<评>

【剧情故事】

古装爱情据谈剧情？ 别搞笑。 看俊男美女就好了。

看到中后期，然后回顾前期，虽然剧情狗血套路依旧，但是对于节奏的把握在同类剧集中应当属于上乘。连续看第一季和第二季可以当作是一整部24集的剧集。

结局意义已明<BE>，并非什么开放式结局。除非再出第三季(看样子不会有了)结局也不会改变，不过看来目前本剧过低评分可能都是结局不完美导致的，毕竟一般来说此类剧集都是有大团圆的习惯的，反其道行之未必是好事。

【角色演绎】

本剧演员相貌尚可，虽然并不是全都与古装非常相合，但是也算能看，毕竟古装剧没有几个能融合度非常高的，只要不影响观感就还能挨过去。

男女主都算是比较有经验的演员了，在演技方面确实在同类剧集中算是相对较好的。

【配乐，服饰道具，场景，特效】

ed还算可以

原著党来说～19年看完原著，具体的情节也有些忘记了，本着剧文分离的想法看了电视剧。

说实话第一集开头大学部分女主喊楼，表白的部分有点尴尬，我唯一的尬点就在这里了。

但高中校园部分女主演技非常自然，大部分的普通女生都可以带入：敏感、自卑、怯懦、倔犟、执着。徐梦洁真的蛮让我惊喜的，作为爱豆，演技蛮自然的。我反正蛮多共鸣的。小彩虹真的是越看越耐看…

有人说小说里更多的是以女主的视角来叙述，更像是一篇有关女主心路历程的日记，所以让很多读者认为“丁羡爱周斯越多一点”“丁羡先喜欢上周斯越的”。但从电视剧的宏观上帝视角的演绎来看，周斯越和丁羡的感情更加清晰明了，让观众都觉得很甜，相信他们是双向奔赴。这个认同感的产生，离不开陈哲远对周斯越的塑造。陈哲远真的是太适合演校园男主了，青葱的少年感，白衬衫、绿树荫、自行车，虽然原著里的周斯越是拽少爷的形象，电视剧弱化了这一点（但还是有很多地方可以的体现剧版周斯越的少年狂傲，比如反问丁母“退婚什么程序”、经常拽着丁羡书包走路、嘲笑丁羡“我不听课都考得比你好”）但更多的是体现周斯越对丁羡润物无声的关心，剧版周斯越暖心更带有人间烟火气，这绝对是对人物塑造的锦上添花，我不认为人设可以是原著粉攻击剧版的点。

我觉得原著粉也要冷静一些，至少不能没有看过电视剧只知道演员就开喷，这样真的有失公允。你可以觉得不符合你心中的小说形象默默滑走，或者在小说超话里吐槽，但随便带节奏、打低分都是对他人的伤害，这部剧从服化道再到剧本细节都是蛮还原真实的校园生活了，也能感受到剧组真的有用心在抠细节。我作为一个高中生，真的很有代入感。

真的，我已经嗑羡入四月三天三夜了。四年没有追星，直接垂直入坑。。。姐妹们，入股真的不亏！！！看看我们小暗格吧，真的，剧播期间求一个合体??????真的不过分????

【详细】

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韩国艺人一到中国来拍片就明显显示出水土不服的样子，变得土气，无罗辑，大众，甚至让人想弃剧。对于李敏镐从城市猎人中积攒出来的好感在这部影片里消失殆尽，再没有潇洒自如的一套如行云流水般的动作，也没有帅气的无法直视的容颜，更没有让人看着耳目一新的演技了。土偶养成言尽于此。钟汉良倒是在这部片子里提供了为数不多却也真的令人可乐的笑点。可惜普通话让人有点出戏。唐嫣除却了以往傻白甜的演技，化身只会装酷耍帅的女特工。剧情也令人一筹莫展，郁闷至极。

怎么说呢，6.6分怎么来的？很多拍摄手法很刻意，为了帅而帅，为了煽情而煽情，逻辑混乱更不用说了，硬伤太多了，很多配角都死的莫名其妙，重要角色单枪匹马怎么都不会死，两星就当给个喜剧分吧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

呼市的青年导演张大磊拍了部小制作的本土电影，叫《八月》，在去年的金马奖颁奖礼上爆冷得了个最佳影片。如若不是这个头衔加持，估计这部小众电影无论如何也不会进入大众视野。尽管如此，24日首映日当天，与电影拍摄地一衣带水的包头，还是没有几家影院愿意给它排片，我男友搜索几番，最后也只好定了万达的午夜场。偌大的影厅里零零散散坐了七八个人，大概都是这个城市里的文艺中青年，大家观影时都没什么声响，影片也多是寂静，稍加注意的话，就能在影厅的背景音里,清晰地分辨出播放机运行发出的窸窸窣窣的电流声。《八月》，像它的名字一样，有一种莫名其妙地燥热，烦闷，困倦，令人昏昏欲睡的气息。大约是实验电影看多了，会下意识地对黑白影像产生腻烦，觉得是一种反媚俗的媚俗。画面气氛营造略显刻意，黑白也不是精致分明的黑白，虚焦和大面积近景，损失了镜头里的很多细节，就像用IPHONE7去查看一张用诺基亚N97拍摄的照片，为了追求怀旧感，特地用修图软件加了黑白滤镜，有点浪费影院花费重金升级的大荧幕画质。甚至会让人怀疑，这种后期的暧昧质感，是不是在故意掩盖粗糙的前期拍摄。除了几段配乐非常走心外，整体视听效果最多只能算是刚及格。在这个片子中，一般电影观众追求故事性与逻辑自洽的认知需求被导演天然地漠视了，以至于有时节奏拖沓得让人出戏，有些情节逻辑令人费解，有些桥段冗余得不知所云。不过好在它并不是一部用取悦观众的方式讲故事的电影，或者说它并不太在意和观众对话，甚至根本没打算讲一个完整故事。就连导演自己也说，他都无法为剧情写出一个准确的梗概来。《八月》的叙事逻辑和方式，就好比导演躺在心理治疗师的长椅上做的两个小时漫长的自由联想，他把脑海里儿时零散的记忆碎片进行事后串联，然后用影像的方式做了一场私人化的成长报告。张大磊创作也有一个有趣之处，即使是一个人的意识流呈现，也能唤起很多人的代入感，从而产生同一种“记忆错觉”般的体验：在看到某个镜头的时候，你会突然萌生那种奇怪感觉，会突然意识到：这事有一次曾经发生过在自己身上，你曾经到过那里，做过这件事，听过这样的话，当时也是这样的光线……在那一瞬间，大脑给我们发出一个信号，说是它认出了电影里的一些东西，它们也曾在你生命里！有影迷说，这个片子里是一个时代符号的堆砌。堆砌不堆砌不好评判，但里面的元素唤起了小城里长大的一代人的集体记忆是真的——家属院，大集体工厂，露天的台球馆，逼仄的凉房，墙根下拦住学生要钱的混混，爸爸请了一帮哥们儿来家里喝到熄路灯，每到饭点各家的妈妈都拖着长音喊自家孩子的大名。后来国企改革，职工下岗，有些令人讨厌的人不知怎么就”轰”的一下发了财，另一些笑呵呵的熟人，却一瞬间就被时代抽走了脊梁。青春期之前的我们，都有过和影片中小雷差不多的懵懂，没有人理解，也无法理解别的人；眼睛骨碌碌地转着，明察秋毫却又似乎什么也看不清；反复琢磨着自己的心理活动，觉得自己的灵魂和所有人都不同；偶尔脑子里会长出一些天马行空的念头，认为自己手里的双节棍无所不能；搞不懂不给自己打高分的三中老师、黄胖子家爱炫耀的儿子，和混黑道的三哥谁是好人谁是坏人；再或者，脑一热做一些自己也解释不了的怪异举动，在拍全家福的时候，摆个只有自己理解的造型。电影中的八月，是我们儿时每一个漫长而燥热的夏天的缩影，耀眼的阳光弥漫在空气里，像微微呛人的金色的灰尘，都揉进眼睛里去，昏昏的。游街窜巷里的老工匠，挑着一个扁担，走几步就亮个嗓“磨剪子~~镪菜刀~~~”，气息悠长。一家三口骑着两辆自行车，“叮叮叮”地跑过工厂前的空地。姥姥家有一对定做的木头框架的弹簧老沙发，其中一只已经被常年穿着中山装的姥爷坐塌。作为小孩子的我们十指交叉，手搭凉棚，影子落在眼睛上，敏感地侦查着周围世界的一举一动。.......看至末尾，脑海里浮现出高晓松在一个电影原声带的文案里写过的一段话：“看电影的人被自己看了，像一个悠长等待的结果是时间未曾流逝，而成长是忘记提问的回答，然后是回忆比幻想还不真实，电影比爱情更忠于我们，生活是无法被记录的，但可以被歌唱，我们要歌唱了······”八月，可能就是一个长大了的小城孩子，献给记忆中那段昙花一现时代的一首挽歌。走出影院，大家都纳罕金马奖为何把最佳影片颁给这么一部草台班子拍出来的文艺电影？转念又觉得合情合理，提名名单里其他那些叫好又叫座的大电影，里面包含的艺术创作的灵感或者天才又有几分？大多是凭技巧的熟练运用和匠气堆积出来的罢了。如此对比，这部心无杂念的独立影片，反而被衬托的拙朴可爱了些。那些深谙电影商业之道的评委们，或许正是从这部小人物拍的小东西里面，才打捞起了那份对电影艺术的初心。

一個人即使某一方面誌向受挫，也可能在其他領域找到另一片天空。 日劇《舞妓家的料理人》以此為藍本，發揚日本傳統舞妓文化，成為一部質感極佳的作品。

故事背景為，兩位主角季代與小堇是一對以成為舞伎為目標的摯友，於是國中畢業後就一同從老家青森來到京都，向舞伎界的資深前輩拜師學藝。然而，在學徒階段卻只有小堇展現出天分，季代卻不斷遭逢挫敗，最後甚至面臨被老師勸退的困境。不過，季代在偶然的機緣下展現出料理天賦，這也成為其人生轉機，讓她有機會以料理人（廚師）的新身份，在舞伎培訓地點發光發熱。

本劇自開場起，便能將重要的角色設定給予合理塑造。兩位女主角季代與小堇有著密切友誼、小堇的舞伎誌向面臨父親的反對、兩人有一位共同的青梅竹馬男性友人健太，諸多與人物關系、角色背景有關的面向，均能在生活化情節中自然得到體現，有助觀眾融入故事。

日本傳統的舞伎文化，自然也是劇中的一大賣點，《舞伎家的料理人》的詮釋也足以讓人一飽眼福。專業舞伎穿上傳統和服、畫上特殊妝容、綁著傳統發髻，在舞臺上嶄露技藝的戲碼，在片中具有足夠分量，能體現日本傳統藝術的美感。

同時，許多與舞伎有關的資訊，亦能在觀影過程中得到合理詮釋，如必須稱呼老師為媽媽、打扮好後不能戴眼鏡、穿戴表演服飾有賴專業助手協助等。對舞伎文化較不了解的觀眾來說，相信足以帶來頗具新意的體驗；此類細節的刻劃，亦能透過各類情境自然呈現，不會流於濫用解釋性臺詞，在敘事上得以展現水準。

兩位女主角在學徒階段的表現差異，則是攸關故事走向的關鍵，此類面向自兩人剛與老師見面起，就能得到合理塑造。對舞伎來說，如何說"請多多關照"，也有專業上的要求，季代與小堇在老師初次指導下學習該事務時，便有著鮮明對比，憑借兩位演員的演技發揮，讓人感受到角色在天賦上的巨大落差，為往後故事走向打下初步基礎。

就劇情發展而言，也能進一步深化季代所面臨的困境。諸如學習插花、打鼓、舞蹈訓練等舞伎課程，均能以各類不同的形式，突顯季代的天分不足；老師對她的不滿意，亦能合理增添戲劇張力，讓季代的窘境顯得更有力度。細節的充分鋪陳，便讓被老師勸退的轉折，顯得較有說服力。

轉型為料理人，是季代此後的人生轉機。《舞伎家的料理人》對於該層面也給予足夠刻劃，早在勸退危機發生前，便對她料理天賦上給予成功塑造。

例如對老師飲食口味的解讀戲碼，便能簡潔有力地詮釋季代對調味料的敏感度相當高，在小細節展現亮點。首次做菜的戲碼中，在菜刀的使用上，便能透過作品分鏡有效彰顯她的熟練，使潛在天分的刻劃更為深入。

對於如何被老師與職業舞伎註意到其新天分，本劇的安排亦稱得上有戲劇效果，能借著廚房的小災難體現舞伎們廚藝不精的面向，季代的緊急下場救援，便有宛如天才扭轉乾坤般的出色效果。就她下廚的戲碼而言，劇集亦能借著特寫鏡頭詮釋手法，將料理過程呈現得更有視覺亮點，食物也更有讓人食指大動的效果。在敘事層面上，足以確保美食面向成為作品的賣點之一。

《舞伎家的料理人》對於料理戲碼的部分安排，也能展現出色質感。眾多舞伎來自日本不同地區，習慣的口味也各有差異，食物要讓眾人都滿意，"普通"反而是重要關鍵，在理念刻劃上有效營造特色。

部分情節，則能彰顯季代在料理上的創意巧思，如將三明治給予全新詮釋，使其有類似蛋糕般的效果。

采買食材的戲碼則能以小見大，透過季代與商家的熟絡關系，側面突顯她在料理界已逐步朝資深邁進。

在本劇中迎來成長的並非只有季代，另一位女主角小堇亦取得進展。在舞伎技能上屢次嶄露天賦的她，往後也獲得老師肯定，判定她已取得出道資格。此類面向亦能得到出色塑造，在正式打扮成舞伎造型的戲碼中，便在成果揭曉後，營造女大十八變般的驚艷效果，在視覺上展現藝術美感。首次登臺演出的戲碼，亦能體現其毫不怯場，使角色的成長更有說服力。

有關小堇的戲碼，本劇也能運用親子關系塑造觀賞性，小堇的父親對她的誌向選擇持反對態度，便成為營造沖突感的基石。此類面向雖延伸出父親與舞伎老師的言詞交鋒，但對手戲的刻劃，能發揚理直氣和的美德，讓觀點分歧不至於流於負面情緒的宣泄，展現劇情安排上的質感。

因为疫情的原因，终于看到了这部期待已久的作品，作为新选组历史的忠粉，总体来说对这部作品是比较失望的，等了差不多两年时间，却等来了一场平淡。电影本身最大的问题是节奏太快，因为要把新选组始末从头到尾叙述下来时间跨度大、发生的重要事件多、其中人物丰富，短短的两个多小时更像是走马看花匆匆而过，就结束了。有一种感觉就像去旅游跟团，在喜欢的景点还没有玩够就被拉走去下一个景点，非常不爽。接着要说下的就是影片里面角色的设定问题，还是有很多地方需要吐槽的。土方岁三作为作品主角的副长大人是由猛男冈田准一桑出演，但整部电影下来我都感觉石田三成穿越过来了，那头还在对抗德川家，这头就变成了佐幕的壬生狼，这着实让我倍感不适啊。冈田桑演绎的风格也丝毫没有变化，跟那个认真、严格的石田三成几乎一模一样，这跟我心目中那个俊俏又潇洒的副长出入有点大啊。近藤勇不得不说，铃木桑出演的近藤局长还真像，但是戏份少得可怜，人物也非常的单调，最让我记忆深刻的就是最后一幕，“放过我吧，阿岁，新选组就交给你了...”云云。这不能啊！试卫馆得剑豪们其实是依靠近藤勇的人格魅力扒拉出来的，近藤勇是拥有非常耀眼的士道光辉的人物，在电影里面竟然成了摆设一样的存在。冲田总司山田凉介桑饰演的冲田总司是最赞的，我的话可以打90分以上，首先非常帅气，能驾驭那奇葩月代头的演员真的不多，拥有温暖治愈的笑容，又兼有强无敌的剑术。人物性格也刻画得不错，冲田君说，一生只爱一个女人，临死的时候说自己心爱的菊一文字任何美人都比不上，我可以为冲田君再看多一回电影呢。山南敬助还我山南敬助！可能大河剧“新选组”里面雅人叔饰演的山南敬助实在太完美，导致对本片中的山南敬助非常失望甚至厌恶。首先演员就不够帅，人物刻画也很奇怪，全片就没干什么事情一味跟土方对着干，动不动就大喊大叫，我文武兼优、德艺双磬的山南桑去了哪里？！最后山南敬助脱队的事件也没有交代好，前脚还跟伊东讲土方的坏话，后脚就脱队了...说是为了尊王思想，那这么说山南完全可以加入伊东的御陵卫士啊，何必脱队被人拉回来切腹呢？不能理解！不能接受！其他人物也很多问题，松平容保就知道哭鼻子一脸苦相，德川庆喜像个没脑子的人，打戏是没法说，非常好了，新选组的作品还是打点感情分吧，4星。

2019已经翩然而至，辞旧迎新之际，谁都想要一个好彩头，在新的一年有个更无敌的未来，是成为娱乐圈一路上位的杨超越？是成为清宫里过关斩将的魏璎珞？或者是集万千"宠爱"于一身的无敌锦鲤？其实如今正在腾讯腾讯热播的都市职场爱情轻喜剧《勇往直前恋上你》，又为我们带来了一位超级无敌的"吉祥物"，那便是由尼坤饰演的职场男生姜轶男。

【详细】

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《Dickinson》

9.5分 扣掉半分以防今年第二季过于骄傲

Apple TV+的剧看到现在我认为最佳的一部

在这之前我认为最好的是

《The Morning Show》

(小声bb：

这两部本就应该是苹果理应能做到的水平)

A girl who can feel Death rather than God.

本来对人物传记作品不抱太大希望

但是这部剧从各个角度出发都真的太赞了

摄影的明暗光线真的绝美

第九集的日食场景吹爆

同时也让Emily和Ben的关系正式确立为

un-husband-and-wife后

Ben完成了作为Emily生命中的引路光线

在苍蝇飞鸣中向死神献祭了自己的生命

其次这部剧为了凸显主人公现代主义诗人身份

剧中运用了大量与传统手法不同的现代化配乐

这种反差风格其实也不算少见

但苹果在这里做到了自成一派

剧情满分

在基于Emily不同时期的诗歌风格的变化基础上

完成关键人物的出场 离开以及剧情的逐步推进

死神会愉悦的乘马车带着你出去兜风

也会在不经意间夺走你所珍惜和所爱

看完第七集之后自然蹦到脑子里这样一句话

Life is a circus, and you are the acting freak.

总而言之 强烈推荐 期待今年第二季

又到了季终，最后一集关于爱泼斯坦的剧情非常独特。当然，爱泼斯坦仅仅是剧情的一条线，这里说的也只是就剧情而言。

所有人都在追问：BUD究竟是什么？是一个人吗？是爱泼斯坦的一部分阴谋吗？到底是什么把恋童癖、最高权力者、生物科学家联系在一起？最后谜底揭晓：BUD是爱泼斯坦用科技手段维持的男性|生殖器。简单来说就是剧情中的爱泼斯坦自杀后，按照计划将自己的大脑和生殖器秘密保存。而且保存的地点——他在海岛上修建的神庙样式建筑，够黑色幽默。

编剧的创作隐喻很深刻：保存生殖器是一种极度病态的男性气概幻想（masculinity fantasy），思想内核是阳|具中心主义——性|行为不是相互关系，而是一种侵入，强调征服感和男性主导的权力关系。爱泼斯坦是性剥削者，权势、财富、名人社交圈是他的恶行倚仗。对他而言，男性生殖欲（保存生殖器）比理性智识（保存大脑）更为重要。

有趣的是，男权社会的演进和延续，倚靠的也正是崇尚男性权力的大脑和男性主导的生殖。权力和生殖欲，形成一个闭环，而这是谁的乐园？又是谁的牢笼呢？也正因如此，爱泼斯坦们永远不会消失。

前面几十集我想彻夜刷完，虽然我看弹幕评论大家都说什么某某演员演技差从头到尾没表情只会大吼从头到尾拿着眼袋，对我一点影响都没有。后面的简直啦，

第一个那个卫生员跳了两次崖都轻伤站起来就能走。

第二个那203中枪纱布止血消毒以后，当晚被人拖着走自己开枪，枪法如神面无表情，第二天一早行立坐卧走毫无影响指挥战斗

第三个陈振毅他俩带着卫生员拿着团旗往前冲，轻重机枪火力点一轮齐射没人受伤，陈振毅他俩一死一伤，那小丫头拎着旗子往前冲最后站在战场中间挥旗子一点事都没有

第四个那小丫头从被抓开始不用别人问，见人就说自己叫什么是民主联军是小分队员，在监狱写的满墙都是人名代号啊

第五个最后两集战斗胜利了大家都在开枪庆贺，不是物资紧张吗，203大衣都没脏。

第六个大结局近身肉搏说把人扔飞就扔飞，力气最大的坦克都没有这种镜头

第七个司令员在帐篷里用望远镜看到卫生员小丫头拿着旗子往敌人阵地跑，看到的是正脸

还有一个忘了哪一集，一个神枪手占领制高点，跑上山坡跳上树然后滑下来开枪，这是占领制高点吗，最牛逼的是他三枪撂倒三个人，对面十几个人大喊有埋伏，是什么操作。

这些导演是怎么安排的，合理吗

重新审视了一下破产姐妹为什么会被我当作一剂治愈良药并反复重温n次，一直以来我给出的答案是，即便是到了两个女主那种境地、即便是不得不在餐厅当服务员，生活也可以不那么沮丧。

今天早上猛地发现其实理性来说，这个理由只存在于Caroline身上，因为Max就是应该在这种环境里生活的，她用她量程只有2cm的标尺去衡量世界上其他人20cm、甚至200cm的人生，一切她不能理解的东西就要贬低和打趣，完全看不到任何事物内在的价值，我曾经认为是乐观和风趣，今天早上竟然异常地觉得那不是幽默，而是嘴贱。所以Max的境况、不满、以及看不懂的东西 are all what she deserves，一点不多一点不少。

反倒是我们这些过着正常生活的人，以正常的头脑来认真生活的人，在人生中的某些时刻总要忍受我们人生里的那些Max们——他们对你的认真态度不屑一顾，还要打翻在地踩上一脚，再拿来戏谑戏谑改编成谈资。

反过头来，可能因为相似理由喜欢这个故事的不止我一个，但我觉得大多数人还是抱着Caroline的心态来看的，用最落魄的角色和最喜剧化的生活来安慰自己——没事的，我这还不算逆境，一切会好起来。

我不知道（当然知道）我写的这些话会不会（会的）让一些Max们立刻高潮拿出键盘****，但是不好意思我不太care，因为毕竟在我打字的这几分钟里我也确实想不到我的交往圈子里有餐厅服务生。