如果说《寻枪》里的陆川还是一个仰仗姜文的力量才得以实现电影抱负并时时受到掣肘的新晋导演，那么在《可可西里》中，作为编剧兼导演的他已经完全获得了对电影创作的控制权，并使之印上了强烈的个人色彩。
        李泽厚评价《可可西里》“是中国电影美学的革命”，美国“元哲学”名家罗蒂(Rorty)称其为“十年来看过的最好的电影”，为其充满力量感的真实所震动。中国哲学家赵汀阳在《可可西里的最后一枪》里也将《可可西里》的品质归结为“真实，且有力量”。
        《可可西里》受到当代中外哲学家的热捧与其营造的独特美学意境相关。陆川将目前中国大陆电影少见的纯自然主义的“冷酷美学”贯穿《可可西里》全片始终，“表达了一种可以分析的美学观点”。（赵汀阳，2005）
        
1 .镜头语言：
   如果将电影分为分析性的电影和描述性的电影两种（苏珊·桑塔格，《反对阐释》），那么《可可西里》无疑是属于后者。它的反心理分析的立场如此鲜明，以致于导演将人物本身作为坚实封闭的固体，大量镜头所关注的是人与人、人与自然之间的场域，而不是人的自省或自审。
        在片头和片尾两个表现死亡的镜头里，陆川都选择让摄像机在较远的位置拍摄全景（甚至大全景）。观众看到的是，枪响，有个身影倒下，抽搐，开枪的人离开，仅此而已。在影片的几个主要叙事段落，镜头下的人始终处于弱势（或者故意被漠视）地位，相反雪山、草地、高原、甚至大面积的藏羚羊尸体占据了画面主要位置。在大面积的冷色调映衬下，人的力量被压缩、挤迫。无论是日泰带领的巡山队员淌过冰河追捕非法剥皮者，还是这些剥皮者被日泰放逐，在风雪中独自走出山地，人的活动本身总是次要的，重要的是人的活动与自然环境的关系。因此就算是表现单个的人物刘栋陷入流沙直至被吞没这一场景，即便有全片最密集的一段特写，镜头也始终不强调面部表情，在陆川的镜头里，人物的脸并不比其他活动部位具有更高的表现价值。
        这种冷酷甚至残酷的旁观视角为《可可西里》营造出纪录片似的质感，以致于部分观众直接将《可可西里》当成了纪录片。幸运的是此种误会在《南京！南京！》中没有再上演。与《可可西里》较为单一的镜头语言和场景调度相比，《南京！南京！》中陆川对镜头语言的运用更加积极且多元。大量对人物面部尤其是眼睛的长时间特写，呈现出了导演细致入微的心理描绘。
        不幸的是，对于部分镜头“过于真实，无法接受”的类似言论却组成了对《南京！南京》最受观众认同的批评。此时观众们可能忽视了，“真实”及其带来的粗砺、雄浑、冷峻正是《可可西里》广受好评的重要原因。

2.人物：
  《可可西里》中，陆川对演员的要求是既非布莱希特式的表演，也非“方法派”的体验，而是要“成为”。因此即算《可可西里》中队员们或有口齿不清、动作不灵、神情木讷等，也丝毫不会为其演出招致“不像”的批评，事实上这正是影片所要达到的效果，一旦演员“成为”角色，所追求的就不再是“形似与神似”，而是“形是与神是”。没有人会考虑现实生活中可可西里的巡山队长是否如同多不杰饰演的日泰队长一般沉默且冷酷，在电影所营造的叙事氛围里，多不杰就是日泰，就是巡山队长，他的唯一性不容置疑，以致于直接造成了角色先在于电影的错觉。
   在《南京！南京！》拍摄过程中，陆川也经历了“角色领着电影跑“的尴尬。刘烨饰演的陆健雄起初设定为穿针引线的一个人物，导演企图将陆健雄的个人遭遇撑满全场，使之成为一条清晰且完整的叙事线。在陆健雄的戏份拍摄完几个月后，陆川逐渐感到此种安排的不合情理。“刘烨长得高，在人堆里很显眼，怎么日本兵就把他漏了？怎么相信他不是军人？之前故事还编得比较美好，真正拍摄的时候才发现太残酷了，面对历史，不敢瞎编。”（胡斐，《难以走出的南京：<南京！南京！>五主演自述》，新周刊，2009.4.15)。在陆川的心里，“灵魂附体”的神话再一次应验，作为陆健雄的刘烨必须一死。
   有趣的是，在筹拍《可可西里》时陆川就打算让刘烨出演日泰队长一角，后来因为刘烨档期原因而没能实现。现在来看，刘烨过于闪耀的银幕形象和视觉风格强烈的肢体动作是有可能危及到《可可西里》的冷静压抑，成为一道“过犹不及”的瑕疵。
        另外值得注意的是，无心或有意，《可可西里》与《南京！南京！》在人物设置上出现了多处暗合。如作为事件旁观者\叙述者的第三人（前者是张磊饰演的记者尕玉，后者则是日本兵角川），普罗米修斯式的男性悲剧英雄（前者是多泰饰演的队长日泰，后者则是刘烨饰演的军官陆健雄），具有不正当职业身份却选择自我牺牲的女性（前者是赵雪莹饰演的陪酒女冷雪，后者则是江一燕饰演的妓女江香君），正邪难分为保全自身而跨越人伦道德的灰色小人物（前者是被逼无奈的剥羊皮贩子，后者则是范伟饰演的唐先生）。
        当然，最明显的是两部影片以群像代替个体的选择上出现了惊人的一致性与延续性。唯一不同的是，前者的群像塑造遵循极简的美学原则，以凝炼的雕塑质感追求“物质现实的复原”（高力，《纪录本性与影像生态——关于电影<可可西里>的话题，《电影文学》2005年02期），而后者的群像则犹如油画一般厚重，以浓墨重彩追求精神风格的复原。有评论说《可可西里》的群像塑造颇受《一个和八个》的影响（林嘉维，《生命力的震撼传达——<可可西里>的主题内涵和人物造型分析》，西华大学学报，2005.12),不如说《南京！南京！》更接近“第五代”前辈们的美学风格。

3.纪实与戏剧的错位：
   具有哲学价值的主题与风格化的视听语言也无法掩盖《可可西里》在叙事动力上的不足与叙事逻辑的暧昧。陆川擅长于选择一个特殊封闭的环境营造影片特有的叙事空间（不管是之前的《寻枪》还是之后的《南京！南京！》都将人物置于无路可走的困境中），但在这个空间内部却缺乏使人物前后活动取得逻辑化连贯性的力量。全片不乏震撼人心的场景，它们或者会一幕幕犹如雕塑矗立在观众心中，却难以以某种有机的顺序流动于胶片上。 《可可西里》中的叙事动力与其说是“巡山队追捕狩猎者”这一故事的核心结构，不如说是高山上瞬息万变的气象。在原本起伏不大的情节中，几个重要的转折，如巡山队员放走抓获的剥羊皮者，队员在抓捕途中分成两路，都是由天气变化推动并完成的。正如队长日泰经常挂在嘴边的一句话“但愿不要下雪”向观众暗示了“一定会下雪”，否则观众无法想象如果真的不下雪，这部电影要如何在散落的片段中继续下去。 应该看到的是，刻意引入的“第三人”（北京来的记者尕玉）在某种程度上打破了原有叙事空间内矛盾的平衡，为影片加入了某种动感，同时也减少了观众与人物的疏离。但很难看到，“第三人”除了在使事件“被看到”之外更多叙事上的合法性。从尕玉进入藏区，到成为巡山队一员，直至亲眼目睹日泰死于非命，其人物性格是否有所转变、有什么样的转变都缺乏交代。对环境的过分强调架空了人的感受，使得影片“无情可循”。
        在《南京！南京！》中，陆川对角川这一人物的塑造很好的弥补了《可可西里》叙事逻辑的模糊。但是在以陆健雄、姜淑云（高圆圆）、唐先生为代表的中国人物的命运叙述上，却更显零乱与碎裂，几个主要人物各有其代表意义，但相互之间却各成篇章缺乏关联，使得影片被批评为“历史景观片”。
        当《可可西里》收获国内外好评如潮时，有人将青年导演彭辉花费三年时间拍摄的同一题材纪录片《平衡》作为参照对象（该片在拍摄期间亲历了“野牦牛队”队长扎巴多杰的意外身亡），称《平衡》因其对现实的在场性而更具有真实的力量。而在《南京！南京！》上映引起观看热潮时，又有人重提姜文的《鬼子来了》，认为同是借战争表现人性，姜文以荒诞表现生命的无力胜于《南京！南京！》“主体被客体压倒从而激发起来的崇高感受”（康德）。
        从《可可西里》到《南京！南京！》，陆川一直在拍纪录片一般的故事片，或者故事片一般的纪录片，这种纪实与戏剧的错位既为陆川关照生命内部打开了大门，也变成了一处左右为难的尴尬缺口。

 ------本文作者为鱼非鱼，转载请注明------

--阿凡达各种版本综合评分（不考虑银幕大小和座位情况），
我会根据大家反映的情况进行微调

IMAX数字&金属幕 100
IMAX胶片&金属幕 100
双机3D&金属幕 100
IMAX数字&白幕 95
IMAX胶片&白幕 95
双机3D&白幕 95
RealD&金属幕 95
MasterImage&金属幕 90
MasterImage&白幕 85
XPAN-D&金属幕 85
XPAN-D&白幕 80
2D&白幕 80
杜比3D&白幕 60


说明：
白幕指普通白幕，若使用高增益白幕评分可上调1-2分。
除RealD主要采用金属幕以外（不排除个别影城为节省成本使用普通白幕），其他技术国内皆以普通白幕和高增益白幕为主，使用最广泛的XPAN-D和杜比单机3D更是以普通白幕为主。
MasterImage和杜比3D都指的是单机系统。
双机3D有杜比双机3D，Polar双机3D，RealD双机3D，MasterImage双机3D等若干种（Barco是造投影机的，所谓的Barco双机指的仅仅是放映设备，还需要搭配3D眼镜分像技术），都是圆偏振，效果相近，只是眼镜有差异。双机跟单机最明显的区别是影厅后面有两个放映窗口（回过头就能看见）
如果影城更换了大功率灯泡，则评分可上调1-2分。

--3D技术简介

大家都知道3D放映重点在于如何把两眼的影像分开，而分开的过程一般分为两个步骤。第一步是左右眼的图像分开投射在屏幕上，第二步是把左右眼的图像通过眼镜分别接收。

投射分开最好的方式是用两个放映机分别投射左右眼的图像（所谓双机3D），这是最直接效果最好的，亮度、对比度、饱和度、分辨率都没有损耗。双机3D包括IMAX 3D都是这样做的。
双机系统要使用两个放映机所以造价昂贵，使用很少。
其他的方法都是单机3倍频时差式交替显示，也就是投影机连续切换投射左右眼的画面。这样会直接导致亮度的损失，同时容易出现曳影。这类系统都需要要么在镜头处要么在眼镜出使用同步装置。而一旦使用同步装置则很可能因为同步不当而出现左右眼图像对应错误而出现重影。

对于单机系统接收分开可以分为主动式和被动式两种。
主动式的如是加装同步电子装置控制左右眼镜片快门的同步开关。国内常见的XPAN-D即是此类。此类装置虽然眼镜比较贵（700块一副），但是因为放映系统便宜，所以在国内使用广泛。但是XPAN-D的同步是最容易出现错误的。而且因为使用快门眼镜，是所有技术中最暗的，会有强烈冲动想摘眼镜。
被动式则是通过在镜头处加装同步的分像装置，对左右眼图像进行不同的处理，再在眼镜处通过左右镜片的不同分别接收。
国内常用的一般是杜比3D，是通过在镜头处加装同步的滤光轮将光按不同波段分开再通过眼镜分别接收。杜比3D系统改装容易而且眼镜便宜（几十块一副），国内应用也很广泛。但是杜比3D对色彩的表现影响非常大。
RealD在发达国家是主流而国内用的比较少，这种技术是通过在镜头处加装同步的Z屏，然后通过圆偏振眼镜接收。现在的RealD都加装了消除鬼影的设备，所以效果比较好。因为必须加装金属幕，成本较高。
MasterImage的原理跟RealD差不多，也是圆偏振，只是比RealD出现的更早些，镜头前加装的同步设备是较落后的转轮而非Z-屏，也没有鬼影处理设备。国内一些老3D厅有用这种技术的，具体效果推测与RealD相近。
双机系统的接收只有被动式，而且都是使用偏振镜。IMAX 3D使用的是比较落后的线偏振，缺点是看的时候头不能歪。双机3D使用的圆偏振则没有这个问题。

--幕布种类对亮度的巨大影响（金属幕>高增益白幕>普通白幕）
3D放映在分像中亮度损耗是最严重的问题，所以一般要将普通白幕换为更高反射率的屏幕弥补这一问题。RealD系统全部是金属幕，杜比3D则全部不是金属幕，其他系统使用的银幕种类请咨询影城工作人员。

--决定3D电影观感的几个指标（按重要程度排序）

串扰度：即左右眼图像的干扰程度，观感体现为重影。所有双机和双镜系统这一点都做的很好。而单机系统因为需要同步，普遍串扰多，但是其中RealD>MasterImage>杜比3D>XPAN-D。特别值得注意的是，XPAN-D很可能出现同步错误（进场时由服务员用机器滴的一声就是干这个）的情况（我就遇到了），观感表现为长期高度重影，此时请立即与服务员联系调换。
亮度：单位是流明，很大程度上取决于投影机灯泡的功率。观众离屏幕距离越远，亮度到达人眼时衰减也越多。不考虑幕布的话，双机系统好一些，而单机系统则问题更严重（如果不使用金属幕，则XPAND只有2D电影的1/5-1/6，杜比单机3D则在1/3-1/4）。如果使用了金属幕（如RealD，杜比双机3D，具体情况请咨询影城），则可以大大改善这一问题。
视觉变形：所在位置观影视线跟投影光线夹角越大，视觉变形就越大。离放映窗口最近的座位肯定变形是最少的。视觉变形对立体效果的展现是致命的。坐在很偏的位置上，将会直接导致你实际看到的画面，跟投影机投射的原始画面差别巨大，严重影响立体效果。所以对于3D电影的观看来说，挑个好位置至关重要，甚至比看什么版本更重要。
眼镜重量：自然越小越好，特别是眼镜轻的话方便近视的同学套两个眼镜观看（对于两眼视力不同的同学来说，一定要戴眼镜，否则会头晕）。RealD，双机3D，IMAX 3D，MasterImage ＜杜比3D＜XPAN-D
视野：一个是视野中画面的大小——取决于屏幕大小和离屏幕距离；另一个是正常坐姿观看时画面在视野中的位置是否太偏——一般倒数几排中间的位置是最好的。另外最好不要被脑袋挡住。这个主要看影院前后排座椅高度差的设计。
对比度：最亮部位和最暗部位亮度差。
饱和度：色彩的鲜艳程度，取决于含色成分和消色成分——灰色的比例。杜比单机3D已经不仅是饱和度的问题了，色彩还原都有问题。
清晰度：取决于分辨率，也就是像素数，胶片格式的可以用胶片颗粒数计算。离银幕越远，分辨率越不重要。对于现在商业影院比较高的分辨率范围和比较远的观影距离来说，人眼一般难以区分。故重要性排在最后。

单机和双机的差别有个比喻很形象，前者像看枪版，后者则是高清DVD版。
另外，似乎IMAX 3D可能因为特别处理过的缘故，突出来的感觉比其他技术要明显很多，更容易产生景物浮在身边的感觉。

--常见电影拷贝及其分辨率（多少K指宽度上的像素数）

1.3K数字：只能上映国产片和进口批片，阿凡达无此类拷贝。
2K数字：非胶片版阿凡达，不管2D还是任何种类的3D皆为此分辨率
4K数字：目前最高分辨率的数字拷贝。放映3D电影时分辨率只有2K。
35mm胶片：普通影院的胶片放映机都是用的35mm胶片。分辨率约等同于3k。
70mm胶片：胶片IMAX使用，分辨率则约等同于6k。但是因为阿凡达是数字拍摄，而且胶片IMAX拷贝是DMR转制而来，所以实际清晰度尚不如数字IMAX。

--各3D技术个人体验地点和观看影片

数字IMAX 3D：Odeon Machester@UK，影片：怪兽大战外星人
杜比双机3D：南京河西万达影城，影片：阿凡达
杜比单机3D：青岛台东万达影城，影片：冰河世纪3
XPAN-D：北京石景山万达影城，影片：飞屋环游记
胶片IMAX 3D和RealD个人未曾看过
阿凡达是第一部真正3D拍摄的商业电影，后期制作为3D的CG动画的3D效果是不能与之相比的，在打分时已考虑此因素，并会综合设备原理和其他网友的评价。当然我自己毕竟也没有全看过，打算等热度降一降以后慢慢依次体验。欢迎比较过的童鞋给本文提意见。

---推荐版本影城分布（可能不会所有3D厅都是推荐版本，请跟影城工作人员确认，注意不要弄错，括号内为推荐厅银幕宽度）
个人网络搜集，不全的欢迎大家指出，我会补充。

IMAX数字：
北京UME华星影城双安店（26米），石景山万达影城（21.3米），CBD万达影城，保利中国科技馆影城
天津中影国际影城（21.5米），万达影城河东店，金逸影城大悦城店
石家庄万达影城
济南万达影城
青岛延吉路万达影城（7号厅19.5米）
西安大明宫imax影城
银川金凤万达影城
长春万达影城欧亚店（21.8米）
上海和平影都（20米），星美正大影城（25米），五角场万达影城（21.4米），江桥万达影城（22米）
南京万达影城河西店
苏州科技文化中心（21.3米）
无锡大世界影城（19.1米）
镇江万达影城
杭州万象城百老汇影城(22米)，新远影城(20米)
宁波鄞州万达影城
合肥万达影城
广州万达影城（22米）
深圳UA IMAX 影院，中影影城欢乐海岸店
福州万达影城
厦门万达影城湖里广场店
武汉环艺影城（22米），万达影城经开店
长沙万达影城（22.5米）
重庆卢米埃金源影城（22米）
昆明百老汇影城（21米）

IMAX胶片（画幅是4:3的，不同于其他版本的2.35:1）：
北京中国电影博物馆（27米）
广州科学中心（29米）
东莞万达影城（28米）
重庆科技馆（22米）

RealD：
北京金宝汇百丽宫影城（2个厅），花市百老汇影城（2个厅），新东安影城（4个厅），百老汇新世纪影院（3个厅），万达影城望京店，MOMA影城
天津万达影城南开店，万达影城河东店，万达影城金街店
唐山银兴百老汇影城
沈阳中影百老汇影城，七星影城，万达影城铁西店，乐天新东北影城
长春万达影城红旗街店
呼和浩特万达影城新华东街店
济南万达影城
青岛百老汇影院
郑州保利影城
银川金凤万达影城
上海美罗城柯达电影世界（4号厅），国金百丽宫影城（全部6厅）
南京绿地卢米埃影城，UME影城
苏州金科王府卢米埃影城，世茂影城
无锡万达影城
镇江万达影城
常熟卢米埃影城
昆山世茂影城
淮安万达影城（2号厅，5号厅）
杭州庆春银泰卢米埃影城（共2个厅，其中3号厅18米），万象城百老汇影城
蚌埠万达影城
南昌万达影城
深圳百老汇影院
东莞万达影城
福州世茂影城
泉州万达影城
晋江万达影城
南宁百老汇影城
武汉亚贸兴汇影城，万达影城菱角湖店，万达影城汉商店
襄樊万达影城
重庆盛世金源卢米埃影城（共3个厅，其中1号厅24米，5号厅20米），万达影城大融城店，万达影城观音桥店，卢米埃北滨影城
昆明百老汇影城

双机3D：
北京UME双井影城，UME安贞影城，传奇时代影城（1号厅16米），CBD万达影城（8号厅），天通苑万达影城，金源星美影城（4号厅 18.3米），首都电影院，小西天中影电影院（1号厅），金逸影城朝阳大悦城店，嘉禾万柳影城，美嘉欢乐影城三里屯店，美嘉欢乐影城中关村店，嘉华影城，世界城星美影城，耀莱影城
天津金逸影城奥城店，金逸影城西岸店，金逸影城鞍山西道店，中山门星美影城(5号厅，6号厅)，天影朗香影城（3号厅，5号厅），美亚影城
呼和浩特万达影城新华东街店
包头万达影城
沈阳万达影城铁西店，万达影城太原街店，七星影城，光陆影城
大连万达影城（1号厅），大连影城，金逸影城福佳店
鞍山金逸影城（3号厅）
丹东文化宫影城
长春万达影城重庆店
哈尔滨万达影城
济南万达影城
青岛万达影城台东店，万达影城延吉路店
烟台世茂影城
潍坊万达影城
泰安横店影城
太原横店影城，中影影城
郑州横店影城
安阳工人文化宫数字3D影城
西安万达影城李家村店，万达影城解放路店
榆林奥斯卡影城
兰州太平洋影城华孚泰店
银川万达影城
上海周浦万达影城（3号厅），上海影城（1号厅），曹杨影城，金逸影城海上海店，正大星美影城
南京河西万达影城，新街口万达影城（5号厅），金逸影城（1号厅，2号厅），上影影城
苏州嘉禾影城，万达影城（4号厅），苏州乐园金逸影城，世茂影城
昆山世茂影城
无锡万达影城
扬州金逸影城
淮安万达影城（4号厅）
杭州中影影城
宁波万达影城鄞州店（1号厅），万达影城江北店，宁波影都（百花厅）
嘉兴中山影城
绍兴世茂影城
绍兴柯桥蓝天影城
合肥左岸影城（8号厅），万达影城，华谊兄弟影城
芜湖嘉禾影城，华亿环球影城
泾县环球影城
南昌万达影城，华影影城，天幕影城
深圳金逸影城（3号厅15米），华夏太古影城，海岸影城，保利影城
广州金逸影城太阳城店，金逸影城百信店，天河影城，蓓蕾剧院，飞扬影城正佳店，青宫电影城，万达影城，喜洋时代东圃影城，中华广场影城，金逸影城康王和业店
东莞万达影城（8号厅）
中山金逸影城石岐店
惠州万达影城
茂名金逸影城
阳江金逸影城
肇庆金逸影城
厦门明发金逸影城（1号厅）
福州金逸影城（5号厅24米），海峡影城（5号厅14米），万达影城金融街店
南宁万达影城（5号厅），红星影城
柳州艺术中心电影大世界
武汉金逸影城，万达影城江汉路店，万达影城菱角湖店，洪山礼堂银兴电影城，万达影城春树里店，万达影城汉商店
襄樊万达影城
宜昌万达影城（1号厅）
长沙万达影城，沃美影城
成都上影影城，王府井影城，紫荆影城、新城市影城，嘉禾富力天汇影城，嘉禾凯丹影城
宜宾太平洋影城图书馆店
重庆万达影城南坪店（4号厅），万达影城大融城店，华谊兄弟影城南坪上海城百联店
乐山华联影城
贵阳沃美影城
六盘水凉都影城

如果不是以上的版本，强烈建议观看2D版而不是3D版。

都不知道自己究竟是有多色？这部剧从剧情来讲一开张就知道是啥套路，人物间的是非冲突也在预想之中，每次想要弃剧时都看到金旻载在剧中的近镜头，也知道上了滤镜，就是难过美人关，一集集的刷了下来。女主金香起演的，有点疑惑在韩国女明星这么卷的前提下，这女孩是咋拿到女主...  (展开)

美国寡姐斯嘉丽的低成本R级喜剧《仓皇一夜》让我很开心。剧情很简单，斯嘉丽婚前举办个脱单排队，5个好闺蜜租了个海边别墅来嗨，还请了一个身材超好的脱衣舞男，没想到玩大了，舞男死了，5个闺蜜真是一个头两个大，怎么收拾这烂摊子？ 最大的亮点当然是美国搞笑嘴炮，粗口层出...  (展开)

其實不是影評 算是補上從817就要寫的repo

喜歡五月天八年。
對就從2005年開始，那時候我才12歲。完完全全搞不懂愛情萬歲是在講什麽的年紀。
沒有可能去看con，最大的機會是在耳機裏見面，一聽就是八年。
然後人生的第一場演唱會，就獻給了五月天，世界末日之前，20120429北京鳥巢。

拿生活費攢了一千塊以為可以足夠三天來一切的花銷，結果行前跟媽媽大吵了一架。從來沒有出過遠門的我要坐硬座從長沙到北京去。後來得到資助改成軟臥，又苦苦哀求，才得以踩在了鳥巢的台階上。
28日晚我聽到綵排。那是第一次真正的，不是隔著遙遠的距離，聽到你們。雖然非常模糊。眼睛盯著欄杆內飄飛的一隻塑料袋希望是自己，隨著風就悄悄溜進去。依然無法相信第二天會見到在耳機裏陪了我七年的人，活的。
演唱會就不必說了。在看臺上看你們(雖然根本看不清)，站著跟唱完整場，會去很一本正經地把喉糖當做一回事去吃，賣力地揮舞熒光棒。完場之後，第一次見面的小夥伴們湊在一起喝啤酒。
後來一場一場，就追過去了。武漢又大又圓的月亮，青島擋住看台的高高鐵絲網，長沙第一次買vvip那天穿錯衣服氣溫七度冷到感冒都自愈了。杭州看不到大屏幕的奇怪角度，上海的戰車和山頂的美麗風景，巡回鳥巢的反應遲鈍。完完全全的我為你翻山越嶺，卻無心看風景。作為一個吃貨，在有演唱會的當天，奶昔一點都不甜。
還沒來得及為方舟內地巡迴結束而傷心，電影就來了。
電影很棒，沒有多餘的內容，贊爆的聲效和3D效果。看完之後，跟朋友兩個人卻悵然若失。
919是中秋，是說有幾年來最大最亮的圓月。我們跑到了橘子洲去，在草地上一坐就是一晚。烏雲一直遮著月亮的一多半臉，朋友說因為它是有寄託的彎月。
後來我們拿手機放歌。她放了絕對，我放了起來。把臉埋在雙腿之間的我，突然理解了人生的背景音樂這件事情。絕對是高三早上六點半媽媽送我去上學的時候我一定要在車裏聽過一遍才肯走的歌；起來在我做作業的時候，陪伴了我不止幾十個夜晚。

諾亞方舟巡迴，我跟了九場。哪怕是鳥巢的倔強，主唱脫了鞋站在那裏的talking，上海返航真的是臨時加歌的人生海海，最後落下的大雨，我最多也只是起一身雞皮疙瘩，然後拍拍肩膀安慰身邊在擦眼淚的朋友。但是電影的最終，連3D眼鏡都沒能攔住我的淚。
對於一個非常內向朋友又不多的人來說，陪伴，真的是很重要的東西。我一直沒能明白，我為什麼會喜歡了你們這麽久，哪怕同時也曾喜歡過別人，可他們來來去去，最終還是只有你們留下。主唱給了我答案。
是你們的音樂，一直陪我，在沒有人看得到我的時候。

我記性很差，腦子常常很亂，可能見識短淺，在別人眼裡是愚蠢的追星的小女生。我沒有錢去遙遠的地方見你，也只能借錢去買一次最貴的票。 為了看con，我誤過機，拖著行李箱在陌生城市穿來穿去，一個人在車廂裏面對小強，努力克服社交恐懼跟各種人見面，打一堆電話在公交上坐小半天去取丟了的充電器。
可是這些難事啊，蠢事啊，在見到你們的時候，通通都會被丟進角落裏去。就算坐在山頂，你們陪著我的感覺，也一樣踏實而強烈。這種感覺，對我來講就夠了。

看到說，一場演唱會帶來的能量，可以持續半年。那只是即時的效果而已。演唱會，和為了去看演唱會所發生的一切，都會封存在回憶裏，成為最寶貴的東西。
電影最後的字幕寫，你不曾離開五月天。我不會離開的，除非是你們像緊急降落的飛機彈射駕駛員一樣把我彈出艙外。

於是後來，我就只能去喜歡別人了。因為對你們的，是愛。
謝謝你們。

-------------------------
最後要專門為主唱寫幾句。你說你很幸運，當做得有那麽一點點好的時候，朋友們，都很慷慨。不要謙虛。那是因為，你真的值得呀。:)