这是关于成长的故事，虽然在国外，可也在我们身边，因为在成长里，希望会遇到各种各样的困难，青春在经历中消失，可过了青春期记忆却模糊啦！ 不过剪辑和导演的叙事风格，以及选的插曲等等对于 不专业的我们也就是听听。但可以烘托整个剧情，处理那当时的孩子的心理活动和大人们的差异，不理解等等，孩子需要陪伴，可现实里总会多少缺少些什么，我们都没办法避免

到头来谁也无法改变谁，变得只是时间罢了

只有一个人，那还该多难过啊，小雄在机智的医生里面虽然是配角但是也贡献了精湛的演技，在这部戏也是实力派啊！深处黑暗但是却想给别人光明，年度好戏，笑中带泪。值得一看！

制作组是那个男人记忆法的制作组可以看得出是期待以上了。

感觉是把所有演戏好的配角召集在一起了，一定要写140字后面就凑点字数把啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊，！？！？。

五百年前的大明京城，一家小医馆里生活着一群贫嘴乐呵的年轻人，专治脚气痔疮的小大夫朱一品、花痴又娇蛮的老板娘陈安安、好色又小气的会计赵布祝、“金刚芭比”庄田田……虽然生意萧条，穷得叮当响，但他们仍然欢乐而努力的坚持着梦想。

一天，医馆馆主离奇失踪，徒弟朱一品随后收到一个卷轴，无意中打开后，天生的神速记忆让他快速阅读和记下了卷轴的内容，之后朱一品看完后晕厥过去，卷轴也随之烧成灰烬。

看了前三十集，是我看过的类似题材影视作品中最接近真实，涉及题材最敏感的一部电视剧。

回想起母亲小时候和我说的她小时候的事，一个凭自身努力拼搏发家致富的家族，被土改逼得骨肉反目妻离子散家破人亡……时至今日每年回乡祭祖，看到当年被强行划分给当时管区领导的曾经属于我们的祖屋，我心里就无名火起……cnmd

这剧撑死给2星，多的一星是给可爱的女主豆子的。

给的两星，夸一下剧里面好的点：

女主确实很可爱很元气，美食制作的部分拍的挺好的，不知道有没有用手替。

里面有一些针砭时事的一些点有提到，但是提的太浅。（比如网络主播乱象，人到底是要做自己，还是随波逐流，逐名逐利。女生面对自己喜欢的人也是可以主动出击的。而不是被动的等着被爱。虽然这个道理可能不少女生懂，但是很少有人真的去这么做。）

整体评价：

本来剧本好好写是可以变成一个及格的搞事业开酒楼+恋爱为辅的日常美食剧的。结果看剧情，如果不是对女主有喜欢的滤镜的话前几集看完就弃剧了。

只针对剧情和整体水平的话我最多只能给2星（我看完了全集），现在真觉得内地影视圈不是演员不行了，是编剧有很大问题啊！内娱的编剧是不是因为工资太低根本划水加不带脑子写剧本呢啊！我怀疑编剧上班边喝酒边打麻将边写剧本的呢！没有脑子就去长一个脑子再来写剧本不要到最后剧出来让演员背锅行不行。

说说槽点：

男主从颜值到人设都没办法喜欢的起来啊，导演选角也有问题（囧），男三都比男主适合当男主。男主的人设？几十年前的小说霸总人设了，还放到现在女性意识觉醒的新时代呢？？？反正看到男主就想快进。让人觉得很油腻。

很多地方的剧情也挺不符合逻辑和强行煽情的，比如雨夜招揽客人来酒肆。为什么一开始还钱非要用男主开的酒楼，在你姐姐的酒楼当大厨不是更好嘛？一家人还双赢。反正很多剧情都是强行推进和那么设置，编剧没有思考背后应该有的逻辑和感情递进的方式是否正确。

男主的少主身份也挺突兀的，感觉就是临时为了剧情东拼西凑弄出来的一个设定，尾收的也很奇怪，让人连看第二部的欲望都没有。

男主和男二对女主的感情线我都觉得有点莫名其妙，倒是曹王和女主这条线我觉得挺值得写一写的，但是这块戏份太少，盐引纷争也没有写好，女主姐夫强行洗白的逻辑也很奇怪。

剧本感觉像是编剧喝多了写的，逻辑很混乱，情感线铺垫的也很奇怪。而且女主又想独立但很多时候还是靠男主或者男二，自己明明是被冤枉卖盐引的，一点不想办法就在那各种求男主男二救他，拜托你是现代人，你被冤枉了至于这么害怕吗，现代是法治社会，连这点为自己的抗争和辩解都没做就怕的要死？

男主感觉要是找汪铎来演都会好很多。至少外形不丑，适合古装，不过这个烂剧本好演员也救不了。

导演，我读书少，你不要骗我...

第一集简直尬到我吐血。请问薛定谔的猫跟意识改变现实是有啥关系？薛定谔的猫是科学史上最有名的思想实验之一，是因为在无法观测的情况下，由于不确定放射性物质是否发生衰变，所以这只猫可以同时是活的和死的，它所代表的是量子领域的不确定性原则（或然性），和它打擂台的是决定论（确定性），是因果关系的必然性，是拉普拉斯的恶魔。当然量子物理的范畴之内波恩和薛定谔可以讨论薛定谔方程这个潘多拉魔盒（剧的英文名就叫潘多拉魔盒），但是里头装的绝对不是意识，而是上帝扔的骰子。然而男主堂而皇之地把这个猫箱摆上了讲台，然后试图去证明意识可以改变现实的唯心主义。真是没有比这更牛头不搭马嘴的实验了，编剧你知道男主要反对的其实是唯物主义的一般论吗？

野兽的意识与野兽的身体机制连接在一起，意识是身体运作产生的副产品，不可能改变身体运作的方式，就像是汽笛是伴随火车的引擎产生，不可能影响引擎的运作。——赫胥黎（对，就是达尔文的那条斗犬）

用薛定谔打赫胥黎，编剧您可真是鬼才，这是海森堡躺在棺材里都忍不住给你点赞的程度，让我等甘拜下风，更加讽刺的是，后面男主还运用自己的意识把飞驰中的列车车轮烧熔了强行刹车，我觉得编剧的勇气真是令我望尘莫及。

如果编剧只是想要证明你们的意识可以将一个不确定的事情导向确定的结果，你不如直接在讲台上抛骰子开大小然后让教授们一起喊”开大/小“就可以了，还可以让那只猫和被烟熏的灰头土脸的老师们少受点罪，何必非要在教室里头引爆炸弹呢？就这实验从立项申请开始就基本没有通过批准的希望，其一实验目的和实验设计根本不相符，其二涉嫌虐猫（即使真的必要也要和伦理审查委员会绕上大半年的圈子），其三极有可能引发火灾以及公众恐慌（因为火灾往往需要紧急疏散）等等。

第二个死囚滴血实验源自一个广为流传但是真实性存疑的心理实验（虽然现在这年头负责伦理审查那帮子老古董估计没啥批准的可能），姑且当它是真的好了，问题是这只有一个孤例，再现性基本为零，因为估计换一个意志坚定一点的，没有听过那首倒霉曲子的死囚，结果就可能完全不一样了，所以这个实验到底做来有什么意义？科学类的实验最重要的就是能够重现，放之四海而皆准，哪怕是社科类的田调，只有一个样本（case可以只有一个，但sample不可以）的实验设计基本上就是一个笑话。我不理解作为MIT物理博士的男主究竟是有何自信请一堆诺贝尔奖得主来围观这种实验，但我大受震撼。我知道黑某国博士是zzzq，但是黑人也要讲究基本法的好伐。

这个实验在剧情中唯一的作用就是引出那个“平交道”，而这个是通过男主用某个构造原理都成谜的照相机完成的，唯一确定的只有它的作用即可以拍下人的意识中最后看到的东西。这个照相机多高级啊，这才是划时代的发明啊，所以男主你不如做个presentation去讲解一下你发明的这个照相机的构造原理多好（哪怕原理再扯），整那么一堆风马牛不相及但又司空见惯的思想心理实验干嘛？

说实在的，我不怕设定鬼扯，混了二十多年的二次元，再扯的设定也都见怪不怪了，毕竟遇事不决量子力学大家都明白，但是编剧硬是把这种鬼扯的设定嫁接在一些八竿子都打不着的而且但凡高中毕业了都应该会有所了解的物理概念之上，就硬生生地凹出了一种装13翻车的莫名喜感，让人哭笑不得的同时又尴尬到脚趾扣地，说白一点，我可以原谅你无知，但是你最好不要把无知当资本来炫耀。

我其实并不在乎那个照相机是怎么能够拍下人的意识的，也不在乎编剧所谓的意识是怎么能够引人自杀，烧毁车轮，穿越时间和空间的，就像没有人会去问恐怖片里的鬼是哪来的，贞子为什么能从电视机里爬出来，武侠片里的人为啥能反重力飞行一样。但是前提是，这个设定需要先划下道来。

一般而言所默认的意识是人的大脑对于外部世界的反映，但是很明显剧中的“意识”是有别于我们一般认识中的意识的，毕竟现实中的意识不会成一个图像被照相机拍到，也没法让人穿越时间和空间，它在剧中的概念，更像是我们通常称之为“念力”“精神力”甚至“原力”（如果不怕被控抄袭的话），但是问题是导演从头到尾都没有解释过他所使用的这个“意识”的概念，我直到看了大半才终于确认，男主这个所谓的“意识”，大概是跟西条拓巳的“妄想”是差不多的，《chaos;head》的“妄想”也有别于一般用法，但是关于它的来源和用法是有介绍的（虽然也很鬼扯），所以后续才不至于一头雾水。插句题外话，由于“天目危机”这个中文名具有迷惑性，我一度以为它跟十三年前的《chaos;head》有啥联系，一句「その目、誰の目」差点脱口而出，看完了才发现这剧情和标题似乎没啥关系。

我认为，比起将自己的设定生搬硬套地嫁接在现实中的物理概念上，解释清楚自己特殊的设定显然更为重要，但是在这一点上，导演做得尤其失败。男主只会不断地问别人：“你相信意识吗？”这句问句本身其实就很迷惑，意识是一个人为下的概念，他到底问的是我是否相信意识的存在呢还是自我的意识作为客体是否准确呢还是意识的能力可以改变现实呢，这个充满歧意的问句在剧中反复出现，“你相信意识吗？”“你相信意识吗？”“你相信意识吗？”而我只想问自己，“我是谁？”“我在哪？”“我在干啥？”

如果是想强调意识可以改变现实，可以杀人的话，那么在作铺垫的第一集就应该去强调这个“意识”的无所不能，就这层面上男主在讲台上表演用意识掰弯勺子都比猫箱有用，但是最后一集导师真的让男主去掰勺子的时候男主又说只有在生死关头意识才能发挥作用，但是吊诡的是，男主在第一次唱那首死亡曲的时候并不在生死关头，然而曲子本身却引得众多人自杀，这又该如何解释？

看完整部剧，会发现这份“意识改变现实”的超能力发动得相当随意，几乎没有任何规则可循，为什么男主，反派和黑木的意识就特别强呢？天生的。发动有什么条件呢？不知道。能力有什么限制呢？也不知道。既然男主可以在反派的意识中穿越回到过去刺死父亲，解救反派父亲，那为什么不直接阻止歌迷防火呢？为什么要带着父亲从反派意识当中逃出来，就一定要回到过去刺死父亲而不是把十二个人都刺死呢？还是不知道。编剧保留”意识“的最终解释权，但是这个解释权运用得无比任性，想要他怎么用他就怎么用，想让他不能用他就不能用，作为观众完全没有置喙的空间。

棒球隊的靈魂人物 ── 投手掌控球隊生死大權，踏上投手板的一瞬必須開始投球，分析攻手的風格、準備動作，與隊員足夠溝通固然是成功必備的條件，保持堅韌的心態而蓋過積分大幅度落後的壓力與恐懼，儘管對手的實力遠超自己球隊，球場上瞬息萬變的競技狀態能製造翻盤的契機。

作為命運共同體的隊員們除了眼前的擊球與投球，亦須學習坦然失敗激發隊員鬥志，避免呈現潰散心態，一球未能定出勝負，建立心理優勢才能劣勢中負隅頑抗。

片名寓意棒球場上每個人的零點五步足以影響整隊球隊，我們無法全權控制人生的賽場，踏出這點五步的控制權全權掌握在我們手上，誰也不想一嘗失敗的滋味，更加不想因膽怯導致失敗。

命運弄人，許多時候我們還是倒在了起跑線上，儘管如此，其後還是會犯下一樣的毛病。還記得小時候橫衝直撞、稚氣的自己嗎？那時候的我們猶如脫韁的野馬，毫不猶疑地向著目標加速狂奔，毋須經過內心角力，學會拾起青蔥歲月的回憶，鼓起勇氣邁出這點五步。青春總有遺憾，嘗試過後直視失敗的遺憾，與內心角力而停留舒適區的遺憾，最少我們該懂得如何抉擇。

《點五步》根據香港真人真事改編，1984年生於基層的阿龍（林耀聲飾）和細威（胡子彤飾）是一對成長在公共屋邨的頑童，就讀沙田區Band 5中學，盧校長（廖啟智飾）成功力排眾議爭取資金，於校內成立一支名為「沙燕隊」的棒球隊，以團隊運動教化校內頑劣男生，他邀請阿龍、細威等人加入。

義氣、汗水；針鋒相對、大動干戈；處事的凌角、性事的好奇，無不少年事。波瀾壯闊的香港前途問題，似乎不是年少無知的主菜。一場場棒球比賽是有形的爭鬥，無形的風波卻圍繞著阿龍與細威間展開……

球場如人生，人生的不同階段我們被重新刻上一個分數，片中Band5中學的學生被標籤成頑皮、火爆、討厭學習的「有問題」學生，盧校長本著有教無類的精神成功化腐朽為神奇，讓這群學生學會團結精神，重新拾回人生意義與建立未來目標，而這個分數隨著踏入人生新階段而被更改。

球場如人生，目標近在咫尺卻遺憾錯過，在球場上被失落、不甘的情緒圍繞，縱觀球賽，一次的失利只屬球賽的一小部分，勝敗並非單由自己的一次擊球、一次接球控制，把握第二次、第三次機會，吞下失敗的鬱悶聚精會神迎接下球的挑戰，即使出局後亦有兄弟頂上。人生的種種難關無法輕易逾越，接納失敗尋求進步法門，我們不能單憑一己之力咬緊牙關，回望背後尚有家人與朋友的支撐。

每個選手有屬於自己的角色與定位，他們只須恪守本分，妥善完成任務，加以十二分的熱忱，團結合作自然能開花結果，故事中球隊成員克服主力投手離隊困擾，披荊斬棘順利殺入決賽，有賴不同崗位的配合，盡量減少自身失誤，這支球隊才能走得更遠。

阿龍認定只要不點破母親出軌，父母就能長相廝守，而自己也能繼續住在安逸的舒適區內，然而永遠很遠，當時信誓旦旦簽下的一紙契約如今變成一張廢紙，親手將這段關係揉碎，拋進焚化爐冒著高溫燃燒，熊熊烈火燃燒了夢想，化成灰燼自如在空氣漂浮，不情願的阿龍被迫面對事物的急速變遷，卻發現已失去主動改變的能力，作繭自縛。

秉承近年熱血勵志電影的風格，電影金句連連，盧校長拋出連串鼓勵學生振作的金句，而阿龍在片末的反思則契合香港人久未平復的心境。縱使包裝成熱血棒球故事，當年更有觀眾與《KANO》比較，導致觀影後產生巨大落差，實質整套電影散發強烈的本土情懷，兩個成長在公共屋邨的基層兒童，加入黑幫、不學無術、成為壞學生，命運似乎被生長環境牽著走，他們被人生的無力感包裹，間接散發對政局的無力感，電影有意透過基層的成長故事折射香港的處境，野心勃勃的連帶關係引致電影留下強烈的時代痕跡。

從狹窄的井字公屋眺望天空，公屋框住了夢想，握緊了咽喉，框住了對未來的憧憬，獅子山下的投手猶如滄海一栗，無人知曉未來我們該何去何從，當刻我們只能努力過活，奮鬥加油。

刚看完，觉得还不错，赶来看评价，5分，稍稍低了，我还以为怎么也能5.5往上...

还有不少打1星的，张浩咋滴你们了？好意思打1星？这片子差到只配1星？5星不值，4星偏高，3星比较正常吧，有不喜欢这种风格的打个2星我完全能理解，1星是怎么回事？

一个惊悚类型的喜剧片，有惊吓，有笑点，弘扬正能量，服化道也算用心，结果你打1星。

今晚安排一下，让蒋老头把你们带走。

为什么要有夸张的舞台剧动作呢？难道声嘶力竭才能体现一个人？我觉得这位杨贵妃真棒，她的只盼美人一相顾的风华，她的波澜不惊的气度，她的热爱大唐繁华的笑容。特别是她在最后，同意用尸解大法的那四五秒，“嗯”的那段神态，细微动作，和克制的颤音。太妙了。最后一句话，说人家丑丑丑的怕不是有病加嫉妒吧？！各花各眼罢了，说人家一个长得很独特的漂亮女演员就一个露骨的丑字，是多么审美单一又刻薄冷漠，正令人接受不了。