我能吐槽第一集的连续电击嘛！！！
我能吐槽512地震时候满屏的iPhone4嘛！！！
我能吐槽主任在知道走后门靠山这种事情那颗玻璃心嘛！！！

抱歉只看了这两集
作为身在一个跟医院打交道的行业 并且初出茅庐的小年轻人 看到这部号称揭示出当代中国的医患关系现状的医疗大剧，哦 还是国内首部的，自然会更期待一些。

但可是，说好的现实呢，只两集，浓浓的说教味，可歌可泣的主旋律扑面而来，最伤不起的不是患者的病痛缠身和家属的悲痛心理，而是主任的玻璃心和男女主角的玛丽苏。
不是否认医生和护士，他们有些人的辛苦固然可敬，可是背后有太多可是了。。。
最后 所谓真实的反映医院体制和医生的仁心仁术 我只能呵呵后了

新海诚很擅长画“城市景观”的空镜。从《秒速五厘米》到《你的名字》，地铁站拥挤的人群，交错行驶的电车，黄昏时分空荡荡的街角，便利店里购买香烟的白领，这些看似于发展主线剧情毫无意义的空镜，一直是新海诚动画的标签。

这不禁让我们发问：这些对城市生活细节专注得近乎偏执的空镜，究竟有什么意义？对于新海诚来说，东京的每处角落都仿佛充满不具名的魅力，值得他以痴迷的笔触一一还原。那么，在新海诚的动画世界中，东京的魅力究竟是什么呢？

《你的名字》的结尾，遗忘了一切的三叶与泷在东京的大街小巷一次又一次的擦身而过。他们的心中充满震动，虽然仍然只是叫不出彼此名字的“陌生人”，却对彼此感到莫名的亲近。其实这样城市空间中的“擦身而过”，在《秒速五厘米》中就已经上演了无数次。很明显，这是新海诚一直以来的执念。这样浪漫又忧愁的“擦身而过”，正是都市生活的特有现象：因为只有在人口密集的大都市中，人与人之间才会不断在同一个空间中共处，却仍然无限疏离。

也就是说，在现代都市产生之前，这世上的陌生人本可以永远陌生，毫无交集。然而现代都市生活使“陌生人”这个概念变得十分怪异：陌生却总有交集，有交集却仍然陌生。

新海诚对“陌生人在城市空间中不断短暂邂逅”的深切迷恋并不孤独。从波德莱尔的《给一位交臂而过的妇女》，到戴望舒的《雨巷》，施蛰存的《梅雨之夕》，张爱玲的《封锁》，甚至再到王家卫《重庆森林》那个经典的开场白：“我们最接近的时候，我跟她的距离只有0.01公分”，讲的都是在现代都市生活中，萍水相逢的“陌生人”之间微妙又难以言说的纽带。

这种都市陌生人之间的纽带是既悲哀又充满希望的。通常我们只能看到它的悲哀之处，因为拥挤的都市中，两个陌生人的身体无论怎样在空间上无限的接近，也不能直接转化为精神上的亲近。有时候，甚至会反而更加对照出都市人精神上的冷漠，隔膜和孤立。

《你的名字》中，三叶和泷第一次面对面的相见，就是在东京拥挤的地铁上。因为时间的错位，三叶对于泷来说只不过是每天都会撞见的无数陌生人中的一员。此时陌生的三叶告诉了泷她的名字，但泷很轻易地便遗忘了这个萍水相逢的陌生人。

某种意义上，电影设定中，三叶和泷对彼此名字的健忘症，也似乎是在模拟城市生活中，擦肩而过的陌生人对彼此不断的遗忘。三叶和泷“在无数次交集之后，仍然无法记住对方名字”的无力，仿佛正象征地映照了现代人在城市空间中“无数次身体的靠近，却仍然很难在精神上真正亲近”的无力。换句话说，在现代都市生活中，孤独仿佛一种诅咒。在《你的名字》里，正是这种孤独的“诅咒”使三叶和泷用尽了全力也无法记住对方的名字。

然而《你的名字》想要表达的显然不止于这样悲观的论调。通过这部电影，新海诚终于开始珍惜着一种理想化的希望。不同于《秒速五厘米》中，曾在年少相知的男女主人公在城市街头擦身而过后永远“错过”，曾经拥有的，若有似无的美好爱恋如樱花飘落般逝去，《你的名字》不再满足于这种自怨自怜，无可奈何的忧郁。

如果《秒速五厘米》是在现代都市生活中重塑日式“物哀”，一种美学上对“错过”，“逝去”的崇尚，《你的名字》终于开始探索都市人的“希望”：

与“空间上再接近，也无力改变精神上的疏离，无力解除人的孤独”相对，这种希望强调，“空间上再遥远，也并不能阻隔精神上的亲密，不能斩断人与人的羁绊”。

泷和三叶在互换身体的过程中并没有真正见过面，但他们拥有更彻底的“相遇”。通过“住进”而非“接近”对方的身体，他们真切地体验了彼此的身体和生活，从而才在精神上产生了难以抑制的共鸣。所以在电影的最后，即使无法记起对方的名字，泷仍鼓起勇气叫住了眼前“陌生”的三叶，他们相对流泪。

如此，对于“陌生人”之间的关系这个问题，《你的名字》给出了一个复杂又平衡的答案：

虽然两个陌生的人，在城市空间中无数次的交集，都无力真正靠近对方，但再有无数次的远离，其实也并不能真正斩断他们之间的纽带。

那么两个陌生的人之间无法斩断的纽带到底是什么？

《你的名字》中有一段令人费解的核心台词。三叶的奶奶对穿越到三叶身体里的泷说：“聚结成状，交错纠缠，时而回转，中断，却又再次续接。这就是组纽。这就是时间。”

这一段玄妙的话中，“组纽”指的正是人与人之间的联系和纽带。那么人与人之间的联系和纽带为什么会被等同于“时间”？

有两种解读方式：在第一个层面上，这段话揭示了人与人之间的联系不是静止的存在，而是不断处于变化中的，并且在时间的维度中向永恒无限地延伸。因此，在《你的名字》中，即使三叶和泷看似已经彻底失去联系，仍能重新寻回彼此；或者即使两人面对面站着，仍会在下一秒就面临分离。因为他们之间忽远忽近的纽带，正如时间一样永远流逝向未知的前方。

在另一个层面上，奶奶的这段话也重新定义了“时间”。“时间”不再是机械客观的，跟随着钟表标准的刻度一板一眼的流逝，而是由人的主观体验来度量的。这正如达利的超现实主义画作中融化的时钟所暗示的，正是在人的主观感知中，当人与人之间筑建对彼此的爱意时，时间的线性才被瓦解，变得可以“回转，中断，又再次续接”。

至此我们可以看出，相比新海诚的前作，《你的名字》终于不止于简单讲述少男少女的孤独和情爱，而是在描摹细腻深微的私人感情之上，进一步延伸向了更宏大的哲学命题：尤其是对现代人生活的“空间”与“时间”的重新解读。

不过我认为，《你的名字》给人带来最大的惊喜是它关于我们这个时代“神性”的冥想。

在《你的名字》中，三叶和泷的情感羁绊在古老神灵的指引下扭转了时间。已经死去的三叶获得重生，并改写了历史。虽然这只是电影科幻设定下的一个美好愿景，但这部电影仍通过这个设定表达了其对神，死亡以及历史的理解。

毫无疑问，新海诚笃信着死亡可以被超越。已经发生过的历史也并不是冷酷漠然，不为人左右的命定，同样可以被超越。

可以实现这种“超越”的力量，无疑是一种“神性”。只是《你的名字》所信仰的“神性”，并不同于对远古传统的迷信，更不仅仅是无根据的幻想。女主角三叶所在的小镇所信仰的“神”，其实也只是一个幌子。这个“神”并不能在一开始就保佑小镇居民免于灾祸。甚至在灾祸发生之后，仍然不能逆转时空，帮助小镇居民逃离灾难。在故事中，真正起到决定性作用的仍然是三叶和泷之间爱的羁绊。

也就是说，真正能够超越死亡，扭转时光的“神性”，不是所谓的“神”，而正是人与人之间的爱。

在这个后现代的社会，尼采的“上帝已死”早已深入人心，无神论者成为了社会的主流，但这并不是一件坏事。这不代表，人们至此只能在无信仰，碎片化的世界里孤立无援的活下去。

因为正是失去了对一个高高在上的神的全身心信仰，才让人能在最平凡的日常生活中，发现真正的“神性”。

新海诚用《你的名字》告诉我们，这种超验的“神性”，就是人与人之间共同的对生的体验，对死的怜悯；是人们同居住在一个飞速变化的现代世界里不可遏制的共情；是以交汇的记忆作为维系的爱的羁绊。

也许，《你的名字》之所以能在日本收获如此惊人的成功，正因为这部电影说，爱的“神性”可以超越死亡。这无疑直击了近年接连遭受核泄漏，地震等严重灾祸的日本大众在信仰上的迷茫。

现实中的人并不能像《你的名字》中的三叶和泷那样逆转时间。但总有人会像他们一样，在都市的街道上鼓起勇气叫住擦身而过的陌生人。当（后）现代悲哀的疏离被勇气打破，爱终使孤独的（后）现代人得到重生。

*部分原文投稿于《大众电影》

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感慨台词写得很到位，很多没办法用剧情明确解释的点都用台词点出了情景和两个人的情绪想法，表明了情节发展的原因。虽然是受到时长限制的缓兵之计，但是感觉没有偷工减料。 明星的演员长得真的很好看，镜头特写脸的时候好美好美。演技也很好，眼神动作这些，最近看Live的时候发...  (展开)

一人分饰两角的舒淇，在姐妹两人的诠释上，衣服、发型的区分只是在一开始起到身份告知的作用。越往后，角色的混淆程度越大，这就更加符合了电影希望设置的谜局。舒淇把这对对爱情和舞台角色都互相争夺和占有的姐妹，内心所表现出来的渴望、怀疑、嫉妒、情谊、忍让、争夺、释放、痛苦、内疚的复杂情绪，在不同的情节节奏中一点点表现出来。她的确是在认真演戏了。就如电影中的戏中戏，表演糟糕的妹妹，也会重新占有舞台，表现出和姐姐一样的精彩演出。她在逐步的成长，并且成熟中。这也是我开始欣赏舒淇这个对电影执着的女子的原因。

当然，另外一层，是戏中戏带给我们的惊喜。尤其是从未看过话剧音乐剧的我。第一次通过电影的方式，被音乐剧的舞台表现力所折服。不得不承认，陈数略带夸张但情感充沛的舞台表现，的确更像是舞台剧的表演方式，也更有表演的张力和感染力。就是最开始那一段的戏中戏，吸引我继续看下去。与其说是在看电影情谜，反而不如说是在看音乐剧李慧娘。全片似乎在以两种表现形式，呈现同一个故事。戏里戏外，情幻心生。

观剧后，让我感触颇深，剧情讲述了白坡乡新上任的“一把手”王天生廉洁自律，敢于向贪腐势力宣战。全景式展现出当代农村建设和农民生活的多彩画卷，对乡村振兴战略、精准扶贫、农村基层党组织建设、扫黑除恶等事关“三农”工作的重大决策进行了生动阐述。观看《啊，父老乡亲》...  (展开)

（这是给《南都周刊》写的初稿，后来刊发的时候被编辑改了很多，现在文章已经刊出了，为了让更多没有看过片子的朋友了解影片和导演，贴在这里。）

     “他们是一群困在时间河流里的长者，深受失智症的困扰，记忆中的岁月点滴，如今只留下泛黄照片上的陌生影像……”。六位老年阿兹海默氏症（即失智症）患者，被家人安排到某养老院生活，他们或者有记忆障碍，或者有被害妄想症，或者是定向感障碍……因为失智症，这些老人和他们的亲人生活在两个世界：一个是在我们所谓的正常人的世界，另一个是在遗忘的疾病的世界。
    台湾纪录片导演杨力州的新作《被遗忘的时光》，讲述的就是这六名失智症老人的故事，谈起拍摄的感受，他说他在片场已经被感动了无数次：“我想要落泪是因为发现这两个世界的人没有办法沟通，但是残酷的事情是他们竟然是父子或母女。如果家人已经去世的话，那是另外一件事，可是他们活生生在你面前，你却必须接受他忘掉了你。”在台湾，65岁以上就叫老人，65岁以上18个就会有一个失智症，85岁以上4个就有一个。大陆的情况并不乐观，面对人口老龄化的挑战，长辈的照顾与健康问题日渐引起政府和子女的重视。
    从07年至今，杨力州拍摄了四部纪录片，其中三部的主角，都是老人。在拍《被遗忘的时光》的同时，他意识到有另一大群健康或想让自己更健康的老人的价值更应被展现，因此拍摄了《青春啦啦队》，以高雄市一群跳啦啦队的老人家为主题，展现了一群平均年龄70岁的老年人的乐观与活力，阐述“老与病并不是老人唯一的定义”；此前的《水蜜桃阿嬤》则讲述了一名泰雅族阿嬤在高山上种植水蜜桃，艰辛地抚养负债自杀的儿子媳妇留下的七个孩子的故事。虽然有朋友提醒说“老年人”是票房毒药，但是《被遗忘的时光》在台湾上映，票房居然超过了明星主演的爱情电影，进入了台湾电影票房前十名。

特工尹伯
    “这个照片拿出去，说句不好听的话啊，是不是拿给共产党了？”85的尹伯找不到自己的照片，对摄影师说：“这个机构这么大，共产党不知道吗？他知道得一清二楚！自己骗自己他不知道！”身患帕金森症和被害妄想症，当他晚上看到对着他的摄像机的时候，一下子大发脾气：“白天拍一天还不够吗？现在都要睡觉了，忙了一天，你们还在这个地方来拍，做什么？”直到护工小姐说不拍了，摄制组停下，尹伯还一直无法平静。护工转身告诉杨力州，尹伯把摄制组的人当成了匪谍。而对机构主任王宝英来说，有一段时间，每天听尹伯诉说共产党迫害史，是她的例行工作之一。
    这位原国民党特工曾被派去刺杀毛泽东，行动失败，他换了好多个名字，“我父亲，共产党斗争，死在大牢里，连尸都不叫收，我那个时候才十几岁耶。我哥哥、我父亲都杀了，我还有两个弟弟杀了，我大陆上的老婆孩子都杀了。”尹伯操着河南口音，眼睛红了：“我的腿都断啦，逃到新疆、西藏，在喜马拉雅山上，那么冷，化名西藏人，穿西藏衣服，用各种方式逃到印度，由印度政府接我到台湾来。一百个人也出不来一个啊。”尹伯激动得身体开始颤抖，“这冤仇有多大？”
他的儿子还记得父亲当年细致地“做记号”：门关上和打开的缝隙间，他都会夹一片树叶，这样有人开门他就会知道。而下课回家的时候，父亲会问他：“你怎么从外面走进来？”还坚持自己中午就看到了孩子回来。那个时候的轻微症状没有被人发现，直到后来，尹伯要搭计程车回他河南的“家”，并以为台湾是归河南管……
    工作人员忍不住问他：“尹顺周是你的本名吗？”他说“对”，可是他很害怕被人家知道，他甚至认为同一层楼的很多人都是共产党。可喜的是，参加了复健活动之后，尹伯恢复了一些，他告诉王主任说：“我知道他们不是共产党，整个事情我已经了解得七七八八了”。有一天摄像跟随他和护工外出，护工走开一会儿，尹伯转过身告诉摄像师：“就剩我一个人了，你想怎么照，你告诉我”，摄像师抓住机会问道：“尹伯伯，你以前在哪里工作？”“这个我忘掉啦。”“那我们聊你知道的事情。”“你知道我知道哪些？”“我不知道啊。”尹伯大笑：“你不知道我也不知道啊，我没办法给你答复啊。”

水妹要回家
    水妹65岁，是泰雅族原住民。得失智症是因为脑血管破裂，医生告诉家人，做手术以后有三个结果：死亡、植物人和失智症。如今女儿最欣慰的是“妈妈还在”，虽然手术后语言功能基本丧失。当她想要表达而无法实现的时候，水妹会露出焦急而自责的神情，家里人也尽力配合她，猜她想要说的话。然而有两件事情让拍摄团队和观众都感到惊讶：水妹可以很清楚地表达“我要回家”，“回西林村”——西林村就是她在花莲的老家，而不是都市的孩子家里，她甚至给工作人员看故乡的照片。此外，尽管说话有困难，但是她可以流畅地唱歌。杨力州对一个细节印象深刻：有一天，水妹自己在唱《绿岛小夜曲》的时候，歌词是“姑娘啊，你为什么还是默默不语”，唱到这句的时候她突然就不再继续唱下去，周围的人就突然意识到歌词的内容。“她都知道她唱的是她自己的困境，之后她就往房间走去，我们的摄影师跟着走进去，她去换上她最喜欢的衣服，戴上她最喜欢的帽子，然后把衣服整理好，提着行李就走出来，她突然转过头来对我说：西林村到了。她指着病房里她的床，这里就是西林村。”
     杨力州说，那一刻他好难过，因为他发现，水妹连心中最美好的故乡的想象，都放弃了。“她告诉我们，她也试图告诉自己，在这个四面墙壁的病房里，就是她最怀念的故乡。我们在现场，能够感受到非常强烈的失落感，因为她已经什么都没有了，她连说话的能力都没有，她连青春，她连健康，她连记忆，她连语言能力都没有了，可是这最后能让她记起的东西她都放弃了。”
     电影最后，水妹年轻时候的照片笑意盈盈，穿着泰雅族服饰，散发着青春与美丽。她喜欢唱歌，曾经是五个孩子的好妈妈，是一个男人的好妻子。如今记忆散落，可是，疾病再怎么厉害，有一些非常深刻的东西是夺不走的。所以她还可以安静地歌唱——或许在梦中，她真的回到了故乡。

与世界和解
      虽然拍摄计划很有意思，但在拍摄之初，杨力州并不清楚自己要拍什么，“我特别怕自己拍成一部讲失智症是什么的卫生教育片”。整个拍摄持续了两年多，摄制团队几乎都待在这个养老院里面，为了真实自然地记录老人们的状态，工作人员花了一个多月的时间去说服整层楼的30位病人及家属，拒绝拍摄的老人必须不能出现在镜头里。
      一直以来，社会对失智症存有误解，感觉像是一种忌讳丢脸的疾病，甚至会出现歧视的现象。公众对这个病如果有点印象，大概会是因为2009年诺贝尔奖物理学奖获得者高锟，现年77岁的他六年前被证实患病，也是因为他获奖，病情才被广泛报道。
    “我做这个纪录片就是为更多不了解失智症是什么的人开一扇窗户，我们没有办法决定这个病会不会找上我们，如果很不幸找上我了的话，我至少知道应该用什么方式去面对它。”在台湾国立政治大学放映之后，杨力州上台与学生交流，面对台下的三百多名学生，他半开玩笑半严肃地说：“所以，可能五十年以后，台下的你们当中就有几十个失智症患者。”下面的观众不禁“啊”了一声。
    “这部影片我很高兴它好像撞击到每个人心里，尽管他家里人不是失智症，可是他好像找到了，尤其是年轻观众，他找到一个跟自己、或和自己最爱的家人和解，或者表达爱意的一个方式。我觉得这就是做纪录片很重要的一件事。”杨力州乐于通过自己的作品，让观众有所思考，有所改变：“当你看到一部会感动你的纪录片，不管你是哭还是笑，其实导演已经把一个讯息，或他要传达的一个观念，用一个胶囊装好，趁你不注意的时候丢进你的嘴里。那一刻觉得喉头有东西进去，可是你不清楚到底是什么。没过多久，可能一看完电影，那个胶囊慢慢溶解，你发现非常得苦涩，你就开始有一些思考，这也是可能你有机会产生一些改变的原因。对我而言这就是纪录片。”
    有一名中年美容师在Facebook上给他留言说，在电影院看完《被遗忘的时光》，他瘫在椅子上走不出去，因为母子关系紧张，他已经有20年没有跟妈妈好好吃饭，而看完电影之后，他想在周末约妈妈出来，好好吃一顿饭。在网络上，他只是对杨力州留言：谢谢你。杨力州开玩笑说，自己最讨厌的就是这样的观众，因为每次都是因为这种人让他觉得自己应该继续把纪录片拍下去。

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这篇影评可能有剧透 不想被剧透的真的不要看了，这一篇就是剧透…… 好吧这一句也不是剧透，如果感兴趣可以先去看看可汗之怒，然后在看这一部的时候就会常常会心一笑…… 电影开场就是Kirk和Bones奔跑在一个红色星球上，身后追着一群土著，然后在登陆船上Spock穿着一套防护服，Uhura在他身边，然后...  (展开)

看完第八集会发现前面为什么找enchante的原因，这个剧不是死磕找enchante，是钓系book的计划，为了让force在意到自己，找saifa扮演自己的enchante，结果因为force的帮忙，结果一发不可收拾。 这是钓系老婆自己追老公的故事呀，前面的几集也不难发现其实竹马CP双向暗恋着对方，...  (展开)

我遇到过一些老人家，虽然不算闯关东，但因各种原因来到东北，闯得都很不易。
    电视剧中的一家人，浓缩了各种闯关东的经历，体现着一种在逆境中拼搏向上的精神，每个人物都有特色，演员们的演技也很好，尤其李幼斌，还有那文，还有牛莉，都非常不错，都是演技派。
    当初人们闯关东，基本因为中原地区地少人多，凡是遇到兵荒马乱的，或者一些天灾人祸，都没有足够的粮食吃，经常会饿死人。而东北地广人稀，求生容易些，就都往东北跑。但东北土匪多，且民风彪悍，谋生也不易。闯关东的，好多就是在某个村子落脚，当了当地的农民。

本影评已发表于《澎湃新闻》的“有戏”专栏，转载请注明出处。

等了两年，终于迎来了英国SKY 1电台制作的动作类反恐剧《反击》的最终季。这部不管在英国本土还是国际市场都比较低调的剧集，适时的填补了《24小时》系列结束后的空档，为已经衰落的反恐题材延续着剧迷的热情。在911事件过去十四年之后，打击恐怖主义早已不再是热门的话题，而更像是一个西方社会迟迟无法根治的烂疮，既让政府绞尽脑汁，也让曾经辉煌一时的反恐影视剧风光不再。对于见证了整个反恐主题兴衰史的剧迷来说，这似乎是意料之中的事，然而在行将告别又一部已追看多年的优秀剧集时，最大的感受仍然是不舍。

自《反击》开播以来，就一直被拿来与同样是反恐神剧的《24小时》系列相比，公平的讲，前者在很多方面已经全面超越了后者。开播于911事件两个月之后的《24小时》造就了一个无所不能的孤胆英雄包小强，用以抚慰美国人在911之后严重受挫的民族自信心。带着这样明显意图而成型的反恐剧，在受到大范围追捧的同时也把自己逼到了“个人英雄主义”的墙角，只能任由包小强一个人上天入地像科幻片般死里逃生，而其他一切都沦为背景。这样简单的角色设置埋没了紧凑的剧情、复杂的人物冲突和亮眼的新科技，尤其是在美国国内就恐怖主义不断进行自我反思的后几年，越来越有种“想转型却转不了”的突兀。

而由英国电视台制作的《反击》从一开始就拿掉了“个人英雄主义”的帽子，摆脱了这一层阴影之后，整部剧看起来真实而谨慎，即便是在HBO 也加入到制作阵营之后，每一集仍在令人血脉喷张的美国式大场面之余带着英国式的克制，既让肌肉大兵上场杀敌，也不忘在后方时不时找找政府情报部门的黑手，此种做得比美剧更为彻底的自我反思算得上是《反击》最成功的地方，也是最值得让一直秉持着“敌人的一切都是坏的，我方的一切都是好的”的粗暴价值观的国产剧编剧们学习的地方。

不过，必须承认的是，《反击》真正进入高潮是在第二季，也就是在HBO开始与SKY1共同制作剧集之后。虽然由Richard Armitage（《霍比特人》里矮人王的扮演者）领衔主演的第一季也十分优秀，但与后几季相比，它更像是一部悬疑迷你剧，用于找寻陷害主角的幕后黑手的篇幅远多于直面恐怖组织的部分，对心理戏的侧重也让整季看起来缺少一种“撩起袖管大干一场”的过瘾，虽然在人物刻画的深度上第一季明显更胜一筹。

若论如何迎合市场，来自美国的HBO绝对是专家。针对《反击》的主要观众是男性群体，自第二季开始，制作团队用第一季主角约翰?波特被俘虏击毙的视频引入了全新的人物和故事线——两个大胸肌特种兵加入了波特所在的20分部，开始在正面战场上与恐怖组织一决高下。这样一来，肌肉男在前方作战，20分部在后方指挥的双线格局顺利形成，男性观众喜闻乐见的战场杀敌场面比比皆是，20分部在大后方的内部不安事件层出不穷，将剧集收视率成功推上了一个新高度。

很少有剧集能够像《反击》这样在演员大换血之后反而比前季更为成功，这有赖于HBO精准的市场定位和SKY1对英式反恐的坚持。首先是肌肉男二人组，他们一个是获得过银紫荆星章的英国中士迈克尔?斯顿布奇，另一个是前美国三角洲部队突击队成员达米恩?斯科特，这一英一美的组合不止同时笼络了英美两国的观众，还能够顺理成章的把军情六处与CIA联系起来，剧情所能发生的舞台也瞬间扩大。于是，凡是我们从新闻里听说过名字的恐怖组织和地区黑帮均在剧中露脸，随着二人组踏遍五大洲，那些与英美同盟立场不合的国家——伊朗、朝鲜、古巴、委内瑞拉、也门、苏丹、俄罗斯甚至我大中华也无一例外的与二人组有了交集。如此全球化的视野，当然为《反击》的成功布下了筹码。其次是团队作战模式，SKY1自始至终都在有意回避美国影视剧中的个人英雄主义，肌肉二人组虽然都是身经百战的特种兵，但却一直是在20分部的指挥下在行动，不曾出现像包小强般一人一枪闯江湖的局面。而时不时的，坐在20分部指挥部的指挥官、情报员们也都会根据组织需要扛枪上阵，不管是女军官还是男IT，都各自在阻击恐怖组织的行动中颇有贡献。这样的模式不管是从作战指挥还是临阵杀敌的角度来看都更加贴近现实——前方探员的每一个行动，都与后方的情报分析与战略决策密不可分。不一味倚重肌肉男们的枪战与肉搏，使《反击》的剧情能够张弛有度，而每季仅有10集的篇幅大大减小了叙事的压力，与美剧动辄二十几集讲一个故事的习惯相比，《反击》保有了英剧短小精悍的特点，使剧情紧凑跌宕不拖沓，有效避免了观众的审美疲劳。除此之外，腐国出品的《反击》继续保持着“很黄很暴力”的传统，各种真空上阵的啪啪啪场面应该也是众多男性观众钟爱其的重要原因。

随着911事件的影响逐渐淡化，连美国人都将对反恐行动的反思拍成了《国土安全》，可以想见，在一定时期内，或许将很难看到另一部能接班《反击》的动作类反恐剧集，正是因为这样，《反击》最终季的潦草制作多少有些令人遗憾。不知是否是预算缩减的关系，第五季中的20分部骤然缩减为20小组，两男两女一老头，这样一个加上指挥官也只有五人的小团队竟然要在亚洲战场上与朝鲜争夺核武器原料！中间还要负责打发各种来自泰国、日本的黑帮。当看到五人小组横扫了有百人规模的日本帮会时，我不得不努力托住自己的下巴，这难道是一场有组织有计划的山口组高级黑？
然而，很快我的双手便从下巴下解放了出来——肌肉男二人组竟然一路无阻碍挺近朝鲜境内，对，没错，就是那个闭关锁国连领导人是死是活都不能完全肯定的朝鲜，并在朝鲜军队和特工的层层包围之中顺利炸毁了之前没有抢回来的全部核武器原料！大火熊熊之中，二人组潇洒扛枪走出，完美的宣传海报就差这一句标题——英美同盟神兵天降，金三胖哭晕在厕所。而这一幕恰好发生在20小组的女队员茱莉亚，也是美国肌肉大兵达米恩?斯科特的女友被劫持杀害之后。炸得了朝鲜军火库，却保护不了妹子，这到底是美国大兵的耻辱，还是编剧的耻辱？

虽然枪战爆破场面依然真实惊险，肌肉男们的身手也十分矫健，但即便是杨紫琼扮演朝鲜女间谍的加盟也不能掩盖《反击》最终季的草草收场。一代神剧以此种方式落幕，不是唏嘘一下就可以表达我的失望的，而它却是事实就这样发生了。在未来漫长的没有动作类反恐剧的日子里，只能靠不时重看前四季聊以安慰了。

这个故事是从一桩发生在1995年的谋杀案开始的，从一个少年和一个少女的青春期开始的,又从我们这个波云诡谧变幻的时代开始，又从一个单纯到绝望的爱情开始，又从一道深深的沟壑开始，又到一桩谋杀案的谜底揭晓告终，再到一段埋藏了十五个年头的秘密的发现为止，直至我们自己以及...  (展开)

感情很难以捉摸
好像马景涛开始抛弃青青，后来又让我们知道他真爱的只有青青
可是当年的他，看不起青青去咖啡店要豆浆来喝
后来却都不介意

沈开始为了玩弄夏才追求她，自己却陷入自己的感情圈套

当年的唐娜出唱片演电视，后来却消失的无影无踪，连江湖传闻都没有

最后的结局很符合当今的和谐要求，大家都已经抽离了狭隘的儿女情
化成对祖国的热爱....