王安宇和辛云来这两位青年演员让我看到了新潜力新势力，有颜值有演技。剧情是太无脑了，想象也有些出离三界了，大清王朝的九子夺嫡作为整个轮回玄幻剧的历史背景太厚重了，如果只是轻描淡写而过还行，但剧中的四分之三是浓墨重笔在这一历史中，但穿越回去的女主又没有借用已知的事实而去做些什么，而只是作为了旁观者，如果是这样的话那其实用虚幻的朝代更好，不会让观剧者过于期待女主避坑躲祸的能力，期待过多对于女主动不动坐牢还以死救爱的场面实在看不下去，这个不是白穿越了吗？十三和十四的表演是最带劲的，这两位爷都是柔情似水也是慧眼识时，在波云诡谲的朝堂上也时不时摸着良心找寻最初的自己。喜欢女主的表演和甜蜜的微笑。不得不说这剧的服装和化妆很舒服，特别是清朝部分，女主在做秀女时的化妆清新自然，衣服也是纯净的蓝色白色，细节处的绣花也是清秀优雅的造型。而当女主作为福晋时，那一套套服装立马大朵大朵的金丝银线绣花，暗红深红玫红枫红的服装色彩尽显黄家气派。如果注意到十三十四的服装的话，男装也是贵气十足，总而言之这不是一部烂制作，是很有心思的一部是实验剧，至少有我喜欢的演员也都很努力的演绎了，剧红不红有时还得看民意和天意，认真和努力是一直必须要有的态度。我打的豆瓣分5分。

果然果然他居然只能跟外国人合作了本来以为355只是他的一个试水作品，结果没想到画框里的女人拍的更加深刻。他不是那种枯燥的美女脸，他是什么时候都能镇得住的气场，我有点儿奇怪，他怎么这么都能在后宫之中不见其他嫔妃，而能屹立于高位不倒。我看着他的时候我就想，皇帝的是什么样子呀，结果看的时候就知道了。皇帝是不在乎他的样子其实好多人问我，为什么一写影评就逮着冰冰不放，是因为他比较容易受争议嘛，不是声音大的每个角色都给人一种新的感觉，我第一次喜欢他是在万物生长的，他演的那个角色很不重要，但是却很贴切，他又拿不到奖了，我觉得很失望。总体来说我很喜欢范冰冰，只是不喜欢他跟金圈过得太紧，因为我觉得他并不是那种很聪明，游刃有余的女生，但是画框里的女人我等了大概三四年了，现在终于看到了，而且那些老戏骨真的好给力，有的时候觉得乌拉那拉真的好可怜呀，他找不到自己人生的方向，而只是成为一个皇后，我往往以为看完《甄嬛传》之后，皇后是跟过不同的宫斗才站到这个位置上来的。

我原谅冰冰给我背上刺的字了。

很多年来，有一些看起来不太相关的问题在心底得不到解答。比如为什么几乎不看任何爱情故事，或者即使有爱情故事也基本戳不到我的任何泪点。又比如，为何莫名认定要找的另一半，定是寡言的。在相当长的一段时间里，我把这些原因归结到《追忆篇》的身上。这是一个转瞬即逝的爱情故事，被裹挟在时代背景下，一死一伤，白梅香。99年的制作，一个宏大故事的前传，四个30分钟的片段，起承转合，最后的一场决斗，也是落得一片白茫茫，手起刀落之后，大地却是永远无法干净了。欠命的还了吗？欠泪的尽了吗？

99年之后再无任何爱情故事打动过我，无论是喜是悲，是狗血是情怀。然而我还是会在偶尔问自己，真的只是因为这一个故事吗？

直到前一阵突然聊起儿时回忆，在跟好友比赛一般的报出了一长串证明是自己80后的片名后，一个模糊的身影跟随者《射雕英雄传》出现在我脑海中，我仿佛一个失忆了二十年的人突然回忆起了我是谁我在哪里我在干什么。

93年的九阴真经，一部宏大作品的前传（剧本还属于同人性质的），又是一个转瞬即逝的爱情故事。而时隔20多年，我终于能确认，最初那两个问题，答案来自于此，几年之后遇到的《追忆篇》，确实是一个强化作用。以后有空写一下两者的相似之处。

李仁港，这部电视剧，简直就像是写给尊的一封情书。台词之少，药蘅眼神交流戏之多，以及尊的帅气武打就不用赘述了（虽然其实镜头晃得我还是有点不爽，剪得稀碎嘛……尊自己好像是认可了这种剪法才同意这样拍的）我并不是资深港剧迷，梁佩玲的其他角色也没看过，可是在九阴里，可能是迷弟战斗机的镜头起了催化剂的作用，那眼神里的各种情意，真的让台词这种形式显得苍白而多余。

现在的电视剧，台词有很大的问题就是“观众都是傻瓜，我得一字一句全部讲清楚”。很多时候真的很想怒吼，情节不是光靠台词来推进的！这又不是有声读物！是靠表演好么！表演！当然有些人连台词都念不清那就又扯远了。

药师去金国救阿蘅，台词如下：我来带你走 /我不走/你担心你爸？我带他一起走/他是皇帝他不能走/你可以为他不顾危险回到这里，他为什么不可以为你放弃皇位/我不会让他这么做的/我也不会留你在这里/我要嫁给完颜熙/他逼你？/不/你要是愿意，上次就嫁了/他现在对我很好/这世上除了我没人对你更好/我不想再跟你四处漂泊我要过荣华富贵的日子/这不是你/人会变的/心不会变/我不在爱你了/别骗自己了

非常紧凑的一段对话，没有一句话是赘余信息。阿蘅说“我不走”，药师并不需多问一句“为什么？”，而是直接表示：我知道你担心你爹，我一起带走。阿蘅说：我要嫁给完颜熙，药师也并不需要在这里问：你疯了吗？你为什么要嫁给他？你爱的人不是我吗？ 而是直接就说：是他逼你？ 且这句话的潜台词就是“如果是他逼你，老子马上去剁了他。”对话不仅体现了两人各自的性格，还顺便提出了“你可以为你爸牺牲为什么反过来不可以？”这种挑战伦理纲常的问题，还顺便就撩一把妹“这世界上没人比我对你更好”，最后是霸道总裁式的结尾“这不是你/别骗自己了”。信息之丰富，人物性格之立体，我是服气的。

至于药师跟欧阳锋最后一战，走之前，药师说：阿蘅如果我.... 梁佩玲轻轻抬起手似是摆了一摆，然后再点点头，意思是不要再说了不会的。阿蘅临死之前，说要药师去拿琴来，药师摇头，她又点点头。最终药师屈服了，也就没能看到她最后一眼。

尊自己也说李仁港的风格就是浪漫，九阴真经真的是从头浪漫到尾了。跟着导演的镜头，我看到的黄药师，是一个寡言的人。在他沉默的那些背景里，那些表情里，那些笛声里，这个角色变成了一个形象，默默的影响了我这么多年。

在最近并不富裕的时间里重温了两遍，现在最唏嘘的，是阿蘅临终前说的倒数某句话：药师，我们终于可以过上平静的生活了

影片《红髅》男主角是来自中国台湾的李威，女主角梅俪儿和林好都是新人。作为一部惊悚片，处于市场考量，爱情线是必不可少的。所以片中是李威和梅俪儿、林好的三角恋关系，只是冲突没有那么明显。因为这部戏不是依靠爱情与背叛来推动剧情，推动剧情发展的是一件谜案。在国内制作惊悚片，无法天马行空是事实，而且我们的电一影也没有分级，真的是做到惊悚万分，那估计电一影也会不过审。《红髅》找了一个比较适中道路来渲染恐怖氛围，应该有的元素都包含了进去，谜底的设置还算用心，的确很难猜到凶手们的真正用意。片中极为老演员的表演很出彩，李子雄的霸气与石小满的灵气在片中很抢眼，这些老演员不愧是一部戏的戏眼，能让人感觉到一部戏的精彩之处。

大山里走出来的孩子多不容易。家境的贫寒、眼底的怯懦、世俗的眼光、机会的渺茫……顺子，却在一声声“加油”中做到了！

顺子有长跑的天赋，她的耐力、不服输的劲儿让她在家乡大理云龙县小山村里脱颖而出，从此一步步慢慢跑出大山，跑向县城，冲出亚洲，走向世界……这条长跑之路走得很艰辛，幸得姚老师的伯乐识“马”，幸得家中长辈爷爷的远谋长虑，幸得父亲的回心转意，幸得张教练的赏识栽培，最要紧的是她身上那种自强不息、永不言败的精神，是她那颗一直追逐梦想的心。那颗心不畏过往，不断向前，不停奔跑，也时刻牵动着观影人我的心——眼泪不时溢满眼眶，身体不由地绷紧，尤其听到身后一声软萌萌的奶音，跟着电影情节喊着，“顺子加油”，我不禁破涕而笑，这应该就是力量！是顺子带给我们的！

我是最不擅长跑步的，无论是长跑还是短跑，回想起来我的学生时代，运动会最常参加的项目是铅球，关键还永远扔不过第一根线，其惨状可想而知。于是，我对爱运动的人总是佩服有加，感觉他们身上有种活力，动起来的他们是发光体，浑身洋溢着自己的热爱和坚持！

我相信，正是这种热爱和坚持成就了走出大山的顺子，我们也能从中窥见自己的影子，学习中的、工作中的、奔波中的，小憩中的、沉睡中的、疯玩中的……当我们在沉浸，在享受时，心底也一遍遍响起，“追梦人，加油！”

赶在2017年末，12月30日，Netflix放出了《黑镜》第四季整六集，履行了此前“2017年播出”的承诺，也为幻想迷们送出了大礼。许多人将之视作新年礼物，甚至有忠实粉丝相约一起看《黑镜》跨年。

可看完六集，恐怕很多粉丝的心情就没那么美好了。必须得说，这季《黑镜》还是一部好看的剧，但不再是“神剧”。尤其，不再是“黑镜”了。

在改由Netflix投资，英剧变美剧之后，《黑镜》第三季已初显颓势。没想到，到了第四季，《黑镜》算是一滑滑到了底——不再黑暗，也不再是一面反映未来的镜子，就连炒过去的剩饭，吃着都是一股“政治正确”的馊味。

政治正确下的5次Happy Ending

是否感觉《黑镜》没有那么“黑”了？在第四季中，似乎好几次主角都得到了最理想的HE（Happy Ending）？

你的感觉没错，这个数据，精确地说，是5次。

除了第五集《金属脑袋》之外，其他的故事，都一反《黑镜》剧集“根据逻辑推演出最为可怕的结论”（黑镜主创查理·布鲁克语）的一贯准则，续上了普世价值的“善有善报，恶有恶报”的结尾。

【详细】

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在观影之前，对本片没抱什么期望。如果知道这么有趣的话，当时真应该在公映前去参加一下业内场，好有时间做个深度评析。

《碟中谍》系列是后冷战时代的产物，虽然他的电视剧原作处于60-70年代，但是首部电影版已是1996年的作品。这个系列最初的意识形态介于007和《谍影重重》之间，不是完全的国内政治阴谋，也没有彻底剥离冷战思维。

实际上，直到今天，当许多人认为他已经从布莱恩·德·帕尔玛的“政治惊悚”谍战片转型成了动作谍战片，其核心议题也并未改变（也许第二部是个例外）。作为美国电影，它包含着某种“帝国主义正义”的成分，同时也有个人与国家利益冲突的命题。但是，无论政府对待伊森·亨特的态度如何，这位英雄特工永远忠心耿耿，用各种令人叫绝的手段一次次完成“不可能的任务”——典型的主旋律电影。

第六部的品质让我大感意外，不是因为情节人物上又有了什么新的突破，而仅仅是动作奇观部分的稳扎稳打所营造的良好观感。这次不再是标准的三幕剧三次大规模动作戏，而是用许多零碎的动作段落控制节奏，并且每个段落完成度都很高。难得的是，《碟6》终于没有高开低走，而是层层递进，在压轴的直升机拆弹中将情绪推至顶峰。

《碟6》采用了35mm胶片拍摄。这里要提到的是，胶片拍摄不仅仅是一种情怀和对成像效果的追求，同时还意味让摄影师在工作中掌握更多的自主性。在更早的纯胶片拍摄时代，监视器这种东西是不存在的。没有监视器，导演和剧组其他人就很难随时看到拍摄画面，影像部分就要更多的由摄影师定夺。数字摄影之后，导演椅面前的监视器有着清晰的即时画面，摄影师当然会失去一些自由发挥的可能。

如今的胶片拍摄，多数时候仍旧由摄影指导为主要掌控，摄影机上的目镜看到的画面是最准确的。偶尔，导演会要求在胶片机上装一个便携的小录机，然后再把画面传递到监视器上。但是录出来的画质很差，也不能完全由其决定。这样一来，摄影师在片场会有更多创作的自由。当然，最终效果仍要以导演的想法为准。

《碟6》的宣传点之一，是老汤搏命的表演精神。但是，如果最终呈现的效果平平，观众是不会管你在背后付出了多少汗水，受了多少伤的。毕竟电影就是最终效果决定一切。然而，如果没有出色的摄影加持，本片的动作戏也无法如现在这样精彩。大银幕既会放大震撼的影像奇观，也不会容忍任何制作瑕疵。好在《碟6》剧组凭借审慎的创作头脑和出色的执行力，最终赢得了观众的掌声。

因此，本片的摄影指导罗伯·哈迪和他手里的潘那维申MillenniumXL胶片机功不可没。他延续了与加兰合作《机械姬》和《湮灭》的风格，赋予《碟6》冷峻的现代质感。在我看来，本片的动作戏有剪辑和运镜，有对光线的独到运用，有人物行动与场景调度的完美契合，因此每一场都值得玩味，也都具有极高的观赏性。

《碟6》玩的不是爆炸与鲜血，不一定每个动作段落都激烈狠辣，但无疑都是赏心悦目的。高空跳伞的长镜头部分，自然用到了后期特效处理，没有与敌人拼杀的激烈感，仅仅是老汤在空中解救晕眩的大超，最终被迫完成低空开伞这一个“简单”行动。调度看起来也不复杂，却由于立体环绕拍摄与空中场景独特的纵深感，便营造出了极其出色的惊险气氛，丝毫不输于那些枪林弹雨或拳拳到肉的场景。这是一种以简驭繁的能力。

厕所打斗就又是另一种风格。在明亮的场景中，依靠合理的运镜、快速剪辑和造型动作，赋予每名角色不同的格斗风格，一个堪称年度最佳打斗的桥段自此诞生。伦敦的追车戏其实也不甚激烈，但是凭借高超的运镜，甚至与老汤的摩托车反向运动，见缝插针的速度感便出来了，令人大呼过瘾。下水道枪战，也是传统动作片的套路，但又是在35mm和50mm焦段内，利用完全的低照度与枪火的闪现，突出一种颇复古的黑暗与阴险之感。

楼顶奔跑，也是一个独角戏的时刻，将老汤的动作轨迹与场景结合的天衣无缝，不同景别的转换也制造出了凌厉的效果。最终老套的“十五分钟营救”，因为加入了直升机缠斗，于是也就很好解决了《碟中谍4》那样压轴戏疲软的问题，将所有的险象环生全部释放，唯一的瑕疵就是CG有点破功，损失了之前的写实感。

由此可见，《碟6》在类型片架构中没有任何创新，全部是老手段翻新使用，比如，系列前作的那些攀岩、拆弹、易容、设局等桥段，这里又都玩了一遍，但效果无疑是极佳的。除了老汤敬业的演出，这次将摄影机的运动发挥到极致也是成功的关键因素之一。在没有什么大场面、没有过多特效奇观、主角年龄限制等问题制约的前提下，通过对运镜、剪辑等视听语言的重视与扎实的编排，便令效果如此优秀，得益于创作者扬长避短的高明策略。

文戏自然是落伍而俗套的，几次反转已在意料之中。除了主角团队一如既往的刻板以外，如白寡妇、伊尔莎这样的配角塑造不力，也是不可否认的事实。两次梦境试图刻画亨特的心魔，也难免儿戏。但好在这些平庸的设计没有过于塌陷，后腿拖得不算太严重，也就给了动作戏补救观感的机会。总之，对于那些没有创新企图传统类型片来说，《碟6》做了一次不错的示范，在知道开头也猜得中结尾的剧情里，至少过程还是令人难忘的。

看到小品，突然想到了赵丽蓉老师，想起她早年曾经拍过的《过年》。于是又翻看了一遍。不得不说，这真是难得的写实作品，不仅带来了一声重重的叹息，实际上还礼赞了程爸和程妈相互间的真挚情感。赵老师所扮演的母亲慈祥体贴，是典型的中国母亲形象，细腻又朴实，让围观的人无法不动容。程爸和程妈的感情是这部影片的最闪亮之点，这对老夫老妻完全就是一切相爱之人的典范。他们的爱就像是陈年佳酿，时间愈久愈浓郁，感情愈深愈醇香。经历了患难的夫妻，还能够在苦尽甘来之时宝贵彼此，相爱不舍，这样的夫妻才是人世间最成功，最幸福的人。

2022.5.20更新

目前电视剧更新到了36集，我完全没磕到糖，只觉得悲凉。为剧里的女主，也为剧外的观众。

女主前期被男主欺负，被拿来当打赌的工具人，被男主妹妹卖去花楼差点失身，后期结婚也是因为男主拿女主父亲来威胁。

剧中的“先婚后爱”我是一点都没觉得甜，只觉得恐怖，男主对女主的好是建立在女主是他的人的基础上。一旦女主有“出轨”的可能，男主就开始发疯，抖音有个弹幕说的很准确，女主身边出现的男人都会被男主打。女主以盛寒君的身份回归，沈宴清作为男主的发小也挨了男主一拳。可能有人说男主是思念女主，思念成狂。但我只觉得这种男人可怕，他永远只相信自己的判断，坚定自己的决定，如果女主不是女主，是真的另外一个人呢？

女主这种独立自主自尊自爱的大家闺秀，开局是写文章抨击旧军阀的知名作家，本来是可以走上进步女性的道路的，没准就是下一个秋瑾，却被男主的“爱情”困在了后院，她的“自由”也是男主给的有限的自由，她开个女校，没准可以成为下一个吕碧城，结果学生都是男主花钱雇佣来的，也许别人可以磕到糖觉得男主真好，大包大揽支持女主事业，可是这对女主来说多么可悲啊！她的事业全靠男主资助，别人是冲着她的丈夫来报名她的学校，一旦她和她的丈夫婚姻出现危机，她的事业就岌岌可危，别人不会念她的好，只觉得她丈夫有本事，后面乔江的事情也验证了这一点。

可惜，剧里剧外都无人心疼女主，口口声声说最爱女主的男主，从未真正信任过女主，剧外的观众更多是把女主当磕糖的工具人来看，一见到她和男二有交流就开始“云绿帽”。女主明明可以成为以笔为枪的进步作家，也可以成为女校的奠基人，偏偏原著的古早狗血设定就是要让女主成为男主的掌中鸟笼中雀，以原著改编的电视剧也只是把强暴拘禁的“硬陷阱”变成了以爱为名的“软控制”，这种虐女文学，踩着女主的血泪当男主的养料，居然也有不少拥趸，可见我国女子思想解放之路道阻且长。

2022.5.13

这部剧一直在反复的上热搜，说什么贴合原著，是古早的霸道军阀配温婉大小姐的剧情，还有各种剧情截图骗人入坑，说这部剧有什么爱国大义，升华了主线。

把我忽悠的一愣一愣的，我就真的来看了，我以为起码是钟汉良和李小冉拍的《来不及说我爱你》那种剧情。

结果我看完了24集，我真的，非常失望。讲道理，这部剧一共43集，剩下的再怎么惊天逆转也不可能是《来不及说我爱你》这个水平。如果不是因为我早就有了优酷会员，没有特意为了看这部剧花钱，不然我真的能气死。

男主前期行为真的下头，跟别人打赌要一个月追到女主，各种性骚扰，强行抱女主，他的兄弟也很下头，拿女主爹的信威胁女主陪男主去灯会。灯会那段剧情是真的狗血，男女主身高差那么大，硬是让女主摔一跤都可以亲到男主嘴，我也是服了，一般来说这个身高顶多撞到男主胸。

男主去军校一去就是三年，回来以后想跟女主表白，女主以为他又在作弄自己，就没去赴约。男主回来路上看到女主和牧子正披着衣服一起奔跑躲雨，第一件事就是下车打人。Ok，男主的人设是疯屌，我可以理解，但是不管再怎么疯的男主也不能一而再再而三的把女主推到地上吧？你打男二就打，女主求情被推，这就是男人的深情嘛？

还有后期男主跟女主莫名其妙的和好也是离谱。女主被郑慕棋设计，报纸上纷纷扬扬的八卦，几乎身败名裂了。男主跟她吵架冷战了好几天，郑女士赶紧上去表白，女主也看到了，就跑了，结果他们两个一个追一个逃，车站相遇就把话说开，恢复正常了。第二天男主就牵着女主的手去校场上说自己相信自己的老婆人品，这就把报纸上的事压下来了？就这？要是发言这么有用，艳照门都十几年了，还会有人用来荡妇羞辱女明星？

男二也是疯屌，女主也没表示自己喜欢他，他出任务的时候也没跟女主交代一声，女主自己拎了个行李箱去车站，被男主的兄弟拦下来。我不得不说哈，这个桥段很有意思，男主当时是知道女主想和男二一起南下救自己父亲的，这意味着什么，懂的都懂。男主知道女主确实对自己没有意思，但是男主稳住了，先把女主截回来，再提出协议夫妻的事情，就算女主心不在他身上，起码身子要在，男主这波操作我是服气的。男二本来有先发优势，男主不在的三年跟女主各种交流，差不多是精神伴侣了，更进一步也不是没可能，但是男二坑女主啊！男二刺杀康司令，没成功，还是女主和男主一起救出去的。女主爹出事也是被男二连累的，男二出任务之前约了女主一起坐火车南下，结果一听到上司说女主父亲不会有事就只写了一封信让人转交，自己就走了。哦豁也是厉害了，这么重要的事你起码亲自跟女主说一声吧？说走就走？

男二一回来，在萧府一见到女主就盯着女主看，恨不得所有人都知道他喜欢女主，一有机会跟女主单独相处就扯着女主发疯，我也是无语了。大哥，你既然来之前就知道信没有送到女主手上，你过来先问问女主过得好不好不是最重要的吗？一味地追究逝去的感情是想干嘛？女主刚经历了乔江那种事情，你不体谅一下女主？啊对了，女主和男主结婚这个事情就算没登报，后面乔江设计女主的事情，在报纸上沸沸扬扬的，你也不看报纸？你嘴上说着爱女主，跟女主有关的新闻你是一点都不看啊？

作为一名老师，我不得不说这个疾病的儿童一个极容易被忽视的群体，因为他们并不完全封闭，与传统意义上的“自闭症”有很大不同，家长有时都没有意识到孩子的问题。这样的孩子多会被贴上“破坏王”，“低智商”，“极其不听话”的标签，而往往被忽视了独有的特质，我的一个二年级学生就属于这一症群，对英文一窍不通，而对数字极其敏感。感谢导演能够关注并将这样的作品呈现给大众。感谢??

其实女主在父母离婚之后最喜欢的做的一件事情就是听一档主持人叫“大坚果”主持的电台节目，因为只有在听电台的时候她才可以让自己的内心得到解放，她才可以有归属的感觉。大坚果在电台节目里说：“人生就是三件事，坚持坚持再坚持”。欢欢也在照做，她一直在很努力的坚持，坚持让自己的父母复合，可是坚持的结果是什么呢，她的父母还是没有复合，她依旧是孤单的。她打电话给大坚果，她说他骗她，坚持根本没有用，她的父母还是没有复合，她现在唯一想要做的事情就是自杀。

其实真的还行，没有想象中那么枣糕，虽然拉了快进，但不至于弃剧。（有一部分剧情甚至让我暂停了追《逆天奇案》）服化跟道具是最大优点，剧设里是什么层次的人就配了什么样的车、房跟日常用品 ，不会因为有赞助商就瞎搞。只有汪国栋的S6跟他的收入稍显不符，但他爹做二手车生意的，勉强也能解释得通。最大的败笔是主题曲，拜托！一首歌就算再好听也不用什么场景都出现吧？字幕上每次出现“歌词大意: ”就恨不得给抠掉！另外，香港女演员的年龄明显出现断层，蒙嘉慧依然是漂亮的，但是演90后就很不合理惹。（当然男演员这边情况也差不多，黄宗泽跟吴卓羲演90后也同样不合理233）另两位女演员就完全没有match住中老年男子天团的表演，蒙嘉慧的演技也有种业务生疏了的感觉，全剧三位主要女性角色的戏份都不够出彩，比较遗憾。还有，几条BG线都没啥CP感，尤其是Eddie×Jane，简直莫名其妙！还不如Eddie×Sam或者Eddie×文龙 文龙*阿飞能让人get得到 哈哈哈

最后还是要感谢强大的资本把这些人聚在一起，本中年人真的很吃情怀这一套。

以上。