电影制片厂凭借着水墨动画为中国动画打出了大好江山，在国际上水准也遥遥领先。而后影响手冢治虫，才有了如今的日本动画。固然，水墨可能不适合如今的时代，制作也费力气。但是《辉夜姬物语》就是对国产动画赤裸裸的一巴掌。它不用毛笔墨水就表现了了水墨的质感和精髓。我们的动画导演们却还在模仿日本模仿好莱坞，对自己的动画传统视而不见。水墨的意义是代表了我们的美学观念，代表了一种有别于西方的散点透视。胡金铨在这方面做的努力也后继无人。这本是一种很高级的审美，表现在电影上完全可以是另一种美学。这难道不应该是最本土的希望所在吗？抛去制作风格上的“本土”，我们本土文化里应该出现什么样的妖怪，什么样的动画形象呢？答案尽在《大鱼·海棠》。现在还不敢说它究竟是怎样一部动画。但凭着它的十分钟的预告片，我们看到了建筑是用心画出来的“土楼”，机关是桥边的石狮子，妖怪是《山海经》里的怪鱼。这些都是本土动画令人欣喜的元素。这么有意思的事情为什么没有人拍呢？为什么拍孙悟空就一定要日系，一定要迎合西方的想象呢？当然，能被“迎合”所满足的想象也称不上有见地的想象。有很多人谈《大圣归来》是本土动画的希望。他们大概想表达的是国内能做出与国外一样的动画，而不是“本土”。《大圣归来》里有多少元素是本土的呢？怕是比《魁拔》还要少。人物形象是木偶动画的元素，木偶的动作相对僵硬也不需要复杂多变的表情，这样既可以规避我们画师水平的低下也可以创造出一个“特色”，但很遗憾《大圣》的形象并不够特色。孙悟空的红头发一定是买的七龙珠的假发；猪八戒耍武功是活脱脱的《功夫熊猫》；山神难道不是宠物小精灵里的大岩石嘛；山妖跟蹦蹦跳跳的土地爷像是从《百鬼夜行图》里走出来的；莫名其妙的那条闹场龙不是《千与千寻》的小白龙嘛；而最令我诧异的是【【【最后的大BOSS是无脸男】】】，而他人的造型与变身后的造型都是长大版的无脸男，还擅长用各种龟派气功。我了个草！看到《大圣归来》里的千寻代表队的出场让我莫名激动，不由得期待续集，童年的小画书终于重见天日，《孙悟空大战葫芦娃》，《孙悟空大战皮卡丘》、《孙悟空大战黑猫警长》都不再是梦。按理说，这些东西大部分还是来源自我国，可是这些妖怪的形象设计却是日本人来做并且杀出一条市场的血路。我们当然可以借鉴，但照抄就不要脸了。前几年在人人不知道哪个美院的孩子画了一套《山海经妖怪集》还有《西游记妖怪集》，很棒。所以说，不是么有人才，而是有钱的看不到人才。对动画电影来说，世界观的构建尤其重要。以《西游》为题材有个很完善的世界观，但同时也会对创新有一定牵制。《大圣归来》显然是要创新的，但它的世界观却并不完整。举个小例子，地理构建上这部片子漏洞百出。长安城在哪里，大海在哪里，悬空寺在哪里，五指山在哪里，悬崖们都在哪里？这些地方江流儿可以仅凭脚力不费多大功夫就走到，那么导演对于《大圣》的地理世界是怎样搭建的呢？西天到底有多远呢？这可以无伤大雅，也可以是致命伤，都可以规避。但通过这一部作品还远远看不出这个系列的世界观。【导演的恶趣味】导演对喜剧的理解是什么呢？连棍棒都谈不上。漫长的山妖小孩追逐赛里，二十年前成龙就亲身示范过的场景一一闪过，我都快看哭了，时光时光你慢点走。这是典型的棍棒喜剧的套路。在这部追逐赛里，不完全统计，江流儿背着小姑娘摔下了8次悬崖，撞碎了7块大石头，被扔来扔去了数十个回合，连皮都没有划破。它们在山里走着走着就发现了猪八戒，于是开始了各种人物的花样挖鼻孔大赛，导演意犹未尽，在孙悟空挖猪八戒鼻孔的时候竟然把镜头放在了猪八戒的鼻子里，天了噜！第一次见挖鼻孔挖高潮的导演也算开了眼。这是细节上的恶趣味。这些恶趣味是靠着“追逐”“惊险”“卖丑”来制造喜剧效果，这在美学上归到“滑稽”与“丑”上，我们无法说它是一种高级的喜剧形态。人物呢，江流儿是少年版《大话西游》的唠叨唐僧；如果没有江流儿，孙悟空就只知道在森林里散步；猪八戒就只知道在森林里的破庙里cos弥勒佛吃果子；山妖就只能在山外的世界找到一个小女孩。也就是所有的人物都没有目的性，行尸走肉一样打石头，打山妖，看大龙嬉水，打无脸男，跳悬崖。江流儿要保护这个小女孩，在他的角度是合理的，在妖怪的角度或可斟酌，城里只剩下着一个小女孩了嘛，费劲巴舍的去追，不过这是小事儿。孙悟空出来后想摆脱江流儿，并没有像传统的西游记那样有“报恩”的想法，也就是他跟江流儿上路是没有目的性的，这很多人说到过，场面上只有再加一两组江流儿始终会出现在他身边的镜头就可以了，这也带来节奏的小问题。孙悟空摆脱不了他，只好上路。这儿一般会有两种处理方法。一是在路上两人很欢乐，孙悟空不知不觉喜欢跟他在一起了；一是孙悟空有机会离开，他自己想了想却没有这样做。这两种方法都要有一个必要场面，就是孙悟空发现离不开他。这样才会产生人物关系的转折。电影的处理是猴子听到江流儿要想佛祖求情受到震动，思路上挺好，但画面跟细节上是不够的。对上级的“求情”也不应该是一个叛逆的猴子的痛点，这又涉及到人物性格的问题。配乐也有意思，有各种各样的戏曲音乐。【功夫八戒出场时一段鼓点快板的节奏，八戒跟着走台步。】这个段落标出来是因为从没有这么傻的导演。早在上世纪20年代，蒙太奇学派就提出过声音跟画面应该是相互配合的蒙太奇式的关系，而不是解释说明的关系。田晓鹏不知道。当戏曲音乐出场时，银幕上人物一定不是跟着节奏在舞台上转起来。《少女哪吒》用的那么刻意了竟然还败给了《大圣》的蠢。还有一组打斗过程中，好好地音乐跟着，孙悟空忽然翻了个跟斗，音乐就变成了京剧。孙悟空要变身的时候，音乐变成了《大话西游》孙悟空出场的经典音乐《小刀会序曲》。通观整部影片，配乐是分裂散乱的。汪峰的配乐被人诟病很多，那一段画面很美，也是必要的过渡场面，歌词却太抢戏。“恶趣味”如果广泛一点的话，还应该加上剧情。江流儿父母被山妖弄死这一段落毫无意义，这段展现出的山妖不爱吃人，不爱抓人，就爱看江流儿。白龙出场毫无意义，吓唬了一下孙悟空，吃了一个小山妖。就灰走了。猪八戒也没有意义，吃了好多果子，挨了几下打。唯一一次出手没碰到人家就变成小乳猪惹。江流儿师傅没有意义，师傅起初比江流儿啰嗦，后来我们才发现我们被骗了。电影里到底什么是有意义的必要场面呢？问倒我了。综上，我们可以看出一个导演的自我修养。这个世界上，有很多人尤其是搞影视的人，要点碧莲是一件比长生不老都难的事情。面对这么一个东拼西凑毫无剧情毫无人物毫无新意的，技术刚刚及格的作品，竟然有那么多“纯净水”号召大家去看。可见，列宁同志把电影艺术作为意识形态宣传武器的论点是完全正确的。在这部电影的影响下，就真有那么多人不要碧莲的号召大家买票去看。回头该玩命玩命。好了，我不吐槽了。我真的是怀着满满的好心去看这部电影的。奈何明月照沟渠。向这部电影以及推荐这部电影的人致以我最诚挚的鄙视，并友尽。PS：这篇写的最乱，竟然有这么多人看，豆瓣本来给匿了又放出来，也是醉。里面有一些偏颇武断的地方，不过大差不差。对我来说，这一百多年来所有的中外电影都是在同一坐标系中的。不能因为他是国产，或者是什么刚果产，就对他放松要求。现在都在讲跟国际接轨，评价体系应该首先一视同仁。也只有这样才能看到它跟其他优秀的电影相比差在哪里，好在哪里。作为电影，我并不觉得它比《魁拔》好。硬要说优点的话，也是有的。江流儿跟孙悟空这对人物关系是最大的亮点，也搭建的蛮有意思，按照导演以后几集的思路来看江流儿还会经历一个叛逆期，那时候就可以用理论来解读了。但在这部电影里，最大的缺点我上面也没写，是节奏的问题。大多数人都感觉到了。有很多人从剧作的角度来写它的节奏，有人用“金羊毛”来套，都写挺好。大家怎么来理解“诚意”呢，细节上的尽善尽美是诚意，内容上的尽善尽美是诚意，有没有充满诚意的到处模仿这一说呢？电影作品的诚意跟这个导演努力了十年二十年三个月有必然联系吗？法斯宾德一年好几部电影，少年时代拍了十来年，谁没有诚意呢？对了，说到龙，有点儿小悲哀。很多人说千与千寻的龙本来也是抄袭中国的龙，说去看故宫的九龙壁。跟九龙壁也没啥关系，我们国产的龙的形象从来没有像过九龙壁，也没有像过千寻的小白龙。《大圣》也未必抄袭小白龙。只是龙的形象设计应该是个很狭窄的面向，在设计的时候很难规避开既有的形象的影响，所以我们才说万氏兄弟的《大闹天宫》到现在依然优秀。小白龙打出了自己的知名度，代表了一种设计风格，再类似这个风格的看着都能想到小白龙。这就是日本电影文化的成功呗，能怪谁呢。文化上成熟的晚只能陷入被动的境地，要么你另辟蹊径。要么你赋予它一种完全不同的性格，让它丰满到足以抗衡其他的龙形象。

1.第一次看颜丙燕的戏，是这里面最惊艳的角色了，一年产出国产剧那么多，不是全是没意思的演员，比如某大秘密，某糖糖，某抠图宝宝。只是很多情况下，本子配不上好演员。韩丙燕演得这个角色，有涵养有风度，美丽大方，试想这么一个角色给配个职场剧剧情，才不枉负这一身演技，一脸风韵，可惜啊可惜。2.第二强烈的观感是发现冯雷~~这个角色和吴秀波的角色撞的是叫一塌糊涂，我也第一次知道吴秀波的痞“帅”其实不是他的专属。这演员我不认识，但是演起来和波叔真的是一模一样，带一点地道的京痞味儿，油嘴滑舌，歪头晃恼，抖抖索索没个正形，能说一箩筐的俏皮话儿，但是不讨人厌。跑腿快，嘴巴甜，面子笑。随便搜了下，冯雷和波叔是一起摆过摊的关系，其实这就对了，生活成就演员。差不多的年纪，张嘉译演起来不是外表正义凛然就是佝偻背儿的老实人，没一点儿油腔调，嬉皮笑脸的样子也带着点朴实的味儿。3.这剧其实人物的塑造有点意思的，我也不知道是不是带粉丝滤镜了，韩二凌和张百川这对，尽管可能是个人都觉得韩二凌这人脑残，但是人两个在一起就有点意思啊，一物降一物的配对，再加上韩二凌这人“作”的尺度吧别人可能接受不了，但是如果真喜欢她这种暴脾气的人可能还真就可以接受，尺度上也算是小作怡情了。姥姥姥爷这对，基本拉着看还是挺逗趣的，相处模式也是对着杠但是又互相包容。婚姻里的配不配都是小事，想改变别人也是妄想，就看你能不能接受/容忍。当然不接受也可以散伙嘛。4.说编剧没生活体验，其实我倒觉得这不是问题的关键。相反我觉得编剧挺来源于生活的。编剧的问题在于怎么把剧里的逻辑理顺且自然。陈珂和韩清这对，讲真就是所谓的“X年之痒”的典型，压垮婚姻的不是韩珂是不是真出轨，而是韩珂是不是真的动过出轨的想法和念头。编剧愣是没理顺，把矛盾点全立在是不是真出轨上，还捎带了一个永远拎不清，既想做小三又迈不开步子的女三号，死磕着就是不说肚子里的孩子是谁的，一拖拖了整套剧。5.导演的审美无法让人相信这剧是13年而不是03年拍的，全剧韩二凌的发型衣服都让我看到崩溃。头发一定要染色，裤子一定要破洞，口红一定要艳丽，眼影一定要烟熏。。简直坑死马丽颜值。6.发现了还没拿金像奖的出道春夏，然，没红=不好看，简直贵圈真理。春夏在这里面连眉毛都没画，眼睛可大，但一瞪眼全是眼白，整张脸写满了“我过得很惨”，也算是个人特色了吧。恭喜她终于发掘了这份个人特色，一飞冲天。现在确实好看多了。

终于等来了2021压轴爆款《华灯初上》第二季播出，果然没让等待一个月的众多影迷失望！剧情扣人心弦，跌宕起伏，林心如的眼神和表现收放自如，游刃有余很好的诠释了罗雨侬这个复杂的妈妈桑角色！第二季其他演员表现集体在线，尤其吴慷仁表现太惊艳，把一个女人的狐媚 妖娆展现的玲离尽致！为华灯初上第二季大大增加了更多的看点和推进！不得不说今年的《华灯初上》配得上2021华语最佳悬疑剧！配得上大火，编剧水平，美术灯光，演员演技，剧情的推进让人看了意犹未尽！必须强烈支持这部难得的华语优秀剧集！！！

这部剧尽管没有知名演员，都是新生演员。但所有人的表演都很精彩。看了一集就上瘾了，剧情也很精彩，跟时下的一些社会问题相碰撞，很是吸引人。看来导演真是用心良苦。编剧也不错，水平不低于振华三部曲。甚至有很大的超越。就是更新太慢！希望别吊大家胃口！抓紧更新，我跟大家强烈推荐此剧！也希望多出这样的精品剧，别动不动就是大制作，只要用心拍戏，就是没什么流量，没有什么大明星，希望可以吸引人！

童年充满梦想，可终归人会长大。少年的梦再离奇再玄幻却也终究脱离不了现实的影子。爱丽丝为什么要进入兔子洞，彼得潘为什么要成为侠盗，这部电影告诉了你我，为父还债，逃避悲伤，等等。黑皇后，白皇后，都有了原型人物，都有了她们独特个性的现实渊源。

年少时听/看童话故事，充满了向往，让梦想插上了翅膀，上了年纪，再阅读再回味，却充满了苦涩，区别在于，经历过了生活。梦还在，只是它不会再来，梦依旧，人却不再少年。

21年前的9月8日，Marco Siffredi在珠穆朗玛峰北壁的某处消失，年仅23岁。一位极具天赋的单板滑雪者和一个叛逆的灵魂，Marco为山峰带来了一缕清新，有时显得疯狂的气息。

时至今日，2023年，他依然是高海拔单板滑雪的传奇人物。他并不是一名向导，虽然来自山峰区域，却没有五代从事山峰运动的先祖。一位活跃的单板滑雪者和登山者，Marco Siffredi没有从珠穆朗玛峰的首次单板滑雪下撤探险期间返回。

自1924年，英国探险者，乔治.马洛里在珠穆朗玛峰消失不见后，这里有几十人经历了相同的厄运，在世界海拔最高山峰难以置信的艰难状况中殒命。

珠穆朗玛峰有略超过300人在攀登和下撤过程中死亡，但是仅有一人是在山峰陡坡进行单板滑雪期间丧命。其中之一就是Marco Siffredi，世界级的大胆狂徒。

一切始于法国沙慕尼。这里是欧洲大型山峰的所在地点，也是Marco Siffredi的家。他的父亲是一名登山向导，而勃朗峰的阴影就笼罩在他的后院。1979年5月22日，Philippe和Michelle Siffredi迎来了自己的第四个孩子，Marco，他很早便开始尝试老派的极限滑雪运动：如果你滑倒，你会就此死去。与大多数阅读漫画英雄故事的孩子不同，孩童时期，Marco仰望单板滑雪偶像，如Bruno Gouvy和Jér?me Ruby，以满足自己在大型山峰滑雪的梦想。

Marco很快成为该区域滑雪运动圈子里一股势不可挡的力量。上世纪九十年代末期，在阿尔卑斯山脉完成数条精彩线路，他开始去往世界范围内海拔更高，更为陡峭的巨型山峰进行探索。他首次海外旅行的目标很快选定 - 秘鲁海拔6,032米的Tocllaraju峰。

出发去往秘鲁之前，他朋友的母亲送给他一个十字架吊坠作为礼物。团队安全攀登，并滑雪返回。自此，Marco每次进行探险活动都会戴着这个吊坠。

1998年，他在6,988米高度的多杰拉巴峰完成了自己在喜马拉雅山脉的首次滑雪下撤。从山峰顶端，远处高耸巍峨的珠穆朗玛峰清晰可见。Marco的眼中闪烁着光芒。应该去往这里。

1999年夏季早些时候，法国沙木尼，震惊区域的大型山峰单板滑雪下撤的消息传来，没有人期待这会是一位20岁，刚刚接触滑雪四年时间的孩子。毋庸置疑，这座城镇是世界上极限登山运动的首都，满是具有天赋，报有野心和极具成就的阿尔卑斯登山者，滑雪者和登山向导。

1999年6月，Marco Siffredi，前牙有着裂缝，头发金黄的本地人沿Aiguille Verte山Nant Blanc线路滑雪返回，这条路线此前仅有一次滑雪下撤，由Jean-Marc Boivin于1985年完成。Siffredi在沙木尼长大，一直专注于这条3,300米距离，平均角度为55度，部分区域达60°和65°度的线路。被描述为“绝对不能滑倒”区域对于这里来说显然略显低估 - 沙木尼作家，Trey Cook写到，这是最为严肃的山壁，“令人震惊的边缘，一个错误的转弯，或是略微分神，滑雪者如同没有降落伞跳下一架飞机。”

Siffredi与一位朋友一同来到这里，攀爬了山峰北壁一条3,000米距离的混合线路，他的朋友沿另外一侧的Whymper Couloir路线返回，而Siffredi则等待Nant Blanc线路的雪面变得柔软，随后滑雪通过。René Robert拍摄的照片确认了这个消息，Siffredi就此成为新闻人物。

三年后，Siffredi遇难，他的遗体应该位于珠穆朗玛峰霍因贝尔山肩高处。此时，他年仅23岁。

1999年秋季，他去往尼泊尔，完成了喜马拉雅山区6,966米/22,854英尺高度的多吉拉巴峰的首次滑雪下撤。第二年秋季，他把目光锁定在海拔8,021米/26,906英尺的卓奥友峰，世界海拔第六高峰，距离终极目标仅一步之遥：从珠穆朗玛峰进行单板滑雪下撤。

2001年春季，Siffredi到达珠穆朗玛峰，5月23日，就在其生日之后一日，他登顶山峰，计划随后霍因贝尔山肩，山峰最为陡峭的线路返回。颇为诡异的是，奥地利登山者Stephen Gatt博士（他也曾经从卓奥友峰滑雪下撤）在他之前不到24小时时间里推进了自己的重要计划，借助单板从顶峰滑雪下撤。不过，由于Gatt反向攀登约100米区域，他也因此没能完成珠穆朗玛峰的首次完整单板滑雪下撤。而当Siffredi到达时，霍因贝尔山肩积雪量不足，无法进行滑雪，所以，Siffredi改变计划，尝试Norton山肩。

独自在顶峰欣赏日出，Marco准备就绪，开始滑雪去往前进营地，就在到达山肩之前，他绑定雪板的连接处因为极度寒冷而破裂，此时，一位夏尔巴用铁丝进行固定。令人惊叹的是，他继续沿45°度的陡坡通过数千米垂直距离，来到底端，完成了珠穆朗玛峰首次成功的完整单板滑雪下撤。

像Marco这样的人会模糊自己的能力与梦想之间的界限。此次滑雪返回显然无法让他感到满足。在他的眼中，就像所有其他人相信他取得成功一样，他认为自己完全失败。他的目标依然是令人毛骨悚然的霍因贝尔山肩。此刻，热情和疯狂支配着他。他开始计划返回。Marco Siffredi在一年半之后回到尼泊尔。来到这里时，他意识到自己把好运十字架留在了沙慕尼。

由于探险活动是在季风季之后，积雪比去年厚得多 - 几乎难以承受 – 春季的人群消失。狂风拍打这山峰表面全新堆积的雪粒，使数以百计的尖利岩石暴露在外，一个小时内出现多次致命雪崩。

此时是2002年9月早些时候，截止到此刻，攀爬尤其艰难。数日时间里，Marco一直在死亡地带徘徊。身处海拔高度超过8,000米的地点，人类的身体机能会逐渐衰退。

通过卫星电话与自己身处沙慕尼的朋友和气象预报员，Yann Giezendanner进行交谈，Marco得知周日，8号，将会出现适宜天气，但同时他也了解到不能在顶峰山脊停留太久，因为下午，天气状况会出现变化。

尽管夏尔巴坚持Marco应该等待更为适宜的天气状况，准备更多装备 - 尤其是一部他在下撤期间联系身处大本营团队的对讲机 - 他则认为机不可失。这样的周期在山峰环境常年难得一见；如果你遇到机会，你必须把握。

Marco奇怪地以两声再见结束和Yann的交谈，这在法语中，这发生在人们认为彼此不会再次相见的告别中。

2001年5月22日，Marco的22岁生日当天，他在珠穆朗玛峰3号营地拍摄了自拍照。第二日，他首次登顶山峰。独自一人身处顶峰，观看日出，穿好雪板，沿Norton山肩滑行通过约2,438米/8,000英尺垂直距离回到前进营地。

周日，2002年9月8日，身处珠穆朗玛峰顶部，这是一个晴朗，阳光灿烂的日子，Marco Siffredi站在海平面之上超过8,840米/29,000英尺高度。远高于云层，这位23岁的法国单板滑雪者和经验丰富的登山者期待在自己的第二次尝试期间取得成功。

2001年5月，他首次攀登这座山峰，试图完成一项任务，追寻单板滑雪运动的“圣杯” - 沿山峰北壁极其惊险的霍因贝尔山肩（汤姆.霍因贝尔，Willi Unsoeld，1963年）滑雪返回。遗憾的是，他被迫选择不同线路 - Norton山肩 - 因为霍因贝尔山肩区域缺少积雪。所以此次，2002年9月，他再次站在这里。

尽管对于登山来说，这个季节显得格外艰难，Siffredi却毫不动摇。总之，攀爬并非他的目标；滑雪下撤才是，而且通常情况下，秋季条件对于单板滑雪来说堪称完美。

总之，雪层很深。9月8日清晨，Marco Siffredi和三名来自Russell Brice（罗萨尔）团队，陪伴他的夏尔巴，其中包括普巴扎西，他们沿齐胸深的积雪出发去往顶峰。四人经历了12个半小时令人疲惫的攀爬 - 这几乎是他首次去往顶峰用时的三倍，最终在下午约2点10分达到顶峰 - Siffredi依然兴奋不已。万里无云，阳光灿烂，雪面适宜。这是他等待的条件。

Marco Siffredi在人生之中最后一次滑雪下撤期间对于大多数人来说，这是兴奋和庆祝的一刻，如释重负，展露微笑的时刻，拥抱，与那些一同站在顶峰的人们拍照。高兴的情绪不断涌动。但是对于Marco来说并非如此。他所说的就是：“疲惫，太过疲惫。积雪过多，超过承受范围的攀登。”

总之，休息，并未返回进行准备耗费了数个小时间，黑色的云层开始在他们身下堆积。夏尔巴警告Siffredi，时间已晚，而且潜在的风暴是危险的叠加因素，并建议他们或许可以徒步下撤，晚间在山壁宿营，并于清晨返回。

但是Siffredi意志坚决，希望就此返回，如同过去一年半时间里的表现毫无不同。此刻，他身处这里，经过所有这些时间的等待，最终迎来一试。这是他的机会，他会竭力把握。

他的面前是世界上单板滑雪线路中最为陡峭，海拔最高，最为艰难的目标。他绑好雪板，他的团队恳求他不要尝试。眼中只有自己的目标，Marco无法接受任何其他选择。这是一个在他的脑中持续出现多年的幻梦。他盯住自己脚下单板滑雪历史上的第二条线路，就在脚部前端数米。

此刻山谷的积云开始在山峰堆积，如同Yann警告的一样。

“保重，Marco，”扎西普巴说到。

“好的，普巴。明天见。”

夏尔巴极不情愿地看着他离开，沿他们左侧的山壁出发，并最终消失在云层之中。夏尔巴辗转下撤，在Siffredi完成数次转弯后看到他，并祝愿他好运。他就此冲向Hornbein山肩。

随着Siffredi消失在陡坡，夏尔巴急速返回山峰大本营，焦急地希望避开风暴。在Siffredi离开后，沿相反方向下撤约1,219米/4,000英尺后，他们最终离开堆积的云层区域，能够看到他们身下的山壁。

令他们意外的是，一个人影身处他们下端约305米/1,000英尺处的陡坡。他们看到他站立，悄无声息地滑下山坡。夏尔巴确信山峰100%没有任何其他人，但是三人坚信，他们看到这个人滑行单板返回。

当他们来到指定地点时，雪面光滑，这里没有痕迹。即刻，夏尔巴感受到最为深切的恐惧，他们看到的是幽灵，而Siffredi已经死去。

随着三人回到山峰大本营，他们的噩梦得到了确认。Siffredi没有从自己的单板滑雪之旅返回，他的尸体也无迹可寻。

大多数在珠穆朗玛峰消失的人再也没有出现，事实就是，人们对于Marco Siffredi的遗体再也没有被发现并不感到震惊。不过，关于他死亡的传闻的确令人略感警觉。

大多数珠穆朗玛峰攀登专业人士认为他很有可能是顶峰状况的另外一名受害者。空气稀薄和寒冷气温的结合，此外，进行12小时攀登的疲惫导致他在到达营地之前瘫倒在地。如果事实的确如此，那么他很有可能再也没能起身，又或是他就此倒地，掉入山峰无尽冰裂缝之中的一处。其他登山者指出，他可能遭遇了雪崩。

黑色的云层是警示，一场风暴在Siffredi沿陡坡滑动时即将形成。风暴可能引发了山峰北壁山肩的雪崩，沿山壁倾斜而下，把他裹挟其中，并掩埋在底部。由于山壁如粗巨大且高耸，很有可能夏尔巴并未注意到一场雪崩的发生。

围绕他消失的最为奇怪的理论却是由Marco Siffredi自己的姊妹，Shooty提出。Shooty坚信Marco顺利完成山壁的滑雪，而且时至今日依然活着。她声称，他仅是离开了山峰大本营，并在中国西藏自治区像放牧牦牛的人们一样生活，探索全新的山峰，去到西藏自治区山峰区域未被发现的地点。

不过，珠穆朗玛峰登山记录管理者，伊丽莎白.赫利小姐在2003年美国阿尔卑斯日志的文章中写到，Siffredi的踪迹在海拔8,600米/28,215英尺结束，显然可以确定的是在这里，他不会掉入冰裂缝。