听说《默读》播了，火线围观！第一集开场：基因检测？啥玩意？费嘟嘟出来了，改名了凑合吧，这妆容、这锁定小下巴的打光、这时不时的邪魅一笑……费总在演舞台剧？居然在看心理医生……摁住叉屏的小手手，再看会再看会。大自行车吊儿郎当出来了，天选骆队来了！这大皮夹克blingling……呃改名的裴总听朗读者了，嗯？变清理者了，这啥……案发现场再看看。天啦，无法忍了，白月光陶然居然顶着一头黄色卷毛！叉屏叉屏！等等！裴总闪亮登场，和骆队针尖麦芒旗鼓相当唇枪舌剑暗流涌动，配上陶陶习以为常无奈又宠溺的温油表情。哇，那味来了。蹲，蹲，蹲！U raise me up，来自天堂的背景音乐来了，可以。裴总催眠，异次元空间场景搭建，炫酷！藏污纳后几十年的度假区项目计划书，算是提前登场吧。越来越可以了！

骆队带小屁孩吃食堂，名场面还原。骆队白衬衣只身入龙潭虎穴，那痞帅的味儿来了，可以可以。小裴晕血，没了吸血鬼一般的大红唇，颜值回来了，病娇味十足！求求了，后头把口红擦擦吧。广场大屏，又是名场面还原！

最心水的公园长椅，热心市民裴先生一脸嫌弃的打电话，捡到快不行了的老大爷，啊哈哈，姨妈笑开启。看了好久，怎么才四集？一集时长居然长达50+分钟，真给力！

锁定，追起来！可以可以。

作为从第一版预告开始等待了两年的人，我还是要私心地给它打上一个五星。

因为知道中途有多不容易，知道团队的每一个人都为这部剧努力了很久，知道在等待的大家有多坚定。

当时同时期选角出预告的剧都已经播完营业期都快过了，它却冷不丁传来金主撤资团队解散。我当时在想估计多半没戏了，但是看着很多人都冒头在说等了它好久，觉得好可惜的时候恨不得能集资让它能继续拍。怀着这样的心情居然真的等到了它的重启，虽然演员有些微变动，但团队没有因为重新注资变得拉胯，反而是一群更用心更有诚意的人了。（感谢爱奇艺的投资）

新版的预告出来后在网上掀起了不小的热度，当然，其中很大的原因是那些大尺度场景hhhhh有热度是好事，至少在内地有了预热在海外成绩也不错，可以给剧播打下基础了。按外网的热度来说，其实是一众腐剧里一骑绝尘的了，所以对于剧的质量大家也报有更大的期待。有了更多期待就会有更多担忧，怕出片拉胯或者高开低走中途拉胯。枉费了期待，比一开始就没有期待要让人更遗憾。

目前出来的第一集，我可以完全这样说，让我可以放一半的心了。在我的期待值以上。因为是凌晨更新，我就一大早打开手机看的更新。非常非常流畅地看完了第一遍，居然没有一个让我尴尬还有逻辑不通的点。只不过看完第一遍居然还没有开播的实感，所以我又在下午开始刷第二遍，这一遍把里面的动作戏片段来回看了好几遍，感叹于apo打戏的流畅度还有美感，没有一个动作多余或者犹豫，底子很不错。当然更让人惊喜的肯定是第一次拍戏的mile，不管是开篇的对峙谈判或是和游刃有余的apo对戏，完全看不出是初出茅庐，能让人很好地代入并且认定眼前这个西装笔挺的男人就是那个第一家族的二少爷。后面让观众津津乐道的“酒吧勾手指”“回眸”等等，都在传递他有多适合这个角色，这种浑然天成的演技可能多半得益于他自身修得的矜贵气质吧。最后还看了第三遍，就一直在关注很多画面场景的光线布景，还有镜头语言了。虽然不是以专业的视角去看，但是还是能就着阅览群片的积累去拉片看一些部分。这方面更专业的角度可以看一下b站的微妙的程序员，这个阿婆主把第一集很多东西都解读得非常好非常专业。

好像还有很多话想说但是真的太久没写过这种类似的剧评了，真的文字功底掉入谷底。总之希望有更多观众能看到我们黑帮少爷，抛开大尺度这种噱头，它真的是近年来就我看过的，最有诚意的一部腐剧大作了。

不忘初心，方得始终—赏析《王者》景别与象征意义《王者》是由韩国出品的犯罪剧情片，由韩在林执导、编剧，赵寅成、郑雨盛、裴晟祐、金雅中、柳俊烈等主演。本电影讲述了主人公泰秀从小乡村不断奋斗当上检查官，几番权利的角逐后，在失去了亲情，友情，爱情后主人公在权利的斗争中醒来，认清了现实后的他，最后联合各方势力打击了检察院的腐败势力的故事。揭示了人要在各种诱惑中，学会坚守本心的主题。《王者》这部电影采用了大量的不同的景别 ， 来刻画不同的人物形象，表现人物的情绪，展示人物所在的环境，以及烘托不同的场景的紧张气氛。影片在开端便采用了中近景拍摄，倾斜而又细密的雨点，三个人在车窗里谈话，向观众展示了故事发生的地点，是在夜幕沉沉的滂沱中，三个人暗室欺心，主人公泰秀在画面中显露得格外不安，另外两人却虎视眈眈，营造了一种紧张而有危险的氛围。画面一转，泰秀被另一个检察官带入战略部，大远景中平地楼台巍峨高耸，办公室宽敞而又明亮给观众带来了震撼的视觉冲击 ，营造了肃穆感。泰秀在观看车美莲的视频中，环境由全景展示，主人公遁入黑暗，极具审判意义，在空中降下的羽毛中，泰秀发生了很大的心理转变，他不再是那个审判别人的人，而是被别人审判的人。巴拉兹曾经说：“电影的特写消除了我们在观察和感知隐蔽的细小事物时的障碍，并向我们揭示了事物的面貌，这样，它也就揭示了人。”韩在林在指导这部影片时，运用了隐喻，象征的手法，并同时用了特写镜头来揭示不同的阶级身份。在主人公进入了韩强殖的舞会时，以韩为中心的腐败势力荒淫无度，将画面切到由高脚杯堆叠着的金字塔采用了特写镜头，以强殖为首的城狐社鼠依然很坚固，高脚杯里剩满的醇醪而又金黄的酒液正摇摇欲坠，预示和象征着他们纸醉金迷浮华梦即将破碎。在最后的特写镜头里，由高脚杯筑成的等级金字塔，终于被子弹击穿，子弹象征着正义的降临，金子塔的崩塌是财阀势力的倾倒覆灭。这是一部敢于揭示社会阴暗面的电影，腐败势力一手遮天，在泰秀不得不向强权低头，抵御不了利益和欲望的诱惑的开始，主人公已经丢失了本心，这使他人生走向了下坡路。当他重拾信仰，便开始走上人生的至高点，重获爱情与事业。若是初心未改，多应此意须同。在生活中像泰秀一样的人很多，从一个不起眼的人，生而为寒门的人 ，走向一个被人敬仰的人，在着途中初心是他们身上不可缺少的一部分。

冒险题材的动画片看了不少，当然，都是欧美制作，国内的罕有佳品。这和爱不爱国没有丝毫关系，就如你开了日本车并不代表你生了异心一样。有些差距我们不得不承认，但是有差距才有追赶的动力，才有超越的渴望，才有彼此借鉴互相融合不断发展的可能。这个世界很小，小到牵一发而动全身，蝴蝶扇扇翅膀都能引发海啸；这个世界也很大，大到百里不同风，千里不同俗，各种肤色人种信仰语言文化千差万别。只有正视各种差异和差距，我们才能正视自己，才能不被一些虚妄的东西蒙蔽双眼和心智，才能沉静下来磨砺自己，在时间的走向里不断提升和丰厚。

也许是我们的历史太过悠久，层层时空堆叠下来，我们的血液里沉淀的都是厚重和端凝，是求稳不求险、求安不求新的生活理念，是按部就班泯然众矣的群体面目。和欧美国家短暂的历史比起来，我们的年岁太大了，一代又一代枝丫繁密的家族树上一脉传承的底色，从出生就抹在了生命画纸上，消退不去。所以，我们的生活中极少出现“冒险”这样的词汇和故事，那些年轻身体里蠢蠢欲动的探险欲望，都会被狠狠地磨灭在萌芽状态。而在地球的另一端，那些用快速的工业文明掩盖了短暂的文化历史的族群，像丛林里肆意生长的草木，有着不管不顾四处蔓延的内在，血液里永远燃烧着不作不死的热望，没有什么可以阻挡的力量。所以，他们的文化宣传里，“冒险”是一个常新的主题。

故事里的主角是只雨燕，被海鸥抚养长大，在另一个迥然不同的族群里，他努力想让自己和大家一样。获得群体认同是每一个个体的认知本能，因为只有从众，才能找到生存的安全感。异类，永远都需要一颗无比强大的心脏。马努渴望在海鸥家庭里和谐生活下去，可惜，生命物种都有排他的劣性，“非我族类，其心必异”似乎是很多人根深蒂固的观念。无比努力的马努即使异常优秀，依然要被海鸥族群驱逐，有时候，一个小小的标签就能否定你的一切。这个世界，岁月静好从来不是生活的常态。时刻准备迎接磨折，才是我们生存的必要心态。

幸运的是马努的优秀让他很快融入了他原来的族群---雨燕群体，还找到了伴侣和朋友，“敢和老鼠搏斗”是他被欢迎的主要原因。无论哪种生命体，勇敢者从来都是受人崇敬的，怯懦且卑微的生命，很难被人尊重和接纳。这很残忍，却很现实！你的能力决定你的状态，如果没有一双强劲有力的翅膀，即使能被放在高高在上的崖顶，凌风的时候是直上云霄还是跌落尘埃，还是取决你自己的实力。

马努在海鸥、雨燕两个群体里都有一个“强者”的定位，所以，即使两个群体难以相融，有他努力联合，一切就都有了可能。让别人抛下成见接受你的意见，除了事实证明你的意见确实不错，还有一个重要原因就是你的话和行动要有打动或说服别人的力量，你要有引领的能耐！马努做到了，因为他不仅是海鸥群里的佼佼者，也是雨燕群里的守护者，有其个人的魅力，也有他人相助的原因。优秀者如果只是个孤独的优秀者，也成为不了领袖人物，能凝聚人心和力量在自己的周围，更是比单打独斗的能力更强大的依仗，如那个刘皇叔。

故事的高潮自然是要在无比险恶的环境里成就，平平静静的生活只会滋生出无数长短是非，永远不会诞生神奇和伟大。海鸥群体遇到了雷暴雨，固执己见的海鸥首领失去了保护族群的能力，马努带着雨燕群体的出现，拯救了这个已经在绝望边缘的族群。雪中送炭永远比锦上添花更让人感激和尊重，共同经历了风雨才有情意相通的基础。明知道前方是危险，依然勇敢冲进未知救助他人，这份冒险不是个人英雄主义的逞能，而是义无反顾的执着和不离不弃的坚定。这样的冒险是充满感情温暖人心的，是可以打破无数藩篱让坚冰消融的。所以，故事的最后，海鸥和雨燕两个群体和谐共生，在洒满阳光的海边崖壁上，各自经营着普通又幸福的生活。

在自然面前，一切生命都是脆弱无比的，自诩强大的人类也每每要被自然严惩，那些更为弱小的生命更是在自然和人类的双重荼毒下遭受重创，倾巢之下岂有完卵，山水尚且相依，在时间磨洗里若是彼此对立，都会无声消逝，遑论肉身的无数生灵。只有意识到彼此都是共同的存在，各自为各自让出呼吸的空间，各自为各自守护伸展的世界，生命之间彼此紧密、彼此应和，才能结成无比坚实的网络，柔韧而有弹性，在诸多危险的冲击下可以拉伸却不会崩断，可以挪转却不会毁损，用力量消去力量，给世界一个平稳。

构建生命共同体，真的是个硬道理！

节奏好，确实是此片的优点,所有事件的推动力都是女主，一个小女孩担起了撬动这台大戏的主轴。 也关联起了能力与人脉的问题。刚入职场的女主还不知道职场潜规则的可性，事事要强的她，抢了上司的风头，导致被开除，气不能平的她与是加入了原单位的竞争公司，在某一个神秘人物的指起下，一步一步的，越走越远，如果她靠内幕消息和动用关系成功了，她便可能是另一个银行精英，如果她失败了，她便会一钱不值，被整个银行界扫地出门，女主确实有些能力也很拼命，她能从市长的手的情况判断出对方的病情，能从一个客户的一个眼神判断说他是不是直男，野心和判断力可以使女主越走越远，最初她是抵制这些内幕交易的，也从未想过当间谍

在影视业寒冬席卷全球的当下，缺少动作大片的夏天异常难熬。

就当对爆米花爽片的思念已经快无法抑制之时，一部漫改动作片在网飞上线了！

久旱逢甘露，长冬见艳阳。

定睛一看，一番大女主塞隆的名字散发出无比耀眼的光芒。

那个在《魔力女战士》《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》《极寒之城》里，霸气侧漏大杀四方的女王回来了！

这次不仅武力值开到满点，更突破了人类生理极限！

拥有不老不死之身的她，宛如神一般的存在。

【详细】

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大约1是大学时候半夜刷到的，那是熬夜看完了，意犹未尽，没想到现在出了第二部，那必须得支持一波。没想到上来就这么虐，男女主被迫分离，男二失忆，学霸cp目前还是甜蜜的，不知道后续会不会有大虐部分。女主已经事业有成，菲菲也当上了女明星，虽然还只是小明星，但工作努力认真，会发光的，甯非失忆之后像是变了个人，还不认识菲菲了，心疼菲菲一秒钟，这是虐我们菲菲的节奏啊。不过出现了小薛总还是很不错的，温柔体贴，和菲菲在一起也不错啊。卫总一开始因为工作压力太大，不小心看不见了，在医院遇上了女主，巧了，女主因为感冒声音哑了，所以我们卫总没听出女主的声音，就这样他们相遇了，但因为种种原因，相爱却不能在一起，好艰难，想按头让他们赶紧合好在一起甜甜蜜蜜，多好。希望后面的剧情能不要这么虐了啊～～～～～～～小甜剧就应该甜甜蜜蜜不是嘛

据说女主拍这个剧时才18，真的吓到我了，剧中易落经历十分坎坷，到后来怀孕做皇后等，人物也是不停的变化，我滴妈呀，18岁还带着婴儿肥的她这么点小孩居然游刃有余，情感真实，爆发力惊人，看得鸡皮疙瘩都出来了！ 不过这个剧不太完整，剧情不合逻辑有点失控 另外几个主演也还好 配角有点弱 闹着玩似的

我是在第六届丝绸之路国际电影节展映系列活动《樵夫廖俊波》主创见面会上看到这部电影的，导演宁敬武也来到现场，从见面会上导演的发言也可以看出他对中国电影如何处理纪实类题材的努力尝试。看到评论区有人说如果拍成纪录片就好了，作为一个普通的电影爱好者，我的理解是，也许我们都习惯了讲中国故事以纪录片的形式表现，这其实暴露了中国电影在处理纪实与虚构上存在的某些问题。《樵夫廖俊波》其实从很多地方可以看出导演对探索纪实类事件处理方式所做出的努力，尤其是电影结尾，导演对廖俊波为什么用"樵夫"做微信名的回答，既体现了导演对故事主人公廖俊波的理解与认识又讲导演本人野心暴露无遗，他想要通过这个结尾将纪实类题材与艺术融合在一起。这两年"纪事与虚构"在文学界是一个热点话题，对这个词我的理解是，把真实故事中国故事的叙述方式艺术化，电影界毫无疑问也在做这种尝试，去年豆瓣评分最高的商业电影《我不是药神》，其实就是对社会实事的反映，票房和好评双丰收的部分原因也来自于真实，这还是体现那句话"艺术源于生活高于生活"。个人觉得《樵夫廖俊波》可以看到导演个人的努力，但始终觉得少了点什么，让人很难融入到人物真实的生活中去，特别是年轻的廖俊波演员的扮演者，那种浮夸的表演方式，始终让人太出戏了，也许导演是想要表达那个年代年轻人所拥有的激情吧，可能因为我是90后的原因，没有经历过那个年代的单纯，所以无法从电影中体会到一开始年轻的廖俊波的思想动态，甚至觉得情节有点概念化复制的成分在其中，这是电影美中不足之处吧，不过后半短有老戏骨的加持，特别是中年廖俊波演员的表现，实在太好啦！面部微表情的处理出神入化。总的来说，纪事类题材的影视艺术化化之路依然任重道远。另外，作为南平人看到自己熟悉的地方在电影中呈现，还是很亲切的！

头一次看个电视剧把我气笑了，编剧真是三观炸裂呀！！

别的不说了，就说删游戏那点，女方的观点是，游戏把孩子教坏了，我就想问你是干什么吃的？指着游戏教育孩子呢？口口声声说婚姻要相互信任，她不经过人同意直接删游戏，害的老公背上巨额外债，然后所有人包括老人，根本不带提这钱的，仿佛觉得这点钱一天就能挣回来，真的是一堆极品那，真是TM毁三观！最牛的最后还得男的道歉？？就这种思维的人也能当编剧我也是醉了，我仔细看了一眼，这俩脑残编剧从这个垃圾电视剧以后，到2022年都没作品了，不知道是不是这个原因。

真搞不懂一群也算是有名的演员会来出演这么一个脑残，低智商到极点的剧。苗欣连法人是什么居然还能当老师还是高中老师！小曼律师成天无所事事吗？开律所合同说改就改？因为苗欣是闺蜜就随便收到公司来？整个律所就一个律师？一个助理？笑死我了。更搞笑的是康成说开股东会就开啊？都不用提前发通知的啊？议题不用提出来的啊？说上市就上市啊？尽职调查不做的啊？律所，审计师都不用的啊？还居然说罢免董事长就罢免。这编剧绝对是港片看多了。好歹有点常识好吧？真是无语了

拍顾长卫《孔雀》出道的张静初，时隔多年再次回到文艺片怀抱，以全程素颜的方式出演了小成本影片《我的影子在奔跑》。此举或说明张姑娘一如冯小刚导演迫于生计在咬着牙挤出一些商业片之后，仍不放弃自己的艺术追求。

影片被贴的标签大都是公益、关注自闭症儿童，以及前面提到的全素颜演出，这些都是不争的事实，但是作品本身的精彩却绝非仅此而已。

当初看到预告片时，并不为其所动。因为这样的题材太容易煽情、太容易拍得苦大仇深、太容易赚眼泪、太容易讨喜和媚俗。所幸在这部片子里，虽然没有刻意回避情感的渲染，但难能可贵地点到为止，将一个原本具有悲剧内核的故事讲得颇有几分喜感，导演的功力可见一斑。

开头几场戏，后期配音口型对不上让人分分钟想弃，但很快便被周围观众们吃吃的笑声感染并投入进去 。点映结束后掌声响起，部分主创和投资方上台致谢，就公益宣传展开话题。然而公益片这个称谓显然并不能完全概括这部有点儿野心的佳作，毋宁称其为社会意义和艺术价值兼备的文艺片。

可惜这部电影被尘封多年，而今亦很难出现在各种商业大片云集的院线排片列表之上。可她毕竟算是上映了，而且近来很多不曾过审的影片都陆续得到了上映机会，这或许意味着大环境在变得好起来，我们得以有机会看到那些风味正宗的学院派电影，看到那些反智时代仍在坚守的创作者并向他们致敬。

笑点很少，演得很尬。全程也就于洋穿着白大褂狂跑，被哄孩子去打针说医生都是温柔很好的人的妈妈看见了，拉着孩子转身就走说“不打了回家”、大家被锁车里鲁蛋解手回来被说“把门带上”这两处勉为一笑。后面直接1.5倍速观看。

剧里逻辑三观人设多少都有点问题。骗人大师不知道赌场骗局，被赌场老板骗出去五千？被强行按着按了手印欠二十万，就老老实实想办法去凑钱还？还有赌的时候自己上，还钱的时候就输的都是师父的钱要拿师父的房契还？到最后了还要想办法下套拖延时间等警察来？怎么合着人家黑帮大哥们狡兔三窟随时流动？那不是证据在手天下我有吗？还有马丽说的不是人家这个女孩子既爱钱也爱人吗？为什么分手了大家还要对她口诛笔伐？普渡大师那里还直接来了一个玄幻“佛打墙”，对此我只能说一句好家伙。

那段破镜重圆的老夫老妻深情激吻戏，我一边连连揉眼一边大呼辣眼睛！根本毫无美感！特别是文章这张脸，巨丑。虽然喜剧可能不要求演员颜值，毕竟大长脸不也上了吗（狗头）。但是马丽好看啊，起码别让一朵鲜花插在牛粪上。首先求求把那段吻戏去掉吧！移动亲吻加上好像还有点舌吻，真的我已经抠出了四室一厅魔法大城堡欢迎各位入住。我从来不追星，还是我姐偶然跟我说男主是文章，我一个不追星的第一反应就是：他不是爆出了出轨什么的丑闻怎么还能演电影？？鱼乐圈对男艺人真容忍对女艺人出轨就恨不得打断腿？（父母健在，你杠你对）

后面被黑道追的时候很多以前典过东西的都拿着当票来帮忙，我觉得影片是想要，是也应该能凑个泪点的。比如老好人总会有好报的。但是结果既不搞笑也不催泪，反而给人的感觉是很乱。对，就是很乱。

结局强行来一个扫黑除恶+感情指导，进行主旨升华。

也就最后马丽那段话有点内涵在了。抄录如下：“爱人之间说，我爱你，我恨你；爱的恨了，恨的爱了，表达永远代替不了感受。你每次喝多了都说我没醉；醉的装醒，醒的装醉。我们老爱说我没骗你，骗的了别人骗不了自己。左南，我发誓，不管多少年，我都愿意等你。誓言要到认证的那一天，才算真正开始。”

如果可以真的连一星都不想给，剧情毁三观。无下线，好人没有好报，坏人自在逍遥，主角愣是智商持续掉线。这个电视剧告诉我 不要做好人 还要就是宣传教育的简介，真是mmp 滚你妈蛋的教育工作者 我要做杨豆筋 娶主编 干导演。。。。。操呀 140字好难编1111111111111111111111111111111111111

今天老师布置了一道命题作文《我的操蛋生活》。

我们的电视剧编剧，立马打开《编剧作文范本》开始模仿写作，出轨、婆媳、学区房，中年中产三件套，怎么狗血怎么改。

而隔壁的编剧已经写出如夏日闷热天气一般让人无法透气的忙累而又空虚的生活流了，它节奏那么慢，情节那么空，台词那么少，共鸣却那么重。

光看最让社畜共鸣的通勤戏份。

讲真，剧中三姐弟的通勤虽远但车厢还是比较空的，比起我们那些住在嘉定或者燕郊的社畜们，幸福指数已经高出许多。

但我们对通勤的刻画永远停留在一个“挤”上，排队、踩脚、门夹包，有剧情需要再加上一点性骚扰。

除此之外呢？对于“空”的描写全然不见。

通勤路上是一个社畜最放空的时候。他们挤在无法动弹的车厢里，玩着最无趣的消消乐，看着最没营养的电视剧，刷着全是代购的朋友圈。

他们眼神空洞，面无表情，像个脑子被吃掉的僵尸。

但是这个时候他们真的没有内心活动吗？

在消消乐又被关卡卡住的时候，在电视剧剧情加载不出来的时候，在朋友圈刷无可刷的时候，那时候，他们无光的眼神背后会想些什么呢。

很多时候，能引起共鸣的是“空”而非“挤”啊。

一部好的电视剧可以用精准的语言说出我们在通勤时候的潜意识，而且说得那么文艺，那么浪漫，让人唏嘘，自省，泪目。

从最开始一句「小时候的你，会想要成为现在的自己吗？」

贯穿整部电影，以倒序的方式从现在慢慢回到过去。

直到回到1997年，讲述了佐藤和kaori一起开启了一场漫无目的的旅行，此时电影的画面也变成了底片的画幅，底片的画幅对比现在的更窄更高，这样接近正方形的画面比例也更凸显了这2个人的关系，直到回到现实画幅才恢复。

kaori经常在佐藤身边说到「真是普通」，这也是佐藤回忆里出现最多了一段话。

回到现在，现实总是残酷的。小时候，我们对自己的未来充满希望，希望长大后可以成为立派的大人。但当我们面对了各式各样的现实后，我们还能成为我们想象中的大人吗？就连最不喜欢「普通」的kaori都活成了最普通的模样。

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很喜欢电影的最后一个镜头，从原宿的交叉路口慢慢往上抬，最后点题，感觉到在这座城市里的又有多少「普通」的人呢…