总结起来就是 男女主高中的时候他们相爱 这时候中年男主可以和高中女主联系 这个联系会影响中年的他们以及后面直接威胁女主生命 中年男主就穿越时空让高中的男女主不遇见 毁了时光机但是自己死了 所以这个没相遇的时空里 男主中年就会死 但女主即使没和男主有交集 也会因为某些联系会心绞痛莫名流泪 最后中年的女主发现了真相 就穿越回去起点找中年男主 后来他们在起点相遇了 毁了时光机都死了 所以女主穿越回去这个时空里 没有时光机了男女主本来也不会有交集 但是由于某些联系高中的男女主有似曾相识的感觉 （开放结局） 本来这个时空也不该有中年男女主 因为毁时光机死了嘛 但是这时候剧情转场了 说了平行时空的理论 然后中年男女主 也相遇了 也似曾相识 然后开放式结局

传承警予精神，向英雄女儿学习，我们溆浦人民的骄傲！模范妇女领袖、女共产党员向警予，她为妇女解放、为劳动大众解放、为共产主义事业奋斗了一生。剧中向警予从周南女校毕业后，冲破男尊女卑的传统观念，回到家乡担任溆浦女校校长，走上了妇女解放和教育救国的道路。她在学校要求女生放脚，亲自为她们解开裹脚布，并一个个地陪其回家向父母作动员，在溆浦当地开女子解放之风气。

狂炫6集，小说还原度高，改编的也很巧。节奏快到飞起，基本不用快进女主挺漂亮，演技好，还有辨识度，最重要的是脸自然。男一男二颜值确实不够，因为剧情脑洞大，看久了也就习惯了。女主造型是落地仿宋，汉服博主都说好。男一演出了腹黑矜贵感，抹茶但不招人讨厌。男二演出了潇洒风趣感，花孔雀和原著很贴。改编让女主形象更加立体丰富，高出原著质感。听过很多戏看过很多话本子的沈妙不仅会撩汉，会宅斗，后期还更会搞事业，张雪迎把沈妙的江湖气市井气匪气演出来了，难能可贵花痴浪起来，和墨白陆完完的追星少女一点也不撞，小白兔和小灰狼区别很大。沈爹爹小姨娘的演技也很精湛。片头水墨画很美，片尾剧情向剪辑很好看。虽然是a级网剧但剧情逗趣儿引人入胜，台词搞笑有梗，全员演技可也贴脸。反正狗血抓马还的确有很多让人左右为难的纠结，特别适合全家一起围观开启PK模式。

烂尾，大烂尾！

车祸男女、阿池骑单车出大浦、摩斯密码、恐怖Yuki、大学生死前拿耳机、阿池女友打进来电话、拔不出的菜刀、日本同学、面具人装甲车、白粉男瞬移等数不尽的细节完全不解释就算了。

TM最后连个结局都没有

大帽山？核电站？病毒到底怎么传播的？

这种结局不叫开放式，这就是TM的编剧写到高潮萎了。

线索凌乱，惠英红的角色毫无卵用浪费那么多笔墨。

主题不明确，扯到哪是哪，尤其回忆强奸+轮流捅刀时间过长，喧宾夺主。

本来有好几处Cult味十足，让人十分惊喜（唱月球歌）。

唉，可惜了！

好好的把坑全埋了，主题表达清楚，就是cult佳作

“当速度来临的时候，时间会变得很慢，我迷恋这种感觉，我追求速度。”--叶浩城

“单调乏味的机械运动，无聊的空间移位，我崇尚自然的美好，我讨厌速度。”--林韦彤

两种截然不同的理念，两种不同的性格，他们是两个对立，你以为这两人会水火不容，可他们自然而然地相爱了。

相异的极致是相似。叶浩城和林韦彤都活在哥哥的阴影之下，相同的心境让他们更容易相互取暖。

一个用偏激冒险证明哥哥的正确。

一个用委曲求全弥补哥哥的缺失。

极动与极静，只是选择的方式不同。叶浩城和林韦彤都有过不去的心结。区别在于，叶浩城是真的喜欢赛车，林韦彤真正喜欢的是摄影。

林韦彤说：“生命的意义本来就在于发现美。生命跟自然的美，只有懂得慢下来，用心感受的人，才能够发现。”

叶浩城说：“快了就不能感受生命了？当速度达到一定程度，时间会变得很慢，甚至凝固。”

信念未必绝对正确，你坚信的反面，也许正是别人的信仰。

可不可以不那么浅薄的指责，可不可以不那么狭隘的对待。

两种对立的观点，也会有值得肯定的地方。

学会接纳，学会认同，学会沟通，学会信任。

总有些信念，是值得证明的。

总有些梦想，是不能放弃的。

谁不是负重前行？谁的心底没有心结？

也曾有过迷失，也曾有过痛苦，也曾压抑消沉，也曾自我厌弃。

原来，一路上有人理解，是一件多么开心的事情。

原来，一路上有人相伴，是一件多么幸福的事情。

终于不再孤单，终于肯直面内心的迷茫。

忘记吧，那些曾经给予过保护的羽翼，如今已经成为了成长路上的阴影。

不要再延续别人的轨迹，要学会用自己的翅膀飞翔。

谢谢窦骁，让我看到了一个天才又感性的赛车手。谢谢张钧甯，你的林韦彤让叶浩城终于走出了过去。

事先声明，不是什么软文，纯属吐槽，如果想看出什么花来的，可以退场了。

我有个毛病，打心眼里夸人的事情总是磨磨蹭蹭，骂人的事情倒是迫不及待，虽然经常暗地里告诉自己祸从口出，但是依然忍不住，看来我真是一个骨子流着键盘侠血液的标准中国人，还是新时代的。可能有的朋友看到这一段就想骂我，居然敢称呼新时代的中国人是标准的键盘侠？你看吧，你也迫不及待的开始骂人了吧，我们半斤八两。

首先做个简明扼要的总结：导演缺个好编剧。

本来想着写到这里就全完事了，但是仔细想想，喷人也得要理由啊，否则听起来连我自己都觉得有点不讲道理，不知道的还以为是个没文化的臭流氓，但是我觉得我应该是一个有文化的流氓。

那么接下来就好好说说剧情到底有啥毛病吧？其实呢，也没啥毛病，总体来说就是非常非常非常的戏剧化，在短而瞬的高潮阶段不断的进行反反复复的转折，就像礼拜五老谋子和矮大紧在晓说里商业互吹时提到的那样，甚至比莎士比亚还莎士比亚一个莎士比亚。可是这种能量密度貌似集大的剧情转折真的就很转折吗？我想至少对于我来说是要打个小问号的。

毕竟一部过于戏剧化的现代商业电影常有的通病就是：故事发展过于剧情需要，镜头和台词难免过于直白，容易被人看破主观意图。就仿佛有个人看到了一大碗红烧肉，他就忍不住流出了口水，虽然他嘴巴上说着我不吃肉，但是你心里知道，接下去，他不但会吃，还吃的很香，那在这个基础上，他再怎么说自己是个坚定的素食主义者都无济于事，因为他的本能反应已经实实在在地出卖了他，他想吃、他流出了口水、他嘴巴说不想吃和最后他吃了，组成了一个完整的人物形象，所以当他最后选择吃下那碗红烧肉的时候，你甚至不会感到一丁点意外。而电影，也一样，一部考究的好电影，任何一个镜头都是这部电影的全部，都是有意义的，而一个成熟的大导演的剪刀手是决不允许无关紧要的垃圾镜头出现的，所以他可以是电影的本能也可以是电影表象更也可以是电影的内心写照。在这个前提下，任何太过直白的镜头语言都会导致一种必然的结果----人物塑造过于脸谱化，而脸谱化的人物角色在时间相对紧凑的商业电影剧情发展中通常只能做出几乎必然的几个选择，于是剧情发展也就可以大致猜测了，比如她非常生气地接了匕首，那么她自然也会生气的扎出匕首，唯一的区别就在于到底最后怎么扎？有扎的好的，也有扎出维护世界和平的。

所以既然剧情都能猜了，那转折又有什么意义呢？你都知道要高潮了，那自然高潮的时候就没那么爽了。

说个题外话，通常情况下，能完全让我跪服的作品有这么几种，第一种是剧情发展与叙述完全符合我的预期，并且在没有任何违和感的前提下我脑补不出更好的可能性，像《鸟人》就完美符合这个标准，又或者《续命枭雄》中那个几乎必死的同性恋，我可能提早了半小时的影片时间就预见到了他的死亡，但是当死亡真的来临的时候，我很难过，这也是我近年唯一流过眼泪的作品。。第二种是剧情转折大大出乎我意料的悬疑类电影，并且故事讲的合情合理，可以自圆其说又让我找不出明显破绽，今年能马上想起来的就一部暴裂无声。第三种是某个点能从根本上触动到我，这种电影比较多，也比较多变，以前喜欢的现在不一定喜欢，现在喜欢的以前不一定喜欢，比如《云图》、《肖生克的救赎》和今年动物世界结尾前的高潮与结尾，当然也包括老谋子《归来》里的全部。但是最后一种就厉害了，就是看的时候恶心的要死，完全看不出个所以然，只能数出一二三四，看完之后甚至骂骂咧咧或者看一半就忍不住退场，最后被人一通点拨才焕然大悟，去年陈凯歌的《妖猫传》，就有这个效果，当然我还是觉得他除了核心之外，其他的电影语言至少我是实在不敢恭维，早年还没学电影语言时， 斯科塞斯 的《禁闭岛》也有这种效果。

而与此对应，我最讨厌的电影就是：过于直白的铺垫性镜头导致后期剧情发展暴露无疑，以至于你会想，接下去不会真的这么拍吧？那也太土了！结果最后他还真的这么拍了，甚至比你脑补的还要坑爹还要俗，虽然你从一开始就猜到这种脸谱化的高级跑龙套的最后肯定会变炮灰，成为推动剧情发展的决定性一环，但是你根本猜不到，他不但真的成了炮灰，而且是以一种极其愚蠢的方式成为了炮灰，而且同样的套路你还来两遍，哦，不对，其他所有电影中已经反反复复上演了千万遍。。。。。更要命的是，这电影你期待了几个月甚至半年。而今天的影，完美符合这个标准。

所以接下来我要好好吐槽一下，顺便提下我猜剧情的整体思路，接下去有大量剧透，怕剧透就千万别往下看了，但是讲句实话，如果你看了足够多的电影或者看了足够多的小说，那老谋子的这部电影，真的是没什么好剧透的。如果不是一个狂热的画面美学发烧友，立志于获得世界上最好的电脑屏保，那基本可以选择性弃剧了。

反正不管怎样，我要是导演本尊，这个编剧的盒饭怕是永远没腿也没蛋了。

先说从字幕里脑补出来的。电影中男主的国家叫啥我已经忘记了，因为实在没啥好记的，但是敌国的名字简明扼要，称为炎国，国如其名，所以炎国属火，看的时候脑海中自动搜索各个朝代的具体属性，显然在割据状态下最出名的火德政权就是大家都知道的三国蜀汉，东汉属火德，刘备的蜀汉自命正统所以应该是继火德，刘备手下有个天下无敌的二弟，叫关羽，关云长使得一手好刀，同样是八十多斤，但是最后大意失荆州，于是在这个思路的引导下，我就在想，这二货男四号跟他的儿子不会按这个“历史套路”被人阴死吧？讲到这里，突然想起来，主角的国家叫沛国，而这个沛字让我想到沛公刘邦的西汉，于是才联想到刘备，电影中有个鲁大人，又有了东吴的影子，孙权在三国演义中有个刚烈的妹妹，正好对上了观感上可有可无的龙套关晓彤。但是现在重新整理思路，觉得当时的脑补有点扯淡，因为沛字是三水，所以印证了他们的国家属水德，水克火，正如三水清灭三火明，所以水灭火，就像电影里说的，以阴柔克阳刚。所以种种迹象已经明示了，接下去的剧情发展就是沛国攻陷敌国关隘。那怎么攻陷呢？开始都说了正面硬刚打不过，所以按照历史套路，不就是，特洛伊木马或者白衣渡江使阴招吗。结果最后还真的这么拍了。。。。。。同时电影中还有一处明示，敌国通报军情的时候，无敌大将军说：三万人都派走，我们这800人就够了！因为我吊炸天！我真是靠了再靠，都给这么一大段镜头组和对白来强调客观条件了，导演要不是为了刻意跟后面呼应一下，那他就不是职业导演了，因为这段你就算剪了，其实也没影响好不好，既然没剪掉，就是有意义的，是有主观意图的。

接着上面继续说镜头与剧情。沛国向敌国大将提亲，敌国将二代送了贴身匕首做信物，并且专门给无关紧要的女二关晓彤好几段的近特写来表现她的情绪反应，这原本是毫无必要的垃圾镜头，但是不但给了，还给了很长一大段，而更出乎意料的是，她居然接了匕首，她不是个刚烈的女中豪杰吗？女中豪杰肯定是想干就干想睡就睡，心情不好还没事打老公那种，这居然就随随便便接了匕首，显然不符合人设的正常套路啊，所以唯一的解释就是：她接了匕首肯定是要用了，那匕首能干嘛用呢？结果，最后果不其然，对方男N号居然伸个头就来送人头了，这里我非常不服，就他跟他爹那反应速度也敢当武将，还天下无敌，不是我吹牛，就他们这样的智商和反射弧还有情绪自控力，别说三刀流，就是十刀流，我一个也能打十个。。。。当然八十斤的大刀我是举不起来，冲锋枪的按钮还是能按两下的。

突然感觉写的有点多有点啰嗦。直接跳到最后吧，最后的大高潮大转折前，沛王喊人上首级的时候，送首级的卫士走了那么长一段时间，按正常的套路，如果是个龙套，一个蒙太奇就切过去了，而后面开盒子还特么给个大大大特写，你不就是想给观众一个惊喜吗，里面不是空的还能有鬼啊？

说到这，我突然觉得我的心态已经崩了，不适合继续写了。简称四个字，无力吐槽。

除此之外还有略显浮夸的演技和中二的台词对白。

最后回头再看开头写的，才发现之前高晓松在跟导演对聊中提到的莎士比亚戏剧是什么意思，我只能说，有文化的人就是不一样，连说别人剧情老土、俗不可耐都能说的这么有文艺气息，不知道的还以为在拍马屁。。。。。。。。

整理了下情绪，其实这部片子我还有一点收获的。

之前在学校里上中西方艺术史论的时候，每每教天朝艺术史的老师一提到山水人文画，就会情不自禁的吹上两句：“古代的文人水墨画中的大量留白与散点透视，充分体现了古人博大的胸怀与缥缈的思想境界，这是西方写实绘画所不能比拟的！是一种精神上的根本差距。所以不是我吹牛，我们中国人就是牛逼，就是比老外厉害”。。。。。。。从那节课以后我就再也没去上过一节天朝艺术史。因为我从那位老师的语句中听到的不是我们多牛逼，老外多垃圾，而是他可能从没旅游从没登高望远从没看过祖国的大好河山，估计就是个从小长在大城市的死宅男，但凡他经常出去走一走或者像现在这样没事多翻翻微信朋友圈看看旅游照，他就会发现，留你MLGB的白，散你MLGB的透视，天朝的山山水水本来就长这样好吗，画不好就是画不好，没系统理论知识就是没系统绘画理论知识，贴什么金戴什么银。张艺谋导演的这部《影》，可以说完完全全打这帮人的脸。

所以至少在画面美学上，我觉得张艺谋确实几乎无人出其右。

大致观察了下豆瓣影评，鉴于溜须拍马且扯了半天任然不知所云也说不出个所以然的影评太多，所以减一颗星，我想买分这事导演应该做不出来也不削于做。但是这电影影评圈的政治正确怎么说变就变，川剧吗？

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本文从现在起不再回复任何业余的愚蠢的又或者偷换概念的质疑，如对这条有任何不满的请拉回文章开头看下第一句。如果看完这条依然一意孤行，您将受到可能的诋毁做人尊严的人格侮辱，谢谢配合。

枯藤老树昏鸦，空调奶茶西瓜，追剧躺在沙发，夕阳西下，心情好到爆炸。

天天来啦，给大家带来一部DC新剧，最适合夏日消暑的剧。

《潘尼沃斯》

Pennyworth

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本文发表于《上海电视》2019年1月某期。如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

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1940年，美国作家埃里克·奈特根据一只牧羊犬的真实故事写了本书，《莱西回家》，紧接着，这个故事在1943年被改编成电影《灵犬莱西》，捧红当年还是童星的传奇女演员伊丽莎白·泰勒，从此，老狗回家故事成为经久不衰的题材。但是看到《一条狗的使命》圈过钱之后，片方又以其姊妹篇的噱头推出《一条狗的回家路》，感觉这种具有针对性的宠物片简直太圈钱太没诚意了。

这种电影的模式都很单一：主人（往往年幼或年轻）邂逅/收养一只小奶狗，彼此陪伴对方成长，因某种不可抗力分离，这只狗会从很遥远的地方历尽千辛万苦来到原主人身边，最终大团圆结局。尽管这类电影主要满足人类看宠物狗并满足“狗比人忠诚”这种缺爱求温暖心理，电影也只是普通文艺片，缺乏艺术独特性，但阅片量越来越多的观众也不太好糊弄了，所以《一条狗的使命》会加上“转世轮回”的新形式和人类这些孤独的个体如何建立并维护亲密关系这种现代人关心的议题，《一条狗的回家路》也用五毛钱特效做了只看起来很假的美洲狮，并主攻美国退伍军人的精神创伤治愈问题。在满足爱狗之人的心理预期之外，他们还努力照顾了爱猫者的心理，甚至安排了小奶狗被猫妈妈奶大、长大后又养育美洲狮孤儿这类牵强的桥段。

狗是一种表情和肢体动作丰富的动物，比猫更容易驯化，虽然也有“街猫鲍勃”这种与人相处能力超高的“天生演员”，但总体来说驯猫难过驯狗。正因如此，请大明星为狗配上一句句心理台词就非常多余。《零下八度》在狗主题电影里堪称典范，全片没让这群狗说一句台词，但每只狗都表现出不同性格，又根据这些性格自然推出通畅的求生与等待的情节，所有的台词和焦虑互动都交给捉急救援的人类，这才是狗与人之间真实的关系，在这种真实基础上，才能做出一道赞美奇迹的菜。

总体而言，萌狗故事寄托了观影者对理想情感关系的向往，这类题材电影越多，越说明在世界范围内，人对长久的亲密关系发自内心地渴望，因为在现实人类身上很难获取这种满足。最后，我真的很想吐槽一句：有种你们就拍一部猫咪寻路记。

从来没有什么生命的奇迹，只不过有人在危难之际对爱的人不离不弃。那份爱尽管从来不用语言去说，但是它的重量贯穿了整部电影，每一个观众都是它的见证者。在被怒江隔绝于世的病床塌下，爱摒弃了假大空的外衣，全都在落实在了行动上——哪怕搭上女人的尊严也要借出医药费，就算睡棺材也不放弃继续自制呼吸机……甚至爱的人被流言模糊了双眼，也从未想过放弃想过离开……不离不弃已经成了一种本能，结尾的奇迹是它的衍生，也是点缀，有或没有，它都在，一直在，比爱更有重量。

是的，这不是一篇影评，只是一个动画爱好者的应激反应。

请各位BB侠睁大眼睛看看，这！只！是！个！网！络！动！画！连！续！剧！！！！！（同传统定义上的TV番剧，和剧场版定义相对。）

凭什么生物素模+简单特效的静帧OP就要被空口鉴抄袭西部世界OP？凭什么末日设定就要被空口鉴模仿进击的巨人？凭什么一部连续剧质量需要去对标剧场版质量？投入的成本、时间、制作人员完全无法同等衡量，硬要拉踩这难道不是耍流氓吗？

灵笼论制作水准绝对算是国产动画的前排兵，第二季第一集出色且密集的特效、高质量的渲染效果令人咂舌，我看时满脑子只在想这得花多少时间才能磨出来，特效和灯光如果是分散外包制片们应该蛮崩溃的吧？导演是得多清楚自己要什么才能统筹出现在的效果？灯光组对美术的还原能力、把控力需要有多强才能完成任务？

动画相较而言的确比较短板没错，但中国动画产业化时间实在有限，动画环节又不如其他环节有丰富的学习样板和学习资料。如果你不具备对生活高度敏锐的洞察和提炼能力，学白人喝水，做出来的当然就只会像在白人在喝水。行业前辈入行后靠做外包边学边练满打满算也就十来年，很多动画师甚至连表演基础、视听语言都不一定系统学习过，更何况很多熟手往往还会因为并不体面的薪水中途跳去游戏行业。在青黄不接的时间段，说实话，对于三维连续剧的动画环节来说，只要呈现几段出色动人的表演，整体流畅自然，尽量避免程式化的演出，我认为已经做到合格。

看到某片下的一边倒好评，再看看这边的一边倒差评，请问大家是在针对动画质量打分吗？还只是在为心中的“民族情怀”打分？

时间终会证明什么是真正值得被书写进教科书的作品。

值得玩味的一部小恐怖片，有点像留白做地不错、行动带动心理的中篇小说。

全片两层结构。表层是社会性的。家庭关系、伦理道德、邪教组织等等都是表层的东西。特别是关于女主出身的邪教家庭，没有很深入地探究，观众和子女都是一样在社会新闻上了解信息的。这个新闻的猎奇性代替了深层心理的挖掘。其实原家庭生母的自杀及葬礼，也是刻意地做了表层化的处理。

本片想要营造的是心理分析层面上的恐怖感受（有没有成功或者说做到了哪个程度我们不论），而且明显介借用了佛洛依德的理论。

观众只要不那么粗心，不难发现以Lodge为名的本片中一共出现了3个主要的lodge建筑物。那么片名究竟是指哪一个呢？还是通指三者？

简单用佛洛依德理论来观察：

自我：是镇子上的长期住宅，现代风格、采光明亮，象征着女主的自我，这既是她向往的生活，也是她想展示在世人前的形象。

超我：女主漫游在雪原中见到的建筑，构成一个奇怪的人形，与邪教活动中的burningman形似。木屋的窗口前显然站着一个男性，但是任凭女主喊门，最终不得而入。窗前的男性应该是女主的父亲，这个场景象征着女主的超我是世界原罪亟待净化这一观念，而且这个超我是被父亲行为熏陶过的极端念。此时，自我与超我依然处于不可调和的状态，仍需要在本我层面上展开行动。

本我：是雪地中的度假别墅。在这里，自我所依赖的社会关系压缩到了极限，超我开始在本我层面中逐渐膨胀，并最终得以实现。

关于渗透：按照佛洛依德理论，自我、本我、超我三者之间并非断然隔绝，而是彼此渗透影响。本片中新宅中有一个度假木屋的模型且不断人为上演诡谲场景，暗示自我中有实现本我的冲动。另外度假木屋的阁楼，从建筑外立面上看并无出处，其造型仿佛被双眼监视，象征着超我在不断观察本我。

父亲与超我：弗洛伊德心理学一直强调俄底甫斯神话，立论就在于父亲的形象是实现超我的一个障碍，只有弑父才能解放本我。这个片子中有两个父亲形象。女主的生父可以说是自杀而死，其精神直接转化为女主的超我观念。真正需要被杀死的，是那个在自我层面上阻止超我的“父亲”，也就是本片的男主。他不仅是两个孩子的生父，也是塑造女主社会性“重生”的父亲，他的死是必然的。所以男主是全片中唯一被明确杀死的角色。

我们绝大多数人穷极一生能到达的地方也屈指可数，甚至很多地方根本不可能抵达，然而有一群勇敢的爱好者们，不仅自己探访了那个未知的世界，还将这一切带给了普罗大众！而且这一趟旅程的导游是影帝！Welcome to Earth！

然后，记录一下欣赏（学习）到的内容！

E01.无声的咆哮

第一篇章是关于声音的

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