林正英的僵尸片是不可超越的经典，要想突破大家先入为主的印象难度很大。是抱着钱小豪和徐少强的名号看的，看过太过失望，这是要毁了僵尸片的节奏。

没有林正英非搞出一个“英叔”，让人感觉钱小豪就演不了带头大哥。不过钱小豪也是老了，满脸的褶子，深深的眼袋，让人看得心累。还有一个不明白的，土匪为什么都要刷一层黑漆，是不是不黑就不能当土匪啊？明明大家都看到两个女鬼是给飞镖射死的，还要问，豪哥，她们是怎么死的？是眼瞎嘛？还有土匪当了镇长了，在家里还要穿一身土匪衣服，这是怕认不出来嘛？还是要说明什么，真是匪夷所思。还有钱小豪为什么要假装喝多了赴宴，是为了让土匪们放松警惕嘛？还有请人就请钱小豪一个啊？真心看不懂。还有这第三只手，土匪头子最厉害的就是这么一招，结果偏偏钱小豪就在研究这个，所以土匪能赢才怪呢？整部电影就没有僵尸，还演什么僵尸片，可能就是卖卖僵尸片的情怀罢了。

看结尾还有续集，坚决不看了，上了大当。另外还要吐槽一下，我记得林正英的僵尸片里，小师妹好歹也是绝色的李丽珍，这次这个小师妹都不敢正眼看。还有好几个女子，包括玉凤凰（什么不好叫，叫“姚姐”，唉……一言难尽）都长得够寒碜的，这是找不到好看的女演员了嘛，还是好看的都潜不动？

文：石头

追平了《去有风的地方》，大抵明白了这部剧所谓的治愈。它时刻让我们怀念起，那些对世界最初的期盼与美好。你看，我们都希望过像谢阿奶一般有趣的长辈，充满着人生阅历带来的睿智和蔼又能与年轻人无话不谈。我们都敬佩过执拗的谢师傅，为手艺奉献一生仍然秉持着工匠精神，我们都偏执过，想像谢晓夏一样自己闯荡一番天地，无知者无畏。我们都曾像谢之远那样赤诚简单，以为青春的糗事是世上最难，我们也曾觉得父母的爱情像许红豆的爸妈一样永远温馨甜蜜，觉得兄弟姐妹血浓于水，不论是收到红豆亲手做的鲜花饼倍感骄傲的冰冷总裁许红米，还是刀子嘴豆腐心的谢晓春，都让人艳羡。我们都一样，在踏入这一片湍流的世界之前，是有过期盼的。这些东西，都是我们曾经以为的世界，是我们曾经期盼的长大，是我们匆匆步入人生急于追寻却又不可得的东西。《去有风的地方》用最温柔的一击又一击，让我再次想起这个世界的最温暖。然而《有风》最可贵的地方，就在于它并不执着于描绘一个精神乌托邦，而是尽力描绘真实。所以你会看到，只有请假才能看病的打工人，毕业几年除了生病一无所有的年轻人，被世界遗忘的老人，被父母遗落的少年人，时刻担忧的父母，从不服输的儿女。你会看到，走久了的齿轮发条终究会断，人和时间赛跑永远会输，村里的墙很厚但全都透风，自己拥有的才是自己的，生活的巴掌远比长辈的巴掌更疼。你会看到，最爱的亲人或许已不在，最好的朋友也会离开。外面的人想进来，里面的人想出去。少年们汲汲长大，大人们只想回家。有人忙着生活，有人忙着生存。人们终会明白，这些与想象的落差，叫做长大。这或许也是有风小院的意义：它是旅途疲惫之人的一方天地，但它也只是一个小院，走出去，就是广袤而的世间。正是这些真实与美好的交替，散落在每一帧云南如梦似幻的风景，在每一首灵巧的配乐里，才构成了鲜活的，生动的、温暖的有风小院。它让我们想起世界最初的模样，想起我们最初的模样。让那些被我们忽略的、丢失的、遗忘的美好，都重新熠熠闪光起来。如果找到了重新出发的力量，那一定是因为，我们找回了最初的自己。

［友情提示：下文只是剧透，无图片］

［据好心同学指出：有个叫“小涛讲电影”的自媒体没打招呼也没注明出处，盗用了本文大部分文字，好奇的同学可以去看一下这人在B站的视频。2018.5.7 22时］

［本文对后半段进入医院的剧情着墨较多，前面嬉闹或是医院的历史并没有关注，想刨根问底的同学请不要浪费宝贵时间］

［关于诸位对疑问的猜测或是论证，本文将不会再作修改，2018.5.6 17点半］

这部电影，跟游达志的《冤有头》一样是自媒体探险，po主为了点击率为了广告费，自以为聪明地去灵异场所直播，谁知发生不可预期的事件。昆池岩是韩国的一所精神病院,根据传说,也可能是用于军方囚禁异己分子的场所 。据CNN排名,为全世界七大灵异圣地之一。出场的7个年轻人，性格迥异。影片开始就是年轻人们在咖啡店里约见,互相介绍。然后一起玩闹，把气氛活跃起来之后,开车去昆池岩探险。

出场人物：队长河俊、胜旭、成勋

智贤、夏洛特、雅妍

济允（共7人）

根据拍摄方案先扎营，队长坐镇大本营帐篷,其余各两人一组，分为三组进入医院不同区域。配备了先进的GOPRO运动摄影机,每人携带2台,分别对着自己和前方。穿过不长但很阴森的树林到达医院,期间用白色内裤在树枝上打结作为路标。因为医院前面有警察巡视，所以是从后方进入院子,再进入医院大楼的。传说昆池岩医院是从午夜零点开始闹鬼，所以众人选择这个时间进入医院。

入口有一个类似木板的遮挡，打开之后就进入了医院。医院共分四层，其中第一层为地下。小组事先在医院内布置了两处红外体感摄相机，有运动物体经过时会自动拍照。

固定机位一共布置了6处,分别是:

1、1F集体治疗室，

2、2F进门的走廊，

3、3F器物室，

4、3F浴室，

5、3F浴池(浴室是淋浴间,浴池有很大的圆形澡盆)，

6、4F对着402号房间 （402室与走廊尽头的运动摄相机之间大概有15-20米距离） 。

进行到这里，主要人物是从美国回韩的夏洛特，一进医院，夏洛特在走廊中间一个桌子上摆放了从明洞教堂取来的圣水，作用据说是清洁魂灵。

院长室的门突然自动关上，众人进入，发现旧照片，字画（调侃了前任总统）。照片有女院长和病患的合影，女院长打兵乓球等。天花板垂下类似头发的东西，吓了大家一跳。

分组探险开始，1F是智贤、夏洛特。夏洛特在墙上涂鸦自己的英文名字，下面有之前的涂鸦韩国字“活着”。两人进入实验室，一片狼藉。夏洛特闻到怪味，发现死鸡。两人离开。

济允、雅妍在3F，介绍说一楼二楼有灵异现象，三楼四楼据说见过真的鬼。两人进入浴室，有人形黑色痕迹在墙壁瓷砖上，进入浴池，发现水中有类似头颅物体，雅妍用照明灯挑起，是一头假发。

4F的智贤和夏洛特，此处设置了5个捕捉摄相头。402室据说是治疗重症患者的房间，在医院关闭后没人能打开，曾试图接触的人都失踪或是死亡。

按计划，下面将要进行的是降灵仪式 ，大家回到2F走廊，在院长室进行仪式。房间布置是：天花板上拉吊满了许多根红绳，上面系着铃铛。房门对着的墙下摆放了一个小祭台，祭台上面点了2根蜡烛。碗里摆放着小米和镜面朱砂。由雅妍点香，烧符咒，由普门寺的住持所写，目的是为了招魂。在点燃之后，有一段寂静。随后用慢放、回放、马赛克、黑屏等手法对气氛进行了渲染。先是蜡烛被吹灭，而后听见不明声响，天花板上的红绳断落，铃铛掉下来，众人大叫逃出房间。此时明确交代：这个仪式其实是队长和其中两个队员胜旭、成勋（与豆瓣演员表译字不同）合作完成的。目的是提高网络点击率。三人得逞后通电话，沾沾自喜。

降灵后，大本营里的燃气灶自燃，被队长及时发现关闭，停电，帐篷内阴风阵阵，又来电，电脑受干扰，画面略微扭曲。（没错，你期待的高潮要来了）

每个计划内的段落中间会插入“恐怖时代”的过场画面。

这时候镜头再转入医院。大家进入实验室。发现之前出现的死鸡，在物架上发现玩偶，正是之前在院长室发现的照片上，其中一个患者怀中抱着的玩偶。不明真相的队员开始惊慌，胜旭故意触碰玩偶，引发夏洛特情绪失控。

经过短暂调整，众人来到了集体实验室。天花板掉落，四处散落的木箱都是空的，看起来像棺材。猜测医院患者是进入木箱里面治疗，木箱胸口处都有一个洞口。胜旭将手伸进关着门的一个洞口，像是被拽住了，半真半假。智贤不相信也将右臂伸入了木箱，嘭一下被猛地抓紧，头撞到木箱。好不容易挣脱后发现手臂上有类似指甲抓挠的数道血痕。胜旭和成勋有点懵，这好像不是剧本写好的。另一旁，抓人的木箱门自动缓缓打开，里面空空如也。夏洛特的纱巾突然被拽向天空，众人开始混乱。

雅妍和济允听见众人喊叫的声音，拿出测量表，数值正常。

智贤和夏洛特人跑到刚才涂鸦的地方，发现下面原来写着“活着”的韩国字变成了“自杀”。

胜旭按住差点穿帮的成勋，劝说失控的智贤和夏洛特继续拍摄。队长在大本营也开始懵逼。两个自以为携带剧本的队员要求队长回放镜头，看看是不是有异常。队长一边冒着冷汗观看确有异常的视频，一边进行敷衍。

夏洛特和智贤跑出医院，开始寻找大本营的帐篷。此时智贤还在鼓励夏洛特坚持住。

不放心，胜旭和成勋回放自己手中拍摄器材的视频，发现确实不对劲，但为了广告费提成，决定继续直播。

队长继续进行视频回放，发现第七个人的视角，即医院里出现6个人之外的第七人视角（谜之窥视）。同时大本营断电，监视器重新点亮开始乱闪。反复的画面似乎在劝说队长放弃这次直播。两个之前拥有剧本的队员胜旭、成勋要求多分广告费提成。队长答应再加他们20%，其他人也一样。让他们赶紧去3F继续拍摄。这时候直播节目的在线人数显示已经达到了70万。

胜旭、成勋进入3F浴室，继续拍摄磁砖上的人形黑渍，有不明声音出现。接下来进入旁边储物室，刚才的动静从这里传出。安静过后，黑暗中一辆轮椅缓缓地从角落里滑了出来。这时室内的各种物体移动，先是地上的金属物体被天花板吸上去又落下来。屋内的各种物体开始乱飞。胜旭被砸晕，成勋先被凌空拽出房间，在意图奔向胜旭时，又被房门突然的关闭击晕在走廊。这段视觉节奏非常快速。

网站显示在线人数达到80万。

接下来，画面又回到了两个女队员在树林里迷路，根据前文里的内裤路标，两人发现情况不太妙。先是智贤闻到怪味，夏洛特低头发现死鸡，随后智贤不出声，背对夏洛特垂着头站立。

【炸裂点】夏洛特从后面慢慢靠近智贤，镜头从胸部切到闭目的智贤脸上。突然智贤睁开双眼，整个眼睛都是黑色的，画面视角是她身上的GOPRO相机，面孔有些畸变，嘴里不停的叨咕着的莫名语言，节奏之快被网友戏称为BBOX。夏洛特惊呆，后退，突然被腾空拽起，她挣扎着爬起来，奔跑，发现前面就是大本营，冲进帐篷，眼前忽然一片漆黑。

她发现不对劲，打开手电，这里是一个空旷的房间，没错，根本不是大本营的帐篷。对面有封死的窗户，左前方十米左右站着面朝墙一动不动的智贤，手电筒光柱缓慢移动，脚下是之前的人偶，听见有脚步声，发现正前方六七米左右是一个赤裸的人体。双脚向内，两臂垂放，歪着头，脸向地面，躯干有纵贯的暗红色伤口。夏洛特后退，随着手电筒灯光的转动，听到有物体在地面拖动，向前看，原来是赤裸人体随着灯光在横向移动。

夏洛特此时已能碰到房门的把手，但是房门被锁住，把手转不开。夏洛特崩溃，低声喊救命，前方人体似乎听见了她的声音，开始扭动头颅，黑化的智贤又突然切到画面中，夏洛特一边喊救命，一边砸门。又突然安静，她屏住呼吸，手电筒向前照去，人体瞬间冲了上来，抱住了夏洛特，她被拖走。（这个部分说明两个女队员其实一直没走出医院，类似鬼打墙，这也是医院困住众人的关键）。

成勋醒来发现自己躺在一片黑暗中，站起来奔跑向光亮处。另一组队员济允、雅妍两个人正站在一起，试图用电锯锯开402的门。成勋良心发现，劝说二人立即跟他离开医院，二人不明所以。

网站点击率这时已经上升到100万。

成勋自曝之前造假内幕。队长通过监控发现直播可能会因退缩中断，气急败坏，带好设备，准备亲自到医院直播。

镜头回到医院内，走廊里突然飞出了乒乓球，这时402的门从内向外把手开始转动，并传出夏洛特的呼救声。（时间线上与前面夏洛特求救呼应）。门前的三个人呆在原地，门依然是打不开的，成勋想自己跑，走廊尽头的红外线感应镜头突然频繁闪烁，但是目力所及什么都没有。此时，402的门倒是突然打开了。

三个人精神都要崩溃了。

画面镜头回到快接近医院的队长，看着手中的无人机监视器屏幕，无人机拍到医院的一个窗口，里面有一个人似乎在挣扎，想摆脱自己脖子上的手臂。（此处是一个知识点，看不懂的多看几遍）

镜头转回来之后，在402门口的三个人都进入了某房间（是类似瞬移的感觉），静悄悄的，脚下全是水，他们怀疑自己进入了402房间，墙壁四周没有门。向上看，天花板上面居然有一面水池，明显违反了物理常识。（之前这屋还是干燥的呢，不要怀疑，这就是传说中的402室）。成勋发现有一个女人在天花板上的水面上向下看着他们（此处笔者什么都没有看见/清）。成勋还发现有其它多出来的双手在队员的脸上划过，类似捂脸遮眼，但是并不接触皮肤。

觉得不太对劲，成勋拿起DV对着角落（夜视功能），发现角落里站着一个人，肉眼看不到，颤抖的手慢慢放下，旋即，他再次举起DV，发现墙角那人转过身来了，再次颤抖放下。

【炸裂点】成勋第三次举起DV，墙角的人影消失，画面受到干扰，出现类似呻吟诉说哭泣多种声音结合在一起的音效，听得人头皮发麻。镜头里墙边的角落站了一排人影，看上去像是医院的旧患，背对着队员面朝着墙，不停地抖动，伴随着空旷房间里混乱的人声合音，令人毛骨悚然。

成勋发现雅妍、济允先后被黑化。最怕空气突然的安静，成勋站在空旷的房间内，水纹在天花板反着波光，鸦雀无声。满脸是血的雅妍突然尖叫着扑了上来，成勋被黑化。

混乱过后，医院里静悄悄的。

监控画面显示浴池内有一个长发人影走出，走到浴室内，所有的淋浴头自动打开。

画面回到队长，进入医院，大声呼喊所有队员，但是一点儿反应没有。走廊里的感应相机不停地在闪烁。

沉重的喘息，队长进入了疑似夏洛特被抓走的房间。无人机的视角正对着其中的一扇破开的窗户。看着窗户外的无人机，队长似乎想到了什么。此时画面拍摄的是队长的腿部，可以看到有一双脚从后面反方向飘了过来，身着病服的上半身贴在了队长的后背上。（呼应前文知识点）

队长欲哭无泪，漂浮的双脚慢慢的转向队长，伴随着从喉咙里挤出的女声呻吟。队长决定死前看自己一眼，拿出DV对着自己，翻过显示器，类似玛丽莲曼森的人脸在队长的左侧，伴随着苍白的沾满血污的手臂，终结了这场探险，队长悬空，无人机坠毁。

看上去好像应该结束了？没有。

【小炸裂】画面又回到医院走廊上，胜旭醒来，被锁在治疗轮椅上，他大声呼救，轮椅自动慢慢转向后方，并朝着402加速滑动，集体呻吟的电音又出来了，经过走廊的时候，镜头晃过每一个病房，狭小窗口里面都有一张人脸在向外窥视，低语。毫无意外的，胜旭被送入402。

自此活人体验部分彻底结束。回到大本营直播主机屏幕上，评论页面有“作假时直接断了”，还有是“好好作假吧，你们说开心大笑的时候，我就知道会这样”这样类似抱怨的话语。网站页面显示观看人数只有502人。（直播居然从未开始过！好悲催）页面背景里，左右两边的类似贞子模样的女人从座椅上站了起来晃了两下消失了。

画面又回到医院内的6个机位，没有异常。

画面回到一开始，夏洛特摆放圣水的地方，盒里的圣水开始沸腾。（重看N次，此处笔者认为是灵体与圣水产生的剧烈反应，而不是许多人认为的“花洒喷水”，证据是右侧手电筒光线所及的全部桌面在这整个镜头里都是干燥的）

全篇结束。

题外话：字幕结束后有一个拍摄402的打板画面，日期是2017年1月12日。（此处结合照片，是为纪念导演的弟弟）

另外对照演员表发现剧中人物跟演员是同一个名字，用的是本名。

（耗时太长，接受指正，因为觉得其他评论已经解释或者过度诠释了影片所谓内涵，故本文不再对剧情争论作修改）。

下面是［补充说明］：

已修改2处：片尾男子照片为纪念导演逝去的弟弟、把游达志写成游乃海。

另外谢谢评论区的同学指出，最后胜旭被困在轮椅里是模拟赛车场面，大概是祸从口出吧。

本文初衷只是给几位朋友简单写写剧情，仅此而已。没想到评论区会出现莫名状况，希望大家只是讨论剧情就好。

我不会在评论区继续回复，谢谢大家的支持，因为你们，这些文字才有了意义。

人物细节很不错，主角建模很好看，毛发分毫毕现，表情也很生动，人物小动作栩栩如生，从情节设定来说，人物挺会卖关子打哑谜的，悬念和高能剧情也不少，引用了不少古代神话角色，神仙，鬼怪，神兽，妖精，古今结合，要糖有糖，要刀有刀，有美女，还有帅哥和帅哥。然而为什么没人看？这是什么情况??

不比那些日本动漫好看？？

青春类型的影片，其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣？那是因为我们从年少一路走过来，很多事情都看过经历过。看青春片，看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候，大家一起在教室里吃早饭，我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶，今天吃的是粽子！哇！你的燕麦片好香！尝尝我的饼干！

看到他的评分这么低，只有三分，我就觉得这未免也是太低了，我看来这一部是一部合格的影片。但是你说我会推荐给别人看吗？我也不会去推荐给别人看，我来看这部电影，纯粹是因为我是周冬雨的小迷妹。

当然这部电影还是一如既往的，周冬雨还是非常的可爱，非常的有趣。

但是我和老公一块看我老公，看了5分钟就看不下去这种脑残剧，他觉得这个对白太白痴了，简直侮辱他的智商。

当年也是粉过盛一伦的颜的。我认真的研究了一下，为什么这一部片2021年才会上映。最近这几年一直在整顿饭圈。所以这种题材的应该是很难过s。不知道是运作了多少钱才过审的。

太痛苦了，连投资的成本都没有收回，看到那后面满满当当的演职人员表，我都在心想他们是怎么吃饭的。

这部剧又叫做迷妹罗曼史，他原先的名字叫我爸，不是罗大佑。我觉得还是迷妹罗曼史比较好一点，你要蹭罗大佑的热度不如叫我爸，不是周杰伦。

当年太子妃升职记是2015年爆火的，我当时是在宿舍里头看到了其他宿舍的舍友在看这个，我就在里头坐着看了一会儿，看了一集就拔不出眼来了。真是tmd太好看了，这个剧有毒。而这一个影片应该是在2015年杀青的。也就是说这一部片是盛一伦在电视剧爆红的时候像电影来做的一个麦季，他作为当时最红的男主角，然后揭下了这么一部他作为男主角的电影。像是他这种咖位的。电影人一个如此爆红的新人，他是接不到什么有质量的电影的，所以说这他接到这么一部爆米花片也是可以理解。

而作为这一部片当中的女一号闫妮他是顶不起这个大梁的。所以说必须要从女一号和男二号下手，一个是周冬雨，一个是魏晨。

而现在周冬雨的微博里头连这个电影的转发都没有做到，好歹盛一伦还转发了，而且这一个影片它有1万多的转发量，还有1万多的点赞。

周冬雨的团队大概是看了一下这个电影的风评不怎么好，不想让它来沾湿自己的羽毛。

盛一伦好艰难啊，又要去抱紧浙江卫视的大腿，还要去上这种随意被评判的演员类的节目。

他当时应该是有很多很好的综艺的资源，但是盛一伦的综艺表现力并不好，所以他的综艺一直都是一个不温不火甚至是一个负面的评价。

当然和个人特质有关系，因为他在平常生活当中应该就是一个很没有个人魅力的人。这并不影响他在剧当中发光发热。

评判完了演员我们再来回归这部剧的本身，这部剧的本身太爆米花了，我都无力吐槽了，哎，你说这这是啥玩意儿啊我很难去定义它。

如果你在电视台上爆出这种事情来，那么迎接这对母子的是一轮又一轮的网暴，就和这个孩子在小学时候所遭受的所有的小学生那样，现实当中的成年人不会去骂你，他们会隔着网络去骂你。全都会用最恶毒的语言去袭击他们。

包括罗大佑他也会说这是子虚乌有的事情，我根本就不认识他们，他们瞬间就会沦为丧家之犬，而且会被所有的平台来封禁账号。他们怎么会有发声的空间呢？

所以你看到的只是事实的一面，事实的一部分。即使你说出的是自己看到的事实。

任何人都会被沦为网暴下的丧家之犬。

奥斯卡影片《健听女孩》小众故事讲出了大情怀，比较关心的两个点：1，是该片为什么会得奥斯卡最佳影片，2，作为翻拍电影，据说版权费为2500万美元，可谓给全世界上了一课，一个好故事到底值多少钱？1，首先来探讨第一部分，个人认为该片得奖是实至名归，昨晚看了一遍，刚才又看了一遍，先简单叙述一下故事：主要讲了一个家庭，其中父母，哥哥都是聋哑人，女主（妹妹）却是视听正常人，由于家庭特殊，女主备受同学嘲笑，而她自己也感觉很不自在，需要作为传译员，负责家人跟外界的沟通交流，同时家人三个是一体，而她有时会感到和家人格格不入。由于喜欢上一个男生，在学校她报名上了合唱团，得到了老师的器重，想培养她上伯克利音乐学院，而她本身就非常喜欢唱歌，但是家人并不是很认同和支持她。于是各种矛盾，烦恼接踵而来，女主又要兼顾家庭，又要按时上音乐课，得罪了老师。男生将女主父亲不够体面的说话，讲给了同学听，女主成为了女同学嘲弄的对象，女主选择跟男生绝交。同时，作为捕鱼为生的家庭，由于被商人过度压榨，女主一家决定成立商社单干，无形中又加大了女主的工作量。在自己的音乐梦想和家庭责任的矛盾中，女主和家人争吵起来，选择跟向她道歉的男生约会，没有跟父亲出海，导致了家里的渔船被扣，执照吊销，面临罚款。女主非常后悔，决定放弃音乐，专心辅助家庭。一次学校的演唱会，让女主家人感受到了孩子得到了大众的尊重和认可，同时女主非常喜欢唱歌。家人选择让女主去追求自己的音乐梦想，同时放开了作为聋哑人的束缚，努力融入到正常人的圈子中。女主考上了伯克利学院，独自去面对新的人生挑战。

看似很简单，很小众的故事，但是该片做得非常到位，精准，亮点很多。当然最大的亮点在于故事本身，设定为一个聋哑家庭，其中只有女主一人是视听正常人，同时女主追求的又是音乐梦想，这就是该片最大的独创性，与众不同的地方，所以人家版权费买了2500万美元（后面会详细分析）。

　　其次的亮点，在于整个故事架构的整体设计，编排，整部电影的立意和思想主题是讲关于个人，家庭和社会，如何尊重和理解的问题，这就是大情怀了，因为现代社会的构成无非就是个人，家庭，其他人，其他家庭，整个社会。不同人，不同家庭，个人与社会如何融合，如何沟通共存，是无法回避的永恒话题，涉及到每一个人共性的大情怀。奥斯卡电影就是以思想性，内涵哲理，引人深思著称于世，所以从此角度来看，该片得奥斯卡奖完全符合评判标准。所以该片不仅仅局限于一个女孩的成长，一个家庭之间的矛盾，还花了很多笔墨构置了女主一家跟其他人，其他家庭，乃至整个社会如何解决分歧，矛盾，融合沟通的设计。层次感非常分明。因此为什么《少年的你》得不了奥斯卡奖？因为格局太小，只局限于一对少男少女之间的关系，即使是校园欺凌的题材也没有思想内涵上的哲理引申，虽然是好电影，但是确实火候未到。相反《健听女孩》则不同，她有很多意犹未尽，引人反思的点，比如，重点讲了如何尊重他人，你连如何尊重他人都做不到，又如何能得到别人对你的尊重。其中老师对女主，就存在如何尊重他人的冲突，老师器重她，培训她，但对她并非理所当然，她不能以自己的家庭问题，去忽视老师对她的付出。同样女主和男生的矛盾，同样在讲男生没有尊重她，尊重她的家人，让她受到了伤害，必须让男生得到反思和教训，解决矛盾。而女主和哥哥之间，恰恰是一种反衬的处理结构，哥哥对妹妹是非常尊重的，不想因为自己的残疾，造成对妹妹的困扰，影响了妹妹的前程。同时哥哥对家人把他当成残疾人，当成婴儿，需要妹妹的照顾，非常气恼，认为家人和妹妹，包括外人缺乏对他的尊重，该片设计了哥哥不需要妹妹相陪，自己和正常人喝酒，同时跟侮辱他的人打了一架的情节，来表达作品的立意。

而该片的重头戏，就是父母和女儿之间的矛盾，同样涉及到了彼此尊重的矛盾，我们很多家庭往往是家长制，父母将儿女当成私有产品，而不是站在儿女的角度去思考问题，用胡适的话来讲，就是应该给子女独立之人格，这才是父母对子女最大的尊重。该片从父母从需要女儿，依赖女儿，到一步步理解女儿，给女儿对未来自由的选择，从而达成父母和女儿之间融合，也是很大的亮点，非常出彩的地方。而女儿抱怨父母自己没有融入社会，去真正感受外面的世界，而是过度依赖她来作为桥梁，工具，也是拿捏得非常到位，精准。不但有生活气息，而且非常有深度，存在对社会现象得思考，就如，我们古代有“父要子亡，子不得不亡”的愚孝观点，这跟现代文明理念是有很大冲突的。该片最后的结局是，父母理解了女儿的诉求，自己跟外界沟通，融入正常人的社会，摆脱了对女儿的依赖和道德绑架，也是该片想要表达的最终立意和思想主题。让人意犹未尽。

最后，衡量一部好电影的标准，一定要是浑然一体的艺术品，整部电影是一个工整完美的整体。个人虽没有拉片，但是该片的逻辑严谨，条理清晰是非常明显的，叙事角度一是女主（露比）一家的命运和成长，另一面是女主的的命运和成长，因此虽然各种矛盾冲突非常之多，但是故事主线清晰，紧紧围绕思想主题，有层次的架构故事，体现了编导很高的掌控力。同时该片又可以作为音乐的行业参考，几首歌曲非常经典，耐听，又非常贴切的诠释了该片主题，具有很高的艺术性，确实值得我们电影人去学习和借鉴。所以说，该片得今年奥斯卡最佳影片确实是实至名归。

　2，第二部分，重点探讨该片2500万美元版权费的话题，因为个人正好有一部电影故事，被公映的院线电影侵权（抄袭），正式起诉中，并索赔800万元，目前仍在一审阶段。该片是翻拍法国的一部电影，某某一家，原片没看过。但是独创性是非常明显的，应该是独创性的人物关系，以及独创性的核心表达（故事核）。前面已经提到过：一个家庭，除了女儿，其余都是聋哑人，而女儿追求的又是音乐梦想。这就是足够具体明确的表达了，这个故事最值钱的地方，2500万美元就是买了这个。因为假设，2500万美元买的是整个故事架构，细节桥段，以及作品立意，相信该片不会得奥斯卡奖，因为你没有自己的东西了。而在好莱坞是推行电影工业化，可以理解为流水线操作，即你有一个好的故事核，人物关系，后面的制作仅仅只是技术问题，关键是你独创性的故事核，人物关系想不出来，可遇而不可求，也是一部电影最值钱的地方。这跟科学专利是基本类同的道理。

翻拍和抄袭的区别仅仅存在于，是否经过原创的同意，是否支付了版权费，以该片为例，就是是否付了2500万美元的费用。反过来说，该片假设不付2500万元版权费，而是拿原作改改弄弄，模仿，山寨一把。从法律的意义上也未必能构成抄袭，就如将聋哑一家，改成哥哥和妹妹都是正常人，父母是聋哑人，或者改成妹妹追求的不是音乐梦想，改成体操或游泳。同时只要故事后面的发展有所不同，抄袭就未必成立，自然能赚到大钱了，因为成本就减少2500万美元了。

　　但是这种电影别说得奖了，即使侥幸得了奥斯卡奖，也只会沦为全世界的笑柄，因为失去了尊严和体验，失去了对原作的尊重，而该片的主题恰恰在说人与人之间的尊重和理解。是不是非常可笑？

　　从奥斯卡的得奖影片来看，评委们对翻拍影片并没有戴“有色”眼镜去衡量，像绿皮书就是翻拍，《无间道风云》翻拍了《无间道》，该片同样为翻拍法国电影。

　　这恰恰体现了全世界电影权威们对电影原创者的尊重，给全世界电影人以引导，提供一个健康的原创环境和土壤，而对抄袭者则零容忍，让其成为“过街老鼠”。目的都是为了营造良好的创作环境，让更多有才华和天赋的作者参与进来，给世界民众创作出更有趣味性，艺术性，思想性的佳作，丰富百姓的文化生活和品味。

　以个人的那个实际案例来说，从我正式起诉至今，已近两年了，其中立案时间约2020年9月，后因管辖权异议，从苏州移送到BJ朝阳，经过2021年11月第一次，以及2022年3月的第二次开庭，目前初步定在2022年6月再次开庭。被告方共十几家，其中就有刚递表港交所的乐华娱乐，以及爱奇艺，还有一家是有央企背景的影视公司。而后者的代理律师，是位女同志，在今年3月的庭审中，发了一通感慨，大谈了一下情怀，让我感觉非常好笑。

　　大致意思是：他们公司（有央企背景）在影视投资时，看了对方几万字的剧本，非常慎重的经过了投资决策，现在就面临被我起诉，且就是几千字的电影故事，要索赔800万元，觉得有点难以接受。

　　我没有当庭提出意见，因为认为对方作为一个专业律师，不合事宜，这完全是在闲扯，浪费大家的时间。

　　后来在补充材料时，我也想写一段感概，谈一下情怀，作为对该律师的回应，后来还是放弃了。

　　现在借着该片影评，发一段自己的感想。1，首先，作为一个专业律师，确实应该尽力维护当事人的权利，但必须有一个前提，你应该先讲证据和事实，我方举证了8处独创性表达，被对方电影侵权，对方十几家公司，有足够的时间和人力，去提出质疑，反驳，但是很奇怪，迄今为止，对方没有对我方的举证提出任何一项有异议的地方。只是强调了对方电影原剧本早就有之，当然我方提供了对方电影相较于原剧本，已经做了针对我方作品的系统性改动，并列表详细一一说明，认为对方以此为由，推翻我方原有举证，证据不充分，对方也无提出任何异议。即在你没有充分证据，证明你没有侵权了我方作品，去当庭发这种感概，是不合时宜的。为什么？侵权行为，意味着对他人造成了实质性的伤害，在这种前提下，去谈及自己的感受和诉求，非常可笑。2，同时，我也非常理解这位女律师的感受，如果对方只是投资方代表，而非律师，个人还会非常赞同，因为以我们现行规则，惯例，投资方投资的电影，如果涉及抄袭他人作品，都将共同承担侵权责任。但是反过来说，从长远来看，作为有央企背景的影视公司，就更应该严格自律，共同约束市场中的“害群之马”，对侵权（抄袭）者从严处罚，加以法制威慑，从而营造良好健康的影视投资环境，使得在将来的影视投资中，减少风险隐患。

　　反之，如果让抄袭者能投机侥幸逃脱，或者只得到违法成本很低的制裁，只会让更多的人敢于有样学样，扰乱正常原创环境，则投资方将来面临的投资风险会更大。

　因此，作为有实力的资方，如果今后仍有长期投资内地影视项目的战略规划，从大局观和长远目光来看，应该感谢有像我这样，敢于不畏艰难，勇敢用法律武器维权的原创者。如果只注重短期利益得失，就两说了。

　　回到该片影评，优秀的电影，特别是能得奥斯卡奖的作品，必定是兼具趣味性，艺术性，思想性的完美整体佳作，做到叙事，传情，写意的有机统一，缺一不可。

　　目前内地电影，大部分只是在叙事上能勉强及格，但在艺术性和思想性上能出佳作的电影，少之又少。

　　何为艺术性和思想性的有机统一？以该片为例，作品想要表达的立意是：不同的人与人之间首先需要学会尊重和理解对方，然后才能得到对方的尊重和理解，不管是面对你的至亲或陌生人。但电影不是简单的说教，你要把这种思想主题，通过特有的，与众不同的人物和故事作为载体，形成一个整体，来诠释给广大受众，让观众能自己体会和提炼出你的立意，这才可称之为有艺术性，且你的故事和人物必须新颖别致，让人耳目一新，不能俗套，流于形式，即要有你独创性的东西。所谓艺术，即要来自于生活，又要高于生活，广为人知的东西，你再去重复一遍，这就不能称之为艺术了。反之，你是非常狗血另类，独创性很强，但完全脱离了生活，当然也不能说有艺术性。

　　所以为什么说创作难，原创难？一部作品的价值，不是由你的字数多少，内容长短来决定的，否则的话，长篇小说永远比短篇小说优秀，电视剧永远会比电影好看了？但事实完全不是这么回事。

　　我们说来自生活的好故事，已经被我国人民想了几千年，又被全世界的人才想了无数遍，你在这个基础上，又要想出既有独创性，又有商业性，还有艺术性的好故事，确实是可遇不可求。

　　所以奥斯卡对翻拍电影不感冒，也就能理解了，本身电影就是团队合作的结晶，很难说一个人，既能想出好故事，又能做好导演，又具备制作能力，美术，作曲一把抓。

　　那该片的成功在于，片方看中了原版电影的好故事，花了2500万美元买下版权，然后加以改编，又形成了自己独有的表达，使之成为优于原作的电影，得了奥斯卡奖。

　　而且必将成为好莱坞影史上的一段佳话，成为今后影视圈运作的楷模或标杆。

　　就像现在，内地为什么好电影少，本质上还是各自为政，作坊式的运作为主造成的，有钱有能力的大佬，缺乏对电影艺术性和思想性的鉴赏力，所以只愿意买大IP，大流量的小说去改编电影，但是大流量的往往都是长篇网络小说，大部分是不适合改编成电影的。相反有才华有天赋的作者，即使想出了好故事，也找不到好买家，关键还是各方对好故事，好电影缺乏共识，衡量标准模糊导致的。

　　再加上圈内对何为抄袭，借鉴，模仿，山寨？认识模糊，结果就是买家不愿意去化大价钱去买好故事，打擦边球多省事。

　　没有优秀的人才去原创好故事，怎么会有好电影？

　　所以《健听女孩》的这种标杆性运作，个人是非常关心和欣赏的，希望能对国内影视起到正面的导向性作用。

　　当然，能得奥斯卡奖，还在于电影本身质量过硬，就举一个简单的情节设计，来说明该电影故事架构的层次感。女主和男生一起游泳，跳崖的次高潮设计，同时这个情节又是女主和老师矛盾的发展阶段，女主和家庭矛盾的发展阶段。该片的设计安排为，女主由于兼顾家庭和学音乐，屡屡迟到，受到了老师的责备，认为她缺乏对老师的尊重，且没有勇气去尝试新的挑战。女主由此跟家人发生争吵，没有随父亲一起出海捕鱼，同时男生像女主道歉，对不尊重她家人的行为，希望得到她的原谅。女主就带男生一起去了湖边，同时用了蒙太奇的手法，设计了父亲，哥哥由于缺少女主的帮助，导致困境的局面。把家庭责任和追求自由的矛盾用影视化诠释出来。同时设计女主要求男生和她一起高台跳水，才能完全原谅他，在此的跳水，又应接了老师责备她不敢尝试的发展。同时，男生愿意陪女主做这么危险又唐突的举动，也在诠释整部电影的主题，不同人，不同想法，不同生长环境的人，如何尊重，如何理解，如何沟通，需要自己作出改变，人物成长，所以这个设计，就是男生支线（或副线）的高潮阶段，两人达成谅解，相爱，而原本两人是有很大的隔阂的，有点老师拉郎配的意味。但这个矛盾解决了，更大的女主和家人之间的矛盾却激化了，所以人家故事设计德多么精彩，多么好看，多么有层次感。细节决定成败，一部电影，你一个细节拖拖拉拉，水之又水，毫无层次，看了就索然无味。反之，你吃一块蛋糕，感觉有巧克力，细品，感到还有柠檬味，吃完了，突然发现，有大量的杏仁回味，不用想，这肯定是块好蛋糕，做的师傅一定是个高手。

　　看电影，其实是一个道理，你要信息量大，有层次，看后让人有回味，突然又恍然大悟。而不是用简单又低俗的情节设计，去博取受众低价又乏味的眼泪和笑料，仔细一回味，感觉自己被人愚弄了一大把。我们说原创难，但其实又不难，只是你需要用心去创作，所谓匠心之作。一个女孩追逐音乐梦想的故事，是一个俗套的故事。一个家庭中都是聋哑人，但只有女孩是视听正常人，并去追逐音乐梦想的故事。就是一个好故事，怎么好？光版权费就卖了2500万美元。所以创作其实并不难，关键你要付出你的努力去坚持，去学习，去观察，然后创作出属于你自己的好故事，区别于全世界的，与众不同的故事。

　　得奥斯卡也不难，只要你愿意化2500万美元先去买个好故事，然后在这个故事中找到属于人世间最共性，最共情得部分。

　　因为不管是聋哑人，还是正常人，都有共通的部分，对于家人的爱都是一样的，最真诚，最无私的，不能说富人，或穷人，聋哑人和正常人对子女的爱，谁多一点，谁少一点，谁爱得更深一点。同样人与人之间的交往，总是存在异类的地方，因为这世界上没有完全一摸一样的人，即使是双胞胎，也会有性格上根本性的区别。

　　找到了上述的共性部分，将人物和情节，精心架构成一个故事，完成影视化，就能得奥斯卡奖了，所以说其实也不难。

　　我心中的启蒙老师的一句话，一直记忆犹新，我们搞原创的，面对的都是一张白纸，没有谁会比谁更有优势或特权，你有再多的财富和权力，对你原创一个故事，几乎毫无作用可言。

　　当然，整个原创市场的环境和土壤是非常重要的，这点不去展开了，反正我的这个侵权案例只要胜诉了，我就会致力于去做科普何为抄袭的技术性推广工作，目的也是为了营造健康良好的原创环境，尽自己的绵薄之力。

　　最后给该片打分，自然是100分，五颗星，对于浑然一体的艺术佳作，我从不会吝啬于自己的溢美言辞。

既然是斗争，就免不了你死我活的

他一方面是怕自己死了没人埋

一方面是怕他死了以后我会死

这也不是没这个可能

但是我也没办法，我也要为我自己的生计考虑啊

你想想，那些人现在已经崛起了，而且是子系中山狼了，我有什么必要再去丢人现眼呢

但问题的关键还不在于此，

我真难

可能这个世界上比我难的多的是，但是我不想体会这些。

再说了，冤屈也有自作自受的成分，这就是我和2017年时候的区别。

我觉得今年会很好。

祝福我吧，我有感觉。