从小没有农村生活的经历，对植物不太有感觉，倒是妈妈会在阳台上种些小盆栽，太阳花、虞美人。。。还有什么已经不记得了，这两种很特别到现在也没忘。太阳花又叫死不了，很容易成活，夏天开得热闹，妈妈喜欢种花，可技术不行，一盆花种不了多久就能收获一个空盆，太阳花很适合她。虞美人花朵千娇百媚，名字让人浮想联翩，有天有个人说是罂粟，瞬间我家和邻居家的虞美人都消失了，现在我知道虞美人和虞姬一样死得冤。后来在一个整齐划一的环境里生活，花花草草的好像和我的气质不搭，遂远之。直到有次在老妈阳台上看到一棵叶子油亮，叶边有小波浪边的植物，我不过出于礼貌多看了两眼，妈说喜欢就拿走，能开花的。于是这棵长寿花成了我家唯一的植物，放在光秃秃的阳台上，有点落寞。快到春节时她开出了一簇橙色的花，在阴冷的冬天燃烧，正是这簇像火苗一样的花，为我打开了一个新世界的大门，一个精神家园的大门。

因为对植物的兴趣，看了《影响世界有中国植物》，好一部伟大的作品，就像导演李成才说的：“我特别强烈地要求在城市里面生活的人，赶快补上这一课，因为只有真的了解了植物，才能知道世界的丰富和美丽。”

水稻

一粒稻种进入土壤中，几个月内就能够长出数个稻穗，成百上千粒稻米。它的每一次轮回，都给了人类千倍的回报。每一碗米饭背后，都是探索不尽的生命奇迹。

从中国出发，水稻改变了很多人的饮食结构。

茶树

茶树是中国继火药、造纸、印刷、指南针四大发明之后对人类的第五个贡献。茶树的叶片是一种独特的文化符号，在人类历史进程中，茶叶贸易给我们带来了繁盛的经济，也不可避免地带来了纷争。今天，全球有30多亿人饮茶。

大豆

数千年前，大豆在中国与人类相遇，用一粒种子，饱满了无数生命。如今，大豆作为世界上最主要植物蛋白质来源，以自己千变万化的智慧，发展出各色各样的样貌，出现在世界的各个角落，浸润了人类生活，养育了世界。豆腐在异乡被称:touf ,和她在故乡的名字一样。

桑树

含有大量蛋白质的桑叶吸引了与桑树纠缠了生生世世的天敌——蚕，中国古人发现蚕的秘密，织出了华贵无比的丝绸。为了得到丝绸，全世界展开了对桑树几个世纪的追逐。而蚕的这种速度惊人的吞噬方式，演化为逐渐消灭对手的专用名词：蚕食。

竹

如果要用一种植物代表中国，那必定是竹子，如果说水稻滋养了国人的身体，竹子则可以说滋养了国人的风骨和品格。在辞海中，以竹为偏旁的汉字，就有200多个，每一个字都是一种提醒着竹子以各种形式，对中华文明的滋养，竹子通过滋养中国而影响世界。

。。。。。。

影片中导演对植物没有用宝盖头的“它”，而是用“她”。“植物是万物的子宫，孕育了万物，而女性离生命最近。”听上去特别温柔。

异人中的鹰派和鸽派在决斗后没有达成妥协，依旧坚持着各自的信念，重申了各自的立场之后分道扬镳。众人刚进入车迟国就成了神屎，因为国王也是异人，这个国王挺有本事，建立了一个异人和常人和谐相处的小国家，不过这个国泰民安的外表是建立在高压统治之下的，把所有反抗者关起来或者杀死掉就和谐了，新老国王协调一致共同建立一个真正和谐的国家，三火勇敢的用身体为人挡刀，被捅了个对穿，裂还安慰说伤口不是很深，真逗。总评三星6分，种族不同仇恨很深，还是隔离开来算了，各过各的日子，不然呆在一起总会有摩擦。

影片在屠杀部分没有过多的动态影像展示，取而代之的是屠杀过后人间炼狱般的城市图景。往日喧闹欢腾的街道，顷刻间变成了焚尸场，襁褓中的婴儿，还没来得及感受人世间的美好与残酷，便匆匆告别，也好，在那个对犹太人残酷至极的年代，离开或许是最好的选择。

印象最深刻的是幸存的犹太人在战后陈述自己逃生的片段，“我躺在了尸体上，从早上9点躺到下午5点”“他们（德国士兵）来检查我是否死亡的时候，用土掩住了我的面部，我当时仅存的意识告诉我，比起被活埋，我希望他们一枪崩了我” 这不是杜撰出来的战争传奇，也没有好莱坞大片般的震撼场面，有的是一条条鲜活的生命和渴望求生的灵魂。那些穿过灵魂黑夜抵达生命彼岸的人，多么值得尊敬啊，是他们求生的信念，让历史上残酷的真相被揭开，让人类丑陋的罪行被审判。可审判之后呢？斯人已逝，冤冤相报，那些被吊死的德国士兵，也只是这场灾难的副产品罢了。

前边当做下饭剧背景放着，剧情也没多紧凑。不过从老师同学现代互动的梗来看，导演是非常细致温暖的。我一开始就知道老师的刀子嘴豆腐心，他讲课的激情，用老干妈瓶打开水的细节，叨叨差生的话，都是非常接地气的。还有停电那段，教室点蜡烛自习，很容易让我想起高中有共鸣，好像重新感受那种唯恐天下不乱的窃喜。李福珠吓班长的互动也很逗，我最开始在抖音碰到这个安利就是这个情节。所有的这些细节都让我在不怎么上头的情况下还是播着没换剧 有一顿没一顿地放着。越到后面，特别是庖长出现以后，我挺喜欢这个演员和角色的，有他的剧情我就多瞄几眼，一直看着。后面情节开始小紧张，有反转，和女二的周旋，找方法凿渠，各种救人什么的，我看得也比之前认真了。到了快结局那会，我倒是没有为众人的团灭感到太窝火，因为这挺符合一个平平无奇的穿越高中生的能力的。而且更重要的是，这些可能是假的。为了过审，导演可能是有意以梦的形式结束，所以一切还可以在现代社会有一个美好的结局，果然！最后福珠与班长的相遇，在教室的眼神真的好细腻，我开始冒粉红色泡泡了，总的来说，导演非常细腻，很细心，有了这些融梗的安排，也不故意追求新奇，就是透着人情味和回味，让整个不认真观影感觉不错。

此片讲诉了这样的一个故事，一个对傻子兄妹、和一个白痴妖怪叫影，还有能看的下去的妖怪刘地，还有全片一直露俩大奶子的妖怪南羽！5个二b演绎的一段奇葩故事！对了还有二个反派！从头到尾没有跟什么鸡巴妖怪联盟有交过一手这一段奇葩故事！ 国剧我也就只能说就这样了，我居然看到了17集！感觉智商被导演和编剧碾压了！此片没有出现我们想象的那样的剧情发现！否则广电过不了审，南羽没有爱上傻子警察、傻子警察也没有被转化成吸血鬼、刘地也没有把自己是妖怪的身份告诉孙倩！影和南羽关系也不明确！2b联盟就三人我也是醉了！刘地也没有统治那座城市！也没有出现与那俩傻子反派的决战！我们作为老剧迷、观众我们到底在看什么呢？一个我们期待的剧情走向都没有！我们在看什么呢？还是看美剧吧！国剧太傻了。总结完毕。

开始李尔王命令女儿们说说有多爱他，我就笑了，你这个老头有点问题啊

这部剧的文本我算是熟悉的，好像小学就看过了，是我看的第二部莎剧。不过看文字版不觉得，果然实体化之后，感觉大家一本正经瞎搞，和荒诞剧也差不多了。当然也可能这不是剧组的本意，因为台词和场景都裁了一点，本来还说得过去的狗血就显得很荒诞了。

接下来老国王带着一堆迷彩服少年（暴力团）打猎，就是中二少年呱噪的既视感。为啥这个国王就这么中二呢。

被大女儿怼了之后还是硬气的，有一点国王的威严，但是转头又嘤嘤嘤，对小丑说我怕是要疯啦！感觉超可怜的

见了二女儿之后又超软萌，嘤嘤嘤撒娇，解果二女儿居然不给做主，还联合了大女儿，把老国王的迷彩服暴力团慢慢裁掉了。一百个不行只能留五十个！五十个有点多了！其实一个也很多！在两个女儿中徘徊的老国王迷茫、痛苦、无助，明显可以看到权力向两个掌握实权的女儿倾斜，老国王变成普通老头。这种关系性的变化只能在剧版看到，文字版看不到动作和眼神，是很难体会其中的意味的。

过去老头儿是国王啊，大权在手啊，一言九鼎啊，即使是荒谬的要求也很有分量，一朝放权居然就不如鸡了（其实国王也好啥也好，本来就是个渺小的人类，没有了权力，你以为除了影子你还是啥），老国王之前是被权力腐蚀出了一种我很厉害的感觉，飘了，结果这下受不了了，崩溃了

然而不仅他崩溃，连天气都崩溃，下起了暴雨，暴雨的时候劳苦大众又无处避雨，也许这个暴风雨有神秘意义吧，比如国家分裂国王遇难啥的，毕竟这是部文艺复兴剧。然而关键是老头儿就遇到埃德加假扮（？）的傻子了，反正两个人都是弱小，无助，可怜，很荒诞地一见如故。这个埃德加从头开始就很怂，也许他的傻有真实成分吧，从没有想过埃德加是这样的埃德加。总之给两个人当傻子的演技点赞。

再看到认真演戏、认真宫斗的两个女儿，还有认真夺权的私生子爱德蒙，居然认认真真考虑迷彩服暴力团夺权的可能性，认真讨伐那些造反的人，还有因为姐姐没有赡养老人认真侵略英国的三女儿，总觉得十分违和。喂，你们这个画风就不对啊，这是部荒诞剧啊，你们没有认识到生活本身的荒诞才是真理，你们这样认真生活（夺权）是没有好下场的！

当然这个剧的结局众所周知，是团灭的大悲剧。

不过我觉得私生子死前那句，让我们三个到地下做夫妻吧，很有一种从头黑到尾，很黑色很大boss的感觉。所以我不懂为什么要憋一口气嘱咐大家去救李尔王，是人之将死其言也善？一口气能憋那么久吗？这里是有点烂的。

但是真正的结尾其实像《爱德华二世》一样，正直的埃德加活着，政局基本稳定，大家含着泪搞重建吧，也是文艺复兴剧的标配。但是在这个不怎么样的世道，一切都被权力腐蚀的世道，的确是没有什么希望。这是挺绝望的一部剧，结局有摇摇欲坠的感觉。李尔王和埃德加的演技不错，这部剧算是立住了。

总之，这么看下来李尔王这部剧真的很难，黑色，荒诞，主角性格有重大缺陷，李尔王和埃德加两个重要人物都装疯卖傻，很难让演员体会到角色身上的理性，把它戏剧化是非常困难的，因为演员会使劲想这个人物为啥会这样，但是又不能理解原因。古代人可能就不会这么纠结，他们应该很容易接受这个世界不怎么样这个设定。莎士比亚能写这个剧，证明他当时是可以排上舞台的，他的剧团在当时肯定有演员胜任李尔王和埃德加这样的角色。而不是随便谁就可以把它排好。然而这却一直是认为莎剧不适合排演的理由。要从自身找问题啊。

三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。

其剧情结构虽简单却有新意，优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处，人物形象也十分丰满，作为一部女主类型的动画电影，我们真正看到了一个坚强勇敢的小白，她敢爱，敢恨，也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。

尤其难能可贵的一点，导演把男、女的性别对立放到了一个相对客观平等的环境中去呈现，没有刻意的通过弱化、或是污名化一方去强化另一方，这种呈现在如今“男人是屁，老娘自强”的爽快文化环境中显得难能可贵，因为它从一个客观的角度去论证并呈现了女性的闪光点，告诉观众即便性别不同，但人与人之间的勇敢、善良、美好是相同的，这种在平等层面的认同与尊重更具有现实意义，比起单纯追求爽感的“老娘就是最强”要宝贵得多。

片中大胆的激情戏也让人心潮澎湃，这段激情戏展现了追光动画的野心，展现了追光对“动画是给小孩子看的”理念的宣战。虽然最终票房一般，但我个人认为《白蛇》并不输当年大火的《魔童降世》，“白蛇”所构建的世界观框架，也让人对后续的故事充满了期待。

对“白蛇”的吹捧到此为止，下为分割线。

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当你了解了“白蛇”带给我们的期望，也就更能理解“青蛇”带给我们的失望。

电影开场，显而易见的经费爆炸，可以看出青蛇的制作经费相较白蛇相当富裕，刺激宏大的动作特效场面几乎从影片开头贯穿到了结尾。

然而就在宏大的特效场面下，影片第一个硬伤出现了。

上一部伴随小白左右的那个勇敢的阿宣，在这一部的转世中直接变成了一个怂包，哭哭啼啼的求法海放过小白。

问题不是变成怂包，而是变成怂包这一过程的人物弧光缺失，你也不知道是转世的阿宣丢了勇气，还是其他的什么原因让阿宣变成了这样，但是这就直接导致了剧情的第一个BUG：如果这个阿宣与第一部的阿宣相去甚远，那孩子都给他生了的小白是瞎了眼吗？

只要你稍加推敲，就会发现阿宣人物弧光的缺失某种意义上直接动摇了小白第一部立下的人设。

而基于“怂包阿宣”这一缺乏解释的呈现，小青得出了一个男人不可靠的结论，这个结论的可笑程度就好像小孩子吃了一块芥末味的糖就断定天下所有的糖都是芥末味的一样。这个推论放在小青的身上显得尤其离奇，因为小青不仅始终陪伴小白寻找阿宣，更是见证了阿宣第一部为爱牺牲的勇敢。小青的人物形象和过往的经历决定了，她不应该肤浅的得出这一结论。

而基于此结论衍生出的不能依靠任何人，要自己变强更是可笑，这结论乍一听确实很燃，问题是导演你告诉我小青之前依赖过别人吗？依赖过男人吗？她有指望其他人去打败法海吗？这就是脱裤子去证明了一个原本就显而易见的道理。

我特意查了制作团队，主创除了上一部的导演之一赵霁没有参与，其余的导演黄家康，编剧大毛，均是上一部的原班人马，按说以上一部“白蛇”的完成度，这一部正常发挥也不至于失准到这种地步。

很显然，有什么东西超越了导演和编剧的表达能力，以至于这个故事头尾难顾，最终漏洞百出。

而这，就是电影宣传中所谓最大的亮点，现在看来也是最大的败笔——修罗城。

看预告的我一直没想明白，修罗城，这种科幻废土的概念要怎么跟框架已经基本确定了的白蛇世界观结合起来，我之前挺期待，也挺怀疑导演能给我们怎样的解答，现在看来导演和编剧也没想明白，这修罗城到底跟他娘的白蛇世界观有什么关系。

修罗城就像是上级领导强加给制作组的任务一样。

因为它放到这个剧情中显得没有必要，且非常的突兀和不自然。

你可以说修罗城是执念之人的所在，那我也可以问你，为什么这所谓执念幻化的所在，偏偏要是和白蛇原本内容完全不搭边的废土城市？如果你的答案是这是制作组的选择，那说明电影中给出的信息已经无法合理解释修罗城的存在，只能从第四面墙之外去找答案。

这个城市太过于突然，太过于颠覆，不管是在白蛇，还是在青蛇开篇的剧情中，你甚至都看不到任何对于修罗城的伏笔和铺垫，这个城市就像硬塞进去一样。

我们都说电影的本质是讲好一个故事。

可这样一个凭空插入的概念，直接打碎了原有的故事和世界观的结构，以至于电影不得不花费大量的笔墨去描写修罗城，而这样的描写与青蛇后续的故事几乎又没有产生任何的关联，我们把头和尾掐出来，你会发现修罗城对于头尾的故事表达几乎没有任何影响，你可以用任何一段其他的故事内容去替换修罗城，也可以和头尾相匹配，这个城市的设计，缺乏了与剧情联动的必要性。

这就给人一种感觉，也许导演和编剧在一开始的剧情设计中根本没考虑过修罗城，后来因为某些原因不得不强加入修罗城这一概念，以至于这一概念无法跟剧情产生有效的关联。

修罗城的加入带来了大量的概念展示、世界观说明，再加上贯穿全片的特效打斗，将真正讲故事的时间压缩得所剩无几，最后导致的结果就是故事没讲明白，许多修罗城的概念设计也几乎与故事无关。

开局小青学射击、学摩托车，与后续的剧情没有任何关联……你哪怕让小青掏出枪崩了法海我也觉得那不是一段多余的剧情。

且法海的人物塑造失败，在有限的篇幅中仅仅呈现了一个相对刻板的印象，根本没有笔墨去填充法海这一人物，而出场时间更多的反派牛头人则完全是一个纸片人蛮夫的形象，直到进入影片的中后段，我们才知道他这么努力是因为法海承诺他可以回到正常世界，而全片我们的对他的了解也仅限于此。

至于两个帮派的斗争更是儿戏一样的情节，如果牛头人有法海的加持，如果牛头人能靠一次偷袭轻而易举的摧毁罗刹帮，那导演之前描绘的两个帮派的对立又有什么意义？罗刹帮都应该躲着牛头人的帮派。

修罗城的幻境超越了白蛇原有的世界观架构，有限的时间又不足以表达全面，塞了太多的设定，以至于这个城市上上下下都充满了BUG，经不起第二次的推敲。

简单再举一个。

黑风洞，说接受挑战之人会面对自己最害怕的事物，小青面对的是法海，这没问题，可问题是幻境中的法海告诉小青，牛头人是他的马仔，他要清空修罗城，而且牛头人真的有法海送的装备。那么问题来了，黑风洞里的法海，到底是真实，还是幻境？

如果是幻境，他如何能对真实的修罗城产生影响，还给牛头人送装备？他既然有这个影响修罗城的能力，又坐镇修罗城，为什么不用更干脆的方式把城市清空，要以一种堪称不作为的姿态去等待小青一次又一次的挑战？

如果是真实，那所谓的“面对自己最害怕的事物”又有什么意义？对白里提到的之前通过试炼逃出修罗城的人，面对的难道也是法海？如果真的是法海镇守修罗城，回望剧情开篇那个从现代穿越过去的妹子，还带了现代的书籍和影视资料，而修罗城又处于法海的镇守下，那法海应该博古通今且多少读过白蛇传的故事吧？

修罗城的概念稀碎，所要传达的执念，其实也都是角色嘴上说说，基本没传达出来，我看罗刹帮的大哥对美女左拥右抱很是惬意，完全不像一个被执念折磨的人。

说到这点我真的想吐槽，国产的动画作品能不能不要把反派塑造得这么俗？！左拥右抱美女，一副装X的大哥强调，油腻得要死的动作和神态，真的太浅显太刻板了，一点深度都没有，看得相当难受。

简而言之，我认为青蛇是一部不算成功的作品，它的野心太大，想讲的东西太多，这一点与追光的上一部作品《哪吒重生》如出一辙，120分钟的时长也没把他们想讲的故事讲完，反而塞了太多不必要的东西进去。最终情绪没到位、故事没到位、设定也没到位。

最后，每个人都有自己的看法，我的看法是这部电影不好看，我也尊重从这部电影里找到了感动的人，因为每个人的经历不同感悟不同，120分钟的时长，也许总会有一个打动你的画面。

但是！！！

我非常反感那种以【无脑】【吹爆】【神作】的词汇去无脑宣传这部电影的营销号，你可以推广，但请务必从一个客观的角度。这种吹嘘不会为电影带来多好的效果，他对作品是一种伤害，对相信你去看了作品的观众也是一种伤害，往大了说，这是对电影市场的一种伤害！

它满足的只是你的流量和私人利益。

回想起当初在微博上看到鹦鹉史航吹晴雅集，这人还自称编剧，真的给我笑尿了，套用范志毅的一句话：“脸都不要了！”

这一部里，小结巴死了，看得让人挺难过的。

陈浩南和小结巴也算是真爱了，两人的相遇就挺搞笑的，小结巴偷了陈浩南的车，陈浩南五人组就把她抓到荒郊野外，灌她吃几十笼叉烧包??。

小结巴因为陈浩南的江湖恩怨被连累，被人撞车变成植物人，大概率永远瘫痪+醒不来时，我正好也在看《赌神3》，赌神的第一个老婆也正好被他的江湖恩怨连累被人害得脊柱断了，终身瘫痪。

赌神的选择是直接在医院拔老婆的管子，让老婆死了，然后心无旁骛地参加赌神大赛??。

陈浩南还是深情一点，不离不弃地一直照顾小结巴，并且说即使她瘫痪了，变植物人了，也照顾她一辈子。

万事就怕对比，对比才能看出哪个好，哪个差，哪个不对劲。

这一对比，赌神的操作也是让人很迷??。

陈浩南还是重感情，讲义气一些，赌神比较虚伪自私，最爱的只有他自己。

后来，在陈浩南不放弃的照顾下，小结巴就康复了，后遗症是失忆。但是没多久，她又卷进陈浩南的江湖恩怨里，被乌鸦抓住，被轮奸+枪杀了。失足青年们的江湖恩怨太多，都挺克妻的??。

这一部里，还讲了香港的黑社会避风头都是去荷兰。

在荷兰拍的那一段戏，就讲了中国黑社会在荷兰的情况，曾经风光过一阵子，如今也不行了。曾经的大哥都住在不要房租的船上，偶尔打零工，吃政府的救济金??。。。

我突然想到第二部的山鸡在台湾的内容，黑帮老大当议员，参加选举拉选票，其中的夜壶一说其实也影射了政治和黑帮千丝万缕的关系。

另外，神父和他女儿很好玩。。。

有些演员，由于导演没有指导掌控好，导致演员表演过度，抢戏了。比如第一个案子，那个任重的老婆，那种表情，让观众以为她有戏，情节会往她那里展开，但是屁事没有，她完全是在抢戏误导观众。刑侦影视经常犯的错误，就是对一些角色的嚣张度把握不好，有些嫌犯角色的言行几乎是在其脸上告诉警察和观众，我就是凶手，sb来抓我啊！如果情节发展是这个角色并不是凶手，这么表演还说得过去。但是这个剧，很多案子太直白，如30集里那个迷奸妇女的大胡子，对女法医那表情，等于直接告诉我们就是他干的

我觉得结尾一点都不烂尾啊，很多弹幕说结局太惨了，如果在15集happy ending就好了，但是，怎么可能呢？电视剧怎么可能宣扬犯罪还能皆大欢喜的价值观呢？犯了错，最终肯定会受到惩罚。

结局Sam的一句台词应该是这部剧最想表达的东西：认错是一秒，但内疚是一辈子的。

我觉得编剧是想通过这部剧说，千万不要犯错，但如果犯了错，就要勇敢去认错，去承担自己该负的责任。为了逃避一个错误而去犯下更多的错误，最终只会让自己步入无法回头的绝境。

2星，小成本的老套末世毁灭灾难片， 想看大场面特效的就可以无视了。 因为投资有限，所以影片主要精力在于故事情节的演绎和人性的情感展示上，无非就是世界毁灭，人人自危，人性面领考验的同时，主角儿女多情，老人家也是个情种，孩子无助等等煽情桥段。不太通顺，有硬伤，闲的无聊的话可以看看，没时间就算了。