这篇影评可能有剧透 先说结论，剧本0分，演技及格，综合给两星。 我实在不知道编剧/导演到底是生活在什么样的环境，在他们的镜头下，大学生的哥哥和高中生的妹妹，比小学生还幼稚，比弱智还低能，这样的人设能立得住才是见了鬼。一部电影，导演编剧演员都很重要，这部戏明显是编剧和导演拖了演员的...  (展开)

这篇影评可能有剧透 在北大百年讲堂观看《自由广场》（又名《方形》）的那个晚上，人山人海场面火爆，因为这是今年“欧盟影展”的闭幕影片，也是今年戛纳电影节折桂金棕榈的最佳影片，观者无不慕名而来。而事实证明，这是一次奇妙的观影体验。 伴随着不断的笑声，以及长久沉默的深思，这部近两个半...  (展开)

【第7集】结尾那个帅爆了的大BOSS是谁！！！兜帽持枪的扮相瞬间让我穿越到刺客信条！感觉好像血祖啊啊！！！
  以及，只有我感觉到了艾霍斯特和老爷爷之间绵延近一个世纪、相爱相杀的基情么？？！艾霍斯特你喝醉酒以后怎么这么蠢萌！话痨耍无赖的样纸根本不符合平日扑克脸的冷酷攻形象好吗！还有老爷爷你年轻时完全就是个口嫌体正直的傲娇受好吗？！嘴巴上说不要，身体倒是很诚实嘛！艾霍斯特你调戏人家不够还送人家火腿面包吃！嗷！
  最后艾霍斯特被男主打中腿逃跑，指甲抠住飞驰火车激起火花的样子简直各种穿越——九阴白骨爪金刚狼冬兵什么的！我有特殊的手刹技巧，觉得自己萌萌哒！
  
【第五集：日食的大灾难伏笔！】
 捕鼠大叔好帅！性感沙哑的老烟嗓，魁梧的身材，男人味十足的长相，还有那双有些淡漠、看着孩子说话时又有些温柔的浅色眼睛！
  感觉捕鼠大叔深藏功与名，一定是后期重要人物。另外，他初次出场时我就很惊艳了，他在富商家里捕鼠，和富商小女儿说话的那段，那种大叔和萝莉之间的温情，瞬间让我想起了《这个杀手不太冷》！不过，和呆萌的莱昂大叔相比，捕鼠大叔更有一种“谅我一生放纵不羁爱自由”的戾气，眼神阴郁，亦正亦邪的气质对女性更有吸引力（办公室小妹显然被他迷得神魂颠倒）——男人不坏、女人不爱嘛。
  另外，捕鼠大叔在地道里发现成批吸血鬼（地道战！），结果发现他们怕阳光，这个细节和这集开头的“日食”新闻相呼应，显然是个伏笔。在日食来临之时，吸血鬼就会成群结队来到地面，全城大屠杀看来已经在所难免。


【第四集：爱是至死不渝】
  这一集的发展印证了我上一集对“爱”这个主题的猜想。
  其实在第一集的开头和结尾，旁白就已向我们娓娓道来：
  “诗人曾言：饥渴，是我们所知最重要之事，也是我们所学之初。
  但饥渴易被压抑、被满足。
    而有一种力量，一种不同类型的饥渴，一种无法被浇灭的饥渴。
  它的存在成就了我们人类。
  那即是爱。”
  “爱是一种无法解释的力量，
  无法用化学的方法来理解。
  它是指引我们回家的明灯，就算没有人在那里，那道光也能看清我们的损失。爱的缺失会剥夺我们感知快乐的能力，会让黑暗更加黑暗，白日黯淡无光。
  但当我们找到爱，不管多畸形、多悲伤、多恶劣，我们紧紧抓住不放。
  爱给我们力量。
  爱使我们屹立不倒。
  我们以爱为生，爱以我们为生。
  爱是我们的恩赐。
  爱是我们的沉沦。”
  
  多美的两段话。可惜在看第一集的时候，我并没有领悟旁白的深意，反而觉得“爱”这个美好温暖的字眼，和这部血腥重口的剧没半毛钱关系，觉得旁白怪牵强的。而看到了现在，随着剧情的逐渐深入，我才不禁惭愧于自己的浅薄，佩服于编剧伏笔之精辟深刻。
  爱这个字眼，远远比我想象得复杂得多、黑暗得多。
  在这部剧中只能看到血腥重口的观众，只会对本剧越来越失望，觉得本剧充满“节奏慢、故弄玄虚、设定老套、不带感、猪队友、情感线那么多能吃饭吗”之类的槽点。
  但除此之外，一定有很多人和我一样，已经渐渐领悟到了一些你不常在恐怖片里感受到的深意、一些不同寻常的感慨。那就是本剧力图突破恐怖片“为恐怖而恐怖”的桎梏，通过“末世”这一恐怖设定，将人类置于一个极端的情境中，从而更加深入地探讨一个千百年来贯穿于人类灾难史的主题——爱与死。
  这也就是为什么，我们在中外神话中，经常看到“灾难”这一题材被孜孜不倦地重复。因为无论是诺亚方舟还是大禹治水，只有在毁灭性的的灾难面前，才能凸显出人的渺小和伟大，才能泄露出一丝爱与死的深味。
  被感染的尸体遵循本能回到最爱之人的身边；瘦男的老婆在送走孩子之后仍然返回家里找老公、被老公警告却仍然不报警不愿离开、自己笃信基督教却把邻居喂给老公吃；女主虽然知道感染者在外屠杀无辜人类、却仍然不忍心杀害她眼中顶多只有八岁的、那个叫做艾玛的小女孩——
  这些角色所做的，并不是那些“站在上帝视角不腰疼”观众口中的“作死”、“圣母”；她们做的，不过是一个普通的爱人，所会做的事——爱并不如我们常认为的那样，是一切的解药；在很多时候，爱就是这么盲目、这么决绝、这么偏执、残忍得没有一丝仁慈，具有毁灭性的力量。
  而这，才是爱的本质。
  老爷爷对男主说：“有些人就是认不清形势。但我想你就是爱她这一点。”他说的很对。我们爱一个人，不仅是爱那个人的坚强、果断、顾全大局、临危不惧，与此同时，我们也对那个人的脆弱、柔软、犹豫不决、不可救药的慈悲和善良，有着无法割舍的眷恋。如果每一个人的心都如钢铁般坚硬、如选择题般易解，那么人与人之间就不会相爱，人类的灵魂也就不会如此迷人了。
  爱是至死不渝。通过这部剧，我终于开始明白，这句话的真意，有多么恐怖了。

 【第三集：软肋和救赎】
  ※
  “爱是盲目。爱是徒留悲伤。爱是没有明天。
  爱是残忍，没有一丝仁慈。
  爱是柔软，以及刹那间的疼痛。
  爱是永夜，没有光明和方向。而我站在昨日，慢慢死去。
  清晨，我被哭泣声惊醒。有人在为我哭泣。
  但现在一切都已结束。
  爱人，让我去吧。”
  ——椎名林檎《Love is blind》
  
  看到现在，我最喜欢的有四个角色：男主、西装反派男、哥特小哥、老爷爷。
  男主高智商高颜值，性格自负是扣分点，但贵在勇敢（本集结尾给吸血鬼干脆利落的爆头四连击）、正直（不惜与上头顶撞，追求事情真相）和敬业。

  西装反派男艾霍斯特，完全戳中我的反派萌点。性感的德国口音、考究的西装、温文尔雅的举止、礼貌之下暗藏威胁的谈吐、不紧不慢的说话速度，很容易让人联想到穿着人类史上最性感制服的衣冠禽兽——纳粹军官。艾霍斯特的形象除了让我想起《银翼杀手》里的变异人领袖，也让我想到昆汀的《无耻混蛋》开场出场的那位纳粹军官——如此温文尔雅，却又让人不寒而栗——那种冷酷而又洞悉一切的目光，足以激起人骨髓最深处的恐惧。这就是反派的魅力。他明明是邪恶的，却夺走了所有人的目光，给人心留下最深刻的印象（饰演军官的克里斯托弗·瓦尔兹获得奥斯卡最佳男配角奖，而每次当我想起《无耻混蛋》，我首先想起的，也是这位军官）。
  本集开头，伴随着慷慨激昂的交响乐，艾霍斯特穿上了他的人皮。最配这一幕的诗歌，或许就是毕晓普的《人蛾》了：
  “若你逮住他
  举起手电照他的眼睛。里面全是黑瞳仁，
  自成一个夜晚，他瞪着你看，那毛刺的
  天边紧缩，而后闭上双目。从他的眼睑里
  滴出一颗泪，他仅有的财产，像蜜蜂的刺。
  他隐秘地用手掌接住，如果你没有留意
  他会吞下它。但如果你发现了，就交给你，
  清凉宜人犹如地下的泉水，纯净可饮。 ”
  在这个人心黑暗的社会，有多少怪物，如同艾霍斯特一般，蛰伏在人皮之下，静静地向外窥看？这就是为什么，在我看到艾霍斯特带上人面之时，感觉到的不是恐惧，而是一种奇异的共鸣。宛如血族版的《变形记》，讥讽着人性表里不一的扭曲。怪物们在出门之前整好昂贵的西装，打好领带，戴上一张似笑非笑的脸，然后对镜子里的自己说：
  “很快，就不需要伪装了。”
  《血族》中的吸血鬼，由此在《暮光之城》、《吸血鬼日记》、《真爱如血》等剧将吸血鬼形象情色化的风潮下，回归了吸血鬼的起源和本意——古代嗜血残暴的君主，因其“非人”的性格，被民众异化为似人而非人的“吸血鬼”。喝人血、吃人肉都是对其残暴天性和杀戮欲望的隐喻。

 而哥特小哥的设定，本身就是个令人会心一笑的讽刺。唱摇滚的哥特最迷恋吸血鬼之类的暗黑玩意儿，结果自己真成了吸血鬼，还没了小鸡鸡。这种不明觉厉戳笑点的病，真不是泌尿科大夫能治好的哟【。我有一种预感，这位神似玛丽莲曼森的哥特小哥，会是四位感染者里活得最精彩的一位。

  至于老爷爷，剧集一开始我就蛮喜欢他。感觉他的形象很像是吸血鬼猎人范海辛，拥有痛失所爱的悲惨过去和与恶魔搏斗的光辉战斗史。而这一切的秘密和痛苦，都被逝去的时间和衰老的体魄埋藏在故事的谜底。老爷爷身上的这种神秘感、沧桑感，都给血族的故事染上了一层历史和传奇色彩。他像个类似先知的角色，既能给男女主警告，又渲染了“山雨欲来风满楼”的恐怖气氛。他的性格古怪、难以沟通，这看似是因为他孤僻不合群，实则是因为他太过了解人性弱点、已经不再相信人类（在法庭和法官的对话，就可看出老爷爷处事之圆滑，利用法官对老人的同情心脱离麻烦）。随着剧情发展，老爷爷上的悬疑一层层剥开，人性魅力也渐渐施展开来，从而让我越来越敬佩和喜欢他。他对女主的那句警告，可谓精辟，对每一个热衷于维护所谓“正义”的现代人来说，都是一记冷冷的警钟：
  “因为人类的利己主义和官僚主义，才助长了他的气焰。你和古德温泽博士，你们认为做个好人就够了吗？好人什么都不是。除非你愿意在必要时刻，作必要之事。”
  而所谓必要之事，就是灭掉所有尸体和跟他们有接触的人。但人性的慈悲，注定让女主没有勇气做这样残忍的事，哪怕她知道这能够拯救更多的人。
  爱就是这么一只咬尾蛇。没人能打破它。人类所能做的一切，就是在历史上一遍遍地重演这个美丽的悲剧。爱是无止境的循环，是人类永恒的软肋，是灾难之源，却也是人类得以幸存的最终救赎。

【第二集：法医谜の消失、伏地魔谜の串场】
 ※
“黑暗中有一个野兽们去的地方
 你可以在噬人的光芒中褪去你的表皮
 朱丽叶喜欢这样的节奏和它渴求的欲望
 丢掉匕首，把你的手涂满血，罗密欧。”
           ——My Chemical Romance《The Sharpest Lives》
  这集不比首播集惊心动魄，不过还是不错。人物形象开始丰满起来，但也暴露了编剧智商上的一些硬伤。
  这集从头到尾我的脑袋里和所有感染者一样，萦绕着挥之不去的嗡嗡声：我擦法医去哪了？！！！！死了都没人管吗？！！！！整个疾控中心206具尸体就一个法医管？！！！！手机打不通男主你就这么潇洒地不管啦？！！！！编剧你当观众都选择性失忆啊啊啊？！！！！逼死我处女座啊啊啊啊啊！！！！
  在法医和206具尸体谜の消失之后，血族大大的黑衣兜帽光头修长手的造型，又一举踢爆了我脆弱的槽点。这货真不是伏地魔？！就差拿一根魔杖挥舞着怒吼阿瓦达索命了！现出真身吧汤姆里德尔！
  好吧，别TMD转过头来，我怕【。
  血族大大和伏地魔一样是光头。感染者也在不断掉头发，所以最后他们都会光头？我已经没有勇气深究，结尾红衣小女孩嘴巴里窜出来的那根是什么玩意了。白娘子和小青都表示吓尿了。被感染者咬过之后，到底是会领便当还是转化呢？
  Anyway,除了以上两个槽点外，其他我都蛮喜欢的。有两句台词写的不错，对灾难扩散的原因分析得一针见血。1，那个有肝病的老板看到机场报告后说，人们更容易接受一个好故事而不是真相。2，机长对男主说，人们一遇到大事，首先想到的都是保全自身，没人care真相。
  人性本贱，作死为要【。
  LZ有个尿性，看任何一部正邪对抗剧或电影，必然都会爱上一个反派。比如说，看雷神爱上洛基，看美队2爱上冬兵，看X战警爱上万磁王，看哈利波特爱上马尔福，看蝙蝠侠爱上小丑，看沉默的羔羊及汉尼拔爱上两版的莱克特医生……我就是我，审美不一样的烟火。但显然很多人和我一样，电影公司也get到了这一点，这就导致反派被塑造得越来越有魅力，越来越衣冠禽兽斯文败类。
  这部剧里，我就蛮喜欢那个叫艾霍斯特的反派（就是一直穿着黑西，动不动翻两下蓝眼的幕后黑手男）。这集里他和老爷爷在监狱的对话那段就蛮精彩的，充分展现了他皮笑肉不笑的变态本性。他的口音不知道是哪旮旯的，跟拔叔的丹麦口音一样，有种异域的性感☆。他银发蓝眼、说话带着冷淡口音、像机器人般一板一眼绝对理智的形象，让我想到了《银翼杀手》里的仿生人领袖罗格，就是那个说出了“All those moments will be lost in time,like tears in rain.Time to die”绝美台词的男人。
  另外，第一集的时候我就觉得老爷爷眼熟了。第二集的时候我盯着看了他半天才认出来，这不是哈利波特里的费尔奇吗？！果然你是从隔壁片场穿越来对抗另一个平行世界的伏地魔的吧！
  再说男主。我是蛮喜欢剧里穿插的关于男主家庭的感情线的，这能使男主的形象更人性化，展现了他的脆弱一面，不再是脸谱化的高大全，也让我更贴近他的视角和心境，以便代入角色进行情感体验。男主确实高智商，只是时不时智商会突然掉线，比如上次不听老人言，以及这次不信小女孩复活一事。有趣的是，每次男主智商一掉线，女主就上线了，这次也是。男主的缺点就是太自负，不愿意听取非科学之事，但女主充当了他的耳朵。他俩的刚柔互补，让看惯了双男主剧的我开始难得地欣赏起了这对BG。毕竟，探案悬疑类美剧里，有智商又不会动不动情绪化失控的女性角色，屈指可数。
  最后我一定要赞一下本剧极为恶趣味の配乐：喜欢在杀人场景放欢快的小曲儿。上次法医被吃光放Sweet Caroline，这次红衣小女孩咬爸爸放狮子王什么的，真是萌死了呀【。
  PS：强大的原著党们，请不要给我剧透！就让我这个低智商的享受被编剧调戏的快感吧23333
（未完待续。每集REPO，持续更新~）


【第一集】吸血鬼高端黑:触手系の崛起
  ※
  “吾爱深眠黄土，唯吾独泣。”
  Deep in earth my love is lying,And I must weep alone.
                          ——【美】爱伦·坡
  我刚在B站看完就过来了，表示深深地被……萌到了【。
  之前在围脖看到各大营销号推荐这部剧，点开预告片，就被诡异的血腥风戳到了萌点，一直期待到现在。谁能明白我一个喜欢吸血鬼又看厌了嫩牛五方面瘫以及无穷无尽的三角恋排列组合的妹纸的心情啊啊啊！！！又不是考数列！！！又不是拍XOXO gossip girl！！！老娘只想看打砸抢烧爆头开膛简单粗暴の重口味缓解就业压力啊啊啊！！！
  结果，FX台就拍了（耶！）。
  先是男主，寇瑞·斯托尔。这家伙在纸牌屋里和下木议员相爱相杀的时候，就凭借颓废美颜（无视那颗锃亮的光头吧233）和好听声线激起了我的母性。虽然最终杯具地领了便当，却让我这铁面无私包青天的心难得地伤感了（不要走~！）。后来，我为了抖森重温《午夜巴黎》的时候才发现，这家伙原来是演海明威的那个！当年帅我一脸啊啊啊！！！我真的觉得这家伙的长相超有法国人的气质，优雅又带点坏男人的纯真，就像张爱玲《沉香屑第一炉香》里的乔琪一样，让像我这样抖S真M的妹纸欲罢不能。
  我那时候就想，这家伙如果演猪脚，一定蛮出彩，结果FX台有眼光，挑了他挑大梁。就第一集来看，他的表现不错（长出了头发耶！），和老婆离婚咨询的时候，弹幕果然一边倒地骂起了那个外遇的妻子，结果在稍后男主和女战友暧昧的时候纷纷被打脸【。男主在赶到机场、对龙套警察科普“小盆友你知道什么叫传染病吗？”那一段，嘴炮技能满点，瞬间让我联想到开挂的卷福谢耳朵马渣等等一系列高智商低情商大神，他们存在的意义就是让我们这帮麻瓜不明觉厉地跪倒在电脑前。
  男主在戏的前段一直保持着讨人喜欢的高智商，虽然被老婆嫌弃，但是和正太儿子发短信的时候却展现了温柔一面。后来在机场，老爷爷警告他棺材一事的时候，他潇洒离去的背影却告诉我们——是的，他还是逃不过恐怖片男主关键时刻耳聋、“no zuo no die why you try”的不归路。
  再说回血族。我还是喜欢这个名字，结果人人字幕打出了大大的“嗜血菌株”——这么高中生物课的名字是什么鬼？！这位血族大大在飞机上出场的那幕就展现了自己“妹纸们虽然我系吸血鬼但我一点也不美型哟”的本性，然后，然后……我就被萌到了。血族先是让我想起了普罗米修斯里的异形（触手系狂魔！），后来在仓库把那位德英双语小哥爆头的那场戏，其身披黑衣、伸出修长腐烂的触手的诡异风格，又让我情不自禁想@摄魂怪。我真的觉得，血族杀人后斗篷乱舞、迅速遁走的动作好生喜感，真想配上雪姨鬼畜的笑声“哦活活活活活活我还会肥来的~！”
  在飞机上，男主用紫外线光照出来的死者身上的一滩滩，是血族先生的津液还是精液咧？幸存下来的那四位（我好喜欢那个杀马特小哥233），是进化成了更高级的吸血鬼么?被感染的人能听到脑子里的嗡嗡声，这是血族大大的召唤么？还是说，满脑子都是虫虫的缘故？（小时候的被害妄想症又出现了><）
  说起小虫虫，我好喜欢它耶。男主捏着它说beautiful的时候，我第一次认同了科学家的变态审美【。纤细，看似脆弱，有着无机质的美；没有魂灵，却是罪恶的源头，死神的化身——死亡的敬畏感，赋予了这只小蛇微物之神的美。我会说当我看到血族的海报时，最戳我的就是人眼里钻出虫的那张么诶嘿嘿嘿B—）。
  当我想当然以为这部剧是纯粹的科幻题材时，古董店老爷爷的出现却增添了一抹神秘的魔幻色彩。从装束谈吐，到地下室装修，老爷子都散发出一种中世纪猎魔人的气场。、他首次出场，和两个抢钱小哥那场惊心动魄的“选择1/选择2”简直堪称宫爆老爷爷！Why are you so diao！他养在玻璃罐里的心脏和法医剖出来的那颗一样样儿，他的银头手杖也雕得好漂亮，以致我怀疑那个精雕细刻的棺材和老爷爷有关系。
  至于那两个貌似终极Boss的西装男，我激赏他们俏皮の“翻蓝眼”。后来红衣小女孩回来找爸爸的时候，也翻了。每次他们翻的时候，我耳畔都响起了Mika欢快的歌声“Blue eyes,blue eyes,what's a matter with you?"（没听过的童鞋建议去听听，这歌叫《blue eays》，和翻蓝眼画面简直神搭，笑晕在厕所【。
  被脑内BGM笑晕的我，看到了法医小哥在解剖室被活死人群起而奸之（误）那场，再次被官配的欢快背景乐笑昏了。Glee Cast的Sweet Caroline,这么甜美欢乐的民谣歌（“Good times never seemed so good~”)配上眼前这其乐融融家庭聚餐的场景，真是恶趣味十足，我喜欢（彼时我妈在我旁边，边看边淡定地咬了口卤蛋【。
  看完第一集，我好满足的。托罗这次干得好。感觉整集不管是叙事抖包袱还是摄影配乐的水平，都够得上拍一部不错的电影了。悬疑黑暗的气氛、略带哥特色彩的现代都市背景、独自求索的男女主、躲在暗处的黑手，都让我想到了大卫·芬奇的《龙纹身的女孩》。之前小胖的水平一直神出鬼没，让人不省心。他导的环太平洋让我看得热血澎湃，参与编剧的霍比特人2却让我第一次没出息地睡倒在了电影院。希望这次别让我失望哟，小胖兄！
  

《有面有朋友》是一部强调人文情怀和地域文化的美食纪录片，继第一集深挖江苏面食背后的地域文化后，第二集加重了“朋友”二字的分量。 在这一集开头，宝乐的朋友要来家中作客，点名要吃面。朋友开玩笑说：“只要宝乐邀请，再忙他都要来，为的不是他的人，是他的面！”当然，朋...  (展开)

是由芒果TV出品，曾庆杰执导，赵林担任编剧，柯颖、丞磊、王泽轩、宋昭艺等主演的网剧。 该剧讲述了小画师十七被设计与相国府沈家大小姐换了脸，替代沈大小姐嫁入将军府后发生的阴差阳错的故事。拥有倾城之姿的相国府大小姐沈沁不愿成为父亲维稳政局的工具，出嫁前夕用画师十七...  (展开)

不少人说这个片子有着较重的文艺气息，确实。
片子里面的人，都不幸福。这片子让我想到另一个宣传尼泊尔的文艺片《等风来》。记得看电影小说时，鲍姑娘曾经写道，幸福与不幸福，取决于你有什么样的邻居。
如果你的邻居天天鲍鱼燕窝，各种奢侈品，那么对比自己的盒饭A货包，你是不幸的。但如果你的邻居天天被人追债，家徒四壁，温饱问题都没法解决，那你没准还在家幸灾乐祸呢。

为什么不幸福？“比较”是根源。
从小就生活在别人家的孩子阴影下的我，特别深有感触。长大后，依然活在不断的比较当中。我们生活在社会各种“关系”中，这种“关系”就造就了不断的“比较”。

其实片子里的人，如果和《天注定》的主人公们相比，不知道要幸福多少，但是他们依然不幸福。当然了，不同规模的不幸就造就了不同规模的“反抗”。

显然，李太太和阿辉还没到举枪杀人的地步，他们的反抗就是“过界”，一种较为和谐的方法。强迫型人格的李太太，生活中缺乏安全感，伪装表现的幸福，极力维护颜面，即便哭泣也得遮遮掩掩。活得很累很累。个人觉得，她的这种“奋力”维护，可能源自出身不高的自卑吧。看似潇洒，看似坚强，说串了就是贪图虚荣。
丈夫跑了，回到娘家依然得说老公很好，我很好，晚上我们还约了一起吃饭……贵妇下午茶，当了家什也要来赴约买单……死要面子活受罪，但是你还别同情她，她乐意的。
她在幻想这暂时的落魄仅仅是一个梦，下一次睁眼一些又回到原点了。所以，她穿紫色，她请风水师，她告诉女儿会转告爸爸（估计是生活费、生日之类的事情）……一切一切都是她在作吧！

阿辉也差不多。生二胎，交罚款其实不是问题，但是为什么一定要在香港生？！更多是为了一个香港户口。如果香港和大陆有所差别，存在比较，谁又会在乎户口在哪呢。求前女友，偷卖老板的汽车配件，躲在后备箱“偷渡”香港……虽说有被逼无奈的可怜，但是谁又说不是自寻烦恼呢？

想要的与得到的不符，自己苦闷，旁人看着缺多少有点“乐祸”的闹剧。
活着就是一个无线“作”的过程。

怀着万分崇敬甚至冲动去看《歼十出击》。电影拍的还是不错的，看着惊险、美丽的画面，听着飞机从耳边飞过真的是叫人非常震撼！又想起了在部队的日子，唯一的是我不知道导演有没有当过兵，了解部队不，电影里面黄奕居然用左手敬礼，说实话，当了这么多年兵第一次见用左手敬礼的。唉，

人生于世上有几个知己，
友情难在难长久，
今日你我道珍重友情也长记在心中，
虽然暂时别离 他日会再相聚，
此缘就算不在，此情也能长新，
纵有千重山阻隔了你，
朋友呀，你我心相近，
我们永远是兄弟！

----《友谊之光》
 




电影是什么？对我来说，那是一种情怀，有着很多对往昔的眷恋，无限美好的怀念，有着对未来美好的憧憬，是梦想可以开花的地方。

安静的夜晚是我的美好时光，倒一杯酒，享受一部好电影，虽然兄弟们朋友们都不在身边了，可我还是很怀念，那些一起开心的日子。看着电影中发哥在狱中带着眼罩，在操场和狱友们拉着二胡唱起这首《友谊之光》，那份洒脱如同《笑傲江湖》中令狐冲在高唱《沧海一声笑》。这首80年代的老歌又勾起我对那些好日子的回忆，一种单纯纯粹的朋友的友情，一朝分别真的难再聚，再聚也是变化很大，只是如果要问我，那最开心的日子，还是在往昔那些一起单纯的日子。



1987年林岭东导演奉献出了导演生涯中一部经典的电影《监狱风云》，在此之前他在《龙虎风云》中就借着正邪对立的李修贤和周润发演绎出一场精彩的兄弟情义大获成功，到这部《监狱风云》，梁家辉与周润发则是在一片黑暗中展现那种人与人那种可贵的《友谊之光》。今时今日再看，在这些香港老电影中我看重的还是那种兄弟情义，那种往昔的美好情怀，而今天的港片更多的是更精彩的尔虞我诈，迷茫与迷狂，也少了往昔的这份情怀。

 

电影中梁家辉饰演的阿耀是个孝子，有着一个贤惠的女朋友，准备要结婚，一次父亲在店铺被流氓欺负阿耀失手误杀了人，进入了监狱，监狱里面有张耀扬饰演的坏管教，还有好多错综复杂的帮派关系，作为新人的阿耀没少被欺负，幸亏得到了周润发饰演的阿正的关照。阿正本性也不坏，自己烂赌，老婆被逼去卖淫，阿正一时失手也杀了人，狱中忏悔，想把孩子教导好，有一天赢回爱人的心意。在这个复杂的监狱社会里，阿正是个老油条，有着一条“忍一时风平浪静，退一步海阔天空”的做人处事的原则，他也交给单纯老实的阿耀如何在这里生存，阿耀在老实也有爆发的时候，在女朋友远去英国的时刻，他打了欺负他的一个黑帮老大，也想过自杀，阿正也开导了他，电影最后，所有的帮派兄弟们一起齐心，绝食抗议伙食费的涨价，阿正也在最后一刻爆发，平时总是忍的阿正动手狠狠的打了张耀扬饰演的坏管教。

 

电影的最后阿耀出狱，那些昔日动手的兄弟们，如今相逢一笑泯恩仇，告诉他把饭都吃掉，留下饭粒不吉利，告诉他走的时候不要回头看，不要说再见，这就是兄弟情义，握手告别。出狱的那一瞬，他看到了囚车里的阿正，一对好兄弟在这里告别，纵是分别，兄弟情常在。
 


《监狱风云》是中国监狱类题材电影的代表作，七年之后，美国也奉献了一部经典的监狱题材电影《肖申克的救赎》。一样的一对监狱中结成的好朋友、好兄弟的故事，是摩根·弗里曼和蒂姆·罗宾斯的友谊。

 



《监狱风云》还是一部很精彩的群戏，几个配角都很精彩，林岭东导演似乎把香港当时适合“进监狱”的演员都请到这部影片来了。成奎安饰演的大傻，这个名字也成为了他的外号，看完电影搜索《友谊之光》这首歌，看到大傻在中央六套电影频道的晚会上的演唱，如今他人也已经不在了，满怀岁月的沧桑我们还能在电影和歌声中重温那位可爱的黑社会大佬的风采。


 
张耀扬从《龙虎风云》中开始就在林岭东的电影中主演那种衣着正派的大坏蛋。影片中被发哥最后咬掉了耳朵。

 　张耀扬=古惑仔，古惑仔=张耀扬。在很多人对香港黑帮片的认识里，这两个词的中间，相隔的几乎就是一个等号。张耀扬的脸长得太特别了，用一个字形容：狠；用一个词形容：嚣张；用一句话形容：看什么都不顺眼。这样的人不演黑帮片，简直可惜了！

　　1986年，当时还是广告男模的张耀扬被介绍到新艺城电影公司试镜，在表演了几个动作之后，那位叫作林岭东的导演让他回家等通知，第二天他得到了自己第一份正式的电影合约———《龙虎风云》。从此，23岁的张耀扬踏上了他的反派生涯，他演过的角色中百分之八十都是反派，百分之九十是古惑仔。他在林岭东的电影《学校风云》和《监狱风云》中扮演了“潇洒哥”和坏狱警，让人恨得牙痒痒，他也借此正式奠定了自己的恶人形象。




黄光亮的长相很特别，也许你记不住他的名字，但一看这张拥有标志性大鼻子的脸，再加上一脸的横肉，你一定会恍然大悟：哦，是他啊！

　　黄光亮没有成奎安那么有名，但是在《监狱风云》里，他还是给人留下了极其深刻的印象。他所出演的逞强、爱面子的狱中头目丧彪，也有他可爱的一面。当新年的钟声响起，邓丽君唱着：甜蜜蜜，你笑得甜蜜蜜，好像花儿开在春风里……歌声中，周润发嘴里叼着烟，拉起黄光亮的手跳起舞来，后来梁家辉也加入其中。这是光明的时刻，这一个镜头充满着希望，他们脸上洋溢着自由人的笑容，充满希望……在四大恶人里，他扮演的角色多数时间倒是够义气，也还讲道理，还有一点就是好玩。

 
何家驹号称香港演艺圈“四大恶人”之首，但他可能是四个人当中最有文化和智慧的人。上世纪70年代，何家驹赚钱之后投身报业，买了一家报馆，做起了总编辑，报纸做了一年多，情况还不错，但戏剧性的事情发生了：何总编三天输掉2000万元的身家，只得黯然告别传媒业。

　　进入演艺圈后，何家驹从片场打杂做起，凭借聪明才智，何家驹很快成为经纪人，他手下的艺人相当大牌：周润发、刘德华、吕良伟、谭咏麟……他甚至还当起了编剧和导演。在美国休息几年后，何家驹重出江湖，自己做起演员。这一演就是十多年，一共拍了300部电影。何家驹的长相不算凶恶，但颇有奸相，很会演坏人。许多演员只不过是一脸恶相，而何家驹从头到脚都像足了坏人。





香港影坛有闻名的四大恶人，《监狱风云》中云集了三个，还差一个李兆基。不过替补出场了一位吴志雄，也是香港有名的饰演黑帮头目的角色，比如《古惑仔》的大B哥，只是很多时候这个角色不是那种十恶不赦的。

 

《监狱风云》让林岭东导演成为与吴宇森齐名的香港黑帮动作电影教父，比起吴宇森的浪漫主义风格，林岭东的世界更为现实，也更为幽暗，只是在幽暗中总能有人性的光辉，蝇飞蚁聚的监狱里面，有阿正和阿耀这对兄弟情义，也看到了一段人生的靓丽，最后那首《友谊之光》响起，想象日日算计功利化的人生中，这份美好单纯的友谊是多么可贵，值得珍惜，用这首歌的国语歌词开篇，用粤语歌词结束吧！记住无论天涯还叫，常记得朋友，永远是好兄弟！

 

今天且要暂别
他朝也定能聚首
纵使不能会面
始终也是朋友

说有万里山隔阻两地遥
不需见面心中也知晓
友谊改不了

总是看到类似于“80后”回忆这样的帖子，其中有一些也收入了《我是谁》。
记得那时候最流行的碟片仍是VCD，然后一家人挤到电视机前，看着这部电影，为之痴迷，叫好。
98年，才十岁的我，并不太懂得欣赏，只是觉得电影很精彩，成龙大哥很能打。
后来，再看《我是谁》，已经是在用电脑下载。是某一年的暑假，跟老哥还有老弟在一起，打算看个电影，后来想了许久，最后决定就看《我是谁》。
对电影的记忆已不是太多，几乎就是看了一部新片。
电影的元素很多，场景很大，却综合的相当好，其中穿插的一些搞笑，让人精神紧张之余，捧腹大笑。
洞穴里不知道挖出来了什么怪东西，还以为是科幻片；
特种部队劫持科学家，有几分碟中谍的味道；
非洲部落里面被狮子抓着跑，既惊险有搞笑；
大漠里看着赛车，吸着水，听着又一80后经典人物”天王杀手“周华健的“我是谁”；
……
当然，令人印象最深的，当属影片高潮，阿姆斯特丹！闹事穿着硬木鞋的打斗，成龙大哥报复性的踩敌人脚，以及那种小孩子报仇后得意洋洋的表情，还有那句特别骚的“it is good";
最精彩的天台之战，对手一个用拳，一个用脚，都被成龙大哥打的团团转。而其中那段两个人对着踢腿的镜头，以及成龙大哥憋着劲不先认输的表情，实在是让人乐不可支！
影片最经典的镜头，自然是从大楼滑下来那一幕！后来的什么蜘蛛侠、蝙蝠侠还有超人，在成龙大哥亲身演出的光芒下，都弱爆了！
动作和搞笑之间，还不乏温情的流露。成龙大哥冒着生命危险去救掉下来的小狗；影片最后，成龙被问及要去哪里，他说：非洲，他是去完成与部落小男孩的约定，同时我们也要记得，是小男孩的幸运手链，从某周程度上拯救了成龙大哥。

最近，我没有什么好片子可以看，于是就有下载了这部电影。而惊喜的发现，下载的片子是英文原声的，从而又好好地欣赏了一遍。

个人观点，这是成龙大哥最好的两部片子之一，而另一部，则是“飞鹰计划”，又一部异域风情的片子，在这里也做以推荐。

最后感谢一下成龙大哥，感谢他所带给我们的美好回忆！