快让本漫画迷（也没有多迷嘿嘿嘿）看看这剧拍得怎么样！剧没有漫画好看，剧的车银优没有漫画里的二次元男主好看，还是会一直追下去。如果是《我的ID是江南美人》的制作团队就好啦，而且车银优在《我的ID是江南美人》里更帅啊。可是这剧里面的沙雕点出色！挺久之前还看过韩影《丑女大翻身》，里面女主演本人唱的歌也都很好听，“星”最爱。 我不喜欢整容的，可是我就是这么双标，《丑女大翻身》和《我的ID是江南美人》（插曲“something in your eyes”喜欢）里的女主角我都喜欢。《初恋这件小事》也是这类影视。我现在认识到啦，受到的恶意的原因不过是刚好这个人是个恶人罢了，没有什么其它的原因哦。被坏人伤害，我和女主角也简直不要太感同身受了。尝试过首席做头发、化妆师化妆、刮体毛、穿高跟、学习穿搭、学习化妆等方式学习打扮自己。被陌生人说是美女、吹口哨、搭讪、陪跑（不过no means no!）、要wx、送我礼物等，初次被喜欢的感觉，真的也会很高兴，可是都不是帅哥。再者我现在也还是不会化妆。是还是懂这些事啦。丑小鸭变天鹅的套路，不必太在意。本来我一个好好的健康美女，因为外貌焦虑，以前对自己留下的伤，譬如垃圾皮肤，time heals almost everything，慢慢治愈我哦。

又是包青天的团队，感觉无所不能。包括把任达华先生演得一无四处。这导演哪怕被驴踢了也不敢这么拍，真的还不如我们贫民百姓的想法。然后情节又慢吞吞的。这电视剧真的是废了。难道现在的演艺圈导演都这么废了？所以说不火是有原因的知道吗废物导演。真他妈的废物。不知道这这怎么能过审的，除非走了后台。

第一集我小哥又露肉體又獻吻 感覺好像還蠻甜蜜的… 我真是天真了… 之後的九集 都是糖+玻璃渣的節奏 當然 必須是玻璃渣大大的多餘糖 真的有種要被扎死的feel… 說實在 就劇情來說 真的太一般了 女主感情一直在反反復復的 而且那種“我不能拖妳後腿 只有和妳分手 讓妳去倫敦”的感情 真的很蠢 所以蠢得都把自己搞得失憶了…

現在來說說我小哥 小哥真的太適合這種人設了 面癱臉hold全劇 偶爾露出絲絲微笑 全彈幕都為之瘋狂了(?ω?) 當然也有很多diss小哥演技的 雖然確實沒有很好 但完全沒有到要被diss的程度啊 劇裡的男主本來就是這麼一個人設 小哥這樣演剛剛好啊 不懂那些人在逼逼什麼(??へ??╬)

最後來重點??片尾曲「また、アシタ」??我的親娘 真的太好聽了 而且超級照應劇情 當第一遍聽到“哀しみが溢れそうだった”這一句時 完完全全被圈粉了??

雖然大家一致高呼爛片出神曲 “爛片”雖然有點過 但“神曲”是絕對沒得跑??

剛剛刷完全劇 忍不住來寫一發 不為別的 只是為了我小哥和片尾曲 今天已經單曲循環一天了 (*≧▽≦)

《玉昭令》是典型的高开低走，52集也就前13集比较好看，后面越来越崩，人设，剧情，逻辑～

看得出来，其实剧组还是比较用心做这部作品的，演员方面除了男主其他都很不错，但是就这个剧本真的好烂好烂～

《玉昭令》一部大女主剧，男主男二还有一众配角全程围着她转，以她为核心，但是端木翠这个女主塑造有问题，很大的问题，前面还不错，就是一个自信开朗的傻白甜，霸气抢婚什么的都为人设加分，但是后面这个端木就越来越不像个“人”了，编剧把她塑造成一个心怀天下，大爱无疆的角色，随时可以牺牲自己。矛盾有2，她说她爱展颜，可她一点点都不在乎自己的生命，从不考虑她死了展颜多难过，她从来不贪恋和展颜的幸福，说不要就不要。

在此我们对比一个有同样立场的人物，《仙剑奇侠传3》中的紫萱，同样是肩负守护人间的责任，同样是有心爱之人，但是紫萱她会想尽办法多一点时间，多一次机会能与爱人相守～端木翠你得有一点点私欲，一点点贪心才像个陷入人间情爱有血有肉的人不是吗？

矛盾其二，为什么明明端木翠展颜才是一对，但是纵观52集全剧内容，端木翠付出最多的男人却是温孤呢？相对比，端木的牺牲中男二温孤占了9成，只有最后大结局端木为展颜付出了一次生命，其他每次都是为温孤赴死，so～编剧你想表达的是？

男主展颜塑造更是极其失败，人设没问题，但是这个角色除了戏份看上去像男主，其他？很好奇编剧是不是缺父爱，全程展颜对端木就像是个心疼女儿的老父亲，根本就不是平等姿态的情侣或者朋友，端木都说了一直都是展颜为她无条件付出，单方面包容，理解，信任，无怨无悔，这特么不就是个操心的老父亲吗？

为什么温孤抱端木，牵端木的手展颜一点想法都没？他明知道温孤是情敌的，但从来不吃醋～为什么端木在梦中一直呼唤前未婚夫毂阊的，差点吻上了结果叫的还是毂阊，他展颜还是不吃醋？展颜从来没展现过对端木的占有欲，这点说好听点叫成熟，实则极大的弱化了男女主的感情线起伏。展颜既不是会撒娇粘人的小奶狗，也不是动则霸道壁咚强吻的小狼狗，设定就是一直跟在端木身后不离不弃的小忠犬，但是说实话，这种最不讨喜，不吃香了，他甚至不在乎端木喜欢其他人，从来不吃醋，他只要端木平安，喜乐，完美契合老父亲的心态～

男二温孤，这个角色戏份差不多是女二红鸾的3倍左右，但是结尾演员表他还在红鸾后面排第四……整部剧3个boss全跟他有直接关系，第一个越龙门是因为他才从九狱出来吃人的，第二个就是他自己涂炭人间，第三个江文卿也是因为他放出故气端木进沉渊才让江文卿成魔主宰祸乱三界的～不仅如此，一路是他和女主端木翠相爱相杀，端木为了他数次赴险，2次因他而死，端木为了他与所有人为敌，为了他自愿神魂俱灭，还不止一次两次～

而是温孤再怎么作，再怎么黑化，总能洗白，黑一次洗一次，再黑一次再洗一次，最后还he结局。展颜可碰都没碰过红鸾，但展颜媳妇温孤可抱过好多次（我板砖呢？）男主，女主，女二几乎是各种为他付出牺牲～这一切的一切，难道不是男主展颜才应该拥有的光环和待遇？

女二红鸾，站在观众的立场我很讨厌她，典型的色令智昏，跟温孤倒是配，为了爱人可以牺牲其他所有人。但是站在温孤的立场，10个端木我都不换一个红鸾，不论你好，你坏，你是小兵，你是幽王，我都在你身边陪着你，你就是我的全世界。而且红鸾的复活能力非常强，比端木厉害。

说到剧情，《玉昭令》根本就不是什么言情剧，更别说什么甜剧，准确来说应该叫悲情剧，因为悲情戏特别特别特别多，那些个配角一集死一两个，每次端木都悲恸不已，“都是因为我”“都是我的错”“都是我没有保护好xxx”，有些个角色甚至复活再死再煽一次情。反正全剧死这么多角色我一次都没感动，只有无语和尴尬。

而且剧情逻辑bug一大堆，在此我就不当那个杠精一一列举了。

大结局是he，不然你过程弄这么悲情，结局还be的话会被骂死。

《虎口拔牙》有很多地方向经典致敬，同样讲述上海滩一群小人物，阴差阳错卷入谍战漩涡，歪打正着地成为了英雄。全剧不靠手撕鬼子、手榴弹打飞机的雷人桥段，就连跟枪有关的战斗场面，在剧中都鲜少出现；也没有太过高深的谍战段落，毕竟让一个牙医、一个地理老师，一个胆小怕事的女房东去对付阴险毒辣的日本鬼子，确实太强人所难了。但是整部影片癫狂、黑色幽默的气质，却是靠人物之间互相猜疑，相互利用和帮助的关系来完成。姜武、李乃文两位男主演当然不在话下，自始至终保持着冷面笑匠的本色。反倒是柯蓝大胆颠覆自己的形象，满头卷发，一身青衣，眼珠一转，处处精打细算，本来是想赚点小便宜，谁知却卷入了危机重重的谍战漩涡，不成想反倒成就了她和地理老师的一段好姻缘。早年在卫视音乐台做VJ时，柯蓝言行出位，俨然一副走在时尚尖端的潮人扮相。之后虽然也不时客串演出戏剧作品，但是最令人印象深刻的，还是大气、干练的女革命者，比如在《人间正道是沧桑》里，她演出的瞿霞，大义凛然，坚定、忠诚。这也难怪在2010年，柯蓝获得华鼎奖近代革命题材类最佳女演员大奖，都是因为瞿霞的形象太过深入人心。尽管在那之后，柯蓝也曾经尝试过挑战其他类型的角色，比如古装大剧《楚汉争雄》里，她就演出了心机深沉的吕后；古装喜剧《皮五传奇》里刀子嘴豆腐心的媒婆，甚至是《1942》里端庄大方的宋美龄。但是始终还是难以抹灭瞿霞留给大家的影响，也难怪她会接下《虎口拔牙》，演出阿金这样一个唯利是图，胆小怕事，却也不乏可爱的典型上海小女人。《虎口拔牙》给中国抗战剧树立了一个全新的标杆，致敬法国经典，借鉴上海滑稽剧的表演形式，把黑色幽默的成分引入步步为营、生死谍战的抗战剧，诞生了一种截然不同的抗战喜剧。而柯蓝、姜武、李乃文、钱波等主演的卖力演出，更是给这部剧增添了许多光彩。

1，我觉得这电影应该叫《我的弟弟》，主角是安然和她的回忆、现实和梦想，她首先是她自己，先于“姐姐”这个身份。

（补充，后知后觉的后觉，我发现《“我的姐姐”这个说法有很强的凝视意味，引导观众用弟弟的视角去评判姐姐的选择，作为女性观众这确实是让我不舒服的，因为我从来不会想着用生活中哪个男性的目光来审视自己。）

然而这个故事虽然说主角是安然，但是从头到尾都使用了弟弟的视角，各种情绪处理也都使用了弟弟的意愿。然后最后一幕，安然向“姐姐”的职责屈服，用来“催人泪下，着实有点讽刺了哈。2，领养那家人就很怪？领养到最后了开始拿出协议了，一开始没有协议好吗？最后一定要出现牺牲的戏码吗？安然完全可以继续和这家人协商，时不时从北京回来看看弟弟，互相拜访，也可以像弟弟一样和这家人温暖地相处啊！

这里处理得很像为了煽情而煽情。很多部分，还有安然放弃追究肇事人责任的部分，处理得也太模糊了，像是为了煽情而强行忽视掉了一些东西。3，安然本来就该是自由的，她很坚定，行动力强，敢走敢闯，能担大事，女性一贯屈从的地位并不能使她屈服，心中没有锁链，有形的锁链也休想困住她的。她是可爱的存在主义姑娘（私心。

整个故事乱七八糟的部分太多了，感觉把安然和姑妈一家几个人相处的剧情处理好就完全够用了。（而且姑妈的女儿还住着别人家的房子，没有“一间自己的房间”，儿子则住在家里，卧床的丈夫曾经偷看侄女洗澡，她家岂是姑妈一个人自顾自内心宽慰就能说得过去么？）

补充，后知后觉，这里也有点怪，像偷换概念。安然所做的是去摆脱父母强加给自己的女孩子的命运，她的个人意志被处理成了“其实我是想父母认可我才这么做”。然后，仿佛只要她和以弟弟、姑妈为代表的原生环境互相理解，追求个人的梦想反而成了次要的事情。这里很像把严肃的问题降维处理成了一个简单的问题。（个人感觉）亲情只能宽慰到人的心灵，不能用来解释重男轻女、强加命运这么沉重的话题。

（因为重男轻女并不只是父母个人的意愿，可能父母一边重男轻女一边觉得自己还爱着女儿，实际上他们给出的爱经不起推敲。而安然如果只和父母家庭和解，那她反抗的道路才刚刚开始。）

所以我倾向于最后安然还是走了自己的路去了北京，哪怕她最后摔下签字笔抱着弟弟哭泣。

（但是结局处理得确实不好，开放式结局也使得影片提出的问题没讲清楚，究竟是生而为人的反抗还是珍惜地忍让，结尾是该表态“坚持歌颂”还是“息事宁人”，却表了个意味不清，要观众去猜。）

3，我忍不住开始思考，如果安然是我的恋人，我在这样的时候应该怎么做。如果安然是我的恋人的话，首先我应该在立场上和她站在一起，并不会出现试图用我的家庭绑架她的场景，也不会傲慢得试图替她考虑，对她指手画脚。（但显然，我的身份是她的恋人，另一位独立的、爱她的人，而显然她男友并没有独立人格，比起弟弟更像是她的拖油瓶。）

4，（喜欢子枫，这部里她几乎是合我胃口的——“故事性复杂性感的”）她冲出去追生育的那家人，大声得质问为什么只“保小”，男人像驱赶苍蝇一样驱赶她，其他的女眷把她拽住，捂住她试图为“女人”发生的嘴。她被推倒，伏在地上恨恨向上望过去，子枫很强，这个镜头十分戳我。

移动NewTV超级电视剧是有毒吗？竟然敢播这种相当烂俗的国产婆媳家庭烂片（这片除了贾静雯和那一群还说的过去的演员就是一堆垃圾，还有那个编剧许宝月，是*了*吗，编这么烂的剧本）。更可怕的是我奶奶还看得相当之入迷，这**是在拿6、7年前的有害垃圾毒害现在的中老年人啊。。。

我希望移动在选片这一环节应该再严一些，不要再把烂片弄上去玷污自家招牌了，也希望以后不要再出这种**片了，好吗？

关于财富，在国外有一种说法: 有钱人被称作 rich, 富人则被称为 wealthy。这其中有什么区别呢？举个例子。NBA的那些球星都收入不菲，但是一旦退役，这些财富就会迅速消减。而世界上那些长寿的家族企业，无论经历经济危机，还是世界战争都屹立不倒，财富代代传承。有钱不一定是上层阶级，富人才是真正的掌握资源的那群人。在电影《起跑线》里，我们能够更清楚的看到两者的区别。

【详细】

9125357

80年代到90年代前期的港产片都喜欢拿GAY开玩笑，简直到了没有底线的地步。还有艾滋病也来被拿来开玩笑。

这部片的“卖点”就在于各种对GAY的取笑。三观在今天可谓很不正确。而今天看来，这个片子也并不好笑。

套路依然是追女仔+破案，这是80年代港产片玩之不尽的类型。编剧又是黄炳耀，难怪。和五福星等群戏不同，这次只有双男主。

女主唐丽球，我还以为是邓萃雯。

挺喜欢这部动画片的。最主要的是里面的故事情节挺新颖独特的，所有的角色基本上全都是吃的。我最喜欢的就是里面的那个面条，觉得他的身段特别的好，而且每次有打戏的时候，他给我的印象都是觉得是像女侠的那种范儿。特别特别特别特别的帅。每一个故事里讲述的是一种食物，说实话看这张的动画片会让人长些知识，因为你会认识全世界各地的各种各样的美食，知道他们是怎么做的，知道他们的文化，这样的动画片看起来也是很有意义的。

大年初一， 带着单亲的女儿找到了这一部电影，梵高风格的背景，印象派的画风并不是我喜欢的。进去看了 前半段基本瞌睡。但后来……

我作为同样的职业不想太夸奖导演的水平，毕竟同行如敌国，文无第一。但是，作为一位带个女儿的单亲父亲，我感受到了导演的立意的诚意。

它不是为了满足所有人而做的电影，而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多问题，我有了一个支点让她感受到她残存的爱不比别人差。乐观，坚强，希望，适应这就是我对她，电影对她想说的所有。

谢谢剧组的诚意，点赞优秀的作品

结局能写成这样相当不错了，虽然因为后期崩坏而显得圆场艰难，还是达到了开头的水平，和开头构成了闭合。我最开始写的一堆东西，终于还是能用上来了。这部剧后期人物崩坏，结尾居然又回归了人物性格，也是很神奇……

像最开始写的，渣爹姑姑的性格中都有人性中柔和的一面，渣爹情绪化，年轻时的姑姑也颇有为情人低声下气的柔情，于是在沉重打击下，是有可能被唤起对儿子和外甥的内疚的。茶温柔但原则很重，他年轻时不当面一套背后一套地表面对姑姑好背后包小三，结尾也自然不会为了安抚Nira就说自己一定会永远和她在一起。我最讨厌的玛瑙果然还是最讨厌。她的恶没有开头渣爹这么暴烈，但远远更加冷漠无情，也就不会改变。而Nira，像最早说的，她本性里其实非常单纯容易动情。相处很短就把医生yod姐一众当家人，父亲一回忆往昔就要情不自禁掉眼泪，正因为这个，一旦毁灭别人，即便是正当的报复，也会失去快乐的能力。也用一次自杀偿还了之前的所有傻逼事。

而且是真的????做到了她第一集说的，让所有人都感到痛苦。硬要说只有chat是受害者，他真是太……

回伦敦的结局虽然有点强行，也非常美。让我一见钟情的Nira回来了。

【详细】

10273692

空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！空间站撞地球，脑洞不小！

世界那么大，谁都想去看看，光影艺术那么美，总有些城市因为一部电影成为全世界电影艺术朝圣者心中的麦加，比如《北非谍影》之于北非港口城市卡萨布兰卡，《西西里的美丽传说》之于意大利小岛西西里，《古墓丽影》之于柬埔寨古城吴哥……作为一个济南的电影爱好者，也曾幻想过第N部《碟中谍》来“天下第一泉”趵突泉取景，大帅哥汤姆克鲁斯在大明湖畔解救自己的“夏雨荷”，或者詹姆斯.卡梅伦拍摄《阿凡达2》看中了佛光普照的千佛山，于是小蓝人们骑着大鸟在潘多拉星飞翔，背景不再是喀斯特地貌而是“齐烟九点”……电影看多了，梦总是要醒的，直到著名画家蔡玉水老师带着他即将公映的电影《艺术也疯狂》来到泉城，在这部全部取景自济南的故事片中，我的家乡娇羞的像一个新娘，站在光与影的聚光灯下呈现了她最美样子，试映会上，蔡老师有些羞涩的对观众说：“欢迎大家6月16日走进电影院欣赏这部影片……每一帧画面，都是由我亲自调色的。”

只有做过影片剪辑的人才能体会到什么叫做“帧”，电影的一秒中由24帧画面拼接组成，110分钟就有2640帧，可以想象有多少个日夜，一个享誉海内外的大画家对着相似的画面不断的琢磨、润色，像个工人一样重复着枯燥的操作，又凭着工匠精神和国家一级美术师的造诣，让影片的每一个定格堪称精妙的视觉艺术。

仅有好看的画面就能算一部好电影？笑话！“表现主义革命”的大旗还是让“国师”在“长城”上扛起吧。不会讲故事的画家算不得好导演，作为一部电影处女作，《艺术与疯狂》没给蔡老师丢人，也为他多年扎根创作的济南小镇双泉献上了一份厚礼。

这是一个关于艺术和市场的故事，也是一个关于信任与欺骗的故事，世界著名画家水爷，一副作品价值上亿，却无法忍受外界对他的追逐，索性躲进小镇双泉，潜心艺术创作，没想到他不成器的徒弟，走投无路的名画倒爷罗马，也打起了恩师画作的主意，带着他所谓“艺术改变乡村”的计划钻进了远离世俗喧嚣的双泉镇，随之而来的还有罗马的女儿罗伊，罗马的债主吴富贵，事态逐渐失控，“艺术改变乡村”眼看着就成为一场疯狂闹剧。利益取舍照见人性本真，早已被商品社会的假、恶、丑侵蚀的千疮百孔的罗马，能否在双泉镇找回人性中的真、善、美？

在双泉镇的电影试映会上，面对着台下淳朴的父老乡亲，长期透支健康的蔡玉水老师抽搐着昏倒，一个真正的艺术家，总是为了他热爱的土地掏心掏肺、呕心沥血、“虽九死其尤未悔”，蔡老师说：“拍摄这部电影的初衷是，我和双泉恋爱了。”济南小镇双泉，邂逅懂她的蔡老师，何其有幸。6月16日，期待你走进影院，见证这段“爱情”佳话，感受一下，我大济南的诗和远方。